这个春节,不能出门,手机和电视成了排解时间的主要手段。《囧妈》大年初一免费在线播放,我早早准备好了瓜子,期待能够看到一部新奇又好笑的公路电影。老实说,电影还算及格,但是和期许还有距离。
电影里知名度最广的台词是‘你心里长了一个幻想的老婆。你为什么要锲而不舍改造我呢?你难道还没有意识到,我不是你想的那个人吗……在你的心里面,住了一个幻想出来的儿子。你为什么要锲而不舍地改造我呢?难道你没发现吗?我并不是那个你想象中的儿子!’前面是妻子对丈夫的宣泄,后面是儿子对母亲的控诉。
伊万有个控制欲强烈的母亲,他喜欢什么,讨厌什么,该吃什么,不该吃什么,统统都要听从母亲的‘为你好’的安排,不听话就是‘你怎么这么不乖啊!’母亲希望儿子永远乖巧听话,哪怕他四十多了,挺着肚腩,染白了头发,依然是她的小乖乖心肝肉,依然要在她的保护下,没有她,他连自己的护照都放不好,他会膳食不均衡得脂肪肝,他会玩手机玩到得脑癌,他会连几点钟适合上厕所都搞不清楚。
每一个巨婴儿子的背后,都有一个控制欲超强的母亲。这样的母子关系在生活中很常见,一个受困于婚姻僵局中的女性,会自然地把全部心力投向下一代。没有爱情,就会求助于亲情,本来该享有的夫妻之间的亲密温暖缺席了,就会转变成对子女的控制欲——我把所有的爱都给了你,所以你必须要回报我。传统文化的熏染下,中国女人有女儿性,有母性,就是唯独没有妻性,母性还尤其浓厚。在自己还没发现的时候,母亲们把自己对儿子的期盼对自己的期盼对丈夫的期盼,全部投射到了儿子身上,儿子不再是单纯的儿子,而是集儿子自我丈夫三位一体的集合。所以中国的婆媳关系难啊,因为婆婆要和媳妇争一个男人啊!若干年前,我的婆婆评论别人家的婆媳大战时,说过这样一句话,‘婆媳之间要争宠的嘛’,这应该是从哪个情感公众号看来的,当时一听就把我恶心坏了。争宠这词虽然不怎么合适,但真的贴切,好好的婆婆不去和公公恩爱,跑来和儿媳妇争儿子心中的地位,能看得惯儿媳妇才怪!你看不惯我,我若不是抖M,当然也看不惯你,那自然是天天上演大戏。
母亲手里的巨婴成年了,就被移交给妻子。这妻子不仅是妻子,还要当个老妈子,东西不知道放哪儿,换季了该买衣服,瘦了该贴贴秋膘,都是老婆的责任。我婆婆偶尔过来一趟,每次打照面后第一反应,就是深情望着她儿子,然后含着无限担忧感叹一句,你怎么又瘦了!其实她儿子刚过了磅,多长了二十斤膘呢。但有什么办法?妈妈的眼里,儿子永远瘦,永远累,哪怕他在床上睡了懒觉才起,妈妈也觉得他应该去沙发上歇着,自己赶紧把家务做了。三四十了,也还是妈妈心中的好宝宝啊,儿媳妇哪有妈妈体贴,都是不知道关心男人的。这也难怪女人们没有妻性了,女孩们成熟的太早了,就算自己没熟,也有旁人催熟,要会说话,能体贴人,懂得照顾家庭。那个长不大的巨婴满可以一辈子不长大,永远沉浸在自己的世界里,因为大家对他的要求不外乎是‘努力学习’和‘努力挣钱’这两样,其实只要不管别的杂事,只专注做这两样事,要想达成目标根本不难,再说也没人规定一定要读个TOP3,先挣他一个亿啊,只是在普通标准,他就会成为众人眼里合格乃至优秀的男人,至于他爱不爱护老婆,体不体贴老妈,管不管教孩子,做不做家务,那些都是没人关心的,毕竟,人不能面面俱到嘛。
可是照顾巨婴和真正婴孩的妻子就没有自己事业了吗?电影中,伊万的妈妈年轻时在俄罗斯大使馆当护士,是技术工作者,会讲一口流利的俄语,能在红星大剧院演唱歌曲,她不优秀吗?比起她那酗酒的丈夫,她优秀太多,也奉献太多了。可是她的牺牲没人看得见,火车上,伊万和母亲争吵时,脱口而出,‘我爸就是被你气死的!’大家品一品,任劳任怨当老妈子的母亲没记得好,对家庭不管不顾的父亲反而被儿子挂在心上,干活的人讨不了好啊,不沾边的人才不讨嫌,临了儿子还心疼父亲过的不愉快,而这不愉快是因为自己老妈没把他伺候好,不管是作为母亲还是妻子,她的一生都在这个时候被自己最重视的儿子否定了。心寒啊,可怜啊!可是又在情理之中,管得太多,会让人窒息,就算有付出,就算享受了便利,对方还是会想逃离,时间久了,那些好就消失了,让你记住的只有坏。母亲一辈子的付出,牺牲掉的情感和才华,蹉跎掉的青春,最后化为一曲红星大剧院的《红莓花儿开》,这个补偿太轻了,比古代节妇守寡一辈子的牌坊还轻。
不幸的婚姻生活造就了畸形的亲子关系,这畸形的亲子关系又造成了不幸婚姻的代际传递,母亲控制儿子,儿子要发泄,就只能去控制妻子,被控制的妻子不愉快,在丈夫那里得不到正常的情感反馈,就会把这感情投射到子女身上。就像俄罗斯套娃呀,一个套一个,一层套一层,你现在遇到的问题,揭开后拐着几道弯呢,如果不是母性浓厚,还真的是招架不来呢。电影里,脑回路最清晰的人是张璐,她早早看透了这一切,选择终止套娃怪圈离婚,另外再去找个不是巨婴的男人,毕竟,改造一个男人比重新找个男人难多了。
前面感慨说完了,我再说点认真的。关于亲子关系夫妻关系和原生家庭的影响,电影立意有,但呈现的还是过于单薄,挖掘的太少。将母子关系作为故事主线,是一开始吸引我的原因。毕竟我们的电影总是出现二八少女,就算偶尔出现个中年妇女,不是打酱油,就是贤妻良母此类的刻板角色(可以参考《我不是药神》里的谭卓和《受益人》中的柳岩,而这两个角色都还是美艳型的),至于说老年女性,那就更少了,一般出现就是慈爱的老寿星,类似于吉祥物的存在。不作为附庸,能推动剧情发展和人物成长,有血有肉的中老年女性角色太少了。通过预告,我知道这是一个典型的‘中国式母亲’,但是,我没想到,角色会如此平庸,除了一句‘你只能看到了他是父亲,没看到他是我丈夫’勉强来解释人物内心,其他时候,都用浮浅的台词堆砌替代了情感冲突。
伊万登上火车后,向母亲讨要钥匙,母子冲突拉开序幕,母子俩的争吵像崩豆儿般畅快淋漓,却是在来回打转儿,没有解决问题,没有铺开故事,单纯的欢快地打着转儿,感觉像是网文作者为了日更五千在强行用对话凑字数。一场一场的争吵,琐碎,重复,缺乏情感递进,台词真的让人有点疲倦。
电影的故事性也比较薄弱。钥匙拿错,钥匙拿对,护照不在家,被母亲带到了火车上,一波三折,强行的曲折,换来了伊万扒火车,为了拿到护照险些连命都不要。这里就不去计较为啥没有火车票能上站台,为啥没票乘务员还让他上车这些十万个为什么了,就是完全抛开现实,在不需要刷票也能进站的任何一个地方,这个关于伊万如何坐上开往莫斯科的火车的情节设定也过于浮夸。母亲在火车上,电饭煲、拖鞋、大米、绿豆、红豆、洗脚盆、泡脚石子、保鲜盒、枕头、小番茄……一样一样东西往外拿,像是带了个哆啦A梦的神奇口袋。她就是再会收纳,那一个箱子一个包里也装不了这么多东西吧。我当然知道有些中年妇女是很讲究的,讲究到坐火车还要自己带床单铺上,但是呢,为了搞笑而搞笑,这故事就有点浮了。
再来看看徐伊万这个人物行为的情感动机。凡事皆有痕迹,凡事皆有动机,伊万拼尽全力拿护照,是要赶上去美国的飞机,飞去美国是为了阻拦妻子谈生意,在妻子谈生意时下绊脚石是因为不想让她把专利带走,不想让她把专利带走是因为爱他,舍不得和她散伙离婚。那么问题就来了,为什么妻子事业受挫就会不离婚?为什么这么爱妻子,结婚了十来年却连她喜欢什么不喜欢什么也搞不清楚?角色的动机站不住脚啊!巨婴的主要问题是体现在生活上的柔弱和承担责任时的无力,不体现在智商和逻辑上啊!上看下看左看右看,男主用生命这么来回倒腾了一圈儿,经历了一系列曲折的离奇的危险的感人的故事之后,终于长大了,放下了对妻子孜孜不倦的使坏,相当于重新活了一遭后,他才懂得什么叫好聚好散。这个结尾,同样站不住脚啊!我倒是觉得,巨婴还需要多来几次这样的冒险呢,毕竟小年轻谈恋爱都会的道理,他要等到四五十才学成,这成长的速度也太让人发愁了!
