1 ) 好爱演的一帮人
在这个论文还没写完工作又很紧凑的时候,我还是义无返顾的去了资料馆,然后事实证明我的决定是超正确的。
应该是我今年到目前为止看过的最佳喜剧片吧,虽然片子是08年的。
电影一开始古色古香的街道和胶片电影厚重的色调就吸引了我,妻夫木聪和深津绘里这两个老面孔也让我对片子充满了期待。常见剧情——小弟和老大的情妇有染,然而不常见的结果——情妇最后被老大的痴情所打动,看到深津绘里淡定的对妻夫木聪说:wa ru i ne(不好意思)。我噗的一笑为他们的演技所折服。
整部片子的叙事很简单:矛盾——谎言——更大的谎言——更大更大的谎言——谎言识破——高潮——矛盾解除。和好莱坞惯用的叙述手法一样,不同的是这回的编剧是个超级擅于把冷笑话炒热的高人。
小人物村田大树是个当了估计有二十年的替身,然而对于演员梦想的执着从未让他真正放弃过演戏,哪怕是被名角一次次羞辱,被导演一次次辱骂,只要有镜头,有人看他演戏,他就不会放弃任何一秒能表现自己演技的地方,他有引领自己的偶像,他有不败的执着。就像大和民族的某些精神一样,他们从不放弃,他们无时无刻都在心里或嘴边一遍又一遍的默念自己的梦想,坚持和毅力永远是达成梦想最重要的一步。每每看到村田的抢镜头和爱演就想起了多少年前陈佩斯的小品《配角》,又想起了多少年前周星驰的电影《喜剧之王》,同样是小人物,同样是从未被发现的金子,小人物背后的心酸又有多少人能懂,小人物到死都不放弃梦想的毅力又有多少人能明白,小人物,其实我们都是小人物,只是不被理解。
幸好魔幻时刻是梦幻而美丽的。妻夫木聪君推了一个舞台出来,让大家通通上台演戏给boss看,只是他没料到最后boss君自己也上台演戏,带走了玛丽。而他想要通过这个舞台带走玛丽的目的就像一个魔幻时刻一样,只如昙花一现般短暂,这部电影套用了戏中戏的手法,看到最后才恍然大悟,很多事你一开始是错的,即使你做了一切你觉得能挽回的事,结局还是不尽人意。所以还是顺其自然的好。
最后说说印象深刻的笑点:
村田君一遍又一遍的重来和舔刀子。
村田君非常勇敢的跳楼并落在不断弹起的蹦床上。
后备君跟村天君讲自己是北野武式拍法的时候。
boss君和boss的头号手下都对村田君表示佩服和崇拜的时候。
村田君在boss办公室一定要向对面楼露脸抢镜头的部分。
所有的演员专业术语竟然能在黑道通用并能理解出黑道的意思的台词。
boss君最后大声说道自己什么都没有宁愿为了玛丽去死的时候那个扭捏的护胸托腮望天眼睛放光的姿势。
会计君双脚被水泥凝固住还能面无表情瞪大双眼一字不落的背出账本的姿态。
村田君抱住后备君跟所有人说只能这个人叫“cut!”的时候。
每拍完一场戏就要问后备君什么时候能看样片的村田君的萌样。
穿上煤气公司服装、替身服装、摄影师服装的餐厅大叔每一次郑重其事的跑到镜头前大喊的那句“收工!”
最后高潮部分经纪人君他们的过分表演,以及灯光师和干冰工作人员的煽烟扭动。
村田君和老锅兄“天生杀人狂”的完美配合,“梆梆挷!”
