心战

如果《心战》这类题材落在潘嘉德之流监制手里，多半又是像《不速之约》那样沦为“戏剧大师的另一面”或是“论魔术师的成魔历程”之类的固定套路作文题。所幸，一则戚其义和周旭明用意亦固不在刻画具体某个人的阴暗面，二来郑少秋饰演的靳兆楠和陈豪饰演的章世言的双雄斗智也不是TVB惯常公仔箱式演绎，而是穿插了不少舞台剧和电影手法。

从一开始就引入的多处蒙太奇应用是令电视观众不习惯的所在，却是对剧中人物性格多层次化递进的必要刻画，譬如把章世言处理鲍鱼和处理尸体结合的平行蒙太奇，靳兆楠与代入角色原型之间的交叉蒙太奇，或是多次把靳兆楠和章世言的镜头呼应出现的对比蒙太奇。这一部以舞台剧演员为主角的电视剧,作为背景出现的几出戏剧同样体现创作者的隐喻：譬如用莎翁的《李尔王》隐喻靳兆楠的痛失爱女，用加缪的《鼠疫》隐喻谎言，用易卜生的《人民公敌》来隐喻时代，而奥尼尔的自传作《长夜漫漫路迢迢》更是隐喻出全剧主题：人在外在压力下性格的扭曲，乃至人格的分裂过程。

从过度诠释的角度来想，监制在演员选角上也同样意味深长。譬如古希腊悲剧《奥德赛》般寻亲25载的靳兆楠，一直觉得自己与陆秉清的命运相似，而陆秉清这个一直都坚信自己无罪的角色，何尝不是在影射郑少秋25年前出演过的那个《誓不低头》的谢文武（甚至连他的前妻，都安排了陈秀珠来出演）？当然，监制看中秋官的不仅是他少时的话剧团底子，还因为他有过丁蟹那样精分而又不乏爆发张力的演绎史，于韦家辉的年代。

如果说戚其义团队是港剧中的“银河映像”，那么本剧就是他们向杜琪峰、韦家辉致敬的集大成作——且不说魔术师章世言的四大心魔与《神探》的明显呼应，单在前十集里的副线，江Sir跟Charlie不断强调的“过了今晚，事情就会完结”，亦如《暗花》里的梁朝伟；然而和《枪火》一样杀出夜店的卧底结局却偏如《非常突然》式“该死的没有死 不该死的却死了”，甚至连房奴曾立志、银行投资顾问这种小人物的控诉也像《夺命金》般带出对地产霸权和金融骗局的现实影射，其剧中和杜、韦相似的宿命论也就不难理解。

联想到陈豪这次饰演的章世言（张小军）一角身份，可能源于他1997年出演的“银河”作品《恐怖鸡/小心女人》里面，港人自“省港旗兵”以来对北方新移民的“蝗虫”恐惧。换至电视舞台，同样是陈豪和邵美琪，面对过去时的人格分裂与自我洗底，这次的章世言与李楚荞能避得过《天与地》中黑仔和卓桐的悲剧么？编剧虽然想以“真相与谎言并不重要，重要的是你选择要相信哪一样”来教人相信“每个人心中都有鬼，就你没有，那就是你自己有问题！”但章世言的心魔最终告诉我们，他的身份“洗底”并不成功，问题仍未解决。不管是靳的执着还是章的沉沦，二十年后仍得陷入身份认同的危机中，就像失去底线的江承宇那样沦为心魔俘虏。伪装与蒙骗不能带来信任，那晚虽已过去，事情却并未完结。

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《心战》是一部心理题材侦探剧，传统侦探剧以犯罪手法及剧情为主，心理描写和分析只是作为破案手段。而本剧则是以构建人物心理世界为主，案件只是推动人物心理进程的外驱力。剧里面的主要角色都进行了立体构建，并非扁平的脸谱化的设定。这样的处理，对故事讲述会造成了一些困扰，容易让人看得云里雾里。

故事走向朦胧而缺乏方向性和目标性

由于故事的发展动机并不是外在世界。故事里的人追求的也并不是权力、金钱或爱情这种显性目标，更不是正义法理道德传统这些社会意识形态。

整个故事的动机都是以心理为驱动的，就像男主角章世炎的黑化原因也并不是来源于现实世界的目标，而是源于心里的恐惧和执念。所以剧情走向会让很多人觉得不可思议，不符合现实逻辑。

