听见下雨的声音

実は私は、ウィキペディアで漢服復興運動についての情報を検索したらこの映画を見つけた、正直、中国大陸より、台湾のほうが中国の伝統的かつ代表的な文化の粋を守れると思いますが、熱狂的に活動を行うべからざるかな。

この映画を見るつもりだったとき、ずっと「この映画、わしばかりでなく、古風の文化が大好きな秦ちゃんも受け取れるかな」と思う、映画には、若者たちの恋に漢服などの伝統的な題材と相まって、この映画もよく文芸風が見られる、そして、私達二人は、それぞれの好き嫌いがあり、私は台湾が好き、彼女はたいてい漢服に関する活動が好きなのでこれを見るかもしれない。映画ではいくつかの古典文化同好会も競い合ったシーンがある、中国だけでなく、韓国・日本・シンガポールもその試合をさんかした。しかし、一般の人間は漢服などを買うのはそのまま「倒産三姉妹」というふうぞくに陥ったならいざしらず、あらゆる民族は誰しも独特な文化の粋があるわけだから、私たちはこのような活動でそれを守るべきだと思う。

事故で聞こえなくなる雨婕は、妹と共に漢服部に入るとは、少し驚かせる、しかも聞こえないくせに古琴を弾き続けるやる気は実に珍しいと言えるだろう。それは単なる中国の古風の文化の保護・伝承としてのみ弾いたのではなく、 自分が聞きたい雨音のような優しい音声が聞こえるように精いっぱいの努力だろう。また、彼女の存在は、 三角関係 に陥る倫さんにとって、砂漠にあるオアシスと言おうか、嵐の夜の灯台と言おうか、一生懸命新しい歌を創作し、仲買人と相談する毎日の中の大きな慰めだ。これは倫さんの話のように「知っているの?君がいる場所なら、気質のあるきれいな場所だよね」、たしかに五月雨が降っているあの午後は、気質のあるきれいで、ロマンチックだ。

聞こえなくなるので、うまく話すわけにはいかない、その静かさは堪えないだろう、しかし、そのおかげで、他人が感じられない侘び寂びが感じられる、したがって自分と一緒にその気持ちを汲む彼と出会おうとする。彼女は聞きたい雨音が聴かせるように、私も耳を傾けてそれを汲む。なぜかというと、主旨の愛情というものは、誰かを温め、彼女に本音、つまり、聞きたい雨音や琴の音が聞こえるのそのものだから、もう一度同じ駅で君の面影を見えるならいいかなという気持ちだ。（書きかけの感想文だから、気にしないでください）

其实我想打5星。其中4星，是冲着电影中流露的情怀打的。

这部电影的格调，清新，纯净。现在许多青春片，都在反映校园霸凌，勾心斗角，而这部电影，虽然也有多角恋，也有一笔带过的古典激情戏，但总得来说，这部电影中流露的情感是纯真的，娓娓地道出了青春时期的懵懂，迷茫，青涩，单纯，诗情画意，还有对梦想的执着。这种反映青少年纯真一面的电影作品，真的比较难得。

除此之外，方导不遗余力地在影片里推广汉服，书法，武术，中国传统器乐，也是令人感动的。

还有1星，给的是拍摄技术。每一桢画面都是那样唯美，其中让我印象最深刻的，是随着旁白“于是我们滴答地听见，下雨的声音”放映出来的那个从上往下拍摄的长镜头，那个镜头可以说“如梦似幻”。

