爱德华大夫

童年的彼特森生活幸福,集家人的宠爱于一身,然而自从母亲怀上弟弟之后她逐渐受到冷漠和忽视,随着弟弟的长大这种偏爱的情况愈加严重(见《折翼的天使》）。一次与弟弟在屋外玩耍时彼特森将他推上了护栏的倒刺,导致弟弟身亡.这看似是一场意外,其实是彼特森故意为之。在彼特森的心里,这个家她才是主人(梦境中赌场主人对爱德华大夫所说的话),她不允许任何人抢夺她在家中的地位,相信在这对姐弟间发生过类似的对话.而她家的门牌号正是二十一号(梦境中出现的二十一点)。
　　因为这次"意外",彼特森亲眼目睹自己的弟弟惨死在自己面前,受到了严重的心理冲击，因此出现了精神病的症状,随之被父母送进了精神病院,不过随着时间的推移,彼特森的病情似乎没有减轻的迹象,她当时只是单纯地想让弟弟消失,但不料让弟弟死于非命,因此负罪感一直跟随着她，而妄想症则成为了彼特森对抗这种如影随形的负罪感的最好武器。她随时会在脑中编撰一些与她的过去相关的幻境，借此减轻负罪感的折磨。当然，这些幻境是随着每天新发生的事情而不断变化的，就如同人的梦一般，但目的只有一个，减轻负罪感。
　　一天，她偶然听到精神病院的院长将被替换掉，由于在精神病院长大，因此精神病院就如同是自己的家，而院长要被替换，这一事件就如同当时弟弟的出现把自己在家中的地位替换掉一样，因此一个爱德华大夫的故事就这么开始了。
　　爱德华大夫(彼特森弟弟的意象）新官上任，年轻有为，彼特森和爱德华几乎一见钟情，彼此暗生情愫。但这位爱德华大夫却时不时表现出一些怪诞的举止：害怕划痕，在手术室晕倒。这种种奇怪的行为引起了彼特森的注意，并主动以一位心理医生的身份帮助他（彼特森在精神病院长大，在耳闻目染下久病成医，对精神分析的知识有一定程度的了解，而且在她心里医生是崇高的，是来帮助病人解脱的）。在彼特森夜访爱德华之后，爱德华终于透露自己杀了真正的爱德华博士，而自己只是一个冒充的博士，而彼特森第一时间不加判断地说你小时候一定受过创伤，所以你幻想自己杀了人，其实你并不是凶手，而且她主动要帮助JB找到真正的原因。很明显，以上所说的都是彼特森的一次幻想，在人物设定上，她作为一个强者主动去帮助深陷泥潭中的JB，这明显是心理上对弟弟的一种补偿，目的当然是减轻自己对弟弟的愧疚感和负罪感（这样的设定可以在《穆赫兰道》中找到类似的情况）。
　　继续，为了帮JB找到爱德华死亡的真正原因，彼特森离开了精神病院（其实彼特森逃离了精神病院或者根本没有离开，只是幻想），在帝国饭店里找到了逃亡的JB。而报纸上出现了彼特森的照片，因此他们被迫再次逃离（影片中数次出现报纸中只有彼特森的照片，从未出现过JB，当然可以理解为JB的照片警方没有，抑或也可以理解为根本压根没有JB这个人）。因为彼特森自身的精神分析知识有限，因此她去寻求她自己原先的心理医生的帮助，耐人寻味的是此时正好医生的用人都不在，因此她们得以小住几天，并在彼特森老师的帮助下分析了JB的梦境，从而发现其实是JB和爱德华医生一起去过滑雪场，之后的事情不得而知。因此彼特森和JB去雪山找寻线索。
　　在雪山上JB终于记起是爱德华自己掉下的悬崖，跟自己无关。似乎彼特森终于通过自己的智慧和执着帮助弟弟的象征JB洗脱了冤情，找到了真相（负罪感得到了一次释放），但警察到访，告诉她们爱德华在死之前被人打过一枪，这是一场谋杀。为什么有这样的设定？因为尽管在这段幻想中彼特森对JB（她弟弟的象征）有所帮助，让他几乎脱罪，但要彻底释放这种负罪感必须做到两点：对弟弟的补偿以及让自己毁灭（默奇逊院长，也就是被替换的院长是彼特森自己的象征）。因此出现了最后一幕，她揭穿了默奇逊，默奇逊自杀身亡，她心灵上的负罪感才彻底得到了释放。
　　最后车站检票员耐人寻味的一笑似乎在暗示：你们真的明白了一切？
　　也许鄙人的这个故事与电影本身的一些细节有所出入，但换个角度思考也非常有意思，不是吗？

