曼达洛人 第一季

看到第四集实在看不下去了！

帝国军真是塑料盔甲连喷个小火都防不住……

所有武器只有piu piu piu ，跟弓箭没区别！

一台大机甲，连现在都有的热感应那个时代却没有，那么大一台东西也只会biu biu biu 废物一坨！

还有炸弹，2战已经能遥控了那个时代却没有，冒着自己被炸死的风险乱倒腾……

救小犹大的剧情都能猜到，去救的过程真的抗日剧般的桥段反转……真的尬死！

各种情节真的……儿童剧吧！

这么狗屎的剧怎么能打9分？？？能跟权游比了……应该还有国内赞助商？

和@影子熊揉着眼睛谈到曼达洛人这个星战剧集，以及和@#特拉法爾諾#提到对于海兽之子电影版和漫画版的高下时候，都提到了一个我现在看作品的角度和疑惑，在昨天看朴赞郁的《小姐》时候，也想到了这个问题的外延。所以就不妨写下来谈谈，或许很多人会不认同，不过我也没所谓了现在。

简单来说我对于人人叫好的曼达洛人的评价是不高的，身为一个看完了绝大多数所有星战作品，勉强也算的上科幻迷的人，这一点来说有点微妙。我当然理解曼达洛人回收利用了很多星战原来的微小的梗，丰富填充了整个世界和历史，根本可以说得上是官方逼死同人，而且制作都很精良，看起来就很有趣。是的，在看的过程中我很愉悦。但依然觉得这不是什么特别高评价的东西，当然如果从娱乐角度上来说，它的确是很高评价的。但在我的尺度中，它不是。

为什么？这个比方可能会让人觉得不适和冒犯，但我觉得看曼达洛人，还有其他一些星战作品，甚至当然包括其他一切表达的时候的共同感受。即，这就是手淫。愉快，类似，可重复，低成本，且不具有建设性。当然这并不是说我看不起手淫自慰，这也是一种很高性价比的愉悦自己的方式。只是它并不是什么伟大的表达。

进入到具体的作品中，也即是说在我的视角里，曼达洛人的情况是一直都是在星战的维度上自我重复，从一个梗到另外一个梗，新老交替，以至于一切都进入这种状态。我知道这个世上一切故事和故事之间都是有连接的，朴赞郁的老男孩里面男主角名字就是俄狄浦斯的谐音，福尔摩斯也曾出现在大怪盗罗平的故事中……曼达洛人的新颖，是每次满足预期的媚宅和商业成功，但它是无异的自我重复，换了新皮的自我重复，一切都是似曾相识，就像一个相处了很久的老友每次不断完善。但你并不会觉得和第一次有本质差异。它无害，甚至有益，有快乐的瞬间，让人禁不住去重复。和手淫并无区别。而我的观点是，正是这种快乐的重复，让我们和学会了手淫而重复致死的猴子并没有什么区别。 而人是不应该这样的，起码说，我觉得，人，或者我自己是不该这样的。

废柴联盟的其中一个角色，abed，是一个怪异的天才，不断拿着摄像机用美式情景剧的方式去解读他所处的生活和世界。他用《熟女镇cougar town》来解释一切和一切新生的作品。作为一个元叙述，即故事里去结构故事的方式，我觉得他说的恰恰是我想要表达的。我们是否沉浸在了创造一个又一个的重复，其本质的元叙述，基本不曾变过。就像是千面英雄中乔瑟夫坎贝尔所表达的，英雄的成长只有一种路径那样，挑战和敌人还有解决方式并不相同，但是遇到挑战，寻求方法，最后解决这样的一个元叙事逻辑是没有变化的。那么问题也就最终呈现了，当元叙事本身，当然这个词原意meta/grand并不完全是我的这个意思，我想表达的更应该是prime narrative，都是很近似的时候，那么新作的必要性是什么？我为什么不去直接阅读原初的prime narrative？用另外一个可能是毛姆的名作家所说，我只读哲学和非洲探险小说，因为介于两者之间的东西我自己会写。

