唯一

大学的时候，见过最猛烈的示爱方式：数九寒天，雪花大如斗。男女两个吃完晚饭，左手一个壶，右手一个壶，结伴从食堂往宿舍走。上桥相安无事，下桥风生水起，男的抡圆了胳膊，把暖瓶射到桥墩上，几个箭步冲到桥边，一个鹞子翻身骑上桥栏杆，喝道：操你妈，你再说一遍？彼时，四野白茫茫一片，远处的宿舍楼灯火通明，近处的街灯摇曳昏暗，女生兀自低头立在桥边，再扬脸，已是泪眼婆娑。

我不是这姑娘，我不在这变故中央，我倒宁愿相信流这泪不是因为她男人fuck丈母娘。流浪歌手在公车上弹起了心爱的破吉他，唱起那动人的歌谣：fuck her！fuck her！心酸啊，浪漫啊，想念啊，无奈啊，爱啊，恨啊，统统在这交织成一句，一个滥俗不堪的动词，能有这么大的能量，看得我震撼不已，它绝不再仅仅是一个动词，它继承了所有形容词、动词、助词、俚语、粗话的光荣传统，伟大的fuck！伟大的fuck her！如果这里的fuck没有爱情，人们还有什么好悲哀？！

我想流浪歌手的风格与专业歌手是有区别，毕竟不是受过系统教育之后开口唱歌，一个修吸尘器的小子做歌手，或一个开出租的小子做歌手，或一个银行小职员做歌手，他们一定风格迥异。对这个电影，我不透露剧情，因为我不擅长回忆或重复，而且因为不是有悬念的电影，所以我叙述起来也没有任何快感。我从个人角度说三点感受。

第一，为爱歌唱。我不单指男女之爱，男女之爱能成就人，比如李宗盛；众生之爱能成就人，比如罗大佑；歌唱必定要有触动，如果冲着别的开口，那一定就会出现诸如“嘻唰唰”之流，洗你大爷啊洗？流浪歌手因此打动了录音师，卖花女因此打动了流浪歌手。我听到有人说，片子的结尾应该让流浪歌手受万人景仰，最起码也留个镜头，在街角橱窗贴着他的海报。不必，我说了是为爱歌唱。电影么，还是洁净一点好。

第二，两个路人的交集能有多大。我尽量避免对社会阶层进行解构，但是有人住有落地窗的大房子（流浪歌手前女友），有人门口总是站着无所事事的黑人（卖花女）。一个是上有不愿讲英文的母亲下有没爹的女儿的卖花姑娘，一个是凑路费都要修吸尘器的老爸抵押房产的流浪歌手，不是路人还能是什么？说实话，我一直担心导演会拙劣的安排这两个人上床，后来证明我多虑了。

第三，完美是什么。卖花女拖着吸尘器，和背着吉他的流浪歌手在街上行走，这个镜头注定会成为经典。这是个含义丰富的画面：有许多机会能让我们相遇，吸尘器坏了，或是借个CD机；有许多理由可能在一起，在琴边合奏一支歌，或是一顿晚餐；有很多苦衷使我们分开：要照顾年迈的母亲，或是第二天还要工作。对于片名，我觉得翻译成《曾经》，比《情难独奏》要好得多。因为他们一直在各自独奏，一个调子都能写出不同的词。而《曾经》，就是拖着吸尘器的曾经。

我的吉他都快长出木耳了，我内疚极了。假如有一天我能多会几个和弦，我也去做流浪歌手，守在街角，脚下摆个牌子：另修吸尘器、抽油烟机、煤气灶、下水管道。这样机会就多些吧？真是fuck~

源自:不良标签，优质爷们儿 http://www.yemener.com/?p=26

其实什么也没发生。只是有点暖，和着冬季缠绵不停的雨。同之前那些年不一样了，阴冷的冬雨已经不会让我厌恶难过。即便没有阳光，也还能心平气和的走在湿漉漉的街道，从傍晚走到黑夜。

细细回想时才发现《ONCE》里的男女主人公都没有名字。在演员表上，他们是GUY和GIRL。我想到那个不知名字的GIRL，她也曾经这样，走在夜晚的大街上，在脑海里哼着一首好美的歌。