餐厅大叔当替身时超爱演的那一下跳海。
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能想起的大概就这么多了,好久没笑得这么开心,发自内心的毫无压力的什么都能不去想的开心。片中的五次鼓掌和片末的全场雷鸣应该都是大家不由自主的反应。
在这个温暖的周末,会心的笑一笑,期待明天一早的magic hour。
2 ) 如果人生就是这样的话,一辈子活在电影里不是也很好
若只用一字评价这电影,绝对只剩『正』字,回归电影,致敬电影,纯正,纯粹,劲道十足又拿捏巧妙,无一分一秒赘足缭乱,笑料惊险辛辣扑鼻毫不做作,让我不由想:百年前的人们见证西部片的雏形,数十年前的人们为香港电影捧腹掬泪,是否便如同我们此刻的心情。
它不会教你触景伤神感慨生活,也不会教你如阅天书如品诗句,如今电影越来越聪明越智能化,我已渐渐习惯被启迪被说教被激励或是其他,电影不能做的还有什么,如果你愿意它们可以是传记史诗情书遗书,甚至可以是琐碎日记激进宣言,再苛刻的生活也能被电影喂养得意兴盎然,还有什么不满足呢?ok,好吧,现在请给我们一部什么也不是只是电影的电影。
那么,就是它了。请慢用,勿停顿勿快进,别忘了吃吃喝喝酣畅大笑捧腹吐槽,或者为某个黯淡无奈时刻沉默不语,总之,请好好品尝。
看看三谷幸喜的作品年表吧,除了导演作品千万别忘记编剧作品,你绝对会承认他是一等一的鬼才。
演员方面不必多言,强大贴切到无懈可击,不过我说,这主演名单里kirakira的龙套固然不罗列不象话,可是为啥没写寺岛进和小日向文世两位重戏份大叔嘛。
最后要强烈倾吐一下对小7同学的赞赏,他为什么那么出色,因为英俊可爱气质天然演技佳又是射手座男生吗,nonono,最重要的是,他有多么天赋又多么自然的ばか气质呀。
3 ) 无论是多线程还是单线程,三谷幸喜都给我了足够的惊喜
《有顶天饭店》和《魔幻时刻》这2部电影都是被我当作贺岁片在咖啡馆里拿投影仪放给大家看的。
《有》是一部日本式的《真爱至上》,故事发生在大年夜的饭店里,每个人物都或多或少的有着自己的烦恼,导演看似平均的描述了这些人的主要矛盾,他们之间的关系又是非常的微妙,所以这个看似凌乱的场面,实际上是可以分解为关系网的横轴和纵轴,并且以时间轴为序,足见编剧立体几何的功力。部分笑点虽然有些老套,可是让人笑的发自内心,带给人们一种回归淳朴的感觉。能把如此错综复杂的故事讲的这么清楚,实在难能可贵。所有的日本电影都会让大家去思考人类和自然的位置,或是宣扬立志情绪,这是在所难免的。喜欢日本电影的你,不得不接受这一点。
《魔》的立志和对人生的思考的成分并不算太多。想必是导演三谷幸喜已经挑战过一次非常难的数学题以后,想要换个花样来。索性,他的守旧之处在于仍然看好以前用过的演员。就这一点来说,中国的某些大导演就做的非常不好。他们自己用腻了御用名牌,喜欢挑战传媒尺度,屡屡会换上当前最红的明星出演,可是有些太乡土,有些太花瓶,导致国内并没有什么才貌并全的一线女优,也导致女明星对自己的发展之路并没有任何规划,往往不能坚持下去。有些扯远了。又说回来《魔幻时刻》。电影里有2处比较大的跌宕起伏,这2处都是在详尽的描述平淡故事以后,突然给大家带来爆笑场面。这种笑既不突然,又理所当然,让人回味不尽。尤其是故事的结尾处,收笔收的刚刚好,没有一点多余的东西。虽然长达138分钟,可是细细数来,并没有任何冗余的情节,剪辑的真真不错啊~!
