神经侠侣

陈奕迅又一次出乎我的意料，上次是听他唱落花流水。这一次，看了他主演的影片《神经侠侣》。
要不是他的一个眼神，我可能不会停下转台的手指。在北京工作时，老大告诉我观众“扫台”的频率是3－6秒时间，所以电视人的最高境界是炼出“2.75秒吸引力”；也就是说，观众决定换与不换台的“一念之间”约等于2.75秒。这就是“霎那”，要吸引住一份停留，大概只能是——眼神。
这是一个怎样的眼神呢？陈奕迅用来表现了一丝转瞬即逝的明亮。那是影片中的小陈警官带着第一天上岗的小师妹容祖儿巡街。面对这只小菜鸟的古道热肠，小陈警官乏善的眼波忽尔流转，那是熟视无睹里尚未泯灭的一线生气。于是故事在我这里也就是有了一线生机，因为，这个2.75秒后，我决定看下去。
《神经侠侣》好象是二三年前的贺岁档，已经可以算是部老片子。我很经验主义地认为这是部烂片，因为片名，因为档期，因为海报上陈奕迅、容祖儿整蛊的神情。这就象以貌取人，不是没道理，但总有走眼的时候。所以几年过去后，在这个有些寒意的冬日周末，突然发现它原来是一部带着淡淡城市忧伤的励志片。
在陈奕迅饰演的角色身上，我想很多都市成年人会找到自己。有些圆滑了，就象我们的脸或者是我们的身体，即使保持窈窕，也再不象少年清瘦那般有线条简洁的棱角。随着成年而圆熟起来的我们，处处生出琐碎的印痕，象是岁月的线索，却又都有始无终。我们的眼睛再不会象孩子那般一直惊奇地张大着，也没有少年如水似的澄明。就象片中的陈奕迅，渐渐的，在工作和生活的责任感前偷懒或者耍赖。有一些胆怯却又不能确定害怕什么。把每天都过得谨慎、懒散却并不快乐。
小陈警官已经不再有入行初期的好奇与义无返顾。因为七年，他已经象熟悉自己身体发肤一样熟悉自己巡逻的路段。于是他拖沓着脚步，无聊的表情，不会怜悯不会悲痛也不太会愤怒的样子。他自然不会去招惹事不关己的人和事，而且，即便是一个巡警可能遭遇到的一切不期而遇，他也几乎全可以从容而熟练地处理，方法就是——敷衍，或者我们通常把它称作，应变。
我一直觉得香港有两岸三地最优秀的城市片作者。也许这很大一部分因于他们庞大的电视工业。那些动辄上百的长篇巨集，需要胶合无数个“2.75秒吸引力”，使他们必须对都市体察入微，下探真实的生活质地，洞悉然后澄清人与人性。人与人性，是一切艺术创作的物质基础，那些或悲或喜或励志的东西，相比是上层建筑。如果没有踏实得关照到人与人性，影片所有的立意就是空中楼阁。
再回来说说小陈警官。老油条遇到一只顶真的茶鸟。容祖儿是个会象孩子般一直惊奇地张大眼睛的警队新生，会在第一天下班的时候为自己问一个分数。她会怜悯会悲痛也会愤怒，面对一个巡警不期而遇的一切事情，她的方法是——不敷衍。这也是我们初入职场的样子，虽然青涩但有激情。她一次次问小陈警官，你为什么不愤怒？你怎么会不悲伤？在斥问里，陈警官看到七年前的自己。七年，对我们意味着什么？疲倦了一份工作，或是平淡了一场爱情，放弃了一个梦想，拟或习惯了一段成长？总之，我们变成了熟练工——生活的熟练工。熟练代替了我们最初的好奇与专注，投入和热爱，创造并改变。熟练，成为了我们的技能。
如果我们是一个熟练的织匠，我们织就的城市、职场，是什么质地的？经纬交织，飞针走线，是不是一针进一针退，到最后发现一路奔忙又一路放弃？　　

