1 ) 人生太苦太难太漫长,只愿是镜花水月梦一场
直到看到最后一幕才完全被打动,顿时悲从中来。
Matt Damon在片中饰演Tom Ripley,在《谍影重重》里的一代翩翩帅哥在该片里仅从开场就用他那张在巨型眼镜后打着褶子的脸让我瞬间恶心起来。影片前半段都像温吞水,轻柔地铺垫着小细节。基本能吸引我的只是Jude Law用他那与生俱来的花花公子形象的本色演出。Jude Law一出,六宫粉黛无颜色,Matt Damon那土得掉渣的形象一对比,真是灰头土脸丑不可言。因此即使Matt饰演的Tom在片中对Jude饰演的Dickie暗吐心声,感情纯澈,我都无法想象Dickie会真正喜欢Tom。然而影片终于我在几次小打盹后终于迎来了转折点:Tom在向Dickie表白后遭拒,并误杀了Dickie。
于是后半段一连串的精彩就滚滚而来了,一直吸引我昏昏欲睡的大脑强打精神看完。Matt也形象大变,一张满是让人觉得不爽的脸也慢慢好看起来,最终在片尾凝固,彻底冷漠石化,让我痛心疾首。
其实人间本是苦涩啊。
或许Tom的确是有那么两把刷子,误打误撞他就借着良机实现了自己欧洲之行的心愿,在路上搭讪的谎言都变成他伟大阴谋的一部分,而他遇到Dickie之后,一切都改变了。他深深堕入了享乐和爱情的深渊。
其实影片介绍严重失实,Tom杀掉Dickie只能说是过失杀人,他并非是贪图Dicky的身家财产荣华富贵才痛下杀手,一切的一切,只是因为青蛙爱上了王子啊。Tom Ripley只是一只平平无奇的丑小鸭啊,所谓的高智商所谓的天才其实都是噱头,Tom所走的每一步,都踩着自己的血泪,都是生活逼他犯下的罪行。
影片前半段的铺垫很细致,Tom的心理变化很微妙。不管Dickie是否在取向上对所有人撒了谎,Dickie传达给Tom的信息的确过分暧昧。浴缸边下象棋一幕的确意味深长,情窦初开的Tom怎能不抱着幻梦想象Dickie这样的富家翩翩公子会钟情于他。爱情有很多种,爱上一个人,有很多人会学着模仿,以了解对方。Tom本身就有这种天赋,于是他比一般人更加了解Dickie,长期相处,他已不知不觉拥有了模仿以至于变成Dickie的能力。
进一步为Tom平反,Tom错手杀Dickie,其实与Dickie自己有很大关系。Tom被逼入绝境,不甘与爱人就此别过,于是不顾身份差异,大胆诉说心声。而Dickie过惯了锦衣玉食的生活,素来心性狂野,放荡不羁,而顾及自己的声望财富,不管他是否对Tom心存爱慕,他都必须与Tom断绝往来,以维持自己的阶级地位。他在船上对Tom的斥责贬损非常激烈,而陷入爱河的Tom本是一个谨小慎微的人,小心地规划自己的生活,每一步都精心盘算,而正如他所说,他虽有着八面玲珑的才能,面对Dickie却是始终纯粹的。于是当Tom强大的自尊心被爱人当面撕毁的时候,他恼羞成怒并失手杀死Dickie,既在意料之外又在情理之中。
之后Tom变身Dickie只是时间问题,酒店接待一语点醒梦中人,丧失爱情深深绝望的Tom,选择了铤而走险。
这才是我们的Tom开始变坏的时候。然而转念一想,Tom这种畸形的心理也情有可原。人的求生欲望总是无穷的,在当一个人恼羞成怒误杀爱人之后,发现自己拥有瞒天过海的能力,成功了还能拥有梦想之中的生活,既然走投无路,也再没有什么可以失去,为什么不赌命一把?
之后就是重点塑造Tom的“天才”的情节了。
很多人都对Tom的“天才”提出质疑,说他大部分时间都只是走运而已。的确,Tom的逍遥法外的确大部分因素归咎于他的运气,然而他自己的talent和智慧的确是他成功的前提。仔细咀嚼剧情,就会发现Tom的急智之威力。譬如他设定两组好友分别约好10点15分和10点半在同一地点相遇的那一幕,充分展现了Tom快速转动的思维和大胆果断的心智。他这样设定,通过对方证实他自己两个身份的存在,可谓十分精妙。
然而这时候,他也骑虎难下,只能越走越远,不能回头了。
说一个谎就要接着用100个谎来圆,接下来的情节便是他为了自保而不断犯罪不断圆谎的过程。然而,事情越来越无法挽救的时候,Peter的出现,再次唤起他的悔意和从善的意识。
一点点他看到他自己和Peter的未来,罪痕被慢慢抹去,他眼见自己就要大功告成,幸福触手可及的时候,一切的一切,却又现实而残酷地摆在了他的面前。
人间本是苦涩啊。
于是他拿着丝带在Peter身边躺下,轻轻地问他自己有什么好。而Peter也满带着幸福,一点点诉说着自己对Tom的倾慕,轻柔的语言,那淡淡的爱意,似乎他们的幸福这一刻终于不再被人间的苦难打败,梦想的光芒也将照进现实。可是......
