1 ) 看不见的恶魔(完整版)
剧透严重!
之前看的上映时的修改版,看完后十分不满意。一是我没看见“恶魔”,只是很极端的复仇,又怎称得上恶魔;二是太空虚,无论是表演,还是剧情。前不久在釜山电影节,还是抱着猎奇的心理看了遍原版,加上亲自对金知云导演的访谈,对本片的看法有了一个180度的大转变。
比之原版,院线上映版在时间上其实并没有减少太多,删的地方可能只有一个,李秉宪在医院挑断崔岷植脚筋的特写,大约3-4秒钟。但之后却又有一个很大的改动,就是韩国映像物等级委员会称之为“对人类存在与尊严有着极大损毁”的场面。
题为“看见恶魔”,之前我理解的恶魔有着两层意思,一是像崔岷植这样的杀人魔,二便是李秉宪在复仇中心魔所驱使自己也变为恶魔。但事实上,原版中存在一个点题场面便是那被修改的几分钟。上映版中,有一段崔岷植与别墅女做爱的场景,这个场景我真的很是不明白,很是突兀。但在原版中,根本就没有这一场景,取而代之的是崔岷植与猎人煮酒论人肉,猎人翻看冰箱里的人肉存量和用人肉喂狗。这样的场景还不够恶魔吗?我觉得最恶魔。如果没有修改这一场景,我觉得观众可以更好地认识到李秉宪在向谁复仇,不是一般的极恶杀人魔,而是真正的食人的魔鬼。这个场景对于整部影片都有着冲击性的作用!我是在釜山真正地看到了实在的恶魔。
其实金知云为了院线上映妥协,以这样的方式对自己的作品进行修改,我觉得也是一种无言的反抗。今年韩国影坛刮起一股19禁热风,《下女》《房子传》,等等。这些被打上19禁的作品多是因为大胆的情欲场面。性爱可以,食人不可以。很难理解这等级委员会究竟禁的是什么?《下女》《房子传》的票房盛行,很可能把这一样一种以情欲为噱头的禁片旋风继续挂下去。这一点像极了70年代末到90年代初的韩国影坛状况,软色情片盛行。当时的韩国独裁政府对于电影创作有着严重的控制,血腥暴力不可以,反映民生不可以,宣传民主不可以,唯一可以的只有软性色情片。当时的韩国影片不管什么题材总是要露上一两点,好多一线女演员也做出牺牲,比如尹静姬,金惠子。现在在去看那些作品,真的觉得很滑稽,前后接连不上,突然就出现了1-2秒钟的露点特写。金知云是位聪明的导演,你不给我创作的自由,我就按你们给的自由限度来修改,不食人,做爱总可以了吧。
空虚,空洞,这是我第一遍的感受。但如金知云导演所说,这就是部空虚的作品,就是想讨论极端的复仇是否正当,复仇了又能怎样。看来我的空虚之感还是对了囧。李秉宪最会那滴眼泪,不是结局,而是开始,剩下的是留给观众思考的空间。李秉宪还会像个正常人生活吗?这里还是不得不佩服《老男孩》,一个抹除记忆,一个不能言语,真的是很完美的结局。但《亲切的金子》却是有一些滑稽,金子真的还能很女儿幸福生活吗?《看见恶魔》是一道关于复仇的证明题,但是把决定证明是否成立的权利留给了观众。其实我很佩服金知云对于复仇这个命题有进行如此讨论的激情。
两位演员的表演,金知云说是一个冷一个热,但我还是觉得两人偏向冷的一边。
另外,本片的灯光照明效果,真的是十分的出色。观看本片时,最好能有上佳的播放设备。今年另外一部至爱之作便是园子温的《冷鱼》,不仅灯光出色,在音乐上更是绝赞。《看见恶魔》如果能在音乐上再提升一个档次,那就更出色了。
P.S.去年釜山電影節關於《看見惡魔》對金知雲導演進行的專訪:
http://site.douban.com/widget/notes/1754575/note/135464202/
2 ) 虐身兼虐心的电影真给力
说到这部电影首先不得不提的就是,它因充斥了大量的暴力血腥和性的画面而成为韩国首部被限制上映的商业影片。
看了这部电影之后的第一个感觉就是惊喜,这恐怕是我看过最刺激的电影了!
