人潮汹涌

一个“功成名就”的冒牌职业杀手，一个负债累累、准备自杀的小演员，当他们身份互换时，会碰撞出怎样的火花？

于是，刘德华（扮演杀手周全）只好在今年第二次失忆（在《拆弹专家2》中，他扮演了失忆者潘乘风），住进陈小萌（肖央饰）的、肮脏的小屋中，试图恢复“记忆”，而陈小萌则坦然躺在周全豪宅的浴缸里，感谢命运的惠顾。

然而，上帝给所有好运，早已悄悄标上了价格。

失忆的周全四处跑龙套，他曾经成功的潜质让他再度看到成功的希望，甚至收获了来自李想（万茜饰）的爱情；总是失败的陈小萌硬着头皮接下新的杀人订单，却怎么也过不了被杀者程怡（曾九蓉饰）的美人关……

一番阴差阳错、笑料百出的折腾后，陈小萌意外发现，在颓废、窝囊、懒惰、说谎之外，他竟然还有一点小小的善良，甚至周全都想“收购”他的人设；而周全也发现，在上进、精明、多才多艺之外，自己竟然缺了一份真正的勇气。

于是，这个“身份互换梗”以双赢而告终，不论是周全，还是陈小萌，都是最后的赢家。毫无疑问，这是一种典型的中国式故事，体现出我们民族内心深处的某种期待，这种期待千载传承，至今不衰。

说句题外话，今年春节档的几部影片，相较于往年，质量有明显提升，往年能打到8分多的，今年打分明显偏低，其他平台上能打到8-9分的，在豆瓣平台上也会低一些。竞争激烈是好事，但也应看到，商业片自身的显著进步，包括《人潮汹涌》，今年有好几部贺岁片其实已超越了传统贺岁的层面，具有深读的可能。

“身份互换”本是一个传了几百年的老梗

“身份互换梗”历史悠久。

严格来说，《丑小鸭》就是某种身份转换——一直自认为丑陋的小鸭子自卑到尘埃中，只在内心深处保存着天鹅梦，当它历尽折磨，谦卑却让它看到，自己真的是天鹅。这是一个关于成长的隐喻：每次长大成人，都要经历从自卑到自立的折磨，没有人能拒绝伤痕累累，但丑小鸭终会成为天鹅。

把“身份互换梗”用得最好的，是美国作家马克·吐温，他的《王子与乞丐》《申请爵位的美国人》《亚瑟王朝廷上的美国人》等，都是标准的身份互换故事。

在《王子与乞丐》中，沦落为乞丐的王子爱德华饱受嘲讽、谩骂之后，终于意识到，剥离了身份，自己什么也不是，曾经的庄重、斯文只能让他更多受辱，他也学会说脏话、怒吼，乃至拳脚相向，而突然成了王子的贫儿汤姆在宫中，把漱口水当饮料、拿传国玉玺砸核桃，出尽洋相……

正如爱德华所说：“我们俩（指和乞丐汤姆）要是光着身子走出去，谁也分不清哪个是你，哪个是太子。”这与《人潮汹涌》中，周全、陈小萌在澡堂互换身份，颇有相似处。二人互换身份后，在不同生活场景中的不适感，用对比的镜头呈现出来，也似《王子与乞丐》的况味。

不同的是，在《王子与乞丐》中，互换身份的二人是清醒的，有主动入局的意味，而在《人潮汹涌》中，两位主角是被动入局（周全患上失忆症）。

西方文学为什么特别关注身份

这是因为，《王子与乞丐》和《人潮汹涌》的创作背景迥异。

西方社会步入近代化前，是标准的贵族社会，身份对个体有决定作用。相当时期，西方小说中的爱情是贵族特有的情感，平民最多只能被动接受。

罗切斯特（《简·爱》中男主角）、安吉尔·克莱尔（《德伯家的苔丝》中的男主角）、班纳特和达西（《傲慢与偏见》中的男女主角）、安娜（《安娜卡列宁娜》中的女主角）等皆如此，基本预设是：只有从小接受贵族教育，才能培育出高贵的情感。

到马克·吐温时代，情况发生了变化。美国是一个移民社会，拥有多种传统、多种历史讲述方式，爱尔兰人、意大利人、德国人、英国人、犹太人等移民彼此争夺解释权，其结果是，人们不得不在经济上达成共识：不论对哪个族群来说，一美元都是一美元，这是最简单、最直观的获取个人价值的方式。