这两部片子,第一部我是在电脑上看的,而且因为有干扰,看的断断续续。第二部是跟着大家看投影,音响效果也不错,所以看得非常投入。给大家一个忠告,看这个导演的片子,一定不要满足于只在电脑屏幕上,也不要有所打断,否则笑声也会打折扣滴~
4 ) Magic hour,Happy together
说实话,我看这部电影的出发点就是图个乐。复习毛邓三理论,复习货币银行学商务统计……好吧,我就不一一列举了。我只是想强调,当你面对着的这个世界仿佛只是由数不清楚的密密麻麻的字组成,迎面而来的同学不会让你有亲切感只会让你想到毛毛爷爷和邓老公公,这时你就只想看那种让你心情愉快,身体放松的电影,那种你在130分钟这么长的时间里,似乎根本不用认真想着什么东西,就已经有收获的电影。
那种电影,比如《魔幻时刻》。
这是一个以戏剧表现的很有戏剧感的故事。备后登(妻夫木聪)与高千穗真里(深津绘里)有染被天盐幸之助(西田敏行)发现,于是骗了蹩脚演员村田大树(佐藤浩市)假扮杀手以保命……一连串的误打误撞曲折离奇之后,骗局被揭破,佐藤浩市由罢工至自己编排了一个ending自己上演,最后故事在一连串更加曲折离奇的误打误撞之后,走进了柳暗花明的又一村,当然,归根结底,这是一个很神奇美好的魔幻时刻,Happy ending。
这部电影的情节设计充满喜感,无论是杀手初登场时重复了3次的台词,翻身跳下窗台自以为帅,谁知道马上弹上——弹下——弹上——哦,弹弓床!或者是身材实在瘦弱的经纪人长谷川(小日向文世)扮成中东人举着枪出现,还是高千穗真里一脸仰慕地和杀手对完话然后扔下他自己回旅馆……这一切一切都很有笑点,而最难得的是,在现在的幽默不是屎屁尿就是食色性,再不然就是冷到极致让人发笑的情况下,这种更为优雅,同时也更契合故事本身的幽默已经很难得,而这种幽默或许恰恰是我们最需要的,是会让我们笑完心头为之一暖而非发毛的幽默。
电影中有两个最让我动容的情节。一是村田大树在影院对着mary讲述他对电影的喜爱,他看过这部电影无数次,他在心中构想过这部电影其他的结局,这部电影是激励着他追求电影梦的精神源泉和动力。
我总是对那种有梦想的人毫无招架之力。无论我是个多么理性,多么悲观,多么现实的人,无论我对所谓a promising future的说法多么嗤之以鼻,但当我面对着一个人,他双眼发光神采飞扬地给我说他的梦想时,我总是会被打败。我会想,虽然我觉得梦想不可能实现,但眼前这个人可能是个例外。我不相信梦想,可是我总相信奇迹。
每当这种时候,我就强迫自己忘记《麦琪的礼物》这个故事,忘记亚里士多德说的可能不可能观点。当我看见村田大树在影片中兴致勃勃地说着他的梦想,我心里想的,就只有,“噢,说不定这个人能创造奇迹。”
假如我们每做成一件事,都并不是想着“我完成了一个任务”这种话,而是想着,我又创造了一个奇迹,那我们是不是会更快乐呢。这并不是那种降低奇迹标准的做法,而是,这的的确确已经是个奇迹。我们要完成一件事,要天时地利人和,要付出要努力,这些所有的要素要全部集中在一起,难道不是很神奇吗。
这难道不是一个创造奇迹的时刻,一个魔幻时刻吗。
第二个让我动容的情节,是一句话。
如果你错过了magic hour ,怎么办?
很简单,等下一个。
如果你错过了一个你认为是最爱的人,怎么办?如果你错过了一次你认真是最重要的机会,怎么办?如果你错过了一个最重要的约会?
很多时候我们都觉得,错过的,得不到的,失去的,回忆中的总是最快乐的,就算不是最快乐,也是最好的。但是,如果我们错过了,可以怎样做?