　　题目来源于Eason的《神经侠侣》。好像我的豆瓣我的空间沉默了很久，跟片中的陈警官一样，沉默，沉默。这几天看过好多电影，新旧中外，大制作，小成本。开始选择看《神经侠侣》仅仅是因为偶尔看到这个名字，而且居然是E-ason演的。不可否认，这片的确很港产，名字很港产，剧情也很港产。似乎，每一个人的出现，都可以猜出他在后面的剧情会怎么样。可是我依然在豆瓣给了它5颗星。毕竟，它给了我冲动写成影评或是日志。

　　Eason是一个很有味道的人，特别是当他在疯疯癫癫的时候，粤语以“鬼马”概之。就像他的歌，癫狂而不是很另类。旋律带来的，是一个故事，是一种态度，是一种人生观。同样他在《神经侠侣》这种港片模式的电影，带了一种感动，一种感触，还有许多感慨，许多唏嘘。我本性是个想疯的人，可是我知道不是什么人都可以疯的，疯要有疯的资本。Eason疯得像小孩，真让人羡慕。

　　影片第一幕，陈俊杰警官（Eason饰）假想的枪战，即是渲染得很紧张，然后富哥拍醒阿杰，现实寂静得死水，突然的转变，但没有给我丝毫的惊愕。就像Eason不会去演《警察故事》一样，他本该就是一个有着自己哲学的小人物，同时又有英雄的潜质。

　　成哥（吴镇宇饰）疯疯癫癫的出现，让我有种莫名的期望，他最后可以恢复正常。我不知道我是个理想者还是个理性者，我知道现实很少是大团圆，可是我总爱期待。镇宇哥哥在电影演得很好，是疯又不是很疯。最经典的是他的那句“重头来过”，不知道是不是电影安排，他那句重头来过好像说过好多次，好多次。可是我们都知道，有多少机会可以重头来过呢？Time pass.Lifes go on.

　　刚来的新人阿男（容祖儿饰）就像当初的陈sir。充满激情，积极奋斗，似乎希望总是在明天。我们是不是也一样，刚进大学，不敢说有指点江山，挥斥方遒之感，但起码也觉得与以往大不一样的感觉吧。现在，留在大学时日无多的我们，是不是后悔错过了很多，挥霍的很多？誓言，赌咒总是用来违背的。昨夜的梦想总是今日的自嘲，虚无的一天之后，枕头会承载你飞扬的思绪和YY的口水，努力？或许留给明天吧，或许明天的明天吧。“重头来过”？当Eason用独特的声音说出这独白：“我巡逻了七年，没开过枪，没中过枪；没有被人投诉过，也没有考过升级试。不过天天都很刺激——被人家刺激。”我想到了自己。请原谅，我变了，变了很多很多，你现在遇到的，不是最好的我，如果你记忆里有曾经最好的我，那么可以试着与我断绝联系，那么你会继续保有的。难怪我很少联系之前的老友，尽管一联系我就会很激动，或许我是在怕我变坏，破坏昔日的我。我怕，我怕一个不想太平庸太平淡太平凡的人，最终会变成需要靠味精调味生活的人。

　　Nicole和Diet以及后来的“雨夜屠夫”的出现，根据多年港产的经验，导演会让两个天真少女的一个或是两个死于非命。然后，陈sir会抓到死变态。菲菲不会死。电影就是电影，离开陈sir，Diet就遭遇不幸，Nicole上机之时，陈sir抓住变态佬。成哥被奇迹地拍成正常。刚刚好能追上汽车。每次追车，车上总是会有人看到。生活呢？生活有时不会这么凑巧，不会这么有激情，所以我们需要电影。需要神，需要寄托，甚至有人需要烟酒，甚至毒品。

　　看了这电影，我总看到人在跑，在追。阿男最会跑，是整个警局最会跑的人。但却没有追上偷钢管的人，而这个小偷，却刚刚好在成哥楼下偷东西，看到屠夫逃跑，给成哥指出方向。（这点很有意思，我看的时候猜不出来。）陈sir跑上楼救人时，扭到脚，救不了人。陈sir追屠夫时，也是满大街拼命跑。成哥追菲菲时，也是追着公车跑。我顿时感悟了，你得学会跑，不然像电影一样奇迹出现个给你追的机会，你或许追都追不到。跑似乎是追求的象征，似乎是奋斗的象征，似乎可以带你通向理想。如果你不知道做什么，就跑步吧。正如《阿甘正传》，一直跑。所以看完之后，我告诉自己今天要跑步，可惜我今天没有，不过没关系，我知道我自己终会去跑步的。