曾经的多元变为一元，曾经的复杂变为简单……这使个体与背景之间剥离得如此滑稽：一个爱尔兰人为赚钱，可以声称自己的祖先是德国人，如果他手中的钱足够多，那么德国后裔也会集体同意，并其补上祖先曾在德国生活的履历。

这就是为什么，马克·吐温对“身份互换梗”特别敏感。在《王子与乞丐》中，衣服变得如此重要——穿上丝绸，乞丐变王子，侍从们坦然跪下，汤姆对此感到紧张时，侍从们反而觉得是跪的姿势还不够好；穿上乞丐服，王子即乞丐，来到皇宫前，卫兵们毫不客气将他轰走。

随着身份混淆，伴随身份而生的责任感也会崩溃：如果法官不认为自己是法官，教师不以“桃李满天下”为荣，工作只是挣饭吃的碗，大家都是商人，则“我”是谁？“我”该为什么而活？

中国古代作品为何很少用“身份互换梗”

然而，困扰着马克·吐温的这些问题，在中国文化语境中却不甚突出。

至迟在宋代，中国已基本完成了从“身份社会”到“平民社会”的转化。宋代以后，很少家族能三代任官，甚至“富不过三代”，当权力与财富无法世袭，则个体在身份上就具备了一定平等性——只要愿意，付出努力，他就可能成为他所希望成为的人。

在历史中，这被称为“唐宋革命”，即在唐宋期间，中国社会基本完成了“近世化”，个体拥有了身份权。比如可以自由买卖土地、可以拥有私人财产、有姓名权、可以祭祖和建家庙……

在学界，“唐宋革命”尚有一定争议，从当代眼光看，“近世化”在尊重个体权利方面，仍存很多暗面，但相比于同时期的欧洲，却犹如曙光。

法国启蒙主义大师伏尔泰在《风俗论》中，称中国文明是模范文明，晚年伏尔泰书房中高悬孔子像、朱熹像，每晨必敬拜。

伏尔泰的赞美中，自然有误会的成分，但整体而言，从宋代起，中国人便不再把爱情视为贵族特有的情感，以白娘子传说为例，法海本是除魔镇妖的男主，后来却被书写成食古不化、破坏他人感情的恶魔。

明代冯梦龙曾说：“借男女之真情，发名教之伪药。”在他笔下，爱情从来不是贵族老爷的特权，妓女、妖怪、狐仙等饱受歧视、侮辱，却都有爱情权。在《杜十娘怒沉百宝箱》中，妓女杜十娘的人性高度远胜“圣人门徒”李甲。

金风玉露一相逢，便胜却人间无数。

在这样的文化传统中，《王子与乞丐》式的故事未必成立。只是“五四”以降，在主动学习世界的过程中，误将不同传统下的创作视为“永恒”，以为一“批判”即严肃，不“批判”即通俗，即等而下之。

其实在美国，《王子与乞丐》属通俗小说，文学评论家布莱尔说：“这本书意在吸引儿童读者，因此它的风格和内容对美国的成年读者就不再具有吸引力。”

用世界的手法，讲好中国故事

随着全球化进程，创作也日趋全球化。在今天，“身份呼唤梗”在中国的小说、电影、电视中也经常出现，但成功之作却不多。相比之下，《人潮汹涌》堪称精品。深入观照，就会发现：虽然它改编自日本电影《盗钥匙的方法》，却是一个不折不扣的中国故事。

首先，剧中的女性是独立人格的现代女性。她们有自己的性格成长史，不论是反派晖姐（黄小蕾饰）还是主角李想，都有自己的偏执与性格，两位演员的表演也异常出彩。李想初期本是想找个出彩的故事，以挽救自己的职业生涯，却在周全的上进心、阳光感的触发下，爱被意外唤醒，从职业女性突然回归女性。成功只能让人赞叹，爱才会温暖心灵，这是大陆民族典型的心理特征——不愿被茫茫人海吞没，渴望拥抱自己。

在李想身上，聚焦着无数打工一族的梦想。他们既屈从于生活，又会在情感的召唤下义无反顾。

其次，投向世俗生活的温情与悲悯。在《人潮汹涌》中，为黑社会递刀的美团小哥不忘叮嘱“给个五星好评”啊；饱受晖姐蔑视的马仔，竟主动把李想的孩子送回家；突然有了钱的李小萌，不仅还了欠前女友的钱，在听说她将结婚后，还给了她一大笔钱，回归原身份后，他感到后悔，又闯到婚礼现场，希望能收回一点，前女友也大方地给了他一个红包……这类梗，只有中国观众才能会心一笑。因为每个人都遭遇过类似的故事，或多或少做过类似的“傻事”，对于人性缺陷，我们常常不是战胜它，而是用包容，与之共存。

