协议

1. 《碟中谍》系列每部影片的片头都会出现不同的派拉蒙logo，而《碟中谍4》刚好是第一部使用派拉蒙100周年纪念logo的影片。

2. 电影中，攀爬迪拜塔的惊险一幕是汤姆·克鲁斯亲自上阵完成的。拍摄时并没有使用替身，而是吊着多条威亚，并在后期制作中把威亚消除掉。

哈利法塔（迪拜塔）是世界上最高的建筑（828米），阿汤哥在拍摄时攀爬的高度大约在518米。

最后阿汤哥还一鼓作气爬到塔顶，拍下了一张帅气的照片。

3. 为了这场戏，阿汤哥在前期花了大量时间排演和训练。剧组为此建造了一块巨大的玻璃墙，阿汤哥花了几个月的时间练习如何尽可能快地上下攀爬，同时锻炼攀爬时的耐力。

4.杰瑞米·雷纳在片中饰演特工勃兰特，这个角色最初是被作为代替伊森·亨特而设计的。因为阿汤哥曾经一度对扮演这个超级特工而感到厌倦，制片方为了让续集能拍下去，便设计了一个人物来接替阿汤的角色。

5. “碟中谍”系列前三部都出现了“悬空平衡”的经典画面，但《碟中谍4》中完成这个动作的人不再是铁打的阿汤哥，而是新加入的杰瑞米·雷纳。

6. 影片中给阿汤哥递上黑面罩的长发男子，是第一部《碟中谍》中黑市商人麦克斯的手下。《碟中谍》中伊森会见麦克斯前也戴上了同款黑面罩。

7. 伊森在电话亭获取任务时，输入的暗号为07362，这串数字其实是阿汤哥的出生日期：1962年7月3日。

8. 油电混合概念车——BMW未来效能动力车出现在了影片中，此款车也是后来BMW量产的插电式混合动力跑车I8的雏形。

9. 影片中出现了一枚“A113”戒指，阿汤哥请求撤离时所报的暗号也是“A113"。

实际上，“A113”这是加州艺术学院动画教室的门牌号，很多皮克斯大佬都在这里上过课，其中就包括本片导演布拉德·伯德。

10. 本片是曾执导《超人总动员》的奥斯卡级大导演布拉德·伯德的第一部真人电影。

11. 电影第二款预告片的结尾中，可以看到一支导弹飞过旧金山的上空，实际上它正在飞向爱莫利维尔市（Emeryville），皮克斯总部的所在地。

12.影片结尾，伊森从手机上接到新任务，透露邪恶组织“辛迪加”（Syndicate）重出江湖。“辛迪加”是1966年电视剧版《碟中谍》与“不可能任务情报局”对立的神秘犯罪组织。

文 | 彩蛋君KL

本文部分内容来自IMDB，图片来自网络及截图，侵权请联系。

拓展阅读：

《碟中谍1》中你可能不知道的秘密

《碟中谍2》中你可能不知道的秘密

《碟中谍3》中你可能不知道的秘密

《碟中谍5》中你可能不知道的秘密

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谈起靓汤，多少中青年妇女和身高在170cm左右的纯爷们儿总是会热泪盈眶，那是姑娘们心目中最坚实的臂弯，是个儿矮男生克服自卑心理的口头禅。

更何况靓汤还是个苦出身，从小家境贫寒，老爸长年不在家，老妈一人打三份工，小靓从小深知“钱难赚，屎难吃”，于是发誓要让老妈和老妹快乐生活。18岁开始跟着电影剧组混，因为干活认真得到了与星二代西恩·潘对戏的机会，从此一路芝麻开花节节高，成了好莱坞性感一哥，大电影公司的“印钞奶牛”。在做一哥的日子里，靓汤也从没有一刻放松过自己，为了演《金钱本色》，他一天游泳12个小时也心甘情愿，为了实现自己的想法，他不惜斥重金买下快倒闭的老牌电影公司，呕心沥血程度唯有刘德华可以与之一较高下。