不是自怨自艾唉声叹气,不是捶胸顿足嚎啕大哭,而是,等下一个。
以前看过一句话,我感觉是最适合送给为情所困的人。那是:“不是你,终究也会是其他。”
对着你错过的人,说一句:“不是你,终究也会是其他。”或许,就坦然了。
生活中值得等待的人事千千万万,生活中可以感到快乐的时刻通常千千万万,泰戈尔说:“如果错过太阳时你流了泪,那么你也要错过群星了。”难道为了一颗太阳,我就要放弃更加广阔的星空吗。
错过或者失去都没有什么,重要的是,我还能继续寻找更多,属于我的快乐,属于我的魔幻时刻。
这的确是部让人心暖的电影,让我在紧张的备考过程中得到不少乐趣。
06年我看《有顶天酒店》,过程中很是匆忙,因为我得认真看着镜头里每一个打过场的路人,或者有些人连个正面都没有,我只能看到侧脸甚至头顶,在那群人里面有我后来特意找了半天的小田切让,他扮演一个只出现侧颜的写毛笔字的秃头佬。
如果这部电影的笑点对你来说还是太冷,如果你对枪林弹雨的搞笑片没什么兴趣,如果你对寻找魔幻时刻也比较冷漠,那么,我依然要推荐你看看这部电影,至少你可以在里面考考眼力,找找哪个角落出现了明星。
5 ) 怎么甘心这样死去?
前几日看的这个电影,看完的时候,心中很过瘾。非常棒的喜剧电影,而不是那些靠俗段子拼接而成烂喜剧。
一:讲讲自己理解的人物。
一个小职员备后登,通过自己的努力当上了主管,却和黑老大女人玛丽偷情,他觉得自己懂玛丽,所以冒着巨大的风险去和玛丽偷情。可是他真的懂玛丽吗?
他其实并不懂,他不知道有一个真正爱着自己的人---小夏。当备后为了寻找德拉富坚而着急的时候,小夏说,我一直都在担心你,大家都说玛丽是个坏女人。有多少个好女人你不选,偏偏选择她?已经看出小夏对备后的感情。最后,骗局败露,在备后有生命危险的时候,小夏为了救备后,编造剧本让村田去杀黑老大,足以证明小夏是真的爱他,可惜他不懂。(还有一个猜测,宾馆里那个壮汉服务员是喜欢小夏的。当小夏编造的让村田去杀黑老大的剧本没有说服村田的时候,是这个壮汉编造了新的剧本说服村田去杀黑老大。)
整部电影里面唯一懂玛丽的只有一个人——港湾宾馆的老板娘。当小夏责怪玛丽对于备后被抓无动于衷的时候,老板娘说了一句话:父母双亡,从小孤苦伶仃,怕是吃了不少苦。依赖人却又不相信人,这是她从人生中学到的。
玛丽和备后偷情,背叛黑老大。事情败露后,满不在乎,足以看出自己对于当黑老大的情人已经厌烦。当黑老大的宠爱成为囚禁的时候,玛丽只想逃离,去寻找自己的自由。而她只是个女人,一个无依无靠的女人,想去依赖别人。为了自己的目的不择手段,为了筹钱离开,甚至去抢流浪吉他手的钱。开始想依赖备后带她逃离,不成,又想让村田带着他逃跑。没有人理解她,也没有人带她离开,她选择独自离开。玛丽临走的时候,对老板娘说,房租管备后要。人生的经验让她变得算计,用尽每一个心思。因为她的人生告诉她,没有任何人值得相信,除了自己。否则,也许,下一个被“人生这个黑老大”灌水泥沉入海底的就是她。
玛丽所作所为,也许让人讨厌,但是她更是让人怜惜的。一个伴舞孤女,无依无靠,一直想要做舞台上最闪亮的人,后来当了黑老大的女人。谁知道,她受了多少委屈才活到今天。
毕竟她最后还是幡然悔悟,去救备后。结局收获了自己和黑老大真正的爱情。
村田大树,一个郁郁不得志的中年三流演员,仿佛代表了这个社会上无数个像他一样心怀梦想却一事无成的中年男人。从小就梦想当个演员,看到自己出现在银屏上。可惜混了多年,依然庸庸碌碌。从他第一次出现时站在画着夕阳西下的幕布下的自我表演和神情,就看出他是一个自负的人。画粉底,舔刀,加戏,无一不在表现他的想法和自负。而我们这个社会并不喜欢自负者。这样的性格,注定了你在这个社会要出处碰壁。
然而他的演技并不能支撑他的自负。从他在表演新来一个城市和玛丽相遇就能看得出,他的表演拙劣夸张。
他又是理想主义的。他一直没有忘记自己的出发点--高濑允主演的《黑暗街的保镖》,没有忘记那句台词——死没什么可拍的,可拍的是没有尊严的苟延残喘。这一切支撑着他一直在这条路继续匍匐前行。
玛丽对村田喜欢的这部电影用了这样一个评价:这是个糟糕透顶的电影。玛丽并不理解,我们也并不真的理解。就像我们每个人的一生中,总有一些事和东西看似虽然普通,但是却对你产生了复杂的影响。而这个普通的小事对你的影响,别人真的无法理解。所谓的感同身受,终究只是说说而已。
这样的中年男人,这样的唐吉坷德,又何尝写的不是你我的倔强和可笑?
