蜡笔小新：呼风唤雨！猛烈！大人帝国的反击2001

关于过去的味道

我们都曾经坐在爸爸的自行车后座上吹着春天的风，都曾经在夏天的池塘边打着瞌睡晒太阳，都曾经拥有吃不完的零食和属于自己的春日部防卫队。我们也在后来遇见了初恋，告别了初恋。青涩的步入社会，甚至结婚生子后，对那种味道的记忆却并不会减退。唤起回忆的可能是像极了那时候的建筑，是那时候爱看的动画片、爱听的歌。孩童时代和青春岁月都太过于美好，以至于任何细节都能让人迅速掉进“过去”的假象里，甚至只是这种，有些浪漫的黄昏。

关于成长和责任

那些在公车上打瞌睡的中年人，为了生活琐碎斤斤计较，偶尔被上司批评同事嘲笑，和邻里的攀比中总是败下阵来，岁月的打击渐渐成了人生的主旋律。可是这些疲惫到甚至有些不太体面的中年人，也曾经是渴望见到月亮上的石头的小孩子，也有过自己渴望的徽章，也沉迷扮幼稚家家酒。而把他们唤回到现实的，是难闻的鞋子味道，是为了家人过得更好所付出的汗水的味道，是让人即使面对可怕的中年人生也心甘情愿的味道，这味道的名字大概是——责任。

关于活在当下

可是广志，在回忆起过往惊醒的时刻，为什么会趴在地上大哭起来呢？我不觉得那眼泪是因为自己回不去的孩童时代，而是在悔恨自己居然因为沉迷孩童时代，忘记了中间所有那些无比珍贵的回忆。过去之所以可贵，是因为过去堆砌了最美好的当下：是因为我在经历“过去”的路上，遇见了现在的美伢、小新、小葵、和小白呀。

这部「大人帝国的反击」，我大哭了三场。

第一次大哭，是小新见到了小时候的广志，说：爸爸，我来接你了，我们回家吧。

第二次大哭，是广志的一生。里面有一个细节太温暖了：广志丧着脸回到家，开门就是美伢微笑的脸，家里温暖明亮，换好了鞋子，小新和小葵探出期待的小脑袋，广志也跟着笑了起来。

第三次大哭，是摔得灰头土脸的小新朝着反派大喊：我什么都不要，我只要和爸爸妈妈小葵小白永远在一起。就算会吵架和生气，我也要和他们在一起。

就是扛不住了哇！太好哭了哇！

我所钟爱的，根本不是什么过去的味道，而是从过去所带给我的，一直陪伴我走到现在的，你们呀。

前两天看到微博上在刷“冥王星的复仇”这个梗，人们纷纷在下面回忆起了06年前后，那时生活压力比现在小，人们活的也比现在更开心，更有希望。我在评论下面小心求证，与记忆中已经模糊的06年做着对比，评论下面充斥着怀旧的气息，相似的感觉很自然地让我想起了臼井先生的经典作品，《大人帝国反击战》。

《大人帝国反击战》在2001年于日本上映，作为蜡笔小新剧场版系列之一，延承着臼井老师的一贯作风，用“蜡笔小新式幽默”推进着荒诞的故事，引入恰到好处的感动，从而点明他在整部作品中的思想。

故事的命题是“回忆与未来”，两位对二十一世纪不满的科学家文艺青年，用“怀旧气体”笼罩全日本，唤醒大人们对二十世纪的迷恋，将整个日本停滞在二十世纪末，将小孩们留在一个没有未来的时代。故事的主线便是孩子们与科学怪人的搏斗过程，最后小新赢取了未来，文艺青年的自杀也被鸽子拦下，选择开始新的生活。

