首发《北京青年报》
文/淹然
因为导演藤井道人,《黑道与家族》备受关注。此前,他的《新闻记者》一举拿下日本电影学院奖最佳影片。这一次,面对黑帮类型片这条大河,35岁的年轻导演会放进怎样的新思考呢?
黑帮片的世界里,“盗亦有道”散发着持久的迷人气息。聚焦日本影史,1973年,深作欣二的《无仁义之战》率先对黑帮神话发难。直到2010年,北野武的《极恶非道》才算真正摔碎了这种浪漫想象,有的只是,全员恶人,利益最高。
不过,《黑道与家族》又重新扶起了黑帮神话。
我们跟随孤独的少年山本贤治,一脚踏进了黑道的修罗场。从平成到令和,越过二十年的时间跨度,导演的野心显露无疑,一场黑帮史诗呼之欲出。
片名早已泄露了最关键的秘密,整个电影以家庭为主轴。故事由一场葬礼启动,一个无父的少年登场了。19岁的山本与父亲的遗照沉默相对,冷静得可怕。他与伙伴若即若离,如孤狼般闯荡街头,抢劫越货,也因此得罪了当地黑帮,险些丧命。
谁能想到呢,跟你有过命交情的,这个世界还愿意接纳你的,只是一个碰过两次面的老人,柴咲组的老大。他问山本,你有什么地方可以去吗?一身血污的山本,突然卸掉野兽般的强蛮,一下变成了迷路的小孩,大哭起来。
山本加盟柴咲组的仪式,拍得气势磅礴,又充满宗教感。与此同时,演职员表和片名适时亮相,似乎在宣告:少年有了家,故事才真正开始。
家,首先意味着归属感,电影里,唯有柴咲组这个黑帮才能给予。另一些无父者,比如山本的恋人与女儿、饭馆老帮娘的儿子,他们如孤魂野鬼,始终找不到安心的落脚地。
如果黑帮是家,那么,过往黑帮神话里的义字当头与恪守规矩,就变成了对家庭的忠诚和无私奉献。
影片开场不久,柴咲组二当家就宣示了家族信条(也是黑帮神话的核心要义):我们承担着责任和荣誉,大家要努力做一个绅士,在成为一个真正的男人的道路上不断探索。
相比电影里被塑造成反派的黑帮——京代凯帮,柴咲组不与警察勾结,拒绝毒品,不染指房地产,“老老实实”收取着娱乐场所的保护费。虽然老派,但也有着别样的“道德感”。
所以,以家为重是山本最高的信仰。二当家手刃仇人后,山本不假思索选择顶罪,理由是,这个家更需要二当家支撑(如果我们按下快进键,许多年后,山本仍是最好的孩子,为老大筹措医药费时,他比所有人都交得多)。
而后,山本就获得了老大——这位精神之父的最高赞誉:你让我这个父亲深感骄傲。就这样,山本亲手葬送掉了自己的十四年,被警察逮捕那刻,无悔无怨。
对他来说,保全这个家远比心爱的女人重要。他与恋人感情线的启动,其实源于老大开始关心山本的情感生活。
山本的心动一刻是影片少有的暖色时光,那就是女孩主动为他清理伤口,但同时,山本逐爱的背后,也脱不开家庭责任感的驱使——面对家长的目光灼灼,我必须尽快成家,而完整的家里,一定要有个女主人。
在对家族的绝对效忠下,电影反复申说着某种宿命感,没人可以偏离这个家为你提前写好的命运脚本。
山本在饭馆初遇老大时,就展现了柴咲组的家庭基因:拔刀相助,不畏生死。他是注定要被圈进柴咲组的孩子,即便他本来不想重蹈生父混黑帮的老路。而饭馆老板娘的儿子——另一个镜像版的山本,虽说山本劝诫过少年勿入黑帮,但少年最终和自己的父亲一样,踏进了同一条河。这些无疑是远比血缘更顽固的家族“诅咒”。
十四年的监狱生涯终于结束,山本到了归家的日子。这也来到了影片第三个时间节点——2019年,往前数,1999年是进家(入帮),2005年是离家(入狱)。
