龙神殿之潜龙在渊

有些人这样尬黑真的好吗，马天宇演的刘平我只能说非常好，本身刘平就是温柔的性格，在懵懂之下告知是皇帝的弟弟，还要扮演哥哥不能在一群老奸巨猾的大臣面前露馅，这是一个成长的过程，从不知所措到肩负起复兴汉室的大业，马天宇真的演的很到位，有人说马天宇太柔弱了比不上韩东君的司马懿，我只能说这样的角色人设要是一开始就演的狂霸酷炫拽我tm的才不看呢。还有说董洁老了的，和韩东君不配的，呵呵，你确定来个整容了好吗，居然还有人说董洁应该做个拉皮啥的，我去，真要是做了，不知道又要整出什么幺蛾子了，自然就是美。黑子们，别天天没事就去黑别人，找点正事去做做。这个电视剧并不是正史，而是小说改编剧情紧凑好看，演员的演技也是全员在线等，并不是所有的年轻演员的演技都是不好的，别因为演员年轻好看就是演技不好，以客观的角度去看这部电视剧真的很好看。

当初看剧照挺带感，正片就。。。

这部戏撑死6分

要是没有万茜李建义谢君豪他们，这个剧就该给负分，服化道好看是好看，剧情拖沓，节奏怪异，情节莫名其妙不说，一直卖腐，天哪，卖腐不会改变巨烂的事实，主角团就万茜演技过关，董洁明明原来会演戏的，都不知道为什么在这戏表现这么烂。粉丝水军也是很奇怪哈，刷五星就算了，还给人打低分的扣帽子说人是钟汉良粉丝，哟路人眼睛也不瞎，分的出好坏。

谢君豪也开始魔幻表演了，可能他对曹操的理解跟我的预想有偏差吧

我一开始对这个片子的期望是很大的，因为三国机密这本小说我从还在连载的时候就在看了。

剧刚出的时候，直接开了会员看了前12集，非常失望，再加上编剧在微博上的某些表演，忍无可忍写了评论：卖腐的编剧永远都不会有进步

当初对于编剧-掠水惊鸿折脚雁 ，我的观点是：

1.逻辑、常识欠缺

2.大局把握差

3.沉迷对剧情无关紧要的用典，却出现低级的语病

4.爱携带私货，卖腐露骨

5.人物角色塑造僵硬

为了不冤枉她，我还是看完了全集，虽然其中很大一部分剧情不得不2倍速才能勉强看下去。在看到郭嘉死亡的剧情时，我终于搞清楚，该编剧为什么会出现上文的1、2、5问题——因为她用填坑的方式写角色：

她的两个主角刘平和司马懿，一个走仁的路线，一个走智的路线，在两条路线上分别需要成长。

怎么体现仁，不断的用仁义感召，像一个扩散的同心圆层层收服。在这个同心圆每层都有一个坑，刘平每达到一层，都需要填一个人进坑里被感化。对于编剧来说呢，她并不考虑这个人是什么样的性格、智力，反正让他感动就是了。

怎么体现智，不断的打败对手，一样的，每一层同心圆都有一个坑，杨修来填前期，郭嘉来填中期，曹氏父子来填后期。

为了避免有人说这是看完全集的马后炮，在郭嘉死的时候我就留证了微博。

事实证明，果然最后还是获得曹操的认可，不管是什么人物，套就完事了。

为什么这个剧有那么多别扭之处，什么大汉忠臣贾文和这种放到三国社区可能被人笑死的设定。

因为她是这里缺个人就找个人来填的填坑式写法：

1、刘平需要敌对方的首个认可——嗯，敌对心腹分量很够，那就让郭嘉来吧。

还想卖一卖曹郭CP——嗯，郭嘉已经认可皇帝了，那就让曹操来表白吧。

至于郭嘉是什么性格、曹操是什么性格，编剧考虑过吗？

2、因为假虎符而焦虑的荀彧需要找个人沟通——嗯，那就贾诩吧，让他来说曹操“外宽内忌”。

且不谈“外宽内忌”这个词曾经被郭嘉用来说袁绍用人猜忌、曹操用人不疑，是十胜中的度胜，反过来 批曹操合理不合理。贾诩一个降了又叛，再降还做了座上宾的人适合说曹操猜忌吗？最会保身的贾诩会这样说吗？

