晴雅集 国语

不管你们承不承认，我都要说，我们的这个时代，正在被郭敬明代表着。

看完《晴雅集》出来，我正好在我加的一个电影群里看到别人这么说:

他所说的，正是我想的。

我搞不明白为什么打架打到白热化的时候男主要脱掉上衣，然而这不需要我想明白，因为郭敬明需要的，就是满足那群观众的淫欲，只要他们能在看完之后说:“啊邓伦的肉体太美好了集美们快去看！”就够了，因为他想赚的，已经赚到了。

不少电影都有暴露的镜头，这确实，很大一部分导演都跟郭敬明一样，拍这类镜头就是为了吸引粉丝买票，这和拍黄片的心理是一样的，只不过这是遮着掩着的“黄片”，是要摆到台面上，给更多人看的，优雅的“黄片”，所以点到即止，叫人内心抓挠。

但也有像李安拍《色•戒》这般，明明演员暴露的要比其他电影更多，但是你几乎感受不到那层“色”，而是感受到俩人危险紧张的关系，和王佳芝一点点被征服的悲哀。

这是大导演厉害的地方，在“色”之下，有更深层次的内容，而“色”也能在全片里起到关键作用。

大部分其他失败导演败在哪呢，就是既做不到李安这般让情色变成高深莫测的艺术，又做不到郭敬明这般彻底放下架子，彻底地为观众大脑皮层的满足而拍。最后搞得四不像，看着怪别扭，一部片子自然成就很低。

但是仅从几个露肉的镜头就说郭敬明太懂观众是不是很武断呢？武断，也不武断。

很多电视剧拍身材好的男演员露肉，多半还有个女生视角，女主看到男主没穿上衣，天啊太害羞了，于是别过脸去——女主其实就是替大部分观众的害羞，于是观众潜意识里那份害羞被导演编剧发现了，这个卖点就搞得总差那么点意思。

郭敬明不同，他的态度是，没关系你放心大胆地看，集美我懂你，你看在如此高燃时男主脱了，你总得看吧。

而且郭敬明，太知道怎么拍男演员了。

如果是一个本就带着原始野性的男演员（《风平浪静》里的章宇）脱了，也会很吸引人，但如果是一个全程禁欲的、板着张死人脸的男演员脱了，那会给观众一种“有生之年”的满足感，这满足感是超越了原始野性本身所带来的。

就电影整体而言，我觉得郭敬明也是下了功夫的。

没有了《小时代》里虚假浮夸的台词，也没有了《爵迹》里头身比极不协调的假人，演员选择上放弃了那些不会演戏的流量明星，故事在原著的基础上结合一些搞笑的梗，场景绚烂，特效美观，非常符合现在主流商业片的价值观。

人总会变的、会进步的，郭敬明也不会永远停留在吵架撕逼上。

当然，他的台词还是脱离不了初中生美文的做作浮夸，人物也以“端着”为帅，这都是郭敬明的局限性。

我是初中就读过《幻城》，之后有追《小时代》小说追到高二，《小时代3》反复看了三遍，《爵迹》两本也都全部读完。对于高中时的我来说，真的太好看了。当然，前提背景是，当时我没有多余的钱去买其他书看，也没时间看。和高中语文课本和试卷上那些掐头去尾不知所云反正都是歌颂农民淳朴或者批判资本主义的小说比起来，郭敬明写得太好了。

所以当我看《晴雅集》的时候，我会有种恍惚感，剧情设置上跟我读过的《幻城》《爵迹》竟有点像。

（当然，我就不谈他抄袭的事了，这不属于我要分析的范围）

首先他很会烘托人物出场。我记得当时读《爵迹》，他开头先用平民百姓烘托某个人物怎么怎么厉害，后来发现他只不过是个小小使徒，而使徒之上还有王爵，王爵也分七等。最高等的使徒还打不过最低等的王爵，于是他不用费笔赘言，等到一等王爵吉尔伽美什出场的时候，他只需要写吉尔伽美什有多风度翩翩就够了。因为他的厉害郭敬明已经衬托过，此刻他越是不以为然，他就越是高深莫测。