突然从16:9变成4:3的画幅,透着强烈的过气感。当山本接过组织给他预备的智能手机时,他才知道自己被时代甩得有多远:有黑道背景的人连购买手机都困难重重。
时代已经变了——这句话,贪污的警察说过,反派黑帮说过,现在终于轮到柴咲组老大来说:责任和荣誉,现在已经胜不过金钱了。
老派从前是“美德”,现在就是过时。当年的兄弟早就退隐,帮派地盘业已蒸发,只留下几个老人,勉力维系着这个家不散,以非法捕鱼为业。而这个大家族的头领——老大的生命,随时可能被癌症病魔夺走,高昂的治疗费则只能靠二当家贩卖违禁药品。
至此,导演突然像个颇有耐心的研究者,在镜头前开展田野调查,细细讲解起整个社会是如何驱逐黑帮的,那些艰难的生存之道。
山本从重逢的老友口中得知,政府几年前重拳出击,形成了所谓的“五年规则”:黑帮成员退出组织,要过五年,社会才能接纳他们。在此期间,没社保,没银行账户,甚至没有家。
我们终于明白,那些频频出现的倾斜构图所预示的摇摇欲坠所指为何,而那些不断出没于远景的冒烟烟囱到底在暗示什么——一切固定的都消散了,黑帮遭时代绞杀,家庭即将崩解。
崭新的黑帮分子形象出现了,他们就像怕光的吸血鬼,慌张躲避。这是此前鲜少在大银幕展现过的,黑帮分子的时代困境。
本来,山本已经看到了家庭重组的可能。他遵循老大的好意,退出组织,回归日常。这时候,仿佛是神的恩赐,恋人与女儿相继出现。但就像坏警察说的,现在的黑帮是没人权的。
山本的出现,毁掉了恋人与女儿,一个没了工作,一个要退学,他只得到了这样的回应:一切都毁了,你为什么要回来?
最后的结果是,老大死了,山本也死了,而且是被昔日帮派伙伴杀死的——因为山本的归来,伙伴的生活也被毁掉。大家长没了,家人自相残杀,黑帮神话似乎寿终正寝。但果真如此吗?
无论时代变改,山本始终是那个最孝顺的孩子,忠于柴咲组这个大家庭,而在最后时刻,为了饭馆老板娘儿子的前途,他毫不犹豫牺牲自我。时代为黑帮奏响挽歌,但神话始终如一。
电影结尾,山本女儿和老帮娘儿子,相逢于山本死去的海边。女孩问,我父亲什么样?男孩说,我们聊一会吧。可以想见,经过男孩的讲述,那些暴力和死亡将被滤去,留下的只有以仁义为题的不朽传说。
其实,每个时代的黑帮片,都是对时代情绪的敏锐回应。
二战后,政府无力独自完成基层治理,这时候,黑帮就被调动起来,协同维持街面秩序,东映的任侠片因此盛极一时,大银幕里的现代罗宾汉成为流行偶像。此后,黑帮的盟友性质丧失殆尽,深作欣二带起的实录电影风潮,直指其罪恶本性。到了三池崇史的黑帮片,异族与边缘群体的身份焦虑变成了焦点,而北野武更关心死亡与宿命,这些都是迷惘时代给黑帮片投落的阴影。
到了藤井道人,他似乎又开始退回老路,为黑帮打造起仁义的圣殿,这是不是对当下日本信任危机的一种回应,我们不得而知。能肯定的是,他捕捉到了最新的时代切片,比如日本黑帮老龄化问题……而越过黑帮这个特殊群体,导演抛出了这样的问题,我们是否能给犯错的人一个重来的机会?
描写了黑社会表面光辉而终归“没有好下场”的“俗气”片子?
23分钟才出片头,贤波开头无比的放荡不羁和白毛与小翼长大后的黄毛嚣张性格又是“多年后我就成了你的“俗气”片子?
贤波连老爹都不放在眼里,收入麾下后恭敬的样子太好笑了,整部片子脉络清晰而简单,不就是黑社会爱上夜场女锒铛入狱后想过正常人生活而不得的“俗气”片子?