而正是因为如此，我才想谈的是为什么在我眼中，并无法给曼达洛人一个我的高评价。而海兽之子我认为漫画是比改编的电影本身低层次的理由也是近似。因为五十岚大介原作只是一个夏季青春故事的结构，而电影本身则融入了更多的思考和表达，在那里面我看到了和鬼头莫宏的《星星公主》、爱手艺的《印斯茅斯之影》等等近似的，对于更多角度和视野的诠释，当然因为表达手段的差异化，这个很难被理解，也是无可奈何。

当然我的评价本身就是局限于我自己的见识、阅读和经历的认知，这是非常私人的判断，毕竟我比较的是我的尺度而不是横向业界。也绝不影响别人去认为曼达洛人是伟大作品的判断。毕竟对我来说，这也已经不光是评价一个作品，或是一个品类的问题，实际上是对自己生命意义的触摸。我尝试着这样表达本身这也让我反思，觉得我不太想把时间和生命都留在那种碎片化的娱乐里。我在试图触摸和追索的，是一个更好的自己，虽然更好这件事情本身或许也是一种虚妄，但即使是这样，它对我来说也是充满着意义的。

愉快并不是我追求的生活的全部，恰恰是追求痛苦带来成长和完善，做更好的自我，才是我渴望奉献给自己和世界的礼物。追求痛苦，尝试消解世界带来的伤害，尝试着学会和自己相处的作品才是我深爱的。虽然我并不喜欢朴赞郁《老男孩》，但朋友推荐他的《小姐》却是我也很喜欢的一部，也正是有一部分这个理由。然后那就是下一个故事了。我们下次再说吧。

制作上真的是TV顶配了，画面质感和特效完完全全就是星战电影的水平。从首集来看不仅制作上延续了星战电影的水准，动作和幽默风格也是完美继承。虽然节奏相比电影会平缓一些，但作为TV看起来非常舒服，结尾也贡献了一场星战式的枪战来满足观众，很棒的首集。

制作上的高水准是意料之中的。电影不少时间还是TV小场景式的谈话，但是布景和星战电影是一脉相承，单看片段完全看不出TV的痕迹，更别说画面质感和怪物特效，真的是财大气粗。

剧集作为一部星战作品，从首集来看还是默认观众很熟悉星战的世界观和故事，所以没有对这个世界和曼达洛人进行基本的背景介绍，直接切入主题来讲主角的事。首集完全聚焦于主角个人，基本上就是讲述他作为一个赏金猎人的基本工作和生活，虽然结尾挖了个大坑，但情节上并没什么特别的地方。

因此首集更多突出的还是老星战的那种年代感，不仅是各种机器和怪物设定，带有黑色幽默和荒诞风格的笑点也是继承了下来，作为星战的粉丝看起来会特别有意思。动作设计和风格也是老星战的那种西部风格，很酷也很“笨拙”，以现在的眼光看会有些过时，但作为一部星战作品风格上是延续且统一的，很有趣。

首集在故事做得比较好的地方就是在一集里就给了这个沉默寡言的人一个很好的基本形象。开篇的第一场戏就通过主角的身手和魄力表现了和他外形相同的强悍和令人畏惧的一面，而后面却在一点点表现他面具底下更为细腻的地方。主角作为一名拿钱办事的赏金猎人却也有着很正直的品格，会主动提供酬劳给引路人，在身处险境且需要分摊赏金的情况下也没有牺牲和补刀另一名赏金机器人，包括最后一幕等等都体现出了和他冷酷外表下所截然不同的一面。如何塑造一个沉默寡言的赏金猎手，剧集首集至少是给了一份很令人满意的答卷。

抛开制作上的因素，曼达洛人让人最为惊喜的还是星战各种风格的继承与延续，尽管首集的故事并没展开，但作为一部星战作品是非常让人兴奋的。

星战别的台词记不住，I AM YOUR FATHER从初中开始就是父子烂梗了。我在看星战的时候到底在看什么？放在现在，什么科幻大片咱没见过，什么宏伟的科幻设定咱没听过，星战对我来说特殊在哪里？