不管是故事性还是人物情感,电影表现的都不够,台词尤其不足。唯一的亮点就是探讨了家庭里的困境,但力度太轻。最后总结一句,徐峥,你需要一个好编剧。
首发于公众号:不谈情只YY
这是好事情,告诉我们些东西只适合大银幕,有些东西不配
简单说下这片。
不上院线是明智的,因为这样的做法徐峥还赚了不少好感,而且有平台埋单,名利双收,否则单凭电影水准的话。。。
《囧妈》首映的时候我就看了,是问前同事要得票。看完后同事问我咋样,我表示并不喜欢,但因为情面,答应人家映前不发声,现在终于可以说了。
一句话,如今《囧妈》的上线,阴差阳错的倒是找到了自己最合适的定位,没错,这就一网大。
从2012年的《泰囧》到如今的2020年《囧妈》,徐峥的“囧系列”第三部,我不知道未来这个系列还能不能继续拍下去,但这个“囧”字已经好久不见,正如整部电影的成色一样,已经被时代远远的甩在了身后。
电影的格局,回归了《泰囧》那样的“公路片”模式,但该片其实更像徐峥之前的《人在囧途》,从故事线索到人物,比如沿途遇上形形色色的角色等设定都很像。后者中的主角李成功,与本片的徐伊万也是很像,都遇到了婚姻危机,而且为人刻薄。
而且该片还融了《人在囧途》一个梗,那就是徐伊万走错房间的桥段(但效果远不如囧途)。
但是,《囧妈》与《人在囧途》的差距,就在一个王宝强。
没错,作为喜剧片,这样的二人组搭档,是故事的起因,也是推进故事的动力,更是产生情节“爆点”的结果。
“囧系列”里,徐峥饰演的主角,从外在表现到内心,有一定的重合性,而这样一个角色,本身是无趣的,所以才需要王宝强这样的闹腾的活宝,来反衬这个角色。
举个例子,二者的关系,有点像相声里的逗哏和捧哏,但还是不准确,他们其实更像是日本相声里的吐槽役和发呆役,与我们占主导地位的逗哏是笑料之源不同,占主导地位的吐槽役并不产生笑料,而是从属地位的发呆役。后者冒傻气触发笑点,引来前者吐槽和反驳,才能产生完整的笑料。
电影也是一样,可以参考《人在囧途》的模板《落难见真情》,小罗伯特唐尼主演的《预产期》,甚至并不算搞笑片的《绿皮书》也是如此,两位角色的互动,所产生的戏剧张力,才是电影的看点。
可惜,《囧妈》并不具备这样的条件。
徐峥身边的是黄梅莹,演技一流,可惜其功能性并不是替代王宝强甚至包贝尔,导致一开始二者之间的化学反应几乎没有。缺乏角色互动的二位,也使得故事推进很生硬。
咱们以《泰囧》为例,徐峥的角色一开始故意扔掉了手机,结果王宝强又多此一举的把手机捡了回来,导致徐峥计划有变,不得不面对接下来的事情。这个情节看似简单,但内部门道很多,用一位编剧话来形容,这是“用角色推动故事”。
而《囧妈》则是“导演来推动故事”。没辙,角色之间的互动无法推进故事,只能把话语权交给导演,说白了就是导演让你们怎么干就怎么干,然后进入下一幕。所以电影中徐伊万上火车的动机,就格外牵强。
电影前半段,故事都是这样进行的,一段一段的,火车开到哪儿,就出现产生新的情节。根源还是母子俩的角色缺乏化学反应,这也产生了本片第二大问题。
不好笑。
只是徐峥一个人充当“吐槽役”的功能,可惜“无人接招”,就好比一记重拳轮空了一样,导致该片前半段就看他一个人耍活宝,这是没意思的,热闹归热闹,就是无趣而已。
但也不是绝对,毕竟还有贾冰。说实在的,他一个人贡献了全片80%的笑点,贾冰是好笑的,但更加凸显本片主线的无趣,因为这是一个连功能性都没有的大绿叶。
所以,说句题外话,《唐人街探案》系列为什么舍不得唐仁这个角色了吧,作为一套探案喜剧,单靠秦风一个人,就算给他配备再豪华的侦探团,也抵不过一个二百五在身边热闹。
不要忘了,同类公路片之所以用这样的角色配备,还有一个重要性。就是原本差距很大的两个角色,让两条毫不相干的人生线索产生交集,随着公路之旅二者的互动,进而把彼此原本已经跑偏的人生线,逐步“拉回来”,最终改变了彼此的生活态度,这是公路片的精髓。
不说别的,还是参考《泰囧》吧,那部电影的人设和故事模式相当成熟。
《囧妈》上线之后,快进的拉了一遍,留意了时间线,徐峥从“火车上”下来,跟老妈大吵一架,导致老妈出走,这个时间是1小时05分钟左右,结合电影片长,刚刚好是电影正中间,至此电影一分为二,上下彼此不挨着。
电影突出的是代际和解,前半段各种聒噪各种母子作对,后半段因为一场遭遇“熊出没”大战,完成了统一战线,随后进入到母子交流的环节。
这样的过渡形式,就非常僵硬了,因为本身很现实的主题诉求,却采用了脱离现实的戏剧化方式进行了结合,才能进入到“和解”的主题,没有像传统公路片那样,通过角色互动来完成彼此的贴合,直接来了一个180度大转弯,所以上下显得很割裂。
但您还别说,作为一部喜剧片,电影前半段完全不合格,但作为温情片,电影后半段才是好看的。
从演员的表演,到互相打开心扉的诉说,后半段作为家庭片是有内容的,哪怕您说灌鸡汤也无所谓,但关键是电影1小时20分钟之后才步入正轨,才回归这部电影真正想要表达的地方。
但前面闹腾那些干嘛??终究而言,这样的人设和主题,母子关系的代价和解,根本不合适这样公路片模式的表现形式,倒不如像《葬礼上的死亡》那样,以一场家庭式的聚会的方式,来完成家庭成员的和解,
所以本片这样的形式,导致母子关系与夫妻关系完全破碎扁平,甚至袁泉这个角色完全被浪费了,因为夫妻二人几乎没有互动,郭京飞那条线也是多余的。
就这样一个四处漏风的故事和一言难尽的观感,所以才会说,《囧妈》最终还是找到了自己的定位,网络上线,说句不好听的,不配上院线。
下面说点电影之外的内容,作为一个前电影行业从业者,对该片的行为还是有话要说。
在这个特殊的春节档里,《囧妈》选择了在平台上线,而且免费观看,单说这个行为,对于观众来说是福利,退一万步说,免费的谁还不看???
