1 ) 它才是最牛逼的僵尸片
当年年幼,一不小心看到了这电影,造成了很大童年阴影,记不得多少次做梦梦见被僵尸追,那种跑有跑不赢打又打不过的感觉,醒来都是一身汗。现在想想多半是前半段太搞笑了以至于后面来不及弃坑。,前半段宽厚的和尚跟搞怪的道士斗法,各显神通十分经典搞笑。后半段合力打僵尸,僵尸扮相凶狠,打斗紧张步步扣人心弦中亦带着笑点,每个角色都十分成功,大和尚午马的宽厚,陈友的搞怪,元奎的娘炮,李丽珍的清纯,狐妖的妖娆,钟发的恪尽职守……
提起僵尸片都盛赞林正英。僵尸叔叔也是人生第一部僵尸片,由于它太牛逼以至于再看其他的都不以为然。
2 ) 元华
元华的乸型实在是太恶了!
李健仁扮女人留的是胡渣。。。
元华留的可是胡须啊~~~还是烈焰红唇!!!
钱嘉乐那个时候好嫩!
陈友的道人角色倒是和林正英差不多,一样的不苟言笑+冷面滑稽。
他和午马的那几段戏。。。搞笑的啊!
3 ) 好搞笑,好欢乐
实在是太搞笑啦,好久没这么开心了。一点都不恐怖,李丽珍先是被钱嘉乐抓胸,然后又老被僵尸抓屁股,咬屁股,太适合角色了,看上去蛮清纯的啊。
4 ) my feel
前几天看完了僵尸叔叔 ,第一遍 笑 ,第二遍 忽然觉得不搞笑了。
一和尚与一小姑娘,和尚挑水,一青年一老道胸前拿着一毡灯,一列僵尸排在他的后面,一蹦一跳的,像跳舞,蛤蟆,路遇妖精。回家号令僵尸,叫啊叫呀,自己吃苦头,搬僵尸时说师父刻薄,死枯瘦如柴,老道和和尚在影片上第一次相遇,倒茶像赌博手法,喝茶想搞然后喝道,对掌,老道吃亏坐在仙人掌上,吃早餐时对搞,老道吃花生,和尚被踢裆,用原始方法打电话,和尚早起念经,四层保护,买房子,作法搞和尚,点笑穴,拔牙,和尚有玩道士,点鞭炮,用喝一缸油, 之后是一番杀妖除魔。
这个电影很逗得地方在于和尚道士大斗法,和尚给人稳重的感觉,道士有点给人自己搬石头砸自己脚的感觉,1 从让蛤蟆带僵尸跳, 2以哎呀为令收拾徒弟,结果自己吃亏, 3与和尚饭桌斗法吃下和尚鼻孔里的花生 4头戴四层保护,防护和尚敲木鱼 5 喝一缸的油,好滑好腻 6拿着一把大剑除魔,一把比一把大但不结实 , 7 祖师上身想大力水手一样,结果被一瓷器碎片划伤。都很经典,很搞笑。
但这个片子美中不足的是给我的感觉是演的很搞也很假。比如道士喝油的场景有明显是假的,演员的动作有时生硬,但不能否认这是一部经典的香港僵尸片。
5 ) 回忆杀啦。
捉鱼的场景。哎呀的场景,两位师傅相互调侃,花生米从鼻孔,到嘴里在场景,变成大力士的场景,最像想象中的僵尸面孔。记忆犹新啊。香港电影的启蒙片。不要问我为什么?因为穷咯,小时候去有钱人同学家里面,人家好多恐怖片,同学说,这部电影一直没看完(小屁孩自己一个人,肯定不敢看),让我们陪着他看,人生第一次看一整部电影。如今看还是有味道。回忆很忙的。但是回忆,总会记得你的美好。
6 ) 搞笑加恐怖摩擦出火花
这片子很精彩,小时候看基本上是从头笑到尾。,相对于三部曲,这部片子打戏最密集,最搞笑,演员最给力, 虽然没有林正英的加入,但连续四场大动作戏份还是相当过瘾的。僵尸叔叔》是一部没有英叔的僵尸电影,但确实让人看过觉得不虚此看,僵尸片中常见的摇铃赶尸、师徒斗趣,门派之别的恶作剧整蛊、茅山法术大斗清朝僵尸的等等桥段皆被《僵尸叔叔》照单全收,并且拍得趣味盎然、娱乐性十足。作为《僵尸先生》电影系列的《僵尸叔叔》,不仅延续了前部的风格,还加入了许多新元素,外加演员的精彩表演,把恐怖与搞笑融合在了一起,使电影更加出彩,不失是一部僵尸电影的佳作,仅次于《僵尸先生》。
