肮脏的哈里

（唐·西格尔）在20世纪50年代和60年代曾涉足各种类型电影，但都没有引起多少注意，直到他在一系列电影中，将克林特·伊斯特伍德的形象从莱昂内影片里孤独的枪手转变为《辣手神探夺命枪》中的无赖警察，西格尔才为自己找到合适的环境……

伊斯特伍德第一次作为哈里·卡拉汉的形象出现，这个特立独行的警察单枪匹马，对抗不断升高的街头犯罪浪潮和好心办坏事的自由主义者。在接下来十七年中，他拍了四部“辣手神探”续集，最后一部是1988年的《赌彩黑名单》 ……

尽管出现标题前的谋杀案的配乐乐节非常刺耳，而且突出了一些不寻常的音色，包括一些电子音乐和一个女人的声音，但这段音乐却是在蛇皮鼓和踏板打击乐器上敲出的爵士乐节奏，偶尔被锯琴的声音打断。在这部配乐的其他地方，摇摆乐的低音和弦更增添了音乐的爵士乐风格；而其他的音响，例如演奏者一边吹奏长笛一边弄出嘈杂音的做法，既可视为比博普爵士乐，也可视为先锋派古典乐。西夫林在该片以及其他影片的配乐中创造出爵士乐和古典乐风格的融合，电影配乐为他提供了创造这种风格的机会和自由。（杰弗里·诺维尔-史密斯《世界电影史》）

从新世纪电影制作的角度去看，的确觉得tense不够，画面也并非很好，但是一个小时十分钟之后展开的法律背景让故事突然被赋予核心和灵魂，之前一连串凶手的主动曝光都是为了让你看到即使他行径如此恶劣如此明目张胆，由于Law意义上的justice你都是对他无可奈何，真正意义上的正义却是dirty work。让人思考人类文明发展出来的各种条框究竟是不是本末倒置。
除此外结尾再次重申的台词起了画龙点睛的作用，最后的对峙一气呵成，似乎Dirty Harry和他的magnum有着自己的一套真正正义的审判制度。

I know what you’re thinking: “Did he fire six shots, or only five?” Well, to tell you the truth, in all this excitement, I’ve kinda lost track myself. But being this is a .44 Magnum, the most powerful handgun in the world, and would blow your head clean off, you’ve got to ask yourself one question: “Do I feel lucky?” Well do ya, punk?

西部片还魂

《肮脏的哈里》 Dirty Harry 年代：1971年 / 国家：美国 / 导演：唐·西格尔 / 主演：克林特·伊斯特伍德、哈里·古蒂诺

首先，这是一部娱乐片，因此片中才会有那么多直接的色情裸露镜头。
其次，这是一部都市警匪片，化名“天蝎星”以每天杀一个人为要挟，向政府所要巨额财产，警探哈里则负责逮捕天蝎星，先后五次对他展开追捕。
再次，这部电影实际的内核是西部片，毕竟看到克林特·伊斯特伍德这张脸，很难让人忘记“大镖客”系列里那个戴着帽子、叼着烟卷的西部独行侠形象。70年代西部片式微，伊斯特伍德转而拍摄了都市题材，但很显然，这个匪徒遍地的旧金山，就是曾经那个恶霸横行的小镇；警察局里的领导，相当于镇子里明哲保身的旁观者；而以强硬手段著称的“干脏活的”哈里，则如同《正午》里的威尔警长，既是众矢之的，又是独行英雄。电影极力渲染天蝎星的残暴嘴脸，奸杀了少女，玩弄了哈里，还抢劫了一辆有7个孩子的校车，他就等同于西部片中破坏秩序的反派。可以说，所有西部电影的特征都可以在《肮脏的哈里》中找到，时空的转移让老套的故事具有了现实意义，因为六七十年代的美国就是如此的焦躁、黑暗。直到现在，“老牛仔”伊斯特伍德依然在在塑造当代社会的“西部英雄”，比如《萨利机长》中那位救了全机乘客、却遭到官方误解的萨利先生。