臼井老师将整个影片笼罩在回忆的怅然之中，剧中用竹篱笆、旧挂钟、老街道缝纫机、三轮车、知了、夕阳等等映像，配以伤感的背景乐，将观影者拉回到对二十世纪的记忆中。

事实上，日本的二十一世纪恰似我们当今，经济高速发展期刚刚结束，阶级逐渐固化，房地产行业的蓬勃早已通过贷款的方式透支了未来。面对着对自己的人生一眼能望到头的日子，人们很自然地会怀念以前，消息不如现在流通，一切都是未知的，仿佛用手就能开拓出崭新的未来。日本青年丧过之后进入“平成废柴”阶段，生活压力越来越大总需要解压或者逃避的办法，ACG行业便随之兴起，发达国家的老路，我们终归还是要再走一遍。

“2006年，所有中国人都在期盼进了的奥运，每个人都有一个共同的期待，日子在一天天向上，所有人都相信明天会更好。”08年的奥运会与10年的世博会使社会空前充满活力，管制越来越少，可以在贴吧看见涛哥裸着上身上网的照片，人们全然不知以后发一张weini的照片都会被和谐，全然不知自己已经生活在最好的时代。

臼井老师将广志的回忆安排在了日本万国博览会，那时日本蓬勃发展的经济和人们对未来的希冀与08年的中国何其相似。

臼井对未来是悲观的，这点在影片中早已借着对反派的刻画表现出来，但他还是亲自破局，给予了影片一个积极向上的结局。臼井抓住的破局点便是平凡人生中的琐碎幸福。

广志的回忆是全剧的神来之笔，几个简单的细节镜头，将一个日本男人从青涩少年到崭露头角最后成家立业的过程完整的摊开在观众面前。

“纵使对当今魔幻现实的社会有再多怨言，还是有着生活中的小幸福作为支撑我们的原动力”。

我们都是小人物，我们要活着，为了自由与爱而活着。

我看过所有蜡笔小新的动画,最有感触就是这部剧场.

怀念过去,小时候,最后的夕阳代表过去的并不能再从来.

有点温馨的感觉.

二十世纪的日本和二十一世纪的日本可以说是两个日本，截然不同到有深刻意义的两个日本。

在剧场一开头，便是展现大阪万国博览会和广志扮演有着强烈时代寓意的昭和系奥特曼。描绘的画面处处生意盎然，宛如盛世。二十一世纪之前的日本，由于二战后经过两次经济的迅速发展，以及当年婴儿潮人口红利的强力助攻，在日本这块土地上的人们享受了有史以来幸福值最高的几十年。哪哪都是一片生机勃勃，人民群众愿意生小孩，大家都有钱消费投资，一个东京的地价就能买下整个美国，当时的日本是世界第二大经济体仅次于美国。在二战后百业凋零的日本仅仅通过几十年的时间，就取得了其他国家几百年都没能得到的骄人成就（耳熟）。

市场金融，工业科技和各类文化等产业不仅在国内遍地开花，在国际上更是处处争雄。日本民众对未来都充满了希望，相信未来会比现在更好，相信二十一世纪的日本必然比二十世纪更加强盛，好日子还在后头呢。

然而月盈则亏，盛极必衰。这个亘古不变的生命周期在当时日本演变的更为迅速。

由于对未来经济的过分乐观，整个日本都在欢天喜地的用未来的钱过度消费与投资， 鹅城的税都收到90年以后了。在傲慢与贪婪的促使下，当时其整体经济已经脱实向虚，大炒股市与房地产泡沫，当时的福布斯富豪榜上，前四名都是日本的房地产大佬。

德不配位必受其害，即使贸易顺差再高，纸面数字再惊人，在西方国际大资本市场眼里也只是看到一把长得特别健壮肥美的韭菜而已，它们觉得是时候给上最后一管强心剂，准备收割了。在八十年代，五大经济强国一纸看似重大利好日本的广场协议将日本经济带入了最后的疯狂。透支了未来的代价总是得连本带利的还，这黑心的高利贷远比想象要沉重，可曾想到他们透支赚的是未来“断子绝孙”的钱。