像最新的几部《电锯惊魂》算是虐身的片子,不管多血腥也是为了血腥而血腥的,看多了也就乏味了,《水果硬糖》那种算是虐心的片子,尽管情节设定很不错,节奏也把握得好,可是没有血腥画面还是不给力啊!
这部电影则不仅虐身更是虐心,毫不掩饰的暴力血腥画面倒在其次,剑指人心最深处的阴暗面和仇恨才是最为震撼的。
更为可贵的是,这部电影整体节奏很好,非常的引人入胜,虽然时间长达144分钟,观影过程却毫不乏味,反倒处处可圈可点。
之前对李秉宪不是很感冒,但是在这部电影里他的一袭黑衣加上那凌厉阴冷的眼神和迅猛的身手实在是看点十足。在跟别人打斗的时候简直就是暴力版的甄子丹,因为这部电影毫不掩饰的暴力倒显得比《导火线》甚至是《杀破狼》里的打斗更爽快刺激。
另一个惊喜是《老男孩》(原罪犯)里的崔岷植饰演的反面人物,尽管李秉宪在这部电影里的表现上佳,但因为崔岷植的演技太过炉火纯青而被遮盖了。崔岷植饰演的杀人狂个人感觉甚至比黑暗骑士里的小丑还要入木三分。
就剧情而言也是颇有新意,以往的犯罪片往往就是找出并追捕凶手的过程,这部电影则在开头没多长时间就达到了这个程度,而且本片才刚刚开始这场BT游戏。到最后终于用最残忍的方法杀掉对方之后流下泪来——自己其实从开始就输了。这部电影的感情戏部分实在是具有感染力。
看不惯有的人口头禅就是“烂片”。那我问你,好电影的定义是什么?揭露人性、社会阴暗面的就是好片?或者说特效好、场面大的就是好片?
在我看来,是不是好片跟这些都无关,再有批判性和深度,如果电影的手法差,不能很好的表现出自己的主题则依旧是烂片。电影跟书籍、漫画一样,都只是一种表达形式,而最终的目的就是打动人心——能打动内心的就是好片。
3 ) 对待恶魔的最佳方式
复仇类型的电影其心理层面是通过攻击对方的人性弱点,使对方的灵魂感受到巨大的挫折而实现折磨并在此过程中获得快感。
这里面一个重要的前提是明确对方人性的弱点。
电影主人公为了替自己被虐杀的妻子报仇决定通过肉体的反复伤害来折磨仇人,从而获得报复的快感。可是他一厢情愿的前提假设就错了,于是他做的越多,自己受到的伤害越深。
有一类仇人,他灵魂里其实什么美好的东西都没有,只有情绪,没有情感,我们称其为恶魔。
对这一类人,试图通过短暂肉体的折磨和对生命的威胁从而伤害其灵魂,使对方价值观崩溃,进而产生悔恨,悔过是没有意义的。
恶魔唯一的价值是什么?
是存在并给现在和未来施加痛苦。恶魔的价值不在过去,因为过去是可以被遗忘的,而现在和未来是无法逃脱的。
所以真正能够伤害到恶魔的,并非短暂的肉体伤害,而是持续的禁锢,对其行为能力的禁锢,进而禁锢其灵魂。
这才是真正的对恶魔价值的否定。正因为此,世界各地涉及恶魔的传说故事中都会出现囚禁的恶魔。
主人公没有正确的理解这一点,反倒是被恶魔看穿了其人性的弱点。
恶魔是如何伤害人的?