然后我记得还有一个场景，是打什么怪兽的时候，他写二等怪兽（好像是叫“诸神黄昏”？）怎么怎么巨大可怖，等到他再写一等怪兽时，一等只是只小猫，而吉尔伽美什和它打了一架丢了一只手。

是不是，此处省略的地方已然留给读者无限的遐想？此刻的郭敬明，再不是《小时代》里一个字拆成三十个字、用奢侈品品牌把文字堆得臃肿不堪的郭敬明了，他成了氛围烘托的高手。

《晴雅集》里继续沿用着这套模式，尤其是春夏饰演的泷夜神秘莫测又风情万种地出场的时候，我就觉得，我熟悉的郭敬明又回来了。

整部电影的故事设置跟《幻城》有异曲同工之妙。为着某个神秘的任务，几个各具神通的人物聚集到了一块，他们性格迥异，彼此还有冲突。相爱相杀打情骂俏悄悄卖腐。随着任务的执行，一些更加扑朔迷离的事情正在暗流下涌动。我不知道这算不算一种变形的“奥德修斯式的闭环”。

而且郭敬明在《晴雅集》里有他企图想思想深化的地方。

佛教里讲“贪嗔痴”是三毒，这部电影里我看到的就是“痴”。对爱人的痴。

有深度的创作者想搞明白爱情是什么，大部分流水线商业片呢，又着急把大家在爱情里最表层的共性展现出来以赚取所谓“共鸣”。

郭敬明呢，他太懂了。比起吃“糖”，观众更愿意吃“砒霜”，虐得越惨大家看的越开心。

你说长平公主对晴明师父的爱有发展脉络么？没有。但是郭直接把最虐恋情深的地方给你看，当你哭得稀里哗啦从电影院走出来，被冷风一吹，你会猛然一个激灵:他师父做了啥啊就让长平公主爱得连不死之身都不要了？

《小时代》亦是如此。

《了不起的盖茨比》也是一场繁华大梦，但是呢，菲茨杰拉德写出了属于他那一代的迷惘，因为这篇文章并不探讨文学，所以我在这就不展开描述这部小说。

我只说郭敬明的《小时代》，它也是，你在电影院看的时候，会无比艳羡他们这帮人的纸醉金迷，无比艳羡永不分家的时代姐妹花，等你从电影院出来，你又会一拍大腿:她们为什么就有那么牢固的友谊啊？她们凭什么就那么有钱啊？

没有逻辑。郭敬明的逻辑是那种沙堆起来的塔，手指轻轻一碰就倒了。

但他就是很懂得给观众看观众最想看到的东西。

现在很多人一说起郭敬明就炸，感觉他像一只蛀虫啃烂了许多人的青春，然而这是许多人不愿意面对的:首先你心底有对某些东西的欲望，这欲望没那么高雅，你并不想当太空人，你只想躺床上幻想许多玄妙的场面和香艳的肉体。一个思想有高度的创作者会对欲望进行批判和反思，会在茫茫然的人世里，对杂乱无序的人生感到焦虑，他们隐隐想像拜伦或者唐吉诃德一样重建秩序，又或者如等待戈多般对着未来虚无而悲哀地一瞥，说这世界就这样烂了也罢。

