心理游戏

经常有人这么形容实诚人：人家把你给卖了你还给人家数钱呢。那道格拉斯在这个电影里，就是那个“实诚人”，只是这个实诚人从始至终都觉得自己是个聪明人的，可惜，到最后，不管是他还是观众，都是云里雾里的不知所终:这到底是梦还是人生？又或者，仅仅是一场游戏。
或许是西方的心理学比较发达的缘故，很多电影都借用了佛洛依德的学说，潜意识的来源，源于原生家庭的精神创伤等等。其实，我们每个人都或多或少有点精神创伤，因为妈妈并不是万能的，就像这个影片中，尼克的爸爸绝对不会想要给儿子留下阴影，只不过机缘巧合而已。但是，我在想，用一场全世界的人都在玩的游戏，是否就能消弭童年惨痛的记忆呢？
看电影的时候，我想到了楚门，一个人真心实意的生活但是却是一场展现在全世界人面前的电影，这是多么的悲凉。尼克呢？中产阶级，完全可以好好的过日子，但是差点死了不说还给扔到墨西哥的坟地里，最好还杀了自己的弟弟跳楼自杀，他大概就是那种不想实心实意的生活但是全世界的人都给他演戏的人，最后这老长的账单，他还得付一半。
我在想，生活这么折腾一场，尼克就“阳光”了，他不阴霾了他就懂得珍惜了，真是难得啊，所有的人都那么尽心尽力的欺骗他，他最后还的感谢大家。
生活可能就是那么讽刺，但是我只能看到此。
生活中难免出现欺骗，但是成为一场充斥谎言的游戏却比这个游戏本身更让人感到恐慌。
我觉得尼克发现他的生活中所有的人，亲弟弟前妻还有挚爱好友都在“玩”，那个时候他才真该去死，真的，这从此之后，他还能信谁？

这是第二次看这片，第一次评价只不过是推荐，这次则是力荐。
至此，本人对David Fincher的喜爱之情上升到无以复加的程度。

第一次看也觉得如果没有最后5分钟，片子会更加有深度，然后看完之后很不理解范先生为啥那么看得开，换作是我不捏死那弟弟才怪。这种感觉也是很容易理解的，年轻人嘛，容易冲动些，再加上对生活或多或少有些不大满意，可是又无力去跟生活抗争，所以潜意识里也就期待看到在被生活愚弄之后别人的脆弱。生活确实会让人无奈，但是期待看到别人对生活的无奈这种态度，就有些变态了哈。如果片子在范先生跳楼后就结束，那这部片子绝对就应该是愤青必看的了，可生活也没想象中的那么不好，多少咱还是对他有期待的。不能从理想主义一下就那么快蜕变成虚无主义者阿，人还是坚强一点的好。

本片立意积极向上，他完整地讲述了一个人被救赎的过程。
范先生是巨有钱人，看起来啥都不缺。其实他就是缺少感情，这点可以从他幼年丧父以及与前妻离婚推断出来。而他对待合伙人的态度则显得他是如此不近人情，所以这也就难怪他独自守着诺大的房子，享受寂寞了。如果说他还对什么人有感情的话，那么这个人就是他弟弟Conrad了。不过范先生对待Conrad的态度，好像也不是那么的好，见面就是问Conrad是不是还在磕药是不是有什么需要啥的，看得出范先生对Conrad的关心也就停留在物质上。
所以Conrad就找人来拯救他哥哥来了。
让范先生去找CRS是利用了他对Conrad的些许感情和他的好奇心。然后CRS的拒绝电话则刺激了范先生骄傲的自尊，他愤怒也是正常的，然后游戏就开始了。
范先生从疑惑到恐惧的第一次蜕变是在从的士车逃离之后，他渐渐暴露出他脆弱的一面。范先生很聪明，不然不会发现那么多的细节，可也就是他的聪明帮他一步一步地配合完成着这个游戏。第一次蜕变之后，范先生遭遇信任危机，身边的人都在算计他，各种各样的负面情绪影响着他，让他失去判断能力，直到他还算信任的Christine成功套取了他的银行密码，范先生也就彻底崩溃了。范先生从墨西哥的墓地里爬出来，完成了第二次蜕变。这一次，他变得坚韧机警，走上了一条复仇之路。现在他一无所有，除了一条老命。可就在他打算拼了命也要射出充满仇恨的子弹之后，他发现，一切真的只是个游戏，而他的弟弟Conrad死在他的枪下。这时候，范先生完成了第三次蜕变，他陷入了深刻的思索。原本觉得自己破产了的范先生发现其实他的财富一分没少，而他那个唯一的感情寄托被他误杀掉了。咳咳咳，注意注意哈，这时候导演就做了个比较了，财富一分没少，可是死了一个亲人，就直接把钱和感情摆在了范先生面前让范先生选择了。范先生选择了跳楼自杀，嗯，没了感情，人活着也是无趣的很，还不如死了算了。范先生选择了，可是已经大错已铸成，哎...
还好还好，楼下有个气垫接着范先生，范先生没死成，这时候才是游戏真正的结尾。大彻大悟的范先生终于领悟了人生真谛，原来世界如此美好...

