1 ) 就是想来聊聊卡司,谁让我看得心潮澎湃!
就是特别想看亚瑟王这部电影,找了一圈,朋友要不无感,要不加班或想休息,但就是很想看,于是下班路上毅然决然买了票,一个人前往电影院。感觉回到了某种状态,甚至喜欢上一个人自由自在的感觉,任性的想喝可乐,于是买了一瓶,边看电影边喝可乐,多么美好的享受。一直觉得在电影院看电影,不喝点可乐吃点爆米花,都是不完整的体验,对不起一群人娱乐的氛围。 关于这部电影,我是喜欢的那一方,盖导成功的将一星的剧情拍出了三星的节奏感,外加视听特效和一众喜欢的卡司,看得我心情大好。 街头小混混rock'n rola般的黑帮发家史,简直燃得不要不要,极其明显的盖导个人风格,有想法的人总是可以化腐朽为神奇,或者称之为个性,反正总能让一部分喜欢的人心情大好,这就是魅力所在。 不讨论剧情啥的(关键是讨论不来),所以就只能根据自己所看的东西来说说卡司了。 裘花一出场,血槽已空,即使发际线都到地中海了,即使是个黑化的角儿,也那么美艳,后面真的不觉得是叔侄大战,明明就是兄弟般的感觉啊!气场和演技一直在线! 指头叔和查理汉纳姆时隔20年后再次搭档,看得我一直想笑场啊,盖导一定是故意的吧,最后安排指头叔给查理封王,恍恍惚惚就是当年的QAF重现啊,总觉得指头叔会分分钟说,nathan请开始你的表演哈哈哈哈哈哈。 一开场就是看到梅林传奇上的mogana,皇姐还是辣么冷艳的美,虽然没有一分钟就领便当了,可还是让我惊喜了一把,可惜不是arthur的皇姐,而是叔叔的妻子。 滚娘终于不见了,梅林传奇中神奇的存在。取而代之的是女巫版的gwen,小姐姐一出场也是惊艳的没谁了,咦,这不是欧容那部花容月貌上的小姐姐吗?这性感而高冷的尤物,就是那种只能远观不能近距离接触的女王,年轻且气场强大。 就连小男孩blue也是戏份十足啊,更别提那个在乌托邦上演变态杀手的他爹了,也算是荧幕父子档。 还有浴血黑帮上的酒馆女主,传说中的马山芋的绯闻女友?还有老黑哥,还有饰演uther的eric bana,还有那惊艳一撇的小贝,还有那个长得像公鸭的小黑骑士,还有一众颜值上成的男男女女,简直看的我心潮澎湃! 盖导不愧是盖导啊,哈哈哈哈哈哈 好像忘记说主角了,啊,说真的,对查理·汉纳姆真的没什么了解,看完后就觉得本应该是主角光环加成的,怎么各种被抢戏,也不是说被抢戏吧,反正就是没能留下深刻印象,乡野粗汉气息太浓厚,小混混的雅痞感还是差了点,所以最后称王了,也还是觉得略乡土,关键是跟裘花对比着看,真的像兄弟啊,怎么这么显老,当然,演技还是在线的(求勿喷哈哈哈哈哈)
2 ) 我不管别人看什么。在我看来太2了
看腻了的套路。浪费我的时间看这种烂片。本来没想发影评。但看到居然第一屏都是5星。。说真的给5星的你们看完了什么感觉。。能说出来么。。。。就是喜欢这个故事而已。。可是我觉得。。拍的真心一般。我没看出感动。没看出激情,没看出热血。。有的就是爆豆哈萨克一之后五杀一波带走。。结束电影。。我都一点不期待又没有彩蛋。。我知道当我期待有彩蛋的时候那肯定是好电影。因为意犹未尽。。给点面子。。较差吧。。。哎。。
3 ) 个人身份认同与政治合法性
盖·里奇的电影新作《亚瑟王:斗兽争霸》,不只用极度带劲的黑金摇滚音乐和幽暗、古典的哥特影像氛围,营造出一部奇幻的史诗巨作,其在具体的剧情设计上,也有颇多值得玩味之处,本着蓑翁一以贯之的从政治、历史角度切入分析的手法,简单跟大家分享一二。
