伪纪录片式的采访不用也罢,就是个噱头。
说什么青春成长,其实是孤独寂寞,每个人都生而孤独,一生就是寻找可以依傍的伴侣,让自己不那么孤独。但想完全地摆脱孤独不可能,因为没有人能找到一个和自己百分百灵魂与肉体契合的伴侣。我们孤独地来,终归孤独地离开。
谈谈情(其实有情吗?只有性,生殖冲动),做做爱,吹吹风,说说话,电影就这样结束。
二阶堂富美怎么就红不起来?还是颜值不够高。可是安藤樱的颜值也不高,她的知名度却比较高,或者她演技也比较好吧。大概为了走红,这次二阶堂是豁出去了。然而,并没有什么鸟用。
行定勋最好的电影依然还停留在《在世界中心呼唤爱》。
河畔,是工厂,是城市,是我们生活的地方。
河畔,是废墟,是我们的基地,里面藏着能安慰我们的秘密宝藏。
“我们”,是一群正值青春但却丧失了活力被痛苦折磨的高中学生,发生在他们身上的故事让他们惶恐又麻木。
二阶堂富美扮演的若草春子,是这群高中生里的“中心人物”。跟周围的人比起来,她既是普通的一个又是特别的一个。她在学校里也我行我素,常常躲到医务室睡觉或一个人到天台抽烟,但相对的她本人并没有什么太大的麻烦。她见证、感受着别人的遭遇和变化,并因此而痛苦。她努力尝试着去帮助他们,甚至不惜牺牲自己去配合去满足他人,但她所能做的终究无法改变什么。这世界让她无能为力,而且看得越清楚、牵涉越深越痛苦。
影片开始时,若草半夜跑到学校废弃的实验室,去解救被人脱光衣服绑起来关在储物柜里的山田。
山田从小到大一直遭受着暴力霸凌,他出现时,脸上总挂着彩。他以自己的方式在这样压抑痛苦的环境中生存着,他会一个人躲起来偷偷哭泣,会祈求平静与力量。他有一处属于他的秘密宝藏。“宝藏”是一具被丢弃在因工厂污染而被废弃的荒地里死尸。山田在死亡上找到了一点生的勇气,死尸对他来说就好像是一座神像,成为其精神寄托。
山田的另一大压抑来自于他的性向。不仅无法向喜欢的人告白,还要在普遍的歧视中隐藏自己。他通过一些替代方式来缓解这种压抑,这些方式不一定正确,甚至也会有伤害,但为了生存下去,他需要它们。他隐瞒真相和一个喜欢他的女生交往作掩护,同时又出卖肉体满足性的需求,而对于他喜欢的人,只能满足于有他的存在就够了。对山田来说,能保留这份爱,就是不幸中的大幸,是黑暗生活中的一点光亮。所以他把喜欢的人视为个人的第二个宝藏。
霸凌山田的人中为首的是观音崎,他也是若草的男朋友。观音崎很帅,外表是个理想情人,但霸凌、暴力、吸毒、偷吃等恶行几乎无所不为。他的行为来自于内心的空虚无力,他寻求各种极端的刺激,或麻痹自我逃避真相,或也在寻找一点点存在感。
他和若草之间不是爱情,但若草依然是他生命中特别的存在,在若草面前,他会收敛自己的疯狂。若草当然知道观音崎的那些恶行,但她并没有离开他,但也无法真正改变他。满足他的某些需求,是若草唯一能为他做的事。但这种安慰是尬尴的,而且显然无法长久地维持下去。
观音崎偷吃的对象是留美。留美也是若草在同学中比较亲近的伙伴之一,但这并不会影响她接受观音崎的召唤。留美沉迷于与男人的肉体关系,并以此换取金钱或其他她需要的东西。留美有个不修边幅的宅女姐姐,留美看不起她,而姐姐则在妒忌之下一直在窥探她的秘密以求能戳破其金玉外表。
还有一个重要人物是在家庭影响下从小就走上演艺之路的吉川。成为艺人、明星,对吉川来说并不是一件愉快的事,也没有成就感,反而让她养成了暴食然后催吐的恶习,并自我厌恶。她被塞进了一个定制好的角色中,是一个被制造、被欣赏的精致的玩偶。她无法展现自我,反而失去了自我。