在《盗钥匙的方法》中，反复强调男主记日记，在日本，手账是生活必需品，在日本文化中，将清理内务、记日记视为美德，颇能引来观众的赞叹。而大陆民族性格更倾向于粗疏、豪爽、宽厚，在中国，记日记纯属个人习惯。在《人潮汹涌》中，也只将日记作为推进情节发展的一个梗，体现出创作者对中国故事的把握。

其三，大团圆式结尾。在相当时期，“大团圆”被视为很Low的创作手法，观众更渴望看到开放式结尾，保留“问题尚未解决，应继续思考”的意味，这种西方式表现手法固有高明处，但中国古代戏园中，舞台两边都会有这样一副对联：舞台小天地，天地大舞台。

中国古人不认为戏剧是现实的刻板仿写，它通过一套程式，提醒观众：人生与戏剧不同，不可戏精上身。世界与人生可以讲成故事，但故事之外，人生还有更广阔的侧面。这种提醒对于动辄入戏的现代人，显然有价值。《人潮汹涌》采取了大团圆式结尾，但并没降低故事的力度。

“讲好中国故事”是多层面的，不仅要有正剧，也要有喜剧；不仅要写英雄勇士，也要写小人物；不仅要有严肃的宏观巨制，也要有沁人心脾的小故事。从这个角度看，《人潮汹涌》虽然采取了娱乐故事的框架，但不论是细节把握，还是精神内核，与饶晓志导演此前参与执导或是制作的《无名之辈》《平原上的夏洛克》具有一致性——这是一个既让人笑声不断，又催人泪下的中国故事。

有些人质疑情节不合理的，不符合上海人啥的，还有人问身份互换了，人生就换了吗？？真是笑死我了，这就是个电影啊，就是个故事啊，没人说这是真实存在真实发生的吧？！没人会信洗澡出来两人真的互换了人生吧？！电影就是讲了这么一个故事，为了较真抬杠真的没必要鸡蛋里挑骨头的，要不您自己编剧自己写吧，真的不适合看别人拍的电影，太耽误您了

　　看评论很多人在吐槽万茜，说她的演技拖了后腿。这篇评论不想对万茜的演技问题展开讨论，就想说说，万茜这个角色的设置有什么问题。

　　万茜是个新媒体公司的运营总监，工作压力很大，而且独立抚养着未婚先孕的儿子。她善良的帮失去记忆的刘德华缴纳了房租，使其避免于露宿街头。为了让儿子有个完美的小学回忆，希望刘德华穿着宇航员的服装，出现在儿子的演讲比赛现场。刘德华也确实排除万难的做到了，给了她儿子极大的安慰。她会在工作之余来到这个不名一文的群演所居住的老式公寓里，并自带了两瓶洋酒。两个人干了两瓶，酒后敞开心扉，让刘德华在最卑微的日子里，感受到了爱，并在恢复记忆以后，愿意为了这份感情，永远的守着肖央这个边缘人的身份。而后阴差阳错，她误以为儿子被混混绑架了，为救儿子，参与到后来一系列的故事里。

　　我们会发现，在整个故事里，作为双男主角的刘德华和肖央，他们俩的戏份逻辑框架是一早定下来的。一个几次决定要自杀的卑微群演，债务累累，邋遢度日，偶然的一个机会，他和“高端杀手”换了人生。他们俩个的戏份逻辑有着充分的细节去填充，去对照。而作为女主万茜的戏份，却变成了为主线服务的工具人。

　　这样的做法就会出现一个问题，就是女主本身的行事是以为剧情服务为宗旨，而其自身失去了自洽的动机。比如，女主为何会好心的同情一个之前素未谋面的失败者，他全身臭味，住宿更是如垃圾场一般，为何就帮对方支付了大笔的房租?

　　假使只是一时心善，为何之后又愿意主动他来往?