但为什么产生争议呢?因为是该片的定位。
作为原定春节档公映的《囧妈》,片方之前也是不遗余力的宣传,围绕这部电影的争议也就没断过。最初就是提档,该片是第一个提档,使得《夺冠》和《熊出没》也开始效仿,当看到风声不对,院线员工对为了提档排片熬夜加班吐槽时,然后马上给院线道歉,但人家把三部提档的电影海报全部放出来。
随着疫*情*危*机,春节档电影选择了撤档,这个做法值得点赞,同进退,共患难,此时就能看出,中国电影人的担当了。
但《囧妈》先一步选择平台免费播放,别说其他竞争对手怎么想,院线肯定会不满的:一通操作,结果被玩了?
就像Netflix与好莱坞几大院线之间经常撕逼一样,网络平台永远与电影院是对手,但这是很多院线针对《囧妈》的原因,不是因为电影在平台上线在这件事,而是在于其当了“叛徒”。
好比我们跟一个店家说了要预定买人家东西,店主折腾半天给上新了,结果你跟人家我不买了,就是把人“鸽”了,所以院线才会不满。
关键这种做法其他电影也做不到(别问为什么知道,因为我全看了),而且我相信,这应该不是徐峥的本意,而是背后出品方的意思,因为作为电影人,他们都坚信有些东西只适合大银幕。(下图为蔡明亮的专访,他是一位放弃大银幕的电影导演)
这也是李安为什么拍120帧《双子杀手》的原因,该片在电影看,与在PC端甚至手机上看,完全两种感觉,后者没法看。。。
所以,电影《囧妈》这次有平台埋单,且赢得了满堂彩,可谓名利双收,在这个不存在的春节档,《囧妈》成了最大且唯一的赢家。
作为普通观众,自然是站徐峥的,但对于电影人乃至院线方来说,可就不一定喽,其实我更担心的是徐峥本人,因为这次的“跳槽”,山争哥哥可能会被这个圈子排挤,这对电影人来说并不是好现象。
说白了,这就有点像NBA里“打不过对手就加入他们”的杜兰特跳槽的金州勇士然后获得冠军一样,各说各有理,但永远存在着争议。
但从长远的角度来说,这是对中国电影行业和院线的损害吗?我看未必哦,任何事情都有两面性,网络平台虽然与电影院是对手,但我相信,总有一天,二者是不会兼容的,还是那句话,有些东西只适合大银幕,有些东西不配。
总比花钱还要看烂片强吧,这才是对观众真正的福利哦。
所以,对于电影,只值两星。
公号:电影文酷
dreamcrowflim
微博:乌鸦·火堂
各位新年好,大家都看《囧妈》了吗,今天我们就来聊聊这片子。
会分两个部分来探讨,一个戏里,一个戏外。
基于《囧妈》这次特别的操作和关注度,我们先并整理出一个简单的时间线。
1月20号,正好是疫情开始全面防控的时间点,《囧妈》和《夺冠》宣布提档。原本春节档电影大家照而不宣,默认都在同一起跑线,票房多少热门多少各安其命,但预售票房出来之后,《囧妈》和《夺冠》提档等于是抢跑了,未免吃相有些难看。
大片提档至年三十,等于是让很多影院工作人员没法吃年夜饭了,徐峥导演为此发了微博表示歉意,但大部分网友并不买单,还在评论区一吐为快。
1月23日,《唐人街探案3》,《姜子牙》,《囧妈》,《紧急救援》,《夺冠》,《急先锋》,《熊出没》全部宣布撤出春节档,2020年已经没有所谓的电影春节档了,换句话说,院线基本上就是出于关闭状态。
春节档电影都撤档,首先就值得鼓励,不给防疫添乱。
原本似乎全部春节档电影说好的共进退,但仅仅十多个小时后,山争哥哥又一次玩了一把特别操作。
24号上午,《囧妈》宣布在网上流媒体上线,而且还是免费!这个操作,真的是史无前例,开创了春节档甚至是中国院线电影不在影院上映先例。
字节跳动花了6.3亿买下《囧妈》,之前《囧妈》和横店影视24亿保底对赌协议也作废了。
同时,《囧妈》和山争哥哥也换来了大众的关注度和好感度,这样暖心和感人的举动,也让担忧和寂静的春节期间,有了一丝温暖和欢乐。
而且《囧妈》这次玩的更多是未来和概念,《囧妈》出品方之一欢喜传媒,宣布这消息后股市大涨超30%,还带动了“欢喜首映”app,看来是想要和NETFILX流媒体一哥看齐。
可以说,《囧妈》和山争哥哥这次的反应速度和反转,玩得非常迅猛,让《囧妈》从逆境中跳出来。
但是,对大众的暖心和善意之举,并不能获得所有人点赞,在《囧妈》宣布以流媒体免费播出消息出来后,全国各大院线公司联合发出声明,抵制和批评《囧妈》这个决定,是在捣乱电影市场行为。
很多人解读为这是国外常见的NETFLIX和影院之间的对抗,见怪不怪,但其实回溯整个事件,两者是有区别的。
首先在西方影院和各大电影厂牌不待见Netflix,主要是Netflix改变了大众的观影习惯,颠覆了“电影就应该去电影院看”的圣神,更重要的是,抢走了电影院的生意,让各大电影厂牌面临危机。
而《囧妈》这事情,是原本从制作到发行到上映,都是按照严格的院线电影的流程做的,所以《囧妈》算是纯正的院线电影,而且还是冲着春节档院线制作的,不是所谓的流媒体网络大电影。
然而因不可抗力,在短短不到一天时间,山争哥哥突然决定让这部电影“免费”,走上了流媒体,因此从院线的角度出发,《囧妈》和山争哥哥确实是板上钉钉的“叛徒”。
但对于大众和观众而言,能让我们足不出户,原本就寂静沉重的春节,在家中还能看到春节档的电影,而且也间接让更多人可以少出门,山争哥哥也确实做了一件让人暖心的事情吧。
很多人在感谢山争哥哥,不过仔细想想,其实有这样魄力和财力在短短十小时内决定买下《囧妈》,并免费分享给观众的平台,是字节跳动。
当然你也可以说这是纯商业行为,大家都是从商业角度去考虑的,没什么感谢不感谢的,这样理解也没有错。
凡事都有两面性,这句话用在《囧妈》这个事情上最合适不过了。
很多人还说,这可能是中国式Netflix的第一炮,这会成为网络流媒体和院线电影的一次分水岭。