经典
第70分钟，哈里将天蝎星踩在脚下，让他说出女孩的下落，天蝎星痛苦地嚎叫着，镜头迅速拉开，逐渐升起，直到把整个体育场都收入画面，白色的灯光让场地好像笼罩着雾气，倾斜摇晃的镜头象征着秩序的坍塌。70年代还没有无人机，拍摄这种镜头只能动用大型直升机，还得使用变焦镜头，所以如今看这样的画面不得不佩服剧组的想法和执行力。



亮点
第99分钟，这段台词是哈里的经典独白：“我知道你在想什么，（你在想）他开了五枪还是六枪？实话跟你说，我刚才太兴奋，也忘了数了。但因为这是玛格南44，世界上最猛的手枪，能把你的整个脑袋都轰掉。你必须得这么问自己：‘我会有好运气吗？’那么你会有吗？”一个正常的警察都会把手枪踢走或收走凶器，但哈里却用挑衅的口吻给对方还击的机会，这更体现出他的特立独行。


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70年代自由主义“野蛮”扩张，制度僵化，伴随着生活水平下降，治安愈发严峻。大环境和人物设置其实很容易和同年的《法国贩毒网》联系起来。经济红利褪去，问题暴露在明面上，保守主义的孤胆英雄又被迫出现。电影也再一次承担了社会功能，用以抚平伤痛和焦虑。

意识形态分析我想从三点切入：环境&遗传；主体（自我）&他者；世俗&宗教

首先是环境&遗传：左翼所谓的环境、教育等后天诱因，并未使犯罪份子在社会改造后洗心革面，更多右翼人士相信有些人就是天生的坏种，以暴制暴成了不得已而为之的行动模式。在美国文化中，部分媒体和政府更愿意强调非普遍的犯罪行为，扩大其影响力和舆论情绪，观众的好奇心使得罪犯背后的动因进一步被浪漫化和曲解。

主体（自我）&他者：我们看到犯罪者在特写镜头下枪械的延伸直指观众，并非是把道德审判交给观众，更像是一种指责。狙击镜下的个体被扩大成种族、宗教和未来，代表着主流意识形态中WASP所定义的群体，他们也同时是需要被规训的他者。当然电影并没有进一步消费受害者，也没有给主体做自我阉割，算是削弱了所谓的性别政治。孤独的拯救者仍然是男性形象，只是这种男权社会的搬演更为隐蔽。

世俗&宗教方面：左翼份子更倾向于进步的派系，阶级分明的宗教体系自然也是被针对的对象。保守主义则给予宗教特权，哈里的审判自然带有道德仲裁的光环。其中警徽和枪既是法律神圣的化身，也是赋予哈里惩戒罪犯的合法性标志。法律的光环在哈里心中逐渐暗淡，他丢掉了象征法律的警徽，不再被其束缚，只信奉.44左轮带来的事实正义。

观众可能更乐意看到《双虎屠龙》中暴力与法制的大和解，而现实结局多是50年代《正午》和《原野奇侠》，孤胆英雄都是被划在规则之外的（当然还有《搜索者》）。在泥泞中执行正义，难免会染一身污。屠龙者还未长出鳞片，便被遗弃在荒野之中。

相关索引

我们所期待的现代社会究竟是什么模样？一切有序，破坏秩序的人会受到惩罚，遵守秩序的人会获得安定的环境。维护秩序的人秉公执法，即使是犯罪者也享有平等的权利。当然，这只是我们的期待，在这种期待当中，如何实现，怎样达到就成了问题。现代秩序之下，维护秩序需要付出什么样的代价，每一个机构之间究竟该如何配合才能使得现代社会更加完美，这同样是一个问题。

