拯救大兵瑞恩

几年看过的片子了，说实话，一直对外国的这种战争片有抗拒，毕竟这是别国的战争！不过《拯救美国大兵瑞恩》这部片子算是不错的了，还原了二战的真实情况，战争的无情和残酷！

为什么要拯救瑞恩呢？其实拯救的不只是瑞恩，而是那个国家！这家人三个男人在战场牺牲了，然而瑞恩又被困在了敌后方！指挥部拜访了他的家人，表达对这个家庭的敬重，也承诺要把瑞恩救出来。这就组织了8人的救援队伍！然而结果是成功救出了瑞恩，这只小分队全部阵亡！用8人性命换一人值吗？看的时候我一直在想！

很喜欢里面的米勒队长，领导力，反应力都是值得称赞的，难忘最后牺牲那一幕！这部片子有个最大的魅力就是前一秒让你哭得稀里哗啦，后一秒又让人哈哈大笑！

战争片并不总是血腥和残酷。在斯皮尔伯格的扛鼎之作《拯救大兵瑞恩》之前，许多战争影片对战争残酷的揭示大多是有所保留的。我们在看这些最优秀的战争片时，真的不要仅只用眼睛。

1.《西线无战事》(1930年)：这是一部反映一战的影片，当时十分流行，现在看来也很有震撼力：战斗场面壮观，人物刻画深刻。堪称雅俗共赏，是评论家和观众都一致看好的优秀影片。

2.《桂河大桥》(1957年)：该片从战俘营开始，故事主线是建桥炸桥，但整个作品主题朦胧、多义，令人不能立刻作出是非判断，对文化的多元和冲突揭示得十分深刻。因此引得人们一而再地去观看，而每次都会有新的收获。

3.《阿拉伯的劳伦斯》(1962年)：该片描述了一战期间一位英国军人从特立独行成长为英雄的故事。该片被评论家评为历史上最优秀的影片之一。拍摄技术精湛，表演到位深刻，充满了异国风情。

4.《奇爱博士》(1964年)：如果观众想从中看到打斗的场面，那么一定会深深地失望，你甚至看不到敌人。但这的确是一部影响深远的战争片，该片的意义在于让人们看到了关于冷战思维的危害。一个错误,或是个别人的私心杂念都有可能毁掉我们美丽的家园和温馨的生活。

5.《陆军野战医院》(1970年)：该片通过朝鲜战争时期一位外科军医不甚检点的表现，对美军积重难返的弊端进行了深刻的揭示。反战的情绪迎合了当时民众的心理，而今天我们看来，更多的是看到了该片的精致和鞭辟入里。

6.《现代启示录》(1979年)：该片表现越南战争，规模宏大，表现超现实，至今仍被广泛争议。大多数评论家认为该片是一部有关人类激情的鸿篇巨制，而一部分评论家则认为该片过于理治，篇幅太长。而观众们却乐于被该片打动，为该片所提供的战争思考所吸引。该片于去年推出了修复版，竟引起了不小的轰动。

7.《野战排》(1986年)：纵观影片，我们不得不被通篇的现实主义描写和坚忍不拔的英雄气概所撼动。同时，人们还可从中得出诸如社会学的结论：从一个非正常的环境中看到人性的扭曲和对正义的追求。

8.《光荣》(1989年)：这是一部典型的好莱坞风格的反映美国南北战争的影片。该片严格地按照历史传说来拍摄，表演详实，制作精良，深入细致地反映了联邦全黑人兵团的故事，是一部对南北战争和黑人历史深入挖掘的力作。

9.《勇敢的心》(1995年)：好莱坞最好的一部有关古典战争的影片。美丽的田圆风光时有呈现，血腥的战斗场面杂陈其间，观众们不得不为战争的宏大和历史的厚重所感染。梅尔.吉普森的脱颖而出，一跃成为当代好莱坞最具号召力的男星，与该片的成功不无关系。

10.《拯救大兵瑞恩》(1998年)：反映二战残酷血腥最成功的一部影片，故事从士兵们到敌后寻找一位独子士兵展开。正如影片的残酷深深地打动了观众一样，该片剧情和表演的完美也为人们所折服。

拯救大兵瑞恩至今已有20余年，每次回看都会重新爱上杰克森这个角色，近年新出许多狙击手为主角的电影，其中也不乏佳片，但外媒评选影史最佳狙击手却永远有这个20年前的配角一个位置，而且雷打不动的前三。

越喜欢这个角色，越对他的着墨不多感到遗憾。他戏份集中在战场上，冷静勇敢一击致命，但两场重要的群像文戏却都没参加，教堂聊天他在睡觉，巷战聊天他在塔楼。难道这个角色只是个单薄的符号，没有别的刻画吗？