这部剧化妆太厉害了,所有角色从年轻到沧桑阅历,都刻画丰富,最后小翼的哭笑表情非常到位,那一个问题在他看来真的是需要“好好聊一聊”,感谢这一设定的温暖,也证明贤波豁出最后黑道的人生为小翼报了杀父之仇且拯救了他跑偏的人生轨迹是多么值得,人不是非黑即白的,社会也是这样
嗯
日本有多部描写黑帮组织人员命运的影片,本片通过贤治这个个人的生活史,在整个日本黑帮组织从鼎盛到没落的大背景下,个人的命运和这个社会组织紧密相连,反映了社会的发展和个人的沧桑命运之间的关系。 影片最个跨度为20余年,也是日本社会组织的发展史,黑帮组织从合法运行到鼎盛及没落,不仅仅是警察和法律的目的,更是社会前进过程当中所要抛弃的一种形态。盗亦有道的黑帮组织在社会和法律的挤压下,丧失了原有的原则,继续向犯罪的深渊边缘滑动。影片选取了二十世纪末期,二十一世纪初期和前期三个时间段,故事节奏也各不相同,早期快速激烈,中期略现沉稳,后期这一幕,为了显示黑帮组织的没落,整个影片成暗灰色调,节奏缓慢,给人更多的压抑和沉闷。 片中也诠释这样一个形态存在的原则: 日本黑帮承担着责任和荣誉,大家都努力做一个绅士,在成为一个真正男人的道路上不断探索。
开头的画面色彩和造型感觉还挺有味道,以为会是古典纯正的黑帮片,谁知越往后剧情越傻逼,简直是傻逼中的傻逼。既不是《极恶非道》那种暴力类型,亦没有《花火》的细腻文艺,我只能说他是个为反类型而反类型的四不像。仅为表达黑帮被边缘化的时代景象,就充斥着主题先行的刻板说教和荒谬逻辑。还没来得及起高楼刻画过往繁华,就迫不及待地把楼推倒去渲染苍凉,完全感觉不到世事变迁的史诗感,只有写实之名下的扭曲想象。莫名其妙安插的感情戏,廉价到不能再廉价的俗套爱情故事;莫名其妙的顶罪,难道他不是本就打算开枪杀人?黑帮出狱难以被社会接融可以理解,但为何十几年没联系的老婆女儿不能工作上学还要远走他乡?兄弟老婆的离开更是耸人听闻,完全是导演的自我意淫,现实中都不可能如此极端。
再说人物刻画,前半段完全没有飞扬凌厉的黑帮感觉,帮派成员死亡及处理方式又乱又怪,形象绵软无力毫无极道之感;后半段突如其来的落魄也未免夸大其词。所有人物命运和情节皆由导演外力驱使,而非内部矛盾推动,一切都是导演预设好的社会对主角的猎杀。另外关键情节非常扯淡,莫名其妙的合影上传网络就被万夫所指,然后命运急转直下到被兄弟刺杀。结尾主角被兄弟刺杀更体现出导演对心灵世界的探索十分幼稚,对压抑的表达过于僵硬,这种夸张扭曲的情节幼稚到像动画片,而不是在拍电影。
只能说导演想表达的东西很多,对黑帮世代的解构,对武士道精神落幕的感叹,对公民社会下黑道身份的探索,乃至有《狩猎》中那种对世俗虚伪道德的批判。只可惜这一切都是主题先行。想描述世代变迁,却只有零碎拼凑的单薄画面;想描述家庭概念,三次父亲形象的缺席(主角、老板娘儿子、主角女儿)看似巧妙有命运轮回之感,实则是一种低劣的投机,过于肤浅而刻意。全片值得称赞的只有第一段时间线,镜头感和光影效果倒是不错,服装也挺考究,就是剧情太松散扯淡。一句话,说教意味太浓而艺术表现力太差。我只能说99%主题先行的作品都是垃圾,这玩意就不是电影,最多是个伪纪录片,这种片子能7.8,豆瓣的审美水平真是越来越低了
看到一些无脑的影评,觉得很恶心,想说点什么。
并不是要发表什么长篇大论,而是讲一讲,我间接了解到的知道的日本黑社会故事。
