别恋

《教室别恋》，碟片的封面介绍是这样的：她，37岁的女教师；他，15岁的男生，他们在第一眼的交错中就发生了浓得化不开的感情，虽然这感情为道德不容.......因此以为这是个缠绵哀怨的爱情故事。
 
故事发生在二战期间，十多岁的斯德哥尔摩小男生对性充满好奇，对女性充满向往，恰好女教师优雅、自信，他看到她的后颈时，内心开始渴慕她。他开始提前到教室里查字典只为等她，他在她楼下，等着她走出房间。她站在阳台上，她的光辉瞬间照亮男孩子的全身。男孩子的俊美出色一样也吸引女教师，她会在楼上的窗子里偷望他，然后按按胸口心里叹息自己是疯魔了。男女之情的互通款曲，大概是种天赋，无论年龄，都会心照不宣。男孩子敲开女教师的门，他们的恋爱就开始了，也许该叫性爱才对，但是爱与性从来都交织在一起，谁分得清呢？有着无数的扣子的裙子多么性感，她教他一颗颗解开，解开性爱的魔力，她和他在房间进而嬉戏，那时阳光也跟在他们的裸体背后，鸿沟巨大的爱因为与众不同，而更加灿烂。
亲密、再亲密些，近得看见了斑点与皱纹：她有个软弱但是却异想天开得可爱的丈夫，男孩子陪他听贝多芬，倾听他的苦恼，发现女教师的自私与跋扈，到后来男孩子同情丈夫多过喜欢女教师。男孩哥哥的阵亡、女教师家庭生活的荒诞、邻居女孩子的爱慕，使男孩子逐渐走出对女教师的迷恋，爱消褪了。女教师恍然不觉，她一如既往地对他渴望，用尽办法留住他。当两情相悦时，挑逗是种可爱的情趣，但是当一方感到厌倦时，另一方的痴缠是会连旁观者都觉得难为情的：她喝醉了，用破碎的酒瓶威胁他爱她；她在课堂上把裙子拉起来撩拔他。但是当他当众踢翻了教桌时，感情就连痕迹都消失得一干二净了。男孩子的生活是要前行的，行将衰老的女教师怎么能追得上他的脚步。女教师的影像只是男孩成长中要越过的一个栏杆，跨越以后不会再回头。虽然他曾有过半夜潜入她家中的炽热的冲动，但是火灭了，连灰烬都被风吹散。越是甜蜜的水果，发酵后的怪味也会更加浓烈——女教师为了挽回颜面，让男孩留级，曾经的情人反目成仇，男孩当众羞辱女教师以报答留级的忿恨，走出教室，他把青涩和衰老的女教师抛在后面。小男孩在片尾处回答母亲的追问时，说了一句非常成年男性的话：：“等你再老些、再聪明些的时候，我会告诉你发生的事。”
 
男性成长，理性随之增加，大多女人却在理性方面弱智，度量事物的标准永远是直觉、感情。而社会却是按男人的模式铸造，衡量事物的最终目标也是理性，所以失败、失措的永远是衰老的女教师。跟女教师的年龄相差无几，可以说能够理解女性那种沉溺的心境。当看到她开始软弱地拒绝男孩时，心里希望她永远这样地拒绝下去，因为只有拒绝，才可以占有。但是她抵挡不住，她沉了下去，简直是重重地摔了下去，因此她也像水一样流淌过，而没有变成可以缠绕住人心的丝。从另外一面来讲，女教师曾经有过与男孩的美好时光，感情过去便过去了，真实的拥抱也许比虚无的占有要有价值呢？随便吧，随意吧。

推销员Frank在婚礼一周后出差便发生了婚外情，粗心地将证据留在了车子里，被女教师妻子Viola发现之后，伴随而来的是无论他如何努力也都无力改变的婚姻危机——All things fair，Frank从此为他的行为埋单； 37岁的女教师Viola遇到了刚刚萌动性爱的青春期小帅哥Sting，引发了一段师生恋，本质上却只是把对方当作是一个幼齿性玩具，Viola从此渐行渐远，在歇斯底里地砸碎酒瓶威逼Sting做爱时，我们看到的是一个可怜可悲的女人——All things fair，她也在为她的行为埋单； 15岁的瑞典男孩Sting在青春期对性的懵懂，对成熟女人身体的渴望，从开始的主动出击，到后来的沦为Viola的奴隶以及丧失了来自同龄少女的一场相对正常的情感，最后还得到了女人开除班级的报复——All things fair，Sting为他的青春期第一课而埋单。