经济危机全面爆发，房地产硬着陆，各种金融坏账爆出，为了保护日本国内吃得脑满肠肥的大财阀大资本，代价几乎都通过各种丑陋的方式转嫁了国民承担偿还。同时国际形势发生了巨大变化，日本的政治地位也不复从前，从此日本进入了倒退的二十年。

等到了真正二十一世纪，在2001年上映了剧场版电影《蜡笔小新之呼风唤雨！大人帝国反击战》，它更像是一种讽刺，一记耳光，一声叹息。经济衰退所带来的巨大生活压力下民众的生活越来越难过，失业率高工作难找，收入入不敷出还要偿还大量贷款，等等诸如此类经济衰退衍生问题充斥着日本民众的生活。

生活工作压力下越来越多的的日本人变成丁克，不愿意也没有足够的本钱养小孩。当年的人口红利逐渐转化为当今的社会老龄化压力，而生育率低导致未来人口预期锐减，使得日本的未来更加看不到朝气与希望。

电影里两位适育年龄的反派也没有子嗣。一拳超人动画第一集有毛琦玉也吐槽了这个少子化问题。（相对应的蜡笔小新里琦玉县的娃貌似不少）

万万令昭和时期的日本人想不到的是，未来日本人的生活会变的如此艰难压抑，日本成为了全世界都出名的高自杀率国家。

之前和一位曾在日本留学的同学交流他当时去日本的感想评价，他说他曾经很向往日本，然而当时去了才发现原来令他向往的那个日本已经不在了，首先令他惊讶的是年轻人都似乎活着较为贫困的样子，琳琅满目的商品像是为外国游客准备的（中国人），大部分本地年轻人手头都很紧，包里放着一堆超市促销海报和各种优惠券，男女朋友间拿出来请客用也不会觉得不好意思很正常，想起来看一拳超人里琦玉老师兜也藏着一堆。

这点日本国民更有体会吧，现在日本国会就是个缩影，开个会里面全是毫无生气的老头子在打瞌睡，对他们而言重要性堪比中国两会的会议，却一片死气沉沉，充满了衰老迟暮的气息。

在日本，总有老年人批评斥责本国年轻人没有奋斗精神，却不说年轻人在日本 “纵式社会” 下奋斗也难出头。据统计日本50岁以上的人占有的金融资产达到82.4%。20-30岁的年轻人仅仅占0.3%。好的职位大都被老年人占据，财富大都集中老年人的手里。 因为老龄化，老年人人口越来越多，选票比例也越来越大，政客也会为了选票在政策上更有利于老年人而不是年轻人。

由此日本年轻人面对着一眼能看到头的阶级固化的人生，无法对自己的前途产生积极奋斗的想法，既然再努力再拼也是难有希望，更多的年轻人便选择了佛系草食系，减少对五光十色世界的欲望与追求，这也对应了蜡笔小新家里客厅一直挂着那四个字“色即是空”。

在童年看见那样的盛世，享受着那么好的时代，如今却要生活在如此丑陋压抑的当下，放谁不会怀念呢？生活太艰辛痛苦，有的人选择活在自己不切实际的幻想中，有的人选择沉溺在过去怀念的日子里，还有的人不得不面对生活却又不够坚强，便选择了自杀。

或许作者也在想这么个问题，到底是什么支撑着我们坚持着活下去，他给出的答案是家庭。

”因为我……我只想和爸爸妈妈 小葵和小白一起生活下去 "浑身伤痕累累，疲惫不堪的小新如是说道。也因为全程直播小新在困境中仍选择坚持下去，这份感动让人们从沉浸在过去的幻象中醒来，怀念气氛从最高值降到了最低。最后阻止反派二人自杀的，也是那象征和平与希望的鸽子，那只有自己一窝家庭的鸽子。