当Peter的声音愈发微弱,而Tom也泣不成声时,我的心都凉了。
Tom终于又换上了那副冷漠的脸庞,爱情也终于被这世界再一次残忍扼杀。
人生太苦太难太漫长,只愿是镜花水月梦一场。
2 ) 屌丝的高富帅情结
首先先扯几句废话。得说的一点就是屌丝心中都有个高帅富。每个人都无法把一切想要的优点都占为己有。就像你或许高,但是你却不一定很帅。你或许很帅却不会很有钱。而有些优点你很努力,也得不到这些。因为你或许以为你很努力地去赚钱,却发现钱赚到了,但青春已逝。我们不能指望只得到不失去。就像是有人说储蓄是美德。有谁爱储蓄?这种爱能胜过消费。我们只是在抉择未来和现在而已。我们总是在不断地选择,得到一些,然后失去。虽然这选择不会是那么的清晰。在快意地自嘲是屌丝的时候,难免有些无助的凄凉。
当汤米在遇到迪克的时候,在身随高富帅的过程中,他发现迪克的一切都是自己想要的一切。而这种期望多少程度都暗藏着自卑。而这种希望成为对方的心理,转化成为一种爱。而每一种爱都可以归结为爱自己。他爱迪克,只是因为他想成为想迪克这样的人。不用担心钱,快意生活,追逐爵士,追逐性,追逐生活中的种种快意。他或许也知道高富帅一样有痛苦。但是在高富帅的光芒下,这些痛苦都显得那么高级。
汤米在不断地模仿迪克,这一切让他达到了内心中的那个自己。他希望得到对方的感情和尊重。但是现实就是那么的脆弱。即使他在努力地模仿,也不会成为高富帅。而在做回矮穷丑的那一刻,心中却更感悲凉。他在努力迎合想平等得成为高富帅的朋友,却终究敌不过高富帅的一句:“你只是我的一条狗(吸血水蛭)。”
在船上误杀迪克之后,汤米干脆就做起了迪克。他有着极好的天赋,不仅能模仿人说话,连签名都模仿的惟妙惟肖。但是要知道,说一个谎,就得为圆这个谎言付出代价。除非迪克是个宅男,否则你用怎么能应付他的爱人和朋友。在模仿的过程中,却发现拥有高富帅的幸福是那么的短暂。因为屌丝终究只是屌丝,学得再像,也只是屌丝而已。而在成为别人的过程中,那么对于过去的恐惧和自我的迷失所带来的痛苦,却不能代替金钱和地位所带来的快乐。只能在一次次痛苦地直面现实的过程中,逃避着渴望做回自己。
最终戏剧化的结局,也说明了汤米或许可以天才般得逃过杀人的制裁,却也无法逃脱内心的谴责。对一个能敏锐地感知内心痛苦的人而言,或许活着就是最大的惩罚。
最后说几句题外话,这个世界本身就不是公平的。有些人自诩是天才,却发现自己挣得还不如无所事事的高富帅多。可能你还在学校辛苦得啃书的时候,却发现高富帅以及周游列国,学了好几门外语,快乐得打着洋炮。我们生活在不同的生活轨迹里,却不代表我们不会幸福。高富帅也会有痛苦,当然这些痛苦都那么的高级。舆论总是充斥着偏见,高富帅总闪烁着光芒。高富帅可以很堕落,然后浪子回头。舆论总给予掌声。我不知道这种盲目的爱和仇富有什么分别。其实屌丝的痛苦就在于做什么都摆脱不了别人偏见,欲成高富帅而不得,欲舔高富帅的屁沟而不得。然而你怎么就知道高富帅何尝有不羡慕矮穷丑呢。他同样可以看到虚伪,感知痛苦。嫉妒这类所谓消极的感情,未必是件坏事。当然这不是什么辩证的说法。人正是因为有情感,才能意识到自己还活着。不要被痛苦蒙蔽了双眼,追逐幸福本身代替不了幸福。
可怜了裘德洛这么帅,演技这么好,却还是被人说是花瓶,这他妈公平吗?