All things fair，这才是影片的本意，而并不是更贴近市场需求的所谓中文译名“教室别恋”。在我看来，影片的主旨也并不是所谓的Sting的成人仪式，这是一个公平的世界——男人因为婚外恋而得到报复；女人因为报复而拒不离婚；男孩因为相对同龄人而言更多性爱的得到所以被当作性的俘虏，却又因为这段畸形的恋情所以认识了世界；女孩因为付出而得到了男孩的身体…… 为了得到别人的尊敬和关爱，你就必须付出，没有幸福可以唾手可得；同样，当你做错了事情，你就必须努力弥补，虽然或许这些努力未必能够使破镜恢复如初，但努力至少是一种姿态，总至少不会让事情变得更糟。

操纵着故事情节的是那个女人，如果不是Viola，Frank或许不会如此落寞，Sting或许还是和其他普通男孩一样成长，小女孩或许一早就能够如愿所偿……如果说一开始的师生恋情她还算是70%被动的话，如果说Frank的婚外情还是一切的导火索的话，但随后而来的却都是她的杰作了——她并不是那个点火的人，但她却是那个加火种烧掉一切的人——一个具有极度的占有欲和报复心的女人。男人但凡遇到这样的女人，无非也就是这两种结局：一种就是变成Frank的懦弱低迷，另一种就是Sting的坚强成长；这样的女人也注定得不到幸福——All things fair，用报复的心态去对待情感，一切幸福都将不再。

Sting是一个敏感的男孩，影片一开始就懂得去保护被欺压的犹太同学，在Frank生意失败的时候他是唯一的倾听者，生怕妈妈担心而暂时隐瞒哥哥死去的消息，以及最后一幕和刚刚经历丧子之痛的父亲在归来的列车上唱歌……承受如此之多，却始终没有人能够和他分担，即便那个邻居的女孩也无法做到，一个让人如此柔肠辗转的男孩的青春期，却是没有爱情只有性爱的青春期，影片的描述里也只有这样的成长才能让他慢慢去懂得人生的意义。而Frank曾经是那么的接近于一种成长的标杆——音乐、知识、修养、事业、汽车等等他们谈论的一切，似乎男人就应该如此。

对着Frank，更多的是一种怜。惊诧于男孩和男人的那场相处，那似乎是一种更翔实的江湖情谊。要知道，那场生意的失败，不是应该有个他的女人在听他诉说吗？而此时此刻，在他倒在酒精中的那一刻，那个本应鼓励他支持他的女人，竟然穿着睡衣在准备去和一个15岁的未成年少男调情做爱。

All things fair，也正是这个场景成为故事的转折点，使得Sting陡然之间明白了一切，于是在黑板上当众写下“It’s I who am right, and you who are wrong”并一脚踹翻了讲台——这就像是一场成人仪式，在酒精和性爱都经历过之后，借此完成了一场男人青春的成人仪式。最后，Sting在一场大火中走来，烧净这里的所有回忆，完成了从男孩到男人的必经之路，也完成了一场All things fair。

那个年纪 没有经历过的事总是神秘又值得探讨的 也是那段时期 渴望一次成功的插入 喷薄出积蓄已久的年轻力量

他在老师坐过的椅子上深深地嗅闻 陶醉在幻想 那一刻身边的空气也变的绵软无力 支撑不住年轻的身体 这一刻往往都是被尴尬的中止 心里的烈焰也瞬息隐藏 而这是刺激的

他会假装很早的在教室查阅生字 用字典的菱角磕碰薇拉老师的小腿 史迪的萌动遭遇薇拉的燥渴 一切的性暗示两人都无需深究 顺其自然的在楼梯拐角拥抱 亲吻 在图书馆躲避其他人 呻吟 微笑

丈夫是丝袜推销员 那个时期无须有的商品就像把自己交托给了分床而睡的妻子 无足轻重 只是他需要 需要一个家 一个不会使自己垮掉的安全空间 他喜欢喝酒 听晚年时期的贝多芬 懂得生存的简单哲学 向往精神生活 就像唱片机所传达的一样

这里他更像是个第三者 介于妻子和她的学生之间

他们疯狂的做爱 清早她去工作 他赤裸的萎靡在激情后的余温之中

在那之后 他们便又迫不及待

 