人生一路的成长，要面对的总比想象中的多。 中岛美嘉在2010年因患耳管开放症接近失声，停止一切演唱活动，并发症导致耳疾，听力下降 “发出了多大的声音，声音出来是怎样的，自己完全不知道”。（耳管开放症：讲话时自己的声音会放大，容易耳鸣，无法分清音阶准确性）之后在音乐事业几乎绝望的情况下，不愿就此放弃的她硬是在现场演唱的过程中依靠高跟鞋跺脚掌控节拍，歌曲间奏的地方她更是双膝跪地触摸音响寻找音乐的节奏点，即便这样，她也还是在用近乎失声的嗓子，用严重下降的听力，用这首歌表达出她对这个世界的希望 《曾经我也想过一了百了》 。（ 日文直译《曾经我也想过要去死》 ）据说演唱当年日本的自杀率降到了近年来最低。

中国的近代史和日本的发展的何其相似，未来我们走的路是怎样我们无法知晓，更何况相较起日本，人家是成为发达国家后才步入老龄化，而我们是未富先老，同样面对可能存在的经济萧条，我们的大多数普通人所面对的挑战更大。

但就像此剧片想表达的一样，我知道无论如何，我们都会找到或拥有我们珍视的东西，坚信着它，一定会坚持的走下去，不放弃人生，不沉湎于哀愁，不惧于苦难，坚持走下才可能会有希望。毕竟，连一个天天露两瓣屁股玩的小屁孩儿都做到了，更何况君尔，是不是？

比起一直以来太多假大空毫无心意的东西，我真心感谢蜡笔小新一家，感谢臼井义人与其工作组，能真正用心地给我们创造出这触及我们心灵深处的美好作品，谢谢！！

前两天刚看完的，超搞笑啊！特别是看到小新他们开着车子逃难时简直是爆笑啊！想不到那些大人们要靠一群五岁的幼稚园小朋友来拯救~~~画面也很精致啊，夕阳西下的感觉很好诶，真的有种怀旧的感觉。

曾经的我们小小的手小小的脚大大的眼睛
曾经的我们吃不到牛排鸡扒寿司和鱼子酱
曾经的我们不会喝青岛纯生珠江和哈尔滨
曾经的我们不知道怎样画睫毛眉毛和眼线
曾经的我们不看松岛枫苍井空小泽玛利亚
曾经的我们不听周杰伦陈绮贞迈克杰克逊
曾经的我们不膜拜春哥曾哥著姐爱情买卖
曾经的我们周日晚上赶作业看不了动画片
曾经的我们不弄头发光着脚丫到处跑啊跑
曾经的我们只有书包没有GUCCI PRADA
曾经的我们也不求勾搭不求包养不懂寂寞

但是，曾经的我们是那么快乐
尽管妈妈说晚饭只有豆腐青菜没有炒鸡蛋
尽管妈妈说不准去水库游泳不准到处乱跑
尽管妈妈说再不做作业就不给吃中饭晚饭
尽管每一次只有一毛钱只够买两个水果糖

田野里还是留下快乐的足迹
自行车上载满了青春的回忆
老式的电灯总显得斑斑驳驳
总是追赶着女孩大街小巷跑
大口大口的吃豆腐和油麦菜
喝上一口可乐就很可以开心
坐上一次碰碰车就可以满足

“爸爸呀，就带我坐一次嘛，就一次”
“妈妈呀，我想吃那个，就买一盒嘛”
“爷爷啊，明天我们可以去吃炸鸡么”
“奶奶啊，给我一块钱嘛，就一块钱”
时光就在这些话语中悄悄溜走了啊

我们的第一次M记
我们的第一封情信
我们的第一次牵手
我们的第一个拥吻
我们的第一次恋爱
我们的第一个工作
我们的第一份工资
我们的第一个房子
每一个第一次背后都有动人的故事