我觉得这句话说得还太早了些,首先国内网络大电影一直没有缺席。爱奇艺,腾讯等网络视频平台大户,早已经制作投资过很多部网络大电影,只是一直成不了气候就对了,相反网综和网剧还有点看头。
而且就目前的观影数量和反应来看,似乎没有达到预期那样刷屏程度,当然大家肯定首要关心的还是疫情。
只能说字节跳动利用这个机会,花了6亿“广告费”,让大家都知道,西瓜视频平台也要在流媒体影视这个圈子中,占有一席之地的,现在因为《囧妈》这件事,成功引起了大家的关注,还赢得一波不小的掌声。
聊完戏外,我们来看看这部《囧妈》本身的质量如何。
《囧妈》是徐峥继《泰囧》,《港囧》之后的第三囧,据徐峥采访时说,其实他并不想把这部电影叫“囧”系列,但出于商业考虑,还是叫了“囧妈”。
但坦白讲,整部电影看下来,和囧系列的叙事结构是很相似的,尤其是和《泰囧》,同属于公路类型片,两部电影都有两个充满性格矛盾的主角。
三部作品里,都是处于中年危机的男性角色,最后在旅途中找回了自己,看到了未来的出口。
《囧妈》讲述的是面临婚姻危机的徐峥,和妻子闹离婚期间,要跑到美国和妻子打一场商业官司。但阴差阳错和自己控制欲极强的母亲,上了一辆开往莫斯科的K3火车。
于是母子两人上演了一出又一出欢乐的小闹剧,徐峥也在和母亲这段旅程中,敢于面对自己现有的困境,并从中得到释怀和解脱。
其实在《泰囧》之前,徐峥和王宝强的《人在囧途》,就打开了反差CP公路逆袭哭笑不得的类型题材,之后徐峥自己借着这个题材,自己开创了《泰囧》的囧系列,《泰囧》还拿到了2012年中国票房冠军。
因为这事,《泰囧》当年还和《人在囧途》打了官司,闹了点小矛盾。
从那以后,山争哥哥导演之路,就和“囧”有了不解之缘。
今天这部《囧妈》,如果看过电影的小伙伴,一定能看感觉到为何山争哥哥急于在春节档上线,因为在其他档期显得非常不应景。
另外一个原因,就是《囧妈》的质量,还真只能在这种大过节的大流量时间去冲一冲票房,有人还说拿不到24亿的保底,或许吧,但现在电影撤档谁都不知道。
整体来说《囧妈》是一部纯碎的娱乐商业电影,即使徐峥在他自己的作品中,一直想凸显电影人物角色的深度挖掘,但从来没有太多的突破。
作为从《泰囧》到《囧妈》,戏剧冲突都在一段段的分割事件中产生,产生一组组的笑梗,逗观众开心,简单来说,就是图一乐。
但影片后半段,开始进入走心部分,也就是通常电影术语中的“解谜部分”,观众可以走进主角的内心,和角色来一次共鸣和情绪释放。
所以说为何好的喜剧娱乐片,内核都是悲剧,其实更严谨来说,是观众的同理心如果能和影片的角色共情,会对这部电影更有好感。尤其是当笑过闹腾过之后,那种忧伤的情绪释放会翻倍。笑中有泪,就是这个意思。
但作为囧系列这样的娱乐片,当然是没办法做到像《我不是药神》这样的反差和重量,所以在剧本撰写和电影执行上,就多少有些强行的意思了。
《囧妈》在前半段,也就是徐峥母子下火车之前,故事情节如同分节车厢一样,一段又一段,每一段一个幽默环节,彼此之间联系不大。
这像什么,就有点春晚看小品的感觉,不过主演都是徐峥。
这些小品的顺序,先是徐峥攀爬火车夺护照,然后是徐峥母子饮食大乱斗,再来是徐峥高包寻觅觅,接着又是徐峥俄罗斯女郎艳遇记,最后是徐峥车外冰冻夜。
到了影片后半段,剧情主线稍微靠拢,也就是“走心”阶段,但问题或许也就出在这里,影片这个转折比《泰囧》要生硬,不管是剧情叙事还是人物内心的转变。
先说叙事剧情,徐峥和妈妈大吵一架后,妈妈赌气下车,徐峥估计学过侦查科,随着妈妈的脚步,来到了熊出没的雪山林。
原本以为妈妈来这里,是因为有一些故事和秘密,然而是我想多了,单纯就是母子两坐在雪地枯木上和解,场景的选择,完全为了后面熊出现的动作戏,以及后面遇到俄罗斯方舟。
遇到俄罗斯方舟后,他们还横渡美丽的冰河,在那遇到了热气球,然后到达红星大剧院加场演出,赢得一片掌声。
这些都很超现实了,热气球的高度怎么可能看到冰河下面的人,还能停在莫斯科市中心,红星大剧院加场演出,演奏乐队的配合,这些也挺不切实际的。
当然,大家也可以理解为电影夸大艺术的魅力,甚至我还可以理解为,妈妈从下车后,一切都是母子美好的想象,一个和解的隐喻过程。
因为徐峥在那晚第二次扒火车时就死了,其实他们并没有遇到熊,没有乘坐俄罗斯方舟,也没有看见热气球,更没有成功登上舞台,但通过这一切的超现实经历,是母子俩心路历程的和解和释怀的表达。
但影片尴尬的地方就在于,这一切玩得不够超现实,也不接现实,反而变成了不符合逻辑,这就难免不讨喜了,说好一个完整顺畅动人的故事,比什么隐喻借喻更重要。
再来是徐峥人物内心的转变,主线是面对亲情,副线是面对婚姻,实则一切转变都是面对自己的内心。
虽然大道理都能看出来,事件驱动人物转变,但前面说了,前半段的事件没有起到积累作用,这就导致后半段突然一两个事件就让徐峥顿悟,转折生硬突兀,这难免也造成不自然。
当然,你可以说这只是一部贺岁商业娱乐片,为何如此步步紧逼深入分析,但我想说的是,我可没有拿《囧妈》和那些个获奖大片去比较,上述所阐述的分析,《人在囧途》和《泰囧》就做得相当出色。即使大家都是娱乐商业片。
总而言之,《囧妈》这次戏外的操作让人印象深刻,戏里的品质有待提高和突破,2020年了,虽不能说中国电影突飞猛进,但总不能比7年前的《泰囧》还要倒退吧,要不山争哥哥之后就抛弃囧系列吧,认真做一部自己想要的作品。
好,《囧妈》今天就先聊到这。
2020年的春节,应该是我体验过最无力和冷清的春节了,希望疫情早些结束,大家回归正常工作与生活中去,在此也向所有的医护和相关工作人员致敬,武汉加油!中国加油!