方文山 听到这个名字就会想到周杰伦那些古风又绕耳的旋律，其实喜欢台湾青春片的朋友可能会知道这部《听见下雨的声音》，导演，就是方文山 台湾青春片好像格外让人触动，它们固有的滤镜和女生就算真的生气也只能说“你这样我真的难过哎”的语气。 尤其方文山，人物设定都格外清新，汉服、潮T、水墨画、音乐、还有爱。有点矫情的恋爱，女主听不到这个世界的声音，可是做音乐的男主心里除了爱还有偶尔的愤怒。  电影里最最喜欢徐若瑄，她像一头沉默的小兽，她的爱隐忍又深刻，她对阿伦犯的错只能说顺其自然就好，她最讲义气也最真诚 朋友问她当年为什么要离开  因为年轻，所以对阿伦的敢做不敢当会生气，会离开 因为年轻，所以不甘心 外面的世界很精彩 我出去会不会失败 外面的世界特别慷慨 闯出去我就可以活过来 相比之下女主的剧情就比较惨也比较剧情化了，初恋死了自己又听不到声音了，好不容易碰上个喜欢的还是搞摇滚的 可是最让人感动的是，在遇到阿伦之前，她对自己的听力毫不在乎，她不会觉得这影响她的生活，可是后来的她没有办法分担阿伦的悲伤，没有办法分享阿伦的音乐，她开始选择接受手术。 我曾年少莽撞到視死如歸 卻因為妳而渴望長命百歲 女主最后终于走出小四的爱，走向阿伦。可能这种事情就是这样，半点不由人，喜欢也是，不喜欢也是，生命中总有缺失也有补偿，电影这样，身边每个人也是这样  毕竟人要相信因果 那天回到家已经凌晨一点，她偷偷回到房间插上耳机，《快乐男声》应该是她今年看到的不管是营销方式还是节目剪辑都不错的综艺，她尤其喜欢那个叫黄榕生的男生，因为他聪明又理智 那天比赛中的黄榕生选了好朋友PK并且赢了比赛顺利跻身七强，微博上顿时骂声一片，几乎是一边倒的批判黄榕生不顾兄弟情义，说他精于算计 可是她不觉得黄榕生有错，这是比赛，谁说不想赢都是假的，既然有这个机会就应该取代最弱的然后被更多人看到 她喜欢的就是黄榕生那副头脑，并不可耻 当然这不是重点 比赛结束她发了一条朋友圈，大意就是觉得赢了就该骄傲 然后她看到朋友A微信上给她发来一条消息，习惯性的，她迅速点开 A是什么样的朋友呢 认识了几年，身边人也都互相认识，说起来是绝对的好朋友，偏偏A不肯经常见她，也总是拒绝她的各种邀请，可她就是那种固执的觉得A是全世界最完美的男生的喜欢 在认识A之前，她是那种喜欢玩可是生活还算规律的人，可是后来不管是凌晨一点还是清晨五点，只要A说话，她就会迅速回话，就好像一整夜都没有睡只为了等他一句话一样。其实，有时候真的是这样 她不是不知道A只是因为无聊才会主动找她聊天，就连上次他们相见都是A请她帮他女朋友的忙 是的，A有很多女朋友，她知道他是什么样的人，然后她就一遍遍告诉自己你和他是不一样的 也不知道是哪天起，她突然就觉得他没那么重要了，他的朋友圈她还是会看却不会发表任何意见了，他的消息，那晚她没有回 可是她好像也没有那么难过了，那个人打破了她的生活规律，可是现在她好像不在乎了，真让人开心。 什么原因，可能是因为够了，又或者突然就觉得其实他没有自己想的那么好，或者根本就是自己没有自己以为的那么喜欢，不管哪个都好，她已经又回到了自己的生活状态，他以为她喜欢熬夜，可是后来的她每晚十一点就会睡下了

据说是方文山导演的片子。
作为一个小清新的骨灰级粉丝，笔者一个月前就开始关注这部片子。
在网上终于查到场次后，终于决定今天早上和小伙伴两个人一起去看在市区电影院唯一的一场《听见下雨的声音》。
笔者一直觉得早晨去电影院看电影是一种很奇葩的行为，更奇葩的是和小伙伴都睡过头，以至于两个女汉子一直在路上忐忑，担心和上回一起看《惊天魔盗团》时错过了前面精彩的十分钟。
事实证明这种担心完全是多余的。迟到的十分钟刚好帮我们省略了片头。
从徐娇的第一句独白开始，电影屏幕上打出了方文山的诗句。楼主不由地和小伙伴一起颤抖了！！！楼主默默地把准备好的擦眼泪的纸巾迅速地塞回了包里。从此吐槽一发不可收拾。
柯有伦的地下乐团激情四射地开着演唱会，楼主也很想跟着屏幕中的粉丝们一起high, 但是那歌真的太难听了好吗！
还有团员们一起去的那个类似于跳蚤市场的地方，演得太假了好吗！！！
方导虽然致力于推动汉服的传播，但是汉服社的设定太让人出戏了！好不容易投入了一点，突然进行汉服百科知识大普及的节奏根本hold不住好吗！！！
此外特写时候不知道为什么要把演员的头切出画面之外，是演员得罪摄像了吗？
周觅在下雨天莫名其妙地掏出了瓶子开始接水这真的不是蛇精病的行为吗？女主因为这样爱上周觅真的大丈夫吗？
车祸、酒后乱性、前女友、四角恋、备胎这样的剧情真的没问题吗？
徐娇的那个角色完全是个鸡肋，她的旁白无比别扭。如果把她的旁白换成女主角自己的内心独白会好很多。
当然如果把女主角换成陈意涵会好很多，因为陈MM跟女主角长得真的蛮像的。
当然，本片也有值得肯定的地方，那就是片中的取景还是蛮美的，可以当风光介绍片了。片中的风景跟新海诚的《言叶之庭》有异曲同工的感觉。