所以那些布景的风格果然很达利，包括达利喜欢的眼睛图案和熔化了的物体等等。

并没有觉得很惊悚。

一些镜头是很妙的，比如喝牛奶。比如枪转向。印象深刻。

引用了许多精神分析学的基本观点和主要话题，弗洛伊德被一次又一次地提到。如果就用这种精神分析的主题，把精神分析师和病人作为主角，现在翻拍一下或者改编一下，应该可以做到很悬疑很神秘！但也可能把观众搞得一头雾水……所以这部片子比较好的一点，就是很容易看懂里面的精神分析。

当然弗洛伊德的释梦过程比剧中要曲折得多，这个剧的释梦简直是极其准确又神速，嗖嗖地~

英格丽褒曼的感觉像蒋雯丽……格里高利派克在这里的样子一直让我想起《马路天使》里的赵丹。都是好奇怪的联想 -_-

爱德华大夫》是一个梦的解析

影片中最著名的片段是那个梦的描写，它也是影片最具奇幻色彩的地方。Hitchcock为此特意请来西班牙超现实主义画家Dail来制作梦境图景，从而使我们可以很直观地看到一个迷幻中的梦中世界。在Dail的设计中，梦幻不是含混不清的，而是有棱有角的触目惊心。那个剪开画满眼睛的幕布，令我们想起他在“Un chien andalou”（一条安达鲁狗）中为Bunuel（布努艾尔）设计的那个切开眼球的经典一幕。而Dail通过这部电影与Hitchcock的合作，觉得Hitchcock是电影界中的一个怪人，但他和Hitchcock的脾气十分相投。Hitchcock家里还挂着一幅Dail送给他的作品，画上还写有“赠给死骑士”的题词。当然，在拍摄时Hitchcock也否决了他一些比较“狂放”的想法，诸如：一座塑像摔碎了，Ingrid Bergman的内脏上爬满蚂蚁等。

另外，在Alexander家中，Ballantine受到毛毯上条纹和卫生间里白色瓷砖的刺激，意识顿时变的混乱，他拿着剃刀准备把Alexander杀死，而Alexander好象毫不知情，还热情地让Ballantine喝牛奶。这时我们看到的是Ballantine杀气腾腾的双眼，以及透过牛奶杯底拍摄的Alexander模糊的身影。接着镜头就切到第二天早上Alexander歪倒在沙发中，Constance惊恐万分，而Alexander突然坐起来显得安然无事，原来Alexander早就察觉到不对，所以在牛奶中就放了点镇静剂。这段情节的处理惊险万分而有极具喧闹，起承转合滴水不漏，让人叹服Hitchcock手法之高明和完美。

在影片的结尾，深知难逃惩罚的老院长Murchison把枪口对准了Constance，可是被勇敢的Constance一番话说得心悸之后，慢慢地把枪对准了自己，即对准了摄影机，也就是对准了观众，接着子弹飞出，火光一闪，出现了这部黑白片中唯一的红色。整个过程一气呵成，令人心跳不已。

看过我过去写的影评的同学应该知道我比较善于从叙事学的角度分析看过的电影。至于从其它角度分析电影，我是十足的门外汉，最近有个同学让我从精神分析的角度分析一下阿尔佛雷德·希区柯特拍摄的电影《爱德华大夫》。我自觉力不所及，但又碍于同学情面，只能硬着头皮接下工作。

谈及精神分析学说，就不能不谈及已故精神分析学大师西格蒙德·佛洛伊德的理论：他对精神分析学说的贡献是无人能及的，而且任何人都难以绕过他的著作去运用精神分析法。事实上，导演希区柯特拍摄《爱德华大夫》时所使用的精神分析学知识主要的也是来源于佛洛伊德著作。我利用手头仅有的两本佛洛伊德的著作——《精神分析引论》和《日常生活的精神病理学》——找出自认为能够分析电影《爱德华大夫》的理论框架（也许不能够充分全面地包含电影中的精神分析学理论），然后再从这些理论框出发，结合《爱德华大夫》的情节对电影进行分析。
理论框架