从孩子到少年
从少女到人妻
从人夫到爸爸
从妈妈到奶奶
人生啊，角色总是不断在变换
过去的日子尽管那样令人留恋
却只是海市蜃楼早已不复存在

啊，少年
但请不要哀伤
因为你的每一个脚步
都有着无数的欢笑和泪水
他们就是那夜空中最为闪耀的星
也正是这些欢笑和泪水凝聚成了真实的人生



PS:尽管是一部BUG很多的动画
但作为童年最为美好的回忆毫无犹豫给五星

《蜡笔小新》剧场版的核心主题可以笼统归结为拯救世界和捍卫未来两类。前者也可以被理解为保卫现在，也即小新一家和朋友们为了安宁的生活不被打扰，要与有野心的阴谋家、大财阀、童年不幸的专家、想要征服宇宙的外星人等等作战。在这个过程中，要么是小葵的屁股上被放了炸弹，小新具有超能力，要么就是野原家地下有温泉、仙人掌可以吃人。总之奇思妙想居多。后者捍卫未来的主题则现实向更多一些，生活气息也非常浓厚。除了主角光环开挂以及动画片中没有疾病死亡这类黑色情节外，影片几乎都在复刻我们的生活。典型的是《大人帝国的反击》、《呼风唤雨我的新娘》以及《机器人爸爸》、《B级美食大作战》还有《梦境大作战》这几部片子。这其中《大人帝国的反击》质量最优秀，也是所有剧场版中含义最丰富的一部。我们不妨从以下几个方面入手看一看这部动画片中隐藏了什么。

1、美好的旧时光

《大人帝国反击》其实是一部非常灰色乃至黑色的影片，片中一男一女两位大反派试图通过释放某种怀旧气体，让全日本的大人都放弃进入21世纪而回到八十年代。且不说这与真理教东京地铁事件有着某种“呼应”或关联，单是他们企图用一种理想化的生活替代所有人各自的生活而言，就足有深意。

与现实中的“政治强人”不同，两位反派在片中不是许诺一个未来，而是提供了未来的替代：美好的旧时光。那是日本召开东京博览会的日子，经济繁荣，不景气的场景压根儿还没有在人们脑海中出现，也正是许多70后无忧无虑的童年生活。在反派许诺的过往中，日本的街道上熙熙攘攘、穿梭的人群、紧密的人际关系，虽然古朴但又开放的生活风气——影片特意提到，一男一女这两位反派并非夫妻，但也不止于情侣，他们正在“同居”，是80年代日本年轻人流行的起居方式。

不过反派召唤大家回到旧时光的方法却并不是用过往的美好来替代当下的糟糕。他们修建了20世纪博览会展览馆，在其中复制了80年代的生活景象，凡是进入展览的成年人都会受到影响而不再愿意承担成年人的责任。影片中开篇用了十多分钟的时间铺垫小新的爸妈在展览馆中玩儿的如何开心。父母难得和孩子一起玩儿想象中的游戏，十分温馨。但一转头，镜头回到家中日常生活，一切变得恐怖起来。美伢不再做饭，广志沉迷录像带，两人也不照顾小葵，抱着小新的零食吃起来没完没了。这一强烈对比非常有趣。它似乎在说，如果我们厌倦现在而试图回到过去，其实是我们在放弃自己的责任、逃避自己的职责。

进一步往下来，情节的发展更加具有现实感。大人们都去做了小孩子，沉迷于自己的童年。小孩子们就需要担负起责任。小新不得不照顾小葵，还要和幼儿园朋友们试图拯救大人。生活对他们而言不再快乐，完全成为一切人对一切人的战争：霸道的孩子抢占了超市，不允许他们吃东西；父母们为了20世纪博览会的门票竟然可以出卖自己的孩子，要把他们也抓到反派阵营。这好像是说，如果社会不正常地回到一部分人的天堂时，那对另一部分人而言这就是地狱。