在一个前现代的社会里,无论中西,政治人物统治地位的获得,总需要依赖各种各种的政治话语传播和政治仪式的宣召。这在中国,对于成熟帝王来说,有盛大而庄重的登基和祭天仪式,而对于志在夺取权力的阴谋者来说,则体现为各种各样的传说,比如汉高祖刘邦的斩蛇起义,又如陈胜、吴广起义之前宣扬的“大楚兴,陈胜王”的民间话语,都是借助于舆论的力量,宣示政治领袖的非同寻常,以及争夺天下的合法性。
而在电影《亚瑟王》里,拔出石中剑,就成为验证政治合法性的重要法宝,因此无论是现行统治者沃迪根,还是反叛者群体,都在积极寻找能够拔出石中剑的人。按照传说,只有王室后裔才具备拔出石中剑的能力。正基于此,当亚瑟拔出石中剑之时,他就立马成为沃迪根的逮捕对象,也成为反叛者群体试图黄袍加身的不二人选。
亚瑟拔出石中剑这一事实本身,就意味着政治合法性和民众向心力,开始向亚瑟倾斜。在这种态势之下,沃迪根唯有通过公开仪式处决亚瑟,向广大民众表示:亚瑟在沃迪根的权威之下不值一提,这样才能捍卫沃迪根自己的权威地位。这种处决仪式的广泛公开,其用意正是让沃迪根巩固自己统治合法性,压制异己的反抗力量。反叛者群体对此当然心知肚明,因此他们绝对不能直接把亚瑟从监狱里救走,而是必须选择在他面对广大民众的场合中。亚瑟的大难不死,在民众中完全可以产生其正是天命所归的舆论效应,这也正是反叛者群体所希望看到的。也正是由于这样的原因,沃迪根才会对亚瑟的被救感到气急败坏。
救下了亚瑟,并不直接表示反叛者就已经大功告成。生长于妓院里的亚瑟,一直以来的个人身份认同,只是贫民窟里的小混混,尽管有着作为王室之后,幼时被追杀的残存记忆,但无论是其勇气和魄力,还是其实际能力,都不足以支撑他王者天下。影片里面提到十二家贵族对于英格兰政治的巨大影响力,言下之意或许是,反叛者群体并不属于十二家贵族之列,因而拥戴亚瑟,进行王权革命,就成为这些反叛者实现阶层向上流动、享受荣华富贵的唯一办法;而要想富贵成真,首先要说服亚瑟接受自己是合法的国王的新身份。
仅仅凭借拔出石中剑这一事实,并不足以让亚瑟接受自己的合法国王身份。从电影中可以看出,反叛者群体采取的策略是感情与巫术双管齐下。具有极强哥特气质的女巫,显现出一副高冷的姿态,这种姿态,自然会让从小在妓院长大、见惯了卖肉卖笑的女人的亚瑟,感到无比的特别;而女巫不断施展的巫术,加上民众对其领袖地位的越发认同和拥护,又渐渐让亚瑟一步一步接受自己是国王的心理暗示。这样由女巫的预言,带来王者的心理暗示,最终将心理暗示转化为现实的剧情,跟莎士比亚在其名剧《麦克白》里的演绎如出一辙,也是“皮格马利翁效应”的电影版演绎。
影片值得称道的地方,就在于把对于主人公的精神分析,完全使用形象的影像语言加以表达。随着一次又一次噩梦的闪回,亚瑟的王者身份认同从若隐若现到挥之不去,不断得以强化,最终在亚瑟的内心得以确立。随着王者身份认同的确立,亚瑟的法力与霸气也随之得以彰显,最终杀死叔叔沃迪根,顺利夺回王位。
当然,这部影片最值得称赞的,还是其黑金摇滚的精湛配乐,跟哥特影像气质的完美契合,而从叙事手法和剧情节奏把控、张力营造角度来说,本片也是可圈可点。虽然为了迎合中国观众,营造了一个形象不伦不类的中国武师这样的败笔(亚瑟王生活于公元6世纪左右,这样一个中国武师的人物塑造,完全不符合历史),但整体而言,这部电影还是看得让人直呼过瘾,而影片的上述政治意蕴,也同样值得反复回味。