游戏的真正目的是让玩家蜕变并且给玩家重生的机会。如果片子在范先生跳楼之后就结束，那Conrad不就是个彻彻底底的变态吗，那么无聊一人，图个啥阿他...所以，片子最后结尾删不得啊删不得。
重生之前的范先生受尽了各种负面情绪的折磨，重生之后的他还能挺得过来吗..可是，一个选择以生命完成自我救赎的人还有什么会看不开的呢...

PS:最后，范先生显然被Christine在游戏中的表现所折服，并且有了私心，可Christine显然是对范先生说了假话。她还有任务要接，这个世界上需要拯救的不只是范先生一个人哪。我暗自揣测导演的用意，这些看电影的，统统都要被拯救阿...

看完了这部片子觉得很差，上豆瓣看看大家的风向，果然有自己的同好者。但是看着那帮所谓自己看懂了的兄弟们大谈什么人性救赎顿悟就觉得无语，我不喜欢这部片子只有一个原因：现实中不可行！

这不是一部玄幻片，这也不是一部科幻片或者包括了非自然元素的片子，这只是一部现实心理惊悚，默认背景是真实世界。好吧， 默认背景是真实世界，那个所谓的CRS就是个纯粹眼子，你不可能像片子里那样恶搞一个亿万富翁，片子本身的逻辑也是漏洞百出，那不管这玩意想表达什么或者说表达了什么，它在讲故事本身上就讲了一个荒谬的故事，还企图让我们以为这是真的。

太多细节有问题了，说几个。

一是作为一个亿万富翁，没有自己的贴身保镖生活秘书是难以想象的， 一个陌生公司CRS提供的服务，必然要先有秘书或者助理去体验一下掌握信息才可能亲身前去，怎么可能一个人就傻不拉几的跑去填表，你要说是millionaire还成，billionaire这么做就搞笑了。
更弱智的是他自己开车，还开一宝马，这是一家大投行拥有者冷血亿万富翁该做的事情？

二是CRS：这个公司的能力未免太大了点，有如此行事能力和操控力的组织存在的目的是给一个人办生日宴？别跟我说你花钱了，它们的操控力挣钱还不是易如反掌，缺你那点服务费？即使真的有这种公司存在，也绝对不会给一个billion办生日宴。

三是那把钥匙：cashcase的钥匙是特型钥匙，那种造型的钥匙不可能插得进去，如果是普通的小皮箱，主角那么砸都砸不开也很难解释，更搞笑的是可以插入电梯应急钥匙孔，要知道国际电梯工程师协会明文规定了电梯应急钥匙的规格，不幸也是特型的，那种造型的不可能成功使用…… 别跟我说crs够强大，就算它能偷偷更换电梯锁芯，能控制大楼管理人员喉舌，他还能控制国家部门的调查过程？真有这种能力，回去看第二点。