最近星战作品扎堆儿，武士团陨落真是个好游戏。除了光剑战斗，他还把握住了星战的重点，一代一代的黑暗圣堂武士...啊不对...绝地武士的悠久传承。

星战的世界并不是科技飞跃发展的世界，你想要强大的技术你不能靠科研，你得靠考古-星际争霸也是这个尿性。多少年了也没艘破船能超过千年隼，不过反倒帝国倒是挺能搞科研创新，绝地武士们还是吃着千年老本。既然没啥新鲜玩意儿可以搞，我们绝地武士就得把古老的技术，连带着传统，好好继承下来。所以星战里面到处都是大师和学徒，想当大师跟你在议会里发表几篇顶级期刊论文一点关系没有，你好好把老师的学会了就足够了。千万别有力气没处使，不然你离原力黑暗面就不远了。

父子血缘是传承，师徒衣钵也是传承。星战的世界更像工业革命以前，生产力不咋提高的时代，人们听着英雄的故事长大，吟诵着绝地们的传说，缅怀着过去的时代。星战，所谓太空歌剧，它不用人们去探索新的星球，不用人们在黑洞里面穿来往去，它的核心永远在过去，星战的宏大是从这里开始的。所以在看星战时，永远是翻着旧相片的感觉，去看他老师的故事，也去看他爸爸的故事。

我在看曼达洛人的时候我最关心他接下来冒险是什么样吗？在此之前，我更想知道他从哪里来，他，他们为什么带着这样的面具，为什么人们总能认出曼达洛人，为什么沙地粉红矮老头说着曼达洛人的传奇。

想要当代人去继承传统可太难了。传统总是要被打破的，创新才是这个时代的主旋律。可是我们又不能不想起传统，我们再怎么样不会，也不能褪了根。

人类的未来会怎么样，生产力一旦停止发展，或者速度不够快，马尔萨斯的陷阱是不是又会回来？至少星战的世界是这样的，到处都极度的饱和，在那样的世界人们坚守着传统，盼望回到过去。

我在b站为此做了个安利影评向的视频，有兴趣的可以去看看~

曼达洛人：This is the way！冰冷钢甲下的侠胆柔肠

视频不想看，还有图文版：

《曼达洛人》是星球大战的一部衍生剧，时间线在正传三部曲和新三部曲之间，也就是银河帝国灭亡之后和第一秩序成立之前的历史。但是，这部美剧不需要全部了解电影的设定，对新观众非常友好，只需要搞清楚在故事中有哪几方势力，以及他们为了什么在争斗就好了：在遥远的过去，有一个庞大的国家“银河帝国”被起义军给端了，所谓“我大清朝又双叒亡了”，然后这批旧朝遗老遗少整天思量着怎么复辟帝国，于是就有了他们重金吸引各路高手（赏金猎人）前去捕获一只尤达大师...

我们之后就叫他小尤达吧；所谓重赏之下必有勇夫，在这个设定之下，我们本作只露过几十秒镜头帅脸的主角，他是曼达洛的其中一员，我们叫他阿曼好了。这位阿曼同学不同于其他曼达洛人的形象，他是

有点沙雕？

我们这位大兄弟凭一己之力就打破了观众对于曼达洛人高深冷酷的印象。虽然不一定要代入角色，不过这样确实有效地在情感上拉近观众跟主角的距离。回到正题，每个赏金猎人都有着赚大钱、想着有朝一日提前退休的梦想，那阿曼掂量掂量自己身手也不凡，就去接了帝国这活, 而此时帝国这帮人不会知道他们又请了一位自己的掘墓人。帝国为了掠夺曼达洛钢、曾经摧毁了曼达洛人生活的世界，让曾经盛极一时的曼达洛人如今只能活在阴影里。

一个有荣誉感的曼达洛人从来不会向他的敌人低头，于是就又到了喜闻乐见的白给兵环节了~

看着阿曼跟玩孤岛惊魂（Far Cry）似的无双了哨站，有种割草般的爽感。阿曼在一波带走这群小兵之后就带着小尤达溜了。当然，我觉得最令我虎躯一震、激动到浑身颤抖的，当属那一群曼达洛人在得知阿曼最终还是与帝国为敌，全体冲出来为他开路的镜头了。

除了有世仇这一层原因，我觉得主要还是阿曼对于小尤达的一种出于过往经历的怜爱，因为他小时候失去双亲之后，成了孤儿，被曼达洛人收养训练，才有了今天的他，所以对这个虽然素不相识，但是却也遭遇被人悬赏追杀、无人照顾的小尤达会有类似的同理心。阿曼的此举惹怒了帝国残余和整个赏金猎人公会，真可谓是，为了你，与全世界为敌又何妨（x）