有一个大叔,他是怒罗权的一个中层,怒罗权某种方面来说,是一个日本的中国血统黑帮,但也是日本早期的黑帮之一。
在这里不赘述人际关系。
而是想说支片子虽然有艺术加工的成分,但却确实是我了解到的日本黑帮成员的现状。
在2020年,有一个段子:日本黑帮逐渐没落,DP交易困难重重。却突然发现,奶茶店竟然比贩X还挣钱,又不违法,于是纷纷开启了极道奶茶的事业。
而这是真实发生的,起码我了解到的,日本有几家奶茶店的血统确实极道。
虽然当时觉得很好笑,但看完这支片子,才能了解到其中辛酸。
因为最早的日本黑道如日中天,并不是说其暴力性,而是他的可靠,甚至远超于当地警署。
当一个日本黑社会做出承诺时,就必定会兑现。伤害平民,必会被严惩。
但当然,并不是所有人都坚信电影中的“人情义理”,即使是森严的制度中,有一个老鼠屎,也只能倾盆。
毕竟暴力与恐惧作为基底的信赖,必定埋藏祸根。
越是强大的人,希望他倒下的人就越多。于是,在日本民声与法律的双重制裁下。
如今的日本极道宛如空壳。
起码那个我前面提到的,出身怒罗权的大叔,跟影片中相比,目前还是非常幸福的。
有一家自己的小日料店,有幸福的家庭。
他有一个小弟去年刑满释放,听说要去组织旗下的奶茶店打工。
有些难过,却也挺有意思。
某天当你去买奶茶时,那个毕恭毕敬的奶茶店员工。
他当年可能曾经穿着西装 提着武士刀。
在这条街上大声喊着八格牙路的日本极道。
祝愿赎罪之后的人,有个不太悲哀的未来。
大家好,我是戴着眼镜拿着话筒的阿拉斯加,片片。
说起黑帮片,很多观众脑海里最先浮现的可能都是以下这几个画面:
阴暗的房间里,老教父身着礼服,佩戴着一朵血红的康乃馨,威严而庄重;
亦或是小栗旬带领着一大帮兄弟,行走在滂沱大雨中;
要么就是山鸡哥和陈浩南领着兄弟们有点中二的海报。
最近有这么一部黑帮片,颠覆了我以往对黑帮,尤其是日本黑帮的很多想象。
电影以时间为节点,划分为三个篇章,1999年、2005年以及2019年。
通过二十年间不同时间段,给观众呈现了日本黑帮的变迁。
1999年,主人公小白还是个混混,老爸是黑帮成员,因为没钱买毒品跳海自杀了,因此小白对黑帮、对毒品深恶痛绝。
某次,小白见义勇为救了黑帮A的大佬,大佬感念小白的救命之恩,亲自邀请他入伙,也被他拒绝了。
偶遇黑帮B贩毒作恶,小白气不过又抢了对方的毒品和钱,并把毒品通通扔进了海里。
黑帮B的人找上门来,把小白和他的朋友们一顿围殴,准备卖掉他们的器官。
然而,B的老大发现,小白竟和黑帮A有联系,而两派此前达成了互不侵犯的协议,小白就此逃过一劫。
因为有了这层交情,不愿意走上黑帮道路的小白,也无奈重蹈了自己老爸的覆辙。
(片中展现了极为庄重的入会仪式)
其实跟其他帮派相比,黑帮A至少不涉毒,在大当家问起二当家黑帮的宗旨时,二当家一本正经地回答,他们立志成为“大写的人”,这个情节属实让人忍俊不禁。
而行事相对规范、营收方式单一,也给他们日后“可持续发展”带来隐患。
到了影片第二段2005年,小白已经是帮派第三代传人当中数得上号的人物。
时代变迁对黑帮生态的影响已经初见端倪。
城市面临重新开发,未来经济重心转移,帮派间地盘归属的旧格局也亟待调整。
AB两派在地盘问题上发生了重大分歧,最终导致两派火拼,而小白则替二当家顶罪,锒铛入狱。
十四年后,小白终于刑满释放,影片进入了第三幕。
