文 / Annihilator
前言
如果我们沿用美国生态主义作家爱德华·艾比的名言,将资本主义“为增殖而增殖”(growth for the sake of growth)的意识形态比喻为一种社会层面的癌症,那么很显然,漫威影业近年的一系列臭名昭著的电影正是这类癌症的一个突出症候。
自迪士尼——一台集工业、商业、广告业于一身的巨大的垃圾制造机——成为漫威的母公司之后,后者就如同一具新近死去的尸体一样,外观(票房、版图)疯狂地膨胀而内部(影片质量)却逐渐生满蛆虫;但更重要的是,这种恶性肿瘤式的增殖倾向也越来越内化到了漫威电影本身的创作逻辑之中,甚至成为了这个庞大的超级英雄宇宙(尤其是自其第四阶段开始)的某种基本架构。
幻想世界的增殖
在漫威为其第四阶段到第六阶段的影片定下的总称“多元宇宙传奇”中,我们就可以嗅到癌细胞的危险征兆:抛开其设定上的种种功用,“多元宇宙”向观众承诺的“多”首先是世界之多——这里的世界当然不是指平凡的、普通的现实世界,而一定要是形态各异、颜色艳丽、光怪陆离、充满幻想性和视觉刺激的幻想世界。
于是,一个又一个幻想世界在好莱坞特效工业流水线上被增殖出来:《尚气与十环传奇》中的塔罗秘境、《雷神:爱与雷霆》中的全能之城、《黑豹:瓦坎达万岁》中的瓦坎达和塔洛坎、《蚁人与黄蜂女:量子狂潮》中的量子领域……
其中最夸张的是《奇异博士:疯狂多元宇宙》(它的副标题已经说明了一切)中主角一行人在穿越过程中经历的一系列平行世界——仿佛一部影片引出一个幻想世界已经无法满足漫威癌变的速度,而要将无穷无尽的幻想世界们像糖葫芦一样串在一起。
无独有偶,去年的另一部电影《瞬息全宇宙》也患上了同一种“世界增殖癌”,其英文原名Everything Everywhere All at Once几乎毫不遮掩地展露出电影将尽可能多的世界收入囊中的企图。
“世界增殖癌”绝非一种新的流行病。早在上世纪那些无聊的太空歌剧系列电影中,好莱坞就已经惯于且善于幻想世界的炮制;而在2018年,两部具有惊人相似度的电影《头号玩家》和《无敌破坏王:大闹互联网》的相继出现,正式标志着此种癌症进入了无药可救的晚期。
这两部电影均以虚拟现实游戏(在后者中,互联网也表现为一个巨大的虚拟现实世界)为舞台,将各种经典电影、热门IP和游戏类型作为不同“关卡”(也即不同的幻想世界)缝合到一起,很像是当下的多元宇宙电影的某种雏形。世界在幻想和现实之间、在平行和嵌套之间无止境地增殖,是否代表了某种21世纪版本的未来主义想象?
无论如何,至少有一点可以确定:多元宇宙电影和一张遍布着不同地貌区域的游戏地图(或者早期横版过关游戏中视觉风格迥异的不同大关)的最大的共通之处,就在于它们对“多元”的夸张强调:有陆地上的世界,有海底的世界;有宇宙尺度的世界,有量子尺度的世界;有恐龙横行的原始世界,有飞船遍布的高科技世界……
在这些对比式的排列和穷举中,幻想世界之间的差异被无限放大,以至于几乎成为唯一重要的东西。这些世界不是被它们的内容、而是被一个个扁平的、表面化的标签所粗暴定义;而这些标签往往只是看起来是“新颖原创”的,而实际上是从其它作品中偷来的概念和各式各样的刻板印象的杂交产物。
事实上,漫威越是想要在这些标签上做出多元化的表面效果,就越会暴露出这些世界其实缺乏真正的差异和个性,我们发现塔罗和塔洛坎不过是瓦坎达在不同文化背景中的翻版,而量子领域中的原住民和生态系统也和《银河护卫队》中随便哪一个五彩斑斓的外星文明无甚区别。就像真正的癌细胞一样,所有世界都由同一个母版有丝分裂而来,拥有着完全雷同的基因。因此,尽管人们常以“脑洞大开”、“天马行空”等等字眼去形容多元宇宙电影,但它们恰恰是最缺乏想象力的。
不若说,这种虚假的“多元主义”——以表面的多元为障眼法以掩盖其内在严重的同质化与重复——正是漫威、迪士尼等好莱坞制片公司赖以生存的核心意识形态;从这一角度而言,漫威的癌症早已不再停留在电影质量的层面,而是转移到了现实层面,造成了更为严重的文化-政治病灶。
在幻想世界的高速增殖中,被标签化除了陆地-海洋、巨大-微型、原始-高级这些外观属性,还有不同民族的文化特质:阿斯加德对应北欧;瓦坎达对应非裔;塔罗对应华裔;塔洛坎对应美洲印第安民族……在这里,某种值得怀疑的“民族性”也作为多元化变量中的一类,被用于为不同的幻想世界赋值。
这似乎给了漫威一个借口,可以冠冕堂皇地声称多元宇宙的设定不仅与现实问题紧密相连,而且还通过电影创作对解决这些问题提供了政治上的积极作用——“每个民族都可以拥有自己的幻想世界和超级英雄”,漫威如是说道。然而,在漫威宇宙对少数民族文明形态的刻画中,我们看到的只有贫瘠的想象力、以及对政治和社会问题的刻板理解,别无其他。
随举一例:一方面,阿斯加德、瓦坎达、塔罗、塔洛坎虽然表面其乐融融、实则等级森严的封建王国;另一方面,在诸如《蚁人与黄蜂女:量子狂潮》这样的电影中,外星的少数民族又是以反封建制度的“反抗军”形象(这里显然借鉴了《星球大战》系列中本就已经十分愚蠢的老梗)出现的。显然,这两种立场在现实层面水火不容,但漫威的幻想世界却以一种相当轻浮的方式将它们随意地缝合(只想守护自己国家的君主是好君主,而想要征服其它国家的君主则是坏君主——这种民族主义逻辑在当下的某国倒是颇为常见)。
诸如此类的精神分裂现象在漫威电影的设定中随处可见,显然并不只是智识水平低劣的偶然错误,而是根本上动机不纯导致的必然结果。另一个极其典型的例子是:尽管在漫威电影里看到的肤色已经“多元”到可以构成一条完整的光谱,但能听到的语言却只有永恒的英语,而其它语言仅在人物需要展现自己的少数民族身份时才会偶尔蹦出两句。这是因为,无论如何通过表面的多元性去吸引少数群体的注意力,漫威电影最核心的任务仍是讨好它的主要市场,也即北美市场,而那里的观众一向因对外语电影的冷淡而臭名昭著。
漫威的谎言就此不攻自破:多元宇宙中肤浅文化展览从来都不是其所标榜的政治性举措,而是和“全宇宙都说英语”一样,是纯粹的商业考量;只不过前者是炫目的噱头和障眼法,而后者则暴露了沙文主义的本质。这也解释了为什么《尚气与十环传奇》中的大量普通话成为了统治漫威电影的英语中心主义的一个例外——它从立项起便瞄准了庞大的中国大陆市场,尽管在最后关头与其失之交臂。
由此而观,少数者的文化从未成为漫威电影的刻画主体或反思主题,而仅仅是作为一个被贩卖、被消费的对象,再次地沦为了一个承载了(甚至更糟糕的:被迫帮助掩盖了)美国保守主义意识形态的背景板。
退一万步讲,将多元宇宙与现实社会局面以一种幼稚粗暴的方式对应起来,从一开始就注定是一种荒谬的行为。这看起来是让现实作为幻想的基础,但实际上则让幻想成为了现实的脚注。多元宇宙中的幻想世界是一种残疾的世界,它们无法为自身正名(它们是如此空无一物到了一种可怕的程度……),因此不得不主动沦为现实世界的一个符号化的、扁平的、断章取义的募本,以获取最低限度的存在价值。
一个健全的幻想世界,一定是一个无需借助任何后设的、外加的“意义”就可以在自己的内部生成自身的世界,一个在勇于承认其全然的虚构的前提下仍可以赢得观众的信任的世界;这并非要求其在外观上逼真,而是要求在情感和知觉上让人能够代入。
要做到这一点,我们需要真正的想象力,而这恰恰是漫威电影从未拥有过的能力:宏观上,对这个世界的历史、政治格局、运作机制的想象——什么让人们至今依旧着迷于托尔金笔下的中土世界?微观上,对一个或一群普通人在这个世界中的生活图景的想象——是什么让我们对宫崎骏动画中最离奇的情节也充满了孩童般的信任?
