我觉得如果是冲着看周氏喜剧无厘头电影的观众可以不必看这个电影,否则就会有失望的落差感,因为这个电影你会惊呆:超级无敌正经的周星驰、吴君如、甚至成奎安。剧情是一点幽默的部分,但更多的部分都是非常朴素真实的叙事,这部1990年的电影,在大陆今天看都不觉得过时。故事很简单,周星驰饰演的孤儿金水被成奎安饰演的小店铺老板救济长大做工,却私底下和老板大女儿阿娣相爱,但是阿娣老爸希望阿娣能嫁给一个有前途的归属而不是金水这个给自己打工的拿着1501块工资的“没前途”的家伙阻止他们往来,阿娣非常爱金水不顾父亲阻拦和金水私奔到城市打工,一开始金水不务正业去游戏厅,却看到在游戏厅打工洗碗的阿娣,阿娣哭着说希望自己的丈夫能出人头地,自己吃点苦没关系。金水暗下决心要努力,幸运得到一份珠宝公司业务员的工作,却被要求交2万的保证金。为了金水可以得到这份工作,阿娣瞒着金水去舞厅做舞小姐借钱给金水交保证金,金水顺利得到这份工作并幸运的得到老板女儿的赏识,后来金水意外知道阿娣做舞女大发雷霆但是无奈自己能量不够,两个人冷静下来决心要一起创造好生活,金水工作更加努力,下班后去舞厅接阿娣,得到老板女儿兼上司的提携和在金水的努力下,他们搬到了更大的房子,阿娣不用再出去工作,只是专心做一个太太。这时候的金水随着事业的进步视野更加关阔,他带阿娣去参加舞会,阿娣却因为“老土”出糗:“让服务员加热鱼子酱”。阿娣越来越不懂金水,她不知道笔记本不是计算机,觉得几百块的领带贵不如摊上二十几块一条的。金水甚至忘记他们的纪念日而去陪上司过生日。这时候金水得到一个和上司去外地发展的千载难逢的机会,但是离开香港就等于离开阿娣,金水很犹豫,因为一点事端和阿娣大吵一架后,阿娣失望离去,而金水其实已经决定去外地发展。离开前一天,金水收到阿娣之前为他定制的安乐椅,才明白自己失去的那份珍贵,在外地工作的两年他的桌子上一直放着她的照片打听她的消息,只得到她一直在周游世界没有定所。回到香港他去曾经他们租住的小房子,那个结婚时贴的喜字已经蒙上灰尘,对联已经腐烂,他站在两个人站过的阳台,看到她站在下面,他求得她的原谅,两人重归于好。
我觉得如果这个电影结局没有在一起会更真实深刻,但是这样它就不会是一部喜剧电影,所以结局金水和阿娣在一起了,金水回头是岸,阿娣望夫成龙,两全其美。如果金水不是周星驰饰演的话,我真的觉得金水这个角色挺渣的,飞上枝头变凤凰男嫌弃糟糠之妻的剧情,阿娣爱上这个穷酸的孤儿,用最好的时光陪他走过最艰难的岁月,不顾家人反对和他私奔,鼓励他支持他的工作甚至去做舞女,但是他却觉得她土。在b站看弹幕后期一群说觉得金水和老板女儿更适合,评论也有说“望夫成龙”自己也要成“凤”,真是站着说话不腰疼,当你是付出了所有的阿娣的时候,希望你还有这样的宽宏大量去证明“真爱的应该”。在金水还没有成为西装革履的金水的时候,他算是高攀了阿娣的那个,但是这个姑娘因为爱情对他无怨无悔的付出和支持,不是因为阿娣要做爱情的雷锋,是因为他们在爱情的基础上以创造想要的生活共同努力。她急切的“望夫成龙”,只是希望能得到家人的认可和金水在一起,并不是图他什么。
金水是爱阿娣的,但是他绝对没有爱阿娣胜过自己。从电影开始,阿娣就是那种爱的奋不顾身的勇敢姑娘。她对流星许愿,心愿也是关于他;她为了不让父亲反对甚至放下矜持主动对金水说提前洞房生米煮成熟饭;她甚至和他私奔;她不许谁说金水;她把好的东西都给他;在金水迷途去游戏厅的时候,是她鼓励他给他力量;可以说,对情对爱她都仁至义尽没有亏欠。“望夫成龙”并不是她一味期望金水成功,她只是希望两个人共同努力让生活更好一点。