用他的冷漠,伤害人的肉体,威胁他的生命,引发其情感链条的撕裂(例如受害女性的尊严,即将给亲人造成的二次伤害),进而更深入的伤害人的灵魂。
所以对待恶魔,如果想好好的报复,唯一的办法是让他活得很久,但取消其一切的行为能力,将其灵魂限制在残缺的肉体中。
恶魔没有了自由,就失去了其存在唯一的意义。这一点不仅对恶魔有效,对所有人都有效,只不过对于普通人,还牵扯到情感,责任,义务等从存在而衍生出来的社会意义。恶魔没有这些东西,于是他唯一自我认知的价值就是自由的做他想做的坏事。抛开人性的善恶,自由的生存才是最基本的。
所以男主人公不应该给他丝毫的自由,甚至是说话的自由,因为表达也可以影响这个世界。
我想起了另一部电影,老男孩,那种长达十五年的囚禁是一种方法。我又想起了电影木乃伊中那个被活埋的伊莫特,他被诅咒千年的灵魂在地狱中永无宁日的被折磨着。
是的,所以,男主人工一开始就应该砍断这个恶魔的手脚,切掉他的舌头。让他静静的,了无声息的度过这一生,并时常去看看这个被囚禁的灵魂,带着微笑。
4 ) 暴力美学之“我要复仇”
自从《追击者》推波助澜犯罪惊悚题材超越南北题材成为韩国导演第一梦,除了洪尚秀和李沧东之外,基本每个导演都在琢磨着拍一部属于自己的《追击者》。这不,趁康佑硕的《苔藓》刚刚下水,金知云的《看见恶魔》便扑了个正着——罗宏镇要是能预见到如此盛况,也不会现在急着用一部《黄海》来证明实力。
不过,将《看见恶魔》等同于《追击者》那种很有社会责任感的犯罪惊悚片,其实是一种对于它的误读。虽然,暴力来源于人的同时,势必会延伸出有关人性和社会的探讨。但是,在两个特种兵一般的男人无征服主义式的互相虐杀中,让《看见恶魔》早就摆脱了“犯罪”二字,也就摆脱了“社会属性”,专注于研究暴力本身不拘一格的表现形式﹑另类的魅力以及多元的功能性,一如《蔷薇,红莲》对形式美的极致追求,《好家伙,坏家伙,怪家伙》对枪战场面的大张旗鼓,原始且纯粹,戏里戏外都像一场游戏。也就是说,作为一部惊悚片,《看见恶魔》情节上的张力,剧情上的悬念,或者对于复仇理论性的探讨都是扯谈,能让旁观者不知不觉陷入这场终极死亡游戏,在哪个情节拐角处于暴力撞了个满怀,才是电影本身带给我们的终极挑战!
从这个角度来看,《看见恶魔》并没有用悲观狂想将人性逼到黑暗边缘,这又与朴赞郁的《我要复仇》(情节相似)无法相提并论。尽管如此,影片在“暴力美学”发挥极致的同时,将人性扭曲变异的诱因放在易察觉的层面,随着情节的递进,对待《看见恶魔》最好的方式,就是打开心脏享受冲击,切忌过度阐释,否者收获的可能是一片虚无。