也许有人会说,拿文学和作者电影的标准去要求漫威过于苛刻,那么不妨看看同为商业大片的《阿凡达:水之道》:尽管岛礁族的设定最初显然来自某种标签化(海-陆-空)的想象,但是电影用接近电影三分之一的超长篇幅详细描绘了主角一行人探索新的地理环境、融入当地部落的过程。正如潘多拉星球本就是一个由不同物种的神经网络交错编织而成的庞然活物,卡梅隆也尝试将幻想世界当做一具身体去刻画,我们看见了人与人、物与物之间如同血管一样相互联结成一个不断搏动着的有机系统;在这里,顶尖的视效技术被真正用于锻造这具身体的血肉,光与水的纹理和质地似乎触手可及。
与之相比,漫威在整个第四阶段的所有电影中所做的,不过用工业败絮填充起一个个空洞的皮囊,制造一起起视觉恐怖主义式的“特效轰炸”——《黑豹:瓦坎达万岁》中亚特兰蒂斯民族的设计与岛礁族惨烈撞车,因而戏剧性地揭示出了二者的差距。
即使是最忠实的粉丝也不得不承认,漫威电影已经彻底失去了它的想象力;如果说前两个阶段的某几部电影至少维持了类型片的平均水准,那么整个第四阶段甚至没有一部电影能比得上杀鸡取卵的《雷神:诸神黄昏》——包括塔伊加·维迪提本人,因为已经没有第二个破罐子再让他摔了。正因如此,漫威才一方面不断用现实层面似是而非的话术填补幻想世界的种种缺口,另一方面又发疯般地增加幻想的力度,试图“以量取胜”,让世界的增殖成为了其电影的一套标准程序。
在其最新的一作,也是其第五阶段的开篇之作《蚁人与黄蜂女:量子狂潮》之中,幻想世界在这套标准程序中再一次被生产出来,但这一次比以往的任何一次都还要更加敷衍了事,前一秒还在家庭聚餐,后一秒大家就纷纷被吸入了量子领域;让主角在路上走着走着就掉进兔子洞也许还比实验失控的老梗更真诚些。接下来,主创团队和特效部门卖力地构思了一大堆五彩斑斓的地貌和奇形怪状的生物(包括一个像是从《瑞克和莫蒂》系列中偷来的果冻生物),但结果呢?只不过在无休止的套路和重复中令人身心俱疲。
到头来,这些临时拼凑起的幻想世界们的最好归宿,可能仍然是《奇异博士:疯狂多元宇宙》中一闪即过的蒙太奇,或者衍生剧《洛基》和《如果…》中的疯狂玩梗——最起码,在眼花缭乱的速度下还能保留一些欺骗性的悦目,而稍长一些的展示就会立刻被观众无情地看穿。
在漫威一部又一部的粪作的煤气灯操纵之下,人们可能已经忘记了,幻想世界原本并非超级英雄电影的必要前提。最早的一批被改编的超级英雄电影都主要以现实世界为背景,而漫威第一阶段的所有电影也都发生在地球上。在超级英雄电影这个规模庞大的亚类型出现之前,《超人》《蝙蝠侠》《蜘蛛侠》等电影都以普通类型片(通常是喜剧、爱情、犯罪和动作片)的身份在现实世界中融入一小部分幻想,正如“友好邻居蜘蛛侠”是普通人的日常(电影借此进入了某种近似小鸡电影的类型范畴)与拯救世界的幻想之间的中介。
这些电影并不一定是很好的,但它们至少向我们证明了,并不是非要将整个世界都置换成非现实的舞台才能发挥想象力;事实上,一两座虚构的建筑物、一两个虚构的城市就已经相当奢侈了(而在诺兰版的蝙蝠侠三部曲中,虚构的哥谭又被芝加哥的风景重新置入现实)。
然而,在《复仇者联盟:奥创纪元》相当随意地“发明”了一整个东欧小国作为决战场地之后,幻想世界的增殖就变得一发不可收拾,此后动辄便是一个个虚构的国家、星球、位面,甚至如《永恒族》那样重写整个人类文明发展史。
当往日的街头英雄不仅变成了如今的富翁干儿子和MIT高材生,而且还在《蜘蛛侠:英雄无归》中被卷入了多元宇宙危机——一个关于不断增殖的幻想世界的危机——之中时,我们几乎可以确定,这正是漫威电影从象征层面向我们发出的癌入膏肓的最后信号。
英雄人物的增殖
尽管幻想世界的增殖已经越来越将漫威宇宙变成一张由不变的底层逻辑和眼花缭乱的贴图建模拼凑而出的巨型游戏地图,但却没有因此让它变得地广人稀,反而前所未有地拥挤。
其原因并不难理解:幻想世界的增殖速度很快,但英雄人物的增殖速度还要更快。依照惯例,一部漫威电影在引入一个新世界的同时,至少会引入一个新英雄、一个新反派、三四个新的辅助性角色,并召回一个老角色,同时很大概率还会有不少彩蛋人物客串出场——别忘了再加上类型电影套路中必不可少的种种闲杂人等……
“漫威旗下的超过五千名角色是一座沉睡的金矿”,迪士尼收购漫威时的这句豪言壮语可谓很有先见之明——截止目前,这五千名角色中已有超过七百名进入了漫威的电影宇宙中——但唯独忽略了一个最重要的事实:金子之所以珍贵不是因为别的,而正是因为它的稀少;过量的金子就不再具有金子的价值,而成了蚕食电影生命力的恶性肿瘤。从《复仇者联盟》到《复仇者联盟:终局之战》,我们见证了漫威电影的篇幅在癌症的折磨下越发肿胀:前者142分钟,6位英雄;后者181分钟,37位英雄。只需看看每部电影海报上攒动的人头就可感受其症状之恐怖。
但即便将篇幅拉长到商业电影的极限,如此庞大的人流量也难免于窒息和踩踏事故的重大风险;事实上,这种事故——在电影层面常常表现为毁灭性的节奏和结构安排——不止一次在漫威电影中发生,最近的一次,也许是以超过两小时四十分钟的时长问顶第四阶段最长电影的《黑豹:瓦坎达万岁》,一部甚至挤不出一丁点篇幅分给还活着的人物们、却还要慷慨地浪费时间去假意悼念逝去的演员的虚伪之作。
多元宇宙作为第四阶段的核心概念,彻底让此种“人物增殖癌”向不可逆转的阶段持续加速,因为它作弊般地取消了以往因为版权分割、系列重启导致的不同超级英雄电影之间的“代沟”,进而让所有曾经被搬上大银幕的角色都可能作为来自平行宇宙的角色重新出现在漫威电影中——当然,不是作为主角,而是作为彩蛋人物“客串”。
但,事到如今,主角和客串又有什么区别呢?设想一间客厅,那么始终在客厅里坐着的是主人,而偶尔走进来逛一下的人则是客人;但如果客人的数量庞大到每时每刻都有人在走进客厅,而主人被淹没在人群中、甚至很多时候不得不给客人让座,这时候显然就主客莫辨了。其实比起客厅,漫威电影已经更像是一座火车站,每个角色都只是路过、检票,然后便急匆匆地赶往时间线上的下一部电影。到最后,电影本身和任何一位角色都没什么关系。这里没有主角,每个人都在客串。
客串得以成立的基础是这些客串角色们的魅力,而这些魅力或是来自整个漫威宇宙十几年漫长陪伴的亲切感(洛基等一系列元老级角色……)、或是来自粉丝们对那些不再有下文的系列的怀念(X战警、蜘蛛侠……)、或是对漫画中的著名篇章或特定英雄的期待(夜魔侠、征服者康……)。漫威并不傻,事实上它很精明:要不是因为客人的出现总是能引来粉丝们的阵阵欢呼,又为什么要把本就已十分拥挤的空间再分一些给他们呢?
在那部虽冠名为单人电影、但实际上是“复仇者联盟2.5”的《美国队长:内战》中,蜘蛛侠的客串引发的轰动显然让漫威尝到了粉丝经济的甜头,因为在这之后,各种各样的客串便在漫威电影中层出不穷、愈演愈烈。
然而,就和真正的癌症一样,“客串”看起来是一种增殖,但本质上只是自我吞噬的自杀行为,因为在如此廉价的引用中不可能存在任何对人物的新的建树,而只有对其残留人气的利用和消费,长远来看无异于竭泽而渔。金矿再大也总会迎来枯竭的那一天,而这一天也许远比漫威想象得要来得早——在《奇异博士:疯狂多元宇宙》中,X教授的客串虽然已经几乎不再令人兴奋,但尚且能让粉丝们津津乐道一段时间;而《蚁人与黄蜂女:量子狂潮》彩蛋中的洛基则彻底变成了无聊的老梗,因为在经历了几部电影和一部电视剧的压榨后,其角色魅力已经所剩无几。
洛基这个(多少有些出乎官方意料之外地)受到广泛欢迎的角色在“魅力变现”中逐渐褪色的过程,提醒了我们,漫威在其最早阶段的成功就很大程度上是建立在角色魅力之上的。钢铁侠、雷神、绿巨人、美国队长、黑寡妇、鹰眼这几个“初代元老”在观众中产生的巨大效应使得演员和英雄人物几乎合为了一体:前者的形象完全覆写了后者,而后者也成为前者的事业云梯,并作为粉丝的昵称和公众的第一印象,成为其职业生涯中永远不可能割弃的烙印。
与之相比,第四阶段的英雄人物和明星数量也许比前三个阶段加起来都多——仅《永恒族》一部电影就引出了多达十人的英雄团队,几乎是《复仇者联盟》的两倍之多——但有趣的英雄人物寥寥无几,能产生这种演员-人物绑定关系的人物则更是无处可寻。
在此,漫威陷入了其自造的恶性循环陷阱:越是无法捧出能担任新一代中流砥柱的英雄,就越是不得不借助老前辈和新角色们客串来提升电影的吸引力;而这种客串就像毒品一样会不断提高刺激的阈值,最后让电影彻底依赖于这种逻辑,也就更没有余力分给真正需要好好塑造的人物。
而归根结底,一部超级英雄电影是否能让我们爱上其中的人物,根本与这个人物是不是新的、人物之前从哪里来无关,而只与演员、编剧和导演是否能产生良性的协作、以塑造这个人物的个性和魅力有关。“人物增殖癌”就和“世界增殖癌”一样,只是进一步证明了以量换质永远是一种愚蠢的尝试。
此外,需要特别注意,在前三个阶段中,漫威的目标和策略十分明确:用各个单人电影系列塑造单数的英雄,再用《复仇者联盟》系列将单数的英雄集结为复数的英雄。《复仇者联盟》的火爆验证了这一策略的有效性:“Avengers Assemble!”之所以令人激动,不仅是因为它是一句在漫画中具有悠久历史的名台词,而且更是因为,在这一口号的号召下,不同个性的英雄在同一部电影中被聚集成了一个团队,电影与电影之间天然的时空隔阂被一种收束的力量击穿;这种收束不仅作为反向的力量遏制了英雄人物的无限增殖(每一次收束似乎总伴随着人物的牺牲),而且它也为这种增殖赋予了除病症之外的意义。
随着人物增殖癌越发不可控,收束的力量也越来越力有不逮;而第四阶段“多元宇宙”之“多元”所意味着的分散和去中心化的特征作为收束的反面,可谓是正式宣告了对后者的彻底放弃,使其成为漫威宇宙目前唯一不包含《复仇者联盟》系列的阶段。
一方面,由于麦高芬从前三阶段简单易懂的无限宝石替换成了概念相当混乱的多元宇宙(事实上,不同的电影对其概念给出的解释不尽相同,大有自相矛盾之势),我们几乎不再能找到一个清晰的主线,第四阶段的整体组织也因此变得前所未有地散漫和随机,每个英雄都被闭锁在自己的幻想世界中;
但另一方面,人物之间的网络因为日积月累的增殖而变得越来越错综复杂,英雄们被老熟人、家庭、情侣、导师-接班人(这正是第四阶段作为一个“过渡阶段”的主要目的)之间粘稠滞重的关系缠绕成了一个大家族,每个人物都不可避免地关于其他人物,每部电影都不可避免地关于其它电影。最初的《复仇者联盟》中一群素不相识的英雄在团队磨合中生成的张力已经不复存在,取而代之的是在家族的大客厅中一场又一场热闹而拥挤的会面。
不仅如此,借助多元宇宙的狡猾设定,这间客厅不仅在不断增殖出越来越庞大的客人群体,而且连其主人也分裂成了众多不同版本。在《蜘蛛侠:英雄无归》中,来自初代《蜘蛛侠》系列和半途而废的《超凡蜘蛛侠》系列的两位蜘蛛侠与漫威宇宙版中的新一代蜘蛛侠完成了一次跨宇宙的聚首,如愿以偿地引发了粉丝的轰动;显然,这次聚首不是一次收束,而是又一次更彻底的自我增殖。
在这里,来自平行世界的Doppleganger(另一个我)不是一个生理学意义上的恐怖形象,而是一个资本主义癌症意义上的可怕象征:英雄在这里被彻底取消了其特殊性和不可替代性,成了多元宇宙中可以随意复制粘贴的空洞符号。“三虫同框”的刺鼻营销、讨好粉丝的表演性玩梗、媚俗的致敬……这一切都让我们察觉到,在所有这些被制造出来的神话背后,只不过是在资本主义秩序中几经流转的一个个IP,仅此而已。不禁开始怀念《蜘蛛侠:平行宇宙》,至少在那里还有一点属于动画的解放性的创造力深埋在多元宇宙设定的表层之下。
《奇异博士:疯狂多元宇宙》也是一部致力于复制粘贴人物的电影,但情况有所不同。在这部B级虐杀电影与超A级超英电影的奇怪缝合体中,兼收了两种水火不容的类型人物:永不死亡的超级英雄与注定死亡的虐杀片炮灰;不出意外地,前者由主世界的主角扮演,而后者则由平行世界的量产的英雄人物们承担。
如果说《蜘蛛侠:英雄无归》用某种消费主义式“多元”摧毁了超级英雄的唯一性,那么在这部电影中,这种唯一性又借助某种善恶二元论的暴政重新获得了绝对的合法地位:只有主世界的主角们才有最坚定的道德决心和行动力(其实这些背后不过是大量的运气),而其它世界的分身们都是需要和反派一样被从叙事中放逐的瑕疵品——除非他们选择成为主世界的一员(美国小姐:“我很幸运爱上你的世界”)。正如《蜘蛛侠:英雄无归》结尾中被增殖出来的反派们要被连带着他们的故事被一起抹杀,《奇异博士:疯狂多元宇宙》也用虐杀片中残酷的肉体惩罚消灭了任何威胁“主世界中心主义”霸权的任何角色。
当影片中的角色试图在增殖的危机中自救时,影片外的漫威却似乎仍在放任这个由自我分裂和近亲乱伦增值而出的巨大肿瘤持续扩张。也许,在《复仇者联盟:终局之战》消灭了致力于减少宇宙人口的灭霸,而《蚁人与黄蜂女:量子狂潮》杀死了致力于收束多元宇宙的征服者康之后,漫威就已经注定走向了癌症的不归路。
结语
幻想世界与英雄人物的增殖终于让漫威电影成为了一场崇拜极多主义、信奉量胜于质的昂贵马戏表演——不,在这里,马丁·斯科塞斯的著名术语“主题公园”更为确切:那一个个看似五花八门、实则千篇一律的幻想世界,不像迪士尼乐园中的不同的主题区域吗?那一个个看似鲜活生动、实则僵硬冰冷的人物,不像迪士尼乐园中一座座可量产的玩偶和塑像吗?