这个问题没有固定的答案，而今天给大家推荐的电影也不是为了解决这个问题，而是提出来这个问题中普通人的困局。普通人如何在现代社会中坚持自己的坚持，这又是一个全新的问题。本片能引发这个问题的思考，本片就是《肮脏的哈里》。

哈里为什么肮脏，那是因为哈里不遵循秩序，但与此同时哈里却是传统道德的守护者。在旧金山，哈里的存在成为了警察制胜的法宝，因为哈里不走寻常路，因此，他总是能用各种方式来获得刑事案件的侦破，这些所谓的“各种方式”当中，自然包括那些程序上不正义的方式。因为程序上不正义，所以哈里的行为便会被认为是非法的，肮脏的，这也是他得名的原因。

旧金山出现了犯罪者，他无差别的射杀街上的行人，他的出现给了市民们恐慌，而与此同时，警察们遵循的程序正义并不能彻底的解决这个罪犯，犯罪者甚至能跟警察谈起了条件，这个时候，有人想到了哈里，想到了可以让哈里同这个犯罪者进行斗争，斗争的方式可以让哈里自己选。

有支持就会有反对，哈里的支持者跟哈里的反对者一样多，而哈里本身并不在意别人支持他还是反对他，他只有一个目的，那就是破案，几经周折，哈里锁定了犯罪者，但是苦于没有证据却不得不接受犯罪者继续逍遥法外的事实。然而犯罪者却并不愿意就这样被哈里拿下，于是，在被释放出狱之后，犯罪者劫持了一个校车，与此同时，哈里与犯罪者展开了最后的对抗。究竟鹿死谁手，这不是一个问题，但却有很多答案。

为什么会有很多答案，这一切全都源于我们对于现代社会的定义，对于一个法制社会来说，法律存在的意义本身是为了维护一定的秩序的，但是民众们对于法律的期待却并不仅仅局限于此。民众们认为法律的存在是为了匡扶正义惩恶扬善的，但是现代法律的优点跟缺点一样明显。在本片中，哈里是一个卫道者，同时也是一个被民众们寄托于希望的人。

虽然哈里本身并不了解民众们的诉求，但是他却坚守了最基本的道德规范，在这样的道德规范中，哈里并不愿意接受犯罪者借用法律的漏洞来为自己牟利。哈里以道德为约束，因此就迎来了与法律有冲突的前提。所以，他才得了一个这样的称号。

哈里的做法对吗？如果借用现代社会的体系来衡量，哈里的做法自然是不对的，因为哈利不遵守程序正义，哈里的很多行为都没有在法律约束的范围内进行。在警察们看来，哈里并不是一个遵守规则的人。然而哈里面对的是谁？我们可以想象一下，哈利面对的如果是一个遵守规则的人的话，哈里本身是不需要存在的，但是哈里面对的是一个对于规则肆意破坏的人的时候，规则的约束力对于哈里来说是不是行动的基础呢？

当现代社会对于规则的框定越发的细致的时候，我们所看到的就是具有着极强的道德意识的人被不断的约束，这种约束本身没有错，然而那些破坏规则的人却可以借用这种约束对于遵守规则的人肆意的侮辱。如果这是一个现代社会的法则的话，那么现代社会究竟是进步还是退步？

哈里面对的是一个穷凶极恶的犯罪者，这个犯罪者的特点就是钻法律的空子，而正常情况下的所有的警察们对于这样的犯罪者是无能为力的，然而对哈里来说，面对一个狡猾的犯罪者，与其花费更大的气力去做一些与之对抗的事情，倒不如简单粗暴的借用别的方式来完成对于犯罪者的追捕。哈里没有兴趣与这样的犯罪者斗智斗勇，因为在哈里看来，对付一个不遵守规则的人，自己也就不必以规则为约束了。