二:讲讲自己理解的故事构造
伏笔的巧妙使用
第一个伏笔,三次舔刀。通过戏中人和现实中人的不同出境形成的错位和误解,达到了喜剧效果。
第二个伏笔,《黑暗街的保镖》。第一次出现这部电影的时候,只是一个铺垫,表现村田对这个电影的深爱。第二次出现这个电影的时候,终于使得村田下定决心去出演“德拉富坚”,来为自己的梦想赌一把。第三次出现这个电影的时候, 他已经知晓骗局,孤独的他向无法理解他的玛丽讲述自己
和这个电影的缘分,透露出一个中年男人内心的无奈。
第三个伏笔,画粉底。两次画粉底形成了一个小包袱。
第四个伏笔,破旧的地毯条。这个伏笔并不高明,只是为了推动故事发展,让村田看到自己的录像。
三:人生如戏,戏如人生——这部电影最大的喜剧效果
村田自以为是的演技其实并不足以演好电影。奈何人生如戏,给了他表现的机会。烂演技、烂加戏和烂发挥弄巧成拙。在黑老大眼中,夸张的演技变成了强大的自信,自以为是的加戏变成了无与伦比的幽默感。
最后一刻,村田为自己精心编导的戏被黑老大搅局。整部电影前期是众人皆在现实,唯村田在戏中。末尾是众人皆在戏中,唯黑老大在现实中。前后两种情形形成了巧妙的对比。
四:魔幻时刻
世上没有绝对的好人,也没有绝对的坏人,人人都为生活所迫,受困于环境,不得不如此而已。
但是,无论你是怎么样的人,都不应该放弃等待自己的魔幻时刻。也许你一时迷惑,一时所困,错过了自己的魔幻时刻。
那该怎么办?等待明天属于自己的魔幻时刻。
不然,你怎么甘心这样死去?
6 ) 『The Magic Hour』
《魔幻时刻》是一部有些黑色幽默范儿的日本电影,港译的名字《黑帮有个荷里活》应该很容易让人洞悉影片主题。就是一群黑帮玩起了拍电影,而且是很欢乐很有爱的一部喜剧电影。这部作品和同类题材的《喜剧之王》、《买凶拍人》、《AV》都有异曲同工之妙。
佐藤浩市饰演的三流演员村田真的太有才了。虽然他是个很认真的演员,也很努力想做个好演员,但是郁郁不得志,多年来总是在电影里跑跑龙套。这部电影里可以看到很多日本老电影的海报还有电影院里老电影的片段,这片子本身也是对电影行业的一种致敬。
故事很戏剧化,黑帮的小喽啰备后(日语发音出来有点音似bingo,我乐了,因为楼下有只狗就叫做bingo)和老大天盐幸之助(我又乐了,因为蜡笔小新叫做野原新之助,可是他们又有啥关系呢?哈 管他滴 反正能让人乐和乐和挺好的)的女人玛丽有染,老大当然是不能放过这个给自己戴绿帽子的家伙了,他们即将要被用水泥封住脚丢入大海里喂鱼,为保住性命,备后要按照老大的指令去寻找一个传奇杀手德拉富坚。说是传奇杀手,那就不会轻易被人找到,眼看着期限一天天临近了…备后想了一个妙主意,就是扮成电影导演去找一个演员来扮演德拉富坚给老大去交差,然后告诉演员自己是在拍戏,而自己就可以全身而退了。
