猜你喜欢
剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 可爱的Billy Wilder与Johnny的美国漫游
但他实是一只clever little bastard。聪明、有趣、精到，坏主意一肚子。
什么都不用，只一句'Nobody's perfect'（Some Like it Hot）就让我不能不爱他。战俘营里赛老鼠、组装望远镜看俄国女兵洗澡、用伤残士兵空荡荡的裤管运送各种物资……花样百出的Stalag17，让人屏息也让人开怀。
Johnny是爱尔兰反对英国征兵的一首民歌里的主人公，他老婆在去集市的路上碰到了他，她反复唱Johnny I hardly knew ye。他没胳膊没腿，也没有眼睛，活脱脱一只armless boneless chickenless egg，能认出来真不容易。“Johnny，我向你发誓”，他老婆最后唱，“他们再也不会带走我们的儿子了。”
爱尔兰大饥荒以后，这首歌被爱尔兰移民带到了美国，南北战争时它的调子首先被南方军队改编成军歌johnny comes marching home。
很快传唱到北方，后来全国人民都在唱了。Johnny在美国摇身一变，成了人人待见的战斗英雄。
Stalag17的美国战俘们过圣诞节就在唱他，也许和我们春节里海外华人聚餐齐声《歌唱祖国》意思差不多。
1964年，Dr.Strangelove把这段旋律用作主题音乐，鼓点之后加两段铿锵的男声哼唱，取名为Bomb Run。在Bomb Run激动人心，悲壮恢宏的旋律陪伴下，一架在苏联炮火下幸存的B-52轰炸机像一位悲情而无畏的孤胆英雄，独自踏上毁灭人类之路。炸弹上写着'Dear John'，像一封信的开头，也许是写给战士的情书吧。
Die hard的配乐Johnny也参与了，可惜我没看过。
2 ) 局外人
刘别谦虽然翻拍王尔德的小说，实际上二人只在风趣迷人的气质上有共通处，他温柔敦厚不疾不徐的态度充分体现在每一部作品中，好比混合着细腻奶油和肉桂香味的花式摩卡。比利怀尔德也爱写立场难判的主角，但他绝对是扬善弃恶正邪分明，写人性阴暗面犀利精当，又时时透出可爱聪明的坏劲儿，有如醇美微酸的曼特宁。Sefton可作为比利怀尔德风格的一个缩影，这个在战俘营中大发利市的家伙没有演过两部著名逃狱电影的Steve McQueen那样主流英雄的长相，也非逃狱三王中颠覆形象的后现代奥德修斯，他以黑羊一般的局外人身份游离于战俘群体之外，赚自己人的钱也和德军私下交易，认为逃狱是毫无意义的行为，称不上圆滑世故但坚持独善其身。比利怀尔德不树立大逃亡式的孤胆英雄形象，不强调铁窗喋血里对自由的向往，也不描写圣诞快乐劳伦斯先生中的文化对立，片尾Sefton护送私敌离开，在逃离战俘营的同时，只是由立场行为的孤立转为道德精神上的孤独。
作为又冷酷又喜感的绝佳“喜剧”片，本片笑点不胜枚举，从收费望远镜到老鼠赛跑都让人捧腹，那句“I believe it”更是喷了一次又一次。不过要评选最佳台词，很可能都轮不到如释重负的“If I ever run into any of you on a street corner,let's pretend we never met before”，而是：
“Don't bother.I never liked you and I never will.”
“Many people say that and then they get married.”