　　影片给出的一个答案是，万茜正在撰写一个好故事，十万加的热文。她是在体验生活。而当她真正与刘德华产生了感情，又放弃了这篇热文的发表，从而令感情回归纯粹。

　　首先我们知道，除非是对某个特定的新闻事件，需要外出采访。对于一篇新媒体热文，仅仅是泛泛的体验生活，以上情节的发生可能性几乎为零。

　　一个运营总监的薪资还不足以让人心善到没事儿就给边缘人出房租，何况她还要独立抚养一个四脚吞金兽。

　　再者，作为一个漂亮而精致的女性，独立去与陌生人夜晚接触，本身就是很危险的事儿，如果她真是为了工作，完全可以让一个男下属陪同。而不是一次次以身涉险。

　　再再者，不论一个人心底如何，社会上阶层这东西虽然大家都不说，却是实实在在存在的。不是歧视的问题，不同的成长环境，不同的生存环境，会有完全不同的价值观，三观不合很难产生持久的感情。

　　她愿意与他来往，并持续来往，只有一个理由：剧情需要，她成了一个工具人。

　　那么，我们想一想，如何让万茜这个人物立得住呢?

　　失忆后的刘德华，身上有怎样的优点?

　　奋发向上，对自己负责，努力，乐观，自律，真诚，简单，像极了刘德华本人在娱乐圈中的口碑。

　　那么假使我们把剧情这样安排，万茜在公司工作压力大，人际关系复杂使得她焦头烂额，就在这时，她意外的认识了失忆的刘德华。和他接触，让她感觉轻松，放松。是工作之余，难得的解压之处，她在他身上看到了生活压抑里，透出来的阳光，使得她不自觉的接近。

　　而后，通过后续接触，发现刘德华其人，没那么简单。他激发了她一系列的想法，她开始撰写关于他的故事。

　　在与儿子相处的戏份里，很难感受到母子间的血脉联系。通过他们的台词口述，我们知道儿子写了太多遍的母亲，想写一写并不存在的父亲。假如我们增添一点剧情，把这些无谓的台词去掉，增加下比对。展现一下儿子对他人有父亲的渴望，特写一下儿子眼神，会否礼堂上的一幕会更加戳人?

　　儿子被“绑架”，做母亲的万茜肯定心急如焚。但此时她的台词，并未展现出她不惜一切要全力营救儿子的母亲心态。除了情绪失控，大哭宣泄，她应该用尽一切去争取儿子的平安啊。曾经刘德华在日记本中郑重其事的写她是恩人，此时难道她不应该以此索恩，要求刘德华不要因为害怕伤害到自己，就去伤害恩人的儿子吗?但她只是在讲，要报警，人性的博弈在哪里?

　　当得知儿子已经安全，她又被肖央带离了险地，此时担忧刘德华安危的她，只有哭泣和焦灼的戏份。她通过儿子通话，知道儿子已经报了警，然后就在哭泣了。可是电话在她手中啊，她不应该再次报警，再次催促警察尽快到现场，告诉具体地点，告诉最新情况，去做点什么吗?哭泣和往回奔，看到刘德华被捅的一幕，可以解决什么问题?

　　作为一个工具人，她的存在只为了推进剧情和展现烘托刘德华与肖央的戏份。显然编剧在这个角色上几乎没有用心。

　　我们曾经总说一些老戏骨是戏霸，即便是演一些配角也要加戏，也要改词?为什么呢?不过是对戏认真，认为戏比天大。现在愿意这样得罪人的，估计是少了。

　　如果编剧没有在超级主演外的人物设定上，略微花些心思，人物就立不住，人物立不住，谁来演也很难演出花儿来。整个片子的质量也就因此受到影响。

　　所以我们常常说，一个片子拍的认真，连群演都在拼命呀!

首发于公众号（孤独国会客厅 i_guduguo），❤欢迎关注❤。

公众号转载请联系公众号开白，公众号以外转载须经本人授权。

更多精彩最新影视评论↓

《又见奈良》：心似已灰之木，身如不系之舟，写给故乡里的他乡人

《明天会好的》：超一线的外乡人和故乡中的异乡客

《波斯语课》：个人的理性选择与乱世的平庸之恶

《刺杀小说家》：一个充满了隐喻的故事：一介凡人，竟敢弑神？

《唐人街探案3》： 靠什么撑起来有着庞大野心的唐探宇宙？

《新封神：哪吒重生》：少年、英雄与庶民

失业、欠债、被抛弃，碌碌无为的人生，竟连想自杀都死不成，自己的人生是一坨屎，假如有机会偷换到别人的胜利人生跑道，就可以变得一切顺利了吗？

高智商的连环杀手，住高级公寓开名车穿华衣，忽然有一天沦落成为一个失忆的群众演员，变得穷困潦倒，一文不值，连房租都交不起，手机也买不起，甚至圣诞夜还要去给别人扮演小丑，被按在社会底层狠狠摩擦的失忆中年人，是否还有机会重新回到人生胜利组的跑道？

