新封神

画工精致，打三星。但是也和剧本一样，缝合怪。开始是个废土风，机油朋克，明显可见致敬疯狂麦克斯。挺好，就老实复刻哪吒故事，转译机油朋克。

又有民国上海风，和机油朋克可以混搭，但主要的故事又发生在一个世外桃源的小镇，房子建在一尊大佛上。

但其实整个主线还是神话片，并且就是那几位转生，龙王、敖丙…还是全靠魔法战斗，那又搞什么机甲、义肢呢。身后涌起元神，不如弄成巨型机甲。

如果一定要科技与魔法并存的世界观，那就像金银复本位，得提供一个看起来还比较平衡的兑换比例。

居然出现了孙悟空！哪吒虽然牛逼，但是大圣无论实力还是咖位，这就太不平衡了。孙悟空一出，对所有角色说：跪下，全片终。

但是这里的孙悟空居然只是个桥段工具人，是个逼叨逼叨，心灰意冷的家伙，伪装成六耳猕猴。居然还会对龙王装怂！就这，就这！尼玛太侮辱我大圣了！你也配，你配几把？

最后故事内核又是一个西式的自我觉醒，这么说也许抬高了，就是一个和式的中二热血漫。但是已经2020世代了，上大屏，就太二了。

最重要的是，国漫应该有与西式、和式不一样的精气神，超越沙漠一神教和岛国的境界。流浪地球科幻第一棒，这点就立起来了。

最后男主和两个妹子过上了无法描述的快乐生活？！妹子也太塑料感、工具人了。

这个架空的上海有四大家族，对应四大龙王。东海家和哪吒都打成这逼样了，那三家呢，在哪装死。还有天庭，据说内乱了，不应该有一个通天大阴毛，触角伸到东海么。

不如完全走机油朋克风，海上漂浮亦可下潜城市欺压陆地城镇，天上飘着阿丽塔、灵笼式的反重力城市，和海洋城市勾结，就是天庭。一个叫哪吒的机甲少年奋起，打垮了本地恶势力。全用原作的名字无妨。

这时一架飞车传檄，带来了整个大地暴动的消息，名叫孙悟空的义军领袖要建造一座通天塔，打上天空之城，邀请哪吒加入。完。

主创团队应该比较年轻，但感觉和我的阅历差不多，中国古代神话普及教育，日式漫画、漫威大片的乱炖，就像本片剧情，拼凑的机甲，找不到自己的元神。

300字后有剧透，有剧透，有剧透。

给五星更多是为了鼓励国产动画。不考虑国产滤镜的话，这部哪吒给我的感受是低于大圣，和魔童持平的——也就是虽然很好看，但应该不会二刷的地步。

先说好的地方。

视觉奇观方面可以打高分，从质感上来说已经非常接近中等投资的国外3D动画片水准。

整体设定方面，简直是我这种设定党的狂欢。民国风的赛博朋克世界，光听起来就觉得相当带感。难得的是细节做到了非常完美的地步，义肢、摩托和弄堂、洋房放在一起毫不违和，是真正抓住了“高科技低生活”精髓的设计。各路人物形象的设计也真的棒，尤其是元神显形的壮阔宏伟，的确就是一个字“帅”。

然后说不好的地方。

人物是没有动机的——所有人物里，只有反派的行为是有动机、有逻辑的。主角和身边的人里面，两个妹子都是花瓶角色，女医生除了前凸后翘并且扮演被拯救的角色之外几乎没有存在意义，青梅竹马除了引发第一波无可妥协的冲突之外也基本上没派上什么用场。

至于主角本人，怎么说呢？他太顺从了。如果哪吒精神的内核是反叛的话，那么他几乎是一步步被推着走到最后的，而没有带来任何的能动性。

故事的前半段是主角李云祥逐渐找回力量的过程，这部分没什么槽点。但后半部分，最关键的矛盾事实上变成了“主角无法真正意义上变成哪吒，因为主角没想清楚自己要什么”。在设定里，这个矛盾本身是有很多趣味的——哪吒是主杀戮、主破坏的神灵，因此它只会在主角想要破坏的时候真正释放力量，而当主角想要拯救的时候，它是不会出手的。