　　影片最后，Eason似乎变得很有激情，很努力。不过同时也在发白日梦，发完之后又叫醒自己。请原谅，你现在遇到的，不是最好的我。而我的生活，不是电影。不过我依然在发白日梦的同时叫醒自己。

多年之后，面对展开在眼前的崭新人生，刚从大学毕业的我将会想起，我的帮主带我去见识《神经侠侣》的那个遥远的中午……
那是一节电影观摩课，帮主准备了几张盗版电影DVD，让我们选择观摩，我听到《神经侠侣》的名字时，心中却实升起几分厌恶，这个名在实在是太……港产了，与什么《虎胆龙威》呀，《妙探笨贼》呀，《摩登女郎》什么的如出一辙，让人着实提不起观影兴趣，不知怎么最后还是决定了看这一部。
影片一开头果不出我所料，又是雨夜又是暗巷又是劫持又是枪战的，在我就要彻底失望时，老油条警察廖启智那一拍把我连同陈奕迅一起拍醒，原来是想象，接着是陈奕迅的独白：“你以为拍戏啊？当警察没那么刺激的。我巡逻了七年，没开过枪，没中过枪；没有被人投诉过，也没有考过升级试。不过天天都很刺激——被人家刺激。”接着陈奕迅就开始在湾仔开罚单，被人骂，踢球吃红牌……电影到这里，已经让我开始改观。一直到容祖儿，吴镇宇，林雪的出场，我终于彻底爱上这部严肃又轻松的电影。
这是一个再平凡不过的世界，有疯子，有小偷，有高利贷，有手机商，有按摩女，还有死猫死狗阿婆小孩。难能可贵的是，他们都不是概念化的符号：疯子毕业于香港大学建筑系，小偷有待哺的幼女，高利贷也会流露无可奈何的表情，手机商会把一部最新款手机送给他的疯子朋友，按摩女只按不摸……所有的人物都非常立体，加上平淡中不乏机智的幽默对白，一同还原了一个真实的市井生活。只有现实的东西最能打动人，现实+励志，这就是电影的风格。尽管为了突出主题，在高潮部分导演把它拍得很戏剧化，但除了学生们奋起练柔道和吴镇宇追巴士那段有些矫情之外，其他都处理得比较自然，值得一提的是最后陈奕迅追凶的那场戏，剪辑，节奏，用光都很见火候，能够调动观众的情绪。
谈谈电影主题。很明显，电影用了双线结构，吴镇宇这里一条，陈奕迅那里一条。吴镇宇这条线索主要是反映香港经济下滑对普通民众的影响，鼓励人民积极面对，勇敢追求理想。有一个细节是吴镇宇教按摩女说粤语“重头来过，重头来过……”，相信香港的观众会很感冒导演的良苦用心。由于不是香港人，我对这一条线的共鸣比较少，我更看重的是陈奕迅那一边：关于成长过程中的得与失。从电影的开头，我们看到的是老油条廖启智随便拿商店的纸巾，乱扔垃圾，在公共场所吸烟，对这些行为陈奕迅还是看不惯的，随后足球场上的一幕更是将陈奕迅的桀骜表露无遗，敢于得罪上司，讽刺同事。我们这时是崇敬这个人的，觉得他遗世独立。然而真是这样吗？当容祖儿，这个比他更新的警察出现时，马上出现了反差。陈变成了一个麻木不仁，得过且过，倚老卖老的角色。他可以随口说出三大禁忌三大要诀，可以对新人指指点点呼来喝去，可以对小偷的悲惨家世冷眼相看，有情况发生永远是反映最慢，动作最迟钝的那个。我们成长着，成长着，自以为还像以前一样坚持着自己的原则，殊不知一切在悄悄改变，有些东西我们已经在不知不觉中遗失了。
容祖儿是新人，有着对生活对工作的美好憧憬；廖启智是老油条，心肠已经铁石般坚硬。他们的观念都是坚定的，他们都不会痛苦。惟独陈奕迅，他处在一个过渡时期，既有初阅人世的觉悟，又忘不了曾经的理想，他处在两种价值观的矛盾中，在面对师兄时发现了自己的天真幼稚，面对师妹时又看到自己的世故圆滑，他是痛苦的，于是他决心要在这两种价值观中选择一种。可喜的是，由于容祖儿和后来那两个高中粉丝的影响，他开始倾向积极那一边。他慢慢回到了最初做新人时的他。电影有一场桥段有点老但却用得很出色的戏：由于林雪的死，容祖儿锄强扶弱的理想已经坍塌，她要准备辞职，这时陈奕迅不咸不淡地开解她。导演运用相似场景不断把镜头和陈奕迅当初要辞职时廖启智开解他时的镜头来回组接，演绎成长的必然重复。
终于，Diet的死彻底激发了陈内心中的所有潜藏的能量，并且这种能量在最终的追凶过程中得到了发泄。追凶过程中，不断切入陈的回忆：女友的不理解，同事的嘲笑，工作中的压力，当然，还有粉丝的支持，“未来属于勇敢的人”。终于陈奕迅选择了理想，找回了面对未来的勇气。这里陈的勇气和容的积极是不同的。容的积极只是出于对社会无知，她还不知道等待她的是多大的困难，属于一种盲目的莽撞；而陈的勇气是在经历过人世之后的一种坚定的执著，我认为，一个人只有清楚知道困难是什么后表现出来的勇气才算是真正的勇气。
我还是敬佩他的，在现实生活中，不是每个人都能做出这种决定的，正片中另一位老油条警察许绍雄所说的：“大家都是这样的啦，当警察头几年都会拼了命干，然后就不知道自己为什么这么拼命……我现在是马马虎虎等退休。”
成长是残酷的，它会在我们不知不觉中磨平我们的棱角，稀释我们的热情，消解我们的梦想，直到我们也成为芸芸众生中的一员。然而，我只有一个愿望，不论怎么改变自身去适应社会，但愿每个人都能在心底腾出一块干净的空地来放置我曾经的梦想，有空就翻阅一下它们，让我们不至于走得太远，不至于迷失。
想起陆川看《罗生门》：在成长的时候或许第一次看《罗生门》时，我们都还是那个武士，内心中有美丽的爱情，有清晰的准则，有生命的目标，护送着内心的理想前行……就如同那个盛夏的中午，武士护送着美丽的妻子翻过秀丽的竹山，回到自己的家乡。很多人失败了，战斗的结果是被绑缚在树上，看着自己的妻子被强盗奸污…… 但是这并不是真正可怕的事情，真正可怕的事情是很多年后，我们中绝大多数人已经成了剪径的多襄丸！成为了强奸他人妻子的强盗，理想不再，只是关心自己的欲望。 这就是故事的梗概，事实的真相。 这就是《罗生门》，我们的长大成人。