7 ) 僵尸叔叔
偏僻山间,一僧一道比邻而居。和尚(午马 饰)随和开朗,更有一女徒菁菁(李丽珍 饰)玲珑可爱;道士(陈友 饰)古板严厉,而徒弟嘉乐(钱嘉乐 饰)却鬼马顽皮。性格不同的两个师傅口角不断,大斗其法,两个冤家徒弟也搞笑连连,笑料频出。 某天,一支奇异的丧葬队伍路过此地,某边疆皇族中尸毒死去,幻化成僵尸,千鹤道长及王子护送棺木上京。途中遭遇暴雨,棺木被雷劈开,僵尸破棺而出,大开杀戒。乌侍郎(元华 饰)携王子侥幸逃命,但王子已中尸毒。和尚与道士命徒儿照看王子,两人则冲入树林寻找千鹤道长
8 ) 茅山僵尸片开山鼻祖 刘观伟聊鬼讲古(zz)
茅山僵尸片是香港电影的独特类型,20年前曾风靡港台波及日本,名导如洪金宝、袁和平、刘镇伟、徐克、元奎都曾涉猎这一片种。若论茅山僵尸片始作俑者,自是刘观伟无疑。20世纪80年代最红时,他也是贵精不贵多,每年一部茅山僵尸片,《僵尸先生》、《僵尸家族》、《灵幻先生》、《僵尸叔叔》,部部票房过2000万。
无可否认,近年香港电影及僵尸鬼片都进入低潮期,但市面上刘观伟、林正英的茅山僵尸片却长销不衰,且吸引不少80后90后成为拥趸,足以证明港片和京剧一样,纵然低谷,却永远不愁没观众捧场。刘观伟导演浸淫圈内多年,亲眼见证了香港电影的辉煌时代,听刘导演讲古,就像在听一篇港片残卷,引人入胜,百味陈杂……
1.自小混片场,香港最年轻的摄影
我从小就在邵氏片场混,因为我父亲是电影美工。那时邵氏还是父子公司,还没建清水湾那个大片厂,而是租了钻石山的大观片厂拍戏。
我第一部做摄影的电影,是去台湾拍的《寻母十七年》,主演是恬妮。之前做摄影助理,拍过邓丽君的《再见十七岁》。当时应该是1973或1974年,我才二十出头,是电影圈最年轻的摄影师啦。
台湾电影不景气,技术方面也落后香港,我返港发展,又从摄影助理做起。后来在师兄华山(后来也做了导演)的介绍下,在《石破天惊》中重新担正摄影。
2.结识洪金宝,初做导演并不成功
与洪金宝相识,是通过陈会毅认识的。当时洪金宝和麦嘉成立嘉宝公司,拍《搏命单刀夺命枪》,我在片场经常听他们讨论剧本,开始对做导演发生兴趣。
后来黎应就找我做导演,我跟大哥(洪金宝)打过招呼,拍了《无招胜有招》,当时我是不懂做导演的,只要镜头连贯不要跳就好。不久大哥又让我拍了《甩牙老虎》,也不是很成功,我就跟大哥说,我还是做回摄影好了。
3.创作《僵尸先生》经历一波三折
拍《提防小手》时,我又想做导演,就私底下弄一个关于僵尸的剧本,筹划了一年,请了黄炳耀、司徒卓汉和黄鹰一起来搞剧本。因为我伯伯是茅山师傅,小时候我听了很多关于茅山法术的故事。据说茅山师傅不是绝前就是绝后,绝后就是没有后代,绝前就是死的时候很痛苦,生前捉的镇的鬼会来找他。叔叔说,我伯伯临终就很惨。还有,当时大哥拍的《鬼打鬼》、《人吓人》都很卖座,我就想拍一个不一样的鬼片,于是就想到僵尸。
《僵尸先生》的成本是450万,也就是个中等制作,断断续续拍了120天才完成。期间不断追加投资,最后整整花了850万。老板(何冠昌)和大哥(洪金宝)预测这部影片至多也就能卖600万,要亏200万!我听完很失意,以为自己的导演生涯就此终结,盘算干回老本行做摄影。
峰回路转,《僵尸先生》先在台湾公映,我被那边的老板请去西门町(此地影院集中),居然看到很多人排队买票,现场则是又笑又哭又叫又鼓掌,我偷偷用录音机都录下来,回来放给大哥听,他很惊:有没有这么离谱?