然而郭敬明会告诉你，没关系，你想看什么我就给你看什么，凡你所想都是对的。

所以我从不讨厌郭敬明，我只是觉得，他是我们娱乐至死的时代里，最极致的代表。

为啥神仙打架能拳打脚踢20分钟？没蓝了放不出技能是吗？？？ 我是真的忍不住不吐槽，开局就给我小时代的感觉，以下涉及剧透请警慎观看 1，开局刚集合我和一起看的就知道老阴阳师要死了，然后看表情就知道是谁杀的了。编剧你是个智障吗？？？哄3岁半小孩呢？ 2，前期把杀蛇刀吹上天，结果前期毛用没有最后一击必杀？开挂了？？？ 3，晴明花天酒地能召唤十来个式神。最后特么就召唤3个还一个比一个废？一个滑滑板的一个画画的一个打雪仗的，玩呢？？？ 4，既然能特么传送为啥每次要跑来跑去？废蓝吗？？ 5，博雅的弓箭只是杀小怪有用是吗？？ 6，核心剧情就是一个女人为了保护老百姓然后换了十几个男人最后自杀的故事呗？？就这？？ 7，就这烂片还整个悬念还想拍续集？？？？？ 8，9，10……算了我吐槽不动了，全程废话连篇，台词一点深意没有，要不是我老婆买的票非要给我说游戏改编的我打死也不看郭老板的片！怪不得女人喜欢看，合着是全程露肉就这拿这吸引人呢？？满场没几个人还全都在嘲笑吐槽剧情，就这种垃圾电影还有人吹，真的是再烂的片也有傻子买单。还有就是为啥不能给零星？？？

《晴雅集》上映了。

映前，很多人都不相信郭敬明能把握好这个IP，而映后，居然出来不少人赞美。先是影评人史航在社交媒体上为它打Call。

后是各种自媒体纷纷高呼：这是目前为止，其最棒的作品。更有甚者说，郭敬明从此就要翻身了。

前后风评的巨大落差，勾起了我的好奇心，买了票，就钻进电影院。

看完后，感觉十分搞笑呢！

相较于前段时间那个画面黑布隆冬、动作一卡一卡、剧情干巴巴的《爵迹2》，《晴雅集》确实一度让我有了“消费升级”的感受。

天都城的夜景很美，画面五彩斑斓，祸蛇虚影的特效制作很壮观，赵又廷、邓伦扮相俊美，“基情”互动也挺逗趣，然后居然还有点侦探小悬疑......

这确实是郭敬明职业生涯里最好的一部作品。

但就此翻身，也说的太夸张了。因为，这部片子的毛病简直多到罄竹难书啊！

首先就是从剧情到人物的装腔作势。

四位法师明明已经在前一晚，全部装X亮相过了。第二天，为什么又把他们每个人穿衣服的过程，浓墨重彩特写一遍？这是装上瘾？

再者就是春夏扮演的泷夜法师，为什么演得那么矫揉做作？尤其第一次出场，眼睛瞪得老大，说话阴阳怪气，搞得我一度以为她后面会放大招，结果很快就挂了。

不知道是春夏没演好，还是郭敬明指导她这么演的，反正让人感觉莫名其妙：戏不多，还挺装。

其次也是本片最大问题——后半程叙事的全面崩溃。

晴明和博雅的互动前面都挺好，但在建立情感的关键点，也就是两人进入晴明的回忆，没能真正夯实他们的关系。他俩之所以有矛盾，是因为对人和妖的理念不同，那么应该是继续探讨这个话题，让晴明得以说服博雅。

本以为回忆里会是博雅母亲的内容，因为她被认作狐妖而被人害死，用这个作引子最有说服力。

结果，居然是晴明师父过世的一幕......牛头不对马嘴。

可以说，这直接导致晴明与博雅后来的生死相交是不可信的。

悬疑探案的处理也是如此，前面都挺好，后面不知怎地就绷不住了，正派的晴明像是开了天眼一样，突然啥都知道了，反派的鹤守月也像脑子搭错了一般，计划都还没实施，就全部交待了。

情感线和悬疑线的崩溃，导致后面的叙事，全部都靠嘴炮完成，嘴炮反转剧情，嘴炮煽动感情，叨叨叨的没完，看得脑仁疼。

最滑稽的就是关于名字的梗，开篇就说什么“名字是世上最短的咒”，还以为后面会抖个大包袱，结果一路都是嘴炮啥也没有，只是人物动不动在那里喊“我要让世界记住我的名字”，搞得跟心理不成熟的巨婴似的，蠢透了。