这一年,正是日本的令和元年,传统黑帮在新时代背景下更是显得不合时宜。
电影画面也从16:9悄然变成4:3,好像昭示了从小白到他所在的帮派,都像4:3画面一样,是属于旧时代的产物。
社会对传统黑帮的容忍度降到了前所未有的冰点,昔日高堂满座的帮派总部大门早已蒙尘。
不少成员因此选择退出,但金盆洗手换不来社会认可,没有银行账户、没有保险,甚至没有固定居所,这在当代社会对一个人来说,打击几乎是致命的。
而对于仍然坚守着的成员来说,昔日的势力范围被压缩,新成员不再加入,财政危机愈发严重,哪怕是上了年纪的高层成员,也无奈得亲自出马为生计奔波。
片中小白帮派选择的方式主要是违法捕鱼。
为了给年迈的老大筹措看病的费用,二当家也违背了当年的铮铮誓言,偷摸着买卖违禁药物。
与旧秩序相对的,是处事方法与过去完全不同的新生代。
严格地讲,他们也是黑帮,但不再隶属于有名有姓的传统帮派,而是开辟了一条新的地下结社的方法。
为让蹲了十几年大狱的小白重新开始,帮派开除了他。
摆脱了黑道身份,小白找了份苦力活,也终于有机会和旧情人破镜重圆。
但好景不长,小白和昔日兄弟的合影意外曝光,两人的黑道履历也随之被翻了出来。
不仅是小白和兄弟本人饱受舆论的谴责,就连他们的身边人也备受唾弃,上班的丢了工作,上学的也无奈转到其他学校。
兜兜转转,小白又只剩下孤家寡人一个,最终被绝望的兄弟送上了黄泉。
影片结尾,跌跌撞撞的小白坠入大海,随之沉没的,还有日本平成时代乃至昭和时代遗留的黑帮传统。
看完这部片子我十分感慨,电影在创作技法上固然不是十分完美的,剧本也有不少bug,但通过这三幕的呈现,加上手持镜头、晦暗的色调等镜头语言,观众完全能够接收到黑帮文化走向末路的悲鸣。
其实,在世界上唯一承认黑帮合法的日本,黑帮文化已经有相当长的历史。
明治维新废除了武士阶层,而固守武士精神的人们凑到一起,形成组织严密的团体,逐渐演化成现代意义上的黑帮。
借用《权力的游戏》当中,小指头的名言——混乱是上升的阶梯。
日本黑帮就是在二战后混乱的日本社会当中向上跃迁的。
战后,日本没有武装力量,黑帮团体便顺势承接了保护当地人的任务,迎来了让自己合法化的机会。
最早的黑帮当然有各种暴力犯罪、黄赌毒行径,但为了适应合法化的大背景,黑帮也取消了一些非法业务。
(东日本大地震时,第一批赶去救援的就是当地黑帮成员)
尽管如此,如今日本社会对黑帮的宽容度也是越来越低了。
这中间当然不免也存在某些灰色地带。
电影中,黑帮B后期的发展其实是远远好于黑帮A的,主要原因就是B搭上了警察势力,面对针对黑帮越来越严苛的法律,警察给予了B非常强有力的保护。
(现实中,日本势力最大的团体山口组,叱咤政商两界,还有专门为自己洗钱的金融集团,可以说是真正的“法外之徒”)
而像《黑道与家族》当中,小白所在的黑帮有着更明显的昭和气质。
PS. 昭和时代也就是日本裕仁天皇在位时的年号,时间是1926年到1989年。
在入会仪式上,小白称老大为“义父”,这就很符合昭和时代黑帮的规矩。他们往往不以经济扩张为主要目的,坚守在某个地方,有着非常严密的族群架构。
而在日渐严格的法律和政府监督下,一般黑帮的生意越来越难做。
电影里,小白的前辈们靠违法捕鱼为生,这其实并非杜撰。
越来越难以维系生活的黑帮成员在社交媒体上卖表情包、卖周边,甚至还有人卖奶茶。