然而纵然如此，好莱坞还是不像华语电影界那么有情有义，它不光是个名利场，更是一个势利鬼，随着新星的不断涌现和年轻观众口味的变化，靓汤还是无法控制的走上了事业的下坡路，即使他拿自己闺女当做噱头，学维多利亚内样使劲捯饬孩子博头版，也还是无济于事。内年，听说大眼妹安妮·海瑟薇要走奥斯卡红毯，靓汤气不打一处来，要知道这姐妹儿曾经竟敢在电视节目上公开讥讽汤哥的贫乳媳妇儿凯蒂长的难看，靓汤咽不下这口气，誓要为媳妇儿出头，遂威胁到：“只要安妮·海瑟薇走红毯，我们一家N口就拒！走！”，没想到这么狠的话儿竟然石沉大海，奥斯卡不但根本不理，还请正当红的安妮·海瑟薇当了83届奥斯卡的主持人。什么叫喜新厌旧，什么叫物是人非，什么叫人情冷暖，汤哥心里全是眼泪，也从那刻开始暗暗发誓，就算拼了老命也要拍好《碟中谍4》。

于是，有了今天异彩纷呈，万象更新的《碟中谍之幽灵协议》，50岁的汤叔儿在800多米的迪拜塔上的徒手攀爬，据说当时还让特技老师用绳吊着他在迪拜塔的避雷针旁边儿给老婆孩子签了个名儿。汤叔儿还狂玩高科技，潜入克林姆林宫时的全息式成像，卫星系统通风管道里blingbling的亮片悬浮衣，往屏幕上一扔就能自动读取的U盘，一挥手就能在汽车挡风玻璃上显示的卫星导航系统，另人目不暇接，顺便目瞪口呆。而汤叔儿最后故意人车坠楼的那搏命的一幕，更是另路人侧目，闻者心酸，也让奋斗中的汤叔儿显得格外感人。

于是，有了今天改过自新不再沉迷于摆pose的靓汤，那个在《碟1、2、3》中勇往直前，精力旺盛，怎么打都死不了的正义男子，那个吃亏玩命的事都自己抢着上，什么委屈都能自己扛，正气凛然，身手矫健，学识渊博的活雷锋，变成了如今执行任务总是倒霉，有危险也不太乐意自己上的靓汤。这种从活雷锋到郭德纲的蜕变，令《碟4》更加鲜活生动，引人入胜，放下偶像的包袱的汤哥少了一丝做作，多了很多可爱。

于是，这一次，靓汤又亮了，票房数字让汤哥扬眉吐气，虽然那是他拿命换来的，但从各种故作深沉的采访中我们还是看到了收获的喜悦，一如24岁初成名的他一样阳光，倔强，咬紧牙关。

千门万户瞳瞳日，总把新桃换旧符，值此新春佳节之际，让我们暂时忘掉那些娘娘腔新偶像们，再一次为50岁的靓汤干杯，为不息奋斗的电影人干杯，为imax巨幕干杯！干完一起去电影院排队！


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附赠一个给腾讯写的关于靓汤的那些小事儿~
里面有靓汤跳沙发的故事，靓汤热吻斯皮尔伯格的故事，安妮海瑟薇丑化海蒂的故事，南方公园影射靓汤是同性恋的故事
面对各种负面新闻，汤哥一点没抽，最终他微微一笑，拿出了《碟中谍4》，完胜。
[致敬]汤姆克鲁斯—从苦逼回归万人迷 http://ent.qq.com/a/20120206/000020.htm

以怀旧为诉求的电影有两种，一种以《打擂台》、《锅匠》等为代表，从色调、置景、服装、对白、表演方式等方面入手，以期达到（多半达不到，只能接近）所怀念年代（或那个年代的作品）的艺术效果，即使观众并不熟悉那个年代，也能从直觉上明白无误的感觉到“这片子的味道比较老”，喜剧大师梅尔•布鲁克斯在70年代拍过一部《默片》，以纯默片的形式致敬20年代的无声电影，但比较遗憾的是用了彩色画面，比起今年夺奖呼声很高的《艺术家》还是差了一截火候。