一开始，我以为他们会相爱的，就象所有烂俗的剧情一样。一个街头卖唱歌手和一个卖花的女孩。他说白天他唱那些人们爱听的歌，这样才会有人给钱。而夜晚，他就唱自己的歌，陶醉忘情的，即使人来人往不会有人停下。可她还是被吸引了，大大的眼睛闪烁着孩童一样的天真。她说，你肯定是为某个人而写的，你应该很爱她。

后来怎么说到吸尘器的？我忘记了，只记得第2天女孩拖着一辆蓝色吸尘器和他在街上四处走，笃定，相信，不觉丝毫怪异。然后他们走进一家乐器行，她弹钢琴，他弹吉他，合唱了第一首歌。那歌真美，听着听着就陷了进去。后来结尾这首歌再响起时，我却哭了。

他说他决定去伦敦。她以为他要去找那个他爱的女孩。他说他要录一些东西，请她一起。他们找鼓手，贝司，录音室。那个负责录音的人起初看不起这个流浪汉一样的杂牌军，可最后他被他们的歌声征服了。

可也就在那完美的歌声中，我知道他们最终不会相爱了。那才是这个如此温暖平实的故事，最恰如其分的结局。在这颗浩大的星球上，他们相遇了一次，他们一起唱了很多歌。在没有国界没有差别的音符里，一切都已经达到最完美的状态。那就只能让它停在那儿了。

临走之前，她答应去见他，可她失约了。我想她是对的。他送给她一架大钢琴，踏上寻梦的列车。她和丈夫又走在一起，日子没有太多变化，却至少有了音乐。这样的结局是比相爱还美好的。可却有点伤感。你得承认，人们喜欢看烂俗的美好结局，那是因为真实总是带有缺憾的。

后来才看到它的中文翻译名，《情难独奏》。似乎又很烂俗，可这四个字却象脑海里那些挥散不去的音符一样，触动了我。其实什么也没发生。那些爱恋都在歌词里，在有点哀伤的旋律里。至多只是在郊外，当他问她：“你爱他吗？”的时候，她用他听不懂的捷克语说了一句：“我爱的是你。”可他没有懂，即使他追问了，她也终不会说。这是女孩特有的方式。哀伤的小固执。

其实昨天半夜的时候，很想给每个认识的人打电话，告诉他们，去看看这本叫《ONCE》的电影吧。哪怕你已经困了，也可以把它开着，闭上眼，只听音乐。它很象冬天的暖阳，洒在仍有残雪的海边沙滩；象秋天的落叶，旋舞在空旷的街道；象夏天的夜晚，春天的小雨。是暖的，平静的。微笑的。

ONCE，曾经，一次。渺小的我们，在浩大的星球相遇。不牵手不拥抱不亲吻，我们唱歌。

看这部电影的时候，脑袋里不断有熟悉的感觉和场景被唤醒：那种茫茫人海中偶然遇到的温暖和亲切，那种情到深处带来的孤独，那种不愿草率的眼神和微笑，那种内心伤痛曲折的表达，那种从别人身上看到自己延绵的寂寞和闪烁的梦想——都是那么似曾相识。只不过这部电影披上了“音乐”这件讨巧的外衣。它的音乐很好，甚至在看了电影之后再去拿来OST听的时候，让我有种忘掉电影同期画面的冲动，因为那些定格的画面再温馨切题也会限制聆听时原本可能更广阔的想象空间。也正是因为有这样的音乐垫底，浪漫，唯美，纯洁，简单，让人不需要考虑太多，不知不觉的主动进入角色，困顿在男女主角的共鸣圈里，毫不犹豫的赋予了各种情愫发生的合理性和可能性：能够以这样高级精巧形式相契合相吸引的孤男寡女，不相爱，不出点事儿，还能干啥呀？

可是还真就没出事儿，让我一心期待着俩人在阳光雨露的滋润下继续夫唱妇随相伴彼此的场景落了个空。真觉得自己是个很没有品味的观众。同时作为一名没品位的观众我还感到很绝望，现实中完美的爱情已经没指望了，现在连电影这个专门负责圆梦唬人的艺术形式也越来越多弄这种没尾巴没屁股的爱情故事，还让不让人活了？