生活真无聊 人生没目标 这是最近的我经常挂在嘴边的一句话。 很不幸，工作第一年就得了传说中的工作倦怠症，在工作中不但找不到一点乐趣甚至总是感觉工作是一种压抑和痛苦，每天上班以后总是在盼望着下班，工作的时候总是在盘算着什么时候可以过暑假，天天懊悔为什么当初选择师范学校，结果成了一个老师。
　　 偶尔看到一不电影的名字 神经侠侣，觉得名字怪怪的，又是香港电影我还比较喜欢，于是就看了，没有想到的是收获在很大。电影的内容和名字没有很大的关系 。分两条线索的叙事结构说不上新颖，内容也没有多么离奇，但是真的吸引了我。俊杰是一个和我差不多的人是个巡警 也有工作倦怠症，每天只有下班后才是他最开心的时候，可是一个新来的叫得男的女巡警慢慢的改变了他，得男新兵一个出街巡逻时候跟着俊杰，她的工作认真负责的态度让俊杰想到了好多年前的自己。 真是惭愧啊，我是工作第一年就倦怠了啊。
　　 巡警的生活很平淡，但是也是一个可以帮助很多人的职业，得男乐于助人，快乐而且敬业，慢慢的俊杰由嘲笑她不理睬她慢慢的变成和她一样同时在工作中也快乐了许多。
　　 工作多年而没有一点业绩的俊杰一个偶然的机会认识了两个女校的中学生，和她们的友谊也让他更加开心，可是有一个女孩在雨页被一个变态杀手奸杀，这件事情给了俊杰很大刺激，在影片的最后，俊杰拼尽全力的抓住了哪个凶手，在凶手问他干吗那么拼命的时候他生活出了让我脸红的一句话“我是警察”，在说这句话的时候俊杰的脸上写满了自信。
　　 我的生活很平淡，工作也很平淡不会出现什么 变态杀手的事情，而且身边的老师也大都和我一样，没有什么象得男一样的人来改变的生活和工作的态度。但是看过这部电影之后我还是决定去采取一点行动了，毕竟我的职业要求我要越来越好，而不能只是把该 教的东西教了就算了。希望有一天我也可以很自豪自信的象俊杰一样说出“我是老师”。