令人心惊肉跳的杀人过程不必多虑,《看见恶魔》势必会给你一个充满血浆的答案。除此之外,金知云还设计了很多体现无因暴力的桥段,比如惹怒电影等级委员会的撕裂尸体,食用人肉,将碎尸抛于狗食、放入冰箱等“损毁人类生存尊严与价值的场面”,而且大都直接运用镜头对它们进行了不带感情色彩的“记录”——恐怕这是让评委们花容失色的最大原因。与此同时,金知云也没有放弃对暴力场面进行艺术层面上的加工修饰。锥子、镰刀、猎枪、尖头铁棍的使用方法、杀伤力以及动作设计都要彻底和血性效果挂钩,而且它们交替登场,足以让观众的肾上腺素保持曲线变化——值得一提的是,崔岷植手持小锤子的造型,势必让《老男孩》的忠实粉丝嗷嗷直叫。
事实上,《看见恶魔》的每个小细节都渗透着金知云美学的痕迹,比如崔岷植雨夜杀人时所使用的雨具,颜色和材料的选择,无不匠心独运,以达到“在夜晚光线阴暗的仓库中给人污秽的感觉”的效果。为了将影片中的两个角色(崔岷植和李秉宪)的矛盾冲突推到极致,金知云从角色形象到人物性格的设计都做到了完全对立,暴力戏也是干净到只有两种,即崔岷植狂扁李秉宪和李秉宪狂K崔岷植。崔岷植面目狰狞、身形臃肿、一头乱发、衣衫不整,亡命之徒的气质一览无遗,丝毫不掩饰对于虐杀快感的贪婪,体现的就是“复仇,越是热越残忍”。而衣冠楚楚、面无表情的前情报员李秉宪,虽为了复仇变得冷酷残忍,内心却为妻子蚕丝带来的愤怒悲伤导致不安内疚等五味杂陈情绪撕扯着,象征的是“复仇,越是冷越至毒。”
延伸到戏外,此片第一次送审时,便得到了“限制上映”的标签,这对于影片来说无疑是一纸禁令,而后经过两次申诉后,以及删减7处共11分钟的牺牲后,韩国映像等级委员会才终于发给此片一张“18岁以下不得观看”的通行证。种种限制,让闹得满城风雨的《看见恶魔》势必要威武一阵子了。
DEC.26
LC
5 ) 警察说过:“要找案件的受益人!”
朋友推荐观看,说非常暴力。我问有多暴力?他说都肢解了,还不暴力?于是我带看肢解的心情开始观看。
当大叔用榔头敲向女事主头,她依然保持姣好面容时,我就知道道具和化妆对人体结构的不了解。大叔拖着一筐肉出现在画面中,更惊讶的发现大叔居然是从背后下刀,然后向前整体剥离的!我的个去!难道道具还打算让演员把这身肉穿到身上去?总的来说,肢解过程点到而止,证明了道具人员一直做套装做惯了。
然后就是两个疯子打架,准确的说是一个疯子打另外一个打不死的疯子。看完以后我发现一个问题,估计和保险有关。在韩国是全民保险的,也就是说李秉宪的妻子一家都肯定购买了保险的。李秉宪为什么一直不杀崔岷植,直到崔岷植将妻子一家灭门后才痛下杀手。
为什么他要这样做呢?联系到前边说的人寿保险就不奇怪了!!!TMD这小子是在骗保险金!!!妻子一家被杀,他就是唯一的遗产继承人。他不断去刺激崔岷植,就是为了让他把妻子一家全杀掉,太险恶了
!!!
总的来说,道具和编剧都是神人。人家都是做人皮夹克,道具做了件人肉大衣;编剧将如何骗(其实这个骗字很勉强,因为是合法的)保发挥到了极致!
6 ) 你看见恶魔了吗?