然而每每到了这样一个状态的时候，我们也就陷入到了道德的两难境地，崇尚哈里，就意味着规则的被破坏，反对哈利，那些受害者们生命健康谁来维护？这就是现代社会的道德困境，我们所说的现代化，我们所崇尚的文明社会究竟是一种进步还是一种退步，如果是一种进步，这样的进步牺牲了什么？又换取了什么，如果是一种退步，那么什么才是进步？

我们约束了一些东西，但同时又滋生了另一些东西，这真的是我们想要的吗？这个问题，没有回答。

……

你好，再见

　　刚刚才看完镖客三部曲中的前两部，猛然发现 克林特·伊斯特伍德 这是当上“城市牛仔”了。。。

　　从六七十年代开始，西部片就已没落，到了七十年代后期就已经只剩下一口气了，而与此同时，电影开始也逐渐走入硬汉时代，一个个城市中的猛男用拳头和枪械，让西部牛仔的心在灯红酒绿霓虹闪烁的城市里重新焕发出新的生命力，至今还经久不衰。。。

　　本片塑造了一个行走在法律边缘的警探，不是那么正义感十足的维护法律，但心中有股正气，而且有点桀骜不驯，简直就是披着西部牛仔皮的城市警探。。。

　　没有搜查令就直接冲进嫌疑人的住宅，对着挟持儿童的罪犯直接开枪，简直是颠覆了当时电影里塑造的高大全美国警察形象。。。

　　本片的警察主角虽然有一个搭档，但存在感比较弱，更加突出的是一场个人秀，谁叫人家 克林特·伊斯特伍德 是大明星了。。。
　　到了现在的城市警匪片，双主角双人戏份的搭档，已经是绝对的主流了，最流行的是黑白配，政治正确性。。。

　　棒球体育场和最后结局的长远镜头都非常不错。。。
　　另外，本片的台词很经典，而且前后呼应。在美国电影学院 (AFI) 评选出的 100 句经典电影台词中排名第 51 位。

　　You've got to ask yourself one question: 'Do I feel lucky?' Well, do ya, punk?
　　“你应该问自己一个问题：‘我感到幸运吗？’你觉得呢，痞子？”


　　那时候的美国电影，分级还没那么严格或者是没有？最后死去的妹子，都三点全露了。。。现在的普通美国电影都很少露点了，为了适合“全家全年龄乐”的票房。。。

　　个人评分：8.0/10 分。


　　从电影里可以看出，美国七十年代真的好自由、好颓废，普通酒吧里的女人直接赤裸裸的在大跳艳舞。。。虽然美国现在还有钢管舞酒吧，但普通酒吧里是没有的了。。。
　　另外，美国在七十年代，可卡因可是合法，不仅可以大打广告，还光明正大的吹嘘吸食的好处。。。

　　大家可以看看这篇文章（橘子娱乐）：
　　美国70年代的可卡因广告，感觉像是被毒品照亮了人生
http://wemedia.ifeng.com/24311074/wemedia.shtml



　　“肮脏的哈里”系列共五部：

　　《肮脏的哈里》（Dirty Harry，1971）
　　《紧急搜捕令》（Magnum Force，1973）
　　《全面追捕令》（The Enforcer，1976）
　　《拨云见日》（Sudden Impact，1983）
　　《赌彩黑名单》（The Dead Pool，1988）


　　布鲁斯·威利斯 的 《虎胆龙威》 Die Hard (1988) 系列，感觉是本片系列的另一种延续。。。

克林特·伊斯特伍德不年轻了，在1971年拍这部电影时41岁了，那时的他是个硬汉，接了不少这样的片子，但是精品并不多。这算一部。本片是一部纯正的黑色电影，而且在纯正之外，它硬朗而妖魅的特有风格自成一派，氛围让人心悸，你几乎再也找不到其他如此绝妙的组合。也许它不是一部完美无瑕的作品，尤其在剧情上的跳脱让人挑剔，但是这部电影在影像上有着不朽的生命力，电影的人物塑造既直接又成功。