1 ) 家家有本难念的经!
室内的情景喜剧看得多了,但像这样一镜到底的情景喜剧电影,确实是第一次看。其中的笑场在正式电影中就显得尤为可贵。
因天气原因,飞机临时停在一小机场,一家子发生的令人啼笑皆非的故事!
向家人坦白自己是同性恋的外公,在“造孩子”时,想到的却是村口肌肉发达的小哥...
异想天开想建造天文馆的大哥,被妹夫拒绝后又抓住了妹夫出轨的把柄,却被妹夫将SD卡毁尸灭迹!但最后却无意得到了一个金主!
男主人仓男,出轨后被小三一路追随,在机场还几次幽会,但最后却发现自己根本放不下这段感情!
而女主人也不遑多让,在明知不认识对方的情况下,仍然与对方拥抱,并赠与一笔不小的金额,肉体出轨也是迟早的事!
为了自己演员梦想放弃学业的儿子!
与大自己25岁,且多次离婚的中年邋遢男相恋,并准备结婚的女儿!公布消息后,家人不能接受,但得知中年男的富豪身份后,却又欣然同意,还不是钱在作怪!
最后,还有到处事事的参与,并又遇到求婚渣男的女主角!
一部只有90分钟一镜到底的电影,却又将以上情节拍得让观众时而会心一笑、时而捧腹大笑,导演功力了得!
2 ) 反讽神作!
《大空港》这个片,除了竹内结子意外,全部都是亚神经病人,发神经的关键都是社会问题。表面上看,完全找不出有什么逻辑问题,妄想,幻觉,都符合社会规则,但是如果你是个正常的人类,一看就知道那些人都是神经病。但是为何自己在社会里面就感觉不到自己其实和他们一样是神经病呢?真是讽刺。这个电影有点像《世界奇妙物语》寓言式反讽,郭敬明就没有那么高明的讽刺,日本这部剧搞成了喜剧,让观众笑个不听感觉各种奇葩,但是有些人其实笑的同时也在笑自己。呵呵!还有个非常有意思的地方是这个电影全程单机位操作,要换镜头的时候,镜头都能够非常切合剧本的自然的给到另外一个角色上面去,所以屌丝想拍微电影也是可以的,一台机也可以拍神作!
《大空港》特别是后面那剧情,男主的女儿看上一个46岁的老男人,猥琐至极,一身臭味,扣鼻屎,含指头,一身屌丝衣服。当航班延误无法回家的时候,那个46岁的老男人说,我有直升飞机。是xx生意人。个个态度都变了,鲜明的对比,还有表情,不得不佩服香川照之,竹内结子,还有户田惠梨香的演技。神作啊!大空港,大社会,小市民,就是这样,笑的观众如果还没发觉实在讽刺某些现实中的自己,那就是和电影里面描写的神经病没区别啦~
3 ) 别那么轴
三谷生活中一定是个特随和的人。要不然他的卡司阵容怎么都那么强大。这一点从他作品里也可以看的出来。《爆肚风云》里临近直播了,事故突然一个连一个发生,但是最终广播任务还是顺利完成。《有顶天饭店》就是将广播换成了酒店晚会。《大空港》则把场景搬到了机场。
三谷其实就是在反复讲自己对生活的态度。对什么都不热衷,对什么都不抗拒,享受生活的美好才是人生的真谛。就像《我家的历史》里,柴崎幸对已经投身革命的初恋说的那句告别,活下去才是最重要的。
如果上帝只允许你选一个朋友,那么就选三谷吧。选别人还真有点活不下去。
4 ) 半泽直树番外篇之生活如此多娇的大和田常务一家
全程高能亮瞎眼还一镜到底!!你们这么颜艺你们家里人都知道吗!!!爷爷我就知道你是个gay!!可是抱着奶奶骨灰玩出柜真的大丈夫吗!!!还细说当年如何脑补生孩子情景!!周围群众演员都快崩不住了!!!常务你表情不要这么亮好吧!!!舅舅你拍风俗照片这点屁事找秘书去就好了干嘛还亲自上阵啊还借钱买灯泡建天文馆真的是感动cry啊啊!!!你们大明湖畔的好基友雅人叔知道你们勾搭上了吗!!!最后Joe桑你今年是第几次打酱油啊!!!还穿起了女装骗钱!!!节操何在啊啊!!!
