失恋33天

这电影很不错。我从一个已婚妇女的角度来看，都觉得收获蛮大的。主角黄小仙在电影开场的时候被劈腿了，本来就是很简单的小白花三儿的桥段，琼瑶奶奶小说里车载斗量的。但偏偏来了段劈腿男的深夜大控诉：当初我对你也好啊，你却不把我当回事儿，想骂就骂，想损就损，把我自尊心都践踏完了，还得我来求饶，我受够了，去找小白花求安慰，不行吗！

看完这段，我其实特别有感触。我当时就恨不得拍拍那姑娘肩膀，对她说：姑娘，那是你男人，不是你爹妈。如今城里的姑娘，大多是独生女，爹妈娇惯起来，那一点都不逊色于对独子的态度，甚至很多时候有过之而无不及。于是姑娘们长大了都觉得理所当然爱我的男人就得对我好，就得让着我，发发脾气也无所谓，总是一家人。男人在被爱情冲昏头脑的时候当然也无所谓做低伏小，但时间一长肯定受不了，再来朵小白花勾引一下，就劈腿了。

女性的独立人格，不应该建立在对男性的不断索取上，不管是索取感情还是索取金钱。黄小仙失恋后很快从怨恨中走出来，让我很为她高兴。她很快醒悟过来，在她付出感情的同时，她的男友也在付出感情，甚至比她付出得更多。分手让她成长，让她学会珍惜。一个人对另一个人的好，不会无缘无故，don't take it for granted.

电影里插入一段金婚老夫妇的故事。貌似伉俪情深的一对，当年也有小白花危机，不过这里的大奶也不是省油的灯，坚决捍卫大奶地位。我觉得她这句太有道理了：你买个洗衣机还只有三年保修期呢，婚姻那么大的事就不会出故障？有故障就修理呗。这位大奶在实践上也非常有手段，跟小白花那段话说得叫阴损刻薄啊。一般的大奶，有本事的就觉得大受侮辱，有道德洁癖，拂袖而去；没本事的就忍气吞声，默认婚姻破裂的既成事实。像这样能屈能伸，还有手腕的大奶，真是学习的榜样。

电影的结尾，是王小贱向黄小仙表白了。两个人都毒舌，两个人也算互补。但我却不看好这一对。因为从头到底都是王小贱在照顾这姑娘，王小贱控场能力这么强，他爱就爱了，姑娘只有被动接受的份；哪天他不再爱了，姑娘怎么办？我没看到姑娘做了什么让王小贱觉得非她不可了，她就在那里被动地接受男人对她的好。也许这就是姑娘隐秘的心愿吧，是姑娘对真爱的定义。我却觉得这真是不靠谱的事情，要把幸福建立在另一个人没头没脑的非理性上面，实在是太不可靠了。我宁愿稳定的男女关系是一种互利互惠，我知道我能给什么，而他也喜欢，而他能给我的，我也喜欢。