另一种怀旧片从表面上看不出复古意味，比如电影版《天龙特攻队》，年轻观众看毕只记得这是一部卖弄高科技的新世纪动作片，但看过原版电视剧的老观众就会从电影中品出很多趣味的细节，比如四位主角的造型和装扮，比如“我最喜欢一个计划圆满告成”的经典台词，比如老黑怕坐飞机的怪癖，再比如电视剧两位老主角的客串，都是令人会心一笑的精致片段。这情况有点像欣赏《惊声尖笑》或是王晶恶搞喜剧的“内部笑话”，通常会开涮一大堆电影桥段，你若没看过这些电影，就看不出那些笑料为何有趣。

熟悉《碟中谍》的观众一定知道，这套电影改编自60年代红极一时的同名电视剧（早年的译制版翻作《虎胆妙算》，因为那时还没有电影版，而《碟中谍》的译名直接来自电影），因每集导演不同，导致风格大相径庭，其中布莱恩•德•帕尔玛导演的第一集和眼下布拉德•伯德导演的第四集，分别是以前述两种方式对冷战年代的原版电视剧的怀念。

德•帕尔玛采用的是典型的感官式怀旧法，他将90年代的布拉格拍的阴冷逼仄，凛然肃杀，在伏尔塔瓦河沿岸布置几百盏灯光，成功将这座谍战名城还原到冷战年代的面貌，抛开那些高科技道具和夸张的CGI动作场面，完全可以冒充一部“冷战间谍片”。伯德的做法类似于《天龙特攻队》，乍一看光鲜时髦、时代特征强烈，内部却暗藏更多怀旧玄机，其好处很明显：时代进步，一味模仿冷战风格会让新观众吃不消，但少了老粉丝捧场又会被说忘本（电视剧的粉丝还北美还是很有“势力”的），要两边照顾到，只能从不那么直观的地方下手。

电视剧版《碟中谍》最强调团队合作，“龙头”（IMF老大）接受任务，策划布局，挑选行动人员，最后齐心协力完成任务，不但组员分工明确，缺一不可，而且比起前三部电影版，每人的戏份和重要性差距不大，根据每次行动内容不同有所侧重，没有哪一位能出挑到成为绝对意义上的主角。《碟中谍4》对这一点的继承是最为完美，它比之前任何一部电影版都强调团队的功能，毫不予人“阿汤哥打头阵，其余组员提供后勤支持”的感觉。电影版的一、三集算是将团队元素发挥较好的，但到了结尾还得阿汤哥一人搏斗直升机，或孤身救爱妻，第二集更是彻底成为他的个人秀。但《碟中谍4》阿汤哥唯一扮演孤胆英雄的是沙尘暴追车一幕，却是全片所有行动中失败最为惨重的一次，与之呼应的还有片尾他抢到密码箱，狂呼着“任务完成”按下中止钮，却不得不等待同伴远程协助才能如愿——我们仿佛看到伯德在坏笑着昭示：个人英雄主义行不通了，俺这儿讲究集体第一。

相比《碟中谍4》，前三部电影仿佛都是导演板着脸拍出来的：不苟言笑，一本正经，很难找到一丝谐趣做剧情润滑剂。但无论是德•帕尔玛，吴宇森还是JJ，年表上都不缺幽默逗乐的作品呀，只能说他们太看重间谍片的严肃性，怕在其中加幽默调料会损害整体气氛。但拍过动画片的伯德似乎没有这份顾虑，毫不避讳的把IMF组员全整成了冷笑话高手——最明显的是加大了前集小试牛刀的西蒙•佩吉的戏份，但我们已在他的英国片中见识了他的絮絮叨叨和没头没脑，所以反而没那么出彩，给人惊喜的反倒是那几位应该百分百靠谱的特工——阿汤哥跑出医院，赤裸上身在在墙角做欲跳不跳状，惹得那位俄罗斯特工和观众一样哭笑不得；雷纳纵身跳到电脑阵列上空，大吼一声：“我是不是不该跳？我已经跳了！”；宝拉•巴顿勾引电信企业家时甩出的那个巴掌……该片引起的善意笑场最起码有十几处，前三部电影加一块也没这么多。