人们怀着对幻想体验的憧憬和对虚构人物的喜爱进入这座“多元宇宙乐园”,却发现里面根本没有幻想、也没有虚构——这是一个充满着赤裸裸的贩卖-消费关系的处所,它们将孩子们对幻想和英雄的天真信任消解为转瞬即逝的肉体享乐,并因此获利。然而,每位游客都还是会习惯性地等待每天晚上的烟火秀,即便它已经重复了一天又一天、一年又一年;就像追看漫威宇宙十几年的人们依旧会在新电影上映时买票进场,即便他们早已自己面临的是又一次发条橙式的精神折磨。
现在的漫威就像它自己的主题公园中的一个玩忽职守的导游,而观众则是心不在焉的游客。导游带着游客匆匆地穿梭于各异的主题区域,随意参观了一些景点、和一些多少有些恐怖谷效应的奇怪人偶互动两下后,留下一句“别急,等到晚上,大的就要来了”——漫威的每个彩蛋都可用这一句话概括——便溜之大吉;而游客们,虽然已被疲累的旅程磨平了对烟花秀的期待,但也还是照例拍照打卡,就当玩回票价。
令人扼腕的是,只要每逢节假日人们依旧还在拖家带口前往主题公园,癌症的增殖就仍会在漫威电影中继续。
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我摊牌了,我就是征服者康,我从2023年穿越到现在给你们讲讲《蚁人3》。
电影是2023年2月上映的,但是4月份我才在网盘上看了这部电影。
“那你为什么不去电影院看呢?”
因为看这部电影的人太多了,我没买到票。
顺便说一下那一期的彩票中奖号码是KFCV50,明年4月记得去买这个号。
电影开头是这一幕,经历《复联4》之后蚁人已经成了名人。
D23也发过一个《蚁人3》预告,预告显示凯茜被捕入狱了,蚁人保释了凯茜,凯茜说“我们”在做一些重要的事。
后来她也说这个设备是“我们”做的,
我猜测她的朋友是钢铁小子或钢铁之心,漫画中钢铁小子就是年轻时的康。
凯茜启动了设备,导致蚁人组被吸进了量子领域。
但这不是凯茜的错,是康干的,是他激活了凯茜的设备。
康之所以可以激活凯茜的设备,是因为这个设备就是钢铁小子和凯茜一起做的,而钢铁小子就是年轻时的康。
钢铁小子是好人,他只是想帮凯茜,但由于康是未来的钢铁小子,他拥有钢铁小子全部的记忆,所以他可以利用这一点,他知道凯茜的设备的构造,所以他可以激活设备,把蚁人组吸进量子领域。
呼应《洛基》,遗留之人说有一天他无意间遇到了其它宇宙的自己,起初他们共享技术和知识,后来却发生了多元宇宙大战。
就像钢铁小子也只是想和科学家交朋友,只是想和凯茜共享技术和知识,但命中注定会产生不好的后果。
我们从预告得知蚁人组进入量子领域后分开了,蚁人、凯茜一组,其他人一组。
珍妮特对量子领域很熟,所以她带着皮姆博士、黄蜂女骑着动物前往城市。
这座城市应该就是漫画中康的城市时空城,《蚁人2》也出现过。
他们在时空城见到了克拉尔,他可能是时空城的国王。
克拉尔愿意见他们,说明珍妮特被困量子领域后认识了他,说不定他们还谈过恋爱,因为珍妮特以为她回不去了。
然后应该就是这段,黄蜂女问珍妮特在害怕什么,珍妮特说有件事她隐瞒了黄蜂女、皮姆博士。
那么珍妮特隐瞒了什么呢?
我猜测她是认识康的,毕竟她在量子领域呆了30年,30年可以做很多事了。别说30年了,3分钟都可以做很多事了。
接下来应该是一段回忆,也就是这个镜头,这个人就是珍妮特,而空中的线就是康,珍妮特亲眼目睹了康来到量子领域的经过。
康是一个人,为什么有4条线呢?
说明他是驾驶飞船来的,后来飞船爆炸了,分成了好几块。
坏人肯定不会说自己是坏人的,所以珍妮特会以为康是好人,于是和他做了朋友,还帮他修飞船。
凯茜说她在用设备向量子领域发信号后,珍妮特连忙叫她关掉,还有黄蜂女也问过珍妮特“你在害怕什么”,说明珍妮特意外之下还是知道了康的真实面目,所以她破坏了康的飞船并逃走了。
由于飞船被破坏,所以康一直被困在现在都出不去。
皮姆博士找到珍妮特的时候,珍妮特没有住在时空城里,而是住在野外,说明她一直在躲着康。
她和康有仇,所以她从量子领域出来后就再也不想回去了。
预告最后蚁人见到了康,D23预告显示康还囚禁了凯茜。
说明此时蚁人、凯茜还没有和黄蜂女等人会和,由于他们对量子领域不熟,所以被康抓起来了。
D23预告显示康用凯茜威胁蚁人,命令蚁人帮他偷两个东西,第一个东西是偷我500块钱,而第二个东西是什么预告片没说。
遗留之人说人们给他取过很多外号,统治者是指康的其中一个身份法老拉玛图特;
征服者是指征服者康;
而“混蛋”我猜就是蚁人给他“取的”。
《蚁人3》康命令蚁人帮他偷东西,否则就杀了凯茜,导致蚁人骂康“混蛋”,“未来”遗留之人把这件事讲给了洛基、女洛基。
我在预告解析里说过,我猜康叫蚁人帮他偷的东西就是十环、手镯,这个想法很好,但可惜这很难执行。
因为如果康真的叫蚁人帮他偷十环、手镯,那这部电影根本讲不完。
因此我觉得更合理的是康叫蚁人帮他偷其它东西,但是康仍然想要十环、手镯,但这就是《蚁人3》之后的电影的剧情了,未来他会亲自去杀尚气、惊奇少女。
漫画、动画中康有一个时空椅,时空椅可以让他穿越时空,
这个可能就是时空椅。
有一个镜头是康把一个球放进一个圆柱体,这个圆柱体其实是时空椅的一个零件。
我猜这个球是时空椅的能源,康叫蚁人帮他偷的就是这个东西,有了它时空椅才能运行。
蚁人见到康的时候,康的旁边是没有时空椅的,
因此这两个镜头可能发生在电影后期,此时蚁人已经帮康偷到能源了。
康被困在量子领域里出不去了,他需要用时空椅逃出去,但逃出量子领域并不是他的终极计划。
我们从《洛基》得知未来会发生一场多元宇宙大战,无数的康自相残杀,最终遗留之人赢得了战争,把其他的康都裁剪了。
其实每个康都想这么做,每个康都想成为那个赢得战争的康,《蚁人3》的康也是如此。
有点类似于灭霸,我们从《永恒族》得知每个星球的人数达到一定数量就会“神现”,这个星球就会毁灭。
所以灭霸不是反派,而是英雄,他杀死宇宙一半的人是为了一次性推迟所有星球的神现,一次性避免所有星球的人因为神现而死亡,他觉得死一半人总比团灭好。
和灭霸一样,康不是一个绝对的反派,而是介于英雄和反派之间,他的终极目的是在未来赢得多元宇宙大战,裁剪其他的康,拯救宇宙。
但蚁人不会支持康,正如复联不会支持灭霸。
由于凯茜还在康的手里,所以蚁人暂时只能答应康,帮他偷能源。
这里可能就是他偷能源的地方,这个地方可能是漫画中的“联结”,这里是所有宇宙的交叉点,你可以从这里去往任何宇宙。
《雷神2》艾瑞克博士在白板上写过这个地方。
后来《复联2》出现了一个叫“联结”的互联网中心,再次暗示联结的存在。
终于在《假如》中这个地方正式登场,观察者在这里观察所有的宇宙。
漫画中类人体成为了联结的守护者,电影应该也是一样的,这就解释了他是怎么去的萨卡星,
以及他是怎么回到地球的。
最下面有大量的蚁人,我觉得他们不是幻象,他们都是其它宇宙的蚁人,类似于《洛基》的一群洛基。
《假如》中观察者在联结看到了各个宇宙的生活,因此蚁人也会在联结看到各个宇宙的自己,这就是为什么这个镜头有这么多蚁人。
康会派他的手下魔多客去监视蚁人,而蚁人会率领一群蚁人打魔多客,蚁人打着打着突然发现魔多客就是《蚁人1》被他流放到量子领域的黄衫侠。
蚁人终于和所有人会和,蚁人组、克拉尔、魔多客一起打康,而康率领他的军队反击,并且杀了魔多客。
魔多客一直都很恨蚁人,他为什么要帮蚁人组打康呢?