5 ) 鬼才导演的全新挑战
凭借出色的编剧才能以及在有限空间内调度演员的能力,三谷幸喜被誉为日本的“国民喜剧大师”,他导演并编剧的一系列作品无一不带有强烈的个人色彩,密集的对话,纷繁的人物,夸张的表演,变换的空间,这些元素构成了三谷幸喜式喜剧。但作为一个被推上神坛的人物,三谷大神是不可能停止折腾的脚步的,在多线叙事已经玩得轻车熟路了之后,长镜头成了大神又一项新挑战,2011年的《人生小节》就是三谷小试牛刀的产物。全片112分钟全由一个镜头拍摄完成,故事背景发生在一片树林中,人物涉及了包括铃木京香,中井贵一和梶原善三个,电影整体的效果就像是一出搭建在室外的舞台剧,镜头无时不刻地停留在演员身上,这一点就十分考验台词的编写以及演员的表演,幸而三谷的剧本一向绝妙,三位主演也都是戏骨级,这才使得三谷的这次尝试没有令观众失望,同时也为拍摄《大空港2013》增添了信心。
作为三谷幸喜一镜到底作品的第二弹,相较于《人生小节》的三人配置,本片一下子把主要演员提升到了十二人,同时场景上也从室外拉回到了室内,显然人数的增加和空间的局促对拍摄长镜头来说是个极大的考验。想当年希区柯克拍《夺魂索》时也想一气呵成,无奈中间不得不剪辑,可见一镜到底是多少导演心中的梦。在这部影片中,三谷为了让镜头更具有流动感进而选择了一个中心人物来完成穿针引线的作用,故事会随着这个人物的移动不断展开,既避免了因人物众多造成的情节混乱,又为镜头找到了一个焦点。因为电影就是讲述一家六口被迫滞留在机场的故事,所以导演自然而然地选择了由竹内结子饰演的机场地勤人员来担当这个中心人物,这不禁让人联想到三谷之前的作品《有顶天酒店》里拥有同样职能的役所广司,两个角色除了作为工作人员对故事发生的场所都相当熟悉外,他们的工作性质实际上都是在解决问题,这就为他们要与不同人物产生交集提供了很好的机会。片中竹内结子不停地游走在各组人物之间就像是一个麻烦处理机般替旅客排忧解难,同时镜头大部分时间也落在了她的身上,尤其要完成一镜到底这样艰巨的任务,对演员来说也是个不小的挑战。
凭着早年间写电视剧积攒下来的好人缘,三谷导演的作品向来不缺明星,《爆肚风云》的唐泽寿明,《有顶天酒店》的役所广司,松隆子,《魔幻时刻》的佐藤浩市,妻夫木聪,大牌们都以和三谷幸喜合作为荣。这部《大空港2013》阵容同样不能小觑,集结了包括昔日的日剧女王竹内结子,黄金配角香川照之,性格男星小田切让,当红女星户田惠梨香等诸多明星,除了要面对角色本身的挑战外,各位演员还必须做到从头至尾不NG,这就对走位以及台词有着很高的要求,最终从影片的效果来看,演员们都出色地完成了任务。除了有明星精彩的表演外,三谷强大的编剧能力也是该片成功的关键,在100分钟的时间里台词几乎就没断过,这又不同于《人生小节》里铃木京香和中井贵一之间的对话式台词,本片中台词的编写是要带出接下来的剧情的,一旦对接的节奏乱了就会影响整部影片。而三谷令人钦佩的地方在于他不仅保持了故事的行云流水,他还掌握了喜剧的节奏,在恰当的时刻来一个剧情反转就是其的杀手锏,这也保证了观众看片时的乐趣。
总而言之,本片虽然不是三谷幸喜最好的作品,但绝对不会让人失望,尤其在这个贺岁档能看到这样一部有诚意的喜剧是件很愉悦的事。
6 ) 一镜到底的舞台剧
本该降落在东京羽田机场的一架航班因天气原因临时降落在一个小机场。机场的工作人员严阵以待,地勤大河内专门负责接待这架航班的乘客,发放餐券,解决问题,陪他们度过等待的两个小时。