大部分俗套里的相爱结合相濡以沫满足了人们内心深处关于“得到”和“完整”的收藏癖，而小部分俗套里的擦肩而过和相忘于江湖则满足了人们“得不到”和“不完整”的未完待续情结。把情感中孕育和暧昧的阶段通过合理的约束拉开距离完好封存似乎已经渐渐成为取代happy ending的新式结局。在你心头挠几下，情愫骤起，缓慢铺陈，在大伙儿以为就要解痒的时候，忽然把人和事儿都扔到了光天化日之下，大大的太阳简单的旋律把一切暧昧和未完结全部拉扯并融化了，还没等我们深沉的叹口气，片尾字幕就出来了···

第一次看过《迷失东京》之后我就憋屈了好几天，看完这部也被拧吧了，这种片子就是逼着你往纯洁了分析爱情和欲望，或者，逼着你把一种爱情“无连接或被限制”的状态当成爱情真谛去升华和歌颂，逼着你把暧昧当幸福，把心里没底当情深意绵，更加郁闷的是，似乎每一部爱情电影都在试图输出一种爱情价值观，纷繁复杂的增加我们在虚构自己感情生活时候的元素和模块。我不是说它不好，只是它让人发懵。爱情总是多少带有些盲目的成分，只是为了剔除这些成分的分析和理顺反而让人更加迷惑。到底怎么才算是爱上了？我们总是在追求这种感情的纯粹性的时候，把它搞得体无完肤骨肉分离，对视了，牵手了，表白了，拥抱了，接吻了，上床了，两滴泪水流成一行了，情话瞒天了，情书过海了， 承诺了，努力了，纠结了，通透了，种下的希望变成忧伤了···也许都是爱，也许也都不是，也许都必要，也许都不必要，认的人择其一二便可顺理成章，不认的人沧海桑田也还是慎之又慎，只是取决于经历这些事情的时间地点和心理状态。爱情易找，timing难求。

电影里，音乐是他们共同的梦想，他们不指望音乐真的能彻底改变他们的生活，但是希望他们的生活能因音乐而有所不同；爱情的伤痛是他们相似的经历，他们能听懂彼此的音乐是因为他们知道失去时的无力回天和离开后的难以割舍。两个人在得与失之间摇摆的状态让他们互相共鸣于彼此的旋律和表达，听得懂旋律背后的心声、音乐中饱含的质问和伤痛，也知道这样掏心的歌声弥足珍贵。只是，再强烈的共鸣也是从别人的歌声中听到的自己，两个人由音乐牵引起的暧昧关系里，始终还是自己的心事刺痛着自己。也许电影就是想告诉我们：对于爱情有相同经历，相同认识，甚至相似表达的两个人，即使能懂得彼此隐秘甚至未知的伤痛，但是未必能够或者有必要真的相爱。

不过我还是努力的在电影的最后找到了一点安慰：男孩送了女孩一架钢琴，女孩依旧简陋的生活里多了一件与梦想有关的道具。的确，既然走不到用爱情占据对方，那用爱情般的力量帮助对方离梦想更近一点，也算是值得回味了。如果爱情故事依旧让人迷惑，那起码记住这部电影里讨巧的音乐带给我们接近梦想时的快乐，因为爱情也许没答案，但梦想一直有明天。

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爱尔兰。
街头歌手跟卖花姑娘的故事。
在演职人员表上，他们甚至都没有名字，just guy and girl。
她在深夜被他的歌声吸引。她穿小碎花的裙子，扎简单的马尾，笑得一点也不忧愁。
事实是，她有一个小小的女儿，丈夫不在身边，也不喜欢她的音乐，还有不会说英语的妈妈，生活艰辛，半夜要买一块电池都得从女儿的存钱罐里借钱。
总之，世界这么大，他们认识了。
他有深爱的女人，那么爱那么爱，从那些散落的DV片段能看出来他们曾经那么幸福的在一起。可是，那是曾经。
女人在伦敦。
而他在爱尔兰，遇见了她，the girl。
the girl 拖着绿色的吸尘器跟在他的身后，穿着好看的裙子，迈着大步子，穿过街道跟人群。
他们在可以免费练琴的琴行第一次合奏，那么默契。他教她唱他写的歌。
然后他们就常常在一起，去她家晚餐，骑摩托车载她去海边，跟朋友们一起唱歌。
他总能在人群中找到捧着花四处游荡的她。城市看上去很小。故事听上去很美。
况且有音乐。