性格与命运之间到底是什么样的关系，是性格决定命运，还是命运决定了性格？

这是一个值得让人思考的问题。

命运的阴差阳错，因为澡堂里一块肥皂而摔跤引起的失忆事件，终究“皂”化弄人，失败人生组的陈小萌与精英职业杀手的周全，从而交换了彼此的人生，两种性格完全不同的人秉承着两种完全不同的人生理念，在完全不适合自己的人生轨道上生活。

神奇的命运交织，晖姐的买凶杀人事件让两个原本在汹涌人潮中孤军奋战的人得以相交相识，本是毫无关系的两个陌生人，为了生存不得不一起在充满谎言的泥泞人生道路上拼死一搏，他们能笑到最后吗？电影表面上看起来是个充满黑色幽默的喜剧故事，电影中的人有哭有笑，流血流泪，电影之外的人看完电影后却思考了更多。

永远的人生失败组，陈小萌

邋遢、不修边幅，房间肮脏得像个猪窝，家里处处都是垃圾，生活乱糟糟得像一团麻，被前女友抛弃，事业毫无起色，里里外外欠了一屁股债，活到三十二岁，终于不可避免地进入了人生失败组，成为了连吃饭钱都没有的失意中年男子，就连想上吊自杀，都因为上吊的绳子都不够坚固，而难以得逞，一个连死的本事都没有的男人，人生还能有什么希望，还能出现转机吗？

命运开了个玩笑，终于有机会可以交换人生。

因为“皂”化弄人，澡堂里的一次摔跤，一辈子从来没赢过的陈小萌终于偷换了赛道，偷窃到了人生胜利组的周全的人生，过上了华服靓车的美好生活，钞票多到用不完，他终于走上了人生的巅峰。

换了赛道，真的就可以赢下去了吗？

环境会改变，人的性格却无法改变。就算冒着坠入黑暗的风险切换到人生胜利组，开名车穿华衣，变成了有钱人，陈小萌性格深处的懦弱、懒散和毫无计划的无所事事，总能把他再次拉回到暗淡无光的人生失败组，他不是运气差，他只是真的不行。面对生活的重压，他永远都无力还手。

原本亮丽整洁的房子很快就堆满了各种垃圾，更惨的是他没办法开源，也不会节流，陈小萌不会挣钱只会花钱，从一个穷人切换到了富人身份，花起钱来还特别大手大脚，不懂得珍惜，钱很快就被毫无计划地花光殆尽。就连周全一直神神秘秘、不见其人不闻其声、身手干脆利落的匿名职业杀手身份也因为他的愚蠢被曝光。因为贪婪，毫无警惕性的他很快露出马脚，并被客户抓到把柄。不但如此，他的脑子像被门挤压过一样，竟然忽发奇想地要去追求自己的杀人目标，最后不但没有完成杀人任务，还反过来被凶残的客户追杀。偷来东西始终不属于自己，刚刚过上逍遥的神仙生活没几天，陈小萌竟然很快又被神奇的命运拉回到了人生失败组。

眼看着完美人生再次走入绝境，忍无可忍的他，能否最后奋起一搏，彻底改变自己的命运呢？

职业杀手和演技咖，周全的完美生活

“三十多了，没有工作，交不起房租，连群演都演不好，长一张老脸，名字叫小萌，想死也是应该的。”华哥板着个脸，在火车通过时隆隆响、光线阴暗的房间里说出这句话时，让人忍不住想笑。

拥有刘德华这样的脸怎么可能是人生失败组？

命运捉弄，“皂”化弄人，精英职业杀手周全因为失忆沦落成为房租都交不起的群众演员，睡在像垃圾场一样肮脏的房间里，被迫变成了人生处处不得志的“陈小萌”。可是周全性格深处的勤奋努力、随时迸发的强迫症洁癖，让他迅速对眼前的生活进行分析整理，很快把垃圾场房间变成了干净整洁、舒适宜人的房间，不但有干净的床铺可睡，还有铺上整洁桌布的小桌子，立刻把房间从肮脏可怕的垃圾场变成了文艺温馨的家居风。他拥有高超的厨艺，随时可以变出来可口美味的食物，闲暇时分还可以和漂亮的女性朋友在家里阳台上暧昧地小酒怡情，恐怕这是失败的陈小萌从来没想过会出现的场面。