一、人的意识系统。在佛洛伊德看来，人的意识系统是分层次的:由潜意识、前意识和意识三个部分构成。“潜意识指的是没知觉、全无意识的心理活动，是潜伏在意识之下的思想，其意义相当于遗忘等过失行为背后的隐蔽意图。”（摘自《精神分析引论》）前意识处于意识和潜意识之间、担负着“稽察者”的任务，不准潜意识的本能和欲望侵入意识之中。但是，当前意识丧失警惕时，有时被压抑的本能或欲望也会通过伪装而迂回地渗入意识。意识即自觉，凡是自己能察觉的心理活动是意识，它属于人的心理结构的表层，它感知着外界现实环境和刺激，用语言来反映和概括事物的理性内容。

二、梦。梦在本质上是愿望的满足和幻觉的体验。梦对潜意识有一种检查机制，但也是潜意识欲望的象征。人的潜意识中存在着一些不符合道德规范的欲望，这些欲望在人清醒地状态下被意识所压制，当人睡眠时，意识仍然工作，但是潜意识往往通过伪装进入意识，以使欲望能够得到释放。因为梦是伪装过的，所以梦有“显意”和“隐意”。“显意”和“隐意”的关系有几种：1、一部分代替全体；2、暗喻；3、意象（抽象的思想在显意里化为代替的意象，以达到隐蔽的目的）；4、象征（梦的显意元素是隐意的象征）

三、梦的解析。“梦的元素本身并不重要，他们不是梦者原有的思想，只是一种替代。”（摘自《精神分析引论》）利用对梦的元素的自由联想，是替代观念进入意识之内，再由这些观念推导出隐藏在背后的原来本意，即潜意识。例如：

“有一位女士说她小时候经常梦见头戴尖顶纸帽的上帝。表面上看，这梦毫无意义。然而追问她做进一步联想，她说那时她还是一个小女孩，常在吃饭时戴上一顶帽子，为的是偷看她兄妹盘子里的食物是否比自己多，这样看来这个梦便不再荒谬……梦中有两个重要的元素：帽子和上帝。帽子的用途是遮盖，她想掩藏自己的偷看行为；而上帝则代表全知全能。这个梦的意义大概就是：他们纵然欺骗我，但我也和上帝一样无所不知无所不见。”（摘自《精神分析引论》）

“释梦时往往会遇到一种阻力，这种阻力来至于理性批判，与做梦者的信仰无关。这种阻力虽然毫无根据，却很顽固，能抑制人的自由联想”（摘自《精神分析引论》）

四、遮蔽性记忆。“童年的琐碎记忆的存在是由于‘转移作用’的结果。它们是另外一些非常重要的印象在回忆时的替代品。这些重要的印象的记忆通过精神分析法可以从琐碎的印象中引发出来，但一种‘阻抗作用’却阻止着它们不能被直接记起。琐碎的记忆之所以被保存，并不是它们的内容本身有什么重要性，而是由于它们的内容与另一种受压抑的思想间有连带的关系，它们被称为‘遮蔽性记忆’。”（摘自《日常生活的精神病理学》）

五、印象及决心的遗忘。“遗忘是一种选择性行为。”“‘遗忘’都有动机可寻，而这些动机通常是一些不愉快的事。”“人不得不用‘阻抗’这一根本的防卫力量，以扼制痛苦感觉的涌现。就如生理学上所常见的疼痛刺激后的逃避性反射一样。”“有些事情因本身的缘故被遗忘。而有时防卫倾向转移了它的目标，造成了别种事物的遗忘——某些不重要的事，原本毫不相干但不幸地与那事有着联想的关系，因而不复记忆。”（摘自《日常生活的精神病理学》）
电影的精神分析