看到陈奕迅追雨夜屠夫的那一幕，大雨中他拼命地跑，浑身罩在一层光中。
有同学在旁边，我才强忍着没有哭出来。
是啊，人就要积极向上的活着。明天属于勇敢的人。

光看《神经侠侣》的影片名字，感觉可能又是部纯粹搞搞笑而已不太靠谱的那种
港片，但是当第一个镜头出现陈奕迅和廖启智扮演的警察在滂沱大雨中走过街口。它在
刹那间所流露出来的微妙气质令我莫名地精神一振，等到知道这一段充满噱头的警匪冲
突原来只是陈奕迅的冥想而已，这时——《神经侠侣》并非描述警察神话而是直面现实
的主题已经昭然若揭，要是留意一下它的英文片名“Crazy and the City”，或许更能
体会到香港这个城市的命运与片中人物千丝万缕的联系。


《神经侠侣》的最大特点是充满了生活的质感，看得出来编剧是有感而发而且花
了很大心思的，不像阮世生的上部作品《绝世好宾》所描述的“男版灰姑娘”故事，完
全是架空的童话。《神经侠侣》中的每一个人物都有群体代表性，廖启智、陈奕迅和容
祖儿扮演的三个警察分别代表了三个阶段，陈奕迅也曾像初生牛犊的容祖儿一样充满干
劲，但在七年的现实磨练之后，他逐渐向廖启智所代表的退休心态靠去。吴镇宇扮演的
成哥则是香港经济滑落的受害典型，在巨大的生活压力下变得神经质乃至疯疯癫癫，这
样的角色让吴镇宇来扮演当然是再合适不过了，在似疯为疯中和按摩女郎菲菲展开了一
段伤心人各有怀抱的感情。扮演成哥姐姐的惠英红的出现倒令人有小小惊喜，虽然昔日
的武打女星“霸王花”今日已是街头的卖报阿姑，这里面或许也让人感受到时间在香港
电影里走过的无情脚步，但是惠英红在寥寥几个镜头里所传达的坚忍却又令人生出了几
分面对生活的信心。


在一部编剧，导演对配角都深切关照到的电影里，你所能感受到的必然是不言而
喻的诚意，尤其是好友被“雨夜屠夫”杀害之后，一群小女生在柔道馆里继续摔打滚爬
时，不可否认影片处理得有点煽情，但是我脑海中却立时浮现出去年杜琪峰的《柔道龙
虎榜》，杜琪峰利用柔道励志的《柔道龙虎榜》是一次对电影界同仁的鼓励和互勉，而
此处《神经侠侣》的片断或可看作是后辈阮世生对《柔道龙虎榜》的一次积极回应。当
戏里戏外都充满了励志情怀，《神经侠侣》所呈现的气质就略高于影片的实际水准了，
而且它在香港电影业如此低迷之际所传达的信心则更属难能可贵。


不知为何，香港电影的励志片那种笑中有泪、悲中有喜的味道是我永远也抵挡不
了的，它不像好莱坞电影或者日剧，总会有那么一股喋喋不休地向你灌输它的价值观的
刻意，香港的励志片则有与当下现实同声同息共命运的亲切。或许是身处同一个文化背
景的缘故，所以才会了然香港电影所表达的困境和永恒信心，并且自然而然地接受。

