嘿，兄弟

看了北野武的《双面北野武》和《大佬》，《双面北野武》是讲他的个人经历，更像是自传，而《大佬》描绘的是野心勃勃的黑道生活，结构严谨扎实，张弛有度，雄心勃勃，遵循着一部标准电影的叙事结构，更像是一个黑社会题材的命题作文。

大佬因为忠诚不愿屈从于其他的帮派而被迫去美国跑路，然而到了美国还是不能摆脱打打杀杀的宿命，就像他们在天台掷了那个纸飞机，它飘啊飘始终要落到地上，出来混，迟早要还，我很喜欢这个隐喻，那个镜头拍的尤为漂亮，一个纸飞机在空中盘旋缓缓的自然往下飞落。

黑社会题材自然少不了义气，所谓义气是不能用语言表达的，如果用嘴巴去表述，整天把义气挂在嘴边的电影让人觉得尤为做作，在表达男人情感方面北野武和香港的杜琪峰一脉相承，他们是把义气诠释的最为体贴的导演，而日本人男人之间的情意更多的是忠诚，我总觉得这和日本的文化有密不可分的联系，这个民族的嗜血暴力和忠诚是根深蒂固的民族性，他们血液里流淌着这样的东西，与生俱来，所以日本的电影总是有一种冷峻而决绝的力量，这种精气神决定了日本电影在世界电影史上的地位。
大佬对以前老大的忠诚，加藤对大佬的忠诚，不免让人有所触动，为了大佬的势力扩张加藤毫不犹豫不惜以陪命的决绝方式来说服小东京的大佬。这个有血有肉的人物生活鲜活向我们讲述什么叫做忠诚，我觉得在日本文化中是有牺牲奉献这种精神的，所以他们才会那么强大，守规矩，团结奉献精神这些东西不管放到任何领域都能给人带来正面积极的作用，从日本的电影中你可以窥探到日本文化的精粹。

有一场戏特别好玩，日本人不太高，尤其是跟美国又高又壮的黑子在一块的时候，那种身高的差距有时候让人忍俊不禁，尤其是日本人和美国人打篮球那一场，日本人很好胜，但篮球毕竟不是他们的强项，加藤连基本的篮球规则也不懂，只是在那里很激动的大吼大叫，这个长镜头拍的特别有意思，是紧张情节后的一点调味剂，也是美国和日本的文化相碰撞的一个典型的段落，还有后来日本人教美国人下棋，一派祥和的气息。

枪是人暴力的延伸，北野武和杜琪峰一样都是用枪说话的人，不同的是杜琪峰更善于把玩枪械的一枪一弹，更注重用枪的形式，人物拔枪的动作，拿枪的姿势，站姿，开枪时的表情，中枪时的慢动作，枪火冒出的蓝烟，都被他玩的很精致，而北野武用枪则是肆无忌惮的，不拘泥形式的，枪是随时携带的必备品，像是身体的一部分，枪代替他说话，手带动胳膊用力扣动扳机的连发，凶狠而利落，并且是面对面的刀枪相见，丝毫不躲避，带着嚣张不可战胜的气焰，嘴角微微的一瞥，凶狠的目光掩盖在墨镜里边，冷峻令人不寒而栗。

北野武擅长用长镜头，长镜头给人一种凝重深沉的感觉，这些镜头又因人物情感而散发出无穷的力量，所以支撑一个好故事的元素永远是人物的情感和人物性格所致的命运。

北野武对故事有很巧妙的安排，而他与丹尼的情意更像是一种友谊，一种异国的友谊，互相尊重彼此，从片中也可以看出导演的态度，即对黑人的友好和尊重，在美国种族歧视一直是一个无法根除的现象，导演也借此片对白人进行了无情的嘲弄。我想这也是作为导演会感到得意的一个地方。
没有情感的电影是缺少人性关怀的，最后大佬把钱全给了丹尼，独自去面对死亡，这不禁又一次让我们肃然起敬，而那个破的旧提袋道具也成为一个很重要的道具，起先是以前的兄弟给他装钱让他去跑路，最后他又给丹尼让丹尼去跑路，无形中这个破的提袋道具就承载了一种传递的作用，是一种情感的传递，对于那个纸条不免让人会心一笑，安排的巧妙，首位相接。此时感动也再所难免。