也有山口组成员非法捕捞然后在自家居酒屋出售,最后因为物美价廉生意太好被同行举报,这才被警察查出来,供货人竟然来自山口组。
生意难做、前途难期,新人不愿意加入社团,老龄化成了日本黑帮的最为头疼的问题。
(日本大街上就有禁止加入“暴力团体”的宣传)
正如春节档影片《唐人街探案3》里表现得那样,秦风唐仁冲进一个黑帮聚集的澡堂,发现里面都是满背纹身的大爷大叔。
现实生活中,头发花白的黑帮爷爷们为了招新,亲自组织万圣节糖果派发。
遇上帮派火拼,年近七旬的大爷照样得抄起家伙事儿上街。
因此现在日本黑帮常被调侃是“养老院”。
但正如片中警察所说,淘汰黑帮的并非是警察和法律,时代变了,是整个社会不再接纳黑帮。
从这几年社会上对日本几个时代男性特征的总结不难看出其中端倪。
昭和时代,经历了严酷战争和战后日本高歌猛进崛起的一代人被称为“昭和男儿”;
上世纪末,日本经济泡沫之后,见证了资本市场虚无缥缈的一代则被称为“平成废柴”;
直到今天,被“宅”“萌”文化统治的一代甚至演变成了“令和肥宅”。
(越来越多的日本年轻人被贴上了“草食系”的标签,这个新词引发了世界各地对战后传统男性角色转换的研究)
肥宅和黑帮,这两个词放在一起就觉得特别有反差,完全不搭边儿。
表面上看,这些称呼是在讽刺日本当代男性男子气概的缺失,背后其实是社会变迁塑造了每一代人的性格。
美国学者R.塔格特·墨菲在《日本及其历史枷锁》一书中提出,在世界各地都有类似的现象。
比如在美国,这种现象就被称为“男性的终结”。
二战后,新兴经济体系催生出全新的产业和社会结构,女性在社会上的地位大大提高。 女性所代表的的情商、同理心等特质也越来越被社会所青睐。
“用拳头说话”的时代已然远去,人们的主体意识极大地提高,“奉献”“牺牲”等概念也不再频繁出现在人们的日常生活中。
一方面,“坚毅”“刚强”也不再是评价男性的重要标准。
另一方面,现代生活催化出越来越多的宅人(包括本阿拉斯加)。
传统黑帮的没落几乎成了必然。
就像影片中频繁出现的烟囱,随着时间推进,社会工业化水平越高,烟囱的数量也越来越多。
机器取代了人力,推动着时代向前,而固守在旧规则之中的小白和他的帮派,终有一天会被淘汰。
那么社会上还会有黑帮吗,答案是肯定的,只是不再以我们过去认知里传统的方式存在。
而小白们则像时代的眼泪,滴落大海,消散在了迈向新时代的门槛之外。
好了,今天差不多就聊到这儿,之前片片也解说过《浴血黑帮》《黑社会》等黑帮题材的影视剧,其实这个题材还有很多优秀作品。
对这类题材感兴趣的小伙伴点点赞,我们回头还能接着聊其他片子。
大家也可以评论区实名推荐,你们喜欢的黑帮片,呼声高的话没准儿哪天就安排上了!
我们下期再见。 拜了个拜。
本文图片来自网络
编辑:阿苏
故事更像是个剧本大纲,有完整的骨架却还没有填满的感觉。但是是我非常喜欢的影片质感。
啊,啊…。前半情节真的很俗套,但看到后面我只剩时代你能不能慢慢过、我还想再从头看一遍的感想…。五年十年后还会有人拍黑帮片吗,那时的小朋友会问“黑帮是什么啊”这种话吗。时代改变了,没有谁可以逃得掉。
表面是处理了黑帮,黑帮没有好下场。其实是经济社会下,经济处理了情和义,是说经济社会下,情和义没有了好下场。唯有经济里的钱,才是王道。至于黑钱还是白钱么,抓到了情和义的弱点的钱,就是好钱,还管它黑与白。
开篇就是1分钟的北面长镜头广告!