这个编剧肯定是不会去想这些的，否则也不会出现这些贻笑大方的段落。她如果真的去考虑角色的身份、属性，JSLM中也不会写出刑场撕逼的剧情了。她只是需要某个角色来推动剧情，就找个角色填进来，成长线如此，卖腐亦如此。

之前有些人说，这本来就不是拍历史。

没错，这就是拍小说。马伯庸的三国系列的小说，早在他写街亭的时候，就说过：历史记载的是一个个的片段、是点，而这些点后面到底有什么样的连线，是他想发挥的空间。（大意如此，懒得找原文）

简单点说，就是不追求证实，而是尽量在无法直接被证伪的情况下，做剧情做解读。就比如诸葛亮管着一个叫道观的间谍机构——肯定不能被证实，但无法被直接证伪，没记载不能说绝对不存在。虚构另一种背后的可能性不代表全盘的改变人物地位、性格——显然在三国机密剧版改动和原创的剧情里，这些已经被完全抛弃了。那么，为什么还要披着三国的IP呢？

披着三国的IP无非是三国知名度高，受众大——那为什么最后反而三国的受众无法接受你呢？

就算排除正史党、演义当，披着小说IP肯定是想要小说的受众——那为什么甚至三国机密小说粉丝都接受不了呢？

改掉剧情还能说是发挥，改掉人物那就是彻彻底底的原创了。别妄图说什么人可能有隐藏性格——如果每个角色都能用各种各样的隐藏性格，那他们还有什么区别，不就是没有性格，编剧想填坑了就涂一笔吗？

如果编剧无法改掉为了剧情而去填角色的习惯，我建议你还是接原创吧，原创随你发挥。有IP的作品，怕你填出来的形象和原形象冲突，又被我等“喷”。

最后，其实我作为读者、观众，最想问的是亲王。我喜欢某个东西，会自然的想找到同好者，产出得到同好者的认同。亲王作为三国爱好者，如今第一部改编剧反对最多的可能是三国爱好者，是什么感受？

亲王当初在微博问答、在写《三国机密》、在写《三国配角演义》时，都曾说过很多人其实只知道刘关张这些三国演义的主角，很多配角如贾诩知道的人并不多，所以才想写献帝、贾诩等等配角，让更多人了解他们。那么如今看到这样连背后可能性解读都算不上、纯原创、纯编造的角色，符合当初想让人了解配角的愿望吗？了解一个完全虚假的形象？

最后的最后，关于为什么两次都只打一星，服装道化在我看来只是锦上添花的东西，不是锦再怎么添也没有用，放到精美容器里的翔也还是翔。至于为什么不分锅到演员演技，一来这种填坑人设，演员也不好发挥，曹操上一秒需要根据剧情敲打郭嘉，下一秒就要填卖腐的坑。二来演技这种东西没有确切的标准，无非就是你觉得有他觉得无，争吵无益，就自行见仁见智吧。所以只论可以通过逻辑、常识说明的剧情和可以通过小说、历史确定的角色是锦还是翔。

原本想等全剧结束再写剧评的，但恐怕等不到那一天了，毕竟还有差不多一个月才剧终，天知道到那时我还有没有热情写评论。

虽没有看过原著就先看了剧，但以马亲王的一贯水准以及豆瓣对小说的评分，原著应该是一个脑洞极大但很精彩的故事，我以为这部剧的故事结构应该远胜那一堆网文改变的电视剧；看了前几集刘平的身份疑云，虽则在节奏和表演上小有瑕疵，但仍然不失为一个精彩的开端，而精美的服化道也让我增添了不少的信心和好感。这部剧甚至改变了我对马天宇的态度。

然而越往后越伤心，越绝望，看着万茜和马天宇在糟糕的剧情中硬挺，我的情感深深的受到了伤害！我曾经喜爱的东西却硬生生的被糟蹋，我感到无比的心痛！

导致这部剧越来越烂的最直接原因是愚蠢的编剧。此编剧有四大蠢：

第一蠢：把三分天下的战争变成了一座城一个人的输赢：官渡之战变成了乌巢之战，天子亲临成了左右战场的关键因素；北伐胡人变成了卢龙攻守战，司马懿认为占领了卢龙就可以击败曹操；天子和曹操的斗争，变成了“是选袁绍还是选曹操”，是要不要娶小曹后，要不要救司马懿的权术；须知，在三国时代的背景下，汉献帝的命运不是他个人的因素造成的，即便他杀了曹操，也无法改变汉室衰亡的命运。