老男人给他听酒喝 一起坐在午后的时光里看着黑胶一圈圈 只能从始至终 不可选取喜爱的某一段

就是这样 他变得开阔 回归

男女的事不只是胯下的跳跃节奏 开始变成这个年纪本该有的

结局不是我能想到的 许是这样的结尾会更理所应当的发生

文/Will_Fly

据说这是根据真人真事改编的电影，瑞典的，当时不知道，听着对白觉得古怪。一部混乱着情欲和成长苦痛的片子，当时看了，觉得迷惑。这也是我看欧洲电影时经常的感觉。有四个字可以形容他们的风格：直指人心。而东方的是含蓄的曲折的，反倒让我不适应起这种简单来。

美丽的女教师对于正处于青春期的男孩子来说，充满了性的魅惑，她有着他认为的神秘的胴体，关注而向往，充满与之相亲的渴望。

在半推半就的鼓励下，小男孩一只脚踏进成年人情欲的世界，女教师的诱导和放纵，情窦初开的男孩子，未来得及了解爱，就跌进欲望的沟底，以为梦幻般的欢娱，透支着刺激和惊喜，少年沉迷于来的过早的世界，旷课，放任着自己，以换取情人的欢心。

好象在一场频繁更换场景的剧中，胶片飞速转动，看不清任何形象听不到任何对白，只见色彩缤纷闪烁，没等到定神思量，啪的一下，落幕的顶灯通明，所有的只是一场梦，椅子劈劈吧吧的翻回到从前的状态，当阳光从厚厚的幕布下照耀进来，什么样的梦也醒了。

即使是情欲纠缠，可是因为没有旗鼓相当的爱情，情欲只是一剂寂寞的春药，当发情期已过，厌倦的潮水汹涌而来，冲垮脆弱的堤坝，人的心还是渴望爱恋的。

当少年拒绝暗恋自己的女孩子的时候，他并未有后悔，当偷情到最后，女教师的丈夫，懦弱的男人，在音乐里寻找解脱的人，絮絮叨叨的讲着，酒精麻木了他的神经，已经没有应有的羞耻和愤怒，少年面对着卸除武装的情敌，先是小心翼翼，然后是困惑，接着倾听，最后的结果是产生了同情之心，这种情绪使一对情敌之间的关系产生了变化，一种类似于朋友的关系，它是一种苏醒的前奏，带着预见性，预见少年人性的苏醒已经开始。

这是一种带着猛烈冲击力的自我反观和觉醒，少年的眼睛离开肉体，看到了肉体之外的道义和善良，他同应是情敌的男人在一起，听着充满激情的柴可夫斯基音乐，两个人并排坐在长凳上，倾听也是一种疗伤，不可告人的恶梦已经令他无法找到往日深陷的激情，女教师的赤裸裸的情欲需求是动物性的，而少年决定离开，他希望自己有性爱之外的纯真的感情，是人的感情。

而情欲已然泛滥的女教师缠住了他，再次的迷乱中，恶耗传来，做为虚隐在影片背后的战争背景，给了少年一次沉重打击：他的哥哥在战乱中丧命。一瞬间，就这一瞬间，所有的都变得脆弱不堪，所有的都灰飞烟灭，少年的心坚硬起来，学会和懂得了承担，一只脚踏进了成年，跌撞之中，稳住了脚根。

因此，他对气急败坏的女教师给予了有力的反击，踢倒了作为掩饰她进行勾引和暗示的桌子，在结尾处，男孩子拉开拉练，以自己的方式当众把他认为的羞辱还给她，然后把百科全书全部拿离学校，他也从此离开，离开虚伪和丑恶，阳光照在他的脸上，英俊的脸上，年轻的脸上，音乐响起。

有人曾说过，男孩子都是最终在女人身上获得成长的，从前不明白，后来有点懂得，也许吧。值得注意的是片子里的音乐，有着轻柔的女声独唱，有着磅礴的柴可夫斯基的，交织在一起，此起彼伏，因为是早前看过的，记不清楚了，只记得着反差，给我的印象，深切。

其实我最震撼的是作为丈夫的那个男人的懦弱，有理有据的，有着让人痛楚的轻蔑，觉得可怜觉得心疼，同时更加憎恨。

禁忌是猛药，记得这部电影获得了很多的荣誉，是应该的，虽然他真的叫我感到混乱，风格个人化，是欧洲电影的特点，因此超越商业大片，除票房之外。

畸恋只是一个噱头。不容忽视的是影片的时代背景——二战。战争中，成人们在萧条的经济环境下惶惶不可终日，寻找各种方法自我麻痹。从事丝袜销售员的女教师丈夫郁郁寡欢，成日酗酒逃避现实，而女教师则在百无聊赖中找寻到少年的凝视，重新开启了年轻时被无数人追求的记忆阀门 。