吉川也把死尸当作“宝藏”,但她和山田的态度有着很大的不同。吉川见到死尸时的第一反应是“活该”。以为死了就一了百了、就可以逃离这个世界了吗?并没有!吉川和死尸都是困在这个世界的没有灵魂的躯壳,面对面的时候,或许是一种绝望的平静。吉川冷漠、麻木,她失去一个正常人该有的情感,当她看到被杀死的猫时,也只是觉得好玩。
这是一群社会的弃儿,在钢铁丛林般的、被污染的、家庭在解体在丧失意义的、浮华虚荣堕落的城市中,痛苦、绝望地生存着。
吉川被迫套上外界赋予她的角色后选择了另一种方式的拒绝,拒绝成长、拒绝情感、拒绝希望。她也喜欢若草,但若草对她却有点不知所措。观音崎和留美在外部刺激中寻找着存在感,当他们面临真实的死亡时,会因为生命的空虚而恐惧、不知所措,他们其实也都是被抛弃的一无是处的可怜人。
山田和其他人好像有些不同,他努力着想要生存下去。但这个世界太恶了,他对这世界爱不起来,只能自顾自挣扎,但前路还是越来越窄。他是这群人中最具悲剧性的一个。
山田的两个宝藏都出了问题。荒地里的死尸,讽刺地被另一种“宝藏”给破坏了。因为荒地中埋有巨额遗产的谣言,他只得把它埋起来。另外山田发现他喜欢的人交了女朋友,幻想中的满足也被现实击破了。
现在,在山田最痛苦的时候,他想到了“召唤UFO”。小时候他有次被打得遍体鳞伤,又不敢回家,只好一个人躲到天台上,想着召唤UFO到来。尽管他知道没什么东西会来,但至少在那段时间里,他可以逃离现实。影片中山田有两次想要召唤UFO,一次是因为“失恋”,另一次是若草即将离开这座城市的时候,都是要“失去”他喜欢的人了。
若草对山田来说也是一个“宝藏”吧。她关心他,陪他散步聊天,倾听他的不幸。对若草来说,山田的痛苦她很清楚,但她却无能为力,无法改善他的境遇,只有在他受伤之后给一点温暖和安慰。这世界与他为敌,而他无法逃离,或许死亡是唯一的解脱,但他想活下去(他有渴望、有爱),可生存别无他所,只能困在这里。若草无力改变这世界,也无法去要求山田更多,只能为之哭泣。
若草在影片中还有一次大哭,是在她发现山田照顾的小猫被杀了的时候。她不只为可怜的小生命痛哭,更为在山田的生命中、在这世界上又少了一份美好多了一份罪恶而悲号。
杀猫可能是喜欢山田的岛田所为,在影片中它接在若草收到诅咒纸条后发生。(影片没有指出杀猫的是谁,一是留白给观众,二凶手是谁对事件本身的意义影响不大。)岛田也很可怜,山田对岛田没有爱情,甚至没有任何情感,只是利用她来保护自己。他把她当作这冷酷世界的一份子,而无暇去感受她也是另一个痛苦的灵魂。岛田是脆弱无力的,她的私自、极端、暴力,也是一种变态的自我保护面。不幸的是她想除去竞争对手,却给自己带来了死亡。悲剧也成为若草出走的直接原因。
在影片中穿插了以访谈形式带出的各个人物的自白。他们讲述着自己的过去现在、爱与存在。若草的部分,是她在经历过这一系列事件后要离开前的感受。她说她不觉得自己“活着”,而像一成不变的的石头一样失去了感受。但即便如此,她依然要活下去,希望可以更“激烈”地去感受生命、感受这世界。
跟其他人比,若草明明是比较正常的一个,为什么她会这么想呢?各人的疯狂并非因为痛苦,而是想要在痛苦中活下去。寻找刺激、拒绝情感、寄情幻想、由爱生恨……都是为了感受自己、保护自己好让自己活下去的非常手段。无法正常的原因,在个人因人而异,而问题这么多,合在一起就是这社会、这世界不正常的一种表现。
跟别人的惨烈相比,幸运的若草反倒像没有“活着”一样。她的感受,有着对他人的同情、自我的无力与痛苦以及对这世界的认识与失望。但既然大家都挣扎着要活下去,若草尽管失落也无从逃避。
但这世界会改变吗?河畔响起的会是一成不变的的一曲曲青春悲歌吗?
(欢迎关注个人公号“星期三噪音”noiwed!)
