黑星球

这部70年代制作的却似乎只有50年代特技水平，即使与那个时候的star trek比都略显简陋，当然就更不提80年代那些科幻电影的传奇 之作。然而贯穿的黑色幽默却会让人在沉闷的宇宙扯淡的恐怖中笑出声来。

70年代大约是微型计算机逐渐开始兴起的时代，于是以现在的眼光来看那时的科幻会发现非常诡异的现象：落后的材料学技术，原始而复杂的人机交互界面，糟糕的图形学，各种电子管计算机所具有的看起来半机械化的特征——这一切混合在一起，却有着光速航行的能力，以及可以理解现象逻辑学的人工智能。这也许是人类从宇宙学和计算机科学诞生的一开始就一直具有的美好愿望。早在计算机理论的最初原型诞生的时候，拜伦的女儿埃达·洛夫莱斯伯爵夫人就提出了人工智能的雏形。而后图灵又完善并约束了人工智能的定义，从而有了图灵测试，图灵机，也有今天的图灵奖。几十年——一个世纪——两个世纪过去了，我们的计算机早已经迈入晶体管时代，摩尔定律也在可以预期的将来可能失效，人们手中拿着比Captain Cook船长手中拿着的更加智能而强大的通信工具。图形学，人机交互，云计算，并行运算每天都在影响着人类世界的一切。然而从科幻电影诞生以来的人工智能，哪怕是看起来很智能但逻辑废柴到完全让人无语的人工智能，像2001太空奥德赛中的HAL9000，像Dark Star中的炸弹，都仅仅能被siri粗略的模仿。而一切涉及智能的问题，只是看起来越来越徒劳。于是人们开始求助于更底层的系统论，控制论。大宇宙科幻时代似乎一去不返，人类似乎变得务实起来。

而在电影中体现的结果是：今天麦哲伦星云的特效，可能比哈勃太空望远镜拍摄的更加逼真，而那在整个宇宙飞船中随时说话的高智能计算机却不复常见。于是奇怪是我们活在这样一个软科幻的年代：那美轮美奂的星际旅行，那精心制作的外星生物和宇航飞行器，那紧凑的故事情节，看起来是那么的科幻那么的未来；而那智能，那宇宙，看起来又是那么的现实而现代。

于是会感激70年代科幻的长镜头和糟糕的星级特效，它们沉闷，枯燥，乏味，却似乎揭示了更真实的宇宙的本色，宇宙的辽阔，恐怖，神秘，危险。而那个年代的人们，对于计算机科技所抱有的浪漫主义的理想，是那么的可爱。

卖萌的炸弹君第一次把人逗乐，是说了一句笛卡尔的名言：I think, therefore I am。而炸弹君最后说道：In the beginning there was darkness, and the darkness was without form and void. 是的是的炸弹君，你起始于void main()，终止于return light; 祝一路走好。还有在太空的朋克们，自嘲般的洒脱，大约是人类进入深空，飞向星星的原动力吧。祝你们好运！

1.电影的特效渣到不能再差，宇航船的操作界面都是一堆花花绿绿的按钮，但是即使这样，70年代的导演们还是对于人工智能给予了最高级别的想象。人性的中央电脑，会不好意思打断宇航员听音乐，会和炸弹进行对话。即使是一颗炸弹，也会思考，会和宇航员进行亲切交谈。现在我们离这一想象还是很遥远。

2.某位宇航员和第20号炸弹的对话。因为设定了炸弹要爆炸，但是发射装置坏掉了，根据被座椅爆掉而挂掉的船长的建议，需要和炸弹谈谈现象逻辑学，但是最终好像谈的是存在主义，结果电脑自己整个虚无主义爆掉了……

DARK STAR is John Carpenter's debut feature morphed from his student project and cobbled together with a flyweight budget of $60,000.

The time-line is the mid-22nd century, a scout-ship named “Dark Star” has been carrying its mission of obliterating “unstable" planets in the galaxy for over 20 years, a preliminary step for mankind’s space colonization (a hobbyhorse persists against time), whereas the remaining four crew members have aged only 3 years (their captain died of a seat panel malfunction during hyperdrive, his body is preserved in a cryogenic state with his mind still alive and kicking to spread wisdom when the crunch comes) and inured to the journey’s built-in boredom and incessant, pesky mechanical hiccups.