如果说女教师维拉早期在窗口捕捉男孩目光的行为还能勉强算是情窦重开，之后凌驾一切的可是欲望的沟壑难平了。一次又一次在她的要求下旷课，留在床上等她回来的15岁的男孩，于她既不是情人更不是爱人，而是如同丈夫的那些烈酒性质类似，用于麻痹神经，供给快感。

与腐烂的成人世界形成鲜明对比的，是每每踩着铃声奔跑出教室的少年。生命很奇妙，鱼儿在生下来之后会逆流而上去寻找栖息之地，而萧条的年代背景下，也永远会有年轻人在坚强骄傲地成长。

不同于女教师的用欲望填补空虚，对处在青春期的少年史迪来讲，一场又一场的偷情意义重大，占有老师的酮体，是性爱启蒙，是成人礼，高尚而单纯。而更有趣的是，这个尚处于生命进程中的少年，用生俱来的不谙世事和敏感天真做了天然保护罩，在成年人组成的冰冷围城之内横行无阻。你会注意到他从不焦灼，哪怕面对随时可能捉奸的维拉丈夫，感情也无惧怕而是充满悲悯，他甚至好奇维拉丈夫的的苦闷，与他一次又一次的恳谈，并在他醉倒后，怜悯地抚摸他，为他盖上衣被。镜头摇摆到少年身上的时候，通透的蓝眼睛和发光的金色发梢形成一种浑然天成的美感，带着一种救赎的光彩。无论是女教师还是教师的丈夫，在影片的后半段，都成了少年面前的无助病人。

没有创造力的成人们别无选择。面对奸情被告发的可能，女教师毫不犹豫地牺牲了少年，慌乱中编纂无数低级的谎言。而女教师的背叛和哥哥的战死则是少年成长历程中的转折点，现实的残酷让他从童梦中醒来，逼近人生的荒野，而后他开始懂得区分爱与欲望，这两个看似双生却分明一个高尚一个粗鄙的兄弟，他开始反抗，用最天然的举动去让女教师直面自己道貌岸然之下阴暗的内心。

看《动物世界》总有一些画面会予人启迪——春天，母海龟爬上海滩产蛋，随后将蛋埋在沙土下，便算尽了生殖职责，随后，蛋孕育出新的生命。幼海龟出世后，便爬向大海——这是惊险而悲壮的一幕：在天空飞行的海鸥一旦发现幼龟会立刻俯冲下来将它叼走。在这个过程中，虽有不少幼龟中招，但更多不谙世事的幼龟，会凭借着某种本能坚强的爬行，在外界看来极端高危的环境下，跌跌撞撞地游向大海深处，开启生命旅程。

这是大自然呈现的最残忍的优胜劣汰，也是最壮观的生命壮举。影片后半部，空袭的飞机洒下油弹，在操场上燃起大火，孤独的少年无畏的走过火堆。一个少年的成长，又何尝不是在与残酷的世界做着最壮烈的斗争，虽然大多数时间，少年并不知情。

P.S.
据说男主是导演儿子，女主是导演第二个老婆。
导演也真是Innocent啊！

男女平等这事我从来不相信，正如我不相信世界上存在着平等这个东西。我承认女性的确享有的一切权利，但是我不认为，上帝对男人和对女人是一样的。当女孩成长为女人，只需一次刻骨铭心的插入；而男孩成长，却需要无数次的插入——无数次失败和无数的尝试，直到明白这个世界不在自己的掌控之中。譬如自己的老二，你永远不知道它什么时候会背叛你一次。男孩在成长的时候，总是比女孩多出不少的残酷。
《教室别恋》之中最有意思的一段对话是关于性和自己那无奈的老二。当别的孩子无比憧憬成长之后，掌控女人，一天三次。男主角这时候每天晚上都被女人折磨得死去活来，忍不住要揶揄一句：
“只有兔子才会一天三次，而兔子是不需要避孕套的。”