带着上述佛洛伊德关于精神分析的理论去观看电影《爱德华大夫》，我们就能够很轻易地发现，《爱德华大夫》的主要故事情节的组织和精神分析理论是密不可分的，甚至可以说是精神分析的理论组织起了电影的故事情节。按照电影的叙事顺序，我们可以将电影分成以下几个部分：A、格林马纳斯精神病疗养院，院长默奇逊大夫即将退休，新院长爱德华大夫走马上任，与年轻漂亮的女大夫康斯坦丝一见钟情；B、康斯坦丝便发现爱德华是一个冒名顶替的精神病患者。由于他患有健忘症，连自己是何许人也都不得而知，甚至断定自己是谋杀爱德华大夫的凶手。默奇逊院长也用精神分析法证实了这一点；C、假爱德华逃离疗养院，化名约翰·布朗，住进纽约帝国饭店，康斯坦丝找到了布朗，躲开警察的追捕，一起躲到康斯坦丝的老师布鲁诺夫教授家；D、布鲁诺夫教授对约翰·布朗进行的梦进行精神分析；E、警察出现带走了约翰·布朗，康斯坦丝对约翰·布朗进行精神分析，找到了真正的凶手默奇逊大夫，默奇逊大夫感到穷途末路，用手枪自杀。不过导演单单把这五个部分放在一起，我想观众会对整个剧情的发展感到一头雾水。事实上，精神分析理论对电影情节的组织就在于它构成了一条线索：这一线索在影片的在影片的A、B和C三个部分分别是三个问题：“为什么假爱德华大夫看到白色和线条就会感到头疼？”、“为什么假爱德华大夫会认为自己杀死了真的爱德华大夫？”以及“为什么他要假扮爱德华大夫？”这三个问题的作用就是引起观众的兴趣和思考，让他们的眼睛不离开电影银幕，仔细地追寻着电影情节的发展；线索在影片的D和E部分则是一个记忆（假爱德华大夫的）和一个梦境（假爱德华大夫的）。“记忆”和“梦境”是前面三个疑问的钥匙，也是整部影片最为重要的部分，通过对它们的精神分析，所有疑问都能够得到解答，整部电影的脉络也能够清晰起来。

对“记忆”的分析。假爱德华大夫即约翰·布朗小时候从家门口的楼梯扶手上滑下，把坐在扶手下端的哥哥踢飞，以至哥哥被扶手前面的栏杆扎死。这一误杀造成年幼的约翰·布朗沉重的心理负担，为了逃脱心理负担，他的潜意识选择性地遗忘了他伤害他哥哥的这件事。可是当他成年后，有一回在雪山滑雪的时候，爱德华大夫从他身边滚落，这一动作与约翰·布朗的哥哥从扶手上滑落的动作很相像，变成了“约翰·布朗误杀哥哥”这一记忆的遮蔽性记忆。由此，约翰·布朗误以为自己杀死了爱德华大夫，为了安慰自己，即假当爱德华大夫没有死，他自己便冒充爱德华大夫。因为爱德华大夫死在滑雪场，白色的雪以及滑雪道成了约翰·布朗这一痛苦记忆的重要元素，所以他潜意识中也选择遗忘这两样东西，当他看到白色的床单或者是床单上的线条时（和滑雪道德线条相类似），这些东西就变成了记忆“爱德华大夫之死”的遮蔽性记忆，让约翰·布朗回想起“爱德华大夫之死”，以至让他感到头疼。

对“梦境”的分析。约翰·布朗的梦地主要内容是：在一格四周墙壁上都是眼睛的餐馆里，约翰·布朗自己和一个长胡子的人在玩牌，牌局还没有结束，一个蒙面的人就对长胡子的人说结束了。然后在一个大房子的屋顶上，长胡子的人被蒙面人推下屋顶，蒙面人手里拿着一个马车的轮子，最后约翰·布朗被一个的大翅膀的影子追赶。那个梦境中长胡子的人就是爱德华大夫。追赶约翰·布朗的大翅膀的影子便是大天使山谷的象征（因为天使有翅膀）。蒙面人是即将退休的格林马纳斯精神病疗养院院长默奇逊大夫。蒙面人对没有结束牌局的爱德华大夫说牌局结束了象征着两人之间存在着争执。蒙面人手里拿的马车轮子象征着左轮手枪。把这些梦的“隐意”结合在一起得到的结论便是：即将退休的格林马纳斯精神病疗养院院长默奇逊大夫因为嫉妒年轻的爱德华大夫顶替他，在餐馆里与爱德华大夫发生争执，并在雪山上用手枪杀死了爱德华大夫。
最后的话