之前晚会上就有另两位的深情共舞，果然直男腐起来才是最有杀伤力的XDD
p.s.四年后，霍尔顿再出演桂河大桥时，就摇身一变成逃跑主义先锋队了
写贴士才是我的爱好。。。
影片一开始有交代时间是1944年圣诞节前一周
Betty Grable：Animal的梦中情人，40年代最有票房号召力的女星之一，一双性感玉腿博得无数美誉，44年她出演Pin Up Girl，海报以袒露的美腿作为一大卖点。
Guy Lombardo：全名是Guy Lombardo & His Royal Canadians，成立于1924年，常驻纽约的罗斯福酒店（不是好莱坞那个），大乐队时代的佼佼者，Louis Armstrong是他们的饭。
Gerd von Rundstedt：不需要介绍的龙德施泰特元帅，44年9月继莫德尔后被重新起用为德军西线总司令，12月16号阿登战役爆发，初时米军节节败退，直到22号巴顿的第3集团军发动反击，战况迅速扭转。
Malmedy：马尔梅迪，因44年12月17号派佩尔在此地下令屠杀米军150名战俘成名，总体来说西线德军对待战俘算是比较遵守日内瓦公约，和拉包尔山打根相比米军已经好似活在天堂，此事后世众说纷纭。
Bastogne：也就是巴斯托涅，阿登战役中由米军101空降师占据，德军久攻不下，使得巴斯托涅战役成为西线防御中的关键一役，被米国人引以为豪，曾在无数电影电视游戏中出现，著名如兄弟连、荣誉勋章、使命召唤……
When Johnny Comes Marching Home：这首爱国歌因为太有名，引用过的电影除了本片还有奇爱博士、飘、大独裁者乃至虫虫特工队……幽灵庄园的秘密最终结局也用到这首曲子。原曲Johnny I Hardly Knew Ye是爱尔兰的反战歌，最知名的翻唱版本出自Joan Baez。
3 ) 记一些笑点中的泪点
这个片子没有《玉女风流》那样狂热的讽刺节奏，而是带一点乐观主义的亲切氛围，把悲伤深深埋葬……
乔伊
永远魂不守舍在吹笛子的家伙，“如果你看到七个同伴内脏涂满整个机舱你也会这样。”他父亲的信对他满怀期待，“回来后把剩下一年法律修完，然后成为律师”。这本来应该是乔伊的人生，但他可能永远不会从那满机舱的同伴中苏醒了。
间谍普利斯
一个在克利夫兰生活过的德国人，长相英俊高大，实在有点“没想到你浓眉大眼的竟然是x奸！”。一个会说流利英语的训练有素的德国间谍，每日工作就是和美国战俘们同吃那些洗脚水一样的汤饭，一起骂德国人，一起睡肮脏的上下铺，然后偷偷摸摸地和上级汇报工作——有人逃了，有人藏了收音机等等。最后被自己人当作逃跑的美国战俘射杀，实在不知道他的死亡会怎么报告给他父母。
皮尔弗
和animal组cp的活泼小个子，很喜欢惹人注意，所以在animal沉浸失恋中厚会卖弄风骚去撩新来的演员“盖博第二”，可惜没被看上。他最有讽刺性的一幕是收到七封信，得意忘形地说没办法姑娘们就是这么爱我。
却都是汽车公司问他要的催款单，最后通知他把车收回了。
这个倒是可以看出几点：1.汽车公司牛逼啊，人在德国战俘营还能把催款寄过来，太牛逼了，指望战俘还贷款？2.他们的信半年收到一次，期间不知道丢了多少。
某金发
他妈妈给他写信说现在美国买东西都有限制了，还是他们那里好，有吃有喝的。（没想到美国战时还有点苦日子？）
某大叔
大叔收到信，妻子告诉他“you can't believe that！我在门前发现了一个宝宝，我收养了他，他长着和我一样的头发和眼睛！”大叔从此就反复说“I believe”，他当然相信自己成为战俘后两年，妻子能再和不知道谁生一个宝宝，但他还是一边织宝宝的袜子一边说“I believe”。