因为他是装的,并且他也是假死,他并没有死,未来他会逃出去,大头目会邀请他、毁灭博士、蛋头加入他的情报联盟。
之前蚁人成功偷到了时空椅的能源,蚁人组用它逃出了量子领域。
这个镜头说明其他人成功逃了出去,但蚁人被康抓住了。
这个镜头说明黄蜂女会回到量子领域救蚁人,这两个镜头蚁人脸上都有血,说明是连着的。
如果黄蜂女把蚁人救出去了,那导演为什么不直接让所有人在第一次逃跑时就全部逃出去,而是要先让康抓住蚁人,再让黄蜂女回去救他?
说明结局不会是所有人都逃出去了,黄蜂女回去救蚁人的过程中会产生差错,康会从黄蜂女手中抢走能源并逃走,将蚁人、黄蜂女困在量子领域,从而让结局更有讨论度,类似于星爵一拳打出了《复联4》。
一部分网友会认为黄蜂女不应该回去救蚁人,因为她非但没有把蚁人救出去,反而把康放出来了。
另一部分网友则认为,如果康最后没有逃走,那《复联5、6》怎么拍?
《蚁人3》结局康得到了能源,未来他会干什么呢?
有可能他会用能源逃出量子领域,也有可能TVA也在量子领域中,接下来他会去TVA做局长,于是洛基发现TVA局长变成了康。
也有可能《蚁人3》和《洛基》是两个不同的康。
我觉得他们是两个不同的康的可能性更大,因为《蚁人3》的康有伤疤,而《洛基》的康没有伤疤。
漫画中康的脸上有两条线,这是天生的,而电影改为了两道疤,而遗留之人脸上是没有疤的。
为什么遗留之人没有疤,而康有?
因为遗留之人打赢了多元宇宙大战,他是赢家,而康是输家。
我猜测未来我们还会看到各种各样的康,并且他们脸上的疤都不一样,有的是美队盾牌的痕迹,有的是钢铁侠掌心炮的痕迹,有的是雷神之锤的痕迹,还有一个康因为偷过钱,所以受害者在他脸上刻了“还钱”两个字。
并且我们会在未来的电影看到《蚁人3》的康产生伤疤的过程,这两道疤其实是金刚狼或X-23、镭射眼、幻视留下的,你觉得他的伤疤是谁留下的?请在评论区留言。
遗留之人裁剪了所有的康,但《蚁人3》的康30年前来到了量子领域,从而躲过一劫,因为遗留之人无法裁剪量子领域里的人。
原本量子领域是没有时空城的,但这些圆环是一直都有的,并且它们和十环很像。
这30年来康在这些圆环的基础上建了时空城,其实时空城不仅仅是一座城市,而是一件威力比肩无限宝石的神器。
惊奇少女曾祖母艾莎找到手镯的地方有十环标志,说明文武也是在这里发现的十环,十环、手镯的前任主人是克里人。
有可能十环、手镯是遗留之人或某个康制造的,后来被克里人偷走,再后来被文武、艾莎得到。
第二种可能是十环、手镯是天神族制造的。
十环是蓝色的,而当尚气使用它的时候,它变成了橘色,给大家三秒钟的时间想一想还有什么东西是橘色的。
橘色正是噬……
量子能量的颜色,说明十环可以吸收量子领域里的能量。
《蚁人2》结局蚁人做了一个设备来吸取量子能量,但其实无数年前就有人做过这件事了,无数年前就有人制造了十环。
手镯可以让惊奇少女穿越时空,而量子领域也可以穿越时空。
手镯可以让惊奇少女和惊队互换位置,而人们也可以通过量子领域去往宇宙的各个地方。
因此手镯也可能是靠量子能量供能,所以手镯具备了量子领域穿越时间、地点的能力。
量子领域里有很多橘色的像岩浆的东西,它们应该就是量子能量,我猜测全宇宙的能量都来自这里,天神族就是用量子能量创造的宇宙。
因为天神族释放了一颗巨大的能量球,能量球导致宇宙大爆炸,从而创造的宇宙,它释放的能量球,以及宇宙都是橘色的。
甚至有可能连天神族都是某个人或神用量子能量制造的,因为天神族也是由胚胎长大的,它们的胚胎上有金色的纹路,成年天神族也有这些纹路,这些纹路和量子领域的纹路很像。
天神族创造了宇宙,而天神族也是更高维度的存在创造的,对比之下那些街头级的英雄、反派太微不足道了。
无数年以前,天神族用量子能量制造了十环、手镯,它们可以吸取量子能量,天神族想用它们来寻找宇宙守护者,谁能激活它们,谁就能成为宇宙守护者。
很多种族都得到过它们,后来被一个克里人得到,再后来来到了文武、艾莎手中。
虽然文武使用十环一千年了,但他并没有激活它们,直到尚气使用它们时,它们才变成了橘色。
我们从《尚气》片尾彩蛋得知十环在给某个人发信号,这个信号可能是发给天神族,告诉他们终于有人激活了十环,他们终于找到宇宙守护者了。
康的时空椅的零件里面也是橘色的,说明它也是靠量子能量供能。
遗留之人讲他的经历的时候也出现了它,说明一个康将它的制作方法传给了其它的康。
还有TVA的重置装置启动后也会释放橘色的东西,说明它也是靠量子能量供能,
然后变成紫色,这是艾利奥斯的颜色。
还有遗留之人的手表也是靠量子能量供能。
我猜测某个康意外之下得到了钢铁侠的时光机,从而制造了自己的时光机,并将制作方法告诉了其它的康。
《蚁人3》的康将它改造成了时空椅,
而遗留之人将它改造成了重置装置和手表。
时空城里有很多圆环,它们很大,你要忍一下,但这里是量子领域,量子领域的东西都很小,因此这些圆环可能和十环一样大。
我猜测天神族制造十环并不是一开始就成功了,而是失败了很多次,而时空城里的圆环都是这个过程中产生的残次品。
其实这两个镜头是同一个地方,从空中的时间涡旋就能看出来,只不过上面是30年前,下面是现在。
30年前的时间涡旋很暗,而现在它们里面有光了,说明是康对它们进行了改造,把它们激活了,因为上面这个镜头就是康来到量子领域的经过。
量子领域一直都有时间涡旋,但是是康让它们具备了穿越时空的功能,所以《复联4》复联才能穿越到过去借无限宝石,康也才能穿越时空,进一步统治宇宙。
还有30年前还没有那些量子能量流,但是现在有了。
我猜测整个时空城都是康建造的巨型机器,它靠量子能量供能,导致现在出现了这些量子能量流,它们都是通向时空城的。
时空城最重要的部件是那些圆环,它们都是天神族制造十环的过程中产生的残次品,虽然它们只是残次品,但也非常强,正是这些圆环把时空城变成了一件神器。
运行这件神器需要巨大的能源,这就是为什么康要让时空城吸取量子能量。
《洛基》中女洛基杀了遗留之人,导致时间线产生分支,从而开启多元宇宙。
女洛基是在第36分钟杀的遗留之人,但在第28分钟,在女洛基杀遗留之人之前时间线就产生分支了。
遗留之人说:我们刚刚越过了那道门槛,我曾经知晓一切,但现在我什么都不知道了。
“那道门槛”是什么,是谁导致遗留之人无法预知未来了,这个坑至今都没有填,我猜测那个人就是《蚁人3》的康。
为了统治宇宙,康做了三件事,一是让时间涡旋具备了穿越时空的功能;
二是用时空城这件神器让时间线产生分支,脱离遗留之人的束缚;
三是叫蚁人帮他偷时空椅的能源,它其实是漫画中的永恒水晶,穿越时空只是它的基本功能,它最强的功能是可以让康在不产生平行宇宙的情况下改变过去,这是什么意思呢?
