你的名字。

但使相思莫相负，牡丹亭前三生路。
——————《牡丹亭》

“我今晚有个date。”
“什么？你们相处了这么久还没有OOXX？”
“她套路好多啊”
“你觉得谁更会撩？”
“那都不重要，他家京籍，四环里有房”
“渣男”
“绿茶”

这样的对话发生在每一天的密友群里，显然我们已经习惯了一套现代爱情的语境，习惯了都市生活的繁忙琐碎对感情的功利化处理，习惯了自己的爱情故事被送花，看电影，旅行，吃饭等等模式化的桥段填满。
但好像很久很久以前的爱情故事不是这样的。

在语文课本里，古人的情诗里，失传的东方爱情是这样的：
“百年恩爱双心结，千里姻缘一线牵”————为什么要千里姻缘？可以微信看附近的人
“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。”————不符合现代医学
“我住长江头，君住长江尾，日日思君不见君，共饮一江水”————异地恋要不得，和养手机宠物差不多
“但使相思莫相负，牡丹亭前三生路”————爱不到，就换一个嘛

当我以为现代生活与我们古人的东方浪漫格格不入的时候，《你的名字。》出现了。
如果《牡丹亭》发生在现代，会是什么样的景象？我想应该就是《你的名字。》这样的故事。
（以下有剧透）


惊梦


没有见过面的人真的能相爱吗？
杜丽娘春闺苦闷，”原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣“。
高中女孩三叶也是一样困于安静美丽的小村子，渴望下辈子变成东京的帅哥，打破一成不变的无聊生活。

于是两个人都做了一个梦。
杜丽娘于春花掩映中，梦到了一位一表人才的翩翩公子，柳梦梅。
三叶干脆就变成了东京的高中帅哥泷。

梦是我们内心深处最隐秘欲望的投射。
杜丽娘每日困于深闺，二八少女情窦初开，却不得不表现的端庄持重，三从四德。连教书先生都要把“关关雎鸠，在河之洲”解释成后妃之德。她不可能知道什么是爱情，可她内心有一个她说不清的本能，指引她。
女主角三叶的生活一成不变，静谧的小镇，2小时一班电车，晚上9点便利店就下班，镇子上唯一的”咖啡店“是一个路边的自动售货机。她也想要突破现有的生活。

梦帮助她们突破重重迷雾，直达欲望本体。
杜丽娘的游园惊梦，在梦里她被柳梦梅抱到牡丹亭做了羞羞的事情。
三叶梦到自己变成了东京的泷，她也在东京的繁华忙碌中，收获到一份充实。（这一段两个人交换身体的快剪很精彩流畅）

电影院出来，有人在旁边议论，我们怎么可能爱上一个梦中的人呢？
听起来很不可思议。可是如果梦中人了解我们内心最深处，最羞于启齿的欲望，并默默为你实现呢？
两人互换身体这一段笑料很多，可是欢声笑语中，我们感受到少男少女微妙的互动，像是脆生生的新芽，鲜嫩可爱。


穿越生死


“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生。”
杜丽娘自游园惊梦以后，思春成疾，竟香消玉殒了。临终前请父亲把她葬在牡丹亭下。
而三叶更惨一点，小村竟被崩裂的流星摧毁了，超过500人丧生。这大概是多灾多难的日本人眼中的灾难阴影。

所以柳梦梅和泷，还有另一重身份，他们要挽救自己的爱人。
杜丽娘和三叶也有自己的使命，她们要突破生死，和爱人重逢。

这四个人在追求同样的东西。他们为了爱情对抗阎罗，上天入地，翻山越岭，无视法律规则，突破生死界限。这是我们能想到的，为爱情做出的最大牺牲。

杜丽娘为了再见柳梦梅，在阎罗殿上据理抗争，终于魂归故里。
三叶为了拯救自己和村子，带着发小炸毁供电站，盗取广播频段，帮助整个村子避难。
柳梦梅仅仅在梦中听到了杜丽娘的召唤，掘墓开棺，找到复活的杜丽娘，甚至日后因此而入狱。
泷为了救回三叶，从东京翻山越岭，来到被摧毁的村子，终于再度穿越，把灾难的信息带回来。

证明爱情的方法有很多。但穿越生死的这种方式，太美，太荡气回肠。





你的名字？


既然缘分如此伟大，为什么我们不能直接记住对方的名字？
三叶和泷不断提醒自己，却依然不断忘掉对方的名字。这大概是改写时间线的代价。
杜丽娘和柳梦梅更浪漫一点，梦中只留下一首诗，
“他年得傍蟾宫客，不在梅边在柳边”

爱情是浪漫的，婚姻常常不够浪漫。
因为爱情多出很多的模糊性和不确定性，”两相思，两不知“常说是爱情最美的状态。而婚姻中还房贷，养孩子，过年回家，几乎都是轨道上的东西。

爱情不能是用搜索引擎精确寻人。否则，所有的小鹿乱撞，脸红心跳，都会因为板上钉钉四个字烟消云散。
所以你们一定要忘记彼此的名字啊。
忘记了名字却依然记得彼此的感觉。因为寻找的过程，太美妙。

我们不忠于记忆，不忠于礼法，但我们忠于内心，忠于感觉。
就像两个患了阿尔茨海默病的老年人，我们什么都忘了，可是我们还是知道，我们是彼此的伴侣。
“喜欢你”，真的比我的名字是什么，更重要。



命运的红线


丘比特和月下老人都是爱情之神，但两者差别巨大。
丘比特射出的爱情之箭是看到两位男女，再即时射出的，强调爱情的随机，偶然。
月下老人的红线是前生注定的，强调缘分的坚韧，羁绊和生生不息。

杜丽娘临终前让侍女春香把她的花香藏在太湖石下，才有了三年后柳梦梅寻得画像，与杜丽娘冲锋。
而三叶更向前一步，亲自去东京寻找泷，把绑头发的红绳，交到尚未对她有记忆的泷手中。

东方人自有看到生活的一种方式，叫生生世世的命运认同。我猜想是农耕文明年复一年高度规律化的作息带来的。命运的坚韧，正如每一年的春去秋来，而命运的劫数，正如永远无法预知的水涝旱灾。

所以我们又对命运，这种庞大的力量如此尊重。

美


《你的名字。》如此钩动我们心弦，除了无可救药的东方浪漫以外。还因为这个故事被拍得太美了。

新海诚把古典故事和现代生活做了完美的融合。车水马龙的繁华东京，蓝天碧草的偏远小镇与整个故事的背景完美融合，与故事里的种种线索更是统一到严丝合缝。说是日本旅游片也不为过。
现在的爱情电影常常把上海拍成巴黎，北京拍成纽约。何必呢？

流星的形象被设计得很像焰火，双重性地表现了命运的无常和绚烂。

轰鸣的暴雨，沙沙的树叶，地平线上的日出日落，与角色的心情完美呼应。



在《你的名字。》的故事里，缘分如纤细柔韧的红线，绵绵无断绝；爱情像隔纱的美人，影影绰绰，含蓄隽永；命运又像磅礴的江河，把我们的关系斩断，可又在山的另一边重新交汇。