不但如此，善于整理的他还用小本本对自己的人生进行整理归纳，整理身边的人际关系，整理自己的性格优缺点，分析自己的才能和优势。而且他还干一行爱一行，就算只是个跑龙套的无名群主演员，也要努力地工作，努力看表演书籍进行学习，增长内涵，储蓄知识营养，努力专研，提高演技，把自己变成了人群中发亮的那个人，变成一个让导演会夸赞的演员，即使他依然只是个群众演员，但已经也是一个看起来可能会有前途的群众演员。

“陈小萌”原本灰暗得只想去死的失败人生，经过周全的努力，似乎变得看起来好像有了某种前途，有了某种让人看得见的希望。

电影里最大的包袱在于，周全人生的演技高光时刻并不是身为群众演员被导演表扬的那些出彩时刻，而是来自他一生都在扮演职业杀手的出色演技。他的谨小慎微、他的整理强迫症、他的精明算计，都与他一直从事职业杀手的这一职业以及他之前作为酒店行业万能管家的身份不无关系，但也正因为他的这些性格他才能够接手并完成这多项的杀人任务，赚到钱也保守了自己隐藏多年的秘密，这才是他最高明和最神奇的地方。

周全这个人跟华哥简直是有某种同出一辙的神之相似，永远持之以恒的努力，永远不变的严于律己，永远奋进，永远拼搏，即使岁月不饶人，他也没绕过岁月，六十岁了比年轻人还要拼，今年上档《拆弹专家2》里出演断了腿的警察疯子，其努力的程度让当下很多小鲜肉都自愧不如。即使天生顶着一张英俊的脸孔，他没有打算靠美貌来混日子，一辈子拼命努力了好几十年，直到现在依然不肯放松，活该他拥有熠熠生辉的人生，让人心生羡慕和满怀钦佩。

爱情与利益，该如何去选择？

万茜饰演的李想，作为一个新兴的自媒体人，她干的是当下最时髦的职业，压力虽大但幸好挣得够多，她工作努力积极，做事雷厉风行，骂起同事来丝毫不留情面，梳着利索的短发，踩着高跟鞋，穿着利索的风衣，看起来像是个精明强悍、懂得算计的上海女人，可事实真的是像表面看起来的那样吗？

不过是开车溅了别人一身水，道个歉，赔点钱也就算了，可是她竟然敢让根本不认识的陌生人坐进自己的车里，还好心地送人回家，根本不怕惹上什么麻烦。她甚至莫名其妙地帮刚认识没几分钟的人担保，交房租，简直是同情心泛滥。最后对身份不明的人暗生情愫，并与之交往，作为在上海繁华都市生活的女性警惕性那么低，怎么都不能说李想这些所作所为算得上是精明吧？再看看她的前半生，活到了33岁，没结过婚，却已经未婚生子，独自一人抚养大一个11岁的儿子，怎么看她都像是被爱情烧昏了头的恋爱脑，跟精明没有半点关系。

一开始跟失忆的周全接触，也是本着想利用的心理，想利用他失忆的事件来写一篇十万加的稿子，然而处心积虑、费劲巴拉地把稿子写完后，却在紧要关头不忍心给全网推送，到底还是个有情有义的人，下不了狠心来利用自己喜欢的人。表面看起来精明，似乎每次都想选择利益和金钱，可是偏偏每次最后都选择了感情。

可是就算这样那又有什么关系呢？做一个有感情的傻子也没什么不好，女性只要经济独立，爱怎么选就怎么选，谁也管不着，这就是职业女性的经济独立地位给女性生活带来的自由选择的底气。

这部电影最妙的地方在于不仅主角很出色，很多配角都很出彩，在剧院和餐厅里的那些群戏都动人，演员与演员之间互动引发的戏剧张力让人看到了故事的魅力。黄小蕾饰演的晖姐让人印象深刻，说着一口流利的川片子，吃最辣的火锅，做最狠的人。一个被爱情和友情双重背叛的女人，又丧失了孩子，被仇恨冲昏了头脑，怎么可能会善罢甘休，不掀起满城的腥风血雨，怎么才能够消除她心中的愤恨。