其实，所有这些问题《爵迹》就存在，要说《晴雅集》是个彩色真人版的《爵迹》也不为过。

但由于《晴雅集》的故事要复杂的多，所以它的问题其实更多。

还是叙事，由于文本效率太低，尽管后半程用嘴炮疯狂输出，但有关鹤守月“叛变”的动机还是没能交待，直到高潮部分的打戏都结束了，才用嘴炮打补丁给补全，这说故事的方式真是够笨，而影院里的观众早都坐不住了（亲眼看见），就差大吼一声：你有完没完，叨叨叨的还停不下来了哇！

但即便如此，故事依旧没说清楚。

比如，公主为什么会中毒？谁下的毒？目的是啥？都没交待。咨询了看过原著的朋友，才知道公主是欲望太强，积怨成疾的，如此后面的故事就说得通了，可惜影片这里没能处理好。

又如，晴明一直都练不好守护咒，即便想着自己死去的母亲，也依然练不好，最后居然为了保护博雅，他突然就练成了？这里真的不需要解释一下吗？还是说，郭导就是觉得“基情”比亲情的力量更大？我勒个去。

再如，鹤守月是为了能永久守护公主，才想要通过祸蛇来获取永生，但公主没了祸蛇，她自己就不永生了，那鹤守月永生又有什么用啊？守护尸体？这逻辑是通的吗？

诸如此类的疑（槽）惑（点）真是多到数不胜数，使得剧情几乎成为碎片状，完成度太差了。

然后就是郭敬明的审美，他怎么就那么喜欢让男演员脱衣服，前面鹤守月在那里敞着衣服，我也就忍了，但这么一个特效大片，高潮部分的打戏，你就给我弄俩裸男互殴，我是真的咽不下啊！

而且，还都是那种白白的、瘦瘦的裸男，看了就觉得很污。

观众的眼睛还是雪亮的，《晴雅集》目前在豆瓣的得分就是5.1，根本不及格！

那些说郭敬明就此要翻身的人，真的可以歇歇了。

《晴雅集》，记得要避开哦！

误入四娘的场子回来，我觉得自己的和灵魂都脏了…从豆娘评论学到一个词：肾虚唯美…

缝合怪缝地太多，也似乎有了生命。我一边左右guyong，观众还挺满，就比拆弹专家2略少一些，还不时发出欢快的笑声，我忽然对公知，对犹太教的心态有一些代入，希望天火降下把所有人都烧死。

导演和编剧，是一个人，要用文火慢慢烧。第二个要用文火烧的，是抽风的配乐，我知道这主要是导演的锅，也得烧，再然后是白花花的大胸弟，们…

我尽量把这想象成一个学习的机会，以克服自己的耻感，把错乱的逻辑和人设捋一捋，故事主线大概是这样的：

王子文是个工具人，人肉防火墙，屏蔽系统的Bug。但是工具人也有感情。名字代表自我，不断递归循环，对自我产生了怀疑。为了排解寂寞，爱上了维护工程师。

但是Bug总有，为了系统连续性，工程师得去封闭培训下一代工程师，留下一个AI维持防火墙的运行，同时也寄托自己的感情。公私不分，就为系统带来了巨大的隐患。

正如机器学习中反复出现的，AI比较蠢，误读指向不明的指令，以为释放Bug是最优解。开始杀死工程师，系统最优秀的四个工程师被干掉俩，擅长测试的春夏也很快领了便当，还劫持了一个工程师账号。

剩下俩实力单身狗，一个很勤快，天天996，但是比较蠢，当然是配角啦。主角非常懒，天天摸鱼划水，在公共机房玩赛博2077，但是非常聪明，能够从系统架构的层次解决问题。蠢的工程师开始不服，慢慢成了好基友，一齐愉快地杀起Bug。

Bug释放，系统快要崩溃了，新工程师唤醒工具人，大姐，不要沉迷网络，现实中我师父已经嗝屁了…于是工具人忽然记起自己的使命，就自己扑街，然后Bug也中止运行了…这不合理啊，编剧导演！

