1 ) Rebecca能走多远
开始还以为是现代版的Rebecca,类似的悬疑感觉,虚无缥缈的男主角,完美无缺的假想敌-男主角舞蹈家亡妇,温柔无力的女主角。一个类似庇护人的阿姨角色,突然发生的恋情,被规劝后更加叛逆的抉择,拯救彼此但谁是谁的贵人都很无知,偏僻的海边小镇,游离在远处窥视的神秘男人。。明明就是Rebecca。
然而A Woman更有趣的地方在于,女主角的自我代入完成的如此自然。从始至终她的女性自我是矛盾的,对其他女性的感觉也是矛盾的。她对他书中的描写着了迷,‘她’听起来无暇,不可逾越。她先是被吸引,而后为他感到惋惜,再主动献身希望令他开心。一个典型的小女孩想要成为一个理想中的女人的蜕变过程。
也许很多人会说,她是被男主角和神秘男人一起捉弄到疯掉。但事实是男人在这个蜕变过程中只是配角。舞蹈家没有出现,又一直存在:假想的书中的描写对象,她的遗物,村民的回忆,跳舞的录像。从她好奇的提问(对她的舍友以及男主角),不厌其烦的阅读,穿戴舞蹈家的衣帽,播放录像,到弹奏录像中的舞曲,这电影其实展现了她同‘她’的对话。从表面上看她迫切的希望取代男主角亡妇的位置,但她愈加神经质的偏执说明事情没有那么简单。
有趣的是,在她与‘她’的对话过程中,其他的配角起到了不同的作用。男主角拒绝谈论‘她’,并勒令她不要继续读那本书,她无法得知‘她’究竟是什么样的人,只有自己继续摸索,幻想;神秘男人(后来被暗示是舞蹈家的情人)则是旁敲侧击的鼓励她的好奇心,并告诉她,‘她’虽然看起来同她截然不同,但她们有很多相通之处;她的舍友前来拜访并同男主角一起劝说她不要执迷于过去,她将之赶走。结果是她对现实愈加感到厌倦和失望,对‘她’更加依赖。
要费点神理解的是,‘她’并不是男主角的舞蹈家亡妇,充其量舞蹈家恰到好处的提供给她一个发挥自己构建的主体。最后男主角告诉她,他书中描写的对象是她,而不是他的亡妇。他爱上她的时候,她是她自己,不是一个有自我意识的主观性个体。但她并不爱她自己。她需要成为一个可以另自己爱上的‘她’,才能相信他也会爱上她。
片尾她接起电话,声称自己是Lucia,行尸走肉般的,戴上舞蹈家死时戴着的遮阳帽走出门去。
没看懂
我喜欢这个片子,好有才华的女导演。夏日正午阳光下的鬼片,感觉太不一样了。地中海和西班牙的黑发是太阳黑子的黑,是灼人烈日的黑色阴影,是日蚀和审判。跟东方阴曹地府和腐烂的黑完全不一样。还有那种空旷粗粝的石头房子也好美丽啊。
要不是女主角长得像脸部丰润版的凯拉奈特莉我就不看了.太像小作坊DV作品了.
女性视角的文艺片,意大利海岸风景很棒
始终在问:你是谁?我是谁?
good shoting, bad scope
怎么感觉那么不入流啊,好像随便拍的一个短片
暴戾的爱情里,我掐醒你,再活活闷死你!
爱到忘了自己
跟黑天鹅如出一类。大爱探戈。
总以为可以看懂,所以坚持到了最后。
空洞
她爱的只是她爱的那个故事,“没有你的故事,你是谁”
不知所以然,莫名其妙,除了跳探戈好看和意大利的慢时光和风景好看,简直就是莫名其妙。对,像现代版的《蝴蝶梦》。
从一开始注定是悲剧
那所房子很漂亮,不过里面的摆设只有桌子,笔记本电脑,钢琴,再没其它了,缺少人间烟火。
极简、象征主义、毕加索、一个女人。高超:在意大利南部的大大阳光下上演了如此的阴郁压抑和蜕化。
局外人觉得多可笑,戏中人就会有多心酸。
在走火入魔中迷失自我。
神神叨叨的也不知道想干嘛,女主美丽的背后隐藏着一个恶魔。