逃亡终归不是长远之计，于是阿曼在接到了公会会长的信息之后，答应了他和解并暗杀帝国头目的请求。但是这么个几近自杀式的任务，总得给自己、给小家伙找个照应，于是他就去找了帮助过他的小老头。阿曼在找小尤达途中，小老头为他指明了位置并提供坐骑。他是前帝国的被奴役的一位工匠，通过自己几倍于人类的劳动量为自己赢得了自由，退隐在阿尔瓦行星的一个山谷中，他已经为很多赏金猎人都提供过帮助了，不过基本上都没要什么报酬，因为他纯粹只是不想又有人破坏他在山谷中难得的宁静。

在阿曼事成之后，他在战场废墟上捡到了那个被阿曼一枪崩了脑袋的IG机器人，用自己超乎常人的耐心和肯定，把这个杀手机器人重新编程、训练和传授知识，甚至孕育出了他自身的人格，如今已变成一个：文能育儿保后方，武能提枪杀四方的多功能型机器人。

小老头就这样带着IG机器人，加入了阿曼的反帝斗争中去了。原本阿曼一行人打算给对面来个偷梁换柱的把戏，结果人家直接来了个爆能枪洗地，把房子里面屠杀殆尽。真是狠起来连我自己都杀...啊这，白兵真就没有人权呗。在阿曼几个被重重包围之时，小老头也没有幸免于难，一下被两个白兵给射倒身亡。

IG机器人这时成了整个局势的关键，古有赵云单骑救阿斗，今就有IG飞车劫小尤，还给你送上开路医疗大礼包。以至于阿曼这么个对机器人有十足芥蒂的人，唯一一次除下头盔的时候是在一个机器人的面前。

IG曾有过几次想要自爆，但是前几次阿曼估计都只是想利用他而已，唯有最后一次，IG想要自爆清除掉在逃亡路上整整一排的白兵，一向不相信机器人的曼哥甚至有点哽咽难过，虽然嘴上不同意，但是心里也清楚只能这么做了，此情此景，让我想起了《终结者2》中小约翰康纳也有过这种，对机器人附以人类类似的情感的桥段，让人动容。

影片的最后，曼哥喜当爹，从此跟小尤达过上幸福快乐的生....哦不对，是从此相依为命，走上了寻找小尤达的同族的旅程上了。

以上便是《曼达洛人》剧情的全部介绍，接着聊聊影片出彩的地方。这部星球大战的衍生剧，一如既往地在人物塑造上有着自己的建树，透过阿曼（本名：丁·贾伦）一以贯之的行事风格，观众得以逐渐了解这个角色的形象：作为赏金猎人，一切以利益来衡量人和事，是他的基本底色；摸爬滚打多年，对自己和要打交道的人的实力和利益诉求有着精准的认知（俗称老油条），做事有原则、有方法、有分寸，人不犯我我不犯人，人若犯我我必犯人，对敌人可以异常心狠手辣，但对帮助过自己、自己决定信任的人又可以给予十二分的支持。

同时作为一个在星际漂泊、经常居无定所的人，他独立而倔强，有着属于曼达洛人的归属感和荣誉感的精神支撑，和那一份尚未被磨平的正义感和使命感，才敢于只身面对比他强大无数的帝国，我想，如此立体真实的侠客形象，任何一个不得不独自面对生活毒打的人，可能也很难不被他折服、心生向往。

另外，随着主角的视角和历程，该剧也逐步开展它的世界观讲述，有开篇寒意肃杀的冰封世界，有长河落日圆的荒凉大漠，也有良田美池的世外桃源；影片没有花大篇幅专门去介绍这些星球世界，但从稀松平常的一些人物对话，辅之以必要的镜头语言，就足以把一个地方的样貌呈现出来，让观众迅速适应不同场景，也是星战剧构建世界观一贯的手法和优点，对阿曼的漂泊谋生者的形象构建也有所贡献。