《僵尸先生》不久在香港上映,票房超过2000万。很多人都跟风,陈会毅拍了一部《僵尸翻生》很卖钱。当时很多公司找我出去(嘉禾),真的150万现金放在面前,但我没走,做人不能忘本。
从1985年开始,我以每年一部的速度拍了《僵尸家族》、《灵幻先生》、《僵尸叔叔》,期间还导演了一部时装警匪片《霹雳大喇叭》。这部戏本来是陈欣健在拍,不久德宝成立他去帮忙,我补上,相当于重拍,当时我刚拍完《僵尸先生》,很累,还没有恢复过来。
我的茅山僵尸片,男主角就是“九叔”林正英,他是一个很用功的人,拍戏从来不用替身。他不怎么说话,做事很认真。得病之后,他把家里一切都安排好,送女儿移民到美国。当时我在泰国,闻讯也赶回香港送他一程。林正英的葬礼用佛教仪式,作法事的众和尚中,有一个是袁振洋,就是袁家班的那个,导演过《波牛》和《达摩》。
4.趣谈刘镇伟,笑忆“宝禾”时代
刘镇伟提及当年之所以做导演,曾回忆:“我和王家卫坐在一家咖啡馆里聊天,那时我们两个人都是穷编剧。我说:“我有机会当导演了。”他说:“我也有机会了。”然后王家卫问我拍什么戏,当什么导演,我说什么戏都没关系,只要不太困难就可以了。听了我这么说,他很迷惑,不知道我说的什么意思。我就从旁边把垫在下面的餐桌纸拿过来,在反面写上当时全香港最著名的导演的名字。动作片有洪金宝、刘家良等一辈人,我拍不过他们;文艺片导演有许鞍华、徐克等一帮人,我拍不过他们;喜剧片导演更多,许冠文、黄百鸣等,我也拍不过他们;最后有一个人叫刘观伟,是拍鬼片《僵尸先生》系列的,那我就拍鬼片。因为只有一个人嘛,比较好“打”,那我就跟他对打,结果证明我的方法是对的。其实我不是特别喜欢拍鬼片,但我是一个懒惰的人,我不要跟很多人打,我就打一个人。另外还有浑水摸鱼的感觉,“刘镇伟”和“刘观伟”,人家还以为我是他呢。
(我将这段古讲给刘观伟导演听,他嘿嘿一笑)拍僵尸片或鬼片的导演中,刘镇伟其实也是我的竞争目标。因为他拍的每部戏成本很低,也就三四百万,但票房都不错。他的电影,因为成本问题,画面质量等等很差,但就是好笑,这是他的本事。我拍《僵尸叔叔》时,有一场李丽珍、钱嘉乐被麦芽糖粘住的搞笑桥段,刘镇伟在午夜场看了跟我说,正好他的下一部戏也想了个类似的,我哈哈大笑:我拍了,你改吧。
元奎与我都是宝禾(洪金宝)的一员,后来元奎与刘镇伟组成搭档,我一直觉得元奎的电影很大气,动作很漂亮,但电影票房就始终1000万左右,他不服气,与刘镇伟合作,正好文武结合,得其所哉。
宝禾由洪金宝创立,初期成员有午马、钱升伟(洪金宝表弟)、黄炳耀和我。后来曾志伟加入,还带来了张坚庭和陈友。拍《富贵列车》时,同时有六组拍,我带一组,大哥带一组,曾志伟带一组,午马带一组,元奎带一组,张坚庭带一组。
5.李赛凤及其他
拍《五福星撞鬼》(1992)是因为有个姓洪的骑师,开了一家电影公司,我们就凑了这么一部电影。
拍《新僵尸先生》(1992)就是为了罗维,他之前拍了部武侠片《一刀倾城》,成本花了1800万,结果赔了很多。我们就帮老人家一下,《新僵尸先生》的制作费很省,票房也有六七百万,总算赚了一点钱。
我自己也投资拍过一部戏,叫《夜魔先生》(1990)。李赛凤和张坚庭主演,曹荣演大反派,不是很卖钱,但也没赔。拍完《夜魔先生》,我与李赛凤就分手了,意见不合嘛。有人以为拍《僵尸先生》时我们就开始拍拖,其实大家都是圈内人,没必要在工作期间谈啦。反而是拍完《僵尸家族》,她离开嘉禾才开始的。
后来李赛凤出事,很多记者打电话问我,拜托,我们都分手十几年啦。
僵尸片里的经典之作,摄影远超当年同侪水准,搞笑频繁而不落俗套,偶有低俗也点到即止,更收获一枚青涩质朴的李丽珍。【8】
前半部搞笑,后半部才来僵尸,时间划分得超精准。陈友和午马都很搞笑啊。
8前半段很有些奇门遁甲的意思。印象最深的就是午马和陈友吃饭斗筷子。
祖师爷附身!大学里乱七八糟看了些僵尸片,当时认定此为港产僵尸翘楚,现在回过头来看,还是找不到比它好的
这片不是看僵尸的,是看叔叔的...