第二蠢：莫名其妙的司马懿和弘农王妃。这是一条与原著完全不同的故事线，然而增添的极其糟糕，完全没有应有的故事逻辑，无原则无底线的卖腐更是让人无法忍受！

第三蠢：对刘平“仁”的低劣理解。仁，是古代君子之道，不是圣母，不是白莲花！编剧你搞搞清楚好不好！不分场合不分对象的同情和宽恕，就是没脑子的圣母，时时刻刻把挽救生命与天下挂在嘴边，动不动就要牺牲自己成全他人，就是虚伪的白莲花！

第四蠢：用小言偶像剧的手法来改编战争。官渡之战中帝后二人的f微服私访、卢龙之战中皇帝的力挽狂澜，是因为编剧无力描写大的战争场面所以只能偶像化言情化。皇帝在貂蝉的帮助下拿到印信从袁绍处逃出，是为荒唐，皇后在卢龙之战中用溪中的小石子代替冕旒，是为可笑！无力展现更宏观更冲击人心的大义，只能用细节来忽悠观众！

故事结构的苍白混乱，这部剧的倾倒已然无可挽回。这不是演员可以拯救的，也不是服化道可以弥补的。

追究更深层次的原因，是源于制作团队的缺陷。想要捧红自家艺人，所以强行修改剧本；对市场和观众判断失误，以卖腐迎合观众，却搬起石头砸自己的脚；惯于言情剧偶像剧的制作，无力提升故事的格局；在资本的追逐下，以市场的名义，蔑视原著，以套路填充剧情。

可惜了我的马亲王！

跟到临近结局，应该是有点发言权了。谈点个人不太成熟的看法，仅供讨论。

先说刘平。几位年轻演员中，马天宇演技争议最大，在多场重头戏上，尤其是刘平与曹操、司马懿的对戏中演技问题暴露得比较明显。以跟韩东君的对戏为例，刘平与司马懿决裂前两位演员一柔一刚，一静一动，加上编剧的有意往卖腐方向引导，两人气场和谐，甚至还有点小萌。但两人一旦决裂，韩东君就把马天宇压死了，照理说，这时候的刘平不管是才智还是气度都是足以与司马懿比肩的，但讲句不太恰当的话，司马懿的豹纹披风都比他有戏。尤其是刘平与曹操的多场重头戏，马天宇的眼神明显是失焦的，感觉紧张，肌肉状态僵硬。这是马天宇的紧张，而不是角色的紧张，很清晰地通过失焦的眼神和紧绷的面部肌肉传达给了观众。

其二，刘平人物性格的形成是悬空的，只有人设，而无人物。比如贯穿全剧屡屡出现的“双眼通红”，这样的戏有难度，演员必须充分调动呼吸与肌肉，将情感投入进去，而马天宇的表演最大的问题是缺乏动态的感情变化或者说心理转变的过程，更像是PPT，少了层次感。怒斥贾诩那场戏，很明显地出现“声音”与“表情”分离的BUG，配音演员的戏显然更好，而这段BUG明显的表演却被粉丝称赞为演技绝佳。这样的刘平，如何立得起来？

再说万茜。首先要说，万茜是个好演员，她的情绪爆发很有力，台词也很漂亮，所以万茜出场时，感觉像一个正剧演员忽然被丢到了古偶演员里，是很夺目很能镇场的。但是，伏寿的形象不该是这样的啊，刘平纵然软弱心慈，但能把软弱心慈坚持到底，也值得一声叹息。伏寿不同，她是一个心智果决坚毅聪敏原可以光华灿烂的女子，却被爱情线忽然弱化，她把徐州屠城事件归咎为曹操，却又心安理得地把唐瑛之死推给乱世，她崇拜着先帝口口声声要重光汉室与司马懿有着类似的心性，却又屡屡被刘平的圣父光环冲昏头脑。前半部她是咆哮帝，后半部她是恋爱脑，后半部如果将她的戏份全删，竟然完全不影响剧情，论人格魅力，竟然还不如曹节。说到这里，更像是编剧的锅。