但最美丽的是奔跑的情人啊！因为我们自己也期待，在20分钟车程就算异地恋的世界里，自己还可以为一个模糊的梦，义无反顾地翻山越岭，痴痴等待，破涕相认。

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PS: 刚好得个机会去了日本，一路从东京到箱根富士山到京都再到大阪，回国前晚赶去影院看了《你的名字》。在电影里看到一路所见，有种撞破了次元壁的神奇感觉。特别是在箱根富士山下的河口湖，高山上火山喷发形成的火山湖，围着湖泊是小镇，山坡上隐匿着箱根神社，站在箱根神社鸟居下，眼前就是一片如镜的湖面，昨晚在电影里看到三叶住在的高山湖泊，简直是一模一样，美得让人无法言说。 新宿街头标志性大屏幕，三轩茶屋，神宫外苑，JR急线，少年所在的东京新宿，代入感实在是太强烈了。在诚哥电影里的惯用意向:飞行器，星空，云海，急促秩序的人流，栉比的高楼，穿梭的电车，掉落的粉笔屑，一个都没有少，片头出场的老师一下让我有种雪野老师的错觉。 再说故事，简直是完美。这么多年了，诚哥终于拍了一部正常的电影，让我落泪的电影。 不同于之前三部长篇里对故事叙事的捉急，也不同于短篇里只有现实流不见世界系的遗憾。近100分钟的影片，前30分钟交代了空间的距离以开幕，再30分钟交代了时间的距离以转折，再30分钟高潮爆发，最后收尾。叙事清晰，惯用的意向也没有落下，开幕转折爆发都有伏笔。而且，最难能可贵的是，诚哥之前的影片都会在转折那里停下，留下爱而不能，深海孤独的遗憾。但这次诚哥终于放过了观众，释怀了自己。所以，诚哥，你真的可以了。 分割线 ------------------------------ 最近看到一篇有关新海诚的访谈，在访谈中他将自己的受众定位为25岁以上的人。心想，难怪之前看的时候一边冷漠脸一边快进道，什么玩意儿嘛。43岁的新海诚的新片《你的名字》今天在日本上映了。“到了成年人的年纪，就想将自己曾经得到的东西，送给与曾经的自己相似的人。” 乡下少女和城里少年，某天起床，发现彼此居然互换了灵魂，过上对方的生活，此时，1200年一遇的彗星即将降临地球……虽然资源遥遥无期，但看过先导小说版和已公布的pv，不由得感慨： 从2002年的《星之声》，14年过去了，肤白腼腆的青年已经成了有啤酒肚的大叔，新海诚终于把学费交够了。 ［你好 动画］ “我在10岁的时候就迷上了CG，当时还在读小学，从那时候开始用BASIC语言画一些简单的插画。” 1996年，新海诚大学毕业进入游戏公司Falcom学习CG。“那时我简直为计算机的16位真色疯狂了，那些美妙的颜色运用在计算机绘画中确实让人感动。” 1999年，新海诚制作了87秒的黑白动画短片《遥远的世界》，新海诚式意象初现：电车，路障，天空，行人，光影，飞行器。 “天空，想飞吗？这世界真美啊，但是，无法接受。直到找到真正的另一半为止，一直呆在 我的身边。” 1999年初夏到初冬，新海诚独自一人完成了他的练手小短片《她和她的猫》，不到5分钟的黑白影像，女子和猫咪四季的生活片断，新海诚式叙事风格初现：毫无起伏的独白，喧宾夺主的空镜，散文化的叙事，空灵的配乐。 “我想，我，大概她也是，对于这个世界，还是喜欢着的。” ［一进 一退］ 2002年，在Falcom工作5年的新海诚辞职，用7个月时间创作出25分钟的超长独立动画《星之声》，开创日本个人CG 动画时代。 少女驾驶战舰前往8光年之外的宇宙战场，与留在地球的少年仅靠手机短信联系，短信传输的时间随着光年不断拉大越来越慢。8年后，少年收到短信 ： “二十四岁的阿升，你好，我是十五岁的美加子啊。迄今为止，有关阿升的事情，我都非常非常喜欢。” 少年已成年，此刻他就要出发，驾驶战舰前往宇宙。8年前，他就已经获悉了，宇宙舰队在抗敌过程中全军覆没，少女生死未卜的消息。 “我清楚的记得，那个夏天，我把八年的时间当成了永远。” 新海诚式主题初现： 时空交错，交流障碍，永远爱难开口，爱不能得。 “刚开始创作《星之声》的时候，我还在公司工作。在公司上班是日常生活的话，回家创作《星之声》就像是过节一样的非日常生活。中途辞退工作，花了7个月时间制作，每天的生活只是创作而已，那真的是非常幸福的一件事。” 一个人怎么做动画？为什么新海诚的作品背景精致写实，人物却都像纸片？ 新海诚的背景都是在实拍照片的基础上用PS，AE等软件对画面色彩及细节进行调整和渲染，在一枚一枚背景画的基础上，用共通的风格使其融为一体。细节一丝不苟，光影色调上高于现实，造就了新海诚式美术：精致，唯美，统一。 人物则是新海诚用DV拍摄真人动作片段，以此为基础临摹出所需的人物动作。CG熟练，画工较次，就造成了背景精致写实，人物却都像纸片，为人赞赏，也为人诟病。

作为凭一己之力完成的独立动画，《星之声》让新海诚声名鹊起，将其带入动画监督的道路，这是一进。 时隔两年，2004年新海诚带来贯彻前作主题的新作《云之彼端，约定之所》，驾驶战机的少年拯救被围困在平行世界里的少女。“目前，困扰我的就是怎样创作一个好脚本来。” 新海诚的困扰在这部长达90分钟的动画中表露无遗。 在片段化的影像中呈现出捕捉得恰到好处的细节和情绪让短片《星之声》引起共鸣。 在《云彼》中，新海诚试图用散文化的叙事手法将这些片段化的影像，以及时不时的插叙倒叙，俯拾皆是的空镜头错落有致的穿插，让整部影片达到形散神不散的韵律。 沉睡的少女是开启平行时空的钥匙，少女醒来，世界就要灭亡，救她还是救世界？本来简洁有新意的好点子就在这碎片化，无头绪的剧情里被消磨殆尽。这是一退。 ［二进 二退］ 十三岁的列车，十七岁的海浪，二十七岁的擦肩而过。 2007年，新海诚带来由三个片段组成的新作《秒速5厘米》，作为迄今为止新海诚最出名，也是在国内最为人知的作品。 人和人之间强烈又纯真的感情在脆弱的世界里具有更加热烈的意义，因为它最终都要死亡。主角贵树早在13岁的樱花下的初吻就明了这种无可避免的绝望。 “这一刻，我想将这13年的感情都分享给明里，但在这之后的下一瞬，是无比的悲伤。横亘在我们面前的是巨大庞然的人生，阻隔在我们中间的广阔无际的时间，我们无能为力。” 成长让身体惰性，一切都安排有序，在世界的密闭无隙和陌生中，世人分泌出非人的因素，灵魂就从这里消失。成年的贵树无法排遣这种非人性的不适和被毒化的平静，和交往三年的女友分手，从就职的高薪企业辞职。 “哪怕一句话也好，哪怕只有一句话，也是我真正需要的，但为什么谁都不对我说呢。” “现实中我们生活在衣食无忧的社会里，想怎么生活都是个人的自由。在这样的社会中，如果没法跟别人处好关系，又没有什么特别的原因，那就只能在自己身上寻找，我想将怎么找也找不到的感觉，原封不动的在影片里呈现出来。” 春日里，依旧沉沦的贵树走过铁道下的樱花树，看着徐徐飞舞的花瓣，忽然回忆起来。眼前有一位女性走过，两人就在这铁道上擦肩而过。那一瞬间，他的心里忽然亮起一丝微弱的光。 他缓缓转身看向那位女性，她也慢慢转了过来。就在心与记忆即将沸腾的瞬间，小田急线的特快列车挡住了两人的视野。 “电车通过之后，她应该还在那里吧。在不在都无所谓，如果她就是那个人的话，这已经算是个相当的奇迹了。” 最终对方消失在铁道那段，但沐浴在春日的樱花雨里，贵树笑了。

因为，在这毫无意义的世界里，清醒的人将用荒谬美酒和冷漠面包，滋育自身的伟大。贵树笑了，他将继续在生命的长河里进行冒险行动，照亮这片荒漠并且支配着它，这就是他的领地所在。 新海的《秒速5里面》用片段化的影像展现白驹过隙的日常，面对无意义生活的焦虑和选择。真正的艺术作品都是属于人的，在讲述“最起码的事”这方面，新海诚做到了极致。这是二进。 也不知这部成功的现实系作品给了新海诚极大的自信，还是08年去中东参加研讨会时候哪里开了窍，2011年新海诚带来的新作《追逐繁星的孩子》。如果不告诉你这是新海诚的作品，可能会被误认为是没睡醒的宫崎骏和没睡醒的庵野痞子梦游合作出的。 包子脸的主角吸入LCL液体，在混搭了吉卜力式草地和新海诚式星空的地下世界同莉莉丝附体，形似人形兵的生命之祖探讨起生死轮回的宏大主题来。新海诚式压抑的独白也成了少女怒喊我很寂寞很寂寞很寂寞。 这部魔幻现实主义巨作，脱离了普通人有关成长，爱而不得的遗憾。新海诚在前作里一直倾注的感情场景双重代入完全找不到踪迹。追求突破的本意无疑是值得肯定的，但追求到迷失自我，就是倒退了。这是二退。 ［三进 而后］ 而后新海诚自己也表示，观众有反应说片子没拍好，故事没讲清楚。于是新抱着把故事讲清楚的想法，于13年带来其新作《言叶之庭》。朴实刚健的少年以制鞋为目标，遇到已经走路走得疲惫，看不清要向哪里前进职业女性。这是能看到新海诚成的作品。 这部影片里，新海诚终于讲了一个完整的故事。相比短片里的片段式影像和长篇里云里雾里的表达，终于讲好一个有着完整起承转合的的故事。 从主角的相知－了解－互生情愫－矛盾转折－高潮爆发，以《万叶集》短歌为引，新宿苑森林公园，梅雨季连日雨水，行色匆忙的路人，人头攒动的电车，流畅与写意兼得。 更重要的是，本片的主人公终于走出了深海孤独症。虽然是禁忌的师生恋，未来很小可能在一起。但片尾新海诚终于让少年近乎咆哮的喊出了“你就一直这样，对重要的事情只字不提，然后摆出若无其事的表情，一直孤独一人，度过一生吧！”

这是少年的一大步，也是新海诚的一大步。他终于如诗般讲好故事，走出了心与心害怕触碰，无法触碰的深海孤独。但本片也有遗憾，60分钟的篇幅不够剧场电影的时长，新海诚时空穿越的母题并没有出现。 历时两年制作，新海诚带来新片《你的名字》弥补了上面的遗憾。“我想将这十几年经历的事，感受的东西，都反映出来。 新海诚的新片里，男主正常女主正常，从已经公布的pv看，画面一如既往高水准，人物动作流畅，而且还加入了他念念不忘的时空穿越。此前一直作为烘托环境而存在的璀璨星空和流星群终于摆脱了空镜的命运，在片中担当剧情发展的关键。 小说中段急转的剧情让人惊叹不已，正如新海诚所说，这是一部只能动画化的作品。笔者也相信，这是一部只有经过多年积淀的独一无二的新海诚才能带来的作品。 “每次制作新作品的时候，我都要想，这必须是一部此刻的自己做不出来的作品，并且又要想，这部作品如今的我肯定能制作出来。我想将这十几年经历的事，感受的东西，都在这部作品中反映出来。” 想把自己曾经得到的东西，赠予与曾经的自己相似的人，新海诚，我对你的新片表示期待。