2、赢得未来的代价

影片中一开始小新的父母受到反派的蛊惑或者说中了他们释放的怀旧气体，变得不再认识小新和小葵。这里有两个细节很有趣。第一个细节是童年或潜意识对人的影响。在吸入怀旧气体后，广志只要别人许诺给他一张博览会门票，就会对自己孩子下手；美伢只要别人称赞她是美少女战士，她也可以不认自己的孩子，哪怕小葵抓着她的裤脚祈求母亲的爱。我们常会觉得前辈们经历过一些事情，可能会将之看透看破，让这些事情不再重演。但是这个故事好像在说，如果有人真的一心想让某段历史重演时，经历过这些事情的人们反而不会阻止，而是深受其蛊惑。并且更知道应该怎么做才能够取悦主宰自己命运的人，而对任何妨碍到自己利益的人痛下杀手。就好像广志、美伢还有小新幼儿园的园长为了获得反派的信任，在高速路上和小新一行人展开的“生死追逐”一样。梦魇的可怕并不在于它的后果，也不在于它再次发生的可能性，而是遭遇过梦魇的人会成为梦魇的一部分或者别人的梦魇（Yue Xin's mothoer and advisor, OK?)

第二个细节是小新拯救了大家的未来，让21世纪如期而至，没有让大人们沉湎于20世纪80年代。当然这是主角光环，没啥稀奇之处。不过影片在结尾高潮部分有非常燃烧的5分钟，小新冲上博览会的高塔，越向上跑自己就越孤独，最后是一个人连摔带跌最先跑到控制怀旧气体的阀门面前。在为未来而战的过程中，小新的朋友们早早被抓住，父母也被控制，更多的人通过电视屏幕看着他无动于衷。作为一部动画片当然最好的办法是让主角这样冲下去，直到最后的胜利。在实际生活中，是不是每一个人都要这样去做？这样做有什么样的后果？

3、生活一点儿也不文艺

《蜡笔小新》很多梗都来自“屎尿屁”，比如广志的臭脚、美伢的大屁股、小新时不时脱裤子、小葵爱帅哥等等。影片中核心桥段是小新找到了80年代时自己的父亲，脱下他的鞋子，让他闻自己的臭脚味而把他拉回到现实。这个桥段也贡献了小新27年映画来最感人的3分钟片段：

在这个片段中，有一个细节，是广志劳碌一天回家，进门后脱鞋把小新和小葵熏到躺倒在地上。看似很平淡甚至有点儿“俗”的片段，却是非常真实，细想一下还略微感人：只有一个工薪上班族才会每天奔波不得闲，为了薪水还要西装革履看似人生赢家其实民工一般跑业务。辛苦的劳作撑起一个家，而孩子们对他的印象就是：爸爸脚太臭了。因此臭脚作为戏谑和调侃，是在家人看来能够体现广志生活真是境况的代表。这是最真实的广志。用它将广志唤醒，在影片中出现了多次。只要怀旧气息来袭，广志马上开始闻自己的鞋子，以此地狱反派的哄骗。

4、过去就让它过去，走向未来是当下的责任

谁不想过简单的生活、永远无忧无虑、永远没有责任，不会出汗、脚臭、挨骂、挤电车……但这是我们的生活，没有人可以逃避。我们怀念某种过去，如果不是别有用心那便是逃避生活的责任。影片中的反派在看到自己的旧时光计划失败后，想要从博览会塔上跳下去，放弃生命。但最终还是没有勇气这么做。遇到不愿面对的事物，回到过去是最简单的，面对和选择彻底放弃才是最难的。两位反派看似洒脱的人生选择（影片中他们的衣食住行都模拟80年代新潮青年），其实充满了文艺的逃避。永远没有放下过去，也就永远过不好现在，当然就会厌恶未来。现实生活中也一样，很多人试图回到美好的那个年代，甚至不惜付出巨大代价。虽然这种行为连动画片编剧都不赞成，但还是祝你们成功！