韩东君这个年轻人很有潜力，演技没毛病，甚至可以说出彩，个人以为，司马懿之所有争议很大一部分原因要归咎到该剧主创无下限地卖腐，丧心病狂地给他配了四条CP线，官配唐瑛， 腐配刘平，动不动就玩皮鞭凌虐，跑趟邺城安排了个傻白甜炮灰受，还有传统西皮丕司马请他出仕搞得像求婚，真是从未见过拉郎配拉得如此清奇的剧组。我不反感阴谋阳谋毕露霸总式地司马懿，只是不赞成这种过于极端的人设，司马懿从协助刘平匡扶汉室到终于走到刘平的对立面，应该有一个价值观分道扬镳的过程，这是全剧的看点之一，但很可惜，唐瑛死后，司马懿立即变身，这是角色不成熟的地方，但演员尚可期待。

要特别提一下曹丕，这是全剧中我个人以为没有崩掉的主要角色，可以立住且有余味可品。他半生都在渴求父亲的温度，后来遇见了司马懿，两人心志相近、同气相求，偏偏中间又横着一个刘平，父亲想废他，刘平提防他，王越挟持他，司马懿几次三番想杀掉他，只能孤独地像只狗一样为自己在乱世中谋求一席之地，这样的人，最像活着。 印象最深的场景是他和曹操在病榻前的一场戏，把头埋在曹操怀里痛哭时，分明看到了一个心机深重却又无时无刻不在渴望父爱的孤独小孩，即使对手演员是谢君豪依然丝毫不落下风。如果要选此剧的最佳表演，我选这一幕。

军师联盟里见证了这个编剧-掠水惊鸿折脚雁 宫斗式智斗： 开局司马斗杨修：翻盘计是靠杨修在刑场说漏嘴。噗嗤。 无大局无逻辑： 说漏嘴后，杨修、荀彧、司马懿，就地在开放式、有群众围观的刑场爆料国家机密。 这是怎样魔幻的一个场景。 在军师联盟里，我只看到了编剧她努力找梗的卖腐。 有粉丝会说：看她用了多少典故，多精致，多用心。 然而这就像选了半天钢笔选了半天字体，然后在1+1=后面填了一个5。 没有卵用的炫技，只是愚蠢。 曾经有位大神说，炫技有4种层次，其中一种便是这样： 基本功奇差，还想着秀，最后只能贻笑大方。 回来说三国机密。 首先她得感谢亲王，亲王的原著很大的补充了她逻辑的不足，不至于再写出像军师联盟里的宫斗三国、魔幻三国。 其次比起上作，她非但没有进步，还退步了。 也许是军师联盟里卖腐尝到甜头，三国机密里开始无止无尽的硬核卖腐。 司马懿识破尸体不是杨平那段，完全可以仿原著的推论来写：杨平向往救世学医而懒剑术，右手虎口有薄茧，不是他。司马懿的机警以及对杨平的了解都能表现出来。能有各种各样的表现方式，而编剧跛脚雁非要卖腐一句：他的身子我看过。 我不知道其他腐女怎么想，反正我是快吐了。 再有，也许是军师联盟里演员演技都不错，她人设样板还表现的不明显。到了这个剧，简直…… 阳光猛烈，万物显形 邪魅狷狂霸道总裁逼王之王司马懿 仁中仁之无解仁林妙可式刘平 我跳我就跳脸上写“同（司）行（马）全靠我衬托”吸粉助力杨修 人设硬的可以叫“钢板戏”了 最后，希望贵编剧从文学水平开始脚踏实地，少“炫技”，如果只想着带私货，只想着找找梗卖腐，永远不会有进步。 附上一些截图，来自微博：

——————————————5月24日更新———————————————

忍着各种弃剧的冲动，看完全剧了，别说我只看了开头12集不够客观：

用填坑的方式写角色，除了坑还能写出什么（全剧观后感）

顺便一提，凯旋的错误全剧最少出现了4次，看来不是笔误，是真不知道。