其他的更神奇的比如高空坠物准确落点，水下出租成功脱险这种就算找特接演员表演都会有危险的活动主角一个普通富翁做一次成功一次这种大家都能看到的笑话我就不多说了……

我不想讨论片子想表达什么，没有一个令人信服的过程，表达的东西再深刻也没有意义。我也不想讨论看没看懂这个问题，能忽视种种的不合理看懂了的同志才伟大……

总之这是一部眼子心理片，竟然还拍了两个小时……

欢迎拍砖~

《心理游戏》在大卫芬奇的系列电影中不算太火，有人说这部电影情节设定太过离奇、不够尊重观众的智商。但我觉得，给这部电影打一星的观众，没有真正看到其背后导演的真正用意与深切慈悲。 　　在《心理游戏》的人物设定中，主角尼古拉斯被设计成一个与《搏击俱乐部》中的霍顿类似却又不同的职业背景：他们都活在发达的资本社会中，都在一定程度上为金钱、房子、车子、昂贵的西装与7000块的皮鞋所奴役禁锢。 　　尼古拉斯在童年时期目睹了父亲坠楼自毁，成年后婚姻不幸，其性格阴郁闭塞，是一个不善于处理人际关系的冷漠工作狂，路上遇见倒地的老人也从不敢上前施救。在物质层面，尼古拉斯是成功的企业家，豪车洋房无一不有。在感情层面，尼古拉斯却十分孤单，他一直希望弟弟抛弃“不务正业”的老路、找份稳定的工作和自己一样赚大钱、过上流社会的体面生活。 　　弟弟不看好哥哥奢靡而又单调的生活方式，却也非常疼爱这个外表强悍、内心脆弱的哥哥，一心想帮助哥哥走出父亲死亡的阴影。弟弟不惜花费大价钱在CRS公司（ps：名出何处？“Cash Recycling System”存取款一体机？）购买了一份“情感救赎”产品服务，雇用了上百名职业演员陪同哥哥演一出戏，以帮助他找回生活的重心。（这一设定与2010年电影《禁闭岛》十分相似） 　　在十分逼真的情节推进下，哥哥逐渐着了道、认为这一戏是真实发生在自己身上的一场惊天暗算与谋杀。随着失去所有金钱、自己人身安全也受到了重大威胁，哥哥愈发暴躁，只想找到CRS的幕后凶手将之绳之以法。在生活遭受重大变故的期间，哥哥终于借着这股子愤怒与弟弟在深夜吵了一架、说出了始终未能互相倾吐的真心话，也终于与前妻进行了面对面的真情表白与和解。 　　我们可以发现，这时的哥哥虽然失去了企业，却变得更有温度了。他在被迫去争取弟弟、前妻、同事、警察等的信任与支持的过程中，终于明白了人际交涉的重要性与情感的珍贵性。在影片后段，哥哥开枪打中了手端香槟为其庆生的弟弟，后悔不堪加上被悲愤冲昏了头脑，让他终于从高楼上一跃而下。 　　试想，如果此处哥哥没有朝弟弟开枪或者没有打死弟弟，那么这场弟弟为哥哥精心准备的“心灵救赎”就会变成一场闹剧，哥哥可能会因此更加埋怨弟弟。而在电影中，哥哥最终还是开枪了，弟弟旋即死去。因此哥哥得以再一次“真实地”沉浸在失去至亲的痛苦中，也最终有意无意间选择了和父亲一样的自杀方式。但好在这只是一场game，哥哥没有坠亡、弟弟也“死而复生”。坠落在气垫上、重新获得一切的哥哥终于明白了弟弟的苦心，也懂得了一个更为重要的道理：永远不要伤害你的家人，也许他们正在苦心拯救你；永远不要伤害自己，因为生活不是一场可逆的游戏，死去就真的无法重来。 　　总之，在一场盛大的游戏过后，哥哥明白了弟弟一直是在爱着他的，也明白了要倍加珍惜生命中那些“寻常”的可贵。因此，在影片的最后，我们有理由相信哥哥已经从父亲坠亡的阴影中走了出来、并且与弟弟倾心和解。他仿佛再次看见了生活的方向与希望，就像电影开头所引用的那句福音：“从前我是眼瞎的，现在我能看见了。” 　　但我觉得影片最大的反转，并不是哥哥从高空坠落跌向早已铺好的气垫。在此情节结束之后，电影至少还有两次反转！ 　　倒数第二次反转：在电影最后一分钟，哥哥已知这一切都是精心制作的游戏，虽然对高昂的游戏账单唏嘘不已，他的心却终于落定下来了。但是哥哥紧接着就问那个女招待去哪了，可见他已经对这名女演员倾心不已。这其实就是一次心理层面的大反转：对女演员的爱慕表明了哥哥其实已经重新具备了爱的能力，他已与前妻真正和解。这是他从父亲坠亡导致自己一直无法感受爱、冷漠看待人间，到能够重新感受爱、追寻爱的一次蜕变。但是在影片中，女演员拒绝了他的献爱，说“你根本还不了解我”。这表明女演员其实并不怎么喜欢他，她知道这种爱其中包含的更多地只是劫后余生的激情。但此时影片突然反转了，她对他说“或许你可以陪我去机场一起喝杯咖啡”。女主这一态度是如何发生了如此巨大的转变的呢？导演为何要在此处进行反转呢？ 　　我认为，这次反转实际上是导演把女演员刻画成了圣母玛丽亚。首先，在表层故事上，女主家中有圣母的塑像，这算是一种身份上的暗示。再次，女主曾经是男主最为怀疑和痛恨的对象，这象征着基督被世人误解和怀疑。最后，女主虽不喜欢男主，却还是同意让他陪自己一起去机场，这实际上表达了一种怜悯与慈悲，这种博爱的情怀就鲜明地指向了圣母玛丽亚。 　　再来看倒数第一次反转：电影结束了，大卫芬奇的这一部力作给观众的感觉是复杂的，有人给5星，有人给1星。这种两极分化的评价，其实也是一次巨大的反转。 　　给1星的观众所诟病的最大缺陷在于影片的逻辑不够严谨、情节设定过于理想化。比如男主开车闯湖、在墨西哥死而复生等等情节，在设定上过于天马行空，很难让人信服。但是导演或许知道，对于有些观众而言，哪怕你的电影再逼真、再合理，他们也很难从中真正获得启发，他们只会像《楚门的世界》结尾时的观众一样发问：“好吧，下一部电影在哪？” 　　是的，电影是一种艺术，它也只是一种艺术而已。艺术终究不是现实，艺术中有许多虚构的成分，从故事到人物、乃至每一幕看似逼真的情节，也许都是假的。就像影片中哥哥在前期一直不相信CRS公司是真实存在的一样，芬奇导演的高分电影不也都是一些mp4文件吗？它们不也都是假的吗？说好听点，它们都是文化艺术品，说得不好听，它们就是昆汀口中所说的“就是些该死的电影”罢了。 　　这其实就是我们与艺术或真理间的最大障碍：我们只愿意相信大部分人都相信的事实，我们不愿放弃二元对立的思维模式。影片中男主非得在险些经历生死之后，才认识到家人的可爱和生命的可贵，但这一切的代价不是太大了些吗？在生活中，我们总是想当然地认为爱自己的人会一直爱下去、不爱自己的人会一直憎恨自己。我们要么固执地认为自己不配获得一丝一毫的爱，要么固执地设想自己只有在获得博士学位、高薪工作和理想实现之后才能真正开启自己的生活，而在此之前，我们只能“生活在别处”。所以我们总是一再“错过”每一天的晴空、云彩和好心情，我们仿佛总是没有准备好去真正过一把生活，我们仿佛总是不敢大胆去爱、去真正行动。哪怕无数作家、电影导演、宗教学者和心理学家倾尽一生用他们的作品来让我们相信生活、相信生命……但我们还是一直不肯相信。这就是影片最大的反转所在：我们只愿意把电影当作120分钟的休憩。怠惰的生活惯性让我们已无法真正感动并做出改变。 　　我想，每日打开迅雷、复制磁链、下载影片的我们，其实就是一群愿意尝试去相信光影、相信虚幻的力量的一帮人。我们愿意在120分钟的时间里，放下对时空秩序的偏见和执念，以期获得某种灵性指引与精神启迪。我们愿意让一个个大导演拆走建在我们头脑中的、那些业已凝固的思维之墙。这也正如导演诺兰在其处女作《追随》中借柯布之口说出的：“我工作的全部内容就是干扰某人的正常生活轨迹，让他们重新审视原本已熟视无睹的一切。如果你不把东西拿走，他们就不会意识到曾经拥有过什么。”