我很喜欢韩国导演金知云的电影,比如《死不张扬离奇失魂事件》,比如《甜蜜的人生》,这两部电影是我眼中的佳作。金知云是靠拍恐怖片出名的,那部《蔷薇红莲》,还有《三更》中的《回忆》。我觉得,他拍的恐怖片远不如黑色片好看。(现在我就把黑色电影叫作黑色片吧)。这家伙的骨子里应该有一种与生俱来的绝望情绪。说实话,这种情绪也经常蔓延在我的体内。所以我才会在看完《甜蜜的人生》的时候,绝望得无比过瘾。就在前几天,我孤身一人,在旅馆内看了《看见恶魔》,很高兴,玩了一把《好坏怪》后,金知云回来了。
《看见恶魔》很冷静,冷得吓人。其血腥程度,赶不上彭浩翔的《维多利亚一号》,但就因为太冷静,反而让人觉得太过暴力。我相信,冷静应该是黑色片的一个标准。彭浩翔的《维多利亚一号》有点偏抒情了,所以黑色程度少了许多,算是一个惊悚片。但《看见恶魔》就是一个标准的黑色片。梅尔梅尔那样的黑色片中的黑色主要来自社会环境和难以掌握的宿命结局。《看见恶魔》不同,它的黑色完全来自人性,而人性中的恶,是推动情节发展的主要动力。
崔岷植扮演的是一个真正的恶魔式的人物。不要相信这个世界上没有真正的坏人,也不要坚持说什么人都有好的一面。在我认识的人中,就有彻底的坏人。我相信像崔岷植这种彻底的坏蛋,肯定是有的。他杀人完全是兴致所至,不分青红皂白,不分男女老幼,但从电影中看,美貌少女更对他的胃口。他杀人的手法可谓简单粗暴,主要采用钝器,连续猛击对方头部。电影没有交待他以前是个什么样的人。只有那些烂俗的电影才会交待人物是怎么变成这样的,以示看问题全面客观,妄图加深故事的内涵。《看见恶魔》不那样,崔岷植生来就是恶魔,管他是怎么来的,他除了杀人,还是杀人。这样真酷,而且让故事更加简单,更加纯粹了。其实,导演主要想讲的是李秉宪的事,崔岷植的主要主要任务是杀人和被追杀。让角色做好自己的事,导演是对的。
李秉宪自从演了《甜蜜的人生》后,他就和这类苦大仇深的角色卯上了。在电影里,他挺好的一个女朋友被崔岷植杀了,他是警察,找到了崔岷植,要报仇很容易,但他没有,反而玩起了猫和老鼠的游戏。猫抓到老鼠后,往往不会马上吃掉,而是乐在其中地纵擒一番。李秉宪低估了崔岷植的实力,他玩的这个游戏要了很多人的命。李秉宪越来越疯狂,越来越像一个恶魔。他终究是个好人,和恶魔玩游戏,只能比恶魔更疯狂。那他为什么非要玩这个游戏呢?因为他舍不得一下子就把仇人杀死。仇人一死,他的生活目标荡然无存,生命失去意义。他要一遍一遍,不厌其烦地重复报仇雪恨的过程。复仇的感觉很爽,太容易让人上瘾。我思考人生,想自己活得如此没意思,可能就是缺少一个仇人。
《看见恶魔》该算我今年看过的最好看的韩国电影。虽然其总体质量比《杀人的回忆》差了一截。崔岷植又奉献了一次完美的演出。他几乎要成为变态杀人狂专业户了。他不停地杀人,不停地施虐,又不停地受虐,堪称永远打不死的小强,精神可嘉。
7 ) 限制级有它的道理
如果我是男主角。我不会就此砍掉他肮脏的头颅。我要慢慢的折磨他,把我所承受的痛苦双倍奉还。
游戏才刚刚开始······
8 ) 细节太假,
最后崔岷植去李家复仇的时候李的智商成零了吗?座机不接不会打手机吗?还有小姨子的手机?还有石头砸脑袋跟钢管砸头打成那样都不死?还有崔岷植的恢复能力也太假了,出租车上杀两人,到后来的开车,一点也不像手被砸骨折,脚筋被挑的重病号啊!最后崔自首的时候李驾车把他劫走那段也太假了,警察瞬间变白痴,崔也变白痴了?那个角度应该是被撞到车驾驶的位置了,他那种百打不死的小强就那样从了李?闹心啊...