3 ) Talented
实在是一部很精彩的电影。
影片把“Talented”翻译成“天才”,进而影片名为“天才雷普利”,我想这样的翻译有点过度了,起码不切题。刚开始的时候让我有点误会是类似“心灵捕手”这种介绍某种埋没了的人才的电影。之所以说不适合是因为看过电影的人大概都能了解,ripley有点小聪明,但是决不至于到天才的地步,从后期来看甚至出现了一些不该有的失误,主角本身也是在幸运女神的眷顾下跌跌撞撞才活下来的。印证前期被杀的裘德洛的台词,可以知道这里所指的Talent应该是指某种技能,Talented是指善于做什么而不是说天才,那么这里所指的,就应该是他的职业:(也即他刚遇见裘德洛时跟他坦诚的)假扮他人,并游刃有余。
但是现实毕竟是残酷的,去假扮一个以后根本不可能被戳穿的一次性目标是可以的,但是在一个错综复杂的人际关系网中,我们善于模仿的ripley渐渐开始吃不消了。来自低下阶层的他,光靠短期的复制性记忆以及自己的那一点点小聪明,已经渐渐抵受不住不能预期的各种突然状况,这是他预见不到也无法预见的。
从ripley身上很多人可以找到许多同情点,甚至于因为害怕看到他被抓的镜头而看不下去,这都是正常的。在他趁裘德洛不在时穿着他的名贵衣物忘情happy时被发现的那种窘迫,以及他在有钱后想尝试购买一两件艺术品却没想到最终还是只能用来杀人,他被别人侮辱时的那种慌乱以及那种自己投入了情感之后被背叛的痛苦感,他的那种来自于内心的惶恐不安以及迷茫很容易让人找到共鸣。在影片快结束时,他好不容易畅快淋漓的在游艇上与自己心爱的男人看日出以为这种痛苦的煎熬终于结束了,他终于可以做回自己了,但是紧接而来的与梅德瑞安的遇见再一次让他回到了现实,当他试探性的询问她是否一个人来时,他在思考着用同样的方式来结束她的生命来保护自己的秘密,结果发现满船都是熟人时他却又不得不杀掉自己唯一给了钥匙的男人,一边流泪一边勒紧他的咽喉,直到最后一个镜头收尾,我终于可以把一直绷紧的神经放松下来,我的煎熬结束了,他的,似乎永远没有个尽头。
毕竟,社会的差距永远是有的,在某样东西不属于你之前,你强行去要,最后受伤的总是自己而已。不属于你的你装,所以叫虚荣;你买不起的你去买,所以叫奢侈。或许真的就是这样,当你真正拥有的财富,你才会有鄙视和憎恶财富的资格,否则你永远只能去想象别人是如何做的,却永远无法真正体会,因为,那不是属于你的生活。
4 ) 魔鬼天才与优雅的地中海
导演试图塑造一个并不可恨甚至可以让人喜欢的罪犯,让观众为他的命运担心,希望他脱离暴露的尴尬与险境。我也是这么希望的,希望他别再漏洞百出,这样他才能停止他可恶的灭口行动。
我自始至终带着对这个人的厌恶,汤姆•雷普利,一个贪婪变态的寄生虫,一个卑鄙低劣地扼杀美丽的刽子手。
我不知道饰演彼得的演员的名字,这个优雅甜蜜的男子竟然爱上雷普利真的让我匪夷所思,他才是老天爷给雷普利真正的施舍,因为在临近片尾的船上,雷普利对彼得说:“你知道此刻我还希望改变什么吗?……Nothing.”
彼得不是个主要人物,但是他的温柔善良就像三十年代意大利的美景,恬静却蕴含着热情,当你身在其中时,可能忽略,离开后却是不时的美梦。
雷普利在彼得面前总有着一种希望解脱希望停止的赎罪感,所以经常对他有露骨的倾诉,他因为彼得带给他的安全感而暴露了本质中的自卑和脆弱,但是彼得从未深究过,他以自己透彻的内心同样单纯的看待别的事物,他认为汤姆是美丽的,所以他只顾着欣赏与爱护。
当然,我想说的和汤姆•雷普利自己说的一样:“你一定在开玩笑。”
梅荻本来是个很小的角色,但是当导演得知凯特•布兰切特同意出演这个小角色的时候,梅荻的戏份被一再增加,但是除了与玛芝和彼得的一次见面,梅荻被与这个阴谋隔绝开来,虽然她被称赞一举一动都有一种别致的优雅,但是我也为她深陷盲目的爱情的小女孩般的忸怩感到遗憾,梅荻是为了证明雷普利还有良心的所在,但是我宁愿认为她是为了证明始终有点灰头土脸的雷普利不断巩固的跻身上流社会的信心。在梅荻面前,他得以确信,自己在智商和情感方面是绝对的贵族。
他想要成为别人,像那个人一样生活,表面上他成功了,但是却是要在谎言和疲于奔命中拉扯自己的时间,以至于迷失自己。