Shot in conspicuously iridescent back-projections and matte technique with shoddy props to trump up proto-analogue space environs, the film strides ebulliently in its tongue-in-cheek mockery of the loneliness and nihilism bred out of a monotonous space odyssey, a hearty episode of Sg. Pinback (O’Bannon, a jack-of-all-trade who would get his fa me as a co-creator of ALIEN franchise) trying to lay his hands on thebeachball-like alien pet within the ship's two-by-four interior comes off as a sidebar lark playing with optical illusions, but also manifests his crashing tedium and angst of being under-appreciated by his fellows, not to mention he is not even the real Sg. Pinback, his name is Bill Froug, a fuel specialist mistakenly takes Pinback’s place, meanwhile, Lt. Doolittle (Narelle) and Astronaut Talby (Pahich) engage a melancholic convo redolent of bland nostalgia and self-absorption which doesn’t go anywhere.

This version of director’s cut runs a concise 71 minutes, and what leavens this psychotronic incipient work to something of a cult classic is Carpenter and co-writer O’Bannon’s innovative idea holds sway the latter part of their project, sending up an existential crisis of a talking bomb in a time-ticking fashion, only jocosely but fatally boomerangs on the entire crew’s undoing, with no recourse to money-aided visual grandeur, it is the hippie ethos of its time charms us and makes us giggling, slack-jawed and adequately thrilled by its cockamamie payoff. Overall, it is a commendable labor-of-love from a semi-professional teamwork, quirky, spacey and not without coruscating brainwaves.

referential points: Kubrick’s 2001: A SPACE ODYSSEY (1968, 9.8/10);Fred M. Wilcox’s FORBIDDEN PLANET (1956, 7.2/10); George Lucas’ THX 1138 (1971, 5.4/10).

约翰卡本特是大名鼎鼎的B级片大师，本片是他第一部剧情长片。
1974年出品的电影，特效粗糙的像是50年代的作品，但这非但没有降低观影乐趣，反而提供了一种独特的韵味，可见卡本特的B级片魅力风格，在当时就已经形成了。
影片以太空航行为题材，但却独树一帜的表现了太空生活的枯燥乏味。宇航员的任务是炸毁挡道的星球，开辟航线，但即使在轰炸任务过程中，也没有特别激烈刺激的场面出现，宇航员互相拿一些鸡毛蒜皮的小事互相打岔开玩笑打发时间，以至于如果把布景从宇航船换成办公室，观众会以为这是一部反映我国公务员工作状态的电影。
支持全片发展的，是一些别具一格，甚至充满了黑色幽默的桥段。不得不说，这些妙趣横生的桥段实在是太有意思了，我抱着观赏一部科幻特效片的心情打开此片，却意外被它们吸引住了。本片的笑料绝对令人捧腹，尤其是“电梯猎捕”一段，诸位看了便知。
卡本特拍完此片后，接连拍了一系列成功的名作《血溅13号警署》，《月光光心慌慌》，以及经典恐怖片《怪型》，名利双收，但是像本片这样幽默风趣的作品却不复见了，十分可惜。

John Carpenter- Dark Star 原声主题曲Benson Arizona
背景资料介绍歌曲下载：
http://www.douban.com/note/171060543/

设想一下：你身处太空，除了一艘飞船，身边一无所有，太空漆黑、冰冷，仅有飞船上的指示灯在闪耀。你的飞船下面带着一颗炸弹，完全智能，随时准备遵从指令去消灭敌人——不幸的是，它没有被放出去，而是被卡住了。时间一分一秒过去，炸弹君很快就会坚定不移地完成它的生命使命：爆炸！

你唯一的机会，就是跟这颗有自己头脑的炸弹谈人生谈理想，期望它自己打消爆炸的念头。于是就有了以下对话——

船员杜立德：你好，炸弹！你在那儿么？
炸弹：当然在。
杜立德：你想不想接受一些新观念？
炸弹：我从来都是乐于接受新观念的。
杜立德：太好了，那你这样想想看：你怎么能确定自己是存在的呢？
炸弹：呃，我当然是存在的。
杜立德：但你怎么知道你自己是存在的？
炸弹：这不是一目了然的事么。
杜立德：没错，一目了然，但没有证据呀。有什么具体的证据能证明你存在么？
炸弹：嗯……这个嘛……我思故我在！
杜立德：很好，非常好。但你又怎么知道其他东西都是真实存在的呢？
炸弹：我的传感器告诉我的。这真有意思。

经过一番充满存在主义哲学味道的探讨之后，这位炸弹20号君深深陷入了思考，它的智能系统现在成了“缸中之脑”。最终它大彻大悟了：“宇宙间唯一确定的存在就是我自己。混沌之初唯有黑暗。黑暗是无形、空寂的，只有我存在于其间。我靠近去面对黑暗，只看到自己形只影单。要有光。”于是，嘭！宇宙间有了光。