我爱死了这部电影中所释放出来的香港味道，有一点点市井，有一点点势利，有一点点忧伤，有一点点诙谐，有一点点无奈，有一点点自嘲，有一点点沮丧，有一点点向上，有一点点现实，有一点点梦想，有一点点表面的冷漠，有一点点内心的火热，就这样反复着、矛盾着、纠缠着、交织着、沉淀着，我不了解的，而又渴望了解的香港味道，仿佛就在我面前一晃而过，留下的味道足够我继续满怀兴趣地寻找下去。就像这部《神经侠侣》，我已经不知道看过多少遍了。
我相信，通过几部、几十部，甚至上百部电影远远地观望香港，是无法真正地了解她的。但这种方式却又为我们提供了一种比较特殊的角度，让我们看一看香港电影人们在上演的香港故事里是如何诠释香港的味道的。所以，我对于本片这样接地气的电影总是爱不释手。
电影通篇朴素，却在最后的部分一下子掀起了两个高潮，那是两场忘情的狂奔。一个是陈奕迅扮演的警察为了尽忠职守、为了做回真正的自己、为了将罪犯绳之以法，对嫌犯穷追不舍；另一个是吴镇宇扮演的失意男子成哥，为了追回自己的爱人、为了追回自己失去的生活，对已开出站的长途车穷追不舍。
这是两个普通得，甚至有些猥琐的男人，一个始终平庸、碌碌无为，一个大起大落、窘困潦倒，整部电影都在上演着这两个人的挣扎、困惑与失落。一个努力着甘于平庸，甘于碌碌无为，唾面自干着，奢谈梦想，拒绝热情，就想让自己像其他人一般无声无息地融进世界，无声无息地被这个世界接受，唯一的反抗就是犬儒式的冷嘲热讽和球场上那不讲情面地飞铲。另一个却又是那么的不甘心，不甘心失败，不甘心落魄，不甘心失去，不甘心消失，不甘心被这个世界忽视，他甚至会主动去还高利贷，强人所难地做女邻居的护花使者，这一些都是为了引起这个世界一点点注意，哪怕只是人们对于他的疯癫的嘲笑和容忍，总比消失不见了强。
所以当小警察发现他应该做回自己，他可以做回自己，自己平凡的梦想并不那么可笑，同样重要，同样值得尊重，同样可以发光发热，同样可以做一回大英雄；落魄的成哥发现有一个女人真的需要自己保护，需要自己去爱，需要自己去关怀，自己失去的世界在这个女人身上回来了，这个世界并没有将自己遗忘。那么他们怎么可能会放弃这样的机会呢？他们怎么可能不忘情狂奔呢？那个残忍的嫌犯、那辆出站的汽车如何能抵抗这样放手一搏的男人呢？
说实话，陈奕迅太适合演这样的小人物了，如同他唱歌一般，他演这样的小人物时，身上带着一股莫名的神采，令人沉醉其中，不过这神采在他演某些“大人物”时就消失殆尽了。E神唱歌自然是无所不能，但演戏恐怕还没有到达那样的地步。虽然最近看了几部吴镇宇演的烂片，但我其实却很不情愿叫他是烂片王，就是因为他有像本片这样的作品，真希望他能多出演这样的片子，而远离烂片。上帝保佑他吧。

十年前，秋天，周末的某个午后，天气早已忘却，家里的电视中央六台播放着一部关于警察的电影，我看到画面中穿警服的陈奕迅，便断定这是一部集动作，枪战，搞笑于一体的香港警匪片，随即期待满满地观看起来。

电影看完后，感觉有点懵，零散的剧情，拖沓的节奏，根本不知道在演什么，唯独记住了那句让我印象深刻的台词，剧中女孩对陈奕迅说的:"我喜欢踢足球的你，那才是真正的你!做回自己吧，你会开心点的"。(恰巧这句话高中时也有女生对我说过)

十年后，深秋，大好周末，卧病在家，无聊间便会胡思乱想，突然间想起了这部电影，于是又重温了一遍。虽然之前重温过了许多遍，每一次都有些许不同的感想。我最喜欢的两部关于描写警察的香港电影，一部是《重庆森林》，这个了解我的人都知道，王家卫迷；还有一部就是今天所说的这部电影：《神经侠侣》！