故事的矛盾冲突缺少戏剧性

在这部剧里我们不会为正义的胜利而欢呼，这里也没有智勇双全的侦探打败邪恶的犯罪者，大多数时候我们会为犯罪者感到悲哀和感叹命运弄人，世事无常。

我自己很喜欢这样的故事讲述，里面人物戏剧化的人生经历似乎暗藏着现实的人性规律。我很想深度的分析一下里面的人物。

借鉴一些占星学和心理学上的概念，我构建一个心理模型，来分析里面的人物行为，探索其背后的动机以及命运走向的必然性。

心理模型

想象人的内心是一个旷野，人生的重要目标就是在这片旷野上搭建自己的堡垒。我们的手上会有一张蓝图，随着年龄的成长，我们会依据蓝图（我们出生星图或者说是童年经验的整合），收集资源一点点建设这个堡垒。堡垒的下面隐藏着魔鬼（心结或者是被压抑的情感），堡垒的周围有很多资源，但也暗藏着很多危险的野兽（外界环境的映像）。

人物心理分析

利用这个心理模型，我对文中的三个主要角色进行了分析，他们分别是：话剧演员靳兆楠（郑少秋饰）、魔术师章世言（陈豪饰）、女白领李楚荞（邵美琪饰）。

靳兆楠

他的心理蓝图是一座恢弘的城堡，他的心理堡垒建设的很完整，它美丽富饶，宽广无边。城堡的周围，有天使围绕，这些天使保护着他不受外界侵扰。他本可以是这个城堡里最和善的帝王。

从剧中的形象来看，他好像一颗太阳，人们都想靠近他取暖，因为他虽然理性，但温暖和善。他有自己对事物的看法，也能够充分体察别人的处境和思想。只有内心宽广无畏的人才能做到。而更强大的是他甚至可以带入别人的角色，完全体察别人的内心世界。这需要他的内心世界非常干净和透明，没有顽固的黑暗的本性或者执念才能做到。他是一位仁慈的君王。

可是他却失去了自己最宠爱的公主。他完美的堡垒有了一个永远无法弥合的缺口。

章世言

他的心理蓝图还没有画好就被擦掉了，只留下模糊的影子。他只能依照这样的蓝图勉强搭起了一间四面透风的茅草屋。地下的魔鬼蠢蠢欲动，周边的野兽嘶吼咆哮。

从剧中的形象来看，他具有一种不同于靳兆楠的魅力。他神秘而完美，专情。擦掉他蓝图的就是年少时亲人所做的犯罪事件，他背负起这个原本不属于他的愧疚。他的心不得已的封闭起来。强烈的不安全感，让他渴望爱，他的爱也疯狂而执着。

他的确是一个魔术师，他变化出了一个虚拟的心理堡垒，和自己爱的人一起住在里面。他把自己变成一个充满爱和力量的大哥的形象去照顾自己的妹妹，可惜这一切都只是表象，内里的空洞早晚会显露出来。

李楚荞

她的心理蓝图是一间小木屋。她已经建设好了自己的小木屋，虽然有一根代表妈妈的主梁有些不稳，但却足以可以让她遮风避雨。可是一场暴力事件（遭遇变态杀人狂，被砍断一只手臂），她的木屋被人从中间劈，一半的空间破碎毁灭。

命运交响曲

三个心理破碎的人在故事中逐步的交缠在一起。

他们原本的生命主题都应该是消化自己遭遇的痛苦，可是他们都失败了，只能选择了自我欺骗。

故事的开始，章世言（陈豪饰）与楚荞加上章世炎的妹妹组成了一个小家庭。

三个人抱团取暖，勉强的撑起了一个温馨安全的小木屋。

对于章世炎来讲，这个小家庭是他活下去的全部意义。这是他的救生船，却不是他真正的内心世界。

因为天叔（参与绑架的长辈）的到来和楚荞妈妈的奚落，他来到一间酒吧。这个酒吧才是他真实的心理世界。不同于每个人内心的心理堡垒。这个酒吧代表的是黑暗的地下精神空间。是那些被压抑的魔鬼的居所。