事实上，新海诚一直都不是我个人所喜欢的动画电影导演。他的动画总是充满绚烂多彩的画面，给人一种非常梦幻而不真实的感觉，唯美而忧伤，莫名其妙的哀愁。不过画面的美丽也算得上是新海诚的重要优势之一，但与之相对应的则是其在故事脚本上的弱势一直为人所诟病。

对于一部分影迷，包括我自己而言，一部电影的故事的重要程度要远超于其画面的美丽或者其他一切艺术手法。而新海诚导演的几部动画电影都有着同样的问题，过分重视画面的质感，而忽视了电影的故事性。比如《秒速5厘米》中漫天随风落下的樱花，《言叶之庭》中细腻真实的雨水。美则美矣，但故事总是让人接受无力。

不过这一问题被其最新作品《你的名字》所改变了。这部电影不仅仅有着新海诚标志性的美不胜收的画面，而且还在故事脚本上有了质的突破。画面与故事的尽善尽美，一起成就了这部电影。最终电影在日本上映两天拿下超过7亿日元的票房，被新海诚自称为他的最高杰作。

据新海诚自己介绍说，电影的故事来源于一首著名的日本和歌，歌词大意为：“梦里相逢人不见，若知是梦何须醒。纵然梦里常幽会，怎比真如见一回。”新海诚把这个梦中相见的故事更进一步地改编成为了一个两个人在梦中交换身体生活的故事，并加上了一个千年一遇的彗星重返地球的“末日背景”，这让整个故事变得有趣而吸引人了。

女主角三叶是一个生活在深山之中的乡村女孩，母亲早逝，父亲忙于竞选，自己与外婆和妹妹一起生活。小镇生活平淡无聊，三叶早已厌倦这里的一切，希望去往大城市东京生活；而男主角泷则是东京的一名高中生，与父亲生活，经常去餐厅打工，同样平淡而无聊的生活。

一切都从他们的梦中开始改变。

梦中的三叶进入了泷的身体，过上了她一直想要的东京生活；而梦中的泷则进入三叶的身体，变成了一个帅气的女生，勇敢地面对所有流言蜚语。就这样，他们不定期地在梦中交换身体，并给对方留下当天的日记，用文字互相交流。

电影中的这一部分非常有趣，同一个身体却是两个不同的人格，三叶变得时而内向胆怯时而勇敢帅气，泷也变得时而神经大条时而温柔体贴，这对他们各自的生活都产生了非常有趣的影响，更是让他们的朋友感到困惑。

在新海诚以往的电影中，男女主角总是沉浸在自己的世界中，与世隔绝般地孤独、思考、独自生活。而在这部《你的名字》中，男女主角终于一反常态，进入了像所有正常人一样的生活，他们也被赋予了朋友、家人、同事这样的社会关系网，让这一切都变得更广阔和大众，不再是孤芳自赏般的个人情绪的展现。

少年与少女在时空之间不断地穿越，互相交流也互相影响，但他们始终没能相遇。

这一设定已经足够吸引人了，但新海诚在此基础上还加入了彗星来临的“末日情绪”，更是让人大吃一惊。虽然电影的前半段，彗星的来临一直被作为是一种美丽的自然天象来展示的，直到最后才突然意识到彗星即将毁灭小镇的事实，这让整部电影的故事性更上一层，变得更加精彩了。

随着彗星的接近，故事不断发展，少年泷突然意识到好像在某一次之后再也没有类似的梦境了。他开始怀疑一切，怀疑这梦中的故事究竟是梦还是事实，梦中的那个少女到底存不存在。为此，他踏上了寻找那个梦中小镇的道路。

然而他所发现的事实不仅让他大吃一惊，更是让观众也同样惊讶。原来梦中的故事不仅仅是一个空间的穿越，还是一个时间的穿越。少女三叶是三年前的少女，而少年泷是现在的少年，他们共同做的这个梦的终极意义是试图拯救整个小镇的居民。

故事的最后，他们共同历经千辛万苦终于拯救了小镇。少女三叶终于在灾难之中活了下来，来到东京生活；少年泷也同样一直在东京继续生活。但是他们却互相遗忘了梦中的故事，忘记了那个不能忘，也不想忘的名字，只是隐隐记得一直在追寻的那个人。

要是以新海诚以往的调性，或许故事会就此结束，留下淡淡忧伤的结局，甚至会更催泪的让男女主角在人海中插肩而过却无法相识。但在这部电影中，新海诚竟然给出了一个Happy Ending，反而更加催泪更加动人。

冬去春来，地铁上的偶然一瞥，惊人的似曾相似的感觉，让他们互相寻找对方。可是见面之后，却又没有勇气说话，强忍着冲动，默默低头插肩而过，直教所有观众为他们着急。

直到少年泷一低头，一咬牙，大喊一声：请问，我在哪里见过你吗？

少女泪如雨下，微笑着说：我也是。

感动在这一瞬间达到极致，这种纯粹美好的爱情让人无比羡慕，中二病和少女心在这一刻都值得原谅，真是抵挡不住的美好。

人世间所有的相遇都是久别重复，即使没有真正的遇见过彼此，但或许是在梦中。毕竟梦这种东西，醒来之后就会消失的。

享受梦境吧，或者珍惜每一个相遇的人，或者告诉我你的名字吧。

本文首发于巴塞电影APP

昨天无水君和某个美少女一起去看了《你的名字》，久违地想写点东西聊一聊这部电影。

作为一部商业片来说，《你的名字》发挥得不错，画面漂亮，故事紧凑，笑点也很充足（虽然并没有找到传说中的泪点）。然而在意识形态上，这部片是无水君完全无法认同的，尤其是当这部片被作为某种“恋爱典范”来宣传时。

不可能的恋爱

像日本学者东浩纪说的，《你的名字》是一部典型的“世界系”作品：过着淡而无味的日常生活的平凡男生，遇上了有点特别的女主角，接着大灾难降临，而世界的存亡成为他们爱情直接的外部投射。

为什么一定要有灾难、要有拯救世界呢？这就牵涉到另一个问题：我们为什么会爱上某人？世界上有70亿人，为什么是这一个而不是别的任何一个呢？新海诚们给出的答案是：命运。而灾难、悲剧正是命运的最好背景。

在爱情的浪漫主义叙事中，命运是给予爱情合法性的灵药。在片中我们可以看到，男女主角们命运般地交换了身体，命运般地穿越了时空，命运般地拯救了世界，最后命运般地再次相遇。最后不仅他们自己，包括全体观众都心服口服地认定：这两个人必须在一起，在一起，一起，起……

片尾男女主角相遇，男主角说：我好像在哪里见过你？这一幕中国观众太熟悉啦。还记得《红楼梦》里贾宝玉第一次见到林黛玉是怎么说的？“这个妹妹我是见过的！”王家卫那句经典台词“所有的相遇都是久别重逢”，正是对这种浪漫叙事的绝佳描述：我并不是遇见你，而只是对于早该有的相遇的重复。我并不是爱上你，而只是回忆起了我对你的爱。我们为什么相爱？因为我们命中注定要相爱。我必须在遇见你之前已经遇见过你，在爱上你前已经爱上过你，只有这样我们才能爱得理直气壮、爱得心里踏实。就好像我远远看见一个靶子竖在那里，我所要做的只是射出那支箭……

但是真正的爱情从来都是相反的，不是先有靶子再射出箭，而总是先胡乱地射中了一个，我们事后再去慢慢画上靶子。不是因为合法了（有了命运做依托）我们才去爱，而是先爱了才成为命运。浪漫主义叙事将这个逻辑关系颠倒了过来，因此才会有张爱玲们在《倾城之恋》中借白流苏之口的感叹：“也许就因为要成全她，一个大都市倾覆了”，泷和三叶大概也想说：正是要成全他们的爱情，彗星才落下了吧。这当然不是真的，然而对于浪漫派来说，如果不那么想、不去虚构一个命运的担保，他们是无法放胆去爱的，这是他们的市侩之处。

如果就到此为止，新海诚拍的也只是个普通的言情故事，无水君也懒得去说。问题是新海诚比这更过分得多，他对浪漫叙事的沉浸已经到了某种强迫症的地步……按理说男女主角交换过身体、拯救过世界，已经足够有命运感了吧？但是新海诚还不满足。所以才有了三叶在彗星降落前一天去到东京，见到三年前的泷的那一幕，甚至是对彗星一千多年前曾经落下过一次，而三叶的祖辈或许也经历过的暗示。这就像许多少女漫画里作者忍不住一定要画进去的桥段：明明男女主角的相爱已经是经过了各种不可能的神巧合了，但作者还是要让他们在某一阶段回忆起——啊，原来我们在小学一起玩过，原来我们以前都在某个医院住过院……这种在合法性之上还要追求一层更高的合法性，在保险之上还要上一档保险的，无水君就称之为浪漫主义强迫症，就像你我在大观园认识了还不够，必须上辈子你是石头，我是你旁边的一根草，不然我们爱得还是缺了点什么……