操着福尔摩斯的心，我开启了显微镜读条模式，还真找到了一些有趣的细节，不愧是老斯的电影，每刷一次都能找到新的细节，有些是导演的设定，有些是演员的自带属性，一点点把这个角色填补得立体。

1、 战场上的杀人机器，经典不赘述。

2、战火中的虔诚与神性，经典不赘述。

3、既天真又理性的单细胞思维，心中只有战争，仿佛为打仗而生的赤子。草地众论八个救一个是否值得时，大家的论点都是浪费了八条生命，只有他的论点是浪费了八个军事资源。攻雷达站前，大家拒绝的理由是会死人，他拒绝的理由是应该让空军去轰掉（还是军事层面）。哪怕明知钟塔不归路，他都超脱生死只思考作战细节。

4、左撇子。演员的锅，佩珀是左撇子，老斯也就只好将错就错了，其实二战时期左撇子不适合当狙击手，当时狙击枪栓和抛弹口都在右侧，左撇子比较费力+容易受伤，但这个被动的设定却意外有戏剧张力，反手拉栓也成为影史经典镜头。但手枪这种简单轻型兵器佩珀可以用右手。

5、吃货＋睡神。在紧张的巷战前，卡帕佐抽空捡地上的苹果吃，注意远处飘来的饥渴小眼神。还有贯穿整部电影的杰克森嘴里到底在嚼什么食物系列。

6、手工达人。杰克森随身带了柄花纹小刀，到底是做什么用的呢，原来闲时可以削削木头、做做手工。

7、爱护厄本。对这个怂怂的新人，小分队或嫌弃或无奈，但杰克森会主动帮忙解围，保护就更不在话下。

8、爱护韦德。高票影评写韦德跑左路，被人纠错说跑左路的是杰克森，其实他俩都跑了左路，杰克森在前韦德在后，也是为了保护军医，没想到还是牺牲了。韦德临死前杰克森一直抱着他不断轻抚，让他死在自己怀里，是杰克森对战友最后的温暖，只是他不会想到，自己后来死得粉身碎骨没有队友可以送他最后一程。

9、爱护所有并肩战斗的战友。雨中对狙，他叫战友不要出去，送死什么的，杰克森自己去，哪怕暴露在危险之地也要保护战友。临死前想到的不是自己而是让战友卧倒。

10、甚至爱护不认识的战友。捧脸狂魔杰克森，对待初次见面的伞兵伤员如春天般温柔，给伤员挨个点烟，轻拍胸口安慰他们。

11、对待受伤的战友很温柔，但对待活蹦乱跳的战友，杰克森就很皮了， 互(da)喷(qing)嘴(ma)炮(qiao)时不落下风，还会主动调戏。图二为巷战前上尉教大家按照作战手册制作粘弹，战友：作战手册是啥玩意我们早丢了。杰克森：噗～

12、乡下孩子，文化程度不高。莱宾管他叫bumpkin(乡巴佬)，查找军牌时嫌弃他不识字。

13、有错就改的朴实娃。在伞兵眼刀和韦德制止下，三个蠢兵终于放下了当扑克玩的军牌，仔细听这里杰克森抱歉地连说三次all right （好的好的好的，我们放回去），认错态度不错。

14、对战友皮但是上尉面前绝对服从，海滩据点送死我上；冲雷达站跑左路送死，我上；去塔楼占高点送死，我上。全片最喜欢杰克森的一句台词是他发现德军狙击手位置时依在上尉身边，冷静略带孩子气的“that’s where I’d be”（如果是我，我会在那里），自信又俏皮。这里必须赞一下佩珀的声音，果然后来他有不少配音作品。

15、长相又丧又萌、白肤金发、清纯凶狠，戴头盔时很乖，摘了头盔戾气糊一脸。

16、腰细腿长仪态好。细看杰克森的仪态和其他人差别很大，佩珀本人会跳舞，所以他身姿挺拔、动作优雅，一举一动都赏心悦目，堪称大兵中的男模。ps：墙裂怀疑这段脱衣戏是老斯故意的，如此服务女影迷的行为，我只想说——干得好。

最后附赠小贴士，如何在一片相同的军装中快速找到杰克森？注意他背后有个狙击镜筒，认准这个装备就可以准确定位了。

以上总结：杰克森是个战场上冷静勇敢、战场下温柔善良、既对上帝虔诚又对战争自信、单纯理性又人情味满满、爱吃爱睡爱做手工、没文化会犯蠢但知错就改、又酷炫又朴实的性感优雅狙击手。