北野武是日本个性鲜明的演员和导演，比冰还冷酷、比狼还凶残、下手极狠、不计后果，这样的人也能拍出让人忍俊不禁、充满温情的《菊次朗的夏天》。也能拍出对敌毫不留情，对兄弟好的不能再好的情怀，《大佬》就是这样的作品，对旧主的忠心，让男主不愿偷生投靠对手，不会英语的他只身去美国找弟弟，出手大方，给小费都是一百美元，大气，他做黑社会好象也并不是为了钱财。同《教父》不同，教父不用自己动手，一派温情脉脉，让人觉得比别的黑道人物好，至少比那些贪脏枉法的警察好多了。北野武是亲自动手，下手就是致命，那个后面成为他兄弟的黑人，想对他碰瓷的，一照面就是碎酒瓶刺眼睛，还好命大，没瞎。就是这样的人，会有人死心踏地的追随他，有。加藤，那个在日本就跟他的小弟，到美国来跟他，和人谈判，为了拉拢对手，对方说你愿意为主子死吗？他居然眼也不眨，举枪毙命。电影没有交接北野武给了加藤多少的恩惠，如常人再大也不用死去回报。但是从过后他对那个黑人兄弟的举动，又觉得为这样的人去死，也是一种荣耀，“士为知己者死”。日本电影中的残酷比韩国的来的冷静，绝不咋咋呼呼、拖泥带水，能一枪（刀）致命的，不带第二下的。这样的冷酷下，反而衬托出温情的一面，所以教父怀里有只温顺的猫，一个对猫都如此温柔，对人也差不到那里，其实大错特错。人的两面性，对自己人无尽的爱与保护，对别人绝决的对待。和他们讲换位思考、已所不欲，那也算是对牛谈琴了，做大佬就需要这样的双重性，对待同志要像春天般的温暖,对待敌人要像严冬一样残酷无情。

北野武的影片除了冷峻凶残以外，还夹杂着人类原始的温情。
面对冲突毫不避讳的正面突破，面对人事洞悉明确的抉择，最后一次告诉丹尼你走吧，大家都要死了。又假装打死丹尼给了他一大包钱。
放走黑手党的老大。给了餐馆老板一大叠钱，说这是维修费等。
黑帮老大的暴力角色符合男性的心理预期。


完全的男性视角。道义重又不滥情，情节幽默也不做作，加上优美舒畅的音乐，影片风格清新自然。北野武用突兀的暴力、枪杀和血浆迸溅来重申这是一个严肃的黑帮片儿。主人公正面突破困局，狠辣对决式的风格为结局埋下伏笔。让人感动的是家常便饭般的厮杀中夹杂的真情，熠熠发光，耀夜如昼。

先说一个细节，最后大佬放那个黑手党头头走目的是保护那个黑人能不被继续追杀，是为了让别人以为那个黑人已经被自己杀死了，后来那个头头已经说了“你连自己人都杀，真是混蛋”。
这里面的白赖和大佬选择以卵击石与黑手党对抗，我想是因为尊严,“一个人可以被毁灭，不可以被打败”，事实是丢弃尊严苟且偷生的也是难以被尊重的(拜把子兄弟被挑剔到切腹这种行为是上头默许的，上头早看他不爽了，丧家之犬罢了)。
面对黑手党的欺辱，大佬和白赖都选择了，有尊严地死去。
没什么好与不好，人各有志罢了。

电影在呈现出最终的效果前，要经过很多次的再创作，从故事创作，到导演的临场指挥、表演、布景、到摄影师给予的镜头视角、剪辑、音乐，无数个细节共同浇筑，才呈现出最终的样子。忽略细节并不会阻碍我们观赏整部作品，然而，这部作品是带来喜悦、幽默，还是悲伤、绝望，亦或是戏谑、冷漠，除了直观的演员表演与音乐之外，每一笔细节都为我们丰富的感受付出了潜移默化的心理铺垫。而这些丰富的表达空间，便使得每一种题材都能带来无穷的变化。