“神经侠侣”，咋眼一看，典型的港式烂片名字，再加上浮夸做作的海报，这样的“烂片”相信在许多人心中早已被判了死刑，一般不会主动去观看。当然，正因为我的“年少无知”才没有错过这部佳片，如今看来，它依然是一部很不错的港片。论故事性，该片故事零散单薄，毫无精彩可言，同时也没有文艺片那种唯美的镜头、深沉的台词，再加上拖沓的节奏，平淡的对白，看这样的电影对于很多人来说就像催眠一样。

虽然如此，我依然喜欢这部电影，喜欢它的平淡、细微、温暖。影片中三个警察的形象刻画得很好，代表着三个不同阶段。刚入职，充满干劲，初生牛犊不怕虎的容祖儿；工作几年，锐气日减，尚在理想与现实之间挣扎的陈奕迅；得过且过，坐等退休的老油条廖启智。还有剧中那些市井小人物，都变现得特别真实立体，充满着生活的质感。受过刺激的癫子设计师、讨生活的按摩女、可怜的小偷、单纯的高中女孩、无奈的高利贷……

时间可以改变很多东西，红了樱桃，绿了芭蕉。十年间，经历了高考、大学、公务员考试、工作，没有所谓的大起大落，也谈不上阅人无数，更没有什么值得夸耀的成就。生活日渐平庸、慵懒、谨慎而小心翼翼，懒于思考，懒于奔跑，认识的人越来越多，朋友却越来越少。

就像陈奕迅片中的开场白:“你以为这是拍电影啊，生活哪有那么刺激！从警七年，没开过枪，没中过弹，没有被投诉过，没有参加过晋级考试。每天都很刺激——不过是被人家刺激……”除了“没被投诉过"这一项，其他都较为吻合。我很好奇陈奕迅身为警察，是怎么做到从来没被投诉过的，至少我身边的同事每个人每个月都会接到一堆的投诉函，有12345市政府热线的，有公安局纪委的，有市纪委的，有督察的，有省厅信访的……

2013年底我从警校毕业，以为自己学的是刑事技术专业，应该会分配到技术室，每天坐在电脑前做着单调的比对鉴定工作。结果那一年公安局出台警力下基层政策，因为基层警力的严重不足，要求所有新干警必须到基层，于是我分配到了市区的一个中心派出所。

值班第一天，我接警28起，有刑事案子，有治安事件，有求助，有群殴，有狗咬人，有高空坠物，有婆媳吵架，有宾馆抓奸，有酒醉撒泼，有假警逗你玩，还有看到妖怪吃人......各类警情，千奇百怪，五花八门！芸芸众生，让我眼界大开......我战战兢兢地连续工作40小时（当天没有处理完的警情第二天继续处理），期间在值班室断断续续睡了六个小时！结果第三天还接到市纪委一封投诉信（未能帮助失主找回遗失的财物，不作为）。从此以后，我对"派出所值班"产生了深深的阴影，患上了"值班恐惧症"。

有人说，派出所就像一个垃圾桶，世间所有的"脏东西"与"负能量"都可以往里面塞。大到杀人放火，小到夫妻吵架，房屋漏水，"降妖除魔"，可谓矛盾与火力集中点。"警察有什么了不起，有本事你打我啊"、"案子都破不了，简直浪费纳税人的钱"、"你警号多少，我要投诉"，这些话语似乎也早已在我耳边起茧。所以，当警察每天的生活当然很"刺激"！

影片中，另外一个老油条警察许绍雄说:"大家都是这样的啦，当警察头几年都会拼了命干，然后就不知道自己为什么这么拼命……我现在是马马虎虎等退休。为什么这么拼命？刚参加工作时，领导会对你说:"年轻人，好好干，未来的局长、所长位置在等着你"。于是，你便信以为真，奋不顾身，以为做出成绩就会升职。过了几年，你发现自己拼死拼命，还在原地踏步，而

那些所谓"聪明”、“懂事"、“会汇报”、"有关系"的同事却早已升职，（你看片中警察踢个球都还要拍上司马屁）这时你便开始迷惘、怀疑人生，曾经的那些理想与信念也随之灰飞烟灭。最后就如老油条所说:"多劳多失"，"做得多错得多"，"马马虎虎等着退休吧”！