这个人设算是补全了，心中无憾。感谢老斯，感谢佩珀，感谢每个耐心看到这里的迷妹。

文：十一月的雨

和身边的大多数朋友不太一样，我不太喜欢战争题材的电影。说的直接点，以前基本上对此不太感冒。经常搞不懂为什么一提起有关战争题材的作品他们总会兴趣倍增滔滔不绝。

这部影片完全改变了我的看法，也是从它开始，我慢慢的懂得了从战争片中发掘人性。

最初吸引我去看这部影片的原因自然是它人人称赞的口碑，虽然它与98年的奥斯卡最佳影片失之交臂，但却赢得无论影评人还是观众的一致好评，二战老兵看完本片后称之为有史以来最真实和震撼的反映二战的影片。

于是，怀着高山仰止的心情，开始了这一次特殊的观影历程。

当影片结束时，我的胸口添堵的，是一种从未有过的厚实。这不仅仅是看过一部好片的充实和快感，中间夹杂着思考，震撼，余音绕梁，发人深省。

曾听人说过在战争中最能反映出一个人的最内在的人性。这让我想起了中国的一句古话：大难临头各自飞。想想确实是这样。习惯了和平安逸生活的人们早已经体会不到战争时期的那种恐慌和危机感，自然也不会花太多心思去探求战争状态中人性的善恶。

但是，当它赤裸裸的以一种触目惊心的直观方式呈现在你眼前的时候，我们要怎么去面对呢?

还好，斯皮尔伯格始终是一个怀着童心的老男孩，一个能拍出《E?T》这么温情的童话的人不可能对这个世界失去信心的，即使作为犹太人的他的那部惊世的《辛德勒的名单》讲的仍然是一个人的救赎，结局仍然给人以希望，即便是那个内心挣扎的纳粹军官最后还是放走了他喜欢但却极力抗拒的犹太女佣。所以，怀揣着天真的他能够还原战争的惨烈，能够刻画战争中种种人性，但他永远不会像库布里克那样对世界的刻画绝望得让你不敢直视。他始终会在激烈的焦灼和痛苦的抉择后给你以希望，让你对人生有所感激，让你对生命有所珍惜。

正如这部影片的主题，八个人去救一个人，这样的事在真正的战场上可能不会发生。但他们仍然义无反顾的去执行，为的是不让一个年老体衰的母亲经历所有的儿子都丧命于战争的噩耗。这种饱含人性的虚构其实早以打动人们的内心，让我们不会再去过多的苛求它是否符合历史等林林总总的问题。这便是导演的高明之处，化有形为无形，变虚幻为真实。

我不想在对开头的20分钟的震撼的诺曼底登陆的枪林弹雨做过多的描述了。大家已经做过太多的褒奖和评述，而且我知道，无论我用什么样的文字努力去还原，较之斯皮尔伯格的镜头语言来说，都显得那么苍白无力。我还记得米勒中尉刚到岸上时候的那一怔和那一个片刻的周围的死寂无声，摇晃的眩晕的他的眼神环顾着四周惨烈情景。已经不能用惊愕来描述了，脑海中可能是一片空白――无法接受！！前一刻的还在平静中的他们此时竟然来到了地狱！这是最让我震撼的一个场景，因为在那时我第一次把自己置身于战场上去身临其境的感觉周围的血肉横飞。开头的这场登陆戏让我想起了《盗火线》里的那场警匪对峙，同样的真实迅速把观众拉入其中的氛围。紧迫的节奏感染了所有的人。

看过本片的人可能会更多的关注那个百发百中的狙击手和他每次出击前的那个招牌性的动作：亲吻一下胸前的十字架。确实很让人神往，可这是斯氏对战争的神话描述，对战争传奇的放大，所以他最后还是没有逃脱死亡的厄运――人不可能凭一己之力来改变战争结果的。
还记得最先牺牲的那个士兵吗？为了救一个毫不相识的小女孩而中枪身亡，而在之前他丝毫都没有考虑过值不值得的问题，在他看来，这可能近乎一种本能，善意的本能，即使代价是生命。

还记得他们放走的那个德国人吗？最后反过来被他所杀时那种凄迷的眼神到底想说什么呢？这就是战争，没有所谓的仁慈吗？

恐怕人人都会在那个士兵躲在楼梯上害怕的哭泣，而他的战友已经快被敌人杀死的时候而近乎愤怒了吧！再我们眼里，他懦弱的近乎无耻，在他自己看来，他可能也会痛恨自己吧，因为直到这样的危难时刻，我们和他自己，才同时如此清晰的通彻了他的内心。
这便是战争了，有卑鄙也有崇高，有懦弱也有果敢，强烈的对比才能更深刻的彰显人性。这不禁让我们思考：我们那些平日里隐藏在安逸之下的最深层的东西，到底是怎样的呢？如果面对战争之时，会有怎么的表现呢？这是一个很让你恐惧的问题，因为有时候我会发现自己竟然会感到底气不足！