简而言之，这就是一部剧情拖沓狗血、演员毫无演技可言、男女主角无法满足颜控需求、文艺过头的电影。导演又想进行科普，又想讲爱情和友谊以及亲情的结果就是让人感觉电影支离破碎。之前曝光的电影宣传MV比整部片子看下来优秀太多。

顺便提一下，在偌大的放映厅里，一共只有5个人。楼主后排的一对情侣全场无交流，旁边独自来看电影的妹子看完就沉默了。
这是一部男默女泪的电影。
下次要是有这样的文艺爱情片，楼主建议千万不要和同性别的朋友一起去看，不然你就会和楼主一样化身蛇精病，将忧郁文艺片变成笑出腹肌的喜剧。

许久不看台湾小清新电影，颇为想念，那种熟悉的感觉，重又笼罩上来。台湾小清新电影恬淡的风景和人事与日本相近，却又有不同。日本的更多笼罩着一层沉重，来自日本这个民族强烈的民族危机感，这种危机感导致其对人生、孤独、欲望、黑暗、残酷等思考颇多且深入，孤岛之上的人们，与外界世界之间有缓冲，也在这种孤独下善于思考，即使是《面包和汤和猫咪好天气》《花与爱丽丝》这类清新恬淡的文艺片，也围绕着对孤独、禅学、欲望的思考。相比之下，台湾小清新电影便纯粹明快得多，《一页台北》《练习曲》《海角七号》等，离不开青春，有些也带着一点点残酷，但令人印象深刻的是不似日本那样干净齐整，些许凌乱，却处处皆可入镜的街头，是男男女女随意零散的话语，不似日本有深意，却质朴可爱。有时候，深度和质朴单纯不能同时存在。但相似的是，同样的缓慢而用心，这点少见于大陆同类电影，虽然《失恋33天》《撒娇女人最好命》《我的早更女友》等不似那些赤裸裸展现动物性低俗欲望的声色电影，呈现出些许质朴，但整体的浮躁之气依旧挥之不去，且话题陈旧而狭窄。这是大陆社会风气的一个折射。

这部《听见下雨的声音》恐怕较复杂一点，依我看来它包含的内容比较多，也比较乱，且主次不明，有些未充分体现，方文山导演尚显稚嫩，但其题材和角度却是新颖，只是努力想表达却未能表达好。依我看，方导演应该是想分成两部分，让这两部分互相交融来表达这部电影。第一部分，便是比较陈旧的故事，身体的缺陷，恬静而有才的女孩，一段难忘的恋情，青春的恋爱与背叛，懵懂与无知，暗恋与守护。很多同类电影的影子，却又难以说出完全相衬的一部。第二部分，便是乐队与汉服社的发展。这是一个新颖而令我激动的点，因为我本人是中国古典首饰制作者，对汉服社有所了解，但大多数人，都对汉服和汉服社一无所知，甚至从未听说。方文山作为中国古典文化的爱好者，在他指导的电影中加入这一元素，无疑令人眼前一亮。古典文化与现代流行文化的融合在电影的情节中占有相当比重，导演甚至用最后的压轴——泛亚文化比赛全程呈现这一融合令人惊喜的完美效果。就连第一部分雨婕（韩雨洁 饰）、阿伦（柯有伦 饰）、周以乐（释小龙 饰）和Sharon（徐若瑄 饰）之间的青春情感，依我看来，也是为第二部分服务。方导似乎用雨婕与阿伦的爱、恨、矛盾与和解，来比喻阐述古典文化与现代文化的关系和最终出路，而周以乐在绘画上将古典与现代完美融合，也是同样的意思。但遗憾的是，这两部分的结合生硬而突兀，更像各自为政，开头和结尾在说第二部分，中间全是第一部分，若不是结尾展示泛亚文化比赛全过程，我几乎就要将这部电影归为一部平淡无奇，主题和情节均陈旧的台湾小清新青春电影。