一个用了多年豆瓣从没评论过的人，今天因为看了郭敬明的晴雅集如鲠在喉，不得不一吐为快。好的电影都是电影情节驱动人物行动，而郭敬明的电影全是用大长段长段的人物对白来驱动电影往下走，对，没有啥演技，就是念各种拗口的台词，宛如一个人拿着本鸡汤杂志对你念各种大道理，爱恨情仇。而且人物从头对白一直到电影结束，感觉电影是靠着演员说着往前走的，我无数次希望能有2倍加速啊！贼难受，已经过了听两句不知所以的台词就感动的年纪了。对于这电影我最希望的就是演员们能说人话，这是拍电影，不是写散文！ 其二电影所有人都可以说毫无个性可言，每个人都面具化，所有男性女性角色放在一起可以说就如同整容一样，每个人都是一样的性格，一样的审美，一样的装13，没有内在，你不知道角色是一个懦弱的人，还是坚强的，还是倔强，还是傻乎乎，还是智慧的。每个人都像一个充气玩偶，说一样的话一样的表情，最可悲的是所有的女性角色都沦为了背景板，删掉都不影响故事。讲相声都还知道一个逗一个捧呢。这个电影不仅都一样，主角配角都不愿意多给点内在，刚开场的妖因为爱情莫名其妙的做了主角的式神，大反派的式神怪莫名其妙说了段情爱纠缠的话就消失了没有头尾，男二家人被妖杀了所以要杀光所有妖，男一重头到尾打酱油，结果就是找到了自己要守护的男二，学会了守护咒就完事了！至于男女反派就是你离不开我，我离不开你这些破事。我寻思喜羊羊讲的故事都比你要深刻！要走心！全是些流于表面的东西，但凡走进内心一刻都不至于如此… 至于改编我就不想说什么了，这哪是什么晴明，阴阳师啊，主角换个名字它就是另外的故事了，你说他是个新加坡来的法师都能成立。什么式神哦，放在爵迹里，他不就成了使徒吗？啥玩意。改编能不能用点心，好歹原著写的还是不错哦！ 最后，对于能在电影院看完这两个多小时电影的我表示崇高的敬意。太难为自己了。也太高看郭敬明了，本以为参加完演员请就位的他导演功力得到了十足的进步，没想到就是找了几个人一段一段念他写的自我感动的鸡汤文而已！念了两个多小时，真牛！！！全电影院看的人不少，最近我看到将近有一大半的人掏出手机在玩，估计大家都是备受煎熬怎么还不结束，郭导，如果下次还拍，请让角色多说说人话！！