断腿兵
没有交代他的腿在哪里丢的，但他着实是个宝藏，裤腿下从圣诞树到收音机到炸弹无所不藏。或许……他人生最有用的高光时刻就是在战俘营了。
除此之外我最喜欢的是这帮美国人的动手能力，从拿耗子做赛马，到用杯子做望远镜，到Merry Xmas那天的舞会、装饰、还有用乒乓球做的烟雾弹。看得人极舒适
4 ) 战地军魂
导演：比利怀尔德
1、喜剧的格式
可以看出比利·怀尔德在写这部电影的剧本的时候，采用了一个喜剧的格式——错位。监狱按照常理来说，是一个高度没有自由的地方，无论是权利上，还是物质上，但是本片偏偏将监狱的囚犯如何要求权利，如何享受有品质的生活。中间的错位形成令人捧腹的笑料。例如酿酒厂、望远镜收费、圣诞节舞会等等。
2、人物形象
片中的人物形象非常出彩，特别是其中的动物和商人。动物这个人神经比较大条，对性很渴望，思维比较简单，容易冲动。其中最典型的就是他和伙伴通过刷白漆偷窥俄罗斯女兵的洗浴。还有一个比较生动的人物形象就是商人，这个人智力超群，做事冷静，具有非常成熟的商业思维，能够利用监狱的条件做生意，改善自己的状况，胆识过人，同时因为思维过于冷静，并不像周围的狱友那样，急于逃出监狱；但是这并不表示他对反抗法西斯没有热情和决心。在经受了冤屈和看到上校遇险之后，他选择承担起上校出狱的任务。
3、悬疑的构造
也可以看出这部片子悬疑的构造是由两部分组成的。第一部分是，到底谁是奸细，这一部分的故事是商人被冤枉成奸细，并被揍结束；第二部分是，如何揭穿奸细的身份，这一部分是商人当众揭穿奸细的身份，并解救出上校而结束。整部电影其实就是围绕这两部分组成的。
看比利怀尔德的电影，总是备受鼓舞，这就是商业电影应该有的节奏。
5 ) 一部不太怀尔德的怀尔德电影
变化并不仅仅是故事舞台从城市来到了营地这么一点。与怀尔德以往的后程发力风格不同，《Stalag 17》反倒在结尾的地方明显泄劲儿。收尾处的转折过于生硬，反派突然爆雷会让人忍不住感慨句：就这？不禁怀疑老爷子是不是在拍摄这部电影时受到了外界不可抗力干预，以至于没能完全放开，不得不做出这么些妥协。
尽管能够想象得到当年人们看到这部电影时的喜悦心情，但以今天的眼光来看战俘营中的这些角色，难免会觉得过于脸谱化。
耍宝二人组几乎抖掉了全片八成的包袱，带来了一部喜剧的所应该具备的欢快元素，但对电影的贡献也就止步于此，去掉这两个角色似乎对故事没有任何影响。
还有那个吹陶笛的Joey以及那个中尉的手下，这两个角色在电影中戏份很足，铺垫了很多，结果到最后对剧情的走向（这里多指揪出内奸）也没能如预期那般起到推波助澜的作用。
尽管霍顿在这部电影中魅力四射，但论角色弧度远不及其在《日落大道》中那般饱满精湛。不过好在那句略带憎恶地对着室友们说的台词——“以后我们要是走在街上碰见了，就假装互相不认识吧。”——才最终使这个角色幸免于俗套。这句台词或许是霍顿能凭借此片斩获奥斯卡最佳男主的关键之一。
值得一提的是，那个与战俘营上下明面上打成一片、得吃得喝的狡猾德国看守官足够让人印象深刻。在平常那幅笑嘻嘻的憨厚表情后面隐藏着令人战栗的恐怖。
暂且就想到这么多，这部基本上能算比利怀尔德中规中矩的水平吧。
最后还想问问评论里说这电影到处物化女性的姐们儿累不累啊。这是何必呢
6 ) 战俘营往事
影片开头“甜饼”画外音有说：此前还没有影片反映战俘营生活的。我不知截至影片上映时，是否真如其所说。不过，相比90年代的《辛德勒的名单》和《美丽人生》，要早上40年，且这两部都是关乎被关押在集中营里的犹太人，算不上战俘。