影片内外的时间长度是一致的,这是由本片最大的特点——一镜到底决定的。摄影机跟随大河内的脚步,带着观众的眼睛在候机楼内游走,展示着乘客的百态。虽然空间不大,与许多大场面大跨度的长镜头相比,似乎没那么震撼和惊艳,但毕竟是两个小时的长镜头,对演员调度和摄影师的体力都是巨大的挑战。
说是百态,故事基本上围绕着一家人展开。这家人刚在老家参加完老母亲的葬礼,准备回东京去。老父亲抱着老伴的骨灰若有所思,最终下定决心向家人宣布了令人震惊的消息。女儿是本分的家庭主妇,可也有伤春悲秋之心,为了追忆自己的青春,揣着明白装糊涂地上当受骗。女婿是个成功人士,有了外遇,外遇对象也在航班乘客中,一直萦绕不去,不时调戏他一番。儿子游手好闲,不务正业,总想向姐夫借钱,遭到这对夫妇的嫌弃。外孙女找了个年纪很大又其貌不扬的男友,受到外公的鼓舞,也向家人坦白。外孙子一直心事重重,急着回东京,原来他已经做出了令父母吃惊的决定。
每个家庭成员都揣着秘密,却又谨慎小心地尽力维持着这个家庭表面上的和睦和完整。这恐怕是东亚文化圈的共同状态吧。大河内相当深入地目睹、甚至参与了这个家庭的内部事务,这是她作为观众代言人的任务。她身为机场地勤的身份赋予了这个任务一定的合理性,她个人比较八卦的性格也提供了更加充分的解释。
本片对故事和人物的呈现方式很像舞台剧,把台上换布景,变成了观众跟着摄影机走入不同的场景。由于时间是同步的,所以镜头之外的场景会暂停进展,或者即便无法暂停,也会在镜头来时明确地暗示之前发生了什么。这也强化了本片的戏剧感。对于观众而言,感受则是弱化了上帝视角,增强了旁观感和参与感。
演员的表演也呈现舞台化的特点,比较夸张,面对摄影机时会显得有点儿过。不过考虑到剧情本身就比较夸张,也还在适当的范围之内。而且,夸张一些的表演方式有助于增强喜剧效果,淡化事件本身的冲击力度。编剧导演三谷幸喜怕对家庭伦理观冲击过大,所以最后让大河内强行总结出一个家庭和睦的结论,并表示考虑组建一个家庭。不过随即又有了一个小反转,这个反转是导演在用调皮的方式表达真实的态度。
这很像三谷幸喜更早年的一部喜剧《广播时间》,也是在状况频出之后,依然勉强走向一个差强人意的结果。而最后,他忍不住调皮了一下,小小地调侃了一下这个结果。
我对长镜头一向着迷,本片用喜剧表达悲观态度的手法也是我的菜,还有多位我喜欢的演员出演,所以我非常喜欢这部电影。扮演大河内的竹内结子真是好,年轻时是清纯玉女,年纪稍长之后戏路更开阔了,真遗憾再也看不到她的新戏了。
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7 ) 欢乐炸裂,《大空港2013》
“铁棒醉舞魔,变化乱迷浊。”
提起有关机场的电影,首先想到的是《幸福终点站》。今年还有人跟我提这部既幽默又感动,饱含希望又浪漫十足的全能电影,然而我早就看过两遍或是两遍以上了。
相比于大导演斯皮尔胳膊与两届奥斯卡影帝汤姆汉克斯的《幸福终点站》,由日本WOWOW电视台出品的电视电影《大空港2013》就相对小众了许多。
然而这部相对来说受众小,格局小,场面小的《大空港2013》,却有着绝大多数电影都没有的快节奏,多线程与高爆发,乍看之下欢乐搞笑,实则集高难度的拍摄手法与众大牌的癫狂对飚为一体。可以当做重度喜剧欣赏,亦可以看做大咖们的集体联欢。
因东京羽田机场天气情况不稳定,一架飞往东京的航班暂时停靠在一天只有两架飞机降落的松本机场。已经做好充足准备地勤人员在这短短一天的时间里使出了浑身解数,不仅没有因种种遭遇而崩溃,又学到了一些人生道理。
作为一部日本电影,《大空港2013》是一部比较少见的快节奏喜剧,而根据个人的观察角度不同,在观看这部影片一定时间后,观众会发现一个相对特殊的现象。
