欢乐喜剧人

从2019回来补这部综艺，写了3k字绕来绕去就是为了花式吹沈腾，沈腾你什么时候给我打钱？

第一期

这一期没啥好说的，血吹沈腾就完事了。《热带惊雷》甩其他作品八条街不止。《热带惊雷》作为压轴出场，让我紧锁了一个小时的眉头得以舒展，换脚那段让我放声大笑长达一分钟，创造了我的观小品史上的最长纪录。在《热带惊雷》之后，其他组如梦初醒般的开始使用大屏幕交互式场景。

其实《热带惊雷》给我带来的震撼是巨大的，它最后的煽情完全不突兀，不是春晚上那种最后【突然话锋一转拉长声音提高音量音乐起】的煽情，而是把煽情注入到每一个笑点中，反战主题恰到好处，悲剧内核的喜剧，不需要把口号喊出来去表达一个大主题。可惜这个作品放在了第一期，之后难以超越。

第二期

这一期，宋小宝模式化，贾玲倒霉卖惨，分列第一第二。还记得陈佩斯（？大概率记错了）说过，他去乡下做排戏，很多人围观，他认真演喜剧没人笑，他一遍遍失败，脚都磨破了之后，观众一次笑声比一次大。中国人喜欢看别人倒霉，别人越倒霉笑得越大声。这对于喜剧来说是很可悲的一件事。

宋小宝两期的作品都是类似于大杂烩式的舞台，是靠模式中的重复和变化来使人发笑，没有大主题。于是我得出结论：宋小宝多多少少是靠观众基础连拿两次第一的（没错，我就是对《热带惊雷》只拿了第二不满）

这一期沈腾的《人生自古谁无死》的表演太话剧了，可能是临时改剧本的原因，三番的剧情本来可以更加丰满，笑点更密集的，得第五也算差强人意，不过我真的爱惨了话剧式的表演。

第三期

这期沈腾不在就给我了一个逼叨其他组的机会。宋小宝和贾玲的喜剧本质上都是靠自嘲完成的，其中免不了夹杂着些许歧视的味道，但没办法，底层群众，低级趣味，大势所趋。

李菁的作品太生硬了，完全不好笑，还要硬插政治正确，尬的我脸都僵了。

白眉工作室其实蛮不错的，剧情完成度每次都很不错，也蛮好笑。却在这里成为5566工作室，第一是缺少群众基础，没有辨识度观众就不喜欢，第二是笑点陈旧，每一次都能猜到“下一句话你要逗我笑了！”，能正中下怀的笑话，不好笑。

第四期

这期沈腾的《纯闺蜜》没什么人关注，但我想唠唠这个作品，《纯闺蜜》的笑点密集，包袱够大，我现在还记得“能不能把这些菜给我热一热”和“手机掉马桶里捞出来之后正好来了个电话我就接了”，写下这句话的时候我又笑出了声。

这可能是沈腾在这个舞台上唯一一次抛弃了大主题，抛弃了创新，抛弃了煽情的作品，只剩下了单纯的台词和表演，也许我可以称之为单纯的喜剧，或是回归本源的喜剧。不知道观众怎么看这种单纯的喜剧，反正我很喜欢，喜剧的本质就是逗你笑。你哪怕是只看这个舞台上喜剧的发展，也已经不知道到底喜剧的内核是搞笑，还是喜剧的表层是搞笑。

第五期

这一期沈腾的《爸爸爸爸爸爸》拿了第一，果然煽情是永远的话题，人类都是情感动物。沈腾这期的煽情也回归了春晚水平，刻意又突兀 (艾伦那句“哥！接词儿！”还让我懵了一会儿以为腾妹真的忘词了)

不过沈腾的煽情太真诚了，举着失踪儿童的信息眼含泪水地走到台下呼吁关注拐卖儿童的问题，试问谁看了能不被打动呢。沈腾巧妙地用自己的真诚掩盖了喜剧的不足拿了第一，戏的煽情是刻意的，但我的煽情是真的，手段了得（褒义）。