瑞恩，这个八条命换来的年轻士兵，并没有令我们感到失望。正义勇敢的他的内心也在经历着痛苦和挣扎。不单单是失去兄弟的痛苦，还有对为了救他回去而牺牲的几个士兵的愧疚和感激。他无法去扭转什么，因为大家已经为他做了能做的一切，不计任何代价。他所做的，不是立刻转移撤退以保全自己，而是留下来和这群热血男儿共同作战。这不是鲁莽，而是一种高于生命的责任。他所能做的，是在以后的任何一个时刻，都提醒自己好好的活着，活的有意义，不单为自己，还为了活在他心中的八个忠魂。这将是贯穿他一生的动力。直到他头发花白的时候，仍然会为这些动力和自己的坚持激动的热泪盈眶。

最后，当米勒中尉无力的躺在那，一枪一枪的射向敌人的坦克的时候，我从他即将熄灭的眼睛里，甚至看不到一丝的绝望。直到最后的一刻他都在坚持，这种坚持往往能创造奇迹。

轰隆震天的坦克爆炸声和上空呼啸而过的飞机，是一个昭示希望的开始。

其实奇迹不光是电影中才有的神话，就好像《肖申克的救赎》里告诉我们的一样：什么时候都不要放弃了希望。能做到这一点，已经是奇迹了。
　　　　　　　　　　 ――作于2005.5.3

我的博客： http://www.mtime.com/my/mxl117

《拯救大兵瑞恩》 推荐指数：★★★★★

摘要：经典的二战题材，经典的救援情节作为电影的主要冲突，经典的美国主旋律电影也是经典的史诗级战争类型影片，于1998年上映，采用基本的回忆式叙事手法讲述了二战中拯救大兵瑞恩的故事，尽管电影拍摄年代较早，叙事手法平淡无奇，但电影细节非常接近真实历史，战争场面逼真震撼人心，故事情节也十分感人，但其间难免也有些血腥，不建议接受程度较弱的女性观看。

影片采用了老套的回忆式叙事手法，影片的开始镜头从天空中飘扬的星条旗开始，落到地面上一位白发苍苍的老人步履蹒跚一步一步的走向烈士公墓，从他湿润的眼眶中时间回到了1944年6月6日，盟军在法国登陆诺曼底的一天。

诺曼底登陆是世界历史上最大规模的登陆战之一，影片刚开场便是二十分钟漫长、惨烈又令人窒息的战争场面，这是电影史上对战争场面非常逼真和经典的描写，诺曼底登陆参战人数有多多，战役就有多惨烈，刚开篇就这样一个高潮真的让人看完了之后久久不能平复的进入到下面的剧情。

对于剧情不做太多的梳理，尽我所能的发掘一些细节。

医疗兵韦德在登陆乱战中救人时，也被子弹打中了一枪，他的水壶先流出的是清水，后流出的是红色的血水，非常真实的体现了战场的惨烈。

这个地方，两个已经投降的德军被美国士兵借口听不懂他在说什么便打死了，于是着急的从他们身上搜集战利品，但其实这两个士兵是捷克人，说的是捷克语“别杀我，我不是德国人，我是捷克人”。二战中德国占领了大量东欧国家，许多被占领的东欧国家都被迫替德军服役。

每到一个国家就用罐头盒收集那个地方的泥土，说明中士霍瓦特已经是参加过1942年北非登陆战役，1943年意大利西西里岛登陆战和1944年法国诺曼底登陆三场重大战役的老兵了。

厄本手忙脚乱的收拾行李的时候，第一次拿的头盔是缴获的德军钢盔，带上出去简直送死。

瑞恩母亲家里门口这个镜头右下侧摆放的是四个儿子的合照。影片开头在墓地时美国国旗镜头之后是法国国旗，所以照片前摆放的国旗应该也是四个儿子前往作战的法国，而不是荷兰国旗，从形状上看也是竖着的。

这里天上飞的是一二战期间广为使用的防空气球，这个场景非常的贴近历史真实的诺曼底。

卡帕佐临死时从胸口掏出事前就写好的家信，因为被血染湿了所以希望战友抄下来帮他寄出去，卡帕佐死后卫生兵韦德帮他抄了下来并带在了身上，之后韦德在第二场战役中死去之后上尉米勒就带在了身上，最后米勒也死了，瑞宾就将那封信带在了身上。这封信贯穿全片，真的是谁带谁死。