《复联4》战争机器问既然他们都可以穿越时空了,为什么不直接穿越到灭霸小时候杀了他。
绿巨人说你穿越到灭霸小时候杀了他,只会产生一个平行宇宙,新的宇宙不会有灭霸,灭霸也不会打响指,但你无法改变我们的宇宙,也无法让我们的宇宙被打成灰的人复活。
简而言之,穿越时空并不能改变过去。
而永恒水晶/时空椅能源可以让你改变过去,如果你使用它穿越到灭霸小时候杀了他,就会直接改变历史,灭霸从来没有打响指,人们也从来没有化成灰。
这正是《惊奇少女》中的剧情,惊奇少女的外婆小时候和父母走散了,而惊奇少女使用手镯穿越到过去,帮助外婆找到了她父亲。
这其实就是祖父悖论的变体,所以很多人说《惊奇少女》违反了《复联4》的设定,因为《复联4》说穿越时空不能改变过去,比如钢铁侠、雷神无法阻止霍华德夫妇、弗丽嘉遇害。
其实《惊奇少女》并没有吃设定,因为手镯和永恒水晶是更高级的神器,它们是可以让你改变过去的,有可能手镯才是真正的永恒水晶。
《蚁人3》最后康得到了永恒水晶,他就无敌了,因为他可以穿越到任何时期,随心所欲地改变历史。
拥有永恒水晶的他可以轻松打败尚气、惊奇少女,抢走十环、手镯。
他之所以想得到十环、手镯,是因为他知道十环、手镯有一个隐藏的必杀技,这个必杀技连它们的造物主天神族都不知道,只有康知道,因为他无所不知。
《蚁人2》珍妮特使用量子能量和蚁人发生了量子纠缠,从而控制蚁人的身体。
康比珍妮特更了解量子能量,未来他会使用十环、手镯操控更多的量子能量,然后做珍妮特相同的事,用量子能量控制他人,只不过康控制的人不是蚁人,而是天神族。
漫画中各个宇宙间都发生了对撞事件,各个宇宙互相对撞,毁灭博士窃取了超越神族的力量,然后创造了斗界。
电影可能会改为康用十环、手镯窃取了天神族的力量,从而创造斗界。
因此《蚁人2》并不仅仅是为《复联4》做铺垫,更重要的是用珍妮特控制蚁人,为《复联5、6》康窃取天神族力量做铺垫。
YO !上一期《蚁人3》的点评和脑洞彩蛋解析,大家都看了吗,在脑洞解析部分,大家对康的脑洞讨论比较多,但不少人觉得还是听得有点懵圈。
今天这期就基于上期开的脑洞继续扩展,透过《洛基》和《蚁人3》康的内容,再结合漫画部分,直接放飞,来纯纯脑洞康到底经历了什么。
温馨提示,最好还是要看过上期《蚁人3》彩蛋脑洞部分再来看这期,因为这期等于是补充篇。
纯属脑洞瞎猜,说错不负责,还是需要叠个buff,《蚁人3》对于我来说,仅仅也只是MCU主题乐园中的一个爆米花项目,具体的优点缺点都有聊到,大家可以去看,本期只负责脑洞,那废话不多说,我们开始。
在《洛基》第一季最后一集,洛基和希尔维,闯入到了时间尽头的虚空之境,见到了一位叫“遗留之人”的黑蜀黍,因为他看破红尘而且没有太大攻击性,我们习惯将他称之为好康。
好康解释,在无数年前,还没有TVA时间管理局的时候,他已经诞生,或者说,他的一个最初的变体,生活在某个宇宙的31世纪。
在漫画中这个人叫纳撒尼尔·查理斯,他发明了一台时光机,之后回到古埃及成为古埃及人眼中的神,但他还不满足,于是在不同时间点乱窜,利用自己作为未来人和高智商的头脑,征服了不同时期的世界,康每到一个时间点,就换一个造型,不少人给他取了很多名字,其中一个最响亮的名字就叫征服者康。
发明时光机不是征服者康最厉害的,康还发现了宇宙其实并不只他现在这一个,而是存在着多重宇宙。
也就在那一时刻,其他宇宙的康,也发现了这一秘密,有些宇宙的康甚至都不是人类,而是斯克鲁人或其他物种。
在最初,康们都很好奇,于是彼此之间互通有无,共享知识和技术,拓展眼界,取长补短,互相学习。
总之和平了一些岁月静好的年月。
BUT,又来到了每个故事都有BUT!
无数的多重宇宙,并不是每个宇宙的康都好奇和想要交流,不少的康,依然做着自己征服宇宙的野心,征服多重宇宙才叫真正的征服!
于是,一些康悄咪咪的穿梭到另一个宇宙,去干掉那个宇宙的康,大家这时应该会有疑问,A宇宙的康去到B宇宙,B宇宙的康应该在时间线有各种各样的康,A康怎么灭B康,这应该是把B康扼杀在摇篮里。
因为那时候宇宙的时间线,还是线性的而不是环形的。
但康们忽略了一个问题,如果A康在B康的宇宙待的时间太久,就会造成宇宙撞击,所谓宇宙撞击,在《奇异博士》,《洛基》,《假如》,还有最新的《蚁人3》都有解释到。
如果两个宇宙撞击,那所有生命都会消失终结。
由于宇宙撞击的事实,那些原本和平共处的康,也要为了自己的宇宙存续而战,不是你的宇宙死,就是我的宇宙亡!
多重宇宙的大混战开启了,就如最初的宇宙大爆炸,打打杀杀持续了很久很久很久。
这时候你们会问,那些超级英雄哪去了,当然也参与了多重宇宙的大乱斗里去,每个宇宙的超级英雄,在他们的宇宙当然是英雄,因为他们要守护着自己的宇宙,为了不让自己的宇宙陨灭,他们就和其他宇宙的超级英雄对战。
那个宇宙可能钢铁侠美队都是好人,但在另一个宇宙却都成了丧尸,还有一些宇宙被奥创统治着,就这样,无数的超级英雄和无数的康,打呀!杀呀!
这样的多重宇宙超级大战,和《复联4》超英对战灭霸军团比较的话,简直就是降维打击。
时间又这么过了很多年,但对于可以随意穿越时间的康们来说,时间是可以忽略的,在无数的多重宇宙中,总会有一些康在没有互相接触宇宙时,开始想办法不要在树敌其他宇宙的康。
于是康们又发现了一个地方,那个地方叫斗界,是由不同多元宇宙残留的碎片组成的星球和空间,如何形成的暂时还不知道,有康说这斗界蕴含的能量,有部分来自一个叫超越者神族的能量。
之后不少康也都跑到那,康们在这里第一次看到了多重宇宙的各个时间线,如同蜘蛛网一样布满了整个紫色的虚空之地,不少康停下了战争。
于是康们经过商议,组成了康委会,选出了德高望重,文艺双馨的四个长老康,分别AKA叫巫师康,法老康,机械康,还有616康。
因为616康的形象比较符合绝大部分宇宙的康的造型,所以康委会的吉祥物就用616康的形象来打造,616指的就是MCU目前全部故事的616号主宇宙,这个康就来自616号宇宙。
康委会有个最终目标,秘密统治多重宇宙,单一宇宙的超英让他们自己去折腾无所谓,复联和灭霸想要彩色的无限宝石让他们抢就是了,反正时间由康委会控制,但前提是需要每个宇宙的康都加入康委会,听从四大长老康的指挥。
如果康委会发现哪个宇宙的康很弱鸡或不听指挥,杀之。然后制造一个机器人工智能康去替代管理那个宇宙。毕竟其他宇宙的康去亲自管理,容易发生宇宙撞击。
然而康委会的成立并没有带来多重宇宙的和平,康们的纷争和内部战争依然在继续,因为每个康首先考虑的还是自己宇宙的利益,自己的存亡,每个康又很难去屈服于其他的康。
而且纸包不住火,超级英雄们开始知道了多重宇宙的存在,让混乱更加凌乱。
其中四长老康中的616康最为残暴,616康所在的宇宙拥有很强的能量,他征战四方,砍掉了很多宇宙,之后616康的秘密目的被暴露,616康有个伟大的愿景,就是以其统治多重宇宙,不如好好守住自己宇宙,守住自己宇宙的唯一治本的方法,就是建立只有一个单一循环的宇宙。
其他三长老康得知后大惊失色,这不是要把我们走吗?这不是造反吗?于是三长老康就合谋出阴招,在616康的时光机上动了手脚,让616康在某次穿越时,直接坠入到了量子领域。
该量子领域独立于多重宇宙,存在于时间之外,可以永久禁锢616康,616康被流放了,这时候他应该改名了,叫量子康。
在那量子康遇见了珍妮,之后珍妮帮助了量子康修好了能量球,但却发现了量子康的可怕征战宇宙的计划,于是毁掉了能量球,加入了反抗军,再之后珍妮离开了量子领域回到地球,但珍妮只字不提量子康的事,无奈还是被凯西拖进了量子领域。
一番折腾后,量子康和蚁人决斗,最后量子康和能量球一起灰飞烟灭。
量子康死了吗,显然没有,我们能从《蚁人3》看到,当斯科特接近巨型能量球时,产生了无数个不同想法的自己。
量子康被吸进能量球后,也发现了一个全新的领域,这是量子领域的量子领域呀,禁止套娃!
但没办法量子康真的没死,量子康反而借助能量球,算出了如何才能真正实现自己的单一循环宇宙计划,那就是变性...格,不要想着只有武力,还要学会爱吃苹果,以德服人,从幽默中获取智慧,然后康成功从能量球逃了出来,重新回到了616康的身份。
在这次经历中,616康还驯服了艾里奥斯,一个能吞噬时间和空间的雾状怪物,这给616康有了更大的战斗力。
616康接下来要做的事情,是悄悄改朝换代,在三长老康去和发现多重宇宙的众英雄对干的时候,616康抓住机会,团灭了康委会,快刀斩乱麻,把其他的宇宙给消灭干净。
最后仅剩下616主宇宙,而仅在616宇宙的超级英雄里,是没有神奇四侠,死侍,X战警等,只有目前前四阶段的那些超级英雄。
然后616康开始修建改造616主宇宙时间线的起点和结尾,把他们首尾连在一起,变成了一个环,循环往复,但毕竟人和事会发生变量,这种变量的产生,就会造成时间线分支,分支的风险就会出现另一个宇宙,另一个康。
所以616康则需要不断对时间线进行修剪,工作量巨大,于是他开始在616宇宙找合适的人的变体,给这些人出现的变体洗脑,然后组建了一个叫TVA的部门,由该部门来管理整个616宇宙的时间线分支。
而为了隐藏自己的身份,616康还造了三个时间守护者,以此来蒙蔽TVA大部分的员工。
此时616康住在曾经的斗界,此时的斗界在多重宇宙大战中分崩离析,仅仅只剩下一颗小陨石的大小,四周环绕着616宇宙的时间线,616康在斗界残骸陨石上建了一座城堡,这时他叫“遗留之人”,不过我也喜欢叫他“环形使者康”,大家喜欢叫他好康。
但毕竟好康是普通人,并没有无限的寿命,虽然通过科技和能量好康能活很久很久,但好康总会有离开的一天,于是他想找到继承人,来接替他的工作,永久维持着神圣的单一循环时间线。
这时好康发现,本体和变体两个搭配是最好的,于是他开始实验,他最先找到了钢铁侠和钢铁侠的变体,结果人家不信,把康给杀了。
完蛋,TVA大乱,多重宇宙重启,康委会接管了TVA,一切又重新演化了一遍。
当然中间的过程会有小变化,比如坠入量子领域的不是珍妮,而是汉克,因为汉克的缩小按钮没坏,如此反复,还是好康到了虚空之境,康这次选了两位屁股都很翘的美队,一个黑人一个白人,但还是失败了,康被美队杀之,多重宇宙又重启。
就这样反反复复了不知道多少次,来到了MCU的《洛基》,这次是洛基和希尔维,很遗憾,还是失败了,但这次有了一点点的变量,洛基是半信半疑的,还想阻止希尔维,但可惜的是没能成功。
这里有个烧脑的点是,不管时间线如何反复,这座城堡不会跟着重启,因为时间尽头的虚空之境独立于时间之外,所以我们能看到洛基他们到来时,城堡有些地方被破坏,可能就是其他后选继承人过来和康打斗留下了的痕迹。
还有大堂原本四尊雕像,是3个时间守护者和康,但可能不知道哪个版本的候选雷神,一锤子把康的雕像砸了。
希尔维杀了康后,多重宇宙开启。
康委会再次建立,然后准备和各个宇宙发现多重宇宙事实的超级英雄对干,这就来到了《蚁人3》的结尾彩蛋。
但蝴蝶效应总是巨大的,正因为洛基这个变量,洛基和莫比乌斯之后做了不少的事情,影响了616宇宙很多的分支。
这就来到了《复联5:康之王朝》的剧情。
看过第六阶段的《神奇四侠》我们都知道,1610号宇宙渐渐被大家熟知,该宇宙有神奇四侠,其中在那个宇宙美队变成了霹雳火(没有啦,开玩笑)。
1610宇宙还有X战警,变种人等超级英雄,616和1610宇宙,成为了超英主力军,以此集结为全新复仇者联盟,是的没错,如果钱够多的话,钢铁侠托尼和美队,黑寡妇等回归那都不是问题,新复联大家庭,一起来对付康委会和616康。
在这场大战役中,曾经一直在犯错的荷兰小蜘蛛独挑大梁,带领一众复联成员向前冲冲冲!