姑娘，男人不是爹妈啊，怎么可能无条件的爱你。

一年多前，因为工作原因我看了《失恋33天》的小说原著，当时我的判定是这不是一部适合改编电影的小说，除非做大的调整。现在电影《失恋33天》已经上映，但我依旧坚持我的判断，至少从现在的成品来看，出彩的部分都不是属于电影的，而是属于文本的。
《失恋33天》的编剧是小说原作者鲍鲸鲸，其实这不是一个常规的做法。美国恐怖小说家史蒂芬·金有上百部作品被改编成电影，但他基本上都没有在这些电影中担任过编剧，同样的，军事小说作家汤姆 克兰西、法律小说作家约翰 格里森姆等也都是如此。一个人能写好小说未必能驾驭好电影剧本，而且小说作者在改编电影剧本时会因文本情结而难以避免地犯取舍上的错误。《失恋33天》几乎是把小说精简地复读了一遍，于是我们在里面听到了大量的小说描述体的旁白，这些旁白担当了相当大比重的叙事和人物刻画功能。原小说的确是以33天来纪事的，而到了电影，由于篇幅原因，只在头尾出现了天数，33天这个时间概念已经失去意义，甚至连失恋都成了噱头。
影片的导演是滕华涛，很有成就的一个电视剧导演，拍摄过《蜗居》、《双面胶》、《裸婚时代》等高收视作品，于是《失恋33天》就成了一部很典型的带有浓厚电视剧导演色彩的电影，突出表现为对原著和对白的依赖，甚至讲电话也要一来一往地说半天，于是在电影吃重的部分不是画面和声音，而是对白。电影放映时观众会心的笑声挺多，因为这里的确有很多听上去很有快感的台词，电影放映后可能会大面积流行，比如“情义千金，不如胸脯四两”什么的。其实本人比较反感脱离电影而存在的流行对白，特别是冯小刚那种刻意制造流行语汇来证明电影存在价值的投机行为。当然《失恋33天》中的对白比起冯小刚喜剧承继自王朔语体的对白要洋气入时多了，至少这些语言的发源地是豆瓣，能逃过那个文艺青年扎堆、对装逼文体有敏锐洞察和揭穿能力的地方的水火无情棍，靠贩卖点真空包装的陈年段子和隔夜冷笑话是不行的。
所以，如果借用一个概念的话，《失恋33天》是一部作者电影，但是属于鲍鲸鲸的作者电影，而不是滕华涛的。尽管滕华涛用了很多属于电影的手法来给《失恋33天》贴电影的标签，包括效仿《非常完美》的动画特效，还有八分钟约会时的镜头环移等等，但还是浮于表面。
《失恋33天》虽然不是一部优秀的电影，但还算是一部好看的电影，这里还有演员的功劳，文章扮演的王小贱，很娘泡但是也很可爱，这个分寸拿捏很好，另外张嘉译、海清的客串也都很抢眼，尤其是海清那段绵里藏针的台词，处理得很棒。最值得嘉许的是姿态上的得体，终于看到一部不拿富二代、大白领说事的时尚爱情电影，这里的人和我们一样会缺钱，要租房子，出门坐地铁，这是一部男人带女人看不会有压力的电影，下次到东方新天地可以理直气壮地不去楼下消费，而跑到楼顶上去接吻。喜欢收集爱情格言警句的同学可以拿个小本进电影院，这里的语言可是比《男人帮》那种垃圾语言高端多了，而且不用忍受几个无所事事的大老爷们拿爱情当瓜子嗑。这是真正属于这个时代的腔调，至少会让你觉得自己和电影中的人物是共同活在当下的。冲这个，给四星。【河北青年报】

看电影的时候就想到好多，想着回家一定要写下来一吐为快。结果那天晚上牛蛙锅一直吃到凌晨，又绕着后海走了一大圈。第二天赶上1111一天都在纠结到底要买点什么，拖着拖着就到了现在。傍晚睡够了，这下洗完澡循环播放《情歌》，即便想法太多总觉得语塞。还是要说出来才好。

我不知道没失恋过的人看这电影是什么感觉，但是作为我自己，总想着自己最惨痛的那次失恋。本来不是什么要紧的事儿，最后居然就搞到了要死要活的境地。看着黄小仙儿半死不活的样子我想失恋是不是也是一次经历永久免疫，你从最黑的角落最深的鸿沟里爬出来——如果你爬出来了，你的整个人从内到外都更加强大了。这种美妙的感受爱人和朋友都给过我，当你克服了对你而言很难克服的打击，你整个人都level up了。我相信不管以后遇到再大的状况再深爱的人带给我再严重的伤害，都可以从容面对而不会像之前那样——觉得除了死掉没有更好的办法面对人生了。

王小贱是众多黄小仙儿的人生理想。有这么一个损友在身边，关键时刻挺身而出，情投意合了还可以拿来爱爱。但是如果王小贱不是文章，是各种狗头三猪头四，真的还会有这么美妙的戏剧效果么？大部分姑娘可以实现狗头三猪头四的效果，觉得这种损友确实有，但是有到可以让你接受为男朋友的并不多。而余下的，比如我，在失恋的时候，是连狗头三猪头四都找不到的。