现在好像很流行用伪纪录片的形式,河边这部电影也用了很多采访片段来表达每个人物的性格,虽然影片整体节奏不快,但信息量还是很大的,其中男女主角的设定其实还挺有意思的。
Haruna这个人物剧中设定是一个像死了一样的活人,她认为自己不善感知,也永远不会有改变,她有一个稳定的男友,但每次和男友做爱却像性冷淡一样毫无快感。但她却不是一个冷漠的人,心爱的流浪猫死了她也会痛哭流涕,同学被校园霸凌她会维护正义,骨子里是一个善良亲切的女孩。
男主山田的性情则显得复杂难以捉摸,被校园暴力却不主动反抗,喜欢同校另一个男生却同时援交大叔,还找了一个邻班的女生当自己的假女友,把尸体视为自己的珍宝却也对UFO有强烈的兴趣,是一个神秘感十足的人物。
剧中其他配角也其实有着各种各样的故事,导演运用多线叙事的手法交代了人物间的复杂关系。有几个地方剪辑得还是挺出彩的,比如山田带Haruna去看尸体的时候,Haruna的男友和闺蜜就在背着她偷腥,这时两张脸的交错充满着讽刺含义。还有山田为大叔口交的下一个画面是吉川吞下一口三明治,这里的剪辑也有不错的效果。
但电影中还是有一些让人难以理解的地方,一个是片中时不时出现的两个钓鱼男,偶尔从他们的角度来传递信息感觉有些许突兀。 还有片中花了大量手笔去表达环保主题,可到了结尾似乎又完全放弃了这个关键词,污水废气好像只是一个无关紧要的故事背景,这个故事可以发生在其他任何一个地方。
主題歌:『アルペジオ(きっと魔法のトンネルの先)』
小沢健二(ユニバーサル ミュージック)
作詞・作曲:小沢健二
虾米在线
山田:比起活着的田岛,我更喜欢死了的田岛。如果她活着的时候,我能多喜欢她一点就好了。
若草:山田,如果人不死,你就不能喜欢他们吗?
山田:不是这样的。我喜欢活着的那个人啊。而且我喜欢活着的若草。真的,如果若草,你不在了,我会感到寂寞的。若草,再呼唤一次UFO吧
音乐响起,剧终。
观影日记 2018年9月1日
观影状态:压抑
观影体验:唏嘘
日本电影《リバーズ・エッジ》(河畔)
作品类型:剧情
主要演员:二阶堂富美、吉泽亮、上杉柊平、浅野堇、土居志央梨...
故事概述:讲述六名高中学生不一样人生境遇
上映时间:2018年2月16日在日本上映
描写日本青年日常生活、人生经历的作品,很写实、很自然,但口味有些重,情色有些浓。
观前展望
①二阶堂富美,笔者比较在意的日本新锐女星之一。
关注的原因有三点。一,外貌清纯;二,表演自然;三,眼睛动人。
②本片荣获第68届柏林国际电影节,大观单元最佳影片,预计成色可以。
③日本作品永远逃不过的“情色”情结,这个在日本电影人血液中根深蒂固的元素,会在本片中如何绽放?让我们拭目以待。
观中随笔
①青春众生相
校园霸凌、同性之恋、肉体欲望、金钱驱使
嫉妒、愤恨、漠视、怜爱
这个青春的年代,不再有美好的幻想,只有残酷的现实
②少年少女众生相
性格孤僻、被人欺负的同性恋少年:山田
性格直爽、看淡一切的阴暗小女生:春子
性格暴躁、爱着春子、却又与别人上床的浪荡少年:观音崎
人前端庄得体、人后暴饮暴食的少女模特:吉川
单恋山田、固执扭捏、最终企图烧死春子的“纯情”少女:田岛
以肉体换取钱财(援交),爱写日记的春子好友:留美
这些年轻人有着一个共同点,那就是“病态”(心理上的病态)。
③尺度问题
作为剧情片,本作的尺度不小。
a,卖肉的比例比肩日本粉红电影(pink films)
b,青春物语的进化版,不谈“清纯”、谈“情欲”
c,出场的主角中,包括二阶堂,都是全裸出镜,为艺术拼了...
观后感悟
①两个小时的影片,长了些,中间部分应该缩减,使剧情更紧凑、更精致,不要用无聊的裸戏来拉长作品的时长。
②配乐高光,尤其是片尾曲,拯救了日渐乏力的影片,小泽健二该出手时就出手。
③行定勋(监督),真的可以退了。这电影导的,既对不起裸身而上的演员,也对不起全情投入的观众。
④青春是什么?是懵懂、是纯情?是热血、是刚毅?是欲望、是叹息?还是像影片中那几位?唉...千人千面,青春是怎样?每个人都有自己的答案,是不是?!