看完整部电影,我才理解了徐峥为什么要卖电影给网络媒体,这部电影就是为春节档订制的,错过了这个档期任何时候都无法再获得如此的双赢。
如果徐峥在互联网行业,他一定是一个绝佳的产品经理。这部电影在他的精心设计下,有精准的产品用户(春节档三四城市观众),明确的用户需求(合家欢+喜剧温情),细致的产品细节(每一个笑点,夸张的表演,抓马的剧情,紧张刺激的动作戏,都是为了降低观影门槛,引起观众共鸣),绝妙的市场运营辅助(融合春节档其他影片的所有元素,唐探3的冒险喜剧,中国女排的温馨感人,熊出没的意想不到,成龙式的搞笑动作和经典幕后花絮),以及最后反应神速的商业变现(突遇意外,快速卖出,降低风险,利益最大化),因此他敢于在商战中签下对赌协议,是他有信心这个产品只赢不输。
可能有豆友说,在豆瓣6分怎么算赢呢?可这根本就不是徐峥当初的产品需求,近几年的春节档已经告诉了电影从业者,春节档不是为了诞生佳作,而是需要价值最大化的时令蔬果。豆瓣的用户也不是春节档的最大受众,豆瓣Top250前列的《美丽人生》《海上钢琴师》重映,票房占比最大的依然是一线城市,三四城市连排片都寥寥无几,这说明了市场与产品不对接。而春节档恰恰是一线城市人口返回三四城市,如何带动双重用户联合观影,是影片定位最需要考虑的一点,也是我前面提到这是为春节档订制的电影,除了这个时刻,再也无法达到这种用户集合,而他根本不可能让影片再等一年。
回到影片中,即便是在如此庞大的产品逻辑中,徐峥依然融入了产品的人性内核,那就是亲密关系中的反思,无论是是亲子关系还是伴侣关系,相信观众都会有所获得。
佩服徐峥作为一个电影商人,奉献了这部精心设计的诚意之作,相信如果没有这次意外的疫情,这部电影一定会获得更好的商业回报。正如徐峥自己所说,他是一个商人,胜过了他是一个电影人。他在权衡利弊之后,依然做出来带有风险的选择,他现在被全国院线视为破财之人,他下一部影片的排片非常具有考验,即便他这两天获得了广大民心,人人都喊欠徐峥一张电影票。
但我相信一个成功的商人,一定会有应对商业市场的特殊技能,祝他好运。
前几天《十三邀》中徐峥的一段访谈又被热转,他很想和娄烨合作,却又担心自己是否太过商业。徐峥这几年一直在拍商业片,无论是作为导演,还是演员,在大众眼中早已功成名就。
但在猪哥哥之前,他也曾经是打小混在剧场的文艺男青年,是上海弄堂里最机灵不过的男娃子,他骨子里一直有股子情怀,掩藏在那颗忧郁而光滑的卤蛋之下,讲个合家欢的故事是春节档的题中之意,但他偏偏想要更多。
《囧妈》讲的是母子关系。这样题材的电影其实很多,但要在春节档讲这么个故事其实不容易,又要配合节日喜庆的气氛,又不能流俗成味精放到发齁的便宜鸡汤。
男主角徐伊万是个年过四十、穷得只剩下钱的中年男人,他现实,急躁,钝感,直接,对家人缺乏耐心。人到了这个时候,或者说这个地步,因为经济力量和父母急剧逆转,所以通常是对父母最没耐心,最理直气壮,最颐指气使的一群人。又因为饱受社会磋磨,在各色鱼龙混杂中一路闯出来,也是最信硬实力而鄙视软鸡汤的一类人。让徐伊万这样的人和母亲得到和解难度系数是满格的。但徐峥偏偏要拍这么个题材。
点映时有观众问徐峥,熊和热气球的设计是否寓意了某种幻想,徐峥回答说任何设计都可以是幻想,但我主要还是从人物和观众的情绪出发去捋顺情节。
熊和热气球把电影分成了三段。第一段是从北京到莫斯科六天六夜的长途列车,空间狭小逼仄而时间却漫无边际,俩个长久隔阂的人同处一室,矛盾一触即发。在第一段结尾时矛盾达到极点,母亲弃车而去,二人关系急转而下,这时候一只熊出现了,熊的出现本身是危险,但却让片中的母子关系峰回路转,通过外力让二人找回亲密的感觉,并终于打开了沟通的闸门。第三段,当母子关系得到修复,是否可以实现升华,就是热气球登场要完成的事了,当然我相信,即便没有热气球,即便没有去成莫斯科红星大剧院,徐伊万和妈妈的和解也早已水到渠成。
火车,熊,热气球,在电影中极具功能性又不乏灵魂色彩,也可谓之家庭亲密关系的处理指南。
很多人抱怨父母不理解自己,可理解不是凭空完成的,长时间的交流匮乏,即便是同龄人都会产生隔阂,更不必说本就有年龄差的父母。这时缺的可能就是一列火车,一只熊,还有一个热气球来推动这段关系的转变。要达成理解的第一步,先坐下来,谈一谈,给彼此一个机会,后面的和解才能成为可能。
徐伊万四十多岁且事业有成,却仍然在假装和扮演母亲想象中的好孩子,并时常露馅,而他和妈妈的关系也在每一次露馅中达到崩溃。因为关系亲密而要求很高,介入过深,可过分深度的介入和种种不考虑对方的要求也在日渐伤害着本来亲密的关系,这种伤害发生在徐伊万母子之间,也在他和张璐的夫妻关系之间。可过分近距离也容易形成盲区,就像徐伊万从不知道张璐很讨厌那个台灯,不知道母亲在父亲酒后经历了什么。母亲在定义着自己想象中的儿子,儿子岂不是也在一厢情愿地勾勒着那个片面失真的母亲形象呢。
太真实也太有代入感了。在一段关系中,被伤害,又伤害别人,可这绝非本心。当时看完以后就立刻决定春节带我妈一起来看,电影院可能就是我等待很久的那列火车。而我也终将遇见我的小熊和热气球。
《囧妈》作为喜剧也是我最喜欢的那类,一种饱含人情味儿的温柔。没有过分依赖丑化角色去制造笑点,虽然这样足够省力,也更容易和观众形成短平快的情感互动。徐峥身上有种一以贯之的体面感,他在拍片时也有聪明人的自觉性,在笑点设计上下了巧思,时有会心一笑之感。
比如,徐伊万把张璐控诉他的那段话几乎原封不动地扔给了妈妈,特别是最后一句——这么多年了,你都没有意识到我不是你想象中的妻子(儿子)。第一反应是大笑,笑徐伊万的鸡贼,居然抄自己老婆的台词,这种重复本身形成笑点。但第二反应会有淡淡的苦涩,一句台词的二次使用,也说明了徐伊万和妻子、母亲的两重关系都出了严重的问题。
又比如,在车上艳遇俄罗斯妹子娜塔莎,前脚信誓旦旦地和母亲撒气,说要和娜塔莎一起生孩子。后脚透过车窗发现娜塔莎和前男友重修旧好,在车站热烈拥吻——母亲酸溜溜地嘲讽徐伊万,她要和别人生孩子了。第一反应也是笑,笑仅仅几分钟,徐伊万的处境就从天堂到地狱,经历了一次不大不小的“失恋”打击,但随后又是一丝黯然神伤,(误会)妻子有了新男友,刚刚认识的艳遇对象也回到了爱人的怀抱,而他自己呢?
袁泉饰演的张璐理性,完美,有情有义。相较之下,郭贴(郭京飞饰演)和徐伊万的商战策略就显得感情用事,有些滑稽。前半段张璐和徐伊万的较量仿佛不在同一个画风中,一个是商战正剧,一个是无厘头喜剧片。很矛盾吧?但最后也调和了。徐伊万在电话里对张璐说,在感情中太讲道理就是你的问题,而他自己用尽一切可笑招数的理由就是他还爱着她。电话挂断时,之前的种种笑点,种种设计突然间意味深长,你以为的那些快乐佐料,原来是徐伊万泪水里的盐做成的。
嘲人是尖刻,而自嘲是温柔。徐伊万可以说是一个除了钱什么都没有的孤家寡人,却不得不在所有人面前装得什么都有。伪装得很辛苦,伪装被拆穿时,人们笑了,也哭了。
在这个压力重重、气氛肃穆的春节,徐峥给全国观众提供了这样一份和爱人、亲人和解的“囧”系指南。它可能无法让各种人生难题迎刃而解,但至少能够让人们对生命中至关重要的亲密关系恢复一些信心,抱有一些修复的希冀,记得看完之后,抱抱你身边最亲的那个人。