他自己写歌，期待着出人头地，因为有足够的才华。
她日复一日，只想平静生活，因为负担那么多。

她最喜欢尚未填词的那一首。
于是他邀请她来写词。
她独自在深夜里抱着CD走在小巷，唱着，【IF YOU WANT ME】，她也是有伤心有迷惘的吧，只是脸上永远是充满鼓励跟赞赏的快乐。
不管怎么样，我们要过好自己的一份生活。

流浪歌手们组成了蹩脚的乐队，租用了廉价的工作室，录制了动人的唱片。
他兴奋之余，邀请她一起去伦敦发展，憧憬中，他们会出名会有钱会实现梦想会拥有更好的生活。
她心里明了的很，于是淡淡的问了句，妈妈也一起去吗？

毕竟，如果有可能，没有人愿意背着负担前进。
打住。

她失约了，没有见他最后一面。
就让一切在最美的时候戛然而止吧。

没有牵手，没有亲吻，没有情话，没有承诺，没有谎言……我们可以把这叫做一个爱情故事吗？

他载她去海边的时候，她坐在后座，温柔的搂住了他的腰。后来他们谈起了她的男人。
他问：捷克语你爱他吗怎么说？
她：@（%*%？
他重复：@（%*%？
她回答：（#*￥&#&@

是这样的，我看的版本，字幕组不懂捷克语，每次有捷克语的对话，都会打一行字：他们在说捷克语。后来烦了，直接讲：以后说捷克语就不再提示。

所以，我也不知道，她回答的是什么。
但是她是微笑的。
后来有人说，她讲的是：我爱的是你。

走前，他买下了琴行那架老钢琴送给她。她跑下楼来签收的时候，脸上依然是很坦然很明朗的笑，因为有自己执着喜欢的音乐，什么都不能将她打败。一切都可以好好的继续，她也可以继续弹唱他教她的歌。
曾经，我听完一首歌，爱过一个人。

　　昨天发了这电影给一网友看,早上开机,一阵她的信息猛闪.

　　全是对这电影的猛赞,还说这电影给她带来桃花运,看电影途中一个她喜欢好久的男的打电话给她表白,结果她还若无其事的说:等我看完这电影再说~我狂妒忌我咋没这待遇....之后她就拼命的跟我说:女孩子要矜持,矜持,这下你不懂了吧.

　　给她这一点我还真懂了点了,哈.

　　说回这电影:once.

　　小电影,两个普通人因为对音乐的执着与热爱相识相知相爱最后却还是依然回到自己的生活过着平凡琐碎的生活.不同的是,以后各自的生活里多了音乐的陪伴.

　　其实我看的时候并没有太大的感情冲击,整部电影给人感觉就是暖暖的,却静静的.一开始以为这依然会是个普通的故事,他们会成功,他们会在一起,中间点缀点为梦想的努力和对爱情的追求等,再加上音乐的动人因素,这电影就完整+完美了.美好的结局符合观众的心愿,因为我们现实生活是残缺的.

　　男的每天在抱着破吉它在路边弹唱,只有到了晚上,才有机会自弹自唱自己喜爱歌,因为这些歌大家不熟悉,不能给他赚钱.却是这些不能给他带来收的歌吸引了另一个渺小但一样对音乐有着潜伏热爱的她.只有她知道他白天没有唱这些歌,只有她会猜他是不是为某一个她写的,只有她肯定这些歌很动人.....

　　我想他们一开始还并不知道自己对音乐到底有多大程度的喜欢,能坚持到什么样的程度.对他来说充其量也就是白天用来谋生,晚上用来抒情;对她来说,音乐甚至只是琴行老板一次大方的施舍才有机会在里面弹奏一曲....原本他们是顺从生活的,也是压抑追求的,生活从来如此,他失去女友她老公不在.....生活还是会这样下去的.偶尔玩点音乐对他们就是最大的安慰...谁曾想到音乐在最后竟然是他们最大的追求最大的动力呢?可是当他们相遇,他们发现彼此在音乐上惊人的默契了,那一刻俗套的火花终于在他们身上爆发了.他们居然可以成立一个乐队并录制一个样品.虽然这是一个粗俗滥套的音乐组合,三四流的成员,东拼西凑的乐器,最低成本的录音....但终有了获得承认的作品.前面似乎有一个飞黄腾达的机会摆在眼前了.