简评终。
编剧★★★★☆(故事性不错,人物各具特色,青春残酷物语现实录)
导演★☆☆☆☆(可以退隐了,不要出来献丑了)
演员★★★★☆(演员尽力了,裸衣大战,还能奢求什么?)
剧情★☆☆☆☆(“病态”剧情,散了一些、乱了一些、无趣了一些)
视效★☆☆☆☆(画面很一般,以情色镜头“色诱”观众,不够真诚)
音效★★★★☆(配乐的确可以,提升了影片的观赏性)
推荐度★★★☆☆(看看胴体可以了,至于剧情一笑而过)
注意英文名,不是river side,而是river edge 河之刃,像刀锋一样,冷冽,锋利,清醒 “上帝说,尼采已死 所以我,不相信悲剧 看着鱼,寻找玻璃 玻璃,看着鱼 也许,它渴望完整 也许 ,它想冲到窗外 下雨 就害怕被淋湿 湿了 就不怕会下雨 手机说,时候已到 所以你,只相信玩具” 或者只相信尸体 对于死亡的兴奋与渴望其实没有太值得多讲,任何严肃思考过生命本质的个体都体会过这种感情——弗洛伊德那儿叫做爱欲与死欲,在占星中叫做海王星能量回归完整的渴望,在加缪那儿,叫做唯一严肃的哲学问题只有一个,就是自杀。更有那句日语俗语,樱花树下埋着尸体。 但是死亡并不能让你得到解脱,因为死亡不是终点。 在故事中没有任何一个好人,哪怕最感情丰沛最近似于善良的女主角若草,在面对自己男友不断霸凌山田的事实时,她也只是为赤裸的山田递上衣服,却从未制止过自己男友的行为。其他角色之间更是如此,大家渴望相互理解,彼此关怀,但最终的结果总是逃避,孤立和疏远。人与人之间都是清冷疏离的,一边自我厌恶,一边厌恶彼此。这些是许多人埋怨这部作品的地方,却是我最为欣赏的地方。那种感觉就仿佛是,你站在了另外一个更高的纬度上,俯视着发生在你身边和身上的一切,痛苦,伤痛,猜疑,欺骗,幸运,欢乐,哪怕是你的肉体所承受到一切伤痕,那都是遥远和客观的——活在这个世间,却又不属于它。 这就是这部作品原著问世时的时代意义——原著漫画出版在1994年,天王星在水瓶,那能量让这个世界必须涌现出水瓶座的特质——冷漠,疏离,颠覆,破坏,不破不立,所以在那七年间,我们有了互联网的第一次浪潮,有了经济危机,有了奥姆真理的东京地铁毒气事件,有了无数关于地球毁灭历史终结的预言,有了今天听来都是那么牛逼和超前的音乐,有了电影史上最令人难忘的作品。 原著漫画作者冈崎京子的助手,后来嫁给了EVA系列监督庵野秀明。这是两部主题差别很大的作品,但我能从中看到同样的时代精神——沮丧,悲伤,对于人类未来的平静的绝望,个体生活的颠覆和毁灭,等待死亡,等待死亡之后的重生等等。 而今天,在2018年,这部作品重新回到大银幕,这不是巧合,而是时代的轮回,同样的属于全世界的焦虑情绪,同样的对于未来安全感的恐慌和不确定,同样的末法时代。原著漫画的画工是近似于玩笑的,如同小学生的涂鸦般,而电影的视觉效果上非常出色,女主角若草和模特吉川二人尤其出色,在吉川家的那一吻,让我都深深感到:如果我是个直女,我也愿意爱上面前这个人。 最后,片尾处的那首诗,翻译的问题很大,看上去很美,实则文不对题。当然,这首先是因为日语版本的翻译就出了问题。 THIS CITY IN PLAGUE TIME KNEW OUR BRIEF ETERNITY この街は 悪疫のときにあって 僕らの短い永遠を知っていた 这座城市 恶疾缠身 却了解我们短暂的永恒 OUR BRIEF ETERNITY 僕らの短い永遠 我们短暂的永恒 OUR LOVE 僕らの愛 我们的爱 OUR LOVE KNEW THE BLANK WALLS AT STREET LEVEL 僕らの愛は知っていた 街場レヴェルの のっぺりした壁を 我们的爱了解 街道空白的墙壁 OUR LOVE KNEW THE FREQUENCY OF SILENCE 僕らの愛は知っていた 沈黙の周波数を 我们的爱了解 沉默的频率 OUR LOVE KNEW THE FLAT FIELD 僕らの愛は知っていた 平坦な戦場を 我们的爱了解 那平面场 WE BECAME FIELD OPERATORS WE SOUGHT TO DECODE THE LATTICES 僕らは現場担当者となった 格子を 解読しようとした 我们成为了场的算符 我们试着解密点阵 TO PHASE-SHIFT TO