那就是本部影片提供的都是跟拍式的第三人称视角,绝大多数镜头都是由竹内结子扮演的地勤人员所带入,再将场景内其他演员的表演展现在观众面前。这种长镜头会让众多演员的集体表演与摄影师的必要走位变得非常复杂,由于这种特殊摄制手法的限制,一个人出错就会影响到整个拍摄过程,可谓一招出错,满盘皆输。
近两年获得诸多大奖的《鸟人》就是由十多个这样的长镜头无缝衔接而成,至于部分观众怀疑本片是否由一个长镜头拍摄而成,就是所谓的“真”一镜到底。这个问题还得去请教本部电影的鬼才导演,三谷幸喜。个人认为对于这样一部高能喜剧电影而言,所谓的一镜到底被拿来当噱头的可能性更大。
当然不在乎镜头语言与摄影手法也无所谓,仔细看的话群众演员与职业演员的各种笑场也同样值得回味。
由竹内结子扮演的“不嫌事儿大”的地勤人员,遭遇到了由香川照之扮演的“中年危机”家长所带领的一大家子。对于地勤人员来说,面对乘客们的各种要求需要见招拆招,对于人到中年的家庭支柱而言,来自各个家庭成员的不同问题也同样非常棘手。
在这么一个复杂的小背景下,演员香川照之贡献出了无比精彩的表演,冷静时心思缜密,癫狂处则欢乐炸裂,简直就是“铁棒醉舞魔,变化乱迷浊”。《鬼子来了》中满脑子军国的花屋小三郎,《金色梦乡》中严肃正经的警察署长,《盗钥匙的方法》中谦逊又果断多谋的失忆杀手,香川叔的实力与魅力可见一斑。
其他参与到影片中的腕级演员也贡献出了同样精彩的表演,比如扮演机长的小田切让,恐怕没有几个女性观众能招架得住。
至于影片最后交待的问题,“世界上有没有秘密的人吗”。
这个问题其实很好回答,先数数自己都有哪些秘密。
8 ) 史上最富有观赏娱乐性的电影
如果说2015年奥斯卡最佳影片《鸟人》的伪装一镜到底让所有观众都目瞪口呆,那么他们都应该回家好好地把这部电影看一遍。而这部电影和《鸟人》最大的不同就是,《鸟人》总有几处全黑的瞬间来告诉你其实这里有剪辑的痕迹,而这部电影是货真价实的一镜到底:场景贯穿了机场大厅,会议室,候机楼,天台,机场外的草坪,却毫无PS痕迹。看影片的时候甚至有种导演在玩模拟人生的感觉 - 如此庞大的场景被导演,摄影和Production Designer设计成了毫无差错的大型舞台剧。而作为影片核心组成部分的故事内容也同样大放异彩,简单来说就是真的很好笑。这部电影没有高深的寓意,也没有烧脑的逻辑,唯一存在的就是捧腹的轻松和惊叹的设计。康熙刚结束觉得吃饭没东西看?看看这部电影呗。
八卦女王遇上猛料一家子,脱线卖萌无止境。100分钟一镜到底摄影比演员还累,特别留意了下片尾字幕,摄影只有山本英夫一人。看似特定空间的机场对场面调度和演员表演都要求极高,拍摄、走位、灯光、录音的操作和回避都不可或缺,通力协作的范本。
后半段的高潮要笑抽过去了!八卦逗比地勤姐姐好辛苦,香川大叔和生濑大叔的颜艺无敌,姜还是老的辣,外公小寿寿的真情告白后眼神表情都太到位了,啊啊啊啊啊又被让叔骚出一脸血,还有竹内姐姐把帅哥的么么哒丢掉好帅好帅。导演太能闹了为啥要这么折磨山本大叔
有顶天之后三谷多线叙事的功力6年之后再现江湖,竹内终于找到了自己最适合演绎的角色(草莓之夜段田凛神马的真的够了)。最后赞一下尾原善,2013真是转运年啊,各种演土豪
牛逼的摄影、排练与调度造就了叹为观止的100分钟一镜到底不NG。三谷幸喜水平依旧高超。而以竹内结子、香川照之为首的一众演员的精彩演技更让片子好看到让人乐不可支!行云流水的摄影、层层递进的叙事、精心设计的笑料,加上精彩绝伦的表演,真是好看到让人欲罢不能啊!绝佳贺岁喜剧!必须满分推荐!