所以我跟我妈说。不要聊户口。就算有荣誉市民证书，我是外来妹，就是外来妹。
北京没有我的父母我的家人我的小伙伴儿。北京就是北京，是需要独自面对一切的地方。
好在现在局面渐渐改善了。我来北京一年多。小伙伴儿没有，大伙伴儿还是渐渐多起来的。
这就是人生最好的地方。它不停地在变，只要你相信并充满期待，就总有惊喜在前面。

其实33很大程度上，源于现实高于现实。天时地利人和，都被黄小仙儿占了。如果大老王没有什么女儿没有什么人情味儿，第一天客户没婚纱穿就可以让黄小仙儿滚蛋了。陆然如果不是个老实本分的男孩子，遇见王小贱的栽赃陷害，二话不说早就一拳头挥上去了，就算当时不挥，事后也要打击报复的。而王小贱，如果不是秀色可餐伶牙俐齿质地优良，如果你换个燕小六儿那一款的和黄小仙儿搭档，纵然他把整个三里屯village买下来，黄小仙儿能感动但是能爱上他么？

如果假设都成立，那就不是小说不叫电影了。那叫现实。谁会买票去电影院里看现实呢？
自己天天演还看不够么？

看33，黄小仙儿没让我哭。即便她在大街上追着陆然配着陈珊妮煽情的《情歌》和她的内心独白都没能让我哭出来。因为那些我也有过，我的疼痛和彼时的独白能比她的煽情一百倍。张爱玲低到尘埃里，而我那时候真的觉得能不失恋低去地心低去地球另一端我都无所谓。但是一个人不爱你就是不爱了，他心里装了别的人不管他承认不承认他还是装了别的人。亦舒说他不爱你你呼吸不呼吸活着或者死了都是你的错。所以一个人不爱你你就当什么都没发生吧。做任何事情都是徒劳，就笑笑说好吧那你滚吧。——或者其他的表达方式，选择什么音高什么声道，都因人而异了。

比如用济南话，就可以说：你个熊孩子拔腚吧！！

一起看电影的朋友一直笑话我。黄小仙儿没用陆然的领带擦鼻涕，但是到了最后张老师那段儿，仍然是陈珊妮的歌，我却躲在围巾里一直哭啊哭的。以前我不明白但是现在我懂了，两个人一辈子想谁都没有点儿走神的时候，不能说不可能，只是很难。世界太大，他总能遇到其他让他心动的人。如果吴彦祖说带你走，那你能保证守着你的理科眼镜男男友然后告诉吴彦祖就算我有港澳通行证也不能跟你走么？大家都是动物，遵从内心的原始冲动。如果有一两次跑偏了，只要他还认正确的革命道路，那组织就随时欢迎他归队。

小时候眼睛里不揉沙子。男朋友跟前任联系都能让我在宿舍死一天。现在再也没有这些的顾虑了。只有内心真的踏实安稳下来，才能不惧怕任何的风吹草动。就算他真的跟人跑了只能说明这革命伴侣靠不住，这下不跑迟早也是个叛徒。满大街都是人，你不怕单身，单身就不可怕。

至于张老师，她着实让我想到了我的二姨。二姨过世前，也对我谆谆教诲过。甚至在那一刻我都理解了二姨的老伴很快又有了新的伴侣这件事。人的一生都很短。我想她也不希望她的老伴在她走了之后每天一个人面对原本属于两个人的生活。他爱她，失去她才会更疼。人总需要通过新的生活来取代旧的记忆，需要新的经历来掩盖旧的伤痕。人的脑袋就那么大，装了这件事，就顾不得装那件事了。有时候怀着包容之心去站在别人的角度思考问题，理解起来就容易好多。

我哭。是因为我上班3个月我二姨就过世了。她没能跟我去吃趟老莫，也没能来我的办公室看看。人被触动往往是因为在故事里看到了自己的影子。人的一生会有的遗憾太多，陈珊妮还有一首《来不及》，萝莉姐推荐的。昨天自己在家做饼，想到以前在家，妈问我你想吃饼么，我说想但是太麻烦了。我妈特别激动地说不麻烦不麻烦妈这就和面给你做你别着急啊。。

