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剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 哲学的德国人如何看待这部电影
Es gIbT Filme, dIe kAnn man niCHT iM konVention3ll3n SiNN begrEIfen, sOndern man Muss Sich Auf sie EinLASS3n. Hund. DaNN kaNn man fUER sich selbsT entScheiden, ob es die MUEHE wert War. &% Wolke. Im FAllE von Heart of a Dog kAnn selbst dieses ReView keine Antwort geben. 9/11. Ist dies UNPRofession3ll? Vielleicht. ABer DatenüB3rwAchUNG^?!
个人的观点是：学电影的看看很不错，能带来很多启发，但是作为放松，娱乐等其他观影目的想要去看这部电影就算了。当然，导演的拍摄态度十分认真，这个值得肯定，里面的隐喻和和主题也很巧妙，作为实验电影，我给五颗星。作为普通电影，一颗星。
2 ) 生活的诗意思考
看到标题第一反应居然是布尔加科夫的“狗心”，倒也有合适之处，Laurie Anderson 和他一样都有 charming black humor。
国家/自由的矛盾，生死，童年，爱，一贯的诗意，哲思，娓娓道来。没有看过 Laurie Anderson 现场演出的遗憾或多或少通过这个电影/纪录片弥补了，再听她基于演出制作的专辑会有更多想象，想象她会用什么样的视觉画面配合这一幕呢，会用什么样的色彩，什么样的转折。
对喜欢 Laurie Anderson 的人而言，这真是珍宝。
3 ) 狗心
语无伦次了，最后lou reed问Laurie，你觉得爱是什么，具体一点来说的话，是不是比你心里的象形文字更多，而且不需要解释，你很确信这就是爱。我突然想明白，语言无法说尽一切这点并不令人害怕，因为当你感受到它，早就足够多了，爱和时间别无二致。
很喜欢的是，她还是力图给它以梦境的模糊感，关于死亡、爱还有时间的叙述普通却诚实，只可惜之前听的ost时候我的梦被Laurie更清晰的梦替代了，听觉总是要输给视觉。
4 ) 一颗非凡的《狗 心》
劳瑞·安德森的纪录片《狗心》（2015），获得诸多奖项，虽只有75分钟，却极为触动人心。影片开头配以动画形式，结合主人公老太的画外音，动情地描述了她的一个梦：不怕别人笑话，我竟梦见生出一个叫罗拉贝尔的捕鼠梗犬，医生抱给她这粉红色的襁褓，跟她说“女孩”，她凝望着她的双眼，喜悦夹杂着某种负罪感，因为这是她一手策划的，现在她已成年，陪伴我如此长的美好时光，你好！小笨蛋，我会永远爱你！
随着片名出现，老太随之讲述她对于罗拉贝尔及所感受到一切，个人、家庭到国家，无所不包，从经历的“9·11”，直至挥泪送别罗拉贝尔……罗拉贝尔的身世非同寻常，大部分时光，都跟随着她流动的步履。罗拉贝尔出生后被人带到加拿大，后来那对夫妇离婚，就遗弃了她，再被人带到了纽约，继而被她收养。
老太出生于美国中部，人生大多数时光都在纽约，“9·11”之后，才前往加州北部山区生活。“9·11”期间，她目睹了滚滚的尘埃，如浪飞奔，单是运送废墟的混凝残渣，就不知运走多少。一向平静的美国，变得紧张起来，机场都是荷枪实弹的军队，全球最大的国家安全局数据中心在犹他州落成，所有美国人或来往美国人的数据都集中在那里，这些碎片化的组合，一旦某个事发，就会构成一个人完整的信息链，直到击毙本·拉登，这个国家才稍为平静下来。