远方烟囱不断变迁,标指着一个黑道家族的演变发展轨迹。全片采用了史诗般跨时间叙事,主人公最终实现与社会「共恰」,采用了黑道最暴力的传统方式。难得的是,导演把黑社会,拍出了一种如同缅怀日本武士道文化消逝的情怀和荒凉感。也破有种「江湖已逝,廉颇老矣」的苍凉。最后,导演又将这一消亡族群,推向了社会议题的讨论:黑社会成员公民权问题。
HIFF. “你曾经期待着什么呢?” 混黑道的要么最终变老去抓鱼为生,要么去当Youtuber。电影擦除了黑帮电影的浪漫化痕迹,将曾经让成员引以为豪的帮派经历转化成了前进的阻力,智能手机和翻盖手机并排,朴素中年人和时髦年轻人并行,心酸中又带着几分滑稽,而当迷茫的时候,所有人都会通过寻找父亲来寻找自己。同样是讲时间的流逝和个体的无力感,瞬间让我想起《爱尔兰人》。配乐和摄影都不错,路灯在黑屏后点亮整个银幕很美,演员全员演技在线,就是剪辑略有点迷。PS:刚哥在电影中演黑道成员还是迷之脆弱感/被欺负
看到入会仪式那部分心说这绝壁是我近几年看过的最好的黑帮电影,可惜到第三幕没有处理好,原本对社会变迁的折射是好的,但也未免太洒狗血,解构也有些失衡。演员的表现,导演对光影的运用都很棒,时代的更迭无法避免,旧日的荣光难以继续,那样的落寞只有经历过的人才会懂。认真的黑道电影不多了,甚至这题材都变得不合时宜了。3.5.
黄毛矶村渐入佳境啊,未来的巨星
前两段真是有嗨到我,尤其是刚子加入雅库扎之后,岩代太郎的配乐一起,片头字幕一出,眼泪都快煽出来了。第二段刚子的墨镜与黑发造型也是非常帅了。进入第三部分,则开始走煽情和狗血套路,煽得有点太多,反而削弱了这个片子。但是,我还是很爱这部的,刚子表现的仍然非常好,而且又帅。尾野真千子也是一如既往地让人喜欢。
老爹被刺杀的那一幕,刚子从远处回头看大原,愣是不给POV镜头,妙。我喜欢这个质感,但说不上来有个地方一直卡着我。(有一种他讲了一个庞大的历史的同时又好像什么都没有讲的感觉)
黑道的落幕是义气的落幕黑帮的挽歌是时代的挽歌
摄影相当出彩。硬要往深了说其实有很多说头。但在影厅灯亮起的那一刻,我回想起了过去两个小时的电影中 300次重新爱上绫野刚的时刻。
玩归玩,闹归闹,没事别鸡巴瞎拍照~
另类的反黑帮片 说政府出台法律 5年没黑帮联系才能变成普通人被社会接纳 这种严肃政治性方式摧毁黑帮却有一种另辟蹊径的感觉。绫野刚好几段表演都堪称神级 像一开始生父死了抢人家毒品被打得半死 只是被柴咲摸了摸头就泪流不止。沉默寡言的他用自己刚烈的生存之道走着 从没感受过应该有的爱和关怀 到这个和自己毫不相关的人突如其来的保护 绷住寂寞的心一下子被打开 他有家人了所以哭得很凶。还有一段就是他出狱后想和尤卡和小雅重新开始生活 吃早饭送上班上学 很明显可以看得到从前锐利的眼神变得温柔平凡 黑不黑帮都好 能安定生活永远是所有人的愿望。最后的尤卡的离去小翼的报仇那多线蒙太奇也很出色 有种壮烈的美。可事情没有那么简单啊 兄弟的无奈 社会的排斥 估计他最后在想 如果都是打打杀杀 那该简单多了。
@渋谷toho 刚出狱见到ゆか的地方就结束是最完美的,后半段说教意味过于浓重了,加入了大量狗血剧情整段垮掉。。还鼓吹996!
怎么会这样世界上难道还有比爸爸是绫野刚更酷的事吗。常田大希respect
真的很想冲着2005年那段以及让尾野和刚再一次演对手戏的选择而给再好一点的评价,毕竟还有依然稳定发挥又无时无刻不在闪光的矶村勇斗。但…… 什么都是差一点,感情戏差一点,黑道没落差一点,情绪落脚点差一点。「现在日本只能拍出这种水平的黑帮片了吗」的不痛不痒感。或许可以找个专业编剧再磨一磨本子的。常田大希倒是真的天赋异禀,主题曲FAMILIA一出来就到位了。
8分,时间跨度二十年的黑帮挽歌。古惑仔都停刊了,一个时代结束了。
Yakuza挽歌,一人涉黑全家遭殃,日系反黑宣传片,黑帮片的末路,“黑帮没有人权已经很久很久了”、“这个世界没有人能以黑帮的身份生存”。绫野刚演技不错,岩松了演出了让人愤恨的油滑恶警形象。
后半段垮得不成样子,也就你刚哥顶得住