前两天看了一个电影公众号质疑《晴雅集》的文章，纯属自己没看懂就胡说八道，在此说说自己的理解，欢迎大家在评论中补充。 1.祸蛇每60年出来一次，被斩杀只是暂时的，因为真身不死不灭。 2.鹤守月是忠行留下来守护女皇的式神（忠行是和女皇认识、动情、告别，并不是公主）。公主之前的身份是女皇，后来因为容颜不老，怕瞒不住才装成18岁的公主，重新回宫，女皇就是个被鹤守月操控的纸人在幕帘后垂帘听政。 3.公主并不是吃了人鱼肉长生不老才有资格作为封印祸蛇的容器，她先吃下祸蛇获得不死之身，后吃人鱼肉获得不老容颜，所以祸蛇不在体内后，她只是不会变老，不是死不了（能被杀死也能自杀）。 4.公主不是因为对忠行的思念才打算再度诞下祸蛇，而是祸蛇到了60年的时间要出来了，而正好这时因为忠行死了，鹤守月开始出现消散症状（他是纸人，已经皮肤变黑，露出纸上的字），所以他想吃下祸蛇获得不死之身，才能完成永远守护芳月的使命。公主太寂寞了，自己活了几百年，也想能有个人永远陪着她，所以同意了鹤守月的计划。后来让祸蛇逃出天都，也是他的想法，根本不是公主的。 但是鹤守月吃下祸蛇后，并没有完全阻止要消散的症状（手臂还有一块变黑的地方没有恢复），所以他才说不够。祸蛇吸收百姓欲望变得很大，鹤守月想带公主逃出天都，浪迹天涯，但是公主在蛇上回头看了一眼，看到祸蛇的破坏性，还有抱着死去孩子坐在地上的母亲那怨恨的眼神，她想阻止鹤守月，所以选择推他下去一起死。 5.所谓“从来都是没有逻辑的为露而露”更是瞎说，鹤守月第一次脱上衣是为了向公主展示他要消散前的症状已经很严重了，以此让公主支持他吃下祸蛇长久陪伴的计划。第二次裸上身是因为他吃下祸蛇，从蛇肚子里出来要变身，身上长出鳞片，请问穿着上衣怎么做刀砍在肩上就有黑色鳞片抵挡的特效？博雅裸上身是因为那时候他已经是朱雀神（真正的博雅在地上躺着），且不说哪个神兽是穿衣服的，就算穿衣服，请问穿着上衣怎么长出翅膀？还是根据需要随时弹出的翅膀？除非是露背装，要不然才是更大的不合逻辑。 6.关于朱雀神兽雕像被毁以后怎么办？神兽雕像是西域门派铸出来的，只要门派在，再铸一个有何难？ 7.忠行死后他的式神为什么能自动被晴明所用？因为有个细节被忽略了，晴明拜别师傅的时候，地上的芳月剑压着三张阴阳符咒，两张写着名字，就是忠行的两个式神；一张空白，就是后面晴明给博雅去试探鹤守月的那张。阴阳师有阴阳符咒，就能操控式神应身。 8.“博雅请求做晴明的式神，但战斗一结束，为何两人就立马能恢复平等关系？”这里有两部分构成：1）鹤守月破坏了朱雀神像，造成四象封绝大阵缺了一角，祸蛇准备从这一角逃出天都，所以，博雅用自己的精气元神献祭，点亮朱雀，原理和用妖灵点亮是一样的；2）点亮之后，博雅元神化身朱雀，朱雀神像的功能就是形成大阵进行封堵，想要作战的话，就只能以式神形态进行。 9.关于发妖。发妖和画师原本是一对，但后来画师爱上了年轻时候刚入宫的女皇，为了女皇把发妖杀了，后来发妖一直被鹤守月控制，一直等了60年，在鹤守月和博雅对峙，被博雅手持符咒控制住的时候才摆脱控制出来杀了公主，她不知道公主是不死之身，以为杀了怨念就解了，消失了。 10.关于电影中反复被提到的名字。我们每一个人能够和其他人区分开来的，是名。我们生下来被命名，就和其他婴儿区分开来。如此看起来，我们为自己的名所束缚。在咒术中，必须知道对方真名，才可以施法。芳月这个名束缚了公主，她在千百年来换过无数个身份，芳月是她的本名，也是她爱人呼唤的名字。如果没有了这个名字，她仅只是个封印的工具。有了这个名字，她才有回忆，有爱情，有期待，才能够长久地忍耐下去继续自己的任务。

1.郭敬明最好的作品？

看完《晴雅集》，不少人都说这是郭敬明最好的作品，真是这样吗？

必须承认的是，有了原著做铺垫，小四这次没有从前那么随心所欲了。《晴雅集》里不再有《小时代》般毫无意义的撕逼，也没有《爵迹》那样让普通观众两眼一抹黑、从头到尾都搞不清的角色和世界观。

但是！即便如此，《晴雅集》也依然只是一部低低低配《妖猫传》。

同样改编自梦枕貘小说，《妖猫传》拍出了盛唐的华美绚丽，而《晴雅集》依然在重复郭敬明的老套路：看！我们的戏服多贵。看！我们的道具更贵。

不光服化道贵，《晴雅集》的幕后团队也不便宜。

日本音乐大师川井宪次、《妖猫传》美术设计屠楠、《长安十二时辰》造型师黄薇、张艺谋御用录音师陶经……不过幕后工作者再厉害也没用，碰上导演兼编剧兼撒泼打滚式宣发创始人——郭敬明，再强的阵容成片也是一股小四味儿。