这是一首昭和与平成交替的怀旧曲，这是一篇20世纪与21世纪更迭的抒情诗。

很难有国人能够get到日本人对于时代更替的叹息与痛点。

1970年的日本举办了为期183日的首届日本世博会。吉祥物与精神图腾是那个看起来怪怪的太阳神像雕塑。

1970年的世博会，标志着日本进入了高速发展后收割财富的20年，1970年也是日本泡沫世代出生的最后一年。也在差不多20年后，日本从昭和年进入了平成年。

1985年的广场协议，日元大幅升值，对外贸易全盘失守，在吃了最后五年的老本后，日本进入了被称为“失去的二十年”的时期。它的第一年是1990年，也是泡沫破灭的一年，这时候日本刚从1988年昭和末年进入了1989的平成初年。在面临了差不多10年的经济衰退和就业压力以后，这部《大人帝国》诞生了。2001年，也正好是新千年诞生的第二年。

你知道为什么片中的大人们喜欢20世纪而不喜欢21世纪吗？因为20世纪隐喻了有工作有希望的昭和年代，21世纪则暗示着艰苦衰退的后广场协议时期，平成年代。

当黄昏的暮光随着木隔墙的社区映入眼帘的时候，在新千年的第二年里，30-35岁泡沫世代正在经历着日本最艰苦的泡沫时期，野原广志，不巧，正是这一个世代。所以无忧无虑的昭和年代，勾起了野原广志的回忆，让他们流连忘返。

沉浸在过去的荣耀，还是迎头面临未来的困苦，这是一个很困难的选择。特别是对于一个大功已成却一场大火家徒四壁的民族来说更是如此。

对昭和时代的情感是日本人对自己过去光辉的留念，是固执的，也是对未来的羁绊。昭和时代的美梦如同宣告死亡的天使一般，美丽，但也束缚了日本人前往未来的双脚，把他们一步步拖向深渊。

2001年的日本，面临失去的二十年，日本才走了一半，身处2001年，日本人看不到泥潭的尽头。经济改革方面，日本则全面陷入盲区，一心想要重复昭和的繁荣，而无法直面世界情况已经发生了变化。美苏冷战从中受益的日本无法再享用冷战红利，但国家和公司却不愿意做出策略的改变。

日本人在挣扎着，像小新一家一样攀爬着无尽的东京铁塔的楼梯，而昭和的英灵却像乘电梯一样步步相随，可笑的是广场协定签订在昭和年间，却让平成年间的日本人吃尽了苦头，昭和的英灵们还时不时回头告诉在泥潭中的平成上班族们，我们创造了辉煌，你们只是在拖后腿。

所以当幼年的野原广志想去看月石的时候，小新告诉他，爸爸，咱们回家吧，我是来接你的。

因为石头不过就是块石头，即便是月亮上的，即便大家都对他趋之若鹜，它也不过是块石头，看到它又能得到什么呢；就如同创造了那高高泡沫的经济一样，追求它的日本人，又得到了什么呢？

于是乎只有劳动者踏踏实实辛劳一天的脚臭，才让野原广志一家摆脱了昭和的幻影。

回望过去，总不如脚踏实地的面向未来。

野原广志回望了前半生，回想起一路走来的家人，新千年的日本又何尝不是回望20世纪的两度辉煌。

历史的车轮总是不会停歇，昭和曾经就是大和。

名为昭和的大和无法面对自己的失败，想要跳下结束自己的时候，在名为昭和的大厦楼顶却有一窝新生的鸽子飞起阻止了他。在名为昭和的大楼顶上，孕育出了新的生命。

于是昭和的大和颤抖着说我还不想死，但他知道自己已经完结了。就如同那美好夕阳镇，永远沐浴在昭和年的夕阳中，美丽，怀旧，温馨，但也日薄西山。

新时代总需要有人开创，即便再艰难。

二十世纪的昭和紧紧相拥，而二十一世纪的平成终于舒了一口气。

一个时代告别了。新的千年也来到了，日本，总要告别过去，走向新生；也只能告别过去，走向新生。臼井仪人用这部《大人帝国反击战》呢喃着，告别着，并用胶片和赛璐珞，无比温暖的书写了一部日本在世纪之交中，历史交替的抒情诗。