其实周星驰真的把金水这个角色演得很好,或许是因为没有底气,他有点懦弱,加薪只敢和老板说加薪五毛钱。他没有长远的目光,到了大城市找工作,他本想什么工作都做,清洁工点心店他都说可以,是阿娣觉得这些都没有前途不让他做,所以他找工作这个阶段都是阿娣去洗碗养着他。对比后期他飞黄腾达后对阿娣的没耐心,也是很讽刺的。他也有优点,有着善良和真诚,踏实肯干,也是这些美好的品质给他带来机遇和发展。金水这个角色是矛盾的,他终于飞上枝头,却发现和阿娣越来越远,而枝头上的生活圈子要努力融进去和付出很多才能留在枝头看似光鲜并不轻松。看完整个电影,印象最深的是金水在厕所听到公司的人背后议论他只是会拍马屁和嘲笑阿娣的老土,金水对着镜子洗把脸把脸挤出微笑的样子走出去,眼神里是深深的疲惫。或许每个打拼的都市人,都能感到一丝酸楚。
两个人的矛盾在笔记本事件里爆发,金水说觉得阿娣不了解她,不知道自己上班下班就去夜校多么辛苦,只会在家里什么都不会做。其实这时候早已经察觉到两个人距离的阿娣已经做好让他离开去外地发展的打算,所以阿娣说
想起我的前半生里罗子君对陈俊生说:“当初是你让我不要工作的,现在你却因为我没有工作离开我。”意识到距离的阿娣在厕所门口问,我是不是成了你的负担。金水没听清楚,再问,阿娣却开不了口了。金水也不了解阿娣的脆弱。因为失落重新拿起了烟,对金水说:我觉得我们住在那个破出租房的时候还更快乐一些。然后她离开,回到当初她为了金水离开的家。
剧情到这里,不得不说真的拍的很好,很朴素贴近生活。在这个电影里,最让我觉得震撼的不是从来没见的正经的不像话的周星驰,而是饰演阿娣父亲的成奎安。
阿娣的父亲是一个刀子嘴豆腐心的男人。一开始,这个男人为了女儿的幸福不愿意她和这个穷小子在一起,嘴上说着狠话,其实很心疼女儿。收到信得知阿娣在城市落脚,去看到女儿居住的地方这么糟糕很心疼,嘴上说着不要和金水沏的茶,他说:“这杯茶要我怎么喝,喝了女儿就没了。”小女儿说:“喝了这杯茶你就多了一个女婿,不喝就什么都没有了。”他气呼呼的走出去,却又转身回来喝了那杯茶,说他口渴了。看到这里感到很泪目。电影后面,阿娣离开金水回到家,父亲的脸色闪过开心又赶紧扮凶:“你回来干什么”。阿娣说:“你不要怪金水。”(真的觉得阿娣好的让人心疼)父亲叹了口气点头。其实不用阿娣说,看过太多世事的父亲也能知道原因。这个父亲的角色真的演的很好,一点也联想不到大傻和黑社会。阿娣的家庭戏份给这个电影加分很多烟火气。
电影做了很多铺垫,比如前面阿娣得知隔壁住的是舞女后大呼做什么不好怎么去做舞女这么不堪,后面却为了帮金水去做舞女。阿娣的父亲初次来城里看阿娣,他回过头心疼的望着阿娣:“你现在和我回去还来得及。”对应后面阿娣独自回到家,倍感唏嘘。阿娣和金水在刚搬到大房子时候,金水说想买安乐椅,阿娣说那只能一个人坐不行,要和金水坐在一起。后来阿娣离开了还不忘记订了一个一个人坐的安乐椅给金水。
看到后面,再回想两个人一起走过的日子真是唏嘘。两个人是真的幸福过的,在他们一无所有的时候,爱情支撑着他们,小破屋也幸福。
弹幕很多人说阿娣爱的太傻,但我真的觉得阿娣很勇敢,为了爱情不顾一切有什么错。评论区说阿娣没有自我,望夫成龙也要自己成“凤”,但是我觉得,难道金水没有责任吗。阿娣并不是那种只会依赖的女性,在金水还是个穷小子的时候,走在前面的阿娣拉着他往前走,甚至是推着他前进。当金水走到前面,他没有拉着她却只是觉得她不理解他。他可以教他,鱼子酱是可以生吃的;他可以带她一起去夜校学习才能赶上城市的步伐;以阿娣对他的爱,去学习是完全可以的。可是他没有,他只是埋怨她。可是阿娣的水平,如果没有指点,怎么想到另一个层面?题外话:看着阿娣和金水也好像看着来到大城市的子女和留在老家的父母的关系,在你还小什么都不懂的时候,他们一遍遍教你识字说话。可是现在,多少人只会抱怨不会玩智能设备的父母土而不是教他们如此电子支付?