最后，道格拉斯一转身，跳了下去，脑海里划过童年的记忆，就像在水中一样温暖，同样透明。砸穿了大厅穹顶，砸碎了自己疲惫不堪不解风情的心。
不说电影里各种各样的硬伤，这部电影就像一个梦，一个坚强男人的梦。孤傲的安于现状自满着，却倔强着不肯承认自己不快乐，去动手打破。即使身心疲惫，寂寞的自惭形秽，还要摆出一幅c'est la vie的样子，装作爸爸似的，带着点点高深的讽刺态度来过活。
就是这么个成天天人交战，苦大仇深的男人到将近50的时候有香车洋房公司俱乐部，不用孝敬老人，有一个同样岁数却懂得人生的可爱弟弟，甚至还有个一直关心自己却已经离异的老婆？！这就是电影。。这就是你为什么不能一觉醒来被放到了墨西哥；这就是为什么没人用橡皮子弹煞有介事的朝你开枪，让你以为自己是个英雄；这就是为什么你每个谈过的女朋友都背地里说你不是什么好玩意。。
好吧，你不服气？！那么这典型装逼犯式的男人霉运来了。公司洋房甚至车子全没啦，忠诚的律师看起来不再忠诚，落魄的他只有找到离异的妻子，诉衷情，表忏悔，来借汽车。。最可怜的是后来亲爱的弟弟也被自己一枪打死。。于是有个楼，跳吧！
当然，happy ending是这一切都是假的。只是这恶作剧账单不小罢了。。。
不过说真的，道格拉斯从百米高楼上跳下来，这一跤，摔得也太TM爽了。
我看啊，人生时不时这样摔摔挺好，否则是在福中不知福，是不？！
来吧！让我也摔得结实一点！别客气！