所以其实恋爱失恋甚至结婚什么的，都是次要的。真正永远等你的那两个人，永远愿意用自己的一切去换取你的幸福快乐的人，是你的父母。有没有王小贱都是次要的，只要自己经历过，走出来了，失恋33天也好，330天也好，最终穿过一切的苦痛发现更好的人生在前面，双亲健康长寿，自己没有错过太多，就是最好的事情了。

这部电影很好看，主要是演出了那种失恋后的经历。

【被劈腿】

其实挺烂俗的剧情，男朋友喜欢上了闺蜜，女主被分手。对于女主来说，这是双重打击，最亲的两个人同时背叛了自己。所以说，永远不要让你的男朋友和你的闺蜜交流太多。

【被偏爱的才有恃无恐】

黄小仙被甩了，她觉得不理解，可是冰冻三尺非一日之寒，渣男友指责她的一切过往。总是有这样的人，明明自己错了非要指责别人。黄小仙说，当他不爱你了，你做什么都是错，甚至在一个地球上同呼吸共命运都是错。她说，大抵有怪癖的姑娘都是有人宠着的。是啊，他喜欢你的时候你的“作”是撒娇，无理取闹是调情，讲道理是思维清晰逻辑感强。当他不喜欢你了，你就只是作，是无理取闹是不近人情。黄小仙男朋友劈腿，她明白了一切。其实不过是主观意愿而已，当他爱你你什么都好，他不爱你一切都是错。就是这么个简单粗暴的道理。

【生活还得继续】

无论前一天发生了什么，生活还得继续，明天早晨太阳升起还得照常上班。黄小仙33天走出来，其实远远不止33天。无论是失恋还是其他任何事情，最终都会过去，时间是治愈一切良药，在这之前只能自己硬抗，任何人没有义务容忍你的心情不好。

失恋33天带来的不仅仅是感情的思考，更是对生活的思考。

多羡慕那年的黄小仙有她的王小贱。 也许他不够男人，却在你作茧自缚的时候一巴掌呼醒你 也许他不够体贴，却在你失恋的时候关心无微不至 也许他有千般不好，但是，爱你就是他最大的的好 没错，上边是文艺青年说的，其实就现实生活中的来说，王小贱会被人嘲笑风格，黄小仙呢，会被同情然后是被看笑话。婚庆公司的人也不可能不满足顾客的需求，一走了之。

对，最重要的，白百何不是黄小仙，而文章也不是王小贱。对于这部电影的演员的个人人品表示深深的怀疑。

《失恋33天》在今天票房破亿了，从长远角度而言，这是一个值得中国电影庆贺的事情。在《铁甲钢拳》与《猩球崛起》的好莱坞大片中强势突围，国产电影一吐半年以来信誉过低、质量较差的阴霾，扬眉吐气了一把。也许这就是事实，市场主导一切，当一个接地气的好故事袭来，观众依旧会埋单。

当此片发轫于网络，蹿红于大银幕时，评价上出现了两极分化。从某种意义上讲，它已经不再单单是一部影片，而是上升到某种“文化现象”，值得人们深究，尤其是影评人、制片人们会引起深思，为何单单《失恋33天》会走红？

其实不难发现，自2010年起便浮云般掠过chick flick的中小成本国产片，我们大可称之为“小妞电影”，这一系列”小妞电影“以2009年章子怡的《非常完美》在票房上造成的佳绩为始，把投资热点由古装下三滥动作喜剧迅速转移到了都市爱情小品。之后便以”打飞机赶马车“的速度盲目投机地在大银幕复制粘贴。《爱出色》《摇摆的婚约》《我的美女老板》《爱情维修站》《四个丘比特》《爱情36计》《娜娜的玫瑰战争》《跟我的前妻谈恋爱》……观众究竟记住了几个？除了票房的惨败，媒体上几乎一片骂声。罗杰·科尔曼说过”电影只有一种拍法，就是飞快地拍。”于是乎我们可以看到一些不自律不道德的从业人员便打着诚意之名一次次透支观众的信誉度，国产小妞电影的跟风，无不由此。可惜的是我们的电影院不是淘宝，豆瓣时光IMDB也不是阿里旺旺，”亲，给你个差评“丝毫不会影响其行为运作，盘满钵满最王道，谁又去管观众苦乐?国产常规商业电影的运作水准已经如此，过分的痛心疾首只能表现对现状的无知。如遭遇类似境遇，建议亲不妨采取只赞不骂的策略，因为欺负弱者是不人道的，而且不需要智商。