北野武自有其独特的导演风格，在影片中，他常常呈现出出人意料的剧情发展，并在故事推进过程中，也用极为冷静的视角为我们呈现出一个静默的故事。他仿佛在向大家陈述一个问题，而问题的答案自己也不得而知，因此，他缓缓的讲啊讲，试图以局外人的样子为我们呈现了故事全貌。

影片一开始就是两个极具玩弄意味的镜头：面部肌肉抽搐的滑稽面部特写（也就是主人公、名叫山本的大哥），倾斜的环境全景。在一般电影中，镜头的特殊视角往往是为了配合剧情发展来表达出不平衡的事态或人物复杂的情感状态，起初也曾经以此来理解这个开篇——然而，如果你看过北野武的其他影片的话，也许就不会想的过于复杂——导演正在以戏谑、玩味的视角带领我们进入这个故事。

导演对于主角设定这件事似乎一直抱着叛逆心里在叙述，不断的打破观众习惯认知里对“大哥”这种形象的刻板定位——在以往的黑帮片里，如马龙·白兰度、发哥这样，导演们往往为了刻画出一个领袖人物，要给予他一些特殊气场的辅助烘托，比如人物的穿着、姿势、出场环境、配角的态度表现，这样可以帮助观者很快建立起对角色定位的认可。然而，本片的导演一开始就把“大哥”放置在诡异的环境里，或者可以说，导演一开始就在故意打碎我们一向的认知。

“Asshole，doesn’t even speak English”天哪，大哥一开始就被一个司机骂了。但是因为大哥不懂英语，所以他没有什么大哥应该有的反应。（后来大哥还给了司机一百美元的小费，他以为美元和日元市值差不多吧。）

此时随着远去的的士，出现本片的片名。

导演在叙事的时候很有意思的一点，就是他并没有计划要去讲一个刺激的黑社会老大东山再起的故事，他更多的时候是在以第三视角陈述与剖析。

这是主角去投奔弟弟时候的画面。

机位在一开始就是固定的，并没有随着人物的行走而推近，也就是说，导演没有利用镜头制造出悬念感，反而，他希望我们将注意力依然放在这个大环境中的小小主角，这样大全景的构图让人物呈现出一种孤立无援的状态。

门内没有人。

大哥很没有气势的扶着栏杆撑着腿站着，开始思索。

由此，我们得以看到之前的故事。

主人公山本之前跟随的老大，在和另一帮派火拼的关键时期，来酒吧找乐子，在周围全是保镖的情况下依然出现了刺杀者。山本敏锐的发现了杀手，在杀手连山本的脸都没看到的时候就已经被击毙。看到这里会突然觉得这个黑帮片太过冷静克制，杀手连掏出枪的机会都没有就死掉了，更别提你来我往的枪战场面。而且，即便山本刚刚处理掉敌对帮派的杀手，白发的老大哥还是被杀掉了。

为了手下的兄弟能够生存下去，帮派的另一个领袖人物原田带领手下加入了敌对的帮派，因为山本拒绝加入，原田被新的帮派领导要求将他处理掉。

“那就杀了我吧。”山本毫不犹豫的将手枪递给他。（为大佬的侠义点赞）

原田并没有这样做。

原田帮助山本逃去美国，找了一个乞丐，伪装成山本尸体。

“砍手、毁容、焚尸”，导演以冷静的固定机位（镜头是略微摇晃着的）和大景别来旁观这个现场，这样的距离感为我们过滤掉血腥与残暴的真实，同时能依然以局外人的视角去审视这场兄弟义气之下对待生命的麻木无情。

北野武在处理角色形象的时候，往往喜欢为人物突如其来的安排一点有趣的小点子，让人物显得更为可爱。原田为山本逃去美国准备的银行卡密码是自己的生日，因为“他希望你别忘记他”。