最后，非常感谢导演给了我们一个充满了粉红色泡泡的美好结局，我想现实生活一定要比电影结局要惨烈得多。周全曾经参与了这么多起买凶杀人案件，就算没有真的杀人，那些罪行也不可能不被追究，更何况涉及的金额如此巨大，再加上还有众多办假证等各种欺诈行为，周全会被宽大处理的可能性可能不太大，更何况他的违法所得是不是会被没收呢？

2020年新冠疫情在全球泛滥，很多人都失业，普通民众的生活也比往日艰难，生活在底层的小人物更是艰难，所以看到电影中的人为了生存而努力挣扎，会更加有感触，与心有戚戚焉。

永远给生活留一线希望，大概这就是这部电影的魅力之一。

1、罗马仙池中刘德华飞起，后面的雕像结合人的动作，是米开朗杰罗的作品《哀悼耶稣》。

2、肖央去找前女友，不断回头不断响起《喜剧之王》的音乐，哭得变形的从张柏芝换成了肖央。

3、路阳、饶晓志和郭凡这三个青年导演的作品就不罗列了，出现太多了。

4、片尾刘德华和肖央讨论的是斯坦尼和彼得·布鲁克，其中彼得·布鲁克作品听说巨长，没有看过。

5、刘德华单刀赴会火锅局，胖子说了一句“重案组的咖啡也很好喝”是黄秋生在《无间道》里对刘德华说的。

6、肖央泡妞说了一句救猫咪呀是布莱克·施耐德的一本电影编剧书目。

7、刘德华摩托车重回《天若有情》，只不过后座从吴倩莲换成了肖央。（肖央在本片致敬女性角色偏多）音乐还乱入了《杀死比尔》配乐。

8、刘德华一场龙套戏重现张学友在《旺角卡门》里表情包名台词，而服装则是《东邪西毒》里穿鞋的杀手。

9、肖央在刘德华家中找到的假发来自《暗战》中刘德华扮女人去交易。

10、最后高潮段落，外场大海报上应该是导演最爱的贝克特，海报上的戏剧是《终局》，而贝克特最有名的作品《等待戈多》的尾声，同样出现了上吊绳断的桥段，呼应了片头肖央的自杀。

昨天写了这篇影评，有朋友说他们那边只排了一场，还是午夜场，真的是让人很无语，实名心疼华仔，在排片量如此可怜的情况下，开分7.6真的太不容易了。———————————————————————大年初一在家乡小城醒来，赶早去看8：30的《人潮汹涌》，当片中的杀手摘下口罩，露出来刘德华那张标志性的帅脸，作为一个看港片长大的80后，忍不住视线模糊……

当然，刘天王的帅已不复当年骑着摩托车载着吴倩莲浪迹天涯的痞帅；也不再是穿上警服英姿飒爽到让人忽略人品的五亿探长雷洛；更不是《无间道》里矛盾复杂的卧底刘建明；甚至近些年对他的记忆，可能隔壁超市一直单曲循环的《恭喜发财》更符合；连片中他都自嘲“这张脸有点显老”，但在扎堆《暗战》的贺岁档里，我还是愿意为刘天王当一回忘情疯狂的“自来水”。

这部《人潮汹涌》，作为佳片无数的影坛“打工人”刘德华而言，或许算不得他的上乘之作，但因为是刘德华，哪怕是最平凡的故事也有了看头，最凡尔赛的台词也变得扎心，有什么比得上年轻时候喜欢过的偶像，这样一路打拼，连花甲之年也依旧360°支楞着，不念过往，不惧未来，毫无前辈包袱，一头扎进火热的贺岁档中，与后辈们平等竞争更令人动容呢？

整个观影过程很轻松，时不时跟周边人不约而同地哈哈大笑，但讲真具体也记不住有哪些好笑之处，就是看完以后，心情变得超好，确实是一部开心贺岁片的正确打开方式。

更难得的是，这部电影并不浅薄，擅长讲述小人物故事的饶晓志遇上英雄迟暮的刘德华，有种奇妙的笑中带泪的化学反应。

如同双男主的设定，“顶级杀手”周全与落魄群演陈小萌，阴差阳错，互换身份，双线并行，互为镜像的一路奇遇，然后结尾又来一个彻底的大反转！一个俗套到有点皆大欢喜的故事，但因为一个是青春偶像刘天王，一个是我们长大后的自嘲代表 “筷子兄弟”，这种梦想与现实的碰撞，怎么不令人感伤呢？