看这部电影时，惊悚悬疑的剧情引人不自觉地置身其中，最后峰回路转的结局让人惊叹原来一切是场游戏。
NicholasVanOrton——一个拥有大量财富和显赫地位的基金经理，自认为什么都不缺，却一直生活在情感的冰河时期，婚姻破裂，兄弟之间存在隔阂，过着循规蹈矩的生活，童年时父亲的处事方式影响了他，目睹父亲自杀的阴影深深地影响着他的性格，当他48岁时，父亲自杀的一幕更是时常出现在他的脑海中，而他弟弟送给他的一份特别的生日礼物，让他的生活从此紧张惊险，状况百出，开始感觉有趣，渐渐感到自己的生命受到威胁，不知道应该相信谁，生活在苦恼中，最后由原来的富翁变得一无所有，被人扔到了墨西哥，但他没有放弃而是努力生活。当他凭借自己的力量重新回到美国时，他突然明白了自己以前的错误，他也在纵身一跃后摆脱了父亲自杀阴影的束缚，这一幕幕刺激的场景让观众的心跳不由随着NicholasVanOrton逐渐加速，但最后的结局让人由衷的高兴。
金钱往往只能满足自己物质上的需求，亲情、友情、爱情等人与人之间的真情才是真正需要珍惜的，是我们内心的财富，使我们获得长久的幸福感，提高幸福的指数。

4星片，给5星因为有很多人说点子很好，bug太多，很容易就弄假成真中途死翘翘，可是我想说，这是电影，而且是从头到尾不给你线索来推理真相的电影，那些“bug”想没了很容易，但是拍没了就太牛逼了。

crs耗费巨资，聘请演员、购置道具、收买龙套，难道没有保护措施和应急处理？

游戏开始，观众所看到的所有人事物，都是主人公看到的，从他的视角看整个事态发展，他越来越信以为真，而观众越来越纠结真假，每一个员工，都在推动游戏剧本的正常进行，同时防止意外。

如果给你那么多线索来证实有保护措施，那观众还纠结个屁，肯定中途就开始叨逼叨：擦！假的嘿！甭看了嘿！弱智电影嘿！

你说如果咋样咋样，如果咋样咋样，可是你说的那些如果都没有发生，尼克选择了影片中他选的那个如果。如果按照你的如果去发展，那crs就是另一种处理措施了，那就是另一个故事另一部电影了。举个我开始也纠结过的例子：如果尼克忘记带摇把子了，在水下憋悲剧了，那么会有“演员”下水搭救，由此得到信任，引导剧情发展。难道导演要把评论区所有的如果都拍一遍才算好电影？那直接拍电视剧吧。

如果你说，那应该能让我在游戏途中寻找到更多保护措施或者引导游戏剧本正常发展的线索，但是那同时又好像是犯罪团伙的监视和追捕的线索，直到最后揭开真相才认定那是前者，这才厉害。是的，我同意，电影中也有，比如“私家侦探”的空包弹手枪。如果影片中遍地都是，而且剧情紧凑，两小时内完美处理好的话，这电影我给它6分。再举那个摇把子的例子，应该提前安排一个人提醒他带那个救命的该死的摇把子——怎么提醒是编剧的事儿，你不管，是的，你不管，你可知仅仅这个安排，就需要丰富多少剧情才会在最后让你恍然大悟而且当时还不会让它显得如此突兀？有那样牛逼的电影请在评论区吐口唾沫，但是别忘了推荐给我。

至于深层次的东西，我这种只图热闹的小老百姓是不太关心的。询问父亲生平，卖掉手表，跳楼解脱，或者反思与前妻的关系，这游戏到底能不能让尼克的心理和三观有所改变，我不知道，两小时的电影恐怕不能，几天几夜的意外估计也费劲，但是电影总是浓缩的，总是象征的，总是打开某扇窗让观众看的，而窗外的风景不会仅有窗户那么大。