另一个矛盾在于，哪吒的力量虽然强大无匹，但得到他的力量，也意味着背负他的诅咒——哪吒的身边永远伴随着无辜者的死亡。因此，对于一个普通人来说，当他获得成为哪吒的机会时，他是不是真的就会那么轻松地、毫无挣扎地选择成为哪吒，而不是放弃它？深思熟虑之后，获得或失去力量，都是一种选择。但李云祥感觉上根本没有去主动地做选择。

说白了，我们这些看客知道龙王憋着要弄死他，可当时李云祥知道吗？他不知道，至少我没有感受到那种“现在是战争了”的紧迫感。他只是像扮家家一样地去练习了一些力量，给自己打造了一套铠甲而已。

他明知道自己有不可放弃、不可失去的亲人和朋友，却没有为他们做任何准备，只是放任他们一次次地被龙王的杂鱼们伤害，然后跟个超级英雄一样去救人。结果，他救了个屁，谁都没救上。最后，就突然莫名其妙深明大义，决定去跟反派做个了断——朋友，拜托，你就没意识到无论如何反派也不可能放过你吗？打他就打他了，还要先写个交战檄文证明自己是正义一方吗？

这真是太不哪吒了。

这就是问题所在了。因为李云祥的半吊子，这两个最重要的矛盾都没能得到彻底的展现。在观影的过程中，你会非常奇怪他到底在迷茫个什么。整个后半程，节奏简直是稀碎的，关键问题就出在主角的思想完全不连贯，担心的问题也没有得到解决。再加上莫名其妙的战力比较，最后15分钟的打戏我看得昏昏欲睡。

到最后，我完全没有看到主角有什么改变，结果原本对他爱答不理，觉得他根本不足以成为自己的哪吒元神，却突然就认了他，让他去解决了最后的大灾变。这简直不是主角哪吒不哪吒的问题了，我觉得连哪吒都不够哪吒了。

如果让我来做编剧的话，我觉得有几个办法。

第一个路数是，主角最终认识到，既然我的力量就是为了杀戮和破坏而存在，那我就做好我能做的。天塌下来我管不了，也不想管，龙王要杀一城的百姓，那罪在龙王不在我，不要给我贴标签，也不要给我甩锅，我就负责把你们打爆就行了；

第二个路数是，你哪吒牛什么牛？你只会杀戮，可我想要守护。我李云祥的力量虽然及不上你的万一，但我愿意做的事情比你更难。我现在要去救人了，你来不来？不来的话就看着我死在那儿吧。区区一个哪吒，嚣张什么？

没有什么，比对哪吒的反叛和挑衅，更哪吒了。

当然，总的来说，这是一部去电影院看了不会亏的电影。从我的角度来说，光是视觉效果和设定就值回票价了，故事权当是送的。但不管怎么说，我还是希望中国动画电影好些，更好些。当年大圣归来中间被拦腰截了一段那是条件所限，现在再出这种故事上的问题就不合适了。

3.7.开心，这玩意儿居然上这部电影长评第一了，骂我的越多那就更容易在第一，谢谢各位骂我的大哥，有力宣传打拳有效并且让更多人看到这篇打拳吐槽！拒绝男性污名化女拳，天天打拳身体好呀！姐妹们都来打拳他！嘿咻！

2.20.醒了，挂人。大家可以正大光明评论里骂我，私信里骂我还想把我拉黑的，都来我这儿前排给大家表演一下呗。

2.16再编辑一下:打字累死了。

我无意对女角色进行外貌批判，大概这玩意儿写的时候太阴阳怪气了不少人觉得我在骂女角色，不是啊，我是在骂女角色设计后编剧和导演展现出的男性意淫，内容有点过激，但你要是好好和我说话我可会好好和你说话，不好好说话那就大家一起阴阳怪气。