和家人满心期待的在大年初一点开了《囧妈》,结果有些失望。仅有的几分送给这次网络首映和袁泉的知性美。 我对于这次电影有几个槽点不吐不快,仅代表个人看法。
1.自己不选择几个小时的飞机偏要做六天六夜的火车就让人叹服,明知道别人都是做的飞机(给我的理由是强行尴尬按照每小时多少钱来算emmm)。且母亲自述几十年前最大的遗憾就是因为迟到(划重点)没有上台,几十年后的今天丝毫不长记性,依然选择慢吞吞的火车(我觉得徐峥心里苦)。且我一直很好奇为什么自己要出远门,包里却带上儿子的护照? 2.我可以理解母亲傲娇小心情希望儿子陪自己去,但是疑神疑鬼让我很难受。我很讨厌疑心重的人,从怀疑家里阿姨站在身后就是偷看她密码(难不成还站在你身前么?),到后来怀疑俄罗斯妹子偷东西是个贼,我觉得这个人在我身边就是浑身负能量神神道道。尤其是在你和别人说话的时候,把你拉走,用(我是为了你好)出发点跟你说了一大堆让你觉得莫名其妙的话,或许这是故意呈现在电影屏幕上的讽刺诙谐? 3.总是想把控别人,希望别人做到自己想法一样,尤其是插手了孩子的婚姻。孩子婚姻出了问题也不跟孩子问问出在哪里,只会要求你要生孩子,你不生还是媳妇儿不想要?然后看到可能出了问题,第一时间竟然不是找儿子细心谈谈哪里出了问题,而是什么也不商量给儿媳妇打电话??这种事情都要找自己人先疏通,再插手儿子的婚姻啊?而且打电话的时机第一句也不问问人忙不忙,明显袁泉那边欲言又止现在有重要事情,但母亲依旧喋喋不休说什么答应我巴拉巴拉。我就想问,凭什么答应你?这件事情难道不是应该跟你儿子说么?我不喜欢这样的婆婆,还好我妈也不是这样的人。 4.从徐峥的口中得知他妈以前在他爸的单位上拿个大喇叭说“请你们不要来我家,不要和他爸做朋友”的时候印象值又低了一分。虽然他妈说他爸是喝酒喝多了耍酒疯,但是如果是我,我和她过日子我也会疯。她自己也说了,他俩身份和家庭不一样,过不一起去。我觉得你可以选择离婚,或者解决这个事情,你在大庭广众下这个做法只会让大家都下不来台,家丑不可外扬,你可以和自己的亲戚朋友说不要来我家,但你去别人单位和别人的朋友说…好吧可能我是个看客,我觉得徐峥说的很对。 5.吵了一架以后母亲突然就走了,东西也不收拾好(可能是心里想让儿子追出来?)。我只想说这种一生气就离家出走好矫情,丝毫忘了当初是谁说“不去参加演出我会死”。徐峥收拾完找了大半天在一个明显标注熊出没的森林里找到了他妈。(他妈俄语还很溜,所以明知有熊故犯进去)。导致后面遇到大黑熊。生死逃命。 6.遇到熊就更扯了,电影情节仿佛失了智,也就是电影,夸大手法,不然铁定一出新闻头条母子死于熊掌。 7.我至今不知道谢尔盖好好的举办婚礼,是怎么突然去森林发现了黑熊然后解救了徐峥母子的,(准备婚礼当天突然说我出去森林静静???哦买嘎,为了电影情节强行设计剧情。)反正救了以后母亲开心的加入了跳舞行列烦恼忘得一干二净,仿佛经历过生离死别以后突然理解了一样让人尴尬。 8.冰面上的那里,背着跑没什么问题,但是母亲一直在说儿子不去了不去了,不参加演出了让我一脸懵逼。当初要死要活去的是你,说不去会死的人是你,放弃做几小时飞机从而选择又贵又慢的火车的是你。你忘了那群跟你视频等你的老姐妹了?你身为主唱和负责人你在干啥? 9.热气球的滑稽出现,我以为宋小宝会带来惊喜,直到徐峥说为国争光,我真的愣了。为国争光?你是说国外自费2万的演出么?迟到响彻国外确实也是事实?直到在剧院现场,他妈依然没有任何对不起老姐妹的意思,直接问问负责人能不能再安排演出(负责人已经很坚决说为了你们一拖再拖,决定取消演出)。我觉得这种情节也就是电影,这要在国内,你看话剧或者演出,突然有个节目一拖再拖临时取消没个说法,你看看网友不把你炮轰死。 10.男主直接化身特种兵上天入地爬管子修大屏幕,专业人士都没解决的荧幕故障男主一下子秒懂,和他妈一唱一和拉起来再升上去。这是啥,几十年前因为迟到没有上台唱歌的遗憾,经历了几十年之后依然迟到但是可以上台唱歌了所以很感动?最后莫名其妙的煽情毫无代入感,强行煽情。 袁泉是整部电影我最喜欢的一个人,懂事,知性,讲道理。就是发型最好改一下哈哈哈。 以上,是我对这部影片的感想。各人各有看法,因为武汉疫情所以出现了网络首播,但我想说,也就是网络播放给大众增加了好感,但是如果真入了院线,票房不说是不是扑街,大概率打不赢同档期的几个。我是个经常看院线电影的人,这次打分依旧是按照院线的档次去打的,因为在我心里,徐峥出品应该不是这个水平。 最后,我想说,武汉加油,武汉挺住!全国挺住!
在电影《囧妈》上映前,不少人便知晓有一趟从北京开到莫斯科的国际列车,但由于购票方式的特殊和办理签证的繁琐,这趟列车在大多数人心中仍旧十分神秘。如今《囧妈》的“免费观看”,使这趟列车瞬间成为这个春节档曝光率最高的网红火车,无数观众的好奇心也随之燃起。但仅仅依靠一部电影,还不足以褪去这趟列车的神秘面纱。而电影中亦有一些有趣的细节,需要观众去挖掘。比如和徐峥“一丘之貉”的俄罗斯美女娜塔莎,你知道她从哪个车站上的车,又从哪个车站下的车吗?
别急,这不是一篇剖析细节的文章,答案很快就会告诉你。在此之前,我们不妨先结合电影,从它的真正主角——K3次国际列车说起好了。
K3/4次列车,是一趟连接中华人民共和国首都北京和俄罗斯联邦首都莫斯科的国际联运快速列车(有点废话的感觉)。
多年以前,穷游网出过一款K3次列车为主题的绿色T恤。“北京—乌兰巴托—莫斯科”的火车方向牌(水牌),印在最显眼的地方。别小看中间那个“乌兰巴托”,它成为K3次列车和另一趟北京开往莫斯科的K19次列车之间的最重要区别。简单说,两趟列车都从北京出发,终点站都是莫斯科,但K3次列车会途经蒙古,而K19次列车不会。
看看这张图,便一目了然。
K3次列车从北京发出后,先是沿着丰沙铁路、京张铁路和京包铁路,抵达集宁南站,再从集宁南站一路北上,驶入蒙古纵贯线。
在二连浩特站,列车将要“换鞋”。列车必须换上一对全新的转向架,以适应俄罗斯铁路的1520mm轨距。同时,二连站的中国边检人员将会上车,检查全车乘客的护照。乘客可以选择下车前往二连站国际候车室休息,也可以选择待在车上,观看火车“换鞋”。
换好鞋后的K3次列车,将跨越边境,抵达蒙古国境内。在扎门乌德站,蒙古边检人员会上车,检查护照签证和行李。如果你手持中华人民共和国护照,它的上面必须有蒙古国“索永布”图案的签证或过境签,否则将会被遣返。
然后列车行驶在苍茫的蒙古大草原上,直到乌兰巴托站,也就是电影中徐峥接电话的地方。
列车继续北上,在俄蒙边境的苏赫巴托尔站,蒙古边检将会上车检查护照。之后列车进入俄罗斯境内,但纳乌什基站的俄罗斯边检人员可不是吃素的,他们会牵着猎犬走进车厢,检查每个乘客的护照上是否有俄罗斯签证,以及行李中是否有不该带的东西,千万别想不开。
离开纳乌什基后,列车很快便会抵达乌兰乌德。从这一刻起,K3次列车才算真正驶入了一条伟大的铁路线——跨西伯利亚大铁路。这意味着什么呢?大家想想。
这意味着如果你乘K3次列车前往俄罗斯,将不能完整的体验西伯利亚大铁路的全程。尽管从北京-乌兰巴托-莫斯科的这段铁路旅程长达7819公里,但和9288公里全长的西伯利亚大铁路相比,仍旧少了1400公里呢!