一堆难读的台词，一个厉害的设定，上来先把观众唬晕，再哐哐叫来几个名字复杂、长相也差不多的式神，立马就能让你想起被王爵使徒、天束幽花、鬼山莲泉支配的恐惧。

《晴雅集》是不是郭敬明最好的作品？

是的。

但是，截至目前，小四评分最高的作品是4.9的《小时代2》。进步空间如此之大，郭敬明还真是个养成系的导演。

当然，郭导不差这点儿赞美，毕竟短短一个月内，内地观众就有幸观赏到了两部郭导新作（《冷血狂宴》和《晴雅集》），就问你，这待遇，全中国导演还有谁？

2.汪铎才是真男主

《晴雅集》主打赵又廷邓伦卖腐搞CP，但看完全片就知道，汪铎才是真·男主！

众所周知，郭敬明热爱拍男人戏，每个镜头每个滤镜都是对男演员满满的爱。但《晴雅集》里，他不爱邓伦更不爱赵又廷，从《爵迹》剧组跑来的汪铎，才是全片的灵魂人物。

一开头男主师父是他，

后来女皇男宠是他，

再后来与全世界为敌的大反派还是他。

还叫什么《晴雅集》，这分明就是《鹤守月传》啊。

得到了郭导万千宠爱的汪铎也不负众望，完全学透了小四的表演体系，喜怒不形于色，把深情的男人演成了人工智能。其他主演专心破案捉妖搞CP，只有汪铎从始至终认真演《爵迹》。

《晴雅集》里的汪铎，就是小四导演风格的化身，每当你觉得这部电影好像还行时，汪铎总会准时出现，用他的面瘫、粗眉、大浓妆和若隐若现的胸肌提醒你：

这是一部郭敬明的电影！

不光是汪铎，本片除了邓伦和赵又廷，每个男演员都能看得出是郭敬明亲自挑选的。

不要问我怎么知道的，就因为那些男人齐刷刷往那儿一站，我一个也分不出来！

小四啊，你真的不打算听陈凯歌导演一句劝，拓宽一下审美的尺度和范围吗？

3.郭氏元素不缺席

《晴雅集》虽然略有进步，但小四依然是那个小四，该有的郭氏元素一个都没有少。

第一点，特写特写大特写，光圈光圈大光圈，电影开头就是赵又廷的脸填满整个银幕。

二，郭敬明作品必须包含郭导的财富密码——卖腐。

自己小说改编的电影能卖腐，这回改编《阴阳师》照卖不误。

就凭郭敬明强大的作者性，假如让他翻拍《西游记》估计都能改成唐僧和他的后宫们。

而没什么CP感的邓伦和赵又廷，全程用不属于那个年代的语言打情骂俏。我毫不怀疑，郭导写台词时，一定觉得自己非常俏皮。

第三，本片预告的最大卖点是什么？

光膀子的男人！

郭导童叟无欺，在正片里，你可以看个够。汪铎不穿衣服，邓伦也不穿衣服。真男人，打架就是不穿衣服。

影片开头又是武器又是法术说得一套一套的，没想到真的打起来全靠肉搏，从《小时代》《爵迹》《画皮》再到《晴雅集》，不穿衣服的症状显然已经开始人传人了。

第四点，郭敬明作品主题有三宝，守护、专一、爱到老。

角色必定深情，爱上了必定是一辈子。《晴雅集》角色之间的关系，跟《爵迹》没区别，跟《AI》没区别（《演员请就位》决赛作品），跟《画皮》（《演员请就位》版）更是没区别。尽管台词永远不说人话，但看多了就知道，绕来绕去都是一回事。