chick flick（小妞电影）的电影类型在美国已有至少50年的发展历史。它的前身是Melodrama(家庭伦理剧/情节剧),它的血亲是Romance（爱情片）。它的目标观众自始至终是女性，以讲述女性情感为主干线。1961年，《蒂凡尼的早餐》的出现标志着真正意义上chick flick的诞生，自此chick flick便由以苦情沉重的社会关涉为背景的Melodrama逐步转移到了贴合时尚主题、年轻化，宣扬独立自主的人生。它渐渐在市场的运作下愈来愈贴合都市青少年学生群体与都市白领女性，而不再是中年家庭主妇。chick flick注重以两性关系为叙事线索的情感戏铺陈，女性较Romance而言，更具有独立性、能有主动性去追求自己的幸福。例如，《杜拉拉升职记》中的杜拉拉、电视剧《奋斗》中的米莱、《我的青春谁做主》中的钱小样，王珞丹式的小妞电影形象不期然一次又一次地出现在银幕中，从语言到行为举止，充满着80后的特色，敢说敢做率性而为，以刻薄著称兼以京派文化擅长的油嘴滑舌的"自我调侃”，在都市语境下，年轻女性乐于在影视作品中进行自我指涉性的参照，这就不难解释，白百何饰演的“黄小仙”、这个从样貌、说话口气、行为举止都贴合的“王珞丹2.0”式的小妞形象为何深受年轻女性观众欢迎的原因了。

国产chick flick的关键词大致定位：”时尚“”都市“”年轻“”女性形象“，”低龄化“与”稚嫩化“是当代chick flick的闪亮标签。除此之外，”女性化“”段子化“也是《失》的探索与发展。

关键词：创作团队的”低龄化“。

较今年之前的几部小妞电影，皆有中年大咖担当主演，从创作主体而言便与年轻观众拉开了距离。《与时尚同居》中干物女的饰演者徐若瑄，出生于1975年。《幸福额度》分饰两角的林志玲，出生于1974年。《失恋33天》的女主角白百何，出生于1984年。可见年轻不是靠“胸脯四两”拼搏、娃娃音的拼贴而建构的不老童话，“情义千斤”的都市爱情理应交给真正的年轻人打理。同理，不妨来看一下《失恋33天》的创作团队，编剧鲍鲸鲸是北京电影学院04级文学系毕业，导演滕华涛是北京电影学院95级文学系毕业，文章与白百何同为中央戏剧学院表演系02级的同班同学。这个主创团队的平均年龄还不到30岁，其创作所瞄准的群体，恰恰是与其年龄层相仿的15岁——35岁这一中国当下最主要的观影消费阶级。按理说，这是符合市场发展规律的。创作者与消费者同龄，意味着多多一份了解与认同，多一份平等的人文关怀。80后书写80后，60、70后书写80后，两者本身就是性质上的截然不同。他们懂得”水煮肉片里的辣椒可以当3天饭吃”的京漂之苦，懂得东方新天地喷泉所营造的浪漫，他们更懂“蓝翔技校”等笑点可以让影院快感连连、叫好一片。“宅女”“伪GAY”“”闺蜜“”小三“”怪蜀黍“，这些诸多随时代而兴起亚文化词汇借由电影媒介放大，年轻观众与电影作比对，更容易获取个体性情感的抚慰。就好比大老王以过来人的口吻在饭桌上坦言看不懂这一代年轻人的种种，而黄小仙则以葡萄酒喝出一股”人民币味“予以回击。与其说让年纪大的创作者赋予更多自传式的犬儒主义说教，倒不如让年轻的创作者身着”外贸尾单“，活灵灵地站在镜子前”自我书写“，这样反倒不失一种不装逼的真诚与可爱。