最能反映这一强迫症的莫过于影片的主题歌名：《前前前世》。多么可怕的名字！现世不够，甚至前世也不够，非得前前前世！这就是为什么，新海诚所描述的恋爱绝不是什么范本，而是最大的反面教材，是不可能的恋爱。你要很当真的去看，非但谈不了恋爱，连你本来有的那么一点恋爱能力也要失去了，因为我们永远不可能有前前前世（命运/合法性），在现实中，新海诚式的爱情是永远无法开始的。

不可能的风景

新海诚最被推崇的作画、尤其是对于风景的描绘中，其实也存在同样的陷阱。就如同虽然男主角看似是个普通的高中生，谈的却是不可能的恋爱一样，新海诚的电影中看似描绘的都是平日里司空见惯的风景：十字路口、天桥、地铁站……但事实上却是不可能的、并不真的存在于日常生活的风景。当你闭上眼睛，很容易便能想起那些柔和又散发着不可思议光芒的场景，即使只是一个普通的室内镜头，你也能看到背景处所有能反光的点都在全力反光，观众从画面中得到的梦幻感和美感，也主要来自这些夸张、不切实际的光。

那么问题来了，如果新海诚电影中的日常风景是美的，那我们生活中的风景算什么呢？如果新海诚电影中的浪漫爱情是真的，那我们生活中的爱情又算是什么呢？明明是他从我们这里抄去了的东西，结果，和电影中熠熠生辉的风景与爱情相对照，我们所真实拥有的风景与爱情反倒像是廉价的、让人提不起兴趣的赝品了。这或许就是东浩纪说的，新海诚在给予我们的同时，又从我们那里夺走的东西吧。

既非起点，也非终点

《你的名字》在日本创下票房纪录后，在中国也延续了这一奇迹，票房已破两亿。东浩纪说《你的名字》大火，不但不是好事，反而意味着日本宅圈药丸。我们知道，日本动画片的票房一直很好，日本历史票房最高纪录的保持者《千与千寻》就是动画片。问题在于，《千与千寻》不是宅向作品，而融合了世界系和galgame元素的《你的名字》却是一部宅向作品。《你的名字》取得这样逆天的成绩，恰恰说明了宅文化已经被主流收编，沦为宅的反对物——现充的一种情趣和消遣了。值得注意的是，《你的名字》，尽管融入了宅文化的元素，实际上却是一部清爽到不行的现充作品，你很难看到以往世界系作品中那种负面的、焦灼的、拖泥带水的情感，这也或许是它能获得主流大众喜爱的原因之一。

然而，东浩纪想象中的那个充满反抗精神的、从未被主流收编的宅圈真的存在过吗？答案很可能是否定的，至少在中国，宅文化从诞生起就一直是一种现充情趣式的存在，但这并不妨碍宅文化在年轻人间发挥着它的独特力量。

《你的名字》虽然不是希望，但也不是绝望。新海诚或许属于很多人，但并不是全部。

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延伸阅读：

锐评新海诚系列

《铃芽之旅》影评：《铃芽之旅》中的白猫之谜

《天气之子》影评：就让大雨把城市倾倒——比左更左的《天气之子》

《你的名字》将会毫无悬念成为今年的日影票房冠军。仅仅在首映前两周内的票房增长速度，已超过了过往十年所有的动画作品。包括宫崎骏的《起风了》《悬崖上的金鱼》和名侦探柯南、哆啦A梦剧场版等等。而到现在为止，总票房已达到100亿日元。这也意味着，这是第一部进入百亿票房冠军排名的非吉卜力动画。不仅仅在票房上取得惊人成绩，在影评界也带来了不小的轰动。《电影旬报》特意为此刊出了最新的动画特辑。连颇具学术范的《尤里卡》杂志也用整期的篇幅，讨论着这部话题十足的作品。 可以说，继宫崎骏的收官之作《起风了》三年以来，不曾有过一部作品像《你的名字》一样如此受人关注。如果无法摆脱宫崎骏影响的《追逐繁星的孩子》（2011）是一部失败的仿作。那么《你的名字》则是结合了新海诚自身作品元素的一次高度自我重构。不仅如此，曾易被人诟病的叙事无条理、人物造型力欠缺等问题，在本片中也全然不见，达到了新海诚作品前所未有的新高度。 一，身体的互换 《你的名字》虽然登场人物极少，主要不过男女主人公二人。但复杂而又精巧的结构，让本片显露出大片的气质。岐阜县系守町的高中生三叶（上白石萌音 声配），希望早日摆脱单调的生活，和作为长女不得不继承古老神社仪式的烦恼。“下辈子把我变成东京的帅哥”三叶朝着远方呼喊。就在彗星即将造访地球前的某天早上，三叶竟然美梦成真／一语成谶，在梦中和东京的高中生泷（神木隆之介 声配）相互交换了各自的身体。三叶进入了泷的身体并穿越到了东京，而泷则换成了三叶的身体来到了系守町。但周围的人们却并没有察觉到任何异样。身体互换后带来的各种各样的尴尬和窘态，通过周围人的诧异反应得到了侧面烘托。就好像，三叶进入泷的身体之后，因为突然增加的女子力而获得了泷一直暗恋着的前辈（长泽雅美 声配）的好感。并帮助泷带来了人生的第一次约会。互换之后第二天，两人又会重新回到各自正常生活。而事后，两人才羞愧得意识到对方用自己得身体做过得种种荒唐之事，不禁更加滑稽可爱。正是在这样一种互换和对比的交替运动之下，新海诚将前半部分的喜剧性和荒诞感铺陈得可谓极好。 从叙事结构来说，本片分别由三叶和泷的两条平行线同时进行。但两条线之间看似平等，但是无论是视点的分配，还是画面所占比重，都显示出主线和辅线的区别来。在未互换身体之前，三叶的日常和校园生活被着重描写，以突出她对东京都市生活的憧憬。而三叶进入泷的身体，也比泷进入三叶的身体之后，所发生的种种生活插曲更加让人印象深刻。可以说，三叶的视角主导着本片的前半部分的节奏。这也许是出于拥有女子力的泷的人物设定更充满戏剧性的原因。但更重要的是为后半部分，以泷的主视角的反转做对比。与此同时，也不再只是空间的互换，并导入了时间的维度。 二，万物都是结 无论是剧中男女主角，还是作为观众的我们，都以为两人的身体互换只不过发生在不同空间，也就是东京和崎玉县之间。直到当三叶穿着浴衣看到彗星陨落的同时，画面切换到泷再也联系不到三叶的场景（作为超越空间的时间小道具——手机的失联暗示着两人已不在同一时间维度当中。将手机的时间纬度问题无限放大的则是处女作《星之声》（2002））以此为分界点，两人身体的互换开始停止，泷走向了寻找三叶的旅途，这意味着两条平行线终于开始走向交汇。 泷凭借记忆，找到了梦中所见的系守町的诹访湖。但令人难以相信的是，早在三年以前，因为彗星陨落这里已化为废墟一片。但泷仍不顾同伴反对，第二天独自走进了神社的洞穴，喝下了曾经三叶在仪式时喝过的口噛み酒（一种将米、谷物等放入口中咀嚼，然后吐出发酵的古老造酒方式）。喝的互换动作也发生在，此前奶奶（扮演着预言家的身份，也是唯一识破三叶身体被互换的人）带着三叶姐妹去森山拜祭神灵时，用喝水的列子说明了結び（结）的意义。“绳结的连接是结，人和人的关系是结，时间的流逝也是结，都是同一个词，都是神的力量”。世间万物都是结，都在流转不息中相接相连。也就是在这里，泷在准备起身时不小心滑倒，新海诚用一个长长的慢镜头完整展现了泷悬空时眼前看到的景象。陨落的彗星、传输中的脑神经、散落的绳结、甚至三叶母亲分娩后剪断的脐带。这些同样作为“结”的红色线条，在空中飞舞，扭转缠绕，时而回到原样尔后又重新相连（动漫作为线条的艺术美可以说在这一瞬间达到了极致）。泷因为喝下了口噛み酒，获得神灵的力量再次重新穿越，与三叶达成了身体互换。虽然泷来到三叶所在的系守町，他们已经处在了同一个空间之下，但他们却仍隔着三年的光阴。站在圆形的诹访湖来回奔跑，寻找对方的泷和三叶，却只能隐约感知到对方的存在。而就在太阳即将西落的瞬间，他们终于见到了彼此。“昼夜之间的黄昏时候，世界的轮廓变得模糊，人有可能遭遇幽灵”，万叶集课上老师说的话早已为这一瞬间作出了铺垫。穿越三年的时空的梦中情人终于相见，但却短暂到只有一瞬。黄昏过后，三叶突然从眼前消失，只剩下泷一个人呆站在原地。 男女之间的情感的小主题，无媒介的直接与世界危机，即彗星陨落城镇毁灭的大主题相连，是作为类型片世界系的主要特征。但和以往新海诚世界系作品不同之处在于，本片侧重于男女之间情感，结尾也归结到了个体的命运。就好像，无数次的擦肩而过以后，泷终于在东京遇见了三叶。而作为他们相遇场所的楼梯，所带来的纵深和现实感，与此前诹访湖的圆环平面下时空的暧昧感形成鲜明对比。似乎提醒着我们，这不再是穿越时空的相遇，而是一次实实在在发生在当下的重逢。 三，作为风景的脸部 动画不同于电影，只需要将摄影机放在被拍摄体前面就可以即刻成像。动画作品里每一笔一画都需要创作者自己从头开始亲手创作。所以一般动画的创作时间成本要远高于电影。时间成本上的消耗，往往通过人物造型所产生的周边产品进行二次利润收回。（试想，龙猫的人物造型给吉卜力带来多么长远的利益！）所以在人物造型被重视的潮流之下，新海诚作为擅长风景的创作者可以说算是少数而又异数。而新海诚的反其道而行之，恰恰以一种非常写实、细致、唯美的画风征服了许多观众。《秒速五厘米》（2007）里散落的樱花雨、沉沉静静被白雪覆盖的城市。《言叶之庭》（2013）中雨水打在池面树叶上的清新感、雨过晴天后浮动的白云等等都是最好不过的壁纸。 但是另一方面，新海诚笔下的人物却常被指出让人感觉缺乏运动感和生命力，有时候甚至只是寥寥几笔如同符号般突兀。确实，纵观新海城过往的所有作品，关于人物脸部的描写（早期作品当中）几乎没有。这也许是为了回避自己所不擅长的，但其实对动画而言，如何表现人物的脸部其实并非易事。像德莱叶《圣女贞德蒙难记》（1928）一般，仅用圣女贞德的特写来表现所有的电影，动画中根本无法实现。因为无论多么灵巧的手，也无法勾勒出人类面部表情那丰富的变化。取而代之的是，新海诚将人物放置在大量的中远景的风景镜头当中。但新海诚的风景却不单是，人物所处的环境背景，或者反应季节变化时间推移的符号。而也连动到了人物的内心世界，产生了情动，直接作用到了叙事的层面上。比如，《秒速五厘米》第一部分当中，男女主人公在列车关门分离时，用鸟从树枝上飞走—白雪中的空椅—闪烁的红绿灯等几个空镜头转场，来表现离别时的惆怅感。 但如果说，新海诚完全依赖于风景变化表达人物情感，而无视人物表情也绝非事实。恰恰在《你的名字》中，以一种解构的方式使人物和风景之间达到了完美融合。三叶在目睹彗星陨落的场景，摄影机首先从背后以低角180度旋转到前方，然后切换到三叶身体、并逐渐接近脸部、最后成为瞳孔的大特写。我们通过三叶的瞳孔看到倒映其中的风景，即两颗闪亮的彗星划破夜空，相继陨落与分离。直到瞳孔和瞳孔里的风景渐渐的铺满整个画面。从始至终，三叶的表情和身体并没有任何变化，但摄影机的运动，以及瞳孔中风景的流逝，用以静制动的方式，表现了三叶目睹世界末日般时的震撼。与此同时，以往作品中的人物和风景的二元对立也完全被消解了。在瞳孔的大特写之下，我们已分不清这到底是脸部还是风景。风景成为了脸部的同时，脸部也成为了风景的一部分。我们看到是一个作为风景和人物的整体。这是一般电影难以实现，动画所独有的，也是以往的新海诚作品中所不曾有过的表现方式。 本片能在短短两年之内完成，很大程度上归于后新海诚背后的强大制作团队。包括参与过宫崎骏、今敏作品制作的安藤雅司。擅长人物设计的田中将贺，以及东宝制片厂的设计人员等等。正是在如此合力的作用之下，叙事结构和人物的风景化处理上才得到了过往作品中不曾有过的创新。宫崎骏吉卜力之后，我们仿佛看到了另一个“新”的梦幻世界的到来。