还有，骂不过我拉黑我干啥啊，还有的你可以侮辱我的人格但不能侮辱我的品味，怎么也不能说我这玩意儿是唐探水军啊！

2.15凌晨12:01编辑一下，免得有某些人都看到这个标题了还得点进来自己找不痛快。

这不是一篇影评，我在第一段大字清清楚楚写着痛苦吐槽四个字，如果这是一篇影评，我会从这部电影的剧情如何没有完成一部工整剧本应有的二-三段剧情大块分割，如何没有在调动观众情绪并且达到高潮后给予期待正确反馈，如何失败地将每一个人物的故事线（大概除了孙悟空因为他根本没有故事线）都切碎并且完全没有给予任何独立空间因为他们全都只是为了李云祥的服务性角色，如何在这种精巧的特效制作水平和有趣分裂格镜头的使用下采取了油腻的台词。

但这只是一篇吐槽，所以没错，上面那些我都不讲，下面的内容充满了对两个女角色塑造的吐槽，翻译一下就是我要打拳了，痛了想骂我的，谢谢，我目的达到了，你不爽，我就爽嘿嘿嘿。

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哪吒重生这片，我看得是坐如针毡，可惜没叫上好友陪我一起去，否则我还不至于如此痛苦将千千万万句槽憋再胸口血压拉高。特效满分，镜头牛逼，美术牛逼，音乐大家各看各家，至于编剧，我是真的想问他脑子是不是和结肠掉了个儿。

好家伙，李云祥这人设，开场三分钟我就想问你认不认识隔壁一电影里面叫刘启的，跟你一样大剑眉脸比较长，会搞机械会开车，还跟你一样死了爹（爷爷）。开场第四分钟，苏医生取下头盔，我便顿时领悟这片的美术一定也是个三十多岁平时看日番比较多的男的，你看那超越人体工学水平的挺翘屁股，那超越宇宙常规的贴身机车服，那乌黑长发占据脸二分之一的杏眼和樱桃小嘴一点点还有不用化妆自带红唇，以及男主角这一开始似乎无比卑微的对女神暗恋，我思考了一会儿其中的既视感究竟从何而来，咯莎扑到李云祥身上的一瞬间我顿悟：

霍，这不就是十年前每个起点修仙文学里都有的大小老婆吗！一个必须俏皮可爱青梅竹马，灵动仿佛无辜温顺小动物，男主角嘴上说着当妹妹实际上一举一动牵动他心，一个必须高冷美人，最好高不可攀是什么大家族的，头发必须黑长直，男主一开始还打不过他，但最终大小老婆都会对男主倾心并且在所有人都不相信他的时候给予温柔鼓励，果不其然，喀莎和苏医生暗搓搓的醋味儿，喀莎和苏医生一模一样的“打起精神来，李云祥”“我觉得你是个威风凛凛的英雄”台词一出，我觉得我一定和编剧心心相惜，你看我猜得多对。

可是编剧，就连这种大小老婆互相安慰一个男的的金手指起点文都是十年前的风潮款了，现在上起点大家都比较喜欢种田文无限流了，你不要这么落伍好吗？李云祥是起点文屌丝男主（中产阶级家庭，搞搞走私看年纪挺小，估计教育水平也不怎么高，不然不至于连混天凌乾坤圈是啥都不知道），天赋异禀/金手指（哪吒转世），大小老婆（喀莎和苏医生），为了权力把人踩在脚下的反派（龙宫），男主越级打怪，每打一次技能提升一次（几番交手），次次打架爆种，打不过输出就靠吼（每一次）和背景贼牛逼的师父（孙悟空），最后打败反派力量觉醒，终于为这片大陆带来和平，成为至尊强者。

哎，最后两句话一不小心串戏了。

再来看看编剧这充满凝视并且稀烂的人物塑造：

苏医生，一开始多么猛男，即使穿着勒胸勒屁股的仿佛黑寡妇紧身衣的机车服也能摩托超过李云祥，后来高跟一穿，旗袍一上身（我认真研究了他俩医院天台那段苏医生领口是旗袍样式所以我大胆猜测那是旗袍），连医院外套都挡不住那个超越人体工学水平的挺翘屁股和打在上面的高光（我知道你想让我看苏医生的屁股了导演），在外威猛在内人妻油然而生。再看喀莎，一开始爬坡上墙仿佛可爱小动物，镜头一转又能夜总会旗袍大开裘皮上身半掌手套显露风情，一走一动那摇摆的胸和好几次巨大特写的白幼嫩炼铜癖脸，下厨穿围裙时那娇俏小女人姿态，仿佛听见编剧在问大家爽不爽，选哪个老婆呢！