关键词：电影技术的”稚嫩化“

在少数人诟病《失恋33天》的原因里，有太多人提到了最直接的一点：它不像电影。电影所呈现的稚嫩种种让它更像是一部专为女性打造的110分钟的贺岁情景喜剧。以直播贴而走红成名的鲍鲸鲸，在编剧上依旧采用大量的富有稚嫩气息的女性独白，被网友讥讽为”超长配乐诗朗诵“，诚然此举是削弱电影镜头感，但依照多数观众的观影经验而言，它在某种程度上是与观众尤其是年轻女性观众进行着某种亲昵行为。另外，导演滕华涛虽贵为国内第六代新宠，但其前作多为电视剧，在镜头调度上仍有戏仿前作之嫌，画面有”扁平感“，而毫无电影的”纵深感“。影片在后半段更是让人有一种回归《裸婚时代》的缓慢步调，节奏感把握较弱，剪辑也略欠火候。此外，技术控则对此片摄影有偏颇，本片画面时有呈现不清晰的灰暗。有人认为是本片摄影的失责，锐度不够；另一些则认为是电影院不开氙灯所致，是影院的失责。


关键词：叙事视角的”女性化“

本片通篇都由女性独白贯穿，借由失恋33天时间跨度完成叙事。叙事视角由女主角黄小仙出发，由世间男女失恋时千姿百态的描摹开始，到男友被闺蜜撬走的失落，以与王小贱相知相恋结束，中途还穿插”拜金女李可结婚“、大提琴老师与爱人（后期被剪辑掉）、“玉兰与书坤”——老一辈爱情三个小人物的段落。独白多为女性直接的自我抒情，几个小人物的出场也都是以女性作为主导，男性反而被弱化甚至隐去。黄小仙的男友被闺蜜拐走进而出轨，李可的未婚夫宁愿用钱而为李可买走一个“长久"的物质婚姻，置办婚礼事事听从李可。书坤年轻时曾一度出轨，幸而玉兰暗中拆散。作为片中的男主角，文章饰演的”王小贱“被黄小仙视为娘炮，伪GAY，性取向不明。男女主角的倒置与错位而衍生出的喜剧，令人捧腹。有男性网友说”看本片难熬，感觉过了33小时。“可不是吗？！专为女性设计的良方，本片由生理到心理的构架，压根就不属于男性荷尔蒙，带女朋友进电影院自己却呼呼大睡也就情有可原吧。

关键词：电影风格”段子化“

在后冯小刚时代，中国观众依然对”语言的快感“有着难以比拟的依赖与认同，从影院中传来的”3分钟一小笑，15分钟一大笑“便可以为之作解。自王朔以来所开创的京派幽默格局绵延至今，”自我调侃“与”自我娱乐“依旧是亲昵观众的不二法宝。人们厌倦了宏大厚重的历史书写，拒绝无内涵的官能满足，他们更愿意力争从现实生活的虚伪性与欺骗性中解脱出来，复归”自我或“小我”，更愿意用幽默来消解现实的苦痛，从而贴近个人化的情绪和电影的私性表达。套用电影学院杜庆春教授的话说“现实感是什么？是中国当下是市民性的欲望。”冯小刚由此起点走出，到《非诚勿扰2》时，人物已经超越了数十年所形成的市民社会身份与平民消费趣味，其本人也陷入中产阶级意识形态的混茫。黄小仙与王小贱的复归，则是否意味着后冯小刚时代的延续与继承，能指的无尽运作与狂欢，能否成为平民桌上的永恒盛宴？

就电影工业而言，从来不缺乏好电影生存的土壤，一种类型的成熟恰恰需要无数部烂片的大浪淘沙的累积而艰难崛起。冯小刚曾说过“我就像一棵小树，选择栽在大山之间。总有一天，小树也会成为大树。那时，我也会有自己的影子。”小妞电影同样也面临着如此困境，落枕的青春需自救，方能焕发出活力。幸好，《失恋33天》率先突围，做出表率。