韦德死时，大家在往他的伤口上撒磺胺粉，这是片中唯一一次出现磺胺粉。磺胺粉是二战时著名的抗生素，每个士兵的急救包里都会配有磺胺粉，但伤口面积较大流血较多时，撒磺胺粉的作用微乎其微，影片中医疗兵在拯救伤员时，大多使用的都是止血钳和纱布先进行止血，而医疗兵韦德受伤时，不懂医疗的士兵们只能按照作战手册上写的拼命的撒磺胺粉和注射吗啡了。

本片导演史蒂文.斯皮尔伯格是犹太人，也是描写二战屠杀犹太人著名影片《辛德勒的名单》的导演，在本片中角色梅利西的设定就是犹太人美籍士兵，他在片头登陆时当卡帕佐递给他的希特勒青年团小刀之后开玩笑说现在变成了犹太面包刀，之后便失声痛哭。

片中当他看到大批德国俘虏时，便上前展示自己的六角星标志，告诉他们我是犹太人，我是犹太人。六角星标志是众所周知的犹太人标志，在影片开头和结尾处，墓地中都有六角星的犹太人墓碑。

老年瑞恩连同家人刚好是八个人，也是当初拯救瑞恩小队的人数。

厄本的臂章，职称叫做五级技术军官，基本上也就是个新兵蛋子，没端过枪杀过人。一路上懦弱的表现也让观众又爱又恨，充满争议，但这就是未经历过战争洗礼的人们真实的表现。最后躲在一边的厄本亲眼看见曾经自己劝上尉米勒放走的德国战俘又回到了德国军队中开枪杀死了上尉米勒，之后厄本俘虏了几个德国士兵时，那个德国战俘企图叫厄本的名字，之后厄本犹豫了几秒后一枪打死了他，脸上没有畏惧，只有坚毅。上尉米勒在当兵前也是个叫英语作文的教师，那时候人们看他的样子就知道他就是个老师，但成为了军人后之前的职业却成了一个秘密，他每杀过的一个人都让他感觉离家更遥远，他想家时会想起他的妻子戴着他的旧手套修建玫瑰花从，他害怕怕他回家时妻子已经不再认识他，是战争将斯文的教师改变成了出色的上尉，也是战争将厄本这样的普通人改变成杀人的机器，战争就如是的改变着人们。

上尉米勒临死前嘱咐瑞恩“earn this,earn it”（别辜负这些），之后的余生瑞恩都背负着这句话活着，他在墓碑前老泪纵横的让妻子对他说他是个好人，对他说他这辈子没白活，他每天都会想起上尉米勒的这句话，他每天都尽力将自己的人生活到最好，只希望这些足够没有辜负当年三位士兵牺牲拯救他。

仿佛也在对和平年代的我们说，earn this,earn it.

至于瑞恩在二战后改名杰森.伯恩加入中情局并留下了一笔遗产，后来摆脱了仇敌的追杀成为了一名宇航员前往火星执行任务又被拯救了一次，就是后话了。

说不准卡帕佐也是假死，留下了一封家信后改名多米尼克去洛杉矶每天飙车度日了。

最后题外安利一下我非常喜欢的一个小哥哥Barry Pepper饰演的狙击手。他长得很帅，有一点点轻狂自大认为上帝赐给了他打仗的宝贵天分如果把他放到希特勒旁边战争就结束了，知道被坦克瞄准临死前只想着让队友赶紧趴下躲好，他开枪前喜欢亲吻十字架和虔诚的念着誓词，让我觉得是一个非常有魅力的角色。

Be not there far from me,Oh Lord.

别远离我，天主

Oh my God,I trust in Thee.

我的上帝，我相信你

Let me not be ashamed.Let not my enemies triumph over me.

别让我蒙羞，别让我的敌人战胜我

Blessed be the Lord my strength,which teaches my hands to war and my fingers to fight.

天主赐我力量，教我的手打仗，教我的手指作战

My goodness and my fortress.My high tower and deliverer.My shield and he in whom I trust.

我的上帝，我的堡垒，我的高塔和救星。我的盾牌，我的依靠。

原文发于我的个人公众号：草莓与巧克力（ID:MeetBryan）

不定期更新影评、摄影作品等，欢迎来找我玩~

Saving Private Ryan (1998)

关键词：Tom Hanks, Steven Spielberg, World War II, Normandy



这个电影是98年的时候斯皮尔伯格拍的。那个时候我已经隐隐约约的开始知道这个犹太血统的导演，后来因为听了同学的一个奥斯卡金曲的磁带对里面辛德勒德名单的小提琴曲非常粉丝，于是去学校声像室专门点名看了这个电影，虽然当时觉得真长而且不是十分的明白，但依然对他产生了莫名的崇拜。但是这个电影我是直到2001年才看的。