时间线： 》》》1204 追加老师的彩蛋 》》》1202追加“产灵”的解释和几个彩蛋 ↓正文： 这部电影目前为止一共刷了四遍， 第一遍的时候全靠渣听力，有些地方（尤其是后半部分）理解起来有些烧脑子；第二遍是和朋友看的熟肉，但是感觉字幕组漏掉了很多细节；三四遍是和基友去影院充值信仰，这里夸一下大陆版的字幕真的很用心，很多细节译的相当到位，并且把歌词也翻译了简直催泪暴击一万点伤害…… 看了这么多遍之后，每一帧都深深印在脑海里，有很多令人惊喜的小细节和日网上查到的资料，特此整理出来供大家参考。 1.二刷的时候发现，影片中区分男女主的方式一共有三点：口音、身体姿态、发型。 女主的口音有明显的尾音“ya”，而男主则是标准普通话（东京口音）,发现这一点之后瞬间敬佩两位配音演员，不仅要在男女说话方式之间切换，还要无缝切换口音。 （三刷补充：男主（体内女）在屋顶上和朋友吃午饭的时候，朋友说“你今天口音有点怪诶”，其实早就暗示这一点了～） 身体姿态和发型是比较明显能看出来的，这里就不多说啦。 2.老师在黑板上写下的“黄昏”的语源应该是本片最重要的线索。诗句源于『万葉集』 巻10-2240： 誰(た)そ彼と われをな問ひそ 九月(ながつき)の 露に濡れつつ 君待つわれそ

电影中没有告诉我们的是，『万葉集』的成书时间正好是上一次彗星降落的时候——1200年前。 御神体在一个巨大的岩石下面，这块岩石很有可能就是古时候的彗星。 在上一个“黄昏”之时，又有谁和谁相遇了呢。 “黄昏”的梗在《千与千寻》里也用过，只有在黄昏之时才能看见妖怪。总之这是个有点诡异有点玄妙的时刻。 女主外婆和妈妈做过变成他人的梦（他爸也说过“神社的人脑子都有问题”） 这正符合她们的身份——巫女，这些梦应该是来自土地的记忆。 3.片中一大隐藏彩蛋——古典课老师正是《言叶之庭》的雪野先生。

如此相似的面相，再加上同是花泽香菜配音，而且最后演职表出来的时候这个人叫“ユキちゃん先生”（小雪老师）。 虽然官方打死不承认，但是鬼才信这两个老师不是一个人嘞…… 《言叶之庭》最后，雪野回到了自己的故乡——爱媛县今治市，那个时候是2013年9月下旬。 《你的名字》里，三叶上古典课的时间大约是2013年9月到10月之间。 两个故事的时间线也大致重合，好巧哦。 4.解释一下“产灵”这个东西。 前两遍看的时候听到这个词是むすび，直译是”系、结、连接“，因此没有引起我的关注，直到在影院看到翻译成”产灵“，一下子有点懵逼，虽然紧接着外婆就解释了这个名词，但是这个奇葩的名字实在有点接受困难……后来上yahoo搜了一下才知道它的愿意。 「君の名は」小说第87页14行： 「土地の氏神さまのことをな、古い言葉で産霊(むすび)って呼ぶんやさ。この言葉には、いくつもの深いふかーい意味がある」 “这片土地的守护神，在古语中被叫做‘产灵’，这个名字有很深很深的含义……” “产灵”，有着“生产、生成”的深刻意义，它和“神皇产灵神”（タカミムスビ）一起将“创造”一词神格化。 据《古事记》，天地初开之时，最早出现的是天之御中主神，接下来，神皇产灵神和高皇产灵神一同出现在高天原。

通常认为，神皇产灵神具有女神的要素，而产灵则是象征着男女羁绊的，没有性别的神明。 其中，“没有性别”这一点很重要。 《你的名字》的中心主题，就是“結び”、“纽带”，和“男女内心的互换”。 5.三叶名字的秘密。（以下是从日网上看到的，觉得很有意思于是翻译了一下） 三叶的名字中含有数字“3” “3”在日本被认为是通神之数，上文中提到的造物三神的“3”也暗含这个意义。 影片中是什么将“3”和“产灵”联系起来了呢？ 竟然是一种食物——