他在两个心理世界徘徊挣扎。最终他选择了直面自己的恐惧。可是却选错了对象。他真正的对手在自己心里，他却把靳兆楠作为假想敌，以为只要打败他，就能够保护三个人搭起的小家庭。所以他从原本的愧疚感，转为对抗与愚弄。某个角度上他是勇敢的，可是却选错了方向，最终走向了毁灭。

故事的女主角楚荞生活在章世炎所营造的幸福骗局里。只是这并不是一种有意的欺诈，因为他连自己也骗了。

楚荞的内心世界在巨变之后已经产生了严重的扭曲。她的心理空间急需一个支撑。当他遇到章世炎的时候他以为自己找到了真爱，其实他们在某个心理层面是同类。都遭遇过巨大的心理伤害。所以他们可以理解彼此的恐惧与渴望。

她以为自己找到了保护伞直到有一天她发现他们是同类。她的选择是全局最震撼人心的。

一个原本善良，理性的女性为什么会为了一个劈腿的男人，不惜用自己作为烟雾弹，欺骗自己的好朋友，甚至杀人，最后牺牲自己，自杀保护对方。

这其实可以从两个方面来理解，一是她缺乏自爱。因为妈妈的重男轻女，加上生理的残缺，她自己也许都不爱自己。所以那个给予她爱的人，比他自己重要百倍。

二是，她内心的恶魔因为暴力事件已经被释放出来，她的道德底线已经崩塌。所以才会采用极端的方式展示自己的爱和执念。

靳兆楠作原本是一个心理王者，可是因为女儿失踪打开了他通往邪恶的大门。他逐步的靠近犯罪者，这其实也是一种勇气，他也在面对自己的罪恶感。女儿的失踪，他感到愧疚，他因为演戏而晚接了自己的女儿。如果他选择遗忘女儿，就是在心理上杀死女儿，对于一个善良的无杂质的心来讲这是很难做到的。其实他内心深处的魔鬼已经在下面窥视，可是他的心理世界太强大。只有当他带入另一个人的角色和身份的时候，那个魔鬼才能够显现出来。故事的最终，我相信他打败了自己生命中的魔鬼，走出执念与幻觉回归真实的世界。

清醒认知，打破幻想

任何人面对痛苦，都会激发出内心的魔鬼。

在《法证先锋2》里有一个案件，犯人因为自己的女儿死在火灾里，接着妻子也抑郁自杀而爆发出了内心的魔鬼，他觉得消防员因为另一名女孩是残疾人所以先救她，放弃自己的女儿。他专门杀害有残疾的人，最后也杀死了消防员。

这样偏激的思想，在现实中也比比皆是。对痛苦的错误认知所导致的错误补偿，是很多心理疾病的根源。

故事中靳兆楠的前妻是一个完成自我救赎的人。她善良、有同情心，但是她清醒的认识到问题所在，斩断幻觉构建更美好的人生，她的心理构建可以说是完美的。

我们都应该定期审视自己的心理蓝图和心理堡垒的建设，审视内心的魔鬼和周边的野兽。让自己处于一种清醒的自我认知之中，不会因为错误的认知和惯性的心理状态，对他人和自己造成伤害。

黑和白之间，总有个灰色地带，它比黑白两边更加要广，更加能够包容，我们绝大部份的人就是生活在其中。所以，无人可以是永远的好人，或者坏人，这就是人世，这就是你和我的宿命。

少时最爱的便是武侠故事的魔道中人，常常刀光如风，杀人如麻，但又执着守护自己坚守的人，始终不放弃。比如沧月笔下的萧忆情，坐拥江湖，最后所希望拥有的不过是那个绯红色的女子。又如金庸笔下的杨逍，风流如他，能够万花丛中过，片叶不留，却也能为慈父，给不悔一个完整的人生。

放下仁义道德包裹的外衣，直拨人的内心，其实不论你，还是我，都有着人性恶的部分，并无什么差别。

章世言，这个人物的塑造就借鉴了传统武侠中魔道中人的手法。有时候不能选择的父母也许是我们宿命中最不可预知的劫数，当年的少年被迫拿起屠刀的那一刻，已陷入魔道。而对妹妹的守护对爱人的不弃则是拯救他的稻草。想做一个好人，又是否真的能做到一个好人呢？章世言努力过了，篇首的时候他已是一个优秀的魔术师，对着女友深情款款，对着妹妹爱护有加，还去医院做义工。但是天叔出现了，被压抑下去的魔性开始蠢蠢欲动，当那四个象征邪恶，色欲，暴力，阴险的分身出现的时候，章世言已经深陷魔道，无法回头了。