那是一个五月闷热的傍晚，在我的电脑上还是一个rm格式的贼不清晰的版本。但是我依然记得那个电影的头半个小时里我目瞪口呆手心捏汗目不转睛害怕却又舍不得移开眼睛甚至舍不得眨一下眼睛的那种震撼的感觉。这是我第一次这么直接的看到那么血腥震撼的战争场面。斯皮尔伯格几乎是不带修饰和回避的为我们展现了战争的真正残酷的一面，那些从小灌输在我们脑袋里英雄必胜甚至是不费吹灰之力胜利的概念霎那间被击打的粉碎。当我们看到盟军士兵茫然的走在海滩上寻找自己的断臂的时候，当我们看着画面里那个年轻的头颅转瞬间被子弹击中血肉横飞甚至仿佛要飞出画面落到我身上的时候，我们都会本能的想要回避这一切。黄秋生曾经说一个电影如果让你不敢看得时候，那么这个电影是好的电影，因为它已经触动到了你的内心。所以那个傍晚的那半个小时永远的印在我的记忆中。

在衣阿华州金黄的农场蔚蓝的天空之后是法国乡村嫩绿的田园风光，风景迤逦的让人几乎忘记了战争。一支小分队奉命潜入敌后去寻找詹姆士瑞恩，把他送回家乡去抚慰母亲伤痛的心灵。这个任务我想首先就体现了美国人的浪漫情怀甚至是异想天开的作风，当然小分队内部也会有分歧，他们咒骂这个任务，认为都是bull shit，认为是浪费军方宝贵的财产或者觉得以八个人去换一个人的生命是否值得，毕竟每个人都有会对儿子望眼欲穿的母亲。

约翰米勒中尉无疑是主角，但却距离我们印象中的传统的为了正义为了人类的奋勇杀敌的英雄相去甚远。他们是战争中活生生的人，他们也会害怕战争也会害怕死亡也会想要逃避危险。他们不是黄继光不是董存瑞，他们如同活在我们周围的人一样渴望能够或者回去享受平静的生活。所以约翰米勒会坚定的接受这个任务并坚持要完成他，因为他已经感到自己为了在战争中生存已经悄悄地被改变。他惧怕这种改变，他只想回到家乡和妻子厮守，所以他坚持着，如果找到瑞恩并且把他带回家就能离妻子更近一步，那么他就会去完成任务。

联想起兄弟连里面的桥段，我总是感到，美国人从来不羞于说出自己怕死，在他们看来，生命高于一切，但同时他们也为自己的国家自豪，愿意为了国家牺牲一切。还记得兄弟连里面派康提怎么怒斥那个一心想要空投柏林的新兵欧基夫的么，他们不在乎荣誉不在乎英雄，他们只想能够活下去，他们也是普通人。在战争中探讨人性加入温情，恰恰是这部电影打动人的特质。

让我们的英雄也活得像个正常人吧，他们太累了。

关于这个电影，我永远记住三个细节画面：

1，四周都是怒涛腥风，当登陆艇的甲板舱门开启的一霎那，敌人的子弹疯狂的扫射过来，于是无数的人还没有品味过战争的滋味就已经逝去。我相信他们早已经知道自己的命运，我敬佩他们依然坚定的冲锋的勇气。

2，当金色的衣阿华农场上，远处慢慢驶来一辆汽车，瑞恩母亲也慢慢的抬起头注视着那辆驶来的汽车，她步履蹒跚的走到门口，在看到车上走下来一位牧师之后，已然站立不住，跌落在门廊上。

一片寂静，没有台词，镜头从背后慢慢注视着母亲抽泣的背影。潸然泪下。

3，当卡帕索在雨中高举着手中的遗书，不愿它沾上自己的鲜血的时候，你总会感到他对遥远大洋那端的父母的担心和牵挂。他甚至最后也不愿意父母因为看到他遗书上的血迹而伤心。



Saving private ryan最终生不逢时，败给了莎翁情史。但我依然认为这是奥斯卡的错误，永远无法弥补。因为这部电影在战争片中将是无可替代的。

今早比平时早醒了两个钟头，便再也睡不着，脑子里满是关于昨晚看的《拯救大兵瑞恩》中的一幕幕场景，炮弹、子弹到处开花，所到之处血肉飞。闭上眼睛就是这些。我还在努力回忆最后那场保卫战中美国兵到底有几个人，最后还剩几个等等诸如此类的细节。

其实这并不是第一次看此片。若干年前，片子刚出来的时候看了个枪片，印象十分模糊，因为画面始终是黑糊糊的，征尘满面的外国人的脸全都一样，所以也闹不清谁是谁。但还是有几个镜头给我留下了深刻的印象：门廊下瘫软了的老母亲，眼看着坦克炮口对向自己的狙击手的瞪大的眼睛，汤姆·汉克斯颓然地靠坐在坦克旁边，用手枪向坦克射击，最后坦克居然叫他打爆炸了（当然，昨晚看第二遍时我才看明白，坦克并不是被他炸掉的，而是被飞机轰炸的。）