雷普里只是一个在不断表演的小丑,只要旁观者稍微有点洞察,他就会乱了阵脚,所以当弗勒迪发现了那房间里的秘密,他只能选择最原始的方法,杀人。
你一旦走错一步,就将万劫不复,没有回头的可能。
玛芝始终怀疑着汤姆,从迪齐失踪开始,就像开始他毫无城府地接受汤姆一样,这个女人凭借直觉行事。她深爱着迪奇也认为自己了解迪奇,所以她忙忙碌碌的追寻,跟踪,但是却一无所获。伪装,欺骗,她眼看着雷普利的微笑,船驶离岸边,真相渐行渐远。虽然最后她声嘶力竭地喊着:“我知道是你!”但是,到底是什么,他又是谁?仍然是迷雾,空气中只剩下玛芝迷茫绝望的嘶喊。
我们回到这个荒唐故事的罪魁祸首,迪奇•坚尼。
迪奇永远光芒四射,家财万贯又才华横溢,他带着孩子气的迷人微笑,说着毫无顾忌的甜言蜜语,蛊惑人心却又充满坦诚,他可以奢靡的享乐,让日常生活都风情万种。这种人会让他身边的人都晕眩,像飘在浮云上没有方向,所以雷普利被他的光芒吸引,为他的魅力痴迷,更加厌恶自己的平凡。当迪奇刺痛了他脆弱的自尊,雷普利极致的爱在一瞬间转化为恨,所以他杀死了他,并且取而代之。
但是迪奇的死不完全是雷普利的错,他这样一种公子哥,并不能这样一辈子无度地挥霍他的一切——财富、才华、魅力,直到白发苍苍。那便是上帝的偏袒。他的情人施云娜在怀了她的孩子之后没有得到她的帮助而自杀了,迪奇虽然含着泪水吹起了萨克斯,但是这并不能阻却他的风流成性。迪奇让我想起了英国著名作家王尔德,他们最终的悲惨命运,都源自于自身的光芒,“热情的时候像阳光一样温暖别人,可当他感到厌倦时却又像冬天一样寒冷。”
总有另一个雷普利,或者施云娜,甚至可能他自己,毁灭这光芒。
5 ) 没有人觉得这是一部时尚大片么?
俺看片的时候十分没有深度地忽略了瑞普利的心理历程,心心念念的只有两件事:一是希望坏人得逞逃脱法网;二是对电影里俊男美女们的着装打扮百看不厌。
帅得让人眼花缭乱的裘德洛那么多年前就把如今时兴的小礼帽戴得风流不羁了,西耶娜虽说在人品问题上没有带眼识人,其时尚品味的确不是盖的。
女配们的衣服更是一套一套看得人目眩神迷。格温妮丝每一种装扮都让人过目不忘:独自在院子里写作时穿的那件带小巧立领的奶油色开司米毛衣,让她看上去无比温柔;到处寻找失踪爱人时穿的米色风衣配着蓝色底的碎花长丝巾,楚楚可怜;在瑞普利住处逗留时穿的豹纹大衣和相配的豹纹帽子富贵逼人;最喜欢最后在码头上怒斥瑞普利时玛姬穿的那件蓝色束腰大衣,别致的领子松松垂下,翻出金色的绸缎衬里。
另一位富家女凯特让俺最爱的装扮就是她被瑞普利忽悠到咖啡馆与格温妮丝碰面时穿的那身,无檐软帽,紧身裙子,长长的灰色披肩,活脱一个正宗巴黎文艺女青年。
十年前的电影, 服装和造型现在看来不但不过时居然还非常时尚,果然simple & elegant才是王道。《天才瑞普利》的服装师,俺无比崇拜您。
6 ) 迷失的寓言
在这个迷失自我而没有得到救赎的故事中,Ripley是彻底失败的,至少从这一点来看,他并不是那么值得可恨。
电影海报里,前景中的Ripley站在阴暗的角落,叉着一边腰,微微垂着头,显出颓唐之气。顺着他的视线看去,不远处一对相拥凝视的男女站在灿烂的金黄色里,在他的衬托下,幸福两个字喷薄而出。
这对幸福的男女很有可能是Dickie和Marge?也可能不是。太远了,看不清。这不重要,重要的是,他们是somebody else,是幸福的,站在阳光下。
是谁都无所谓,但为什么不是我?这叫人无法忍受。
Have you ever wanted to be somebody else?加上这句点题的话,海报所传达的信息显而易见——Ripley在自我和想要成为的人之间不断的挣扎。他内心的矛盾贯穿电影始终。
Ripley得有多不待见自己,以至于模仿与伪造居然成为了他的一项特长。
故事开头,他借了一套Princeton的校服演奏钢琴,老Greenleaf询问他是否认识在Princeton读书的儿子,他立刻意识到这套校服给他提供了他所没有的地位和荣誉,他乖巧地向不认识的Dickie问好,立刻成了另一个身份的人。
之后几分钟简短的影像交待,拆穿了这个小谎言。 Ripley在做侍应生,低眉顺眼,赚取不过一枚两枚硬币的小费。偷偷在黑暗的舞台上弹奏钢琴,被守夜的老头子赶走。住在没有隔音却有极品邻居的地下室。