最后，和他之前的所有作品一样，《晴雅集》的配乐恨不得塞满每一秒，结尾MV虽迟但到，就不信这社会主义兄弟情感动不了你。

各位，不要太悲观说这世上没有什么东西能永恒，

你看，郭敬明的审美就可以。

鲨娱电影

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全网同名！

今年的郭敬明，非常的高产。

上映了3部电影，《爵迹2》《晴雅集》以及监制的《如果声音不记得》。

然而，都难逃口碑扑街的命运。

我们来看看豆瓣评分，《如果声音不记得》4.1分，《爵迹2》3.9分，《晴雅集》5.5分。

虽然有进步，但是仍然是不及格，5.4分（当然这分数还会再降），已经差不多算是他导演生涯中的最高分了。

连官博都高兴地表示，他们终于及格了，也是不容易啊！

除了电影，他还上了一档热门综艺《演员请就位2》，仍然是满满的话题。

然而，能够留在我印象深处的，也只有这12个字——

如芒刺背，如坐针毡，如鲠在喉。

而《晴雅集》，仍然可以用这12字概括。

01，

看得出来，这部电影小四还是给予厚望的。

在上映之前都在拼命的宣传，邓伦还曾经放话，要是过30亿，他就和赵又廷去“裸泳”。

当然，这句话对于粉丝来说，相信还是很受用的。

在电影院，这部电影的广告也充斥在每个角落，包括王子文说的那句“我有很多的名字”，更是如雷贯耳。

如今到了检测电影质量的时候，这部电影更是上了热搜，和同期刘德华的新片《拆弹专家2》形成了竞争之势。

有1.8万人给出了5.4分的成绩，一夜之间，降了0.6分。

速度之快让人咋舌，相信首日，路人看过之后，这个分数将会降到它的真实水平。

和《拆弹专家》的8.1分相比，这个成绩也格外“耀眼”，相形见绌。

在高赞评论上，也是满满的吐槽声音。

一位网友这样评论：

“原著、美术、音乐都是妖猫传班底，故事也有点像，但为什么质感比妖猫传差很多呢？一个是导演审美问题，另一个是不愿花那么多年去打磨幕后吧。”

这位网友虽然犀利，但是道出的却是电影最重要的问题。

既然你将更多的精力用到了演员，画面，特效上，为什么不能花费时间来打磨剧情和后期呢？

这才是一个电影成败的关键。

表面上的浮华，暗黑，魔幻，男性之间的暧昧，终究在剧情面前，都是不堪一击的，这也是备受吐槽的。

当然，小四也不会在乎大家网络上的骂声，他是一个商人，以票房为主的。

大量的用流量明星，不琢磨电影内容，只要赚到流量明星粉丝的钱就OK了啊？

小四也很明白这部电影的受众都是什么年龄段的观众。

根据猫眼专业版“想看”数据分析，这部电影的受众，78%以上都是女性，年龄段也大多集中在20岁到24岁之间。

有73%以上的受众都是三四线城市的观众。

这一部分观众，对于流量明星的追逐较为狂热，对于电影质量要求并不是很高。

所以，郭敬明的电影，还是有其基础盘的。

02，

电影改编自日本作家梦枕貘的同名小说，分为《晴雅集》和《泷夜曲》两部。

故事发生在混沌乱世时期，法师齐聚在了天都城封印大妖祸蛇。

年轻的阴阳师晴明，来到了天都城祭天，封印被镇压了三百年的祸蛇，以免它为祸人间。

武士博雅（邓伦饰）、南疆法师（春夏饰）以及司天监内廷法师鹤守月（汪铎饰），在斩蛇的过程中，也发现了惊天的阴谋。

这个阴谋和王子文饰演的公主有关。

故事还是很吸引人的，然而，电影仍然是郭敬明一贯的风格和配方。

专门为粉丝拍的电影。

流量明星打斗，光着膀子，所有的剧情都是为明星的“秀”而服务。

缺少完整的框架和逻辑，剧情之间的衔接，转承启合生硬，有很多逻辑难以自洽的地方。

观众们嗤之以鼻，粉丝们不亦乐乎。

毕竟看到帅气的爱豆，即使是烂片，她们也愿意花钱。

03，

画面感依旧延续了他以往的风格，配乐优美，风格暗黑。

即使只是看十分钟，也能够看出来这是他拍的“MV”。

在如今以口碑为王的电影市场，不琢磨剧本，只依靠流量明星收割票房的时代早都过去。

也许，在前几日还真的有粉丝愿意为你买单，但是想要凭借口碑发酵已是不可能。

你看这部电影了吗？

最后我想问一句，这是什么表演体系？