还不止呢！本片还有彩云姑娘，出场就是个从下往上从长腿往批往胸拍的特写镜头，我说美术，你这人怎么这样啊？你看彩云姐姐那胸衣质量多差？那二两肉怕不是早超过两斤都快比她脸大了，可不可以直接别穿解放一下姐姐的身体啊！还有我们龙宫三太子入浴时身边三个美女，旗袍加身开叉到批，跪在地上捡个玻璃渣还得给大腿特写，好的我知道你们的性癖了编剧！

而且编剧还可像那种给大ip编新系列的自傲型编剧，觉得我可牛逼了，我要抛开前人的束缚，我要创造新的主角Franchies！看看星球大战，看看星际迷航，看看变形金刚！编剧你没吸取到教训吗？当他让李云祥对着哪吒元魂说你就是个只会躲的小崽子的时候，我知道他完全没有学到呢：）

李云祥，你是个什么玩意儿啊，有个屁的资格对哪吒那么说话呢。一个莲花化身佛教中最纯净的象征，在你嘴里就成了个祸害啊？

编剧啊，你又是个什么玩意儿啊，觉得自己能编出个特立出新创造新时代的剧本啊？

我来给你整一个，既然这么喜欢卖肉，那不如就哪吒转世成女的咋样，反正哪吒人物设定本就男生女相一身风流，莲花也是女娃衣裳爱用的图案，不如我们就搞个女娃名叫李莲花，生在在破世界里头爹妈都死了，小小年纪跟喀莎一样去卖唱，天天被摸被吃豆腐，正好适合导演的各种AV镜头，李妹妹憋着一肚子火气晚上去开机车，认识了机车厂老板，没成想当晚一不小心赢了三太子要被对方Rape，李妹妹要遭黑手之前身上燃起冲天火光，身后显出那莲花中的小娃模样，女娃眼里烧着火泪，车场老板在一旁轻轻摇头：没想到这一世的哪吒竟因为此而现世。

怎样，够深刻吧，够新颖吧，够压迫吧，够空间卖肉吧？？？？？？

当然我也不是不准卖肉，真的，我也爱卖肉，谁不喜欢胸和批呢是不？但是我们要卖一起卖啊？你李云祥装什么黄花大闺女？衣服都没脱几次，连大腿都露不出来，你看彩云姑娘，你再看看你，拿出一点作为虚拟角色接受物化的决心啊？也让我们看看你穿两根绳子的卖肉剧情啊那样我保证给这个电影五颗星！

所以我来大胆猜测一下，编剧应该喜欢看超英电影，尤其喜欢钢铁侠，但也看海王和神奇女侠速度与激情之类的，年龄不过25-35之间，写过点东西，上过起点，看过日番，十年前大概很喜欢斗破苍穹为代表的的一众修仙金手指文。对医护常识没有了解，对女性更没有了解，把满满的意淫塞进了这部动画大作，大概是个没有性生活的老宅男。