对于章世言而言，他的宿命在他的出生的时候似乎就已经决定，有那样一个父亲，这样恶的因种出了后面的果。

李楚荞，或许爱上章世言的时候，宿命的罗盘就开始旋转了吧。为爱不悔，生坠魔道。当第25集，楚荞回到章世言的身边，泪眼婆娑之时，心底忽然柔软起来，如同看到白夜行中的亮司君，如果我爱你，赴汤蹈火，粉身碎骨又如何？

Angela 对他儿子说活的简单是一种本事。确实这是一种拔了尖的本事。这种人没有心魔，没有斗争。章世言做不到，李楚荞做不到，靳兆楠也做不到，他们释放了心中恶念，与心一战，穷途末路。

与少时看武侠一样，心战看完也依然爱着章世言，李楚荞。我的爱带着三分动容，七分可怜。为爱赴汤蹈火，也有执着守护，让人动容，释放心中恶念尽管有命中劫数的驱使，自己无法战胜他们所造成的悲剧又让人可怜。

“塞翁失马，焉知非福”只不过是那些逃避现实的人用来安慰自己的废话。失去就是失去，失去的东西不会再出现，上天不会因为你失去重要的东西而特别眷顾你。

这么重要的箴言第一集就告诉我们了，如果生活欺骗了我，我也不要伤心，更不要愤怒，你看，这本就是人生常态，上天的游戏，没有人能逃得过。

我心已有猛虎，却在细嗅蔷薇。

当初很喜欢《金枝》，去年很喜欢《天与地》，今天才知道当年很有兴趣的《血荐》也是他们的作品。我一直喜欢有特色的作品，他们的组合就是。《金枝》环环相扣的心机，《天与地》频现的金句，《血荐》的冷凝。其实《心战》只是他们的一般作品，但现在是不是形成了一种习惯，凡戚周出品，必看。周旭明是香港大学中文系毕业，难怪能写出《金枝》中的古典对白，我觉得比什么《甄嬛》刻意仿《红楼》好多了，他们的作品里总是会出现富有哲理的台词，让我觉得也有电视剧不是那么弱智。
陈豪是真正的型男，演技越来越好。他女朋友也很漂亮。其实一直觉得陈豪比郑嘉颖演得好，虽然郑比较帅。771的御用班底少了佘诗曼，林保怡这两个戏精，总觉得少了点什么。当初看《天与地》时多过瘾啊，几个人一起飙戏。
看了这部戏，我想我会爱上魔术。

想了很久
还是无法为这部剧起一个好点的名字

看天地人的时候
异乎纠结于林保怡的苦瓜脸
没有更深刻的去感受戚其义这段时间内表达情感的一些变化

但是心战
慢慢看下来
越发的可以感受到那种没有敌人的战争到底是怎样的了

阿靳失去了4岁的女儿
原因也很牵强，绑架错误的对象
但是阿靳一直活在女儿还活着的幻想之中
甚至为此与老婆离婚

故事情节最后有一个小小的反转
或者从安卓拉拿着娜塔莉的头发想去做DNA检测的时候就已经猜到
越是浓墨重彩刻画的最后越不可能成为现实
当娜塔莉第一次进入阿靳梦里
阿靳惊醒的表现就可以知道
有的时候幻想之所以美好，就是因为他跟现实不发生关系

最后阿靳死的那段
和IVAN死的那段
算是我整部戏里最喜欢的两个镜头
因为他们两个
死了太多的人了···
好人如楚乔
坏人也如楚乔 ···

当我看到香港电视剧心战中的深水埗的老楼里布景的时候，我似乎看到了我自己生活地方，一种亲切感油然而生，我有时候总会在港剧的背景中看到熟悉的青岛的场景，太像了，尤其是老城区的街道，德国人在19世纪成为了欧洲的一股新力量，他们的生活方式、思维模式展现了一股新颖的力量，让历史悠久的法国与英国人倍感汗颜，青岛就是19世纪由德国人建造的城市规划，这种熟悉的街道或许就是源于同一种思维下诞生的，香港当然也是如此。