客观来讲，影片中的美国战俘除了吃的不好，活的还挺自在：他们可以随便和德国军官开玩笑，可以和对面的俄罗斯姑娘隔空调情，有排球玩，等；而在营房内，有这么一位八面玲珑的投机分子塞夫顿，用老鼠当赛马组织赌博，用自制酿酒工具出售酒，可以制作望远镜偷窥俄罗斯姑娘洗澡——看不见，不过可以想象。
但是，以开头两位逃跑战俘被打死引出战俘内部有叛徒，其后一系列泄密事件证实了这一点。于是，大家把怀疑目光对准了塞夫顿，并对其暴打，随便征用其此前积累的物品。
和其它观众一样，我也急于知道泄密者是谁，一度想鼠标拉到最后先看看结果，还是忍住了。及至那个高大帅气的金发男自我暴露在观众面前时，我还在想：看你人模狗样的，哪知是这等下流货色。在我一度为美军思想政治教育工作做的不如中共党员感到遗憾的同时，也怀疑这货可能不是美国人。果然，塞夫顿证实了我的猜测。
在营救被党卫军打算带往柏林的炸毁军用火车的邓巴一事上，塞夫顿主动请缨，尽管他坚信自己不是“逃跑艺术家”，但终于是拿德国间谍为诱饵吸引德军注意力而成功逃脱。
结尾处，留在营房中的人，一人问：我想知道是什么让他这么干的？另一人回答说：也许他只是想偷我们的切线钳。这话当然是玩笑，凭塞夫顿那机灵劲，若真想逃，弄把钳子轻而易举。所欠缺的是一个绝佳机会——找出间谍当诱饵，和一个充足的理由——也许邓巴妈妈会给10000美金奖励。
在钻进地道前对战友说：假如哪一天我们在街道上遇到，就假装从来没遇到过。这句话当然是玩笑话。因为他又露出头，笑了一下，敬了个军礼。
时光网对本片幕后介绍有提“对群体意识的批判——当大家都认为某人是坏人时，他们是不是一定正确，是不是有权“审判”他。”至于时光网影评有提越狱，不恰当，开头越狱只是引子，结尾处越狱只是为了给故事一个结局，故事主干仍是以反映战俘营生活为主。
【B】①虽然和比利怀德其它作品比起来略微逊色一点，但还是很精彩②记住了When Johnny comes marching home again这个曲子③圣诞时的战俘营群舞戏……太基了……④又一部脸盲症患者的噩梦
B+/ 坦白说这次有点被怀德设置的转折蠢到，但毕竟画风上是喜剧人物智商偶尔下线依然能接受。尽管怀德向来都能将幽默与悲伤恰到好处地糅合，但个人还是觉得类型杂糅＋喜剧化的战俘营呈现削弱了深度力度。好在群戏和霍尔登的表演依然是值得五星的。原来热情如火前怀德已经开始探索同性异装了。
King Rat里的鼠王也是Sefton式人物，在战俘营吃得开，表面自私明哲保身最后作为总会出剧中人意料(还都有煎鸡蛋镜头，不过日军战俘营就是比德军战俘营看起来更肮脏)。这个营区关的都陆航怎么不送到Stalag Luft去。至于告密的可耻奸细么，一定不能是美国人内奸，必须是德国人间谍才对！
--How do you expect to win the war with an army of clowns?--We surely hope you'll laugh yourselves to death.配乐
又是一部教材式剧作，值得一提的是喜剧部分展现了一个临时的跨性别角色，比他的《热情如火》早了好几年，虽然他总是通过性别错位来制造笑料，但却是对人物带着一点同情和理解的，不会让人感到不舒服。
还有什么能比手持正义大旗的“好人”们更可怕的？
每一句台词都精妙绝伦，如此举重若轻地书写纳粹战俘营中的美俘生态，在嬉闹中书写着正义与邪恶的博弈，着实让人叹为观止。
前半截非常好 比利怀尔德确实擅长于刻画这种亦正亦邪的人物 故事流畅台词到位 后半截就稍微流于简单啦 总体而言还算不得是比利怀尔德第一流的作品