奇迹发生了,经过一场大决战,康之王朝土崩瓦解,单一宇宙循环时间线的魔咒被打破了。
《复联5:康之王朝》完结,片尾彩蛋,616和1610两个宇宙同时出现了一个大窟窿。
接下来是《复联6:秘密战争》的剧情,灭掉康付出的代价是惨重的,在这场多重宇宙大战中,只剩下了616主宇宙和1610宇宙。
这两个宇宙势必最终会产生宇宙碰撞,为了自己的宇宙续存,那些守护自己宇宙的正派超级英雄,不得不为自己的宇宙,打响一场史无前例的秘密战争,于是在影片开头上演了类似于《美队3》的复联成员对干!
这只是前菜,正派英雄怎么会互相残杀到最后呢,惊奇先生和钢铁侠,班纳博士等等一起研究发现,有办法把两个宇宙和平的结合到一起。
那就是通过收购!(不是)
但就在这时,隐藏很久的末日博士出现,跟随他的还有一众反派恶棍,末日博士作为吸收了超越者能量的大反派,在最初时候打造了斗界,目的就是想让超级英雄其互相残杀,优胜略汰,这也是超越者的目的。
不过这怎么难得了复联成员们,太多了太多了,漫威角色太多了,一起上呀,这才是真正的漫威大银幕史诗级别的超级终极秘密之战呀!
这场秘密战争是惨烈的,死了多少超级英雄不得而知,不过让人欣慰的是,新复联成员的计划成功了,616和1610宇宙最终合并在了一起,漫威的所有超英角色终于在MCU里了,除了蜘蛛侠还在索尼。
不过为了这次合并,整个MCU宇宙重启,全部人不得不都失去了记忆,互相散落各地不再认识,但这 又有什么关系,MCU又可以开启全新的钢铁侠三部曲,美队三部曲等等。
《复联6》片尾彩蛋,1,正当全新MCU宇宙重启时,这时宇宙的苍穹打开了一道光束,那是超越者的死亡凝视....
出完字幕彩蛋2,灭霸将会回归...
好了,编得我自己都觉得离谱,别骂了别骂了,但我想说的是,环形使者康这条脑洞线,目前的线索还算是比较多的,虽然可能《蚁人3》的量子康真的死了,但有了影片片尾彩蛋,再回头看《洛基》好康说的那些话,就清楚这些事情其实确实已经重复很多次了。
现在要的就是解决既要又要的问题,既要保全主宇宙,也要不牺牲不小心分支出来时间线,或者其他宇宙的生命,还要达到和平共处。
问题都抛出来了,那我们还是把压力还给漫威吧,看漫威接下来怎么编。
好!本期就先聊到这里,所讲真的纯属娱乐脑洞,如有雷同,那将非常离谱!我们下期见!
其实我觉得打差评的都是没有正确打开这片子的。这片子其实除了承接之前的漫威电影以外,还有漫威的电视剧集。
看这片子最好先看剧集《洛基》(Loki)。
其实看了之前蚁人系列的都知道,蚁人3正常发展都得说量子领域。不过如何延伸是一个问题。也就是蚁人的故事往量子领域走是必然的事。
其实这片子并不应该叫“量子狂潮”,片名就没翻译对,翻译是用的机翻的吧。一名优秀的翻译是尽量拒绝用翻译机,翻译机的用途就是查字典罢了。
这片子的正确翻译是:《蚁人与黄蜂女:量子帝国》
-ia或者-ya作为后缀很多时候是国家的意思,比如利比亚、尼日利亚这些。所以这里再怎么翻译也是“量子(曼)尼亚”这些,最好当然是“量子帝国”,翻译成“量子狂潮”属于最糟糕的翻译。
再说,漫威电影本来就属于商业电影而不是艺术电影,非要用艺术电影的标准往商业电影上套,不是无知就是愚蠢。
知道这些后,我们就容易很多,其实这片子难的是要缔造一个框架。暂时只能说量子世界里有量子王国,然后有反抗军和政府军打,看起来很套路,但却是最稳妥的延伸一个新领域的方法。
所以我是力荐的这部片子。
明天周五,想来也没什么重要工作要做,无非就是一边摸鱼一边等周末到来。
于是我一时冲动下,久违地熬夜去看了场首映电影。
该说不说,首映场电影院送的福利还是挺不错的:海报+胶卷书签+钥匙扣(Q版蚁人非常可爱),就算电影不好看似乎也值回票价了。
但是当我走出电影院回想本片内容时,理智的我还是没办法做到“拿人家手短、吃人家嘴软”地去夸这部电影一嘴,因为这电影……拍得也太烂了吧?!
凯文飞机你是怎么敢把这样的平庸之作当作漫威宇宙第五阶段开篇的,哪来的自信我就想问问?不过想想自从复联4的史诗大结局以后,随着老一代复仇者的陨落或逐渐淡出,MCU就开始了江河日下的路程,一部更比一部拉,这样想说不定《蚁人3》已经是第五阶段最好的电影了,因为更烂的永远都是下一部,呵呵。
先说电影的整体观感吧,全片的故事几乎都在量子领域里,完全没有任何现代都市戏份。而这个量子领域像是乱入了《星球大战》的世界观,各种奇奇怪怪的外星生物和奇幻的场景、满天飞船乱飞、彷如帝国风暴兵的军队使用光束武器到处扫射,真不愧都是迪士尼爸爸旗下的IP,将来就算漫威宣布要和星战联动了我也一点都不奇怪。
而《蚁人3》里花花绿绿的特效也颇有七八十年代老星战式风格莫名的廉价塑料感,尤其是前半段,我几乎都怀疑特效是不是赶工期没做完,很多材质的五毛钱贴图感非常严重,人物明显抠图融合不进背景里(你这背景太假了!),电影配色相当艳丽浮夸,我很怀疑这部电影美术的审美是否在线。
本片故事讲的是蚁人一家子误入量子领域,全家人在亚原子空间的世界里来一次亲情团建,然后他们遇上了被困在量子领域里的大boss“征服者”康,最后经过一番乱战,蚁人家族成功将康封印起来,而他们得以逃出量子领域回到现实世界,Famliy之情更上一级新台阶、有如隔壁飙车的范光头家族。电影彩蛋大概是说多元宇宙里还有无数的征服者康,因为量子领域里的康被封印了,于是其他征服者们鬼吼鬼叫地准备出击,为未来几部复联电影担当反派角色。
咋一听这剧情其实也没啥大问题,虽然没什么亮点,但还是很符合标准的漫威流水线工业化电影套路:有笑有泪有特效,主题家人和成长,片尾再塞个给N部续集铺路的彩蛋……Duang,一部漫威超英电影就完成了。
然而本片最大的问题——或者说近年来漫威很多电影的通病——就是电影人物缺乏弧光。
他们没有深度刻画后的魅力,每个角色的设定都虚浮于表面,动机与行事无比幼稚,难以让观众对角色的人设与故事感到信服。
就说这部电影的大反派“征服者”康吧,很难相信这个相貌平平无奇的黑人就是漫威第五阶段的大BOSS,不是我搞外貌歧视,他真的完全没有任何气场可言,和之前那位紫薯精的魅力差了海去了。全程就嘟着个厚嘴唇一脸憨厚迷楞地讲一些观众听不懂的词儿,此情此景,我是真的很想点唱一首《嘴巴嘟嘟》送给他。
造型设计普通也就算了,电影里前半段路人各种渲染他有多可怕多牛逼,无数个宇宙时空的毁灭者巴拉巴拉的。结果实际登场后,他的实力要多逊有多逊,手下除了个负责搞笑的大头怪魔多克外,其他都是些量产型蠢朋克风的杂兵,我都不知道这么多年来他到底在量子领域里都征服了些啥,手下收的都是啥铁废物啊,而且还有那么多反抗势力没平定,自己这边一个能打的也没有,看起来宏大高科技的大本营顶个卵用,关键时候蚁人巨大化要冲撞过来破坏多元宇宙飞船核心,他只能站在飞船里干着急,一点招都没有,我看着都替他觉得捉急。
后面真亲自出马打上架了也就那样,除了电影末尾他模仿《王者荣耀》里新英雄赵怀真大招的斗转星移还算拉风点,其他时候作为多元宇宙毁灭者的他居然能和几个蚁人打得有来有回,我都看不懂漫威宇宙的战力是怎么计算的了,特别崩坏。这种超越时空力量级别的角色难道不应该是动根手指就能破碎虚空、动动意念就能让人灰飞烟灭的存在吗?完了还和蚁人拳打脚踢上了,唉,不过想想美国队长也曾经以凡人之躯和灭霸五五开过,也罢,我也不想再较这个真了。
至于他的动机,他背后的故事,行事逻辑……这些丰满角色形象的关键,电影要么完全不讲,要么就是搞得云里雾里,让人看得一头懵逼。
尤其是征服者康和主角蚁人的第一次对话,那叫一个玄啊,电影里这段没有任何配乐,观众只能听着两个人完全没有逻辑、牛头不对马嘴地在尬聊,让我差点以为自己在看的中文字幕是不是瞎编的,要不然我怎么会完全看不懂他们在说什么呢?