NEW ALIGNMENTS 相転移して新たな 配置になるために 通过相位转移 获得新的排列 TO PATROL THE DEEP FAULTS 深い亀裂をパトロールするために 来描画深深的裂缝 TO MAP THE FLOW 流れをマップするために 来绘制那流动 LOOK AT THE LEAVES HOW THEY CIRCLE IN THE DRY FOUNTAIN 落ち葉を見るがいい 涸れた噴水を めぐること 看那落叶 他们是如何在干涸的喷泉中旋转 HOW WE SURVIVE IN THE FLAT FILEDS 平坦な戦場で 僕らが生き延びること 而我们又如何在这平面场中生存 我的翻译版本是更接近英文原意的,原作者威廉吉布森是科幻大师,赛博朋克开山之作《神经浪游者》的作者。本诗中充满了计算机与物理学术语,但这才是这首诗的核心与用意——对于迷茫的未来,人类需要快速的进化,需要全新的视角与生存方式,甚至是放弃肉身(尸体),把精神转化为数字信号,融入无限的网络海洋。这同样是对于94年水瓶时代网络科技浪潮的呼应。 男主角山田总在祈祷外星人的降临,诗中反复出现的flat field 完全不是什么平坦的战场,平板电视的平板就叫做flat field,我们生存在平面场中,就如同我们生存在电脑和网络中,生存在骇客帝国的母体中,我们的生命是数字组成的点阵,我们的感受是幻觉与投影。生与死没有界限和分别,这就是河畔的方式,我们所有的感受,冷静的,疏远的,痛苦的,欢乐的,都是幻影。
河畔这部太厉害了要是放在大陆上映估计只能播个龙标了、该禁的它全都有还都是关键情节。。 当初看到“我很好”的译名还觉得莫名其妙、看完大概能懂一些了。
好喜欢吉川同学、外在再成熟冷艳内里还是个小孩子、特别是对着喜欢的人。她满心欢喜给若草看袋子的时候若草吐了还哭了、本来以为她会失落会感觉没劲、没想到她无措的抱了抱若草道歉。在这里就应该意识到她喜欢若草的、这种不动声色的喜欢。即使到最后她也还能无所谓的喜欢着什么都无所谓的若草。(为什么最后不是三人组谈心!
还有段印象深刻。满脸幸福说着喜欢的人的事的田岛、被问到有什么事情让你觉得活着真好的时候、她想了很久很久、没有答上来。。
当初看了白富美的几张剧照就期待了好些日子、还打出来贴墙上、作朋友圈首图、以至于看戏时都没什么新鲜感了。 但是看完爱上演吉川的浅野菫了!白富美还给她拍照各种交情现在回去恶补了!锁这对!
寂寞就不断交合,射出一滩污物。空虚就暴食暴饮,吐出一滩秽物。妒忌就点燃怒火,烧成一堆焦土。染有恶疾的城市里,河畔的森森白骨是药方,治疗浓烟污水的病症。病入膏肓的青春里,球场奔跑的男孩,河面女孩的灵魂,也能治好空虚。战舰的烟、油塔的火、未出现的UFO、埋起来的尸骨,怎会懂得我们的爱。
行定勋拍了这样一部几乎反类型的素颜青春片,让我莫名想起早年他那部《日出前向青春告别》,纵使视听全程散发着无甚特别的平庸感,每一个人物似乎也都没有讲清楚。但好像在矫情认可了导演的真诚之后,这平庸和无从了然的记忆,也就理所当然成为了青春本身一部分。谁又不是试图装作,我很好哦。
人工堆砌的《河畔》没有任何动人的景观。滞留在青春期里的行定勋最拿手的技能是将镜头伸向人们背后的秘密,因此展示校园与社会这两者间的双重生活自然成了看点。而他在本片中针对灵肉分离的形而上探讨则显得过于苍白,这部无病呻吟的作品就像他于剧中采访几位处在迷茫期的主人公一样是对“如何存在”这个问题的被迫回应。
假紀錄片看似潦草,實際結構精巧到有些刻意。戲劇雛形一開始是「秘密」,迅速變成一種獵奇式的偷窺,它不解決問題,人物也不成長,矛盾的醞釀和爆發都相對可預估,最後只能停留在「殘酷青春」這表面。素材都碼得很整齊,但每個人物都只是一種被端上檯面的菜品,色澤很鮮豔,但已經吃不出原材料是什麼。
行定勋还活在90年代啊,并非褒义。
日本的残酷青春物语总是随着时代改变而与时俱进。少年少女对“死亡”的好奇与迷恋,是他们对父母缺席的亲情之失、爱在心口难开的爱情之失与学校霸凌之风盛行的友情之失的替代品。二阶堂富美终于以全裸的大胆之举划清了她与宫崎葵之间的关联。
湿濡的情欲是生之欲,岸边之旅是殡之森。
我知道我認不出森川葵小姐是我大錯, 我知道這證明她演技好, 我知道無錯愛她....