人性＋英雄气概好像是这类美国片子的主要表现意图。这部片子另外还格外渲染了战争残酷的真实，要不然怎么会用那么长的时间去表现登陆一段。每次看这种大场面的时候都很佩服导演的功力：收放自如，既能让你看到全景，又能看到其中个体的活动。观众和影片的距离感就是这样消弭的吧。比如登陆前，表现大家的紧张，就各有不同：有的亲吻十字架，有的手在无意识地抖。登陆时枪林弹雨中的各色人等：有炸断了手臂的到处找自己胳膊，然后找到了断臂拿在手里不知所措；汤姆·汉克斯拖着一个受伤的战友，一个炸弹过后，他拖起那个人继续跑，其实观众都看见那人只剩半截了，可影片中的汤姆·汉克斯跑了半天才发现；受了重伤的伤员躺在那里一个劲儿地叫妈妈；一颗子弹打在了一个士兵的钢盔上，正当这个士兵摘下钢盔惊魂未定时，另一颗子弹把他的头打碎了……这些细节，每个其实只有几秒钟，却让我们身临其境般地看到了战争，并且深刻地感受到了战争的残酷。据说曾有人批评影片过于血腥。嗯，我承认，这几乎是我看到的最具真实感和细节感的战争场面，确实血腥到不忍目睹。但是，战争不就是由这一个个活生生的人的哀乐与生死组成的吗。导演只是真实地呈现了而已。这种触动与震撼，会让我们意识到战争的不人道和和平的可贵。这应该是导演的初衷吧。

看影片时，我一度非常厌恶那个小翻译。因为他的懦弱，本来可以救那个和德国兵扭打的战友，那个战友也就可以不必死。当他看到那个德国人走下楼来的时候，他居然举起手要投降的样子。我恨不得冲进屏幕扇他两个耳光。但是，影片完了之后再想一想，这才是真的战争吧。不是每个人都像汤姆·汉克斯演的那个上尉一样，能很快地转换角色，变成一个真正的军人。什么性格的人都会有，每个人的承受能力也不同，有的人很难克服自己的恐惧感。我这样的没有经历过战争的人又怎能指责别人呢？

总之，这是一部好电影。中国要是能拍出这样的片子，可以用来做爱国主义教育影片。

有些电影只配充当茶余饭后的消遣，有些电影则注定成为记忆的里程碑。

《拯救大兵瑞恩》无疑属于后者。





一



战争总使人联想到史诗，史诗十有八九会描写战争。

二战是人类历史到目前为止最大规模的一场战争，也是距离我们最近的一首宏大史诗，而诺曼底登陆，则是这诗章中堪可与《伊利亚特》相比肩的段落。

对这一段落人们有理由念念不忘，透过它我们还能触摸到往日炽烈的气息，藉以使浸淫于安宁中麻木许久的神经恢复激烈的搏动。但那千帆竞进、万炮齐鸣的恢宏场面毕竟没有太大意义，毕竟震慑人心的永远是阿喀琉斯和帕里斯们而非特洛伊木马或是战船。

电影被选择重现史诗是明智之举，只是终成史诗的又有几部？

作为“二战片质量保证”的斯皮尔伯格导演显然深谙其中玄机。所以他老人家虽然大把大把银子烧着，一茬一茬特技使着，一片一片血浆泼着，在电影最该出彩的地方丝毫没落窠臼。全片169分钟跨度虽大，但他没浪费一分一秒，抓住时机，三两个镜头换位，几句活灵活现的对白，一个不经意间的手势，一曲经典的战争绝唱一气呵成。观影中，心绪先是从肃穆的诺曼底美军公墓陡然转到人间地狱--奥马哈滩头，经历一番痛苦煎熬后降临画一般的诺曼底小镇和原野，几多生死流转好不容易定格在瑞梅尔的废墟中，灵魂得到升华瞬间再重回故地。故事结束时就仿佛战争结束，如释重负却又有一丝难言的怅惘，不合实际的念头不复存在，“一个和八个”的命运传奇却常驻心间。抓住了人心并让人无暇打哈欠的电影绝不多见，无怪乎有人说《拯救大兵瑞恩》后除了斯皮尔伯格自己无人再敢拍二战，诚哉斯言！

只因战争乃是人的战争，战争电影也是人的电影。大师读懂了这一点，所以他的电影是活的史诗；庸才没明白过来，于是就只能套在“摇晃机位”和“武器装备”上瞎打转。





二



“为什么要让我们八个人去救一个人呢？”