观者如我，不免疑惑，老太讲述一条爱犬，牵扯的却如此繁杂，转而细想，这的确与她个人经历和生活相关。一个国家的变迁，即一个人的动态史，当然也包括心理上的嬗变。只是罗拉贝尔渐老后，很不幸地双眼失明。女训练师教狗狗绘画。罗拉贝尔的爪印绘画颇有韵味，画作很抢手。女训练师还教她弹钢琴，失明的她，动辄趴着运用休止符，逗乐嬉戏，居然在抑扬顿挫中感受到音乐的魔力。为此，还特意地制作了一张《圣诞音乐》专辑。
老太说我感受悲伤，而非只是感到悲伤。虽然狗狗只能分辩黄绿这两种色调，但她的感知能力是相当强的。据说闭眼的世界，可视的只有光幻视，俗称囚徒影像。老太是一个深具情怀的诗人，她最喜欢戈雅一张画有狗脸的画。那条爱狗，只露出了脸，居于画的最下端，眼巴巴地张望着，狗或是看到了我们人类所看不到的景象。她说“我就一直站在那里，像个傻子一样看着。”
老太的伤怀，来源于罗拉贝尔触及了她内心最柔软的部分。罗拉贝尔生病住院，当得知难以治愈时，她拒绝了医生给罗拉贝尔打针治疗，她决定带罗拉贝尔回家，陪她走完“人生”最后的时光。她说想起纽约时，一个叫戈登的年轻的雕塑家，生性开朗，罹患重疾，弥留之际，让朋友们拍摄他生命最后一段的时光，那很感人。她说那是从未有过的人生体验。
罗拉贝尔走了，她的心也仿佛被抽走了，正所谓一颗非凡的“狗心”。因为死亡通常都与内疚相关，死亡的目的，在于释放无限的爱，光穿过介质，分享死亡，给人类带来行善的力量。她说，在《藏经》里，肉身消亡后，禁止哭泣，灵魂不散，俗称“猿心”，生命还需经过49天的超度，才能最终走完此生，及而走向新生。
新生是每一个人的童年，而所有的恐惧都来自童年。她说那时有人称我美丽，有人称我痛楚。显然，小时的她是一个喜怒无常的孩子。老太最后的这段回忆，如“狗心”般迸发跳跃。她说儿时带着两个弟弟在冰冻的湖面玩耍，竟好奇地推着他们落入冰湖中。
那一刹那，妈妈的声音在耳畔回响“你怎么能这样做？！”，吓得她立马跑过去跳入水中，不知哪来的勇气和力量，竟然能把两个弟弟一一救起，再湿淋淋地抱着他们跑回了家。妈妈见此情景，微笑地说你可真是会游泳，以前真不知你的潜泳，这么的厉害。
妈妈宽怀的爱，让她铭记一生。对于罗拉贝尔，对于妈妈，对于一切爱她的人，如同“狗心”般的纯亮。她自问：这是一种朝圣吗，我将走向哪里。
本质上讲，这并非一部纯粹的纪录片，明显带有后现代混合影像及技艺的痕迹，更嵌入了不少纷繁的杂音。剥开表象，深入其里，便能感受影片的深切感喟，以及驳杂背后所潜藏的真挚，甚至她那份单纯与复杂多元的思想，都生发观者无限的想象。
我一直以为，好的纪录片，一定会引发多极的思考，这并非故弄玄虚，而是纪录片所必须承载现实背后的深层意义，这事关拍摄者的着眼点与在场的心态。如同王兵《疯爱》中所呈现的那样，那些看起来非常态的动静群像，却比所谓常态的现实更有嚼头。这是纪录片凝聚动态光影之后，所产生的无限想象和引信般的爆发力。
诚然，《狗心》所阐释的人与狗互动所产生的可贵动能，更像是对亲情与时光的拷问。绵绵画外音，犹如老太恪守她应有的承诺，即便带走她一生的尘埃，又有谁在乎呢，据此，也就让观者不觉唐突和愕然了。好的光影不仅会触动人心，且会带着我们一起进入沉冥的天地，静静的思考，这当然非终极目的，却是人类生生不息的人文精神承载的延续。
2016、6、25
5 ) FIFF16丨DAY4《狗心》：绝对私人，绝对戳心
第16届#法罗岛电影节#纪录片单元第4个放映日为大家带来《狗心》，下面请看前线诗意女子们冥想生活的影评了！
大钊：
私人。
果树：
诗化的真挚。
米米：
来自劳瑞·安德森的“冥想”。
Not Here：
人生的感悟拼接和独特的意识深度，也是弥足珍贵的。
法罗岛帝国皇后：
童年的伤痛，幼弟的意外，母亲的胡言，爱犬的离去，导演没有回避生命难以承受之痛，她娓娓道来的腔调居然可以平静的像一个过客。
子夜无人：
