1 ) 劫后,生活在音乐中的城与人
很少有美剧,甚至很少有一部连续剧愿意并懂得如何把音乐与人的生活、人的命运、人的思想情感融汇在剧情中,在呈现歌唱与人类的关系的同时,也呈现出具体地域内音乐对构成社会的意义。编导们要么是不舍得下工夫,要么是掌握不到窍门:用一部电视剧的篇幅,把音乐作为绝对的主角,编织在故事的每个部分,还要打动观者,让人们“信以为真”,乐在其中,这大概很不容易。
treme翻译成《劫后馀生》甚是恰当,虽然这个中文成语经常被当做标题使用,看似平淡,不提及音乐,天灾浩劫后“生”之沉重尽在其中。对生活其中的居民而言,沉重是飓风带来的种种现实问题;对这座处处存在着"伟大"音乐文化遗产的城市而言,沉重的除了现实问题,还有修复社区传统、平复灾后创伤的艰难。
新奥尔良原来是这样的地方。。。看完第一季之后,我会有这样的感叹。有穷人,有富人,有黑皮肤的少数族裔,有法裔白人,有挣扎于飓风之后的辛酸,有离开故土后的得志与矛盾,有被庞大官僚机构伤害的平凡家庭的无奈与悲恸——把不同族群及文化背景的人们联系在一起的,就是音乐,jazz、pop、rock,林林总总,无处不在的音乐。连续剧不吝篇幅,多线叙事,深入这座城市内部,展示出拥有不同的音乐与传统的不同人群,以及他们围绕着歌唱与旋律的人生。
父子之间由音乐而生的亲情记忆与代际矛盾;印第安人族群之间及他们与警察之间的因历史与权力而生的微妙冲突;伤时忧民的文学教授、作家由天灾而反思人祸之根源而生的愤世与自戕;衣食无忧、游走红尘的浪子音乐人嫉俗又天真地热爱这座城市;飓风之后生意受挫仍要打起精神应付现实困境的白人女大厨;同样因为飓风而令事业走下坡路,充满人性的弱点却自信坦荡的黑人小号手……飓风之后,被毁灭的不仅只是古老的街区,生意兴隆的餐厅,鲜活的生命与庭园,新奥尔良的“难民”在经历大自然“洗礼”之后,更难忍受的应该是他们引以为傲的音乐、游行、party之消失。因此人们大灾之后反而更坚持要举办一场又一场嘉年华、酒吧演唱会,更需要街头音乐家们制造出的各种喧闹。
这是一种人生的悖论:面对毁灭、失落与死亡,我们更应该哭泣悲悼,以表达怀念与同情;然而最深的忧伤往往不是于泪水滂沱中,而是在欢快歌唱舞蹈中才能调和。
如果是对美国音乐文化的历史比较熟悉的观众看这部连续剧,大概会更有味道,而如我这样的门外汉,对其中花样百出的许多歌谣只能单纯的听个热闹,然后从情节进展和人物的表现猜测它们蕴含的意味。最抓住我心的是三个场景,一为David的尸体被寻回,亲友在家族墓地给他举行葬礼。中下阶层黑人族裔大家庭的亲情表达方式显得更像中国社会,铺陈了家长里短、上下两代人的相互关照牵挂之后,在白发人送黑发人的时刻本应透出格外的辛酸,但灵歌唱起,号声响起,悲恸适时地化为圣洁灵魂升往天堂的祝福与慰藉,墓地礼毕,人们随着乐队轻快的节奏(应该是布鲁斯吧)轻松地扭动身体,一路跳着、唱着,列队走进街区,更多的人听到葬礼的乐曲,在路旁无忌地跟着跳动脚尖。于是沉重的哀伤被他们生活的社区分担,被音乐分担,让逝去者的亲人们通过他们熟悉的旋律和乐器音色,把阴郁的心情至少是暂时地释放出来。
二为印第安chief坚持要在嘉年华前夜遵照民族习俗巡游,chief以他的智慧和对本族传统的执着,终于把浩劫后分散的人心渐渐修补汇聚,找到人手与他一起筹备游行。在每年必备的新仪式服装全部毁于洪水之后,他们想赶嘉年华前再做出整套全新的仪式服饰。可以理解为这是族群的领袖希望通过恢复传统仪式,在灾后的社区恢复族群的信心与凝聚力。他为了争取政府批准族人搬回未在灾害中破坏、却被封闭的住宅楼,冲撞警察、违犯法令,被监禁而错过了第一次嘉年华的游行,获释后终于穿着节日盛装参加了第二次游行。但他与警察已经结下了仇,加之官方对印第安族裔大半夜里咋咋呼呼、走街串巷的“邪门活动”显然相当警惕甚至带有敌意,因此他与族人要面对的不仅是灾后重建的困顿,还有社会对印第安族裔的不理解、忽视甚至排斥。但chief以自己的坚毅与耐心,赢得了后辈的认同与尊崇。印第安人的吟唱与舞动充满了神圣感和韵律感,他们反复唱着祖辈传下的咒语,孓孓行走在现代城市暝寂的夜色里,那鲜艳的羽毛与闪亮的饰物尽管都是工业产品,连唱词也是半英文的,但坚守祖辈精神和本族群传统的决心却显出不容玷辱的威严。
三即为新奥尔良的嘉年华游行。如此众多、复杂的文化交织,不同肤色、民族、历史、性格、来源地的人群聚居,如何形成“新奥尔良人”的自觉认同?一年四季里各种类型、大大小小的仪式不可或缺,不同族裔的节日、不同意义的节庆,这其中不同族群的小party及所有族群到街头狂欢的大party就是在享受音乐、分享歌唱过程中消弭矛盾和距离的最佳方式。飓风之后街头的大兵和警察多了起来,闹事斗殴等事故必定也不会少,但人们总有勇气在伤痛中走上街头、走进乐声跌宕的pub,从让新奥尔良永远为之骄傲的那些歌手、乐手的音乐中获取继续生活的精神养分。