《教室别恋》讲述的是青春的残酷，但是残酷的并不是青春，而是青春期成长本身这个过程。正如当初你一天早上醒来，第一次发现人生的寂寞难耐并且饥渴无比，你感受到生命本身的赤裸和其中的邪恶，生命不再是一个游乐园，而是一个危险血腥的斗兽场。
波•韦德伯格的《教室别恋》在IMDB得分并不让人注目。青春期里面成长的痛苦和性欲的折磨，这种题材的电影我印象中就有托纳多雷的《西西里岛美丽传说》和岩井俊二的《关于莉莉周周的一切》，而波•韦德伯格所希冀的俄狄浦斯情结与禁忌，也不见得比今年的《朗读者》来得娓娓动听。
但是，这部片的确让我有所触动。而这种触动，是男孩英雄梦想的陨落。就是影片所说，你不是兔子，不可能一天三次。
自古以来老二就作为一种符号，比如原始社会老二成为图腾，象征着繁殖和兴旺。但是老二沦落到现在，如果它还算一种图腾，那么隐喻的是能力、野心、欲望和控制，更深层次的，是对自己无能和对现实的不可控制的深度恐惧。David Slade在06年的时候，拍的一部电影《硬糖》，对男性的这种潜意识作了极其辛辣的讽刺：男主角被一个十三四的小女孩折磨阉割（虽然没割成）的故事。拥有力量而无能为力，一心控制却无法掌握，这几乎是所有男人的尴尬。
《硬糖》所提到的关于阉割男权这点，事实上是被戏剧化的。安排一种不可能出现的敌对状况，男人失去所有的行为能力，沦为待宰的羔羊——而本应成为羔羊的小萝莉却反客为主，一脸戏虐的表情。而现实之中，正如王小波在《黄金年代》里面所说：人生就是一个缓慢阉割的过程。当你明白这点，阉割已经开始。

《教室别恋》的开幕是一段《论交配》的文章。意思是射精从十四岁开始，这是故事里面男主角成长的时间。一个十四岁的小男孩，脑子除了乳房就是阴道。《西西里岛美丽传说》里面说得好：他需要一个女人。这是欲望所在。
上帝要毁灭一个人的时候，会给他无上的权力；而生活要毁掉一个纯真，那么只需给他一个女人。《教室别恋》的另一个名字是教室畸恋，而Sting的第一个女人是他的老师。一个年满三十的女人。如果说Sting俯身跪下企图探索女教师Viola缭绕在椅子上面的体温和余香是欲望的萌发，那么Sting在鼓励之下，由下而上，解开裙扣，逐步探索神秘——这就是欲望的解放了。
波•韦德伯格在影片以无数的象征隐喻镜头著称，那么在这个桥段里面Viola深蓝色的裙子和解开的二十颗纽扣，无疑是一种试图挣脱的禁忌：Sting希望从女人的温存之中找到生命的温柔，而Viola期待着少年的抚摸，给她带来“清新的空气”。
“清新的空气”是Viola形容自己当年出嫁时候的丈夫。1943年的瑞典，传统的束缚和战争的恐惧，使得Viola对生活的死气沉沉无比厌恶。她虽然期望着解脱，但是她毕竟受着女人天性的约束。她可以容忍学生在她的课堂上面开小差，但是她永远不敢将Sting和自己的不伦公开。
Sting是她在这种生活死水之中唯一握住的稻草。这种空气虽然毫无希望，但是Viola足以甘之如饴。Viola从电影一开始从导师般的矜持高雅到最后的竭斯底里，导演放弃以咏叹调和温和的光影营造出来的角色形象，转而是无止境的自私贪婪和肮脏欲望，这是一种女神到女人的转变。
Sting的欲望得以满足，并且逐渐明白这一欲望背后所隐藏着的恐怖与丑恶。
这也许用我当年十四岁的经历阐述更为明了。当年我十四岁在学校寄宿，每天早上学校广播都会播放李娜的一首歌，歌词说的是：小和尚下山之前老和尚叮嘱说，山下女人是老虎。这歌曲听起来俗不可耐，但是我认为每个男人都应该听上一遍。好歹也算警钟长鸣。