三流演员村田就这样被备后“骗”走了。他们住的宾馆周围都是一些复古的欧式建筑物,看起来还真的像是一个巨大的摄影基地。
没有剧本的一场好戏就要上演了,假扮神秘杀手的三流演员,假扮新锐导演的黑帮小混混,过气的黑帮老大,纠缠于老大和小混混之间的舞女…个中人物都有自己的小算盘。
第一次会见老大这场戏真的笑的我眼泪都出来了,村田真的以为是在拍戏,他反复的演了三次同样的桥段,杀手在老大面前可以那么无畏,添刀子是他自己设计的动作,灰常有喜感。后来他纵身跃下窗台,却又在弹簧床上弹跳起来也特别逗。
为角色增加一些内涵和标志性的动作,他是个好演员,虽然他不知道他所饰演的其实是个真实存在的人物,那些黑帮和他们手里的手枪全部都是真家伙。
“我所担心的是,死并不可怕,可怕的是失去了尊严还继续活着。”
这是村田一直挂在嘴边的,剧中剧《黑暗街的保镖》里高濑允的台词。
就像是《买凶拍人》里那个三流导演常常把马丁西克塞斯挂在嘴边一样,也像是《喜剧之王》里郁郁不得志的尹天仇把斯坦尼斯拉夫斯基的著作《演员的自我修养》当作财富,那是一种对电影行业的崇敬之心,他们(包括这些片子的导演)都是发自内心的热爱着电影。所以他们才可以在生活中都在演戏(拍戏),虽然杯具洗具都有,而且还常常有很多茶具,但是他们没有放弃自己的爱好,坚持并且乐在其中。
“在白天与黑夜之间,能看到世上最美丽的景色,那就是魔幻时刻。”
“如果你错过了Magic hour,怎么办? ”
“很简单,等下一个。”
这段剧中的对白会让我们有很多思考。错过了今天的夕阳就等明天的吧!好好把握住新的希望,继续寻找新的“Magic hour”,不再让它随着时间偷偷溜走。
喜剧是很难驾驭的,抖包袱不一定会让所有人都给面子乐一个。这部电影是属于具有黑色幽默气质的一类,在我看来相对于华语喜剧片还算是比较内敛的。黑帮题材可以拍的那么温情有乐趣,阴差阳错之间闹出了一堆笑话。片尾的枪战戏也设计的很有趣,村田面对的最后一个对手就是德拉富坚本尊,原来真正的德拉富坚只是个瘦小的老头,他当然不满有人冒充他,于是他决定亲自出来解决这个冒充他的家伙…
村田再一次用“电影”战胜了这个强大的对手,吓得他逃之夭夭,结束了,没有Cut,那是因为生活还在继续。背景是夕阳西下,Magic hour,真的很美。
人生如戏,现实生活和电影情节,果然都那么回事儿。
7 ) 《魔幻时刻》——日本的《喜剧之王》?