对乐手来说,乐器是他们赖以谋生的“吃饭家伙”,更附着了他们生存的意义,小号的传承在电视剧的主线人物之一,号手betisc的演绎下流露出新奥尔良悠长的艺术精神。他那种生活在音乐的世界中,乐观豁达坚忍,又带几分玩世不恭和天真的性格,尤其令我印象深刻。这不是一部以华丽的包装、刺激俏皮的噱头吸引观众的美剧,情节及剧中人物的情感表达也没有多少戏剧化的起伏波折,推动剧情前进的只是平凡的新奥尔良人对音乐的热爱和求索、对生活的无奈和妥协,粗粝坚忍,婉转跌宕,洋溢激情。记得在美剧论坛见过评论说,HBO制作的美剧往往不那么商业化,更关注现实,看来确是如此。
本季最后一集中,几位主线人物的生活出现新的选择和变动,有人选择离世,有人选择离开新奥尔良,有人继续在新奥尔良街头的世态冷暖中浮沉,有人为不被悲伤摧垮而奋力挣扎……号声响起,喑哑的乐声牵引着人们的命运,何去何从?期待这部关怀现实的好剧能走得更远。
2 ) huo360字幕组制作
很不错的一部剧
很小的时候在《电视剧》杂志第一次读到这部剧集的消息,惊讶为什么会拥有那么优美的译名,结果最后才发现他齐聚了David Simon还有一班御用的资深演员。对比着早前《美国罪案故事》意图开发卡特里娜飓风走时政讽刺路线的点子,真的无疑于在这部剧面前“班门弄斧”。它体察着灾难之后这块土地所有人的重建—心理上与物质上,那些需要向前一步的决然和与过去彻底告别的勇气;对准这里拥有的五花八门的音乐:爵士、说唱...还有持续拷问系统当中的问题。很久没有看到过这么丰富与诗意的剧了,它绝对是最被低估的HBO出品之一。
非常棒的剧集。第三集最后“India red“摄人心魄。歌之咏之,舞之蹈之,真正的音乐原本如斯。
温情。。。不狗血。。。励志。。。不俗套我爱TREME~
同样是灾后重建。。啥也不说了。。新奥尔良第九区可是很有名气的 灾后衍生出不少作品 包括今年的《南国野兽》里面也有它的影子 另外i'd say the soundtrack is sooo sweeeet
哇 第一季很棒 到了第二季刚看了几集变普通
HBO在2010年开播的美国南方新奥尔良民族志,续订4季应该是爆款吧,黑人太多看不下去。
依然是关于一个城市的群像,但没有《火线》中案件作为引子,还是要平淡太多。看这么小众的美剧不知道会不会显得太装逼。
Jazz... Blues... tears
很不错的一部剧,破烂熊有制作!
我以为要创作一个充满想象力的作品很难,但看了David Simon的the wire 和 treme后,我改变了想法,要创作出一个更贴合现实更生活化的作品更难。
一座不大不小的城市,歷經不長不短的300年,巔峰時期風光無限,匯聚五湖四海黑白紅黃三教九流,孕育出獨一無二的文化和風靡世界的音樂。在遭受裹挾著人禍的天災重創後,憑著強韌的樂天精神和對傳統的執念開始艱難且緩慢重建,至今還談不上恢復元氣。就像這裡滿街的大橡樹一樣,深深地扎根,慢慢地成長。這可能才是ta真正不同於其他浮萍一樣的城市的地方吧。這部劇可謂是紐奧良人的血淚澆灌。出自紐奧良的音樂人,無論是高居廟堂的大師明星,還是遊走江湖的前輩高人,均一一帶著自己的傑作本人出演。要達到這樣的水平、體量還有情懷,恐怕不是哪座城市隨便可以做到的。New Orleans, Proud to call it Home.
不是说这个剧有多厉害,而是像大卫西蒙这种肯俯下身子写剧本的编剧太少了
看完第一季,好到不行。最后一集那叫百感交集。豆瓣看过的人才一百多,没法形容这种偷偷看着大多数人走宝的愉快心情。
Treme就像HBO的一块黑色金属,永远不可能像权力游戏、大西洋帝国那样散发出黄金一般的光芒。但可以肯定的是,若干年后,该剧定将成为受人尊敬的经典之作,一如卡特里娜这个婊子肆虐后的新奥尔良的人们,他们贫穷,但却坚强乐观,有着自由、尊严、音乐之魂。一大群音乐Boss的客串更是锦上添花之喜。
第一集感觉真不错,悠悠的爵士感。//有种风格叫做大卫·西蒙。这剧跟《火线》相似又不同,感觉更散更jam,线索多但不像火线那样围绕一个确定的中心,而是围绕在灾后重建一段的生活以及音乐,很有味道,但观赏性肯定比火线小。
我操我的黑胖胖回归了。超喜欢的班底。
在新奥尔良,每天都是值得庆祝的节日。Treme可不止是一个区,她是重建中的优美生活和飓风毁不掉的每处风景,是无可救药的艺术家,流淌的爵士乐,不绝的狂欢,是痛快哭泣而不折腰的精神,是自由。看这剧时像沐浴在阳光下,想要他们充满音乐、狂欢和艳俗色彩的葬礼
“讲述老百姓自己的故事”
DS