　　可是,她不跟着去伦敦.

　　他问是否爱她丈夫.

　　她用他不懂的捷克语回答:我爱的是你.

　　这句话只有观众才知道的.他当然也听不懂.但有些话不是一定听懂了才明白.就像他们的感情,彼此心知肚明,却从未提起.知道存在,但不需证明.她也终不会说,这是女孩特有的方式,哀伤的小固执.你心里应该明了,所以我不用明说.他也不执着,她也不妄想.那是一种以热爱音乐的契因,偷偷的各自在心里悄悄的爱着对方.他们不牵手不拥抱不亲吻,.音乐过后,他们很平静的迎接接下来的生活.继续唱歌,继续歌唱....

　　once.曾经相遇,曾经相爱.都如此平静.她唱if you want me是最令人感动的时刻.原本她拘束,没有信心,放不开,唱不出,他鼓励她,耐心的,慢慢的鼓励她.这原是他填词后感觉不好后让她填的,这是她戴着耳机穿着睡衣一个人走在清晨的街道忘情聆听的,那份热爱,那份执着,那种醉心,无比动人....她终于唱出来了:

　　If you want me satisfy me
　　If you want me satisfy me
　　Are you really sure that you believe me
　　When others say I lie
　　I wonder if you could ever despise me
　　You know I really try
　　To be a better one to satisfy you for you’re everything to me
　　And I do what you ask me
　　If you let me be free

　　我记得听到这一段时我哭了...她也终于唱到唱不下去了.......

　　她丈夫最后还是回到她身边,他最后还是去了伦敦继续他的音乐.没有刻意的成全,没有故意的放手.他们一直如此心照不宣不约而同.他送了她一台钢琴,她虽然没能和他一起,也依然能继续自己的音乐.他们没有在一起了,却各自有了新的生活与可能,最重要是,都有音乐的陪伴.

　　当我们相遇时我们开始遇到幸福.当我们互不相关时，我们依然可以很幸福.

　　我想我当时看的感觉没错,这确实是一部普通的电影.加小小的俗套.但套得很自然,呵.整部电影淡淡的,不要说爱情,连他们的成功也没有什么爆发点,没有狂热的歌迷没有狂轰的电台没有一个撑门面的奖项....就是慢慢弹慢慢唱不断试不断的录,很慢熟,等到熟透了,一切结果也就来了.这电影真的好低调,很适合一个人在有点时间的时候看.连男女主角的名字也只是以guy&girl代替.呵呵.既然如此,我们也不用刻意去感受些什么记住些什么,once而已.每一个时刻每一件事都会成为曾经.

　　所有喜欢音乐的,所有执着追求过的,所有相知相爱却不在一起的,所有热爱并平静生活的,所有的所有,祝福你们.在你们平静的生活里有音乐,有爱情,有追求,有回忆,有满足,有所有让自己觉得美好的东西.

　　我写完这篇日志的时候,那个网友已经找到原声在给我传了,呵呵.如果我们是一男一女就好了,那我08年的桃花运就从这里开始了,哈哈哈..传完了,听原声去.好愉快的早晨.

“我们泪流满面时看到了残酷的真理，我们忙忙碌碌时却竟然就是残酷的真理本身。”

　　　　　　　　　　　　　　　　——颜峻：《地狱在哪里》


有一天某人给我传了个视频。好像是个MV。里面有个女的，穿着邋邋遢遢的睡衣，戴个耳机，一路走一路唱：If you want me, Satisfy me. If you want me, Satisfy me……真是个奇怪的MV啊，结尾是莫名奇妙的一个大胡子青年和老头，我不知道这影像要传达的是什么意思。不过歌倒是很好听的。

我承认我太火星了。为了收藏这首歌，我baidu了一下，才知道这是《Once》里的一段视频剪切。我特别想说的是，虽然片子里面男主角才是投身于音乐的文青，但我更喜欢的其实是女主角的声音。我觉得在唱歌这方面，她才是这部电影的最大亮点。在这一点上，淼子跟我有难得的共识。