冷酷坚硬的雄性关系之下，这样突如其来的小细节，瞬间四两拨千斤的为我们拨出一大团“幕后的故事”。它让冷酷硬朗的人物在此时突然有了体温。

回忆结束，山本见到了他的弟弟。

这里也有一个有趣的镜头。

山本的弟弟向两位朋友介绍自己的哥哥的时候，导演给予了我们一个山本的第一视角——此时的山本，是否并没有做好准备去面对陌生的人和陌生的弟弟，所以他一直低着头，单方面听着弟弟给他安排。这样的镜头，让我们切身的体会到山本的“孤立感”。

另一个镜头：

弟弟带他吃饭，从这个近于第一视角的画面中可以看出，弟弟和他的朋友挤在一侧座位，山本一个人在另一侧的座位。当弟弟的朋友说他背着山本在美国贩毒时，弟弟阻止了那个朋友说下去，又说“反正他也听不懂英语”。这个镜头几乎以山本视角在旁观他们三人的熟络与打趣，再一次将山本从环境中孤立起来。

弟弟在毒品交易中被人以武力威胁，山本毫不留情的揍了回去。 而后，被人单独裹挟走了。在这里，出现本片中最为精彩的一幕。这可能是北野武最不同于其他黑帮电影导演的地方，他对于武力的戏份及其冷静和克制，一招一式点到为止，并不追求多热闹的场面和节奏。

来美国投奔他的小弟加藤被误以为是杀手，一进门就被山本打倒在地，他不好意思的说：

“在美国，我一样跟人在火拼。”

山本和加藤在天台讲话，加藤折了一只纸飞机——黑社会混混这一层身份下的人性、情感昭然若揭，而飞机在空中短暂的盘旋之后，很快坠落到黑暗中。这是否是对人物命运的暗示呢。

接下来，山本和加藤像老油条一样轻车驾熟的带着这帮小伙伴混社会了。

导演在影片中刻意的给予了“加藤”这个小人物过多的关注，这一场看来并没有很大意义的戏——几个人玩室内篮球的戏份，镜头完全站在加藤的身后，以加藤为中心去运镜、拍摄了这场滑稽的室内球赛。

加藤一直徘徊在赛场的边缘，叫喊着传球给他，可惜从始至终都没有人将球传给他。在其他几个身材魁梧的伙伴前，加藤的角色显得微小而滑稽——加藤在努力融入，他学习了这里的语言，并适应着用英语和他人对话、表达，然而在这个长镜头里，他的无力袒露无疑。

加藤和山本是这里唯一自始至终都在混黑社会的人，他和山本有着一以贯之的经历和身份，他们从来都没有融入进这里，也未曾被接纳。

山本与加藤是一样的，坚硬、不妥协。他在影片中被威胁了三次。第一次是在日本，但是为了不给兄弟惹麻烦，他去了美国。第二次是在美国弟弟的家中，他被异帮的人持枪威胁。

他跟对面的丹尼说：“开枪。丹尼开枪。”

丹尼开枪了，可惜没有那么好的枪法，所以杀手死了，山本也中了枪。山本绝对料到了这样的结果，但是他坚持要丹尼开枪，这就是他坚硬、不肯曲折的性格。

面对携款卷逃的小毒贩，加藤也是唯一能够做到毫不犹豫坚守规则剁掉小毒贩手指的人，他的冷酷刚硬与山本拿摔碎的酒瓶刺向别人眼睛时候的样子如出一辙。

这样的冷酷刚硬下，是他们互相之间的完全信任与寄托。所以，加藤以生命为代价，为他的大哥山本拉来了有力的友帮——百濑。

直到加藤把百濑递给他的枪比在自己的头上，我都以为他会用这把枪将百濑和手下瞬间击毙，这无疑是我们习以为常的发展趋势，同时我们对社会混混的理解也让我们合理化这样的做法，是的，他就应该这样，多酷啊。