还记得男主在山洞里吃的饭团么？没错，正是三个三角形的饭团（三角のおむすび）给影片又增加了一点神话的要素。 3.影片中男女主都有一次流泪，在看第一遍的时候有点不明白，二刷之后我的猜测是： 男主醒来流泪是因为他内心的潜意识发现小镇要被陨石毁灭了；而女主流泪的时候男主正在约会，可能女主是意识到自己喜欢上了男主吧。（三刷回应：女主的流泪。。我怎么感觉到了一点点百合线） 6.影片中男女主都有一次流泪，看第一遍的时候有点不明白，二刷之后我的猜测是： 男主醒来流泪是因为他内心的潜意识发现小镇要被陨石毁灭了；而女主流泪的时候男主正准备去约会，可能女主是意识到自己喜欢上了男主吧。（三刷回应：女主是主动邀请奥寺前辈约会的……我怎么嗅到了一点点百合的气息） 7.因为3年的时间差再加上男女主不停切换身体，看第一遍的时候有很多地方没理清楚，之后大致明白了： （1）约会当天，男主翻看手机里日记，里面写到：“约会结束后的晚上是看见彗星的最佳时刻。”这时男主呆了一下，因为此时（3年后2016年）并没有什么彗星要降临，这里应该是影片首次暗示男女主两人的时间不在同一条线上。 （2）男主喝了口嚼酒醒来变成女主的时候，世界线和时间线应该就已经发生了变动——男主因为想要救人的执念，穿越回了3年前，如果任务成功则小镇被拯救，任务失败则依旧死人，这时结果还不知道（薛定谔的猫？）。 下一个场景醒来的的女主（体内男）在白天变成了短发（女主的本体在她以为男主应该去约会的前一天去东京把头绳给了男主，但其实这是2013年，男主根本不认识女主），然后去上学并被朋友吐槽发型。 而3年前彗星落下的那天，应该是晚上穿浴衣之前让外婆剪的短发。 也就是说最开始所有人都挂掉的世界线可能依旧存在的。 在这个世界线里忙着拯救大家的是外表女（内心男），但是因为镇长看出她不是真女儿而行动受限，马上小镇就要完蛋了；此时成功复活，在洞里醒来的是外表男（内心女）。他们两人需要在黄昏之时（划重点）见面互诉衷肠搞哭观众顺便交换一下身体，交换完身体的外表女（内心女）继续进行拯救任务。 男主穿越之时只有短短的黄昏那一刻，导演给了一个很明显的暗示物，就是远方的陨石湖，男女主角在黄昏之时相聚时，湖只有一个，而笔掉地上三叶消失，镜头拉远，后方湖又变成两个。男主在这一刻已经回到了2016年，并且晕了or睡了过去。（这一段from评论区的山地大猩猩，跪谢！） 这时候会有两种可能： （1）回到2013年的女主任务成功——2016年的男主醒来，村庄被毁，人全活。 （2）回到2013年的女主任务失败——2016年的男主醒来，村庄被毁，人全死。 话说镇长才是真·亚历山大，信不信女儿的一念之间就是500条人命…… 8.结尾的社会人女主，脖子上的项链是一颗星星，应该算是个彩蛋吧。

第一遍看的时候觉得片子除了插入歌过多之外几乎没有缺点，而第二遍看的时候惊奇的发现所有BGM都插入如此有道理，三刷四刷看到歌词翻译表示：麻蛋太催泪了！！RADWIMPS果然大神！ 本人最喜欢的片段是男主在山洞里喝了酒之后的那一段回想，从彗星降临联想到生命的受孕。这一部分的画风和镜头都相当意识流。 ps：男主应该是学建筑的，最明显的是他的手绘技巧和求职手帐里写的××建设。并且男主就職活動的时间是彗星掉落的八年后，高中三年+大学五年，时间上很合理。 壮哉我建筑学子！！你们的三叶在哪里！！ 男主在面试的时候说：“想亲手设计出城市的风景…… 东京某天可能会消失，所以，哪怕只是留个记忆，我想要设计出让人感到温暖的风景。” 新海诚本人是建筑会社的大公子，也许男主的这些话就是新海诚的心声吧。 如有错误请指正，如果三刷四刷狂刷之后还有别的发现的话会继续补充上来的。

麻烦认为此片无敌、极端一些的fans点右上角的×，反正看了也只会喷，何必找不痛快？
百分制的话，个人认为君名打73分
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動員1位『君の名は。』は土日の動員68万8000人、興収9億3000万円 三天累计12.8亿日元
君の名は。、中国公開2日で動員600万人・興行収入2億元（約30億円）突破へ
《你的名字》在中国内地上映2天动员600万人 票房收入将突破2亿元（约30亿日元）
。。。。。。。。。。。。。
2016年8月26~2016年12月30~至今，全世界都是《你的名字》的刷屏，动员多少多少万人，上映12天票房超44亿，压过痞子的哥斯拉，全球票房赶超宫崎骏诸片，反正就是铺天盖地地吹，就差再多吹一句吊打皮克斯和宫崎骏了
宣传营销炒作，媒体+粉丝跟风吹捧，在中国搞了个红地毯，拉了一些明星来造势，大火特火啊


（2016年9月23日 居然看到破百亿的消息）
（2016年12月3日 日票房已经破了190亿）
在2016年9月23的豆瓣评分居然都有9.2，我想说诚粉能不能少吹点？跟风吹捧，跟风炒，刷的贴吧、朋友圈和微博都烂了

名字这片是新首个面向大众的作品，由神木隆之介、上白石萌音担任主要配音演员，人设是由参与过《我们仍未知道那天所看见的花的名字。》的田中将贺担当，作画导演由曾创作过《千与千寻》、《幽灵公主》的安藤雅司执笔。——其实就是东宝爸下血本了
剧情：男主泷和女主三叶互换身体，相互体验生活，泷后发现三叶其实三年前就死于慧星碎片炸小镇，结局泷三叶救了小镇众人，彗星落地并未炸死镇民，泷三叶于五年后相见。。
画面，音乐都还可以（其实41分8秒之时泷不喜欢奥寺的转折感觉还略突然，毕竟之前暗恋这么久），但是也只是属于“还可以”的范畴，并不算什么神作
就来说说缺点
缺点1：科幻作家山本弘（代表作「神不会沉默」「爱的故事」「MM9」等）在观看「你的名字。」后，怒发几条推特引起了11区网友们的注意。
他表示「电影很好看，虽然很好看，虽然确实很好看，但是有一点不得不说出来。迪亚马特彗星的轨道根本不对！错到姥姥家去了！那个彗星在故事中是个重要因素，却没有针对它作基础的考证。让天文迷太失望了。搜索「彗星 轨道 你的名字。」，发现除我之外也有好几个人注意到这点。肯定会注意到啊，这么大的失误。」
虽然也明白不能和影视作品较真，但山本认为正确画出彗星轨道并不与故事冲突，也并不是件难事。这明显不是导演特意的设定，而是单纯知识不足。
对于山本来说，这个失误使这部精彩作品「缺少了画龙点睛的一笔」。

如果有诚粪来洗地说不应该在动画追求真实感，喜羊羊怎么样龙珠怎么样，我表示喜羊羊这种片子的世界设定跟现实贴近么？君名除了时间跳跃这一点，其他哪里不按现实设定来？



新海诚拍片早就在动画里追求真实感了。该电影诸多场景在日本是有原物实地作为作画参考，自己看看君名取景地——东京信浓町站前天桥、须贺神社、泷打工的意大利餐厅LA BOHEME、代代木站高架桥、飞弹市（系守的实地原型）、飞弹古川站、飞弹山王宫日枝神社、诹访湖。。。。哪个不是按实地参考作画？




他如果不仗着追求真实感的实地取景根本吹不出壁纸狂魔这四字，你以为新海诚作画全靠脑补呢？不追求真实感何必直接随便画两个破十八线农村，整什么东京和飞弹市？还能节约大把的经费。这点新海诚只能说有个漏洞，指出来他也肯定是心虚接受，看作画取景知道他总体上还是挺认真的（所以吹得最多的除了票房就是画面好看，认真到广告牌上面的小字都非要描得精确）。不知道楼下评论里的一些NC粉在洗什么，双标得特明显。君名作画取景和故事背景设定上求真求实，NC粉：“哇，诚哥好认真好务实，壁纸级别的作画。”当出现缺点134之类的bug或硬伤时，NC粉：“你TM不要在动画里面求实，动画不要计较这些。”
反正诚哥永远是对的，这就跟那些哈韩的偶像粉、郭敬明的小时代粉一个德行

缺点2：一部好的作品，角色塑造一般不会差，或特别坚强，或特别温柔，或特别变态，总之一定要有自己的“特别”，能让观众难忘
你的名字角色塑造得过于平淡，有坚强有温柔，但是没有特别，没有让人印象深刻的感觉，跟言叶和秒五一样，都是写的小人物的感情故事，属于那种看完之后不会对角色有深刻印象的作品，看完就忘。举例什么叫塑造得好，<蝙蝠侠黑暗骑士>里的小丑
详细点：幽灵公主的反派女艾伯西，虽然一方面侵犯了森林和自然神，但是另一方面她 也是寨里所有人的顶梁柱，女强人，带领一大群弱势女子和一部分男性在艰难的处境下坚强地生存下去，将其战斗力，领导能力，开拓力和坚强的一面描写地非常好。。。《哈尔的移动城堡》也同样是写爱情的吧？被剥夺女人最重要的青春和美貌之后苏菲整部剧中都展现出了超人的乐观、坚强、自信、不服输的品格，最后成功解除诅咒。相比之下哈尔的形象没苏菲那么坚，但是开头一段打发两个卫兵和空中舞蹈也让少女心萌动，更别提万人迷木村拓哉的配音，那个苏那个甜，之后展现厨艺，单手敲蛋，化身鸟人闯战场阻止战争，无论外貌还是品格，都是一等一。这样的描写够不够？你诚除了写两个学生谈恋爱还能干点啥？（《哈尔》被酸就是改动原著太多，大反派荒野女巫变成一个酱油，故事后期也略单薄，草草收尾，但就主要角色塑造这一点，真心是完爆了《君名》）



三叶我就记得个性格直率，对家族神社的风俗和父亲的选举活动等事情感到反感。和朋友们对这狭小的城镇叹息，憧憬着东京的华丽生活。立花泷我就记得他暗恋奥寺，这两个人性格都没完全展现出来，或者说展现出来了就是毫无特点，让人记不住。更别说更深层次的品格，你说三叶和立花有什么精神么？过了五年记不住了对方还非要谈恋爱的坚强精神？