即是普却自信的中国男人之一：）

在特效和美术上，确实是一流的，花了钱的，哪吒身上的火燃的不止是龙王，还有经费。

首先，对于这种撒币搞特效，认真做动画的精神，我们要表示支持和肯定。毕竟花的都是真金白银。

这样搞特效做美术，做出来的视觉冲击力那是上去了。无论你喜不喜欢它的美术风格，但你得肯定它的质量。

然而，做动画片，不是特效好就行了。

年前我仔细写了皮克斯，皮克斯的理念是技术为故事服务，用全球最好的动画技术，做出最动人的故事。

故事，故事，故事。

特效是烘托气氛的作用，你看那三头六臂的哪吒元神，确实激燃，确实是一种视觉奇观。

但你要有个让人回味无穷，久久难忘的故事，或者，要有一个让观众特别喜欢的人物角色，才算是成功。否则，你只成了一半。

《新神榜》最大的缺点，就是故事乏力，没有亮点。

其实说乏力不公平，我换个说法。

这个故事，太直男了。

机车，觉醒，战斗，大胸翘屁股的美女。。。。。。

真的太直男了。

整场电影，就一直在打打杀杀，像极了小时候爱看的动作武打片。

注意，我不是说这不好。

它当然拍得不错，不然也不会豆瓣7.4分

在这个类型片里，很好。

如果你爱看动作片，爱看大场面爆米花，这电影太对味了。

爽！

燃！

但是，它也太狭隘了，太窄化了。没有多余的可能性。

故事里有爱情，有亲情，有友情，有宠物，

但是我想问，这些留下什么深刻的印象了吗？

反正对我来说，没有。全是不咸不淡的，格式化的剧情。

还不如孙悟空和夜叉立的住。

甚至还不如那台机车立的住。

客观来说，这样的燃和爽为主题的作品，不适合春节档，倒适合暑假档。

真的，我觉得这片子如果暑假上，票房会好很多。

春节档是全年龄的，暑假档才是青少年和年轻人的。

才喜欢这种爽和燃。

如果一定要春节档上，那也不要叫什么新神榜哪吒重生，

应该就叫《新哪吒》，这名字还能吸引点成年人。

取名字和档期，都不好。

再说这个主角，其实就是套用了一个哪吒的内核。

整部电影，我最喜欢的不是转世的李云祥，相反是前世的回忆——

满天神佛，逼着哪吒认错，

父母亲人，逼着哪吒认错，

东海龙王，若隐若现，电闪雷鸣，巨浪滔天，

哪吒拔剑指着天，我没错！！！

太他妈过瘾了！！

那美术，那氛围，那才叫特效服务于故事核心。

就这一分钟，我太喜欢了。

说白了，我们喜欢的是哪吒，不是李云祥。

至少对我来说，李云祥只是借着哪吒的元神，讲了一个新故事，打打杀杀一番燃，看个过眼瘾。

我说真的，我宁愿看这么好的特效，把原汁原味的哪吒拍一遍，我他妈爆灯打CALL

而这部电影，什么赛博朋克，什么大胸美女，都是借来的，走不进我的心。

眼睛爽了，心里还没爽。

我们心里想的，是像哪吒一样，诚实的活着，在这个浅薄的世界之外，剔骨还母，找到另一个真实的世界。

那里莲花盛开，那里真金烈焰。

我们所有的努力和等待，都是为了那个真正的生活。

唉，算了，也许那个生活永远不会来。也许那个生活就在我们身边。

还是期待《青蛇》和封神宇宙吧。

哪吒，一个深入人心的形象，从他被创造出来开始就经久不衰，究其原因，可能是他在我们这些孩子的心里种下了一颗叫”叛逆“的种子，和另一个永不过时的形象”孙悟空“一样，哪吒也成了“叛逆”的代表人物。哪怕大山压得再重，我们也要做自己。

小时候，我们被一部叫《哪吒闹海》的动画片深深吸引和震撼，1979年的这部动画片在如今看来仍不过时，画面的精美程度丝毫不逊于如今的CG漫画，因为它塑造了一个经典形象——哪吒，在这个故事中，哪吒到东海玩耍，和龙王三太子敖丙起了争端后杀了他，龙王大怒，到陈塘关索命，哪吒的父亲李靖要求哪吒认错道歉。最让我们震撼的一幕出现了，哪吒拔剑自刎，甚至削肉还父还母。“爹爹，你的骨肉我还给你，我不连累你。”每到这一段，小朋友们总会哭得泣不成声。我们从小被教育“身体发肤，受之父母，不敢毁伤，孝至始也。“我们还被教育”百善孝为先“，可见，数千年来，我们一直是一个把”孝顺父母“排在第一位的民族。如果一个人被说成”不孝“，那简直是大逆不道。以至于到后来，父母说什么都要听，不听他们对我们未来的安排，不听他们对我们婚姻的安排，不听他们对我们工作的安排，就是不孝。而这个”孝“已经压得很多年轻人喘不过气来。究竟什么是”孝“？很多大人都没有搞明白，我们不禁要问，为什么所有的大人都要哪吒”认错“？而从不告诉我们错在哪里。