同理,从北京经中东铁路从满洲里出境的K19次列车,亦不能完整地走完西伯利亚铁路全程。关于这趟列车,此处不多赘述。
再结合之前那张图,只有从由右下角的符拉迪沃斯托克经乌苏里铁路到哈巴罗夫斯克,再沿着外兴安岭绕过中国“鸡头”,这才和K3抵达乌兰乌德后之后的路程,组成西伯利亚铁路的真正全长。
关于西伯利亚铁路,此处简单一提,之后内容将跟随K3次列车一起说。
西伯利亚铁路,一般又称“跨西伯利亚铁路”或“西伯利亚大铁路”,它连接了俄罗斯首都莫斯科和俄罗斯滨海边疆区首府符拉迪沃斯托克,全长9288公里,是这颗星球最长的一条铁路。
笔者曾于2016年夏天,从符拉迪沃斯托克踏上开往莫斯科方向的001次列车,并换乘多趟列车,以分段的方式走完了西伯利亚大铁路,还写了一本书哈哈。
符拉迪沃斯托克原名为“海参崴”。1860年,中俄《北京条约》的签订,中国丧失了乌苏里江以东包括库页岛在内的约40万平方公里的土地,海参崴成为中国“旧地”。沙俄得到海参崴后,相当于拥有了一座太平洋畔的天然良港。俄国人对海的渴望,那可是司马昭之心。甚至可以大胆地说,如果没有海参崴,就没有这条世界最长的铁路,也没有著名的“太平洋舰队”了。
扯远了,继续回到K3次列车上。电影用一组快速剪接镜头,交代了列车经过贝加尔湖的过程。这里告诉你一个小tips,如果你想在K3次列车上观赏“贝加尔湖”,最好选择夏秋季节。尤其夏季,拜K3次列车可以开窗所赐,感受一下和贝加尔圣海零距离的美妙吧。为什么选择夏季呢?因为在目前的列车时刻表上,K3经过贝加尔湖的时间在早上5点~9点这个区间,冬天的话就只有黑漆漆一片了。
而徐峥化身为“套娃”的这座车站,电影中未给予明确指出。但从这张流动的线路图判断,非新西伯利亚莫属了。
新西伯利亚市,类似于中国的郑州,是一座彻头彻尾的“火车拉来的城市”。在西伯利亚铁路修建之前,它只是个几十户的小村庄,如今已成为西伯利亚地区的最大城市。强烈建议到此一游。
那么之前的问题,娜塔莎是从哪个车站上车的,也有了答案。
相对稍微有些离谱的“艳遇”,徐峥妈妈怀疑她是个小偷的剧情,反而更让我情不自禁地拍了下大腿。天下妈妈都是这般如出一辙吗?我的妈妈也曾怀疑过阿姨偷过她的丝巾,直到她从哪个旮旯里找到为止。
那么娜塔莎下车的车站,又是哪里呢?从徐峥在“火车上”一夜冻成狗熊,并被秋明站拯救的经历判断,她很可能是在秋明前面的鄂木斯克站下车的。
鄂木斯克也是一座大城市。提到这里,历史迷应该一下子会想起高尔察克吧?此处不多表。
列车离开秋明后,徐峥和妈妈终于将所有的积怨上升至鼎点。他们大吵一架后,伤心的妈妈跳了车。这座城市便是距离莫斯科近在咫尺的,有“金环小镇”美誉的弗拉基米尔了。
从此伊始,火车元素便从电影中消失了,那就以一些关于K3次列车的小tips,来作为结尾吧。
1.K3次列车是可以开窗的
K3次列车使用了德国阿门多夫车辆厂生产的18型、19型客车。车厢内没有安装空调,冬天全靠烧煤来供暖。因此,这是一趟不折不扣的传统“绿皮火车”。目前中国铁路有许多刷成绿色的“伪绿皮火车”,这些车厢均安装空调,车窗不能开启,并不属于传统“绿皮火车”,需要格外注意观察。
2.K3次的列车员都是中国人
《囧妈》里贾冰饰演的中国列车员,承担了全片不少笑点。这是K3次列车最有人情味的一点,因为负责客运任务的为北京铁路局北京客运段国际联运车队,所有列车员均为国人。如果你在这趟列车上遇到任何需要帮助的事情,尽可以去求助这些热心的工作人员。K3列车员的热情好客,有口皆碑。相比之下,K19次列车的列车员,可都是腰圆膀粗的俄国大妈了……
3.关于铺位
K3次列车不设硬座车厢,全车只有四人卧(硬卧)和二人卧(高级软卧)可以选择。徐峥的包厢便是能住四人的硬卧,沈腾和黄渤的则是高级软卧。
4.关于火车细节的考证
应该说完成的不错,没有硬伤。列车出北京站时的火车头为和谐3C型电力机车,过了集宁南变成东风4D型内燃机车,这些都还原的挺好。
5.徐峥妈妈提到的列车大劫案
即为1993年的“中俄列车大劫案”。很不幸,正是发生在这趟K3次列车上。是数起中国抢匪针对“倒爷”(去俄罗斯做生意的商人)的抢劫事件,后被中国公安专案组逐步侦破。关于这个案件,有很多详细的报道,光影视作品就有两部:1995年香港人拍的《中俄列车大劫案》,以及2018年的电视剧《莫斯科行动》。
6.如何购票车票
①中国境内车站,可直接登录12306购买
②蒙古和俄罗斯车站,车票均有中国国际旅行社代理,可前往建国门内大街9号北京国际饭店一层大厅左侧通道里购买。
③订票时无需护照,取票时需要提供护照号。订票和取票(付款)均可委托他人办理。
④请确定出发前护照上同时具有俄罗斯签证和蒙古国签证(或过境签)。
《囧妈》可以在网上免费看了,多好,咱老百姓,谁给我看,我就夸谁。
作为一部贺岁电影,《囧妈》是过关的。贺岁电影嘛,重点是热闹温馨合家欢,适合一家人一起看,完了就电影聊几个回合,增加点话题和对彼此的了解,这就够了。《囧妈》太适合一家人看了,这不正好探讨的就是两代人之间价值观的分歧吗?跟父母聊得来的可以看,看完了更添幸福感;跟父母沟通不畅的更应该看,借机让父母看看两代人的不同,看看电影里的故事,对比对比自家的故事,有则改之,皆大欢喜。
搞笑是徐峥一贯擅长的。徐峥长了一张好笑的脸,笑脸比哭脸难得。哭脸处处有,笑脸不常有。反正看到徐峥我就忍不住发笑。他演有钱人,不会太骄奢;演穷人,不会太卑微。他永远是笑呵呵的,看到他,就觉得生活再难都无所谓,笑一笑就过去了,不行就笑两笑。
《囧妈》里亲子二人的关系是戏剧化的夸张。母亲无微不至的关心,渗透到生活的每个角落,随时可以给儿子嘴里塞点吃的。儿子早已成年,面对母亲如对待婴儿般的过度关心,自然嫌烦,总想要逃。一个想给,一个想逃,一对冤家,一出悲喜剧。
所有家庭都这这样吧。
可是如何化解呢?
徐峥的答案是:不要一直抱怨妈妈不理解你,其实你也未必了解你妈。
我喜欢演妈的演员黄梅莹,看起来非常亲切,又透着一股子高贵。这样的母亲,你可能会嫌她的爱太琐碎,可是绝不敢小瞧她。果然,电影里的母亲,从年轻到老,都不走寻常路。人家坐飞机,她偏要坐六天的火车;人家还父母之命媒妁之言呢,她就大胆而奔放地追求自己的爱情了。非常纯爱,非常自我。而这些,都是儿子之前所不了解的。
儿子眼中的母亲,只是个爱看伪养生、关心过度、疑神疑鬼的普通社区合唱团的老妈妈。非常普通的一个人,甚至只是一个母亲而已。母亲都是面目模糊的,她们为老公、为子女奉献一生,到头来还被一圈人嫌婆婆妈妈。多亏了这趟阴错阳差的旅行,母亲的青春往事,才终于有机会细细地讲给儿子听。
最初,母亲娇嗔地对儿子说:哼,你都没听过我独唱!
儿子不屑一顾:能唱什么,不就是老几样吗?