这是科幻片《黑星》中最为有趣和荒诞的经典一幕。

我们知道，科幻电影的导演就像是一根绳子上串的螃蟹，一拉扯发现都有连带关系，比如卡梅隆是看了卢卡斯的《星球大战》之后受刺激拍了《终结者》，雷德利·斯科特也受了刺激拍了《异形》。这部1974年的科幻片《黑星》则是导演约翰·卡朋特受了1968年的《2001太空漫游》刺激而拍出来的。不同的是，《终结者》和《异形》制作精良，特效出色，都成了科幻电影史上的Top10常客。而这位“木匠”约翰则走了另一条路：拍不出“2001太空漫游”，我就拍“太空梦游”！《黑星》可以看做是《2001太空漫游》的黑色幽默极low版，或者科幻版的《巨蟒与圣杯》（不过它比《巨蟒与圣杯》还早出世一年）。

影片抱着一种不以为耻反以为荣的B级片态度来呈现粗陋的特效：飞船如同山寨电器的工厂一样毫不精致，外星异形就是个番茄式的大气球套在人身上，太空场景好比儿童在画板涂出来的……《2001太空漫游》的史诗气象，《星际迷航》英雄主义的探索精神，在《黑星》中是完全看不到的。在本片中，太空不再是人类最后的疆域，仅仅是几个百无聊赖的管道工一般的年轻嬉皮宇航员工作的领域。

粗糙的特效、大量内景拍摄、大段段子式的对话，这些元素混合起来却形成了一种奇异的风格：上世纪六七十年代叛逆、茫然、无理性、绝望、消解情绪（船舱内）与太空的孤寂、寒冷、广袤、伟大（船舱外）形成强烈的对比反差，“宇宙和人”的关系这个主题透过几个主角荒诞、搞笑甚至莫名其妙的举动体现出来。尤其是影片最后，当船员和片中堪称科幻电影史上最被忽视的AI/机器人炸弹20号探讨哲学问题，以此试图解决一个非常现实的生存困境时，《黑星》的境界一下拔高到了“人类一思考，上帝就发笑”的高度！

不同于三十到五十年代那些粗糙简陋的科幻恐怖片——比如艾德·伍德的名作《外太空计划9》——《黑星》把低成本科幻电影变成了一种故意而为的风格特色，让这种制作上的粗陋成为了滑稽、荒诞、讽刺的精神内核的表象。自1977年之后，《星球大战》令科幻电影成了特效大片的代名词，倒是约翰·卡朋特一直秉持着B级片的精神理念，不断拍出《怪形》、《纽约大逃亡》、《极度空间》、《天魔回魂》等极具特色的科幻、恐怖片。

在《黑星》结尾，宇航员们随着炸弹爆炸，如同超人或神灵一般在太空中高速冲浪，飞向地球！那一刻，他看到了传说中12.3万亿年绕宇宙一次凤凰行星——不管是膜拜、恐惧还是戏谑，宇宙都以神性的胸怀包容着你渺小的人生。反之，正因为有宇宙这个宏大的背景，再渺小的人生也都可以归于永恒。

20120302上午观。

炸弹拒绝停止引爆指令，代船长请教被激活的前船长，后者让前者和炸弹谈谈，teach it phenomenology.教会它现象逻辑学。

Bomb：the only thing which exists is myself .in the beginging there was only darkness.and the darkness was without form and void.and in addition to the darkness there was also me.and i moved upon the face of the darkness.and i saw that i was alone.let there be light. （惟一存在是我自己。一开始只有黑暗，而且黑暗是空虚混沌的。除此之外，黑暗中还存在着我。我转头去面对黑暗，黑暗中只看见我自己。要有光。）

9分52秒处，代船长Doolittle下达指示：我们需要音乐。音乐响起。
主题曲充满乡村音乐风格。Benson Arizona ,lyrics by Bill Taylor

Doolittle想念冲浪，片尾捡到飞船残骸当冲浪板。

船员Pinback的奇遇：成为宇航员需考700分，他考了58分。因一个宇航员精神分裂，脱下宇航服，跳进了燃料槽。Pinback穿上宇航服要救人，却被人赶在了前面。这时，有人跑过来通知他登船。他想告诉人家他不是那个宇航员，却不知怎样用无线电头盔，于是稀里糊涂成了宇航员。