2017.5.15晚作于竹林斋
(本文即将刊发于《江海晚报》的“文化视点”专栏。)
4 ) 不想再相信专业影评人的审美眼光了
是不是一个人文艺片看多了,就会情不自禁的开始装Bility,是不是一个人文艺片看多了,就会产生一种油然而生的优越感,还没看就对商业片持着一种批判的态度?假如不是,那怎么解释影评人几乎清一色地攻击这部《亚瑟王》?他们的影评甚至跟之前自相矛盾,当导演规规矩矩地拍摄史诗大片时,他们说一点新意都没,当导演加入自己的风格,为观众呈现出另一番别致的风格时,他们说根本就没了以前那史诗的感觉了,有时候我觉得,妨碍电影往前发展的,不是观众的口味,而是这群影评人
我听到盖里奇要跟裘德洛一起拍摄《亚瑟王》,而且还是魔幻版的时候,非常高兴,但是看到那几个水皮预告后,总给人一种浓浓的扑街相,而看到首映时盖里奇跟华纳制片人合照时的苦瓜脸,我怀疑是不是华纳高层干预影片太多所以不高兴呢。不过就现在看来,在看完电影后,这种心情更像是明明自己辛辛苦苦,非常用心设计并把电影拍摄出来,期待观众喜欢,却被影评人兜头泼了一盆冷水,宝贝作品被人贬得一无是处的感觉。毕竟上一部投资巨大的特工片扑街了,这次又扑街的话,盖里奇的导演前景就真是挺灰暗的了
说回正片,虽然不喜欢预告,但看在盖里奇和裘德洛的份上,还是预购了首映的票,就算再烂,也要把它看完。等到真的看完后,才发觉,影评人说的话真是一点意义都没有,《亚瑟王》的质量非常高,还有人能做得比盖里奇更好吗?在魔幻片纷纷扑街的这个时代,盖里奇还是接过了这烫手的山芋,并为观众制作出了美味的佳肴
在这部电影里,盖里奇的个人风格非常明显,短暂的慢镜头加速、大量的闪回镜头,所有的这些很好地融合到影片当中,尤其是用大量的短镜头来“一笔带过”亚瑟从小到大的生活,简直绝,那些厌烦看主角从头开始成长的观众根本不需要担心这种无聊的叙事方式,因为盖里奇把它们全部浓缩到了几分钟里,要是你脑袋转得够快,就能在里面发现大量信息,剩下的时间就能更多的贡献给重要的对白来推进剧情,当然,还有少不了的战斗场景。被影评人普遍吐槽的这种大量闪回根本就不是事,因为它闪回的剧情时间很短,基本是一件接一件发生的,甚至,是同时多线叙事,影片节奏都要飞起来了。第一次在魔幻片里看到这种盖里奇式的犯罪片风格,真的挺新奇的,只用很短的篇幅就形象地塑造了人物的性格、整个计划的商议和执行过程、顺带还填上了之前挖的坑,假如还不是很清楚的话……就当这电影是《大侦探福尔摩斯》和《魔戒》的结合体吧(我无意拿它跟《魔戒》,不想引战)
就故事来说,没什么可以挑剔的,电影浓缩了那么多的信息,适合喜欢挖掘的观众,也适合爆米花观众,剧情自圆其说,也留了续集的尾巴(华纳打算拍六部曲,但这部电影票房GG的话大概就像《黄金罗盘》那样了)。人物刻画方面,得益于这种叙事方式,不少人物的性格都挺鲜明,包括之前一点都不喜欢的主角,看完后也觉得查理·汉纳姆着实不错(看《环太平洋》时对他一点感觉都没),而配角中印象最深刻的就是带着小孩布鲁的父亲,还有冰火的小指头,几乎很多人都记得他们干过什么,之前看电影我都是这边看完那边就忘记这人是谁了,但是在《亚瑟王》里,里面的人物都是那么的清晰,当然了,大法师梅林的徒弟女巫印象也很深刻,只是不是好的方面,不知道为啥,我觉得她在电影里有点违和……是表演还是角色设计的问题?另外由于电影时长的关系,大反派的感情刻画依然不够。