青春残酷物语,题材在日影里并不新颖,糅合里凌霸、同性元素却没有深挖。不喜欢伪采访纪录形式,完全破坏逻辑,且强加哲学深度。结尾至少可以砍20分钟。倒是叙事非线性加倒叙插叙有些出彩,此外“尸”的噱头太噱头了。
片子挺垃圾的 題材也被重複很多次了 但是內心深處住著個變態怪胎受虐狂 還是全程跟著富美在崩潰邊緣遊走 我也特別討厭有人提「喪」這個字 誰也不是故意要這樣的 這樣也一點都不酷 他們只是他們自己。/ps.祝hkiff香港文化中心場內經常性爆笑的傻逼觀眾們出門被野狗咬死
还不拉黑行定勋等菜呢
不少镜头直接对准工业社会的发展弊端,发泄人类的暴躁、扭曲和情欲,一开始误以为会(如《红色沙漠》)引入批判视角,但随后笔锋一转逐渐以旁观者身份(钓鱼者)回忆神话,甚至有亲眼目睹板块漂移的错觉(转入对时间的思考),但过于倾向后者显得抽象空洞,与前者也发生部分脱钩导致因果性不强,因此电影并不像“电影”,更应该是一个(未成形的)概念:在飘散着不确定性的环境内,吃与吐可以“同时”发生(退化成单细胞生物),性爱与尸体可以划上等号(用暴力连接)——大范围下可以视为社会的某种过渡形态/对人类的某种复仇,小视角下可以看作是对青春无力的呐喊。不管怎样,请行定勋导演对富美的胸和吉沢亮的睫毛道歉。
拉拉和基佬围观异性恋野战一脸麻木的走开那段笑死我了
冈崎京子《我很好》连载结束于1994年,行定勋正在助导《烟花》《情书》这样独立文艺口味的东西。而对于我们这种亚文化野郎来说,对电影版最不解的问题其实还是:なぜ今???——原来提出这个企划的并非行定勋老贼,而是二阶堂富美,94年她刚刚出生。果然富美才是真正的サブカル野郎!这很好。我很好。
高配版《悲伤逆流成河》。开头和收尾拍的惊艳,不过中途大段陷入在“郭敬明疼痛时间”和“日式暗色青春窠臼”里。
二十四岁,这是“大叔收割机”二阶堂富美最美的时刻,等了那么多年,她终于等来了解放的勇气,我们终于等来了纯天然的美丽,被诱惑那么多年,很多直男这次依然继续飚鼻血了吧。行定勋这么拍,是对师傅岩井俊二的背叛么,显然已经僭越了青春片的范畴。
二阶堂富美全程穿得肿肿的,可是她一脱简直美哭我,胸也太好看了!青春残酷恋尸癖lgbt物语。“让我们一起召唤UFO吧!”还是日式中二友情。
#Berlin2018# 7分。从画幅调色到整个视觉呈现都在复日剧的古,以此来标识1994年。典型残酷青春同时又是狗血言情片,性爱尺度真是有点大(行定勋难道不是一直拍纯爱片的吗?),性向也有点多……好在有个不错的结构(6人的采访)和时间线,这些噱头式的东西还算笼在了一起。
在一群单恋的少男少女中,最酷的还是sumire酱
他们各有各的问题,试图在性、暴力中发泄,寻找答案。剧情中穿插了各个主角伪纪录片式的访谈,而对于爱是什么,活着是为了什么他们都没有答案。太散和啰嗦了。二阶堂富美的胸好看的。