哪吒可能是第一个敢和父权作抗争的人物。他本是中国古代神话传说中的神仙，佛教及道教的护法神，后来，他的形象通过艺术家的再创作活跃于《封神演义》、《西游记》等多部古典文学中，主要定型于闹海屠龙的传说，描写他有三头六臂，莲花化身，法宝有“乾坤圈、混天绫”等。

2019年，一部《哪吒之魔童降世》横空出世，标志着国漫的新纪元到来，无论从编剧、制作来说，都有明显的提高，关键是我们终于又敢塑造一个反叛的形象了，他有点小邪恶，有点不听话，但他依然善良，不想遵循老一辈的路走下去，只想做自己。从这个角度来说，深受小朋友喜欢也不足为奇了。2021年，追光动画的《新神榜：哪吒重生》再一次将哪吒作为万众瞩目的主角。老戏新拍不容易，关键在于这个“新”字。追光动画这次还真没有让观众失望，没想到是一个机车青年蒸汽朋克的故事，背景设定很像老上海，但我宁愿说年代是架空的，因为如果说是民国，那些现代元素也不符合民国那个时代。只是在场景设计上，老上海的元素更有发挥的空间。

之前的哪吒都是孩子的形象，而《哪吒重生》里的哪吒已然变成了一个青年，这个青年梳着小辫子，骑着自己改装的哈雷，一开场便是赛车戏。别说，这几个场景画得很漂亮，人物动作什么也都很流畅，一气呵成。不得不感叹，国漫进步的速度真是“神不知鬼不觉”，想当年，我们都是看《我为歌狂》长大的，前后也就20年的时间，今天，我们可以坐在电影院里看《哪吒重生》这样制作的电影。这中间是多少国漫人的努力，多少汗水和艰辛。

《哪吒重生》的编剧找到了一个不错的切入点：哪吒的转世。“天道轮回因果报应”一直是中国人所信仰的，我们相信人有前世，也有今世和后世。哪吒死了之后，魂魄并没有散，他一直在找那个合适的转世之人，直到遇到李云祥，哪吒的真身一开始还在犹豫要不要和他合二为一，是因为他不确定这个人是不是他要找的，直到最后，李云祥为了救东海的百姓宁愿舍弃自己的性命，才唤醒了哪吒心中的“善”，真正与他合二为一。另一个“叛逆”的代表孙悟空也在里面成了第一配角，他化身“六耳猕猴”潜伏在敌人中间，在关键时候帮助哪吒。

“新”的第一步是在角色上的再创新，哪吒不再是那个年代的独特产物，创作者也不再满足于讲陈塘关的哪吒，讲李靖一家，讲东海龙王。而是把他嫁接到现代社会，用今天的话讲一个今天的故事。龙王一家化身成为东海一霸德家，他们把控着“水资源”，以此控制东海的百姓，为他们带来源源不断的利益，买水要用“水币”，穷人经常买不到水，而富人却在用水浇他们家的草坪。贫富差距如此明显的“东海市”，所有人却觉得是理所当然的，不反抗还有水喝，反抗了可能连命都没了，这就是大多数人的认知。而只有李云祥觉得这中间总有些不对劲，明明每个人都可以喝到的水，为什么变得那么稀缺呢？