之所以说到幽默，是因为幽默在电视剧版《碟中谍》中是屡见不鲜的，尤其是很多集都以一个精妙骗局的完成收场，大反派恍然发现自己深陷圈套、任人摆布，却已回天无力，或丧心病狂，或万念俱灰，做出荒唐之举，对于此时处在全知视角的观众，有一种独特的诙谐效果，不亚于见到一直被蒙在鼓里的憨豆做了蠢事。此外，《碟中谍4》的一些鬼马桥段还是特地为致敬所创：制作了一半的人皮面具突然卡壳，反派靠面具占得上风，这是对电视剧和前三部电影几乎用滥的面具桥段的戏谑和颠覆；至于那个自我调侃的“五秒钟自毁不成功”，更算得上神来之笔，讽刺意味强到我在心里狂笑五分钟。

我若说本片的间谍道具几乎没能超出电视剧版的设定，肯定会有读者用鄙夷的语气质问我：“你到底仔细看了电影没？这么炫的东西60年代就有了？”我决定拿事实说话：宝拉出场用的“开洞机”够酷吧？电视剧中有一集密室偷黄金，先开洞再用高温溶解黄金流出，设备一样好用。气球挂电脑远程修改资料，够帅吧？电视剧的思路是训练小白鼠偷出磁带掉包。磁力手套够牛逼吧？电视剧也有磁力攀爬装备，只不过用的是磁铁，更笨重。眨眼拍照很神奇吧？你还真别不信，电视剧里有一模一样的。磁力悬浮大活人？恩，电视剧那会还只能悬浮一个包裹。至于西蒙•佩吉操作笔记本就能控制一切开关的套路，更是所有老间谍片中电子专家的拿手好戏。

行文至此，肯定有读者要搬出那块让人瞠目结舌的投影幕布，殊不知在剧集中，制造“假环境”来诱骗敌人是最常见的手段啊：伪造火车翻车、飞机失事、潜艇沉没（目标人物在里面），伪造密室中的不翼而飞和人物掉包，伪造地震、核战争、外星人降临、撒旦现身，甚至制造时光穿梭到过去和未来的假象，都是IMF小组的惯用手段啊。《碟中谍4》这块幕布的确在科技层面有“即时渲染”和“瞳孔跟踪”等新把戏，但整体思路还是未能跳出60年代主创的想象力框架。伯德所做的，只是将那些前辈有的创意，镀上了一层闪耀着21世纪光芒的时尚涂料，使当下的观众欢呼雀跃。

当然，我绝没有半点认为《碟中谍4》不够高科技化的意思，也没有半点拿老祖宗贬低它的意图，电影的创新谈何容易，现在看格里菲斯一百年前的《一个国家的诞生》和《党同伐异》，依然有激动人心之处，说明想象力的发展是多么举步维艰。事实上，我认为《碟中谍4》的间谍道具设计之精心，在新世纪的好莱坞难出其右，自从那个平民特工伯恩走红，007蜕变成肌肉猛汉痴情种后，再也没有一部电影能这么大规模的展示令人称奇的间谍装备。我的惊喜应该多过很多观众，因为除了单纯的大饱眼福之外，还能时时见到剧集中的经典装备在新世纪以全新面貌登场，就好像与换了造型的老朋友重逢般欣喜。我相信这不是伯德有意为之的“怀旧”，但它的确提供了我“昨日重现”的感受，这是德•帕尔玛未能做到的。

伯德在片尾还埋藏了一个粉丝才懂的彩蛋：阿汤哥接新任务，低沉的男声道，他这次的对手是一个叫“辛迪加”的犯罪组织。辛迪加，好熟悉的名词。剧集《碟中谍》从第五季开始放弃了国际行动，转而对付国内一个庞大的犯罪帝国，整个五、六、七季，IMF小组挫败了辛迪加一次次的邪恶阴谋，将一个个辛迪加骨干投入了监狱。结局的同类处理可见《蝙蝠侠：开战时刻》，但那挑明了是前传，而本片则有意混淆了时空线，使我严重期待下部电影实现和剧集的无缝对接。