这个卑微的自己,他大概实在是不喜欢。
所以老Greenleaf问他,付你1000美金,你可愿意去意大利唤Dickie回来,他立刻应允了。去欧洲游玩,花别人的钱,代价只是暂时舍弃自己,做做别人——那个不存在的Princeton校友,何乐不为?要知道,那个卑微的自己做不到这一点可不容易。
到了意大利,遇见了美女Meredith。美女惊呼,你是Dickie?他立刻意识到富少Dickie的名号为他提供了吸引美女的资本,于是他成了Dickie。有什么关系,Ripley根本做不到这一点,让Ripley走开点吧。
在意大利的生活,胜似天堂。Dickie热情奔放,生活充满各种乐趣。花的钱还是老Greenleaf的。这个喜欢爵士乐的Princeton校友身份给Ripley带来了他从未感受过的快乐。
直到这里,身份装扮给Ripley带来的都是好处。他逃离那个被困窘的生活环境拘囿的自己,在借来的关系、地位、名望中享受着一切。是的,他是出于对名望和地位的虚荣才这么做的,可原本的他是那么贫贱,只能躲在剧场贵宾席帘幕背后看着那距离遥远的华美生活,命运本来就不公平,让他享受一下,有什么不行的呢?有这样的奇遇,观众大概都会为他高兴,甚至有点羡慕他了。能逃离自己的生活,在成为别人的过程中给自己松绑透气,多少人求之而不得。这一逃,还逃到了富贵生活里。看到这里,我以为这就是个轻松的小喜剧,帮观众做个梦。
然而接下来出现的一些不甚愉快的小细节,却不太符合轻松喜剧一切美好的做梦原则。一是Ripley数次被指出他吃喝用度皆是Dickie家里的,让气氛有些尴尬。二是Dickie一时兴起允诺带他去有名的裁缝店定制衣服,以及让他加入上流云集的游艇会,因为没放心上而没有兑现,这让Ripley不太高兴。
尽管有些小问题,总体来说这种生活还是美满的。Ripley沉迷在这种快乐中不能自拔,以至于原本只打算开个小差,暂时舍弃自己的他,开始妄想着永远。在意大利北部小镇的游艇上,他激动地对Dickie讲述他构想的未来——我可以用我自己钱来这里,我们可以住到一起,你可以跟Marge分手……他沉浸在身份幻想延伸的梦境中,习惯性地忽略了现实。
现实就是自我的存在。真实的Ripley无法被杀死,时不时从阴暗的地下室里露出头来透气。Dickie说要去有名的裁缝店给他做衣服,说要带他加入上流阶层的游艇会。Ripley的快乐被撩拨得无法自己。这对Ripley来说太不寻常了,就像儿时爸爸说明天要去游乐场玩一样。他把这视为一个承诺,期待兑现。但这于富少Dickie,只是寻常生活,不值放在心上,遇见老朋友,就把这事丢一边了。期待落空,若是Princeton校友有什么所谓,只有那个真实的Ripley才会由于本来的渺小而产生虚荣落空的不高兴。这正是Ripley自我存在的体现。
Ripley在Dickie的房间里试衣服。西装、便帽,他随手拿起一件在镜子面前尽情地换pose。那一刻,想必他又把自己当做了真正的Dickie,想象自己是一名风流少爷,潇洒倜傥,万众瞩目。他在镜子前的表演因Dickie的不在场而成立,当真正的Dickie回来,出现在镜子里,便击碎了这个梦境。他的表演暴露在别人目光之下。在被识破的尴尬不堪中,Ripley被迫回到自己,那个向往富贵生活却一无所有的Ripley,然后逃离了房间。
Ripley选择无视自我的呼喊。他害怕走出扮演的梦境,回到那个他不喜欢的自己。他在背弃自我的路上越走越远,然而自我就像绑在他身上,他越想挣脱,就发觉它捆得越紧。
说不清到底是爱上了Dickie还是Dickie的生活。Ripley觉得自己离幸福那么近,他试图融入Dickie的生活,他想成为Dickie的兄弟、知己,甚至爱人,让梦境继续延续。去意大利北部小镇时,Ripley数次试图表露真情,但每次Dickie都好像有意无意地忽略或调侃开了。
终于,在游艇上,他抓住机会一吐心迹。然而Dickie狠狠地戳穿了他的幻想。你算哪根葱?你凭什么参与到我的生活中来?你知道你有多无聊吗,你就像一个寄生虫一样,我简直烦死你了……这些话像锋利的刀在Ripley的心口剜。Ripley在梦境破灭自尊受伤的极度失望之下失手杀了Dickie。