而他的叛逆和思考在父亲的眼里，只是一个不学无术，没有正经工作的小混混，两代人的落差导致父子的隔阂，一直到父亲死去，这个隔阂都没有很好的弥补，这一点，我觉得是本剧比较遗憾的地方，可能是没有时间再花笔墨在父子的感情戏上，以至于父亲死的那一刻，李云祥的眼泪，也没有感动到我。但是在另一块，编剧又弥补了这一空缺，就是李云祥通过哪吒的眼睛看到的前世，所有人都在反复念叨着一个词——认错。我认为，这是编剧和主创们找到的另一个非常好的点，为什么所有的大人都要哪吒认错呢？他究竟何错之有？我突然想到了我的童年，也可能是千千万万个孩子的童年，孩子生性是顽劣的，没有一个孩子生下来就是乖乖坐在那里，他们总是有着无限的好奇心，有的好奇心可能导致一场“灾难”，比如把家里最值钱的花盆打碎了，比如在客人家里翻了抽屉，闹出了笑话。于是，家长无一例外就是让我们“认错”，“你错了，这样不对，你要道歉。”是我们童年听到的最多的话，但是“对错”本来就是一个主观概念，家长可以教孩子“是非观”，却唯独不能随意地说“你错了。”并且从不说理由，也不解释，只是强硬地要求孩子道歉和认错。

另外，在人物造型上，《哪吒重生》也是颇有想象力的，原来龙王的办公室就是一个巨大的东海龙王，龙王的爪牙也是形态各异，有大青蛙，章鱼等等。孙悟空的小猴子也画得特别可爱。最后，李云祥和哪吒合二为一，他拿到了混天绫，而那条冒火的混天绫成了李云祥的护臂。哪吒和孙悟空的原神出现的时候，尤其震撼，哪吒有三头六臂，孙悟空的BGM也是耳熟能详。等到电影散场看了好几个彩蛋之后，越发期待下一部了。

支持国漫可能是圆小时候的一个梦想，我知道国漫还有很长的路要走，国漫还没有到达顶峰的状态，虽然制作、画面什么都跟上来了，但是编剧这块还没有做到行云流水，讲一个感人至深的故事。但是，我们依然要看到国漫的进步，至少，国漫已经有意识讲一个与众不同的故事，塑造一个与众不同的形象，也发挥了充分的想象力，让我们有很多小惊喜。总之，在未来，会依然支持国漫，直到我们真正强大的那天。国漫人们，加油吧！

首先是特效，

特效真的是超级超级溜了，因为是3D动画，所以无论是机车追赶的画面，男主的各种打斗画面都非常的流畅，尤其是彩云刺客的那一段，真的超级的流畅，就仿佛是真人一般的感觉；

其次是元素，

从传统传说到一些建筑风景的设置，片头最开始的仿佛上个世纪的大上海的画风（那座桥），仿佛生锈的交错复杂的水管（总感觉有点末日文的感觉），还是后面悬空寺一般的医院和大佛，以及龙王办公室的非常高科技感的设置，古代，民国，现代，末日，能把这么多元素融合在一起而且没有很混乱很不搭的感觉，实在是本事；

接着是脑洞，

首先片头出现的男主和老板和猫，梦回默读（声优梗），特别想问问猫是不是阿杰配的(偷笑)；然后是孙悟空假扮六耳猕猴，记不记得西游记里面那个细思恐极的脑洞；包括孙悟空的摩托后面的四面旗子；加上前面用水币买水，颇有计划经济时候的感觉等等，真的很细心的设计了很多很有意思的地方；

最后是剧情，

说实话我觉得能写一个全年龄向的剧情是不太容易的，就比如之前的哪吒，虽然也是全年龄向，但整体感觉还是偏向于小孩子一些，同样，重生的哪吒感觉更偏向于成年人的世界，父亲对待两个孩子的态度，大哥和弟弟的性格差异，东府龙王为了能上封神榜无所不为其及的蔑视人类，男主和两位女主之间的纠葛，两个女主之间的暗搓搓的小心思，我的感觉是虽然剧情没有展开，但是每个人物的丰满度是足够的。

最最后是配音，

我一定要说一句天翔小哥哥的配音实在是太棒了，无论是很激情热血的怒吼还是前面父亲离世的悲鸣，都非常的动人心弦了，加上这会的声线真的是比较少能听到的一个，实在是很爱了。

最后说一句，我感觉追光的这一步动画真的是一个动画里程碑的存在，也是给后面一个非常好的示范了。