弹幕里有些感慨:现在已经没有这种女生了吧。我觉得这种女生多的是,但是比金水更渣的男生更多。在吐槽女生拜金的时候,或许也要想想自己是不是更渣的金水吧。陪你吃苦的人,往往不是共同享福的人,不过是走的快的那一方放弃了走的慢的那一方罢了。就像弹幕里有人说:我佩服阿娣的勇敢和为爱情的付出,但是我不想成为这样的女生。我不是不能吃苦,但是我赌不起,赌不起这个一起吃苦的人可以不忘初心此生不渝,赌不起我为你付出青春那么多年最后只换来键盘侠真爱就应该离开他让他更好。
电影给了一个美好和情意的结局,金水发现自己其实深爱着阿娣,两年都在懊悔和追踪阿娣的下落。阿娣周游世界也有了更多的见识和独立的风情。他们不约而同回到曾经有过快乐时光的破旧小屋,又回到最初的起点。
两个人的重逢拍的颇有感觉,金水的紧张惊喜和阿娣的冷淡,(但是我看的好爽,前面的阿娣实在是太被辜负。)阿娣客气保持距离,恍如隔世。
这里感觉周星驰演技炸裂,阿娣擦身离开,金水巨大的失落忍不住的深呼吸和颤抖。
他追上去却不见人影很慌张,其实不远处阿娣正在看着他偷笑,她已经原谅他。
(妈耶,这么快就原谅太不解气啦,看多了大女主表示这样一点都不酷。但是因为金水是周星驰演的,emmmm.....当然是选择原谅啊。如果不是周星驰,这种凤凰男直接打死哼)
不得不说,周星驰真的很帅啊嘤嘤嘤,特别是穿着正装的时候,也太好看了吧!!
最近看了很多周星驰的电影,特别是现代电影里周星驰的衣品真的很潮很好看,颜值也是越看越可爱帅气的辣种。
私觉得这个应该感觉应该7分以上的。
以上。
周星驰的纯真年代。乡下年轻人逃婚到城里来,两个人在城里一番苦干,终于赚了很多钱,却不再相爱而要分手。不搞笑,可是非常温馨,那种老套故事所特有的温情,在经意或不经意的时候常常让人感动。
比如两个人各用一只好筷子,表明要一起当家做主;而那个四处张贴着喜字的破家,拥挤着贫穷却充满希望的日子,远远好过后来大公寓里的空洞。电影开始的一幕,两个乡下年轻人摇着蒲扇在屋前聊天,淳朴亲切的画面,让我想起很久以前的夏夜,搬着小凳去看露天电影的岁月。
这部电影给我的感觉,亲切就如那些过去的夏夜,也如同那些关于夏夜的回忆,也许会随着成长而日益模糊,但始终不可能被彻底忘却。
阿娣是女主的名字。
一听就是来自乡下的女孩子。
是的,电影里阿娣是乡下小饭馆老板的女儿。
1990年的作品里,吴君如饰演的阿娣还没有后来特有的豪迈的喜感,小媳妇的样子毫无违和。
周星驰饰演的金水,也还没有十分搞笑,也是这部电影让我开始关注之前一直没有注意到的:周星驰长得还挺帅。
和新婚的丈夫一起吃晚饭,阿娣会把好的筷子让给丈夫用,还说“你是一家之主,贵的东西当然给你用啦”,自己甘心用一双简朴木筷。
为了补贴家用,去做清洁工,蹲在地上擦地板,甚至连客人的呕吐物都要清理。
丈夫好不容易找到工作,却需要一大笔保证金,阿娣无奈之下去找了舞女的工作,个中委屈自然不用多言。
后来丈夫因为发现阿娣在做舞女而大发雷霆,阿娣依然低眉顺眼,尤其是拿着一只红色塑料盆在阳台上晒衣服的样子。
再后来呢,丈夫开始有钱了,结婚纪念日却在和老板的女儿一起用餐,阿娣当然是伤心的,可没有任何指责。
最后,越发成功的丈夫终于开始嫌弃阿娣的落后,两人爆发了激烈的争吵。
电影的结局是相当圆满的,现实中存在的概率微乎其微。
丈夫后悔,一直都在寻找阿娣,阿娣经过了一两年的环球旅游,再相遇时已是一位气质颇佳的女士,两人和好如初,这是故事最后的结局。