这便是《拯救大兵瑞恩》中八人小组面临的抉择。置身于瞬间万千生命消逝的战场，他们却要冒生命危险让一个素不相识的人脱离危险。

生活中类似这般普罗米修斯式的死劫比比皆是，战争就是绝佳的例证。它甚至总是忠心耿耿地伴随着人类的所有成就与辉煌，然后一丝不苟地把它们化为灰烬。荒谬之处就在于，为了剪除这人世间的一大荒谬，我们必须要打着“和平”和“人性”的旗号来继续荒谬。这似乎有了一点宿命的味道。

执著于这荒谬自然徒劳，要紧的是我们看到，普罗米修斯们始终拒绝选择逃避对荒谬的挑战。一切无妨是悲剧，但只要那大写的“人”字不动摇，历尽恒河沙数的劫难也不会失去那份纯真的坦然和希望。更何况，生命与生命之间不负责任的价值比较毫无意义，生命的本能也不会给予人们权衡利弊的时间。

“瑞恩对我来说只是一个符号。”

“我们的任务是赢得战争！”

“找到他，把他带回来。”

明白“八个救一个”才是我们人生的真谛，不必要的疑惑就会少很多。



三



在这部电影里，“母亲”是决不能回避的命题，这也是战争不可能回避得了的命题。

这两个字不需要再用多少语言增添分量了，森森“无定河边骨”对此最有发言权。

八人小组寻找瑞恩并和他并肩战斗，瑞恩拒绝返回坚持履行职责，谁敢说没有母亲的呼唤在默默支持？

奥马哈滩头，被炸得血肉模糊的年轻士兵，凄惨地呼喊着母亲。

瑞恩的母亲打开家门，发现自己的三个儿子躺在阵亡通知书上时肝肠寸断，倒地不起。

田野行进，军医韦德不无感伤地念叨着：“想想那个倒霉蛋的老娘吧！”

还是韦德，在雷达站饮弹泣血，弥留之际的话语真切地让人不忍卒闻：“妈妈，妈妈，带我回家……”

人们其实从未长大。在母亲面前，我们的“成熟”、“豁达”或是“知性”统统烟消云散。

惭愧的是，我们对待母亲的温暖就像对待自己的名字，平时不易想起，提到时才恍然惊觉。

幸好，我们和瑞恩他们感知的那种苦难之间还隔着一层幔帐，在幔帐未被捅破之前我们有足够的时间。



四



相信男人都可以在这部电影中找到自己的影子。

当然希望自己能是米勒上尉，训练有素，操守坚定，充满大爱，最让人歆羡的是他牺牲时居然都拥有安详镇定的表情，恍若天神。

霍瓦斯中士也不赖。身经百战，爱兵如子，话语不多但句句分量十足，是士兵最佳的后援和精神支柱。死时居然还不忘幽上一默：“我刚把肚子里的气儿放了。”

狙击手杰克森相当令人不舍。吻一吻十字架，上帝借来称颂一番，扳机一扣血光一闪。八人中数他杀人最准最狠，睡觉时却比谁都香。虽说是“仗剑之人必死于剑下”，无奈“主在我心中，任谁也没辙。”

或者憨厚的壮汉卡帕佐，倔强的犹太人梅利士，不听话的瑞比……哪怕是瑞恩也行，士兵楷模，克尽职守，还有一个怡享天年的结局。

可是最后得承认，除了翻译厄本，我不太可能会是其他人。

像他一样懂一点外语滥竽充数，像他一样手无缚鸡之力，像他一样精神紧张放不开，像他一样理想主义还幼稚可笑。他似乎一无是处，对敌人心慈手软，紧要关头还不争气“尿”了一把，直接造成了梅利士被万恶的党卫军活活捅死。我甚至不敢肯定如果换了是我，最后会否有一枪干掉“轮船威利”的勇气。不过这才应该是我，抱着和《阳光灿烂的日子》里马小军一样的英雄幻梦，骨子里只是一点叶公好龙的穷酸罢了。厄本的妇人之仁，才是我最可以依靠的财富，微不足道却温暖纯真，最是靠谱。

想当英雄的男人，该看一看《拯救大兵瑞恩》，英雄本就不是人当的。爱慕英雄的女人，也请看看这部电影，英雄就该和战争一样让你走开。




犹记得瑞梅尔残破的桥头，霍瓦斯中士面对着米勒上尉，柔和的眼神融化在夕阳的余晖里：“有一天我们回首往事，会觉得拯救大兵瑞恩是我们在这个战火纷飞的年代里，完成的一件杰作。”

不知怎的，想起了希罗多德的《历史》中那句“享了人该享的福，吃了人该受的苦。”

也许这会是我们在这个精神空虚的年代里最值得骄傲的光荣？