除了主角之外，其他的角色也是通过这种寥寥数语、人狠话不多，以及各自特色鲜明的人物行为方式，塑造了一个个丰满的人物形象，在主角之外你也会喜欢上他们：一辈子为摆脱奴役而斗争、坚韧不拔的小老头库伊尔，豪爽义气、坚决反抗帝国压迫的女士兵奥梅拉；本无善恶之念、却尽忠职守，身上能看到库伊尔影子的机器人IG-11。可以说，每个人都按照自己的道路在努力活着，哪怕是非生命体的IG机器人。

看到这里了，觉得写得还可以的朋友们，不如去我的b站视频三连支持下？嘻嘻（闷骚解说预定）

曼达洛人：This is the way！冰冷钢甲下的侠胆柔肠

星战的尤达宝宝和漫威的格鲁特宝宝、噬元兽咕咕真的是太萌了，谁不会为了这几个拼命呢？在我看来尤达宝宝和格鲁特宝宝更像一些，都很皮，都有一个奶爸照顾，火箭更称职一些。尤达宝宝吃青蛙的场景一下子就让我想到银护2开头格鲁特宝宝吃飞虫被火箭打了一巴掌，还有在飞船上乱按按钮像极了格鲁特宝宝的顽皮。噬元兽也很可爱很萌。

故事刚刚开始，视效已经满分了。如豆友所说，迎面而来的是一阵带着灼热砂石的西部风。酒吧斗殴，拔枪点射，孤胆英雄，汤底还是熟悉的汤底，喝的地方不一样，感觉还真不一样。

没有欧美那种对星战的信仰，只有对星战宇宙天马行空想象的痴迷，宏大世界本身就有致命的吸引力。

I have spoken.

在我心目中，《星球大战》一直以来都是一个神话，在大陆还忙着唱样板戏的1977年，乔治·卢卡斯借黑泽明《战国英豪》的创意用“土法炼钢”的特效拍出了《星球大战：新希望》这个划时代的科幻太空歌剧。

以一部烂俗的科幻片为起点，乔治·卢卡斯用数十部电影、小说、动画、游戏、冷笑话……“平地抠饼，对面拿贼”的给我们搭建出了一个事无巨细的“星战”世界。在这个世界里总有原力和黑暗面、绝地武士和西斯尊主的对立，总有火花碰撞的光剑和暴风兵手里永远打不到人的激光枪，总有诸如“飞12秒差距就可以走完科舍尔航线”千年隼，也会有争论不休的《星球大战》《星际迷航》哪家强的争论……当然，曼达洛人也是其中之一。

也许对大多非星战迷友来说，曼达洛人的名号可能并不响亮，可是说到《星球大战：帝国反击战》里心狠手辣，受雇于银河帝国并抓住了汉·索罗的波巴·费特想必大家都不会陌生。这个被称为非原力敏感者中最强者的超人气反派角色不光凭借同达斯·维达谈笑风生的气场赢得了尊重，更是凭借一身锈迹斑斑的装甲，种类繁多的武器道具和神秘感十足的涂装赢得了大部分观众的好感。于是当《星球大战：绝地归来》中虽然波巴·费特被汉·索罗剧情杀击败，超高的人气还是令乔治·卢卡斯有动力去为他以及背后的整个种族扩展背景故事，也就是人们所说的曼达洛人。

曼达洛人最具标志性的特点自然是其具有文化标志意味的盔甲，T字型护目镜，一身“要你命三千”级别的移动军火库武器道具和背部的火箭背包都成为了曼达洛人的刻板形象。凭借超高人气又被从小说里救回的波巴·费特一点点揭开了曼达洛人与赏金猎人职业的秘密，而动画《星球大战：克隆人战争》中曼达洛人则进一步强化，甚至装备起了与光剑相对应的“暗剑”，成为了星战迷友们心中可以比肩主角的特殊角色。

于是当迪士尼也下定决心参与与苹果，Netflix的网络流媒体市场大混战，推出Disney+平台时，护航大作肯定不能马虎。漫威电影系列自然是重中之重，而与之相对的小屏幕市场，迪士尼则不光要尽全力压榨好莱坞国民IP《星球大战》的小屏幕价值，还要找到最万众期待的项目赢来观众——《曼达洛人》应运而生。

《曼达洛人》的故事背景设定在《星球大战：绝地归来》的三年后，银河帝国陨落、第一军团崛起前。一名在银河系边缘星带以赏金猎人职业为生的曼达洛人不费吹灰之力就捉住了通缉目标，一脸冷酷地赶回雇主那里换取赏金。