最好笑的点居然是,决战前夕,陈友踅摸出一把剑给午马。午马问:“那你用什么?” 陈友说“我就随便啦”,然后摸出一把一人高的玄铁重剑。。
真的是将僵尸电影的喜剧成分发挥到了极致,儿时充满快乐回忆的一部电影,而且本片也没有林正英却发挥了更胜英叔的喜剧效果,陈友的四目道长形象也喜感十足另外,那时的李丽珍真的好清楚那
彻底败成喜剧了啊我去···元华的扮相太恶了,值得加星。午马和陈友演和尚和道士不管是戏谑还是合作都很出戏,李丽珍还是太嫩,完全不在状态。说起来,这个系列拍到这一部,简直是各种不讲究了。
祖师爷上身~~~~
这个剧很欢乐,那时的李丽珍真是有女初长成,整剧保持了香港电影特有的轻松搞笑无厘头,继想陈友在去掉拍的最后一部僵尸电影,真是两种风格各展其势啊,好
徒弟之间恶作剧相互捉弄最好玩。
这类电影没的说,必须顶起,现在这类题材的电影已经快绝迹了,每次都是重温,中国的僵尸是有文化底蕴的,可是没有人来继承和发展,这让我觉得很心痛,自从林正英死后,这类影片就好像是跟着他一起陪葬了一样,这部电影没有林正英可是依然很好看,说明重要的是剧本,并不是某一个人。
陈友和午马掐起来总是很好笑。陈友尤其可爱,祖师爷上身那段儿喷死了;元华的娘娘腔儿也搞笑十足。僵尸片儿中的翘楚。
7.0/10 分。2018.02.15,重看。日版蓝光把这一部归结为僵尸先生(灵幻道士)第四部,完结篇。这一部虽然没有林正英,僵尸的戏份也比较少,但整体喜剧效果还是比较出色的,个别还很无厘头。。。李丽珍那时候和在富贵逼人系列里一样,青春娇嫩。。。
昨天是二月会,和7个朋友一起去菠菜家里玩,挑了这张碟看,公公笑得最大声,小毅和小饼干看过就不停的剧透,阿兰吃饭时还不忘伸长了脖子看……呵呵,娱乐至上嘛。
《僵尸叔叔》在80-90的香港恐怖片中只能算一般般,但是偶然发现它在豆瓣的华语恐怖片榜单中居然能排第四,排第二的居然是2013的《僵尸》,排第六的是《维多利亚一号》。。。这不由让我想起上周有个高三学生在我的淘宝店要买安娜贝尔的玩具,他说他很喜欢温子仁的《招魂》。我一听很高兴,因为招魂系列确实拍得不错,新瓶装旧酒不但有技巧还很有内容,就夸奖他说你很有品味。他回复说:是啊,招魂拍得太吓人了,简直和日本的《咒怨》有一比。。。听到“吓人”两个字我感到有些问题,就跟他解释说,等读大学有时间把西方哲学读一下,招魂就不吓人了。结果那个高三学生突然反问我一句:西方哲学是什么意思?今天回想起这件事,才模模糊糊感觉到为什么现在恐怖片的内容通常只有灵异事件或超自然现象。因为这个异字和超字只代表一种新奇的现象。
我萌元华演的七十一阿哥的贴身总管!!!!!烈焰红唇啊!!娘炮啊!!!!!!
满好的,典型僵尸娱乐片;李丽珍真靓,陈友也是个有戏的人
棒呆了!!陈友帅呆了好么!!!虽然没了英叔而且不够专业啊你的墨斗呢你的黑狗血呢但是觉得比僵尸先生1好看很多怎么办哈哈哈哈笑到满地打滚李丽珍美元华逗死了哈哈哈
元华不再舞枪弄棍大展拳脚,而是化身胡子拉渣的娘娘腔,跟钱嘉乐媚眼打啵,至死不忘,约定来世再见。