电影导演希区柯特将佛洛伊德的精神分析理论同他拿手的悬疑类电影结合起来，可以说，在他那个时代无疑是卓越超群的。

1899年，精神分析的奠基之作《梦的解析》问世了。奥地利人弗洛伊德开创了精神分析和潜意识研究的新领域，标志着现代医学进入一个新的时代。同时，他的研究成果也深远的影响了电影、绘画等多个领域。

希区柯克在1944年执导的《爱德华大夫》是电影史上第一批以精神分析学为主题的影片，这部影片即使用今天的标准来评判，仍然出类拔萃。《爱》于1944年拍摄完毕，但1年后才正式上映，据说是希区柯克希望在片中置入超现实主义的梦境，他一直在等待西班牙人达利来完成这一创举。

达利是超现实主义画派的代表人之一，他创立了“自诱导偏执状态法”，即在清醒的状态下模拟梦境，再以此为素材，用无比精确的写实技巧创造出诡异、反现实的视觉效果。因此，达利的作品往往是逼真如照片但又荒诞不合逻辑，他有句名言：“I don’t do drugs. I am drugs.（我从不嗑药，因为老子就是药）”！

影片讲述了精神病院的老院长即将退休，接替他的是格利高里·派克饰演的爱德华大夫，而英格丽·褒曼饰演的女医生对其一见钟情，但在相处中她发现此人并不是真正的爱德华大夫，种种迹象表明他还可能是杀害爱德华的凶手。但女医生坚信其不是杀人凶手，于是用精神分析法展开了一系列精彩的心理分析，最终发现了事实真相。

本片的精神分析正是基于希区柯克和达利共同设计的几段梦境，在超现实主义的梦境中，人物及场景与现实几乎形成了一一对应的映射关系。用今天的眼光来看，这种映射关系过于工整，缺乏技巧，但放在那个时代可以说是前无古人了。

关于潜意识，弗洛伊德有一个比喻：人如同冰山，现实中看到的人都只是露出水面的山尖，而在水下隐藏着更大部分即潜意识，它包含着本能的欲望和创伤，但都被我们的习俗和理性所压制，只有在梦中或发狂时才会间接流露出来。片中的格利高里对其梦境进行了逐一回忆，以供女医生记录和分析。

影片有一个处理上的瑕疵：格利高里几乎是在清醒的状态下回忆梦中的细节，而我们都知道梦本身是难以重现和回忆的。当然，以后的电影中大多加入催眠以自圆其说了。

梦中的格利高里出现在一个布满眼球的场所（油画“意乱情迷”的创作来源）。达利有三宝：眼睛、嘴唇、钟表还是软的好。其中眼睛是达利作品中的超现实视觉符号，长睫毛睁大的单只眼球造型，就是达利本人的眼睛与胡须的混合体。遍布空中的眼睛监视着场景中的每一个人。一个男人在剪窗帘，一个女人在亲吻场内的每一个人，英格丽·褒曼由此判断这两个行为不合常理的人是神经病人，而眼睛则代表神经病院的看护人员，因此该场所对应现实中的精神病院。

再仔细的观察，会发现场景中的桌椅脚都是穿高跟鞋的女人腿，这种诡异的设计暗示了此地还可能是一个声色场所，结合后面出现的二十一点扑克画面，可以推断出这是纽约的一家名为二十一点的俱乐部。与前面分析的精神病院一起，构成了现实中两个场景在梦境中的叠加。影片中高跟鞋扶手椅的灵感后来被达利用于家具设计，称为蕾达椅。与蕾达椅齐名的还有达利以好莱坞女星梅韦斯特为灵感设计的红唇沙发。

胡子是达利本人的标志性特征，他将其运用到片中，留着胡子玩牌的人是爱德华，他的对手是格利高里。这时蒙着脸的赌场经理来了，他认为爱德华作弊，并威胁下次再犯将严厉惩罚。结合之前的观察，可以初步判定赌场经理为精神病院的院长，他因为不满被爱德华取代，对后者进行了威胁。