眼看着再没有什么值钱的生意，雇主推荐了一单风险性与报酬同样可观的匿名生意。为了生计，更为了种族所代表的荣誉，曼达洛人接下了这单与帝国有着千丝万缕关系的生意。

在目标星球，状况百出的自然环境先是给曼达洛人上了一课，而后又遭遇了数倍于自己的敌军火力。为了完成任务，曼达洛人只好和偶遇的有着自毁倾向的赏金机器人IG-11携手对付起了这帮外星暴徒。眼看终于解决了全部危险，曼达洛人终于站到了赏金目标的面前，谁想到目标竟然是一个人们特别熟悉的角色……

汇集到了戴夫·菲洛尼（动画《星球大战：克隆人战争》系列的主创），乔恩·费儒（漫威电影宇宙的奠基导演），塔伊加·维迪提（《雷神3》导演，好莱坞最炙手可热的喜剧导演），再加上乔治·卢卡斯的首肯，迪士尼给《曼达洛人》的神仙资源足够确保这会是一部原汁原味，值得粉丝期待的“星战”世界观美剧。

让你感受到“有内味儿了”的瞬间不光是诸如曼达洛人，外星巨兽，商业街道，宇宙飞船，黑帮酒馆，全息通缉令，杀人机器人，奇形怪状的外星人以及结尾出现同尤达大师相同的未知种族通缉对象都让你能找回到看《星球大战》前六部电影是那种粗粝的感动；

更加令人在意的是剧中那些感性的部分，“星战式”的幽默、“星战式”的枪战，“星战式”的彩蛋，甚至有些你能感受到刻意的模仿起了早期电影里笨拙的动作设计和贴合感没那么强的特效表现——毕竟从许多角度你都能感受到拍出这样场景的剧组不可能缺钱，于是这自然就成了星战迷友们津津乐道的部分。

当然这么说不代表这是一部对路人不友好的剧集，把故事的核心命题给一个独立曼达洛赏金猎人的前世今生让故事有机会更轻松，更慢节奏的切入以给更多新观众入坑的机会——你也知道《星球大战》系列在大陆可一直没火起来。

由“红毒蛇”佩德罗·帕斯卡饰演的主人公曼达洛人乍一出场话少，手快，俨然一副顶尖赏金猎人的嘴脸。谁能想到首播集还没到一半就被挫折失掉了面子，手忙脚乱的亦步亦趋甚至絮叨起来。剧集里刻画的曼达洛人就像是电影之外的波巴·费特，与其说是赏金猎人更像是星际游侠，他有着强硬的手腕和还算不俗的实力，隐藏在面具背后有着尚待发掘的秘密，在为了挣钱不择手段的同时他还有周济穷人的自觉，在旁敲侧击当中你还能看到他的些许稚嫩，于是这样一个复杂有血有肉的角色被展现出来，他的秘密比他一身的酷炫装甲更值得观众期待。

首播集同样抢人眼球的还有由塔伊加·维迪提配音的赏金机器人IG-11。早在《星球大战：帝国反击战》中和波巴·费特一同出现过的同系列机器人IG-88好像代表了两个种族之间的羁绊。这个时时刻刻把指令挂在嘴边，可又像胆小的人类一样随时准备自我毁灭的杀人机器人，和装作冷酷的曼达洛人碰撞出的火花成为了首播集最大的亮点之一。

眼看着《星球大战》新一代正史三部曲即将告一段落，作为观众你能感受到乔治·卢卡斯求新求变的勇气与决心。《星球大战》不光只需要关注绝地武士，关注反抗军群像戏的《侠盗一号》和关注角色前传的《游侠索罗》都算是十分勇敢的尝试，只可惜《游侠索罗》戏里戏外的闹剧都让本该改编成电影的《曼达洛人》失去了短期搬上大屏幕的机会（《游侠索罗》曾经把曼达洛战甲作为彩蛋摆在其中）只好陪着Disney+顺水推舟作了星战系列第一部小屏幕的试水之作。

《曼达洛人》到底会不会继续保持住首播集这口继承传统的心气并继往开来下去？故事还没展开太多，我们拭目以待。