他的后两次杀人,也都与自我的矛盾有关。Dickie的朋友敏锐地感觉到异样,发现Ripley在假扮Dickie。为了使身份假扮能够继续下去,Ripley杀了他。相较另外两次,这次Ripley是蓄意为之,并且显得十分冷静,他向路人假装正扶着喝醉的朋友时时甚至不忘模仿对方回应的声音以求得更加真实。
当Ripley杀Peter时,他已经在这条路上走得迷失了方向,无法回头了。
应该说Peter的出现,是Ripley在身份扮演中不断背叛自己的路上出现的最可能的救赎。Dickie和识破他身份的Dickie朋友先后被他杀了之后,Ripley穿梭于不同身份所造成的矛盾张力已经越来越大,无法调节,眼看就要失控。无论是Ripley的内心,还是Dickie的亲人对真相的迫近,都让Ripley疲于奔命。当Dickie把Marge逼到门口,Peter突然出现的时候,我们都大呼幸好,以为Peter救了Marge,Ripley的谎言再也无法继续了。接下来的剧情应该是Marge把怀疑告诉老Greenleaf,侦探也查明真相,Ripley在强大的证据面前无话可说被扭送公安秋后处斩。
如果是这样,那么这个故事就变成了天网恢恢疏而不漏,歌颂正义必然、法律万能的套路,Ripley直接被打入坏人的行列,正义毫无道理地解决了一切,观众也就没有必要思考Ripley的想法了。
幸好没有。情节逆向直转,老Greenleaf为了掩盖Dickie多年前犯下的错居然愿意不再追究关于Ripley和Dickie之间的一切,还将本该由Dickie继承的遗产分给了Ripley。当知晓真相的Marge在威尼斯水边向Ripley咆哮,被老Greenleaf拖走的时候,就意味着,只要Ripley自己不说,就永远不会再有人追问这件事的真相。法律、正义、社会之类的外在压力对Ripley而言不存在了。
不只这,对Ripley而言还有更好的消息——优雅体贴的Peter喜欢上了他。他对Ripley关怀备至。这样一来,一切清零,他所做的一切不但免于责罚,还找到了生活的依靠。看样子他可以过好日子了。导演似乎在用排除法讲道理:你看,现在剔除了法律的追究,社会道德的压力,Ripley需要面对的只有自己,他的自己会有什么反应。
他遇到了Meredith,那个把他当做Dickie来爱恋的人。看着这个美艳的人,Ripley再次毫不犹豫地角色扮演,并吻了Meredith。Peter看见了这一幕,他责问了他,依旧温柔,没有追究。然而这情景,和他穿戴Dickie的衣帽在镜子前摆pose,被Dickie发现一样,也和Dickie朋友察觉他在假扮Dickie一样——他在角色扮演的现场被撞破。前面说过,角色扮演因为知情人的不在场而成立,一旦被撞破,Ripley只能被迫回到他自己,而不可能是他所扮演的其他角色,因为只有他自己才会做出扮演这个动作。问题是,他不喜欢他自己。他喜欢成为Dickie,却难以接受那个卑微的,因为爱慕声名钱财而假扮Dickie的自己。
现在,他本来要做的是Peter的亲密爱人,却被Peter撞破了。Ripley再次站到了自我撕扯的临界点。谁都看得出来他的辩白有多无力。Peter没有深究,Ripley的心里却在打仗。他开始怀疑,连自己都无法喜欢的自己,究竟为什么会让Peter喜欢上?于是他让Peter说说他的优点。Peter充满爱意地列举,Ripley温柔,Ripley善良……
我们看到的不是Ripley被爱的幸福,而是他的痛苦和眼泪。温柔,善良,在经历了那么多事之后,Peter说的这个人是自己吗?如果不是,那真实的自己是怎么样的?卑劣?罪恶?在背弃自己太久以后,他已经无法判断了吧。Peter越是深情,所用的形容字眼越是美好,Ripley心里的撕扯就越严重。那个在地下室被关押太久的自己惨不忍睹,Ripley已经无法触碰。在这种强烈地撕扯的痛苦中,Ripley杀死了Peter,作为真实的自己的他,无法接受Peter的爱和欣赏。当他用力地扼住Peter的咽喉的时候(我凭声音猜的,大概是扼住咽喉或者用枕头压的吧),他其实是在用力推开那个丑陋的自己。
最终让他崩溃的,不是法律,不是歧视,不是憎恨,而是爱和温情。他已经走得太远了,那个被他遗弃的自己变得见光即死,连爱和温情都无法拯救他。这难道不是最大的惩罚吗?