下一个梦境中，格利高里与爱德华站在一个屋顶上，然后爱德华掉了下去。突然，那个带着面具的赌场经理拿着一个扭曲的车轮从烟囱后走出来，并把手上的车轮丢在屋顶上。接着，格利高里被一对大翅膀追赶着跑下了山，梦也醒了。扭曲的轮状物是达利画中的常见元素，在影片中车轮代表手枪，大翅膀象征天使，对应案发地为天使山谷。

综合这些因素，英格丽·褒曼得出结论：在二十一点俱乐部，爱德华没有理会院长的警告，当他和格里高里一起前往天使山谷滑雪场时，被其暗杀。院长朝爱德华背后开了一枪，然后把手枪丢在雪地里了。而格里高里由于童年的阴影和目睹了爱德华被害的双重刺激，在潜意识里错误的将自己当做了凶手。至此真相终于大白。

影片在上映当年获得了票房与口碑的双丰收，以4700万美元拿下全美票房第三。这个追捕逃犯的故事由于披上精神分析的外衣而更加神秘叵测，对后来的精神分析类影片产生了深远的影响。

《爱德华大夫》整部影片都在围绕弗洛伊德学说进行创作，而弗洛伊德在1939年死了，他没有等到这部划时代电影的上映。

【结束】

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相机的诞生使古典主义绘画陷入困境，画家们纷纷另辟蹊径，现代绘画从“知觉自然”转向了“探知内心”。

在二十世纪的群体躁动中，毕加索走向了立体主义，他把现实中熟悉的物品结构打乱并重新排列，使其在视觉上不成立但在感情上成立；康定斯基则创立了抽象主义，他用不同的色彩和几何形状作画，没有主体形象，却给人超越具象的视觉和心灵冲击。他们的作品都抛弃了对现实世界的模仿，放弃了“像与不像”的纠结。

而达利开出的药方是“精确的反现实”，即用弗洛伊德的理论和大量的心理学元素构造梦境，用摄影般清晰的写实风格强化梦境，使其与现实相互交织却又互相矛盾难以分辨。从这个意义上讲，达利虽然并未皈依弗洛伊德，但他的作品却是弗洛伊德理论最好的传播载体之一。

大概小学的时候曾经在电视里看过一次此片，当天晚上和此后的几个晚上都不敢一个人上厕所，至今记忆犹新的是派克饰演的JB回忆起小时候从房檐上把他哥哥踢下去摔在栅栏上的景象，当初一想起那一幕就吓得上下牙打颤。今天又看了一遍，感觉很好，其实JB回忆小时候那一幕非常短，几乎是一晃而过，不知道为什么小时对那一幕那么耿耿于怀。

这片子我认为有几个优点，一是它的叙事方式，一开始我们以为这不过是一个庸俗的爱情故事，新来的院长爱德华（派克饰演）看上了年轻美貌的心理医生康斯坦丝（褒曼饰演），俩人一见钟情——又是一见钟情，可是这位新院长很快就表现出他的与众不同：他惧怕餐叉在桌布上划出的泳道，害怕睡衣上带条纹的图案......他的表现完全不像一位著有心理学名著的医生、学者。那么他是谁？康斯坦丝是否所爱非人？疑点一个接着一个，引诱你看下去。

第二个优点是故事的题材选得很好，此片毋庸置疑是电影史上第一批以精神分析学为主题的影片之一，且占有此类影片的鼻祖地位。第一次听说弗洛伊德就是从这部片子中，后来还买了弗公的《梦的释义》，虽然现在也搞不懂梦究竟有什么含义，但是也让我开始重视梦，知道“梦不像其表面显示的那样只是一堆毫无意义的表象，它是通向无意识的捷径，是
打开人格最深层的钥匙”，与此同时，也开始重视生活中一些很平常根本不受人关注的事物，怀疑那些事物是否真的被人了解？这片子或许因此生产出一大批怀疑论者也未可知。

第三个优点是整个影片营造出的那种惊栗的气氛，尤其是梦境的拍摄，昏暗灯光下长长的影子，大眼睛的幕布，这一切把一个病人的梦境渲染得淋漓尽致，后来才知此处是达利的设计，难怪。