九孔是怎么做到一整个作品中一个笑点都没有的？也是神奇。

第六期

我一个腾吹也想吹一吹小沈阳的《上海新滩》了，可以说是《热带惊雷》之后最好的作品。十年后馄饨摊和强哥混熟调戏的那段戏堪称神来之笔。墙后闪回的那段其实还不错，创新带来的冲击力配合还算恰到好处的煽情都使这部作品的记忆点深刻。（不过又是第二，我心中的好作品都是第二）

贾玲这作品我倒是笑了好多次，不过全都是无奈的笑，观众肯定是看她蹦了那么久累得满头大汗才投的辛苦票。

看完沈腾的《一念天堂》我发出感概：好学院派的先锋话剧！沈腾表演灵魂从床上站起来那段我感概：这身段太话剧了吧！

第七期

沈腾这期想讲道理，出乎意料的讲的还不错，不是光在最后喊两句口号的硬拗，是把现象放大给观众看，不喊口号，不说道理，只讲现象。有时候就能隐隐的感觉到，沈腾是一个想改变一些事的人。

宋小宝，真的是努力型选手，从这期开始他开始求变，放弃了以往的大舞台式的喜剧，开始做有主题的作品，但这期的《甄嬛后传》其实披了一层故事的皮，内核还是宋小宝最擅长的大舞台式的表演。

第八期

这一期是很重要的一个节点，沈腾放弃接地气开始全心全意拿出学院派的高傲，宋小宝开始下定决心抛弃刘老根大舞台式的喜剧在求变的路上摸索，贾玲的自嘲式搞笑终于让观众审美疲劳，至此。

第九期

沈腾在《赏金猎人2》中把学院派发挥到了极致，对舞台的掌控太强了，对每一个视觉效果都精细再精细，我印象最深刻的是打碎瓶子后用手套表现玻璃碎片。有人说沈腾的黑幕喜剧的缺点在于无法忽视道具，我认为恰恰是道具的不流畅感才是黑幕的精髓，如果追求的是道具的完美和流畅，那干嘛不用大屏幕？有点磕磕绊绊的道具才是黑幕追求的视觉效果。

沈腾说之前自己一直想着怎么去接地气，这次干脆彻底放弃地气，西部+黑幕，直接飘到天上去了。直接让我想到了奇葩说里的詹青云，她也是学院派却久久苦恼于如何接地气，半决赛时彻底放弃地气，从黑奴贸易讲到资本聚集，从法治讲到人治，越讲越激昂，讲完这期她就被淘汰了，但她说她不后悔，她把想说的，想控诉的都表达出来了。沈腾手握十几年的话剧经验，学院派的打磨以及才华横溢的脑袋瓜子，大可做他想做的作品。

第十期

这期都挺一般的，不想写，那就用小论文凑数吧。

赛程至此，很多人把宋小宝和沈腾做对比，说宋小宝是草根沈腾是精英，这点我是同意的。但，宋小宝是很想成为精英的。其实他完全可以坚持二人转舞台的老路，毕竟受众广观众喜欢。我之前说宋小宝的观众基础拉票，其实他就是个从观众中生长出来的喜剧人，靠着一次又一次表演时下面观众的笑声和掌声找到表演方式，他扮丑角时观众笑声最大，突然十几个后空翻时观众掌声最响，宋小宝对于这种喜剧方式可以说是信手拈来。但他就是要缺什么补什么（也是传统思维），学习文化，苦练书法，喜剧也想朝学院派靠拢，放弃了大舞台的喜剧模式，也想讲一个故事，也想深刻，也想煽情。

这两个在舞台上生长起来的喜剧人，一个是传统的刘老根大舞台，一个是剧院的话剧舞台，或许代表的是，两个时代。

第十一期

后面还没写......因为还没看.......写了再发