这部电影的配乐很不错，画面色调太美，诸多画面可作壁纸，常有几处感情点配着画面和音乐，就那么一瞬间滑入人的心底。主题曲《听见下雨的声音》，方文山的词，一看便不俗。“......青苔入镜 檐下风铃 摇晃曾经 回忆是 一行行无从 剪接的风景 爱始终年轻......热恋的时刻 最任性 不顾一切的 给约定......”听者感动，雨气清新的小路上，阳光明媚打照绿叶，青春不需考虑养家糊口，远离世间丑恶肮脏，没有叹气，没有压抑，有的是一腔热情，有的是最纯真的心，如果谁没有拥有过这样的时光，那便没有青春，如果谁还保留着这股热情和这颗朴实无华的心，谁便是富足的人。

这便是台湾小清新电影带给我们的，那是它永久的魅力。

原本想看的无人区，各种原因之下看了这部台湾电影，追悔莫及。 本片由方文山执导，讲述了一个地下乐团主唱爱上一个因车祸而失聪女孩经历重重阻碍最终在一起的悲伤的故事。 电影荧幕上中经常出现大排大排的字幕，写着的像是小学时候摘抄的好词好句，在电影院还要读书真是一件令大学老师感动的事。 剧本按照标准的观众情绪控制模式来设置一些矛盾，但是矛盾都挺来得突兀，前期的铺垫并不明显和丰富，是为了矛盾而矛盾的单线叙事。然而单线叙事却中途断了到释小龙那一线，双线把控不住，单线讲不清楚。片尾干脆直接变成了mv大串烧了。 为了明星出镜而设置的一些镜头和阑尾一般毫无意义，比如为了周觅而拍了两个女主角前男友骑自行车载她的情节。释小龙的嗓音越来越娘炮，相当不适合其健壮画家角色定位。 本片硬塞了一些元素，例如汉服、书法等中国元素来表现导演个人情结，但对剧情和风格没有影响，像是三明治夹了几片猪头肉，味觉的碰撞令人感觉到的只有恶心。 平庸的配乐录音，平庸的色彩和表演，这些方面绝谈不上差劲，却不易找到亮点。 本片还是有优点的，比较明显的就是其摄影，基本不会让人感觉到摄影机的存在，在此前提下还能稳定的运动和变焦，摄影功力可圈可点。构图也很棒，但究竟是导演还是摄影审美观就不得而知了。 在结局部分闪回还是不错的诠释了生命旅途的不可知性，也正是因此生命更加有多彩。 方文山应该务正业，而不是秀艺术细胞，本片连商业价值都少得可怜，片子这么多明星全场也就五个观众。这点让我感到相当的欣慰，内地观众终于也能够有一定鉴赏力来抵制平庸之作了。 这部电影听起来很平庸，事实上确实也很平庸，连烂都烂得这么平庸，也真是一个很悲伤的故事。

听见下雨的声音，导演，方文山。

因为导演和电影名字，从2013年夏天就开始期待的电影，虽然没有想象中那么完美，但心情依然很美好：画面拍得意料之中的唯美，故事情节意料之中的小清新。我曾说过，我对小清新的电影没有免疫力，因为这类电影所营造的青春氛围，让我在看的时候总觉得是在举行某种仪式，就像是在和离自己渐行渐远的过往再次歃血为盟。更何况是台湾的小清新电影，骨子里都是潮湿而温热的，酝酿在这个一半是热带、一半是亚热带的岛屿上的故事，常年四季都弥漫着夏天干净的清爽味道。

这是一个并不复杂的故事，整个电影都在呈现梦想和爱情的主题，但回忆的不真实，背叛又并不那么真切，抉择那么艰难，恰好丰富了故事的维度：一个摇滚男孩爱上一个因车祸失聪失语的女孩，在爱情就要开始的时候，初恋女友的突然出现，打乱了故事原本的章节，旧情蓄势待发眼看就要复燃的时候，他惊奇地发现，自己喜欢的那个女孩居然是好哥们多年互通信件的对象……

这个故事很简单，正因为简单，所以那份感动才会直击人心，而且特别适合用来怀念旧时光，聊以慰藉日渐疲惫的身心。而能让人回忆起旧时光的电影，就是笔者心中最好的故事。

这部电影确有很多地方并不尽善尽美，比如男女主角无疾而终的爱情，比如回忆和现实之间切换得并不娴熟的镜头，故事角色的转换也显得有些突兀，那些小心翼翼的情绪和过分嘈杂的场景多少有些矫揉造作的成分，但这些都丝毫不能破坏整个故事温柔的气息和我对它的喜爱。也因此，这次我们不谈情节，而是讨论“情结”。