加藤做了更酷的事。他就是把子弹射在了自己的头上。临死之前，他笑着对百濑说：“大哥就拜托给你了。” 他的虔诚是义无反顾的纯粹。

百濑的进入，引来了黑帮片中由来已久的打打杀杀，因为前面大段隐忍的叙事，使得百濑的行为显得暴戾且狂妄不羁。

与此同时，山本收到了原田（投奔敌对帮派的兄弟）的信。

他落入了同样的处境，也过着不被认同的生活。为了自己的尊严，当着质疑他的帮派兄弟，切腹了。这时候，两个空间的人物命运不约而同的重合。

此时山本第三次被威胁，敌对的人绑架了他的女人。

他把绑架者连同他的女人一同杀掉了。是不是应该有所犹豫？然而为了心爱的女人中枪？——刻不容缓的杀掉威胁者，才是人物角色的正常思维，也是一种觉悟。在这一点上，百濑是一样的。

“开战吧，如果要我死，那就死吧。”

他们的命运其实一开始就昭示着其结局的必然性。然而为了可能自己也说不上的原因去生，去死。

山本临死前帮助丹尼逃脱掉了被追杀的危险。这是山本的决定吗？不，这是导演的决定。请注意影片中导演给予山本和丹尼的视角：

起初，在山本还未陷入纷争时，他们使用了相似的视角和机位。而面对麻烦的时候，丹尼的反应也像极了山本的样子——一幅漫不经心的说：诶呀，麻烦大了。

然后，在人物命运急转直下之后，两人的拍摄视角发生了变化。

山本始终坐在和大家保持距离的的地方，他同样也和观众保持着距离，因此，谁都无法得知他在想什么。

两人复仇时，同框、同样的视角、距离，同样的表情。

导演讲了一个故事，或者说他在讲一个问题，讲完之后我猜他已经找到了答案。丹尼就是山本的另一面，在山本远离大家不知所思的时候，就看丹尼吧，丹尼就是他心里的样子。最后山本用自杀拯救了丹尼，事实上，是导演想要拯救山本。

大佬无所畏惧，有所生，也有所死。他们勇敢、无畏，坚守心中的道义与规则，不可逆转的一往无前，他们捧着自己的生命，像捧着教义的圣徒。

将近两个星期没有看电影了
睡前总想看个电影
可总是感觉尚存的体力支持不了一部电影的时间
所以每天都伴随着《六人行》的笑声中入睡
周末阴暗的光线下
伴随着我很不美丽的心情侵入了北野武的世界
其实我只看过北野武不多的几部电影
喜欢的只有一部《坏孩子的天空》
很多人都觉得《大佬》很精彩
我不否认的确很好看但我觉得只能说包装得很出色
个人觉得影片的画面很讲究很吸引人
北野武在片中的扮相表面上完全是一个冷血杀手似的老大
但看到影片最后黑人开车打开破行李袋的时候
随然我猜出了包里放的是什么
有了思想准备但还是被感动了

片中很多人都很面熟
都是日剧中的活跃分子
弟弟在《感应少年》最后几集里也是演一个黑帮老大
后来跟北野武的那个阿直海老师》里演校董
还有跟着这个老大的那个人在《苏生金狼》里也有暴力表演

其实觉得影片拍得很不现实
自始至终没有出现过一名警察
感觉日本人在美国黑社会中也是很有势力的
其实电影要说的故事简单的很
但是让北野武讲出来自然与众不同

我一度以为这个电影没有配乐
不知是因为剧情精彩吸引了我的注意了还是前半部分配乐极少
反正我好像就没怎么听见音乐声
我有感觉有配乐的时候是一段酷似《坏孩子的天空》主旋律的一段曲子
后面随着剧情的跌宕起伏大段的音乐也不断出现
都和画面完美的结合天衣无缝

最后慢镜的运用
让我觉得很巧妙
感觉暴力很含蓄

我这个版本的D9花絮没有中文
内容看着还不错就是听不懂
遗憾

PS日本的帮派很喜欢切小指哦