2014年第一天看了这么欢乐的一部片子,山本英夫摄影,一镜到底
终于轮到竹内结子叫别人主任了哈哈
听说演员是前一天拿到的剧本+摄影师一镜到底。瞧瞧这帮子熊孩子碉堡了!演员全部都是华丽丽的个性实力派。开年第一喜剧,真心cheer up。
3.5 放在三谷幸喜的创作序列中,属于剧作较差、技术难度出挑的作品。一方面,这个家庭喜剧同比《魔幻》/《有顶天》/《大学》剧作层次的机巧和深度还是远远跟不上;但是一个大牌数脸的贺岁片能玩成这样,即便不觉得一镜到底非常必要,也必须承认每个部门的出色,一起完成了一次mission impossible。
高难度的一镜到底都拍得这么有趣,三谷幸喜不愧是国民故事家,一分钟都没有浪费。P.S.:冷静下来还是想说如果不追求什么一镜到底,这个故事内容对三谷来幸喜来说算是失常的水平了,另外不能NG的连续表演太考验演员了,除了小寿寿每个人都笑过场。
秋季尾,追完段田凛以后正好有这部,抖m竹内结子本色出演【雾 大期待!|觉得没有第一弹嘴炮精彩呢,那个奥様表演略过了。一星加给结尾结子无敌可爱的笑容和让叔的变装,一星加给开拍前一天才拿到台本,边哭边记台词的竹内结子的役者魂。【另外推荐第一弹shortcut
为了一镜到底硬凑剧情,笑点全无,乏味如流水账。所谓的“编剧”,只看到编,看不到剧,单纯就只为让人物走起来,镜头动起来,凑足分钟数,却忽略了想要,以及应该讲些什么。这种片子,除了实验性,满足导演的玩票瘾,实在榨都榨不出一点营养。
怪咖家庭的机场秀,有点电视剧表演的做作,但夸张感拿捏得正好。竹内结子演的腹黑地勤真是绝了。山本英夫的一镜到底大赞。
心疼摄影大哥,一镜到底还要爬这么多楼简直想死啊……基本是个实景舞台剧,借了一些外国梗(比如[初学者],[失魂家族]等等),也不少日式逻辑。都能感到女主的八卦魂在燃烧。(其实论剧作,比[维多利亚]还是要好些……)
这是一部不像三谷幸喜风格的三谷幸喜电影,故事可嚼之处不多,情节略牵强,笑点也不那么密集了,部分笑点还刻意,角色塑造鲜明多元化,有神经质,有咆哮体,有基佬,有小三。还是数数星星吧。。那一镜到底倒还有几分意思
戸田远离风格化的游戏规则、又抛弃一脉相承的倔强后,落入凡间,饰演毫无庇佑的芸芸一个两个三个。吹弹可破的皮肤和还算恣意的角色,好歹留存一丝安慰。不再是惊慌暴瘦不忍直视的女子,也不再是陪着山p看广告度过四季的小师妹。
公共孤岛与串场人物只是一镜下的"技术装置",在剧情上则形同虚设.因为只是家务事而缺乏对外交错的火花,放弃噱头重整视角内部解决可能会气味好点.但就算如此,家庭之中碰撞规模的不足也远未解决(尤其祖孙辈之事近于孤立).另外,笑过后无回味也是个问题,"善意谎言"根本生拉硬拽.调度大强小弱.半数演员太用力
原地打转的一镜到底几乎察觉不到,因为受舞台剧般的空间局限,新场景太少,人物太多且对人物的聚焦太多——一场无幕话剧的一镜有什么意义呢?地勤太频繁的介入是最大的不合理,三谷幸喜的作品看几部就疲劳。赞演技吧。
人人都有一个不为人知的秘密!舞台剧质感,漫画化风格。欢乐一家子,个个怪咖,走位风骚,肆意才情,对飚颜艺。神展开、奇走向,欢乐频发,段子不绝,叫人拍案!机场群像下,100分钟极品长镜头,一镜到底,无法更过分!PS:两大宿敌共演,雅人叔不甘寂寞藏身小正太?!PS2:当麻痴女大变身~萌爆!
专注长镜头三十年的导演,100分钟一镜到底!“本片拍摄一共6天,每天早晨租用松本机场4小时。化妆布景提前开始,最后拍摄,每天只拍一条,每条100分钟。拍摄由山本英夫独自完成,亲自改装的20公斤设备穿在身上,由推车和步行混合移动。每次拍摄完山本英夫都会直接瘫倒在屋顶的长椅上爬不起来。”……
千草线层层暴露鹤桥一家的恶趣味!