文/方聿南

Brad Bird在我看来是个很“靠谱”的迪斯尼动画片导演，不仅最爱的动画之一《钢铁巨人》就是出自他手，近年来更是通过《超人总动员》《料理鼠王》助皮克斯登上好莱坞动画巅峰。把他找来拍《碟中谍4》想想也有理有据，《超人总动员》中飞天遁地眼花缭乱的动作戏，《料理鼠王》中在巴黎街道上的追逐戏，充分展现了对不同环境中动作场面的掌控，以及制造节奏感极强的娱乐佳作的能力。

因此《碟中谍4》中精彩刺激的动作戏绝对是在水准之上，故事延续了前几部通过环境转变来分隔段落的“传统”，这一部中也有非常明显的三段落结构：莫斯科-迪拜-孟买。首先特别要说说迪拜段落。上映前无论是预告片还是海报都浓墨重彩宣传阿汤哥跳迪拜塔那场戏，多多少少让人有点厌倦，毕竟上一部中他才跳了上海世茂，这次不过是更高的通天塔。如果你也像我这么想那就等着进电影院接受惊喜吧！阿汤哥如同中年蜘蛛侠在迪拜塔上攀爬那场戏带走了我所有呼吸，似乎已经很久没在电影院看到如此刺激令人兴奋不安的戏码，坐在荧幕前两拳紧握掌心全是汗，如果是IMAX应该只会更加震撼！跳塔后紧接着的一场双料间谍交易戏同样情绪紧绷悬念十足，最后以沙暴中的飞车戏结尾，整个迪拜段落动静结合一气呵成绝对过瘾，单是这场戏已足够值回票价。
只可惜这场戏实在太精彩了，导致影片如同早泄般，接下来理应高潮的孟买段落有点相形见绌的意思。勾引戏码太拖沓笑料也过于平淡，冲淡了紧绷的节奏，倒是杰瑞米·雷纳饰演的Brandt代替阿汤哥完成《碟中谍》系列标志性的悬挂动作戏还挺精彩。之后在停车楼中的肉搏足够扣人心弦但仍然，由于迪拜段落起点太高，致使这一段完全撑不起压轴的任务。反派不仅行为完全没有逻辑可言，还是整个系列中最弱的一个，最后只能让阿汤哥折断一只腿来平衡双方实力。

说到实力，看《碟中谍4》的时候数次忘了自己在看间谍片，如同超能力般的高科技（视觉控制屏幕太牛逼了！），飞天遁地各种摔各种打仍然毫发无损的主角们，Brad Bird确定不是在拍真人版《超人总动员》？！特别是阿汤哥，到了第四部，动作场面大胆夸张近乎疯狂，记忆中的特工Ethan Hunt俨然已经是非人类了！

故事？噗。如果说《碟中谍2，3》都还有故事和反转，《碟中谍4》的剧情还真是平铺直叙没有反转略显苍白。莫斯科-迪拜-孟买三段落下来，不过是抢密码没抢到，就去另一个城市抢密码控制的武器，又没抢到武器于是继续抢控制武器的遥控器...阿汤哥就像旅行团导游拖着我们从一个城市赶到另一个城市，从一场动作戏到另一场动作戏，期间只需对着镜头说句解释性的台词足以。最狗血的还是那个俄罗斯警察的角色，他到底在电影中干什么？
《碟中谍4》中特工Jane忘不了被杀害的爱人一心想报仇，Brandt对自己曾经的失责内疚不已，阿汤哥似乎还想着被杀害的女人...结尾最后所谓的“真相”揭晓把阿汤哥塑造成了孤胆英雄似的人物，顺带给他不惜一切拯救世界设置了一个情感动因，这倒是让《碟中谍4》的故事显得更完整了。
如果抛开动作特效之外，《碟中谍4》的最大优点就是团队魅力。这部中的四人团队或许是整个系列以来最讨好的。可能是因为人少的缘故，但我相信更多的是四个角色的魅力。Ethan Hunt虽然没有《碟中谍3》那样决绝但仍然敢于卖命，领导魅力依旧；Benji的可爱无需赘言，一个技术宅的萌点他都有了；Brandt全身更是散发着很独特的内敛魅力；Jane为爱化身成复仇女神的性格也挺有趣，孟买段落更是波涛汹涌视觉冲击力十足。四个人一起面对无计划无装备无后援，随时都是突发状况的行动默契十足，不同性格碰撞出的火花也很有看头，让人非常想在下一部看到他们能全部回归。