当然此片也并非十全十美，比如关于梦境图景的解释，虽然让人新奇，但是条理如此分明所有场景居然全部一一对应的准确解释把心理分析说得过度简化，显得有些肤浅。

说完了影片说说演员。既然两天看了两回褒曼，不能不说说对褒曼的感觉，褒曼很本色，她应该非常擅长饰演一些比较有头脑的知识女性，她的个性应该很固执，同时外表冷漠内心狂热，基本上属于本色演员，或许正因为此，她才异常受欢迎。褒曼外形清丽，长着一双洞悉一切的大眼睛，缺点是脸部棱角过于分明，个子也稍微高了点儿，容易让个子矮小（比如我）的观众感到压抑，但无论怎么样挑剔也必须承认，她是一位优秀的演员，必然受人爱戴。

褒曼1915年8月29日出生于瑞典首都斯德哥尔摩。在好莱坞期间拍了众多脍炙人口的影片，包括《卡萨布兰卡》、《美人计》、《煤气灯下》、《圣女贞德》等。《轻举妄动》、《六福客栈》、《东方快车谋杀案》是她后期的代表作。晚年则以顽强的毅力和精湛的演技完成了《秋天奏鸣曲》和《一个叫戈尔达的女人》的拍摄，并得到了影评界和观众的一致褒扬。1982年8月29日，这位伟大的女演员逝世于伦敦寓所，终年六十七岁。

可看性：*****

想当年恶补黄金时代电影时，希胖子的电影看了少说也有七八部，到头来的出的结论是“希胖子不是我的那盘菜”。所以看这部《爱德华大夫》时，姐的目的非常空虚浅薄简单粗暴——就是看帅得人神共愤的派克演神经兮兮的精神病人呗，姐才懒得冲着精神分析的名头跑去看希胖的片呢！ 结果看完这部传说中的精神分析鼻祖片，姐的脑海中却一直回荡着“啊~如果人人都献出一份爱，世界将变成美好的人间……”这种诡异的旋律。 Cut！这是怎么回事？！什么悬疑啊精神分析啊为什么都变成了浮云？为什么姐的眼中只看到了褒曼美女那份横扫一切的伟大的深沉的爱？！ 因为……如果没有褒曼那份执着的爱，我们的帅哥精神病人早就死一万次了啊！ 派克君作为一枚少女杀手+少妇杀手+师奶杀手+老奶杀手，他在本人心目中一直都是好莱坞最温柔可靠的坚实臂弯——直到看了这一部，派克君完全化身傻傻地等着褒曼脚踏七彩祥云来拯救他的弱受精神病人，易受惊易推倒是其必备属性，外加头脑一片混乱连自己杀没杀人都搞不清楚，基本具备了给人背黑锅的所有条件。可是人家偏偏有一个对他爱得死心塌地山无陵天地合乃敢与君绝的美女医生，在所有人都认定他是凶手时力排众议为爱走四方，为了证明他的清白不惜铤而走险直面真凶的枪口，精神分析周公解梦什么的都是次要的，美女医生为弱受精神病人付出那么多，其背后的推动力不是伟大的爱还能是什么？医生虽然你一开始口口声声说这和爱没有一毛钱关系但是你那45度仰角的爱慕眼神已经说明了一切！ 鉴于本片中的破案手段细想起来其实相当玄乎——梦境和现实是很难完全对应的，派克君最终洗脱罪名与其说是靠科学的力量，还不如说是靠爱的力量，有一个个温柔坚强百折不挠的媳妇作为自己的后盾才是硬道理。 那么排除“导演安排的”这一因素，派克君是如何让褒曼爱自己爱到死心塌地的呢？ 废话，因为他是下至8岁上至80老少通吃的大帅哥啊！ 如果换成希胖本尊来演这个角色估计影片的走向会完全相反吧…… 所以如果有人不幸背了黑锅而且自己又是个搞不清楚状况的废柴，该如何让美女医生驾着七彩祥云来拯救自己呢？ 很简单，让自己长得和派克君一样帅就行了。 所以说这部精神分析鼻祖片的本质其实是“爱的力量+皮相拯救人生”嘛！ PS：1.这是让本人笑场次数最多的希胖电影，具体笑了几次……那就要看弱柳扶风的派克在片中晕倒了几次。派克你赶紧给我站起来你可是我心目中那最最温柔坚实的臂弯啊受成这样你叫我以后怎么面对你？！ 2.滑雪那场戏拍得也太儿戏了去滑雪哪有穿西装的啊混蛋你以为你是007吗？！