我好像多次提过我的哥们张淼。啊这个死胖子，有那么几天，他为了避难，跑到我家来挤床。两个大龄失业男青年成天窝在床上，抽烟、听歌、看电影。我们看了一部又一部他喜爱的“带一点点爱情的动作片”，看到看无可看，我说，要不咱文艺一把吧。我说你要有充分的心理准备，这片子里没有什么动作场面也没有什么剧情，你可以把它当成一部MTV大串联。

于是我们开始看《Once》。很意外，这个电影品位如草纸的死胖子，居然看得津津有味。尤其是里面的音乐，让我们狠狠地爽了一把。我很奇怪会看到很多人说，说喜欢这片儿的人都莫名奇妙，说这片儿里的音乐那么垃圾，录制的那么粗糙，怎么还会有人喜欢——我真的很奇怪。

这么说吧——我不知道我这么说是不是有吹牛逼之嫌——我和张淼都算是听历比较广的了，一起做过乐队，写过歌编过曲，也算是比较明白音乐这东西是怎么一回事儿。对好东西我们有特别敏感的触觉，尤其是张淼这个家伙，当他听到马路歌手唱第一首歌，他就惊喜交集地说，这哥们手里的琴太好了，你听听这音色，听听这干净利落的扫弦，绝对是专业级的……后来一首歌接着一首歌，后来他渐渐安静。后来我们听到卖花女弹着钢琴唱那首未完的歌，听到她最终哽咽，一曲未尽，一直很安静的淼子说：咱倒回去，再听一遍吧。

我们一语不发地把那首歌倒退又倒退，重放又重放。虽然不完整，虽然以哽咽为收场，但我们都掉进去了。而最后那几句带着泪的歌唱，乱了分寸，却格外的摄人心魄。好像很多年了，我和淼子听歌都没这么齐心过，这么齐刷刷地为一首歌动心。好音乐才有这样的魅力。真的。我绕了这么一圈，我其实就是想说，那些不假思索就说这部片子里的音乐垃圾的人，你们才真的是垃圾。

抛开音乐不谈，这部片子把我和张淼双双打动的原因，很可能是因为我们也曾经在街头那样弹着吉他卖唱，也曾经在艰难的现实和自己真诚热爱的东西之间、在夹缝中辗转徘徊。我特别能体会这个将近而立的音乐青年，能体会他的艰难和矛盾挣扎。他的自信又自卑，时而手握吉他步入天堂，时而转头望向现实又跌入低谷。一个在应该建功立业的年龄却一事无成的大龄青年，除了口袋里一把不招人待见的作品，他两手空空。甚至还要依赖老父亲维持生计。难道他没有男人的自尊吗？难道他能够面对老父亲毫不羞愧吗？但是这些他必须忍受，并且坚持。我完全明白他的处境。我在他心里面看见了自己。

我被打动了，我可以毫不羞愧地这样煽情，我真的被深深打动了。尤其是看到他的父亲那么坚定又倾尽全力的支持他，去做自己真正想做的事情，没有悲壮的场面，没有激烈的话语，我却差点儿就没出息地落了泪。这样一部简单的、好像任何人都能提起DV拍出来的电影，好像什么都没说透，却真的说了很多东西。所以我想说这是一部很真诚的电影，它记录了真实。真实的生活其实就是这样，什么东西都在会意的眼神和淡如水的交谈间隐忍曲折，生活的各个方面，相互间心知肚明，却不会把它说破点透。因为有太多的不堪，是无法说出的。

这就是生活，摇摆不定又朦胧不清。还有爱情。好像未曾发生，却有炽热的地火在我们都看不到的镜头之外汹涌。没有亲吻没有床戏，让屏幕前的我们怅然若失又庆幸不已。这就是生活，永远没有那么多的巧合和命定的缘分，永远充满无奈和遗憾。相遇然后擦肩，这就是电影所记录的真实，是我们都曾经历的真实，凡夫俗子的真实。在残酷的真实面前，浪漫是那样沉重的东西。重到我们都没有能力去承受。就像卖花女说的：It's too romantic for me。尽管我们看上去都在孜孜不倦地追寻浪漫，但当它真正进入我们的生活，却往往只能逃避。

浪漫太昂贵。我们都没有足够的勇气，用高昂的代价去换取它。所以我们也只能这样苟活着，日复一日，年复一年。