当《喜剧之王》中柳飘飘骂尹天仇“死跑龙套的”的时候,尹天仇很礼貌地说“可不可以把死跑龙套的死字去掉”。看着这部《魔幻时刻》的时候,我便联想到了星爷唯一一部让我笑着流泪的作品。
这部名字看起来十分魔幻的片子实际上却是一出有着《喜剧之王》影子的搞笑荒诞的闹剧。影片场景恰似上海的松江影视基地,带着浓厚的老上海的感觉,油头粉面的备后登妻夫木聪饰演),妖娆自私的麻理(深津绘里饰演),还有那个一心想成为演员的毛躁村田,更让人绝倒的就是那个情深意重最后意外反转的黑帮老大(西田敏行饰演)。
村田为了演员的梦想不遗余力使出浑身解数发挥自己演技的表演精神着实可敬,可是在我看来他的表演夸张搞笑远没有一个专业演员的表演水平,可就是这么一个半吊子的演员却在无比真实的被备后利用卷进了危险的黑帮事务中,而每次他都能逢凶化吉一路高奏凯歌,完全超出了备后设计的效果。
许是对于这类扛着大旗,用着意识形态和黑色幽默的搞笑方式的电影并不感冒,总觉得除了荒诞之外并没有太多更深的兴趣。
在想补充一下这篇文时,搜索了一下此剧导演,结果发现原来是名导,代表作正是耳熟能详的《回首又见他》、《古畑任三郎》,想当初在《东京爱情故事》中对织田裕二这个人并没觉得多好,却偏偏在《回首又见他》中华丽变身反派的这个家伙感觉特赞。
这片太乐太有爱了。[想象那晴朗的日子即将结束,太阳即将沉入地平线,余晖照射着即将灰暗的天际。太阳逐渐西沉,半掩在山边的余晖,在唏嘘中逐渐地逝去。黑暗就要降临大地,光芒完全消失的那一刹那,那就是"魔幻时刻"。当日夜交会之际,就是这世上最美丽的图景。]每天都有魔幻时刻,去等待吧。即使垂垂老矣,还是会与人生下一个魔幻时刻不期而遇。我羡慕村田的张力和理想。
半夜看得笑岔气。戏中有戏,戏中拍戏的嵌套式结构,包括黑白影像的运用,倒是让我想起特吕弗的《日以作夜》,甚至影片最末一场的画面和出字幕的方式,仿佛都在向大师遥遥致意。舔刀子的一幕确实够亮瞎、够捧腹,可更好玩的,个人觉得还是佐藤浩市大叔穿西装的泥腿子形象啊。
人设活了 一切也就顺理成章了
太棒了!这是真正热爱电影的人才能拍出来的!笑中带泪的片子!
拍案狂笑!用拍电影的态度来生活,用生活来拍一部电影。戏中人一本正经,观众却已经笑得东倒西歪——这种懵然不觉的反差,正是喜剧电影的精髓啊。相比之下好莱坞的屎尿喜剧真是越来越让我恶心。
献给电影的电影,愿我们都能找到自己的魔幻时刻,错过了也没关系,还有明天呢。
人生如戏,全靠演技。
日版喜剧之王,很有腔调。 不觉熬到清晨,一抹朝霞,沁人心脾,希望有一天能找到属于自己的魔幻时刻。
演员的自我修养
好久没有笑岔气的时候了,佐藤浩市实在是大神
好笑的时候挺好笑,无聊的时候很无聊,就好似那每一日的魔幻时刻,那么短暂,却让人在驻足举目的时候觉得如此枯燥漫长。也罢也罢,还有明日。
3+。“真的那么好吃吗?”“你要是那么喜欢,送给你好了……”哈哈哈。早知会是结局那样,还用这么大费周章么?真心为妻夫木聪感到悲哀 :-( 但电影是充满假设同时也不容假设的啊。
我也是一个演员,大佬面前舔过刀,水泥盆里泡过脚。每当光影变幻时,人生如戏靠演技
不想当名演员的杀手不是好黑社会。充分发挥了喜剧的误会和巧合因素,“喜欢的话,这把刀送你好了。”直戳每个人心底的电影梦。每次看到妻夫木聪愁到眉毛皱起的样子就觉得好喜感好治愈 ಠ_ಠ
舔刀子 我笑了~
高级的娱乐艺术,多一星给三谷导演的电影情怀。【喜剧就是要在电影资料馆看啊】
LOOP舔刀子 太扯了这片 哈哈哈哈哈 = =
能拍出这样的作品来的导演一定是发自内心的热爱电影。
好久没看过这么有意思的喜剧电影,又好笑又随处有深意的,还颇有点伊坂君的感觉,果然是三谷幸喜啊
深津绘里真是迷人,这居然成了市川昆的真正遗作,真魔幻