缺点3：如果不是以角色动人，那么就是以故事动人咯？
剧情上的一些转折感觉很逗，泷和奥寺约会，结束后奥寺突然就来一句“我感觉你以前是喜欢我的，但是现在你是不是喜欢别人了”，害的我重看的时候，特别的注意再看了一下，也没看见泷和三叶有太多的互动，怎么滴在本子上面相互留言，没见过面的人（笔友？）就喜欢上了？
当看到三叶要跑去东京找泷，根据十年前我看韩剧的套路，知道男女主感情升温之际总要出点事情，我就知道三叶去东京肯定没好事。到了东京的三叶走了N条街，走得脚都痛了，在电车上和泷打招呼，泷不认识她，三叶瞬间神色黯然，随着人流被挤出了电车，出车门前甩出自己的绳子（真的看到这里实在是太琼瑶了，我没感觉很虐心很难过，差点我就笑出声，感觉实在有点落了俗套。评论里的某些NC饭不用BB什么时间线，因为电车上的是三年前的泷，不认识三叶，三叶一直联系的是三年后的泷。那么问题来了。泷的手机待机画面和日历里还有时间还有年份的啊。三叶在换入泷身的时候真的一直都不看的么？不看时间又如何准时去学校上学以及打工？不看时间又如何与奥寺定下约会具体时刻？在生活的周遭环境里就没有半点提及时间年份的物件，比如同学们课余喜欢看的报刊、杂志、学校通知栏张贴的通知、打工餐厅的时间排表之类，三叶换身期间全部没见过？你是生活在封闭的山沟就算了，那可是21世纪信息量爆炸的东京，能知道年份的信息半条没有？根据本乡民使用iPhone的经验，解锁之后日历是第二个图标，使用“新建事件”有提醒功能，并且iPhone日历明确标注了年月日。三叶可是用了记事功能的哦。）
好，既然泷拿了这女孩的绳子，戴了三年，怎么看都是重要的物件，不说是定情信物也差之不远了吧？不然什么陌生人丢个东西出来都带三年岂不是成了捡破烂的？那么手上一直带着三叶的红绳，又怎么会喜欢奥寺，吃着碗里瞧着锅里的？特别是在和三叶互换身体后不久又不喜欢奥寺了，变心贼快，这不是典型的花心男么？
至今搞不懂彗星落下，要弄死全镇人的危急时刻，三叶一边着流泪跑得上气不接下气，一边心里BB“你的名字”有什么意义，强行点题？以声传情，以情动人？以唯美的少女音呼唤”你的名字“凑个泪点好让观众无可抑制地泪流满面？也不是不行，但感觉没必要。正常人被死亡撵得上气不接下气还有多余的脑细胞和闲情去管你叫啥名字？待会自己怎么死的都不知道。诚粉在这点还想洗的话，建议你们去参加一千五百米以上的跑步比赛，看看你们跑完第一反应是想恋人么，BB“你的名字”么。PS:有fans为了洗这一点，脑补“三叶在跑时想到和泷心灵想通的幸福，想到在东京大都市的充实生活，想到呆在系守小镇的无奈，想到。。。想到。。。于是BB你的名字”。把新海诚在动画里没有交待的东西意淫出来用来反驳我？本人提出质疑起码是在动画里“已有”的基础上结合“我上过学”“我打过工”“用过手机”“我跑过步”的生活实际，为什么结合生活实际，因为这电影其大本质就是新海诚结合自己“已有”的生活实际造出来的，设置时间跳跃和彗星也只是为了剧情更曲折，让男女主的感情有个障碍，丰富一下故事性。如果这部电影任何不合生活逻辑感情逻辑之处都靠要脑补出其“合理”，简直跟考试做阅读理解一样 —— 鲁迅的“晚安”点明了。。。令人联想。。。象征着。。。侧面反映出。。。体现了。。。表达出。。。。。。鲁迅：“你TM脑补得比我都懂”

缺点4：其实这个不算缺点，写来凑数，虽然是面向大众的作品，但是内容上还是讲的是两个学生谈恋爱的故事，而且并未有太天马行空的展开和秀想象力，而且作品并没有什么值得观众多次反复观看之后突然能发掘出的寓意、深意
画面还是新海诚一贯的风格，感觉也没比《言叶之庭》高哪里去，比《秒速五厘米》好点是真（另外总体上不黑《言叶》，毕竟小众，篇幅相对短，故事也叙述得完整，虽然男女主一样没什么特点，记不住，在楼梯间男主女的感情爆发乃是亮点。主要还是《言叶》时期，无脑饭跟风粉没《君名》时期这么跳）
个人猜测受众大多应该是学生和初入社会之人，算不上一部老少皆宜的作品，宣传牛B，制作阵容一流，票房也算一流，但是我敢断言就凭这一部想超某某某是不可能。

这个电影就只能感动小屁孩了..或者说情商低不成熟的人？虚假生硬的男女感情也就能感动一下社会经历不够、心智不成熟、涉世未深之人。几处重要的剧情点在逻辑上本就是硬伤，恕我没办法感同身受。吹捧最多的”爱情“并未带来太多的情感共鸣，“相互换身之后慢慢爱上对方”——这一点还得靠观众脑补出来它的合理（对fans来说，已经有了“换身必相爱”这个答案，照着答案写过程就得了，反正怎么“合理”怎么脑补），彗星落前泷和三叶并没有让人脸红心跳的甜蜜的”发糖“互动，平日里都没相处过，只在东京见过一面还不认识，但彗星落后就是能爱得死去活来的，记忆没了五年之后相遇还能爱，还要问“你的名字”再爱一遍。好在它是“动画电影”，画面好，角色萌，有着“次元保护伞”这个玩意，再多的剧情bug逻辑硬伤粉丝脑补加一句“这TM是动画片，动画片就TM不能计较”就给你洗过去了。看过这片子的自己想想如果这电影不是动画电影而是真人电影，还会火？恐怕到时候在这里维护它的萌二们骂得比谁都凶。


评论里那些个喷我的，哪一个不是啃老族，学生仔？自己异性都没碰过或者没经历过几个异性就在这吹捧这份“爱情”多么感人。单论动画电影的质量宫老头、高畑勋、今敏、皮克斯的很多作品不都比新海诚强？但现在感觉新海诚比他们都有名，真是奇了怪了。

9月23号看见票房破百，不过我话还是不修改，票房首先是后台硬，东宝爹肯舍得本钱去捧，想让新海诚做挽救日动画电影市场低迷的“救世主”： http://weibo.com/p/230444539d3fa8bc695b211257ae415a9d03aa
要是吹票房，2016年的日本经济水平是不是比2001年的强？那为什么2001年的千寻还把你2016年的君名爆出屎来呢？而且君名的宣传，跟风炒还比千寻强多了。虽然千寻也是东宝的，但人家当年什么宣传？有你85国动员+网上各种刷到烂这么大的阵仗么？萌二粉还能跟风吹出个什么天来？

新海诚这人还是挺不错的，片子不算太神作，还行，人也谦虚，自己都说了不如宫老头，但他的粉丝们（特别是没什么社会经历的二次元萌豚）不够诚实
总结一下：如果满分一百，这片子打73分，真心不能再高，东宝后台硬，制作团队顶尖，制作水平可以，画面好看，宣传一流，NC饭跟风吹也是一流，占了（没了宫老头之后）日动画电影没几个能看的、大数据时代（一条微博吹B，一万条微博转发，想不火都难）这两个大便宜。如果这种片子都有92分的档次，那么电影界真的要完了

无脑喷贼多，心毛就是两星，还是有很多正常的朋友敢说真话，也不枉我码字








欺世盗名伪神作，逻辑硬伤靠脑补，跟风吹捧超一流

*文章涉及资料/图片皆来自网络，如侵刪。



影片中跟随男女主角，我们在繁华忙碌的大都市东京和古朴静谧的小县城糸守间来回穿越。
本篇参考并整理了诸篇关于电影中舞台原型的考据文章，供诸位影迷朋友们参考。

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【東京都区域】
《你的名字》中男主人公立花瀧生活在大城市东京，因此片中展示了一系列东京街景和地标性建筑。剧中男主角立花瀧的平日活动区域大量采用了东京都新宿区一带实有的场景。例如他平日通勤上学往返的新宿与四谷车站。剧情里他与奥寺前辈约会的段落则安排在六本木新城，以及新宿的外苑区域。在三葉前往东京寻找瀧时，影片采用了夕阳时的代代木车站的景色。 结尾时，已经工作的瀧与三葉于JR中央线交错的列车中发现对方，之后又分别从新宿车站南口及千駄谷站出发，在须贺町中徘徊并互相找寻对方。最后以位于四谷的须贺神社前的阶梯作为最后收尾场景。
另外，瀧放学后打工的意大利餐馆名称Il giardino delle parole其实是《言葉之庭》的意大利版片名，原型则是新宿的一家名为カフェラ・ボエム的咖啡店。