是我的话呢,肯定做不到原谅的,而且都环游世界了,有的是机会另觅郎君。
所以,阿娣到底是阿娣啊。
曾经太年轻,却绝对真心。
90年的周星驰还不搞笑,吴君如还不算邋遢,大傻依旧霸气,关秀媚粉嫩粉嫩。
贫贱夫妻百事哀,劳燕难聚終易散,如此结局夺人会心一笑
柳永是房东的老朋友,读过牛津,跟岳飞打过牌,秦朝年间去日本,吃了长生不老药。活了两千年,来自星星的包租公。
如果要问我最喜欢周星驰哪部戏,我会说是望夫成龙。在这部戏里,两个以无厘头风格成名的演员,却收起了自己最有锋芒的一面,平平实实演一部戏。
星星为数不多的文艺片。简单的剧情,白开水般的套路,可是眼里全是戏,青涩的吴君如和星爷好美。小人物就这样,贫贱夫妻百事哀,不论男女,都要提升自己。这个话题永不过时啊~ps,小萝莉的胸好大啊。pps,九叔是个迷(易小川2333)
周星驰难得的没什么喜剧情节却充满温馨的故事片。不想说什么逻辑了,屌丝逆袭的过程电影里都会用快进镜头和音乐来掩盖其逻辑的不完整,我们又何必评价,对于患难夫妻的煽情做的确实很到位,瞎眼大美女老板也狠成全。
星爷的故事是不会残酷的,何况还有吴君如。对于星星同学,即便那是个俗套的结尾我也不会厌恶,反而可能因此加分会更喜欢,这大概是一种风格的免疫,或者只是因为您是周星驰吧
虽然有些喜剧的桥段,但总体真不是喜剧的风格。温情脉脉,现在看来,这片子文艺的很。纯真年代,真情无价。可共苦而不能同甘,时过境迁,纵使相逢,此情可待成追忆,只是当时已惘然。7.4
语录:如果我老公努力一点,就不会被人看准一辈子没有出息。就算……就算我苦一辈子,我也心甘情愿。
有太多这样的故事,也挺无可奈何的,明明是同一路的两个人,走着走着就散了,很想改变却又无力。周星驰和吴君如虽然年轻时候喜剧片演的不少,可是身上总有种淡淡的忧伤,一遇到这种文艺片,格外的明显。也许,这就是人间喜剧和悲剧总是相通的缘故吧。
只有一个人,愿陪你白手起家,她默默无闻跟随其后,你怨她的脚步落后太远,她是也不想的,于是她只能压着心痛去爱你,戏中吴君如抚平周星驰皱起的川字眉,戏外皱纹蛮横的在他脸上刻下印记,他独身一人,众叛亲离。男人,莫忘了你的糟糠妻,女人,切记要爱自己,没有一个男人喜欢空白的女人。
看周星星的所有电影都有一种感觉:你连笑起来都不快乐。
“柳永李施施是宋朝人,你也认识?”“认识,我还跟岳飞一起打过牌呢。”“你不是开玩笑的吧。”“我老实告诉你,想当年我跟秦始皇去日本找长生不老药,我偷偷吃了一颗,就变成这样子了。”
小人物的爱情与感动。
想找个喜剧看,这哪里是喜剧啊????还挺现实的剧情,女人永远不要为了男人牺牲自己,谁也不会喜欢黄脸婆
看到周星驰参加婚礼,在洗手间听到外面的人说自己,觉得自己与他们格格不入而对着镜子练习微笑的画面时,是个人觉得将小人物形象塑造的很完美的片段之一,加半星
周星驰的纯真年代。乡下年轻人逃婚到城里来,两个人在城里一番苦干,终于赚了很多钱,却不再相爱而要分手。不搞笑,可是非常温馨,在经意或不经意的时候常常让人感动#这部电影给我的感觉,亲切就如那些过去的夏夜,也如同那些关于夏夜的回忆,也许会随着成长而日益模糊,但始终不可能被彻底忘却。
小学暑假和爸妈去亲戚家作客,跟着哥哥姐姐们看录像带,我笑得最大声,多年以后才知道是这部,记得换筷子和鱼子炒饭,看来作客作了不止一钟头。当时的香港真是充满朝气,善良努力就会出人头地。周吴都颇有动人之处,暖心如早年tvb,看到邓特希就知啦
八十年代的认真和温情,为什么这种片子现在没人拍了?