总的来说康就是一个特别虚浮而没有存在感的反派,他到底做了什么恶行要让量子领域的原住民如此反抗他,他为什么执意杀回多元宇宙复仇的理由,通通都没有。观众也因此无法代入任何支持或反对他的情感,用现在流行的话术来说,这部电影几乎无法给观众制造太强烈的情绪价值,不管是快乐、悲伤还是愤怒什么的,全都没有。看了个寂寞,我只能这么说。
当然其他角色也好不到哪儿去。
主角蚁人就不提了,为了凸显家庭的重要性,这部电影里他一直愣头青一样的搞不清事情状态,相比前两部并没有什么成长性可言。
而作为重点来塑造的蚁人女儿,她的嘴遁能力让我觉得实在有够离谱,简直堪比《火影忍者》里的哪撸多啊!作为一个刚来量子领域不到一天的外来者,她一番陈词滥调的演讲就随随便便让量子人民们群情激奋地杀入征服者本部,凭什么?这也就算了,后面她揍完魔多客后抛下一句话,“你可以不用那么混蛋的”立刻就让当坏蛋好多年的魔多客洗心革面,放下屠刀立地成佛,为了主角光荣牺牲……我靠,这已经不是嘴遁而是什么洗脑的超能力了吧!
类似的设计并不能让观众感受到剧情反转的兴奋,只会让人觉得编剧连基本的敷衍功夫都懒得做了,纯纯儿戏一般随便应付的剧情。
还有蚁人的岳母米歇尔菲佛,看得我也很是来气。她和征服者康的往事一直神神秘秘、讳莫如深的,前半段死活就是不肯告诉她老公女儿和观众,最后说出来了……哦,就这?其实也没啥,完全能猜到的展开,而且她也不算有什么错,至少是把康关在了量子领域里,不知她老人家前面到底在卖什么关子。
老岳父大概是全场最帅的角色了,结局带着蚂蚁大军出现时真是帅爆了,没什么毛病,黄蜂女这部专职辅助,没啥亮点。其他角色就没什么好说的了,完全就是凑数用的工具人,倒是红色果冻外星人挺好玩的,估计每个观众在看电影时都会跟着数一下数,“七个洞到底都是哪七个”……
除了上述角色刻画的问题外,电影分两条线的叙事破碎、剪辑凌乱,音乐毫无抓耳记忆点(看完全片居然记不起电影里任何的旋律,除了凯拉自带电音BGM的拉风出场),战斗场景反反复复也就同样的那几招(缩小、闪现、变大、击倒敌人),刚开始看蚁人第一部还是新奇的,看多了就和看黑寡妇“怎么每次都是飞天剪刀脚这招、能不能换点别的花样?”一样的心情而感到腻味。
你很难从这样一部各方面都很平庸的电影里挑出哪怕一处还不错的点去安利给别人,总之就是很普通吧。
最后,看完《蚁人3》后的我总感觉少了点什么,回家路上一拍脑袋终于想起来了:哦对了,前两部里蚁人的黄金搭档南美话痨小哥哪去了?
没有他专业对口型的rap,总感觉不得劲啊!
也许,他才是前两部蚁人的灵魂吧。
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本文有剧透。
《蚁人3》片尾彩蛋出现了几个不同的康,他们分别是谁呢?我们得从头讲起。
康原名纳撒尼尔·理查兹,他是31世纪的科学家,他觉得自己的生活很无聊,于是发明时光机成为了时间旅行者。
他先偷了我1000块钱,然后穿越到了古埃及,因为穿越到古埃及他就不用还我钱了。
他每穿越一次时空都会产生一个变体,导致现在全宇宙有无数个他。
他为什么要穿越到古埃及呢?
因为他生活在31世纪,他知道有个叫努尔的人会成为最强变种人天启,所以他决定穿越到努尔年轻的时候,成为他的主人。
一旦努尔成为天启,他就成为了最强变种人的主人。
于是他乘坐狮身人面像形状的时光机穿越到了古埃及,也就是说狮身人面像其实是康的时光机。
他在古埃及成为了法老拉玛图特,也就是这个人。
《洛基》出现了另一个康,遗留之人,
他是好康,他把所有其他的康,以及他们的物品都裁剪了,他裁剪的人和物品都在时间尽头的虚空,时间尽头的虚空就出现了拉玛图特的时光机和金字塔。
后来女洛基把遗留之人杀了,其他的康就恢复自由了,因此《月光骑士》出现了拉玛图特的狮身人面像和金字塔。
因为征服者康曾经做过法老,所以他在他的城市建了一座金字塔。
《洛基》之后的《月光骑士》小反派的衣服上出现了拉玛图特,暗示遗留之人一死,其他的康就恢复自由了。
拉玛图特找到了努尔,但是努尔拒绝做他的奴隶,并且把他打了一顿。
拉玛图特还在这里遇到了神奇四侠,并且还被神奇四侠打了一顿。
因此我们有可能会在《神奇四侠》看到拉玛图特和天启。
拉玛图特对天启说:你不是月光骑士吗?
天启说:其实我是蜘蛛侠2099。
拉玛图特被神奇四侠打败后,他又成为了绯红百夫长,这个就是绯红百夫长。
还有一个康穿着高科技战衣,漫画中他没有名字,他是钢铁小子的未来版本,我们称他为钢铁老子,或者成年钢铁小子。
钢铁小子是年轻时的康,有一天他遇到了未来的自己,康。
康想教钢铁小子一步步成为自己,然而钢铁小子拒绝了,并且逃到了21世纪成立了少年复仇者,率领少年复仇者打败了康。
这可能就是《少年复仇者》的剧情,钢铁小子率领少年复仇者打败成年钢铁小子。
并且钢铁小子可能已经出现过了,他可能是《钢铁侠3》《复联4》的哈利·基纳或者钢铁之心。
既然有年轻时的康,自然也有未来的康,也就是永生者,那个嗓子哑了,感觉说着说着就要断气的就是永生者。
为了方便区分,我们称《蚁人3》的康为征服者康,征服者康多次提到“他们”,他说就是“他们”将他流放到了量子领域。
如今我们终于看到了“他们”,他们其实就是“康之王朝”,《复联5》就叫《复联5:康之王朝》。
这个镜头致敬《复联》第292期,
这两个是同一个人,你仔细看会发现他们的脸上都有两道疤。
康之王朝的首领就是这三个康。
拉玛图特对永生者毕恭毕敬的,说明永生者是整个康之王朝的首领。
而成年钢铁小子并没有对永生者毕恭毕敬的,说明他是老二,拉玛图特是老三。
征服者康的脸上有两道疤,
而拉玛图特、永生者、成年钢铁小子中只有拉玛图特脸上有伤疤,并且是金色的,有可能是天启或神奇四侠留下的。
而征服者康的伤疤可能是金刚狼或X-23、镭射眼、幻视留下的,我们会在未来的电影看到他产生伤疤的过程。
遗留之人的城堡里有4个雕像,有3个是完好的,
还有一个被打碎了。
那3个完好的就是指这三个康,而被打碎的是指被他们流放的征服者康。
康之王朝由无数个康组成,正因为有无数个康,所以他们可以分布在整个人类历史的每个时期,包括过去和未来,从而控制整个历史,让历史按照他们想要的方向发展。
比如拉玛图特统治了古埃及;
比如征服者康偷了我2000块;
再比如有一个康穿着西服,他是Mr. Gryphon,桂芬先生,“康企业”的CEO,漫画中就是他从钢铁侠手中买下了复联大厦。
《洛基》时间尽头的虚空出现了复联大厦,但logo已经变成了康企业,说明就是桂芬先生买了复联大厦,但遗留之人把他和复联大厦都裁剪了。
如今遗留之人已经死了,桂芬先生就恢复自由了。
遗留之人一死,历史就会瞬间改变,《复联2》《蜘蛛侠1》买下复联大厦的人也会瞬间变成桂芬先生。
这就意味着漫威早在《复联2》就在为拍康布局了,因为复联是在《复联2》搬到新基地的。
还有一个康是斯克鲁人,有可能他是斯克鲁人的祖先,所有斯克鲁人都是他的后代。
又或者他是斯克鲁之神,即《秘密入侵》大事件的幕后黑手,我们可能会在《秘密入侵》中看到他。
竞技场上有三个雕像,左边和右边还有两个,
它们就是拉玛图特、永生者、成年钢铁小子的雕像,这三个雕像和《洛基》结局的雕像很像。
背景是紫色的风暴,呼应《洛基》的艾利奥斯。
艾利奥斯是一个风暴,也是一头怪兽,它可以吞噬时间和空间,遗留之人就是用它裁剪了其他的康。
这个镜头就是暗示未来遗留之人会找到艾利奥斯,然后把这群康团灭了。
康之王朝由多元宇宙的康组成,所以背景就是多元宇宙。
《蜘蛛侠3》绿魔炸了魔匣,导致宇宙出现了裂缝,我们看到了宇宙外面的多元宇宙,多元宇宙也是紫色的。
遗留之人城堡外的多元宇宙也是紫色的。
右边是神圣时间线。
这三个康打开窗户后,我们近距离看到了神圣时间线,
呼应《洛基》。
虽然这三个康都说征服者康死了,但我猜测他没死,他不但没死,反而还有奇遇,最终会团灭其他的康,成为唯一的康。
因为《蚁人3》结局蚁人把征服者康流放到了“可能性风暴”,之前蚁人在这里看到了自己的其它可能性,而征服者康也将在这里看到自己的其它可能性,从而知道其他的康的弱点,得知打败他们的方法。
也就是说,虽然康之王朝有这么多康,但最后只会剩下一个,也就是《复联5、6》的大BOSS,而这个康就是征服者康。
毕竟《蚁人3》有一半的篇幅都是讲征服者康,好不容易有一个大家都很熟悉的康了,漫威没必要把这件事再做一次,再用一部电影讲另一个康,然后让他成为《复联5、6》的大BOSS。
未来征服者康会逃出可能性风暴,康之王朝有无数的康,征服者康逃出去后可以杀了其中一个康,然后假扮成他。
因此未来某部电影会再出现一个康,最后揭晓谜底,其实他的真实身份就是征服者康,当初蚁人把他流放后,他并没有死,毕竟漫威已经为此做了铺垫,魔多客被流放后活了下来。
漫画中康把康委员会团灭了,后来剧情反转,这一切的幕后黑手是永生者,是他引导康去杀了所有的其他的康。
《复联5、6》可能就会走这个路线,征服者康会把康之王朝团灭了,而幕后黑手是永生者,最后变成征服者康和永生者之间的对战。
最终征服者康打败永生者,成为唯一的康。
《洛基》显示原本神圣时间线只有一条,结局女洛基杀了遗留之人,导致时间线产生分支,这才有了多元宇宙。
《蚁人3》时间线分裂得更严重了,甚至有很多时间线产生了交集,形成了“对撞事件”。
什么是对撞事件?