Have you ever wanted to be somebody else?我相信每个人一定都有这样的时候,Ripley的寓言大概极端了一点,却丝毫不荒诞。
和不完美的自己相处是最不易的事。然而每当我们的角色被识破,只有一个原点能够回去,那就是真实的自我。所有失落的焦虑也都来自那里。与其追逐靠不住的肥皂泡,不如学会好好和自己相处。
7 ) 除了爱自己,我别无他法
越是生活得艰难不堪卑贱到死,心中越是会有不满与愤恨。
只是这些不满与愤恨,总是被小人物深藏于心。
然而是哪位心理学家说,社会地位低的人更常露出笑容,因为他们必须要讨好别人才能为自己挣得一席之地,一点微薄的薪资,一个对他们来说梦寐以求的机会,一点点的奖金就足以使他们欣喜若狂。
那些笑容比别人更多更灿烂的人,不是傻X就是内心承受着常人无法想象的痛苦,不信你去问问看——因为自卑,因为自尊,因为无法满足那种巨大落差与生活的困窘
而这些对那些F*K的富家子来说是多么的无聊而又微不足道,他们只知道享受自己的生活,他们不需要真正关心身边的朋友,他们不需要。
我实在很难对这部片子做出评价。
这世界TNND是金钱与地位运转的,从来就不曾公平,从来不。
一个人的故事折射出他内心的欲望?不是,那折射出我们自己的欲望。
片子刚开始我们就看到雷普利借校服参加钢琴伴奏,温柔美好的意大利歌剧般的演唱,高档服装香槟美食,那些漂亮的东西。
可以看得出雷普利聪明然而有些木讷迟钝,那个阶层与他似乎有着天然的隔阂,总有些不适应,不懂得如何回答别人的问题。
替人刷西装,在散场的舞台上偷偷练习,因为那件借来的校服意外被叫去把那位公子哥儿迪奇劝回家,我们看到雷普利住的地方既阴暗又处在地下室一般的地方,他从长长的铁梯爬上去,拎着旅行箱,而一辆高级轿车的司机为他打开车门,此时此刻他会是怎样的一种心情。
而这一切又是怎样的反差。
始终不喜欢迪奇,公子哥作派,玩音乐没长性,到处风流,那位怀了孕为他自杀的女子也只是伤心一阵子之后就不再管了,只是离开当地了事。
这可以说明Jude Law演得十分到位,天然的一副富家子性格,看似英俊帅气其实根本就是个受不了一点打击的小孩子,有钱有什么用?光是在那里任性妄为,离开父亲就什么都不是。
他对于雷普利也是觉得新鲜罢了,好玩劲儿一过就丢到一边,雷普利倒是从羡慕,感激到渐渐扭曲了感情,嫉妒,无法言述的爱(我倒不觉得那是同志之爱,爱本来就很复杂不是吗?)自卑与自尊的挣扎,他从一开始对待迪奇就是真心实意的,真心希望他过得好……我也不觉得那是同志之爱,这种感情哪那么容易说清。
迪奇说雷普利可以穿他的衣服,但雷普利在试穿西装与随着音乐扭动身体时迪奇回来了,还以一副被冒犯的语气质问,恐怕再难堪也不过如此。
雷普利甚至愿意帮他挡下那个怀孕自杀女子的罪过,公子哥儿却是一副毫不在乎的语气,谁在乎?他只不过抛弃一切跑去了罗马,逃避问题。
剧情写得非常精妙。
雷普利偶尔的一次说谎便成功迷惑住了梅乐蒂,之后他便以这样的身份与她交谈听歌剧,这是唯一一个他用了迪奇的名字却表现出雷普利性格的身份,从一开始就是——他们相遇时他还没见过迪奇,这个谎言就是如此。
迪奇的女友玛芝很聪明,逐渐接近了真相,一切都在那个戒指被发现时——对于她就是真相大白,只能怪她的力量太微弱,一个真相和数个谎言相比根本就微不足道。
弗雷迪那个胖子从一开始就藐视雷普利,而这个人又该死地聪明,除了杀他别无他法。
彼得是个性格温和友好的家伙——我甚至在想,如果雷普利一开始见到的是彼得,故事大概会完全改写——这世界从来就没有如果。
令我觉得有意思的峰回路转是迪奇的父亲说的一段话——“孩子不能选择父母……但父母却可以选择孩子。”
而之后雷普利得到了财产,这真是……令我感觉相当意外。
其间种种细节不言自明,一开始在盛怒之下误杀迪奇,后来为了自保杀了弗雷迪,到最后杀了彼得,其间非常多的细节足够玩味。
饭店人员把慌张回来的雷普利误认为是迪奇,这可以说是开端。
这个意外的谎言从一开始就不可收拾。
杀掉弗雷迪,这个轻浮的胖子从一开始就怀疑雷普利,随意蔑视他的生活(伪装的破绽)于是猛敲他的头,然后来一次醉酒出门的戏剧——有人看见反而是好事,这为他制造了不在场证明。
随后的信件与偷藏的车牌造就了另一个潜逃假象。
这部片子的手法放在50~70年代再好不过,破绽百出摇摇欲坠,却化险为夷。
不觉得这样的雷普利很可怕,反而觉得很可怜。
有种悲伤的,迫不得已的痛苦,一如彼得说“你悲伤的曲子弹得太多了”
然而似乎一切可以重新开始之后,再度遇到梅乐蒂的雷普利,只能选择继续向前走。
拿到钥匙的彼得是唯一的障碍。
一直觉得梅乐蒂面前的雷普利自信而充满魅力,那是他自己,唯一不同的是名字。
在彼得面前的也是雷普利自己,唯一没说的只是真相。
哀伤的音乐缓缓流淌,那个人说着“雷普利好的地方”,然而最终却渐渐低下去的声音描述了他的结局。
画面很美,意大利,罗马,歌剧院,美丽的房子,却是这样令人怅然的故事。
还会有什么其他的办法?不,没有其他办法,满船都是熟人。
你会把往事关在地下室里,然后锁上,永远不再打开吗?