7.5 看习惯了严肃的二战题材电影后对这类幽默感十足的作品并不感冒；悬疑不保持到最后的作品不算优秀的悬疑作品；这部作品算逃狱类的鼻祖吗？
曾有位朋友不能理解比利·怀尔德何以会被尊为大师，其实，他之为大师，与希区柯克非常类似，不同的是，希胖专注于悬疑、惊悚、犯罪，而他游走与各种电影类型，但往往能拍出非常妥帖的作品。又是一部好看的比利·怀尔德式作品，这次是战俘营里的故事。男主威廉·霍尔登便是《甜蜜蜜》中姑妈念念不忘的那
战俘生活写照，怀尔德将它化作喜剧，戏剧张力极强，太喜欢了。信任关系本来就是一种情感因素。影片结束在充满希望的口哨声中，未卜的将来渐渐明晰，曙光即将到来。另，威廉霍尔登在这部片子里魅力值爆表，以前看日落大道还没发现，终于明白怀尔德为什么这么喜欢他了！1055
这部电影最棒的就是对人物简洁又鲜明生动的塑造了。“如果将来有一天在街角遇见我，请假装不认识我。”这大概也是William Holden最帅的一个角色了吧。
悬疑加喜剧的集中营故事，很Billy Wilder，德军狱卒和美国大兵们随意开着玩笑的另一面就是和奸细互通有无，集中营里的苦中作乐，屡次逃脱不成的牺牲，残酷中不易的轻松，这就是战争。William Holden帅，片子里还有弄混Betty Grable和Clark Gable姓名的梗~
love the cynical/realisic tone and the suspenseful second hour, but does this film really need to be a comedy??
自以为高尚的人们最喜为不合群者私设道德法庭。“如果咱们在美国重逢，不要假扮我的老友。”最后的那段口哨极爱。有意思的是，怀尔德几位常用男主角都拒绝了这个“美国犬儒主义继承人”式的角色，就连威廉霍尔登也是不那么情愿地演出了这个角色，但霍尔登却凭这个角色获了奥斯卡
很喜欢！(因为喜欢，所以词汇已经贫乏到只有好棒好喜欢这种了)，口哨那一段的旋律实在太熟悉了（在《奇爱博士》里找到了），顺便了解下这个曲子的由来，也是著名的反战歌曲。
各种监狱片、越狱片的鼻祖？小空间内群像式的表演，人物却无一单薄平板。矛盾冲突的设置到一一化解的过程中，穿插着比利怀德一贯的幽默机灵，令人时时莞尔，开怀不已。
与纳粹走狗打成一片，在百花丛中尽显潇洒，但这不该成为被孤立的理由。与雪茄美酒终日相伴，在战俘营中出尽风头，但这不能成为被怀疑的借口。理性与精明是我赖以生存的筹码，忍耐和算计是我逃出生天的手段，如果以后在街角遇见我，请假装不认识我，因为我从来就不是你们当中的一员。狱中商人的浮沉记。根据百老汇舞台剧改编，集喜剧、谍战、监狱、战争多个类型于一身，虽是战俘营的小空间群像戏，但其丰富程度俨然一副狱中小社会。塞夫顿的形象区别于其他军旅题材的英雄主义主人公，他凭借对人性弱点的洞察以及精明的商业头脑，在狱中分别开设酒吧、赌马、情色业，是军人也是资本家，遭遇士兵们的仇视也是理所当然。除此之外，滑稽军官、活宝兄弟、演奏者、潜伏者、落难英雄，分别为故事提供了不同的情绪价值，但剧作前后重心上的转化还是显得有些生涩。
在一个信任丧失人人自危的集体中，一个处事原则孤独的人最可能陷入道德孤独的境况之中，成为出卖集体的替罪羊。
看日落大道的时候真没发觉威廉·霍尔登有那么帅啊，看来不但是偶像派更是演技派，奥斯卡影帝实至名归。虽然是纳粹集中营题材，不过风格竟然是偏喜剧，看的一点不闷，作为一部群戏里边太多配角让人印象深刻，德军军官真是一大笑料提供者，还有“野兽”根本就是2B女孩里Oleg穿越过来的吧！形似神似！