台湾小清新电影里必不可少的元素：和煦的微风、青草、雨水和阳光，扎着马尾的邻家女孩和轮廓分明的热血男生。这些，方文山的电影都一一顾及到了。他所营造的这种小清新，或许是受台湾此类电影的大环境影响所致，因此连酒吧和摇滚乐队也显得很温情；也有可能那就是方文山心中，诗一样的故事必须散发出的温度。

与一般的台湾小清新电影不同，《听见》的女主角并不十分漂亮，这或许会成为不少观影人诟病的地方，而我却觉得恰到好处，有些人，甚至可以说是大部分人的人生，都不可能十分完美，生活中真实故事里出现的女主角，也不见得每一位都倾国倾城。

为什么会选择她呢？笔者窃以为，可能是方文山在她身上看到过自己初恋女孩的影子，又或者在方文山心里，所谓诗一般的女孩，就是韩雨洁身上所具备的气质，所以才会在选角的时候，对她一见倾心。也的确，在电影里，韩雨洁身上所散发出的那种脱俗气质，让她在穿上汉服的那个画面，那一惊艳的回眸，更加美得不可方物。

值得一提的是，如果没有徐若瑄，女配角季芷依应该是影片最清新的面孔了吧，抛开表演功底不说，她纯净如洗的脸着实为画面的美感增色不少。

从电影的叙事手法来看，可以得见方文山对电影的热望和用心，但毕竟只是词人，他对这种动态影像的把控力，还远远不及他对文字的熟稔，所以有些场景给人的感觉并不像是电影，而更像是动态的明信片，不过每一帧画面都充满了诗意，像极了他本人，完全是一首被大雨洗礼过、沐浴在雨后阳光里的石刻诗。

方文山作词人的出身，注定了他和诗歌无法言喻的情谊，他对韵脚诗、对汉文化和中国风的痴迷，在电影中也体现得淋漓尽致：配合着美景以字幕形式呈现的诗歌，无处不在的汉文化缩影，诗一样的电影场景和对白。结尾处的一场时尚乐舞与汉文化碰撞的盛会，似乎与前后那些温馨的画面格格不入，但依然可以看出方文山身上那浓得化不开的诗词情结，这些让他不知“更与何人说”的心思，终于在电影中得以呈现，也升华了他独有的诗人气质。

最后，主角所在的参赛队伍并没有得到汉文化表演的冠军，但这已经不重要了。这种遗憾，恰恰与女主角的不完美形成呼应，告诉人们，不完美的事物，一样可以淡然如许，同样能够可爱如斯。

影片最后回忆的桥段，让所有的时光都回到最初的时刻，原来，故事里的每个人都见证了故事的开始，只不过那些不经意的擦肩延长了高潮到来的时光。不明就里的人可能会一味地咒骂剧情的结构混乱，笔者却认为，这是导演有意而为之，这种安排，恰见方文山对情节设置的匠心独运。电影有时候不需要过多的言语和画面，只需娓娓道来，告诉人们，故事才刚刚开始。至于结局如何，就像徐若瑄在影片里所说，顺其自然就好。

电影的结局好像并不如开场那般美好，在这种不知道最终谁会喜欢谁，也不知道谁该喜欢谁的情境里，导演给我们留下了回味无尽的想象空间，或许，我们只有用“这就是青春吧”来安慰自己。

一场瓢泼大雨正在蔓延，一切都很干净，很美好，不绝于耳的是，那绵延无尽的，下雨的声音。

（导演，我只能帮你到这了）

奔着导演去的。
方文山。
雨婕写的韵脚诗确实很适合做歌词。
真相是，在车站守到一个等待幸福的女孩儿的笑容，许乐山就这样画了五年。雨婕和小四在雨天躲雨的屋檐下相遇，初恋简单的让人怀疑。可是，一场事故。小四不在了，雨婕听力衰退，口齿不清。在许乐山做了她五年的神秘笔友。
五年后，她遇见了阿伦。准备投入全新的感情。
可是阿伦伤害了她。作为阿伦室友的许乐山出现，和雨婕一起去新加坡做手术。

一个很诗意的晚上，他们并排走在一起，乐山想牵雨婕的手，可是雨婕躲开了，然后拉开了距离。
问离开乐团的女孩为什么呢？她说，年轻。
没有情节，几乎没有情节，不紧凑，不严谨。
摇滚，初恋，汉服，琵琶，诗，水墨画，雨。
可是所有，都是美。
男主可以不帅，女主也可以不那么漂亮，谁说呢？初恋嘛。
台北的，一场小事嘛。