本片有一个非常经典的镜头场景，可谓大师手笔！当新警的激情慢慢退去，体会到理想与现实之间的差距后，容祖儿失去了信心，说不想干了，陈奕迅讽刺地说道：“那好啊！调去办公室，朝九晚五，有空调，舒舒服服的，这就是你们年轻人！”

容祖儿回了一句：“你简直就是个老油条，麻木不仁，你有什么资格说我！”

陈奕迅苦笑道：“我就是想混两顿饭，小姐，我就一双手两条腿，不是三头六臂，警察也不过是普通人，不是超人！”

说完，陈奕迅带上警帽，转身走下台阶。这时，画面中出现一个非常自然的闪回，同样的机位同样的场景，陈奕迅走下台阶的背影变成了“老油条”廖启智，而台阶坐着的人由容祖儿变成了陈奕迅，这是刚刚入警时的陈奕迅，脸上写满了倔强与委屈！

廖启智转过身悠悠然地说道：“想辞职就快点，别浪费时间跟精神！多你一个不多，少你一个不少！想不想得通都得去巡逻，有什么打算巡逻完了再说！”

随即，台阶下的廖启智又变回陈奕迅，而台阶上陈奕迅又变回容祖儿！

如今再看这个场景的镜头运用与台词对白，简直太扎心了！刚入警时，多少次加班加点，多少次通宵达旦，多少次被报警人误解责骂，多少次受了委屈无处诉说，也多少次意气中说出这句话：我不干了！这时，旁边的老民警都会淡然地说道：小伙子，日子还长着了，有什么想法，值完班，办完案子再说咯！”

谁又是天生的老油条，谁又没有过理想与壮志雄心！可惜，曾经意气风发的你我都被冰冷的现实磨平了菱角！在时间与世俗面前，丢失的，岂止是对工作对生活的激情！

难道人生只能如此，余生就这样苟且于眼前，老油条般慢慢熬日子？还好，电影中给陈奕迅增加了一点生活的调料，两位女高中生的出现，一场意外的死亡，让陈奕迅找回了从警时的骄傲、荣辱、责任！

特别是最后那一场追逐雨夜屠夫的戏份，算是这部平淡的电影的最高潮部分，同时也将观影人的情绪推向了顶点！以往种种的憋屈、失落、麻木，统统在雨夜的追逐与奔跑中得到了释放......

电影需要励志感人，生活也需要鸡汤！就如汪峰老师喜欢张开就问：“你的梦想是什么！”作为警察，不谈梦想，也不谈升官，实际一点，想想自己从警时的初衷，少年时为什么要立志成为一名警察？如今，你的初心是否还在！

回想自己这些年在派出所，处理过的警情，救助过的儿童与老人，破获过的大小案件，帮助受害人挽回的损失，成功制止过的跳楼跳河与各类自杀......事后，心底获得的瞬间满足与快乐，发自内心的，不带任何功利色彩，不求任何图报！也许，这便是我作为一名警察的意义所在！不谈高尚，不谈奉献，这就是我的工作，没有所谓的惊心动魄，只有平凡、细微、繁琐，责任却是重大！

还是借用电影中小女孩的那句台词给自己打打气——未来是属于勇敢的人！”

虽有鸡汤与励志成分，但影片最后并未落入俗套，结尾仍有几分玩味！

晋级面试现场：

陈奕迅：长官早！

（进门，懵逼了，考官都是球场上得罪过的上司）

考官1：坐吧！

陈奕迅：谢谢！

考官1：别怕，我们是公私分明的！

考官2：是啊，我不会马上出红牌把你赶出场的！

考官3：你说你是追犯人快呢？还是追球快呢？

陈奕迅：两样都快，长官！不过抓犯人要比踢球重要，长官！

考官3：你这上面说升了职之后想去当刑警！至于踢球，也转到我们球队咯！

陈奕迅：没问题，不过一定要踢前锋！

破获重案，擒得真凶，升职，加薪？

幻想一下吧！做人不能太现实，人生才有希望......

写于2016年10月