中年男人Frank的角色形象是影片之中的一个大亮点。波•韦德伯格的叙事冗长拖沓，欲言又止的挑逗和遮遮掩掩的暗示，几乎将影片前面三十分钟拍得如同一部极其闷蛋的日本AV。而Frank的情节，是这部片的一大转折，让不少几乎放弃的观众重拾兴趣。
Frank就是前面所提到的，Viola的第一次“清新的空气”。但是这空气在罗曼罗兰所说的“老大的欧罗巴”之中，也难免变得死气沉沉。更为关键的是，他有一个貌美水性的老婆。于是Frank完全是一个滑稽式的小丑形象。从他的名字到他的职业，无一不是一个略显悲情的笑话。
这是一个被生活和成长所折磨得遍体鳞伤的男孩。他在生命这场战役中，存留下来的不过是一颗童真的心。譬如说他将酒藏到大厅的吊钟里面，自诩为一项了不起的发明。我们不难从那个玩笑一般的发明窥视到一个老男人心里的一丝纯洁——可怜而无可避免地沦为笑柄。
这种伎俩在生活的残酷中一无是处。
他是男人之中的败者：无能、懦弱、失意、麻木。面对Sting的绿帽油油和生活的一再打击，他采取的是回避。躲在厨房里面听交响乐。Frank偏爱的是贝多芬晚年。据罗曼罗兰的《巨人三传》，贝多芬处于英雄的首席。而波•韦德伯格在此多少有一些讽刺的意味：面对痛苦而无法叫喊，贝多芬不过是Frank吸允希望的乳头。他得到安慰，但是却从来没有得到过奋斗勇气。
在电影之中，Frank和Viola一样是Sting启蒙老师，虽然Sting不承认，但是他的确像Sting展示了日后成为男人的痛苦。也许不是所有的男孩都会走到那一步，但是，我们都知道，Frank曾经如同Sting一样，给一个女人带来空气。Viola是一个阶梯，而Frank就是阶梯所通往的处所。
Frank的形象，同样构筑起《教室别恋》所要描述“青春期的残酷”。这种残酷印在每个男孩对未来的憧憬上面：这就是你所期待。正如Sting在前文所说的那句：你他妈又不是兔子。同样烙印在另一个男孩的憧憬之中。

与Frank相对的是Sting的哥哥西格。他是Sting的英雄。
所有的人都需要英雄。事实上，贝多芬只是失败者的英雄。而对于Sting这些稚嫩的小灵魂，他们的英雄是一个真正的男人。一个理想的男人。
Sting的哥哥就是这么一个理想的英雄。
每个男孩都有那么一个英雄。（超人在1943年还沉睡在某个男孩的脑袋里面。）比起贝多芬是在精神层面的强大，Sting的英雄只须在体格上强大。导演对Sting哥哥的着墨不多，但是他已经代表了一个真正的英雄：他首先是水手，其次是勇敢，即可解决一个强大的对手，也可以搞定一个女人。
西格和贝多芬虽然都是英雄，但是在形象中却有着本质的区别。贝多芬是失败者痛苦的慰藉，而西格却是一个年轻的心灵所奋斗的楷模。他所提供给Sting的是一种目标，是Sting觉得自己应该成为的角色。
如果《关于莉莉周周的一切》之中，成长的残酷在于梦想的破灭，那么Sting的悲剧始于英雄的陨落。Sting的哥哥最终未能战胜命运的无常，在战争中死去。好比一个失败的超人，在孩子的面前倒下。
这就是现实，没人能挑战并在其中取胜。

《教室别恋》的封面是Viola一袭深蓝色的长裙，二十颗扣子半开半闭，欲望招摇其中。但Sting解开的不是欲望，而是成长的真相，如果其中真的有所谓的残酷，那么的确是那么老套的一点：现实展开，英雄死去。
然后我们开始成长。

波•韦德伯格的这部电影，事实上更多的被解读成两性间的权力争夺。Viola是代表强权的强者而Frank则代表男人，在男女之间这场战争中的弱者。Sting最后的反抗和离开代表着男人开始掌握生活的主导。
如果说Sting在这场战争中学到点什么的话，那么他学到了所有男人都学到的东西：控制。Sting和Viola在教学器材室里面温存的那一场戏，里面导演用一个无脑人体模型隐喻Sting的老二思维。随着英雄的死亡，Sting逐渐在成长的激剧变化中开始思考生命的意义并且力图反抗。他开始离开Viola，追寻自己的爱情；并且一脚踢开女教师权威的讲台，将Viola的丑恶暴露在他人面前。
他开始掌握自己的生命，姑且不论是否成为Frank式的悲剧，但是他的确不得不开始了自己成为男人的历程。面对生命的戏弄，我们也许掌握不了一切，但是我至少可以掌握自己的老二。
而女权主义者对此诟病不浅，因为情欲毕竟是她们所希望的，代表男人天性的下贱，是她们觉得自己借以掌握男人全部的把柄。