电影没小说好看，剪的有一丝慌乱。

王小贱，涂唇膏翘兰花儿指扭捏屁股是个彻头彻尾的贱人没错，但千军万马蓄势待发你死我活一针见血的时刻不仅腹黑而且手辣并且厚脸皮的爷们特质却是让人心生敬佩。如今的姑娘们个个强劲能干风生水起上的了厨房出得了厅堂，彪悍的如飞禽走兽一般，谁还稀罕个作死的娘娘腔，但真当被耍了流氓吃了豆腐爆了车胎坏了水表的瞬间，依然会看着二郎神般突降人间的雄性动物感动的两眼冒金星两手直哆嗦，恨不得立马脱光了以身相许牵子之手将子拖走一夜白头。我相信，看到王小贱当众将黄小仙搂在怀里说别怕，电影院在座的每一位姑娘，都馋涎欲滴。

黄小仙是一矫情姑娘一点儿错没有，哪个姑娘在爱自己的人面前不是趾高气昂的？这状态是对的，那些个唯唯诺诺小心翼翼的女子最终的结果不是变黄脸婆就是变黄脸婆，还是变了黄脸婆。就像是橱窗里的冬季新款，花开终有时，来年暖流来袭之际必然批量打折挥泪甩卖。纵然你是貂皮狐狸尾巴熊毛牛角豹纹，都在劫难逃。男人们啊，你们难道不是觉得那带刺的玫瑰更娇艳欲滴更让人欲罢不能吗？越是无法触及，越是弥足珍贵。欲知其中道理，请自行对比金立手机和IPHONE4S。

路然挺可怜的。碰上这么个尖酸刻薄的姑娘也实属撞了狗屎大运。可是纵使姑娘有千不该万不该死活不该，你也不能勾搭她的闺蜜呀呀呀呀呀！不奢求你对苍井空没有一丁点儿非分之想，可是兔子还不吃窝边草呢，你这是色字心头一把刀五脊六兽六亲不认啊！可怜之人果然必有可恨之处。想来我那姐儿几个对各自的男人互不待见也算是为民除害防患于未然了。

魏先生说的好：我这样的男人需要一个简单的姑娘，在我们的爱情消失时，能用物质来维系这段关系。而你不是，我相信送你一个LV远不及送你一盆仙人掌要来的快乐，你是一个要感觉要爱情的姑娘，也正因为如此，你是一个难以取悦的姑娘。“难以取悦”这四个字真是说的精妙，引无数大龄剩女竞折腰。作为一名资深“作”女，我深表意会的同时，不能自已的在心中咒骂：这意思不就是说你丫活该剩下！！你不剩下谁剩下！！！

海清提着保温桶去看小三儿时说了一番杀人不见血的话，成功逼退小姑娘稳坐江山，得意洋洋的在人已花甲之年讲述给年轻人听。可是，第一如果她没有和男人扯那一纸证书，第二如果她没有刚产下6斤7两的大儿子，她到底哪里来的勇气和自信去挑战那个胸脯不止四两的如花少女？唯一万幸是她讨到了本质上还是循规蹈矩的丈夫，在家庭和义务的担子下他表现的像是个迷途及时勒马的乖乖仔。现如今的社会，你想谈道德底线？对不起，20世纪的道德像什么歌儿里唱的：苏格拉，没有底。

失恋33天，真他妈是一扯淡的数字。说白了这要不是有王小贱这个二倚子托底儿，但凡是个有心气儿的姑娘你给我浴火重生原地满血复活看看？？！任你是黄小仙黄大仙还是黄老仙，都一样断片儿熄火儿虾米菜。别说爱情苦，都是自己种的树，来年秋收满踌躇。

有人接着，你才有权利重新开始。不然，你到底凭什么？

大老王说：“说句大俗话，给自己点儿时间，时间可以让一切痊愈”。这话俗的掉渣烧饼，却让我止不住的流泪。我得带着我那肮脏的自尊心，生下来，活下去，然后等死。我们都一样。