李秉宪追杀崔岷植的最初让人有点看不懂,原来是打算玩猫鼠游戏,可最终发现自己的复仇全是无用功,崔不但没有恐惧反而越来越兴奋,别墅干女人那段很赞。最终让崔的家人杀死崔,可仇恨的转嫁还是无法让人获得复仇的快感,一点都不爽气
要我说,第一次就给他废了jj,一次虐杀就结了,回去娶了小姨子,一样过日子
越挫越勇的怪蜀黍。。。
结尾太加分,如果不是结尾,前面就都显得过于拖沓了。复仇的电影有太多。只是最后,让父母和儿子在不知情的情况下成为杀了自己的凶手,看见自己的人头滚到他们眼前,这个结局确实设定非常棒。
早对韩国电影的黑暗暴力有心理准备,可这部片子太邪性了,还是把我吓到失眠了。当你凝望深渊时,深渊也在凝视你。被朋友推荐,旨在告诫我不要晚上一个人跑步,可我吓傻地瞄完,观后感却是我这种作死人设只能指望战斗力max的爱人为我复仇了。韩国两大国宝级演员对决,全程暴力血腥,变态至极,慎看。
一味的展示恶趣味,没有必要存在的性、暴力和杀戮让这部主题上本来就没什么追求的影片变得更加虚无!就好比这猫鼠游戏般的复仇过程,复仇者最终得到的也只有虚无!生而为人,神马神马的一切都是浮云!★★
如今韩影在银幕暴力上还真是比学赶帮超啊,一部比一部的更血腥。两人的几场对决戏拍的都很棒,这也是金知云擅长的,节奏,配乐,动作场面,一气呵成。至于这个故事,却始终喜欢不起来,也许金导演把心思都用在了反思上,剧情上却忽视了许多抓人的地方
好给力的片子 找刺激的赶快去看
看了大家的评论,发现不但男主角跟着变成了恶魔,观众也都开始恶魔起来,我也一样,每个人心里都有一个恶魔,当有一个理由将其释放出来的时候,都是一样的令人战栗。
注定是一部会引人反感的电影,太多不节制的性、暴力、肮脏人性和无所归的残忍……但后半部,当恶魔和追逐者的关系开始置换,天生的邪恶和冷酷的复仇彼此审视,影片终于开始享有了某种尖锐的力度,但深度终究不够。崔岷植的表演,不可避免地盖过李秉宪,也是个无法偿还的遗憾。
复仇是一道冰冷的菜【7】
除了垃圾两个字,一时间也想不到其他形容词。任意事物一旦过度,它就失去了其意义。
“若堕地狱,从初入时,至百千劫,一日一夜,万死万生,求一念间暂住不得,除非业尽,方得受生,以此连绵,故称无间。”——《地藏经·观众生业缘品第三》
韩国类型片大师金知云导演,令人难忘的惊悚犯罪片。该片讲述一个情报局警员向连环杀手复仇的故事,崔岷植大叔演技超神了,甚至盖过主角李秉宪。两个半小时的片子却毫无尿点,小高潮不断,结尾更是让人大感意外。全片血腥、黑暗、逼真却又不乏对人性的刻画——要向恶魔复仇,就得先变成恶魔。(8.5/10)
千萬不要做高麗特工的情人,你看元彬,你看李秉憲。
又一部主题先行不讲逻辑和细节的复仇题材,为了血腥而血腥,媚俗之作。
当暴力沦为形式
我的感觉是:于谦让郭德纲挤兑疯了。于是他开始杀人了。
各种致敬各种戏仿,但做的就是那么到位那么给力!今年最纠结战栗韩影,依旧复仇的题材,依旧血腥的画面,依旧深度的人性追问,依旧的硬派冷峻。结局尽管已经猜到,不过真的令人胆寒并无奈。每个人都成了恶魔,每个人也都得到了救赎。崔大叔的回归很是惊艳,赞到爆。国产片跟韩影的差距几乎是光年了~
崔岷植堪称永远打不死的小强。
从不伦不类的《死不张扬离奇杀人事件》到《甜蜜人生》到这部《看见恶魔》,金知云也算得修成正果了吧。结尾拍得特好:崔岷植一身血如野兽般立在十字路口,投降的姿势却举着刀面带讪笑,实则宣布恶魔胜利。还没完李秉宪掳走了这头野兽,自己也沦为野兽。不过还好,我看见李秉宪从晨雾中走出来挂着泪
看来导演是硬物击头爱好者。