片中，刘德华的第一次亮相，穿笔挺的西装，梳着大背头，戴名表，眼神凌厉，表情冷漠，刀刀致命一气呵成把人杀死……这是港式警匪片里 “顶级杀手”周全该有的样子；但现在是2021年了，当年热衷于扮演古惑仔的我们已经到了三十而已的阶段，我们不再相信英雄和奇遇，甚至连爱情和梦想也慢慢变成不合时宜的奢侈品；可能那个落魄不得志的群演陈小萌更贴近我们真实人生吧。

何况这样一个连死都“不得志”（卧轨，火车改道；喝药，毒药过期；上吊，被房东的催债电话打断）的人，却时刻戏精上身，好不容易有了宛如“中彩票”一样的翻身机会，还深情地给马上要另嫁他人的前女友包个大红包；发现暗杀对象是孕妇，而且是个热衷救助流浪猫善良的人，马上不顾自己有生命危险，把赃款全部白送人家，并临别赠言 “有人要杀你，赶紧跑路吧”……

套用片中周全对他的评价：陈小萌就是一个懒惰、邋遢、消极、贪财、好色，连唯一的优点“善良”也≈蠢的loser而已。

满地乱扔的外卖包装盒，散落一地的酒瓶，胡乱堆成一坨的被窝，桌角打开吃过了的泡面；张嘴就是斯坦尼，书架上的书却都读了不到十页；自称是怀揣梦想的演员，演技浮夸到连群演都演不好；住在逼仄昏暗的老式筒子楼里，却做什么脑中都自带BGM……这一切是不是熟悉？像不像我们得过且过又总觉得自己郁郁不得志的生活？

而昔日偶像刘天王马上来教给做人，顶尖杀手哪怕是失忆，沦落到这样惨淡绝望的人生里，他也能耐心去收拾陋居，通过阅读和观影锻炼演技，在片场做个不惜力的傻子，晚上做兼职只为早还清欠款，记手账总结重建自己的人生，哪怕是顶着一张怎么看都不像“32岁”的老脸，因为真诚和付出，依旧有人美心善的妹子喜欢……所以，有什么理由，要用死来唾弃这样的人生——我们的人生呢？

当然，导演还嫌不够扎心，他周密地用《喜剧之王》里的旋律，《重庆森林》里相似的铁路旁的陋居，《天若有情》里骑摩托的刘德华，让我们无时无刻不在怀念港片的光辉灿烂，怀念我们曾满眼星光的青春……

然后，猝不及防地又任性推倒这一切，告诉我们，杀手周全是假的，杀人也是假的，连手枪匕首满手满脸鲜血都是假的……

还有什么是假的呢？是我们曾经的梦想吗？是曾经渴望浪迹天涯的那个懵懂少年的热望吗？

所以你要把这片归于无脑搞笑的贺岁片，我是完全不同意的，因为刘德华那毫无滤镜的脸部特写不会同意，那些笑着笑着突然安静下来，偷偷擦眼泪的影迷也不会同意！

当然因为有情怀滤镜，我只能写这样一篇过于感性的非正常影评，最后，我来讲个故事吧：

我有位朋友是刘天王的铁粉，他日常就是个特别上进、内敛、知进退的普通男人，就是那种特别靠谱、特别普通的好男人，某种程度也许是他偶像刘天王的低配版。去年疫情爆发的时候，他作为我们葱省援鄂医疗队的成员，第一时间去了武汉，那时候，我问他，你怕不怕？

他说，当然怕死，每天出门都战战兢兢，不过这种事可能几辈子都遇不见一次，既然需要他去做，他也可以做到，肯定要上的。

这可能是他这一生中唯一靠近“英雄梦”的一次，然后他幸运地回来了，慢慢的，身边的掌声和关注也少了，他又回归到吐槽工资太少、受不了漂亮小姑娘三句好话奉承的平庸的生活。

终究于《人潮汹涌》中，变成面目模糊的那一个，那些少年时的梦想，青春的旖旎，或者这样短暂的荣光，也会慢慢随风逝去，不再有人记起，毕竟连“香港十佳青年”刘德华也老了啊。

但起码我们年轻过、燃烧过，也曾满眼憧憬和热望，哪怕是这样眼袋已无从隐藏、花甲之年的刘德华，他还支楞着，讲着老套的爱和梦想的故事。