+新宿警察署

从新宿车站往新宿警察署走就会见到这个环状的红绿灯。环状设计除了红绿灯功能，还有路标指引方向。

+新宿駅

新宿区是最受年轻学生欢迎的繁华区域，电影三葉以瀧的身份踏上东京这片土地，不禁发出“哇东京”的赞叹，就是位于新宿车站南口的甜点店Ladurée前面。

+ドコモタワー

电影场景中东京的办公大楼场景多来自于新宿，信浓町，以及四谷周边。电影中出现的日出画面，取景于东京涉谷的NTTDOCOMO代代木大楼（DOCOMO TOWER），是一座业务大楼。游客在东京代代木公园赏花、赏枫时也一定会看见这栋外观独特显眼的高楼。

+須賀神社

在影片最后，三葉和瀧在须贺神社的阶梯上错过彼此相互试探，是整部电影情绪最强烈的地方，影片上映后已经成为东京最火热的朝圣地点。

+四ツ谷駅

四谷车站是影片中瀧与奥寺前辈约会会合的地点。除此之外，影片中还出现了其他车站场景，例如信浓町站、千駄谷站、还有东京站丸之内方向的出入口景观。在瀧跋涉考察真相时，影片还采用了名古屋车站的一些内景。

+明治神宮外苑

瀧的所在的学校东京都立神宮高等学校设定在东京市中心，在瀧（实际上是三葉）和同学司和真太从学校结伴回家时，背景出现了明治神宮外苑。人行道在明治神宫外花园南侧的喷水池旁边。充满未来感的学校的内景设计则是取景自广岛的基町高级中学。

+信濃町駅

结束了与奥寺前辈的失败约会，瀧打电话给三葉的时候所处的行人天桥。虽然是随处可见的普通天桥，电影大热之后还是有不少粉丝慕名前去拍照巡礼。

+弁慶橋

影片后半部分中，瀧与奥寺前辈散步一边说话时出现的场景。他们从这里一路走到了大都会4号线立交桥下面的人行通道。

+国立新美術館

这是瀧（实际上是三葉）与前辈一起下午茶的地方。这个高级咖啡厅取景自位于六本木的东京国位新美术馆，是三楼的意大利餐厅Brasserie Paul Bocuse Le Musée。

+渋谷ツタヤ

SHIBUYA TSUTAYA有着醒目的灯箱和巨大的星巴克标识，在插曲《前前前世》中一闪而过，是瀧（实际上是三葉）与奥寺前辈的约会一起喝咖啡的场景。

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【飛騨市、高山市】
《你的名字》片中女主人公宮水三葉居住的糸守町位于飛驒的深山中，是一个架空的小县城，“糸守”的命名呼应贯穿着整部动画的剧情。动画中的糸守町是典型的日本乡村小镇，町内有许多西洋风格建筑，其中女主角宮水三葉的住家是和洋折衷式的木造古建筑。糸守町的中央是糸守湖，北侧是山岳地带，南侧则是有着商店街、町役所和糸守高中的市中心。另外剧中瀧一行人前往糸守町时则采用了飞驒古川站以及车站附近的诸多场景，包括附近的气多若宮神社、市图书馆、以及车站北面的落合巴士站等等。

+安峰山

在故事中，宮水神社是糸守町的宗教信仰中心，位于糸守町北侧的半山腰上，可以直接眺望到山下的糸守湖。影片中的山对应的便是座落在飞驒古川郊区的安峰山。天气晴朗时站在山顶俯瞰，可以看见群山环绕之下的飞驒古镇在平原散开，远方是日本三大名山之一的白山。

+飛騨古川駅

瀧和同伴前往三葉的故乡糸守町的路上，画面出现了这个位于岐阜县的车站。售票处巨大的飛騨牛动画立牌现在变成了人气合照对象，车站里还张贴着《你的名字》的电影海报。

+飛騨市図書館

在瀧一行人被糸守町出身的拉面店老板告知素描中的糸守町于3年前被陨石摧毁。瀧前往当地图书馆，进一步调查关于彗星以及小镇的新闻史料。影片中采用了大量图书馆内部实景。影片上映后，该图书馆也一度人满为患。

+気多若宮神社

宮水神社的原型参考了岐阜县飛驒市气多若宮神社的设计。片中女主人公宮水三葉与还是小学生的妹妹四葉一起在家族世代经营的宮水神社担任巫女，与祖母共同生活。

+味処古川

影片中瀧拿着自己根据回忆绘制的景色素描向当地居民询问调查。背景中同行的司和奥寺先輩则是在这家店门口满足地吃着当地的著名小吃五平餅（梗米烤年糕）。

+飛騨山王宮日枝神社

宮水神社的原型还参考了位于岐阜县高山市的日枝神社。飛騨山王宮日枝神社位于高山市，纯红色的巨大鸟居与周遭的参天大树交相辉映。电影中，三葉和妹妹在这座神社表演日本传统舞蹈。


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【倶多楽湖、諏訪湖、青ヶ島】
《你的名字》片中因彗星撞击形成的糸守湖并不真实存在，在创作时参照了多个日本的自然景观。

+倶多楽湖

糸守湖的设定融入了北海道倶多乐湖的景观，但俱多乐湖四周峭壁环绕，并没有村落。倶多乐湖同中国最深的湖泊长白山天池一样是火口湖，是火山喷发后在洞口积水而成的湖泊。倶多乐湖外形几乎为圆形，水质极佳是日本透明度第二高的湖泊（第一名也在北海道名叫摩周湖）。倶多乐湖附近就是著名的登别温泉，每年都吸引大量的游客前去游玩。

+諏訪湖

在动画中，糸守湖是一个推动剧情的重要场景。新海诚出生于长野县，动画中虚构的糸守町参考了其家乡长野县诹访市附近的景观。諏訪湖位于长野县的中央地带，是著名的温泉乡和观光地。湖边景致优雅 ，登上立石公園便可俯瞰整个诹访湖。现实中的诹访湖是由地质断层活动所形成，不同于影片中陨石撞击产生的糸守湖。

+青ヶ島

在动画中，故事发生的1,200年前，公转周期1,200年的迪亚马特彗星经过地球附近时，彗星碎裂产生的陨石炸出了陨石坑，积水而成糸守湖。该次撞击事件以壁画的形式记录在御神体石窟中。而宮水神社的御神体，原型则是伊豆群岛南部的一座火山岛，青島。青島交通不畅与世隔绝，保留了更多大自然的美丽景观。故事中三葉（实际是瀧）和妹妹四葉以及祖母一起徒步前往镇外山上的宮水神社，参拜位于破火山口型洼地隐世上的御神体，并以口嚼酒为半身献祭。


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【出典】
どこでもトリップツアー. (2016). 君の名は。の舞台、岐阜県へ旅行しよう！映画のあの場所はココ！. [online] Available at: http://www.xn--zfv57en5yuqk.com/2016/09/06/%E5%90%9B%E3%81%AE%E5%90%8D%E3%81%AF%E3%80%82-%E8%88%9E%E5%8F%B0-%E5%B2%90%E9%98%9C%E7%9C%8C-%E6%97%85%E8%A1%8C/[Accessed 29 Nov. 2016].
どこでもトリップツアー. (2016). 君の名は。の舞台の田舎を旅行しよう！どこも素晴らしいスポットばかり！. [online] Available at: http://www.xn--zfv57en5yuqk.com/2016/09/09/%E5%90%9B%E3%81%AE%E5%90%8D%E3%81%AF%E3%80%82-%E8%88%9E%E5%8F%B0-%E7%94%B0%E8%88%8E-%E3%81%A9%E3%81%93/[Accessed 29 Nov. 2016].
どこでもトリップツアー. (2016). 君の名は。の舞台になった東京を旅行しよう！聖地巡りで都内へ行こう！. [online] Available at: http://www.xn--zfv57en5yuqk.com/2016/09/11/%E5%90%9B%E3%81%AE%E5%90%8D%E3%81%AF%E3%80%82-%E8%88%9E%E5%8F%B0-%E6%9D%B1%E4%BA%AC-%E6%97%85%E8%A1%8C/[Accessed 29 Nov. 2016].
どこでもトリップツアー. (2016). 君の名は。の聖地、舞台へ旅行しよう！飛騨高山、諏訪湖など. [online] Available at: http://www.xn--zfv57en5yuqk.com/2016/09/04/%E5%90%9B%E3%81%AE%E5%90%8D%E3%81%AF%E3%80%82-%E8%81%96%E5%9C%B0-%E8%88%9E%E5%8F%B0-%E9%A3%9B%E9%A8%A8-%E8%AB%8F%E8%A8%AA%E6%B9%96/[Accessed 29 Nov. 2016].
アストラルのつれづれ旅日記. (2016). 君の名は。　舞台探訪（聖地巡礼）～飛騨・高山、名古屋駅　等～ - アストラルのつれづれ旅日記. [online] Available at: http://astral01.hatenablog.com/entry/2016/09/05/031201[Accessed 29 Nov. 2016].
アストラルのつれづれ旅日記. (2016). 君の名は。　舞台探訪（聖地巡礼）～須賀神社、四ツ谷駅など東京都内各所～ - アストラルのつれづれ旅日記. [online] Available at: http://astral01.hatenablog.com/entry/2016/10/26/210639[Accessed 29 Nov. 2016].
個人事業主日記. (2016). 『君の名は。』舞台探訪（聖地巡礼）まとめ. [online] Available at: http://xn--48s27vdkmwnu.asia/2016/09/01/post-5428/[Accessed 29 Nov. 2016].