最后,母亲半闭着眼睛纵情高歌,尽管迟到了,还是赢得了满堂喝彩。
儿子用力鼓掌,妈妈独唱,他真的没听过,原来如此动听。
这样的和解,不够犀利,不够深刻,可是我很喜欢。就像母亲或许没仔细听过儿子渴望独立的心声一样,儿子又何尝用心听过母亲的歌唱呢?可是音乐在那一刻让母子二人连在了一起。用浪漫唯美的音乐连接母子的心扉,最好不过。音乐很美,两代人之间的爱也很美。
《大河恋》里的有句台词:“我或许不够懂你,但我愿意奋不顾身地去爱你(We can love completely without complete understanding)”。《囧妈》中的妈妈就是这样。她不懂儿子早已成年不需要被不停地投喂食物了,她不了解儿子跟儿媳早就出现了感情危机甚至已经离婚了,她不晓得儿子早就对她积累了满腔抱怨和疲惫,可是母子二人被熊追击,千钧一发、生死攸关的时刻,是母亲冲在前面保护儿子——我愿意为你去死,你可要好好活着啊。
了解当然是世间最难得的礼物,可遇不可求。可是我们无法苛求亲子两代人完全了解,那太难,同一代人还未必能互相懂得呢。幸好爱可以增加了解,甚至超越了解。了解是理性的,理性常常不讲人情;而爱是感性的,所以可以奋不顾身。这很俗套,合家欢电影都这么拍。可是这也是真理,因为世间没什么可依仗的,除了爱。
“囧”系列里有人情味的一部,之前的夸张闹剧和直男思维有很大收敛,但是熊、热气球这种情节是脱离现实的,有些客串角色也仅仅是为“客串”而存在的。除了“囧途”的主线,精神内核其实在过去的两部囧片里都有所提及:如同样以离婚开场的《泰囧》,妻子想要离婚,而男主想的只有生意(油霸变暖霸),男主在结尾时必然会在婚姻中学会成长;以及《港囧》对于女性改变男性和对女性长辈烦扰的宣泄。对苏联老片的致敬: ①伊万的名字来自徐爸给她放过的苏联老片《伊万的童年》;②热气球时有个动作模仿了“莫斯科电影制片厂”的厂标;③徐妈及姐妹们唱的《红梅花儿开》是《幸福生活》插曲,原片也是几个姑娘登台表演唱的这首歌。
万万没想到,徐峥做导演的能力是倒着发展的,一部不如一部。也不知道他对母亲、妻子和中年男人到底是有什么误解。
我讨厌这部电影,甚至作呕,强行灌鸡汤,强行要把所谓的黑暗面撕出来,然后结尾强行煽情和解。没有人没和解,只是徐峥自己没和解吧!
还真的是和预告一样难看啊……40奔50的人来演一个20奔30的人和自己妈的关系真的很错位。编剧们感觉像是年轻到没有任何生活体验,大家随便吐槽下自己的妈妈,就把剧本攒出来了,大概还挺得意。
主要问题还是太长了,前面太久了。喜剧部分没有那么突出,熊出没也很奇怪。反倒是后面煽情那部分,更能触动到我,尤其是最后黄梅莹摘假发那场戏。徐峥拍拍电影,总是在解决自己的困惑,这部其实也是。
承认吧,作为创作者的那个徐峥,已经过时了
7.7/10,徐峥终于真诚的面对了自己和母亲的关系,本片在主题探讨和人物的刻画上做的都很好,且表现形式也比较轻松幽默。把一趟连续开六天的火车上发生的故事拍成一部电影其实很考验编剧功力和导演调度,徐峥和导演团队完成的都很好。事实上本片可以归为现实主义喜剧,创作还是戏剧为底,在台词对白上做足功课。虽然一些事件用了戏剧化处理但探讨的内核非常当下也很普世,不管是和母亲和解也好还是和妻子和解也好,本质上还是和自己和解,在老塔眼里,童年的伊万不愿意和自己和解,《囧妈》里母亲大半辈子也不愿意与自己和解。徐峥到底还是让长大的伊万与自己和解了。但是否真正的和解了,也许要问徐峥了。另外演员选的都特别到位,不管是黄梅莹还是袁泉表现力都非常好!
三星给《红莓花儿开》,一方面诧异于徐峥对赌协议24亿的自信,一方面又惊叹于徐峥后知后觉的魄力,网播绝对是明智之举,这要是按期上映别说杠《唐探3》,估计连《急先锋》都够呛!
婚姻比黑熊还危险,不知不觉就变成敝屣。母爱比奶糖还甜蜜,像硬塞的番茄般密集。曾经少年放的塔科夫斯基,忘记电影里的小男孩,只记得他的眼睛闪光。当年错过的红莓花儿开,忘记当时有多沮丧,只记得此刻没升起的幕布。我们是怎样忘记了爱的感觉,不能跟她共处同一车厢,也忘记了曾经依偎彼此的心房。
笑中有泪的贺岁片,母子关系的处理,夫妻关系的和解,爱的表达方式有好多种,而我们对于最亲的人往往是用了争吵这种最糟糕的方式,带着妈妈来看这部片子,看后要给她一个大大的拥抱啊。最后彩蛋别错过哦,有大腕。
烂也不至于,但真的平庸,强行融入一些刻板化的元素,杂糅起来效果很一般。
后半段垮的妈都不认识
中年人的生活就是糖衣包裹的苦味丸,工作,婚姻都让人喘不过气,妈妈很真实,是每家每户都会有的妈妈,逼你吃番茄,怕你不穿秋裤,不听你说话,但是熊(生死)面前能为你挡死,痛苦时候可以依靠,虽然永远也别指望她们能理解,甚至能改变。但不妨碍她嫌弃你的眼神里都是爱。
低于预期,不喜欢俄罗斯妹子和熊出没这两段,妹子尬,熊很凶。唯一的泪点是妈妈在台上唱歌。和妈妈和解的故事没讲好,无法共情,并不合适带妈妈一起观影。彩蛋黄渤还不如拍摄花絮有趣。结尾剧组员工和妈妈的合影很温馨。歌曲好听。囧系列里比较差的一部,俄罗斯风光片。片头看到高以翔的名字被框住,特别难受。
很平庸,很无趣,既不好笑,对于原生家庭的探讨也只是隔靴搔痒而已。
骨子里还是囧系列那种公路喜剧片,这次用母子关系制造一系列的笑点,代入感非常好,果然是“同一个世界,同一个妈妈”。从创作的心态上讲,我一直很喜欢徐峥,愿意走出创作的舒适区,去做点不一样的尝试,讲和上一辈人亲情的故事,讲中国家庭亲子关系的和解。从编剧技巧上看,徐峥还是那个最懂类型片技巧的人,他一开始就用对白铺垫的那些细节,每一次用都在强化电影的节奏,划分剧作的大框架,让电影的主题表达更进一步。这个剧本有一个非常好的故事框架,在K3火车上和老妈互虐的六天六夜,一路去往莫斯科,所有的冲突和解都要在这个固定的时间内完成。夫妻和母子两条线彼此关照互为镜像,很喜欢最后夫妻线的处理,与时俱进不落俗套。
年龄一大眼窝子就浅,听到《红莓花儿开》的时候就不明所以的唰唰掉眼泪。虽然整部电影依旧是徐峥以往的商业片套路,但少了聒噪的“专职喜剧角色”,影片自然了不少。要是没有宋小宝那段太过胡逼的剧情可能会更好。前面无数的铺垫都敌不够片尾妈妈镜子前的一个动作,这种代入感应该是其他同档影片无法带来的吧。
基本没有爆点。卖掉真是明智的选择。还有《一出好戏》里,黄渤剪掉了徐峥的戏,这部徐峥就把黄渤的剪掉了,真记仇哈哈哈哈
平庸的电影,多亏找到人接盘了,如果真上映估计得亏。
还能更无聊吗