一个香港面积只有十分之一青岛的面积，编排出的剧集中的故事让人回味，让人动容u，而我们不用说是拍故事，就是青岛本地的电视剧拍摄机构都没有，我们所看到的的大陆电视剧几乎和地缘没有什么关系，我曾将看过用青岛话拍的青岛本地的剧集，真的是没有什么可说的。没有深度，全是一些琐碎的生活杂事，而且真实性不敢苟同。我们实际上是没有独立性的，一切都没有独立性，，，，

当我们说我们的城市是多元化的时候，我只能说，这些只不过是给别人看的吧，我们自己或许很清楚，全城一个步调一个节奏的生活着，没有思想，没有生活，就算是建设的规划一样，那又如何？香港，亚洲经典城市之典范。

心战，有点宗教色彩的剧集，善于恶总是会交织在一起，演奏出一部跌宕起伏的交响乐，让人听后时而愤怒时而大笑，或许人生本身就是由哭与笑构成的心灵畅想曲，I love HongKong，HongKong is classcal city.

人的心理真的很难说，人性的善与恶的思绪会不经意之间在我们的心理闪现，像是两股势力在斗争，究竟是谁能够占优，要看自己的生活处境与后天的受教育的程度。人，从小生活的环境或许对善与恶的力量对比产生影响，如果一个人从小就生活在邪恶的，黑暗的环境中，他的恶的种子就会发芽，成长，形成有力的催生剂，反之，则依然。而究竟是生活在好的家庭还是坏的家庭，是自己不能决定的。而后期好的教育程度会催生我们善的种子，但是后期的接受良好的教育程度也是有两面性的，不是说必然是有正的效果，还是要取决于很多不确定的因素。

不过，还好，人类在几千年的进化中，经历过屠杀、饥荒、疾病、等不良的事件，我们越来越明白，善对于人类的好处，毕竟人类还是喜欢悠闲、安静、安全的生活环境，而这一切都是要用善良的心绪来培育上述的土壤。

善于恶的对弈永远都是存在的，只不过是谁战胜谁的问题？

心战剧集最精彩的就是世言的不同心理状态用不同的人物来描写，展现出活灵活现精彩，而楚乔的为爱而变成恶魔的描写，也不足一个精彩之处。

心战，完美之作。

為甚麼用沙畫，人生一場如沙，浩渺蒼穹中彈指一瞬蜉蝣即逝，灰飛煙滅。慾望又如沙，握緊卻非握住更非得到。生活更如沙，即興揮灑，無論好壞，輕撥又是下一頁。

看心戰，看周戚合作自然少不了詠嘆調勾出的細膩溫情。此次之外更有強烈的內心聲音。驚慌，恐懼，急迫，煩躁，用節奏用音量，放大了作為觀眾的我內心的聲音。看一出劇的光景恰似一場心靈內的戰鬥，攻克心魔還是被吞噬腐蝕。

其實一個血腥鏡頭都沒有，想不通要刪減哪裡。不過確實看得心驚。刷洗鮑魚反覆的唰唰聲，大叔和丈母娘諜諜不休地對白，畫面的來會切換，甚至自己都動了殺念，這是最讓自己可怕的地方。

還有電視里不曾下如斯篇幅去對待一個道具--魔術師的工具箱。一次又一次拉近，對焦，全世界的目光都懸在它身上。三次或更多，我都以為箱子要打開，導演竟還下狠勁在電視劇裡頭將對話的人逐漸模糊到焦外。而當你全神貫注以為一切儘在眼底，開箱一刻沒有用一秒拖拉製造懸念，卻咯噔一聲在心裡完全是疑惑。

更加可圈可點是秋官的演繹。一出場，一句對白，一個舉手，一個表情，功力架勢完全出來。而且恰巧是演繹一場舞臺劇，誇張得恰如其分。爾後雖然處處滲透出一種老派的書生氣息，一度擔心，可是很快又覺得靳的角色就該如此，秋官的火候讓角色有血有肉。

只能說這樣的開場太華麗了。回想天與地前三集也給了我一次巨大的觸動，那個夜幕星空，追逐空靈的錄音。這次又完全被一個不同的角度強烈吸引了。