私人情怀和社会观点在视觉创意中被统一起来，但真正有力的素材还是少了些，马利克在《时间之旅》当中可以尽情天马行空，是因为他最终是要形而上的、去政治的，而一旦诉诸于现实的东西太沉，就很容易煮成夹生饭。在某种生存环境里，人的境遇就像被豢养的犬只一样，甚至我们还不及动物自由，可最后还是它先走一步，我们投射了所有欲望和希望的这条生命没有了，连孤独感都被完整留下，只独我一人品尝。
DAY4的纪录片场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。
非常私人的纪录片，能感受到情感的真挚。大量思绪与意象的琐碎堆砌，恍如梦境的观感，实验性电影语言，意识流影像风格，文学质感浓厚。其实如果写成书会更喜欢一些。
喜欢开头的梦境。碎碎念以及碎碎念，想起大学时的常识的一个作品，念白式得片段语言，仓促，画面配了写下文字的时间。四十多分钟的时候就有点开始疲惫了，很佛，宗教色彩好重，看到狗狗尸体照片的时候很出戏，想象着劳瑞拍照的场景，没有悲伤。
毫无反思的个体情感，没有电影史感的声画分离，让我完全无法共情。观感就像看一本不感兴趣的名人自传。无论视觉实验如何有趣，都带着极度自我为中心的酸味。
看来得把看《西藏度亡经》提上日程了。
#全州电影节# 2016/05/03 14:30@ megabox
一个女人在念的诗
一位女思想家将自己的散文影像化，我们能感受到其思想广阔灵魂自由。我们不一定欣赏这种影像，但一定臣服于她的思维世界。[B+]
大概只有女人能够做到这种程度，而且愿意把自己的想法这样不加掩饰的呈现出来
不愧为多栖艺人的劳瑞安德森，打破传统电影作品的格式，从形式上说虽然看的迷迷糊糊却很新奇，也不闷，各种形式的跳跃配合喃喃自语式的旁白，相当有个性的梦境式论文电影。要说内容呢，个体性太强，也不太懂西藏禅宗，但是好在不算强人所难，并没有用一种上帝视角来阐述或者站在道德高点变相强迫观众接
劳瑞安德森具有实验气息的影像散文，可以算作Cinematic Essay ，从自己的母亲与自己的宠物作为出发与收尾的点，从政治议题到个人精神修养都有涉及，视听语言也不单调，但安德森对佛教的过度推销是片中唯一让我不喜欢的地方，但话说回来这是部很私人的电影，是属于她自己的一场精神旅途。
行吧 影厅里最后走得剩下没几个人了,学电影的孩子们看看还不错
看不懂又好看系列
lost me in the second half
实验电影却在寻求情感共鸣上下足了功夫，看电影才发现原声的魅力已经盖过了画面，当她仅用语言描绘和lola的点点滴滴时，比起任何画面都更接近“狗心”的本质，rc算是猜错了，萦绕整部电影的死亡气息由片尾一个小小的童年回忆得到了救赎，然后由亡夫一首关乎时间与爱情极深沉美丽的歌曲收尾，用心良苦了
every love story is a ghost story ...
与其说是纪录片，更像是劳瑞安德森说的一个长长的关于自己生活的故事。不仅有自己的爱犬，还有家人、童年，非常私人，也很动情，即使影像部分很模糊抽象，但仅靠娓娓道来的旁白，已足够被牢牢地抓住了。更何况还有Lou Reed的歌，听到泪目……
入围今年金狮奖的两部纪录片之一，女性导演的私人散文诗。将个体记忆和对社会的思考代入狗的视角，发散性的旁白充满柔情——很有实验气息的大题小做。
借“狗心”讲主人浮动飘荡的思绪。是私语，也是一个自由主义者的自我修养。诗意又知性，一个女性知识分子日常的自画像。
把后911景象，爱犬故事，佛学思想，死亡鬼魂混入自己的童年回忆，与母亲的心结里
这是一部有点难看懂的论文电影，电影的旁白一直处于潜意识的状态，像是梦的逻辑，没有情节的大杂烩，由一系列的故事小故事组成，你会惊艳于导演的思维逻辑，她绝对是一位语言天才。表面上，这部电影是关于安德森导演那条死去的捕鼠梗犬，关于爱和死亡，实际上是关于去世的母亲的心结。★★★★