战斗方面,影片同时兼具大战和小型战斗两种风格,而且都有呈现出来,当然由于盖里奇还是比较擅长后者,所以后者的戏份比前者多很多,但是一样很精彩,有长镜头的战斗刻画,就是有时候盖里奇也喜欢让短镜头乱入...导致还没看个痛快就曳然而止了。音乐,32个赞!跟电影非常的搭,通俗点说,接近《黑客帝国2》那个水准(只是接近),让人再次觉得到底是音乐为电影而写,还是镜头为音乐而剪辑,不过...由于背景音乐的识别度很高,所以很容易就发现了几乎每首战斗乐曲都用了2次……难道配乐师的工资只发了一半吗……
总的来说,《亚瑟王》是一部完全值回票价的电影,由于它没有IMAX版本,我看的是万达的高亮度3D,效果确实棒,但普通3D需要坐前排观看才有更棒的效果(因为屏幕小,IMAX通常都是坐中间那排),看的时候各种东西往镜头飞。至于别人说的电影一时很黑一时很亮的评论实在太搞笑,人家为了战术要黑夜撤退,难不成你大白天的光明正大从别人面前跑路吗?当然了,由于有黑夜场景,所以我才买了高亮度影厅的票,本来想买激光影厅的,但是票价感人。另外大概也有人发现我从来不说这部电影的副标题,这纯粹是我觉得负责翻译副标题的人或者他的领导是个脑残,人家明明叫《圣剑传奇》,斗你妹的争霸!瞬间Low了不少。反正呢,喜欢盖里奇导演的话,这电影就是不能错过的作品了,他没有让粉丝失望
总体评分:4.4/5.0(基本都是些小缺点,例如大反派的刻画不足,最终之战走向了俗套等)
娱乐指数:4.0/5.0(法师的施法方式太低调了,连个法阵都没,看看隔壁家的麦迪文和奇异博士,啧啧...另外最终战不够过瘾)
票房表现:成本1亿7500万,是非常巨大的投资,大战争场面的稀少让人觉得预算不知道花在了啥地方,但是特效的制作还是挺精致的。受累于糟糕的媒体口碑,北美首周3702银幕的大规模开画,票房仅有1470万,连一部小成本片都比不过,严重扑街。中国方面,因为基本没有宣传,首周票房仅有521万,不敌小成本印度片,严重扑街。海外票房2910万,全世界都不待见这部电影,并亲手把它葬送。什么?说好的亚瑟王六部曲?不存在的。由此可见,一个人的内在美其实并不重要,因为人们根本没兴趣去了解你,颜值即正义。尽管如此,还是很高兴盖里奇能带来这么棒的作品
湖中淑女出现的时候超激动,因为波兰游戏厂商CDPR在《巫师》一代里有刻画过这场景,致敬亚瑟王的,当时玩的时候就印象深刻了,一直把湖中淑女赐予的银剑用到最后,甚至二代也一直带着它,在电影里见到这个华丽的形象再次出现非常高兴,只是声音...我觉得应该更动人一些的
电影中的类现代服装和打扮确实有点出戏...像在看穿越剧的感觉,但是导演说这是故意设计的,比较适合现代审美,但是...为什么裘德洛当上国王后一切都变黑了呢,也是现代审美吗……
虽说我很喜欢这部电影,但也没啥兴致去电影院看第二次,毕竟细节大多都记下了,特效也记下了,不像《奇异博士》那样画面转换太快,想再去看看被忽略的特效细节,不过反正我也极少把同一部电影看两次的
除去战斗,印象中最深刻的就是小孩布鲁闯进屋子里与国王对话的那个桥段了
到底是英国演员演技比较好,还是其它什么原因,总觉得里面的角色演出都非常投入啊,那感情在举手投足间就表露出来了,就是裘德洛的夫人和老婆比较难演吧,毕竟啥刻画都没,另外依旧觉得女巫的表演有点用力过猛……
5 ) 这哪是亚瑟王,分明就是英伦“古惑仔”
作者:张大户
大家好,我是中国人民