神奇先生说他们宇宙也有一个奇异博士,他使用“梦行法术”附体到了其它宇宙的奇异博士上,引发了对撞事件,导致对方的宇宙毁灭了。
后来我们就看到了那个被毁灭的宇宙,整个宇宙都在逐渐消失。
后来主宇宙的奇异博士也做了相同的事,他也使用“梦行法术”附体到了其它宇宙的奇异博士上,所以片尾彩蛋克莉说奇异博士引发了对撞事件,他们得一起去修复它。
电影中首次提到对撞事件的人是神奇先生,而漫画中康就是神奇先生的后代。
片尾彩蛋所有的康都是通过正方形的传送门传送到这里的,
而这一科技正是神奇先生发明的。
《蚁人3》征服者康也提到过“对撞事件”这个词语,电影院的翻译是“侵袭”,英文都是Incursion。
对撞事件或侵袭的意思是宇宙和宇宙对撞,两个宇宙都会毁灭,而拯救自己的宇宙的方法就是摧毁对方的宇宙。
如果对撞事件过多,全宇宙都会毁灭,这就是为什么征服者康要不断地毁灭别的宇宙,因为他想避免全宇宙毁灭。
《洛基》第1集时间小姐也提到过这件事:“多年以前”发生了一场多元宇宙大战,无数的时间线互相纷争,争夺霸权,几乎完全毁灭了一切。
那些像闪电的东西就是对撞事件。
可能有人会问:既然这场大战还没发生,为什么时间小姐说它发生在“多年以前”呢?
因为时间不是一条直线,而是一个圈,所以漫威宇宙的历史是无限循环的,过去就是未来,未来就是过去。
《洛基》第6集遗留之人再次提到这件事,他说他无意间发现了多元宇宙,遇到了其它宇宙的自己,后来各个宇宙的他发动了多元宇宙大战。
他们开战也是因为发生了对撞事件,他们必须摧毁对方的宇宙才能拯救自己的宇宙。
《蚁人3》再次提到这件事,并且我们还看到了征服者康参与多元宇宙大战的过程,也就是珍妮特摸征服者康的飞船后看到的景象。
《复联5》中各个宇宙都会发生对撞事件,各个宇宙间的英雄都会开战,从而引发多元宇宙大战,导致宇宙毁灭。
征服者康没有死,他会驯服艾利奥斯,用艾利奥斯团灭康之王朝。
然后抢走尚气、惊奇少女的十环、手镯,用它们窃取天神族的超能力,用超能力在宇宙毁灭时创造由各个宇宙拼凑而成的宇宙“斗界”。
我们会在这里见到其它宇宙的钢铁侠、美队、黑寡妇、托比、加菲、金刚狼、死侍、X战警……
《复联6》的规模肯定会比《复联4》更大,以前出现过的所有英雄都可能会出现。
《复联6》前期是征服者康让所有英雄自相残杀,后期是所有英雄集结打败他,把他欠我的3000块还给我,然后宇宙重启,所有英雄共同生活在同一个宇宙。
《复联6》复联会打败征服者康,但是不会杀他,因为他还有一个任务,就是成立TVA,成为TVA局长,维护神圣时间线,禁止时间分支产生,禁止其他的康出现。
等他老了以后,他就会成为遗留之人,从而形成一个闭环。
也就是说遗留之人和征服者康其实是同一个人,《洛基》既是这一切的开始,也是这一切的结局,整个历史都是无限循环的,《复联1~6》的故事已经发生了无数遍了。
第二个片尾彩蛋又出现了一个康,维克托·坦姆利,
牌子上写着“维克托·坦姆利和他的时空绝学”(Victor Timely and his astounding temporal marvels)。
Marvel一语三关,既有“绝学”的意思,也有“漫威”的意思,而且漫威漫画的前身就是Timely Comics,即维克托·坦姆利的姓,第三层意思是《惊奇队长2》的片名。
漫画中康曾穿越到1901年,化名维克托·坦姆利,他在威斯康星建了一个小镇,成为了小镇镇长,还建了一个机器人公司。
因此第二个片尾彩蛋发生在1901年,并且可能是另一个宇宙的1901年,维克托穿越到这个宇宙的1901年改变了历史。
霹雳火有两代,桃总演的是二代霹雳火,
而初代霹雳火是一个机器人,《美队1》就出现了他。
上面写着菲尼亚斯·霍顿,就是他制造了初代霹雳火。
而维克托是菲尼亚斯·霍顿的老板,是维克托招募了他,让他制造了初代霹雳火。
因此《洛基》第二季可能和《美队1》有关,我们可能会看到另一个宇宙的、被维克托改写的《美队1》,以及初代霹雳火的起源故事。
比如这个宇宙是另一个人成为了美队,或者维克托干涉了这个宇宙的霍华德的人生,导致钢铁侠从未出生。
漫画中美队、巴基、初代霹雳火成立了一个叫入侵者的团队,成员还有纳摩,他们曾一起参加二战。
电影也可能是这样的,因为《黑豹2》显示纳摩早在1571年就出生了,那么他完全可能和美队、巴基、初代霹雳火一起参加过二战。
舞台上有一些机器,可能是1901年的时光机。
有可能某个康穿越到1901年化名为维克托,把时光机的制作方式告诉了这群观众,后来维克托命令他们建立了TVA。
而这些观众就是维克托招的第一批TVA员工,毕竟《洛基》也说了TVA员工都是被抓走然后洗脑的地球人。
因此我们可能会在《洛基》第二季看到维克托建立TVA的过程,TVA的新局长就是维克托。
回归了漫威正常水平,结尾大战足够精彩
全场最佳:社会主义蚁群
什么玩意儿,所有涉及到魔多客的点,从情节到美术设计到台词,都不是正常人的脑回路能想到的。
这片子里的拥抱次数比我一生的拥抱次数都多(
看了点映,还以为量子世界不一样。简直就是星球大战蚂蚁篇,还是儿童老套路,没好剧本就别拍了。
蚁人在MCU的定位一直是饭后甜点式的迪士尼家庭电影,可这部硬是被安排成了承担布局第五阶段的硬菜,实在是和体量难以匹配,在老一代复仇者退役后总有种廖化充先锋的感觉。所以下一阶段MCU的主线就是收集各种版本康的骨灰?
同样是儿童片,你这拍的还没人家非常小特务有趣
2.15万达CBD. 看完更多是一种茫然吧,只想赶紧离场,不知道复联4之后看漫威在看什么
一切都始于康对康说:走时把『他』那时光机给我砸了,什么档次,跟我用一样的。
好好睇啊!!!Cassie大个咗好靓系我的审美靓得好精致啊!!!量子领域d人都好可爱,景色又好睇,系真系似星球大战!!!!康战斗力犀利过灭霸!!!生生不息啊!!!!灭霸要一半人!!但系康要全部人!!字幕完咗噶彩蛋差d尖叫了我!!!竟然大银幕见翻我噶初心啊!!!!
得益于良好的观影氛围和IMAX的体验加持(破浪活动),这部电影看得很舒服,视觉效果出色,笑点也不少,异世界很像迪斯尼去年新片《奇异宇宙》,各种外星角色大概是黑衣人星战银河护卫队的融合版。剧情在《黑豹2》的陪衬下竟然觉得还不错,虽然剪掉十五分钟更好。看到cassie布道,霸权并非无坚不摧,布尔什维克漫画式举旗起义,恍然察觉字幕是不是没有翻译“REVOLUTION”这个单词?不过同样是革命,《黑客帝国》的世界观之宏大顿时令人心生敬畏,大概这就是经典和爆米花的区别。只是电影里的小人物小蚂蚁可以翻转世界,现实中的小蚂蚁们却。。。and一些槽点1,请不要搞青少年科学家了。2,母女争执太刻意。。。
我十分渴望进入量子领域看《蚁人3》,这样它就只会浪费我生命中的两秒钟而不是两个小时。
Just another boring Marvel movie….
进入量子领域就好像在看star wars,各色族群与生态,妥妥的大奇观电影。对比隔壁如村口打架般的家国战争,这里原住民对康的斗争是多么精彩绝伦。视效配上大场面,真的很过瘾!R&M的编剧加入更是让整部片子锦上添花,别具一格:可能性风暴,掉入时间缓冲区的蚂蚁,有生命体的飞行器和建筑,可爱的洞洞,这一切是多么的R&M啊,概念性玩出了花。所以最后看到康议会的彩蛋,自然而然就想起了瑞城,激动的心情难以言表。唯一的败笔就是让小小的蚁人承担起了大大的责任。消灭了无数时间线和复仇者,被康议会合力才流放到量子领域的征服者,竟然被蚁人一家,被蚂蚁给战胜了,这是极其没有说服力的。
“男人身上有7个洞,会不会分泌液体?”很难想象这是2023超英电影里的台词和表演,这段讨论甚至接近一分钟。
复联4之前的漫威回来了,剧情很普通,是和复联4之前大部分漫威电影一样普通而不是像第四阶段那样差,视觉效果是复联4之前的水平,特效和打斗很到位,漫威终于想起来了自己曾经是拍爆米花特效大片的。征服者康演技比灭霸还好,一部电影就把第二个十年大boss塑造好了给复联5做了很好的开端,这片最厉害的是,反zzzq,黑人是坏人,主角团五人都是高颜值白人,白男为了拯救世界大战黑人,现在的好莱坞居然还能拍这种不正确的题材,怪不得好莱坞的媒体口碑那么差。
编剧是用chatGPT写的剧本是吧…
那个大头魔多客是人能想出来的玩意?
确定不是星战的剧本吗?和儿戏一样
《蚁人2》第1小时35分出现过《蚁人3》康的城市。《奇异2》片尾彩蛋克莉说奇异博士引发了“对撞事件”,《蚁人3》康也提到过这个词语,它的意思是宇宙和宇宙对撞,摧毁对方的宇宙才能拯救自己的宇宙。康还说未来有一场灾难,呼应《洛基》第6集遗留之人(另一个康)说他无意间发现了多元宇宙,遇到了其它宇宙的自己,后来各个宇宙的他发动了多元宇宙大战。他们开战也是因为发生了对撞事件,他们必须摧毁对方的宇宙才能拯救自己的宇宙。《复联5》中各个宇宙都会发生对撞事件,各个宇宙间的英雄都会开战,从而引发多元宇宙大战,导致宇宙毁灭。某个康会在宇宙毁灭时创造由各个宇宙拼凑而成的宇宙“斗界”,我们会在这里见到其它宇宙的钢铁侠、美队、黑寡妇、托比、加菲、X战警……《复联6》前期是康让所有英雄自相残杀,后期是所有英雄集结打败康。