我想我已经锁上了,而钥匙我早已遗失。
我实在对雷普利无话可说,如果我在他的位置上,也许我会做出同样的事情来。
From FoxChristy
AM大人的惯用手段:颠倒众生的主角。抱歉地说一句,MD长得实在抱歉——任何人和JL比长相都是输。(AM——“全世界花痴的福音”竟然和JL一样都是摩羯男。还以为AM会是金牛或天平,每一部片都力求美轮美奂。)
偶就是看上了Jack Davenport…………其他的……无视掉……还有 我还是不明白为什么那么多人觉得jude law帅
全片晦暗而沉重,意大利的风光亦像蒙了一层灰色的雾,只有他,Jack Davenport那双深邃的眼睛,盛满了温柔,给了我温暖和柔情。那是片中唯一的温情,亦是爱情。这一夜,我陷入了他那汪无底的眼波。
Matt Damon太丑了,和Jude Law根本不像!不要伤害爱你的人,否则你会死得很惨。如果那时候有腐女,一切可能都改变了。
不喜欢雷普利这个人,意大利倒是很美。
我被困在地下室里,钥匙再也找不到了
根本就是恐怖片!看的时候不停地想捂脸。卧槽太尴尬了!卧槽太紧张了!卧槽太傻比了!卧槽这可咋整!卧槽怎么这样!卧槽又杀人!卧槽警察来了!卧槽穿帮了!卧槽阴魂不散!能一直保持这种节奏也蛮屌的……
明格拉就是有本事把一部犯罪小说拍成文艺片,还把非自己出生地的祖国意大利拍的那么美丽。演员阵容里集结了当年还略显青涩的诸多日后大佬,个个像钻石一样醒目。
狭小圈子里的欺骗,竟然没被揭穿这些拙劣的谎言。人物塑造不错,但太经不起推敲了。
结尾处Ripley杀死Peter是放弃了最后的救赎的机会,任由自我被放逐荒野。扼住那个悉数自己好处之人的喉咙时,也是试图将丑陋的自己推开。迷失的人最可悲的便是永远无法承受爱与温情,比起外界的裁制,这样的惩罚才是最令人彻骨寒
当年这些大牌都是nobody,明格拉真是全世界花痴的福音
中间好几次都看不下去,因为我实在是不忍心看到穷小子雷普利的谎言被揭穿 好在最后没有(真的是好在吗?)
我擦最后居然把这么温柔的Peter给杀死了!!!!不开心!!
如果不是马特达蒙,还可以再加一星。雷普利这个角色设定得太薄了,人丑,心态阴暗,占有欲强,死不要脸,自私……真tm集所有缺点于一身,在配上马特达蒙的一副呆样,这应该是影史上数一数二令人发指的丑恶角色了吧。但是,在电影世界里,导演还是可以安排一个金发美妞,一个优雅小哥爱上丫。
一个腹黑自卑受为了一个霸王别扭攻出柜杀人,再为了一个阳光可逆攻崩溃迷失的可怜故事,我想成为你,所以我爱你;我爱你,恨不得变成你。雷普利并不如传说中那样的聪明,他不是模仿的天才,他只是痴心的天才。我爱你,不惜让你永远看不到我的黑暗。
Peter is gorgeous!!!
白嘉轩说自己这辈子没做过不能告诉人的事,他撒谎,他就不敢把骗卖鹿家田的事说出去。事实是,只有靠着不可告人的黑暗面,我们才苟活至今。偶尔会有一个过客让我们误以为可把秘密相托,但在萌生信任的那一瞬也立刻动了杀气。人生来唯一平等的就是孤独与沉沦,直到身败名裂,永堕无间。
“说说你爱我什么?”“因为你纯真……因为你善良……因为你温柔……”叫我如何能不杀了你?你说的根本不是我。
“我需要再看一遍谍影重重挽回对马特达蒙的爱= =”
一开始看这片名我以为是那种学习很牛逼很刻骨的励志电影,但是等我看到一半后就觉得是基友片,到最后我才恍然大悟,原来这是murder!