至于演员，阿汤哥那么老了却显得更加拼命，实在让人佩服，不过身材和长相比较第一部已不可同日而语；技术宅男西蒙·佩吉顺利完成全片的搞笑幽默任务；杰瑞米·雷纳的角色最有趣也是最丰富的一个，估计也会是最讨人喜欢的，尤其是当他说“情愿去勾引富豪”时，相信会戳中很多人的G点。《迷失》中的Sawyer出现时我还激动了一下，没想到这酱油打得也太寒碜了吧...

《碟中谍4》就像是一个由三部短片组成的合集，每一部都足够精彩，但是不仅缺少令人信服的叙事逻辑，更被颠倒了主次顺序。如果迪拜段落能和孟买段落对调，成为高潮戏压轴上演，那该是多棒的动作片啊。不过这并不影响《碟中谍4》成为今年圣诞档最爆米花的动作特效大片，充满了节奏感，幽默和刺激不断同时迸发，特效非常养眼，轻松成为整个系列中娱乐性最佳的一部。
整体而言三星半，为阿汤哥的卖力，佩吉和杰瑞米的卖萌，还有那场足以成为《碟中谍》系列最精彩段落之一的迪拜戏，轻松值回票价，如果条件允许一定要看IMAX。

PS：片头字幕部分又继续像第一部开头那样，燃烧的引线串联起整部电影的一些“预告镜头”，配合熟悉的Theme Song，太带劲了！

气球可以当无人机 管制的部位 鸽子都飞不了的
接头用电话机都要扫描眼纹 克里姆林宫只需要刷张卡 指纹都不用
档案馆只有一道岗
苦逼的俄罗斯特工和反派完全是路人。
核弹发射密码随随便便拿出来，装订成册。坐趟火车，一个人挎个包运送。可口可乐配方还需分成两人，不同线路交通工具呢。
那个密码程式设计者，反派、CIA谁都认识。可以随便请去喝茶，十几张纸的密码，密密麻麻还记得住。
干掉部长后 封锁水面 明知道哦啊人躲在桥下 只在坠车一侧横扫 另一侧留给汤哥逃跑
炸了克里姆林宫这么大的罪犯 就随随便便甩在医院过道。放个警察戳在那儿等着醒.还让护士随便推走，杂乱的环境内，不和其它人分开。还出了观察视线。
总部情报精确的都能预测到反派去克里姆林宫销毁自己资料几小时几分几秒。知道GOST计划取消，知道有人偷了密码、偷了发射装置，怎么这会不知道预测反派位置和按下按钮时间。
核弹都快落地都不知道去拦截，CIA准备和 北美防空司令部一起看蘑菇云？
核弹都从潜艇发射了，俄罗斯还不知情。一颗俄罗斯卫星报废前，不处理下？
所有机房无人值守 爬塔每一个人看见......
为塑造英雄之无所不能，但也不至于这么压低对手的能力和智商吧。

非常喜爱这系列的第一集，虽然后续越来越接近纯粹的动作惊险片，

但每次上映时，都还是会去电影院。但，还是逐渐感觉到对这系列失去兴趣。

直到这集，风格突然转变，

可能，也许，大概是加入某人的关系，剧本突然开始出现一些恶搞的桥段，

为什么说是恶搞？而非惊险，

大概是因为那些惊险，并非源自于剧情，而是源自于…

工具突然故障…不严谨的细节…

莫名其妙的奔跑…跟沙尘爆。

好吧，完全无法理解这群做事很不严谨的特工到底在干嘛，

但情节当中的搞笑桥段，是有让我发笑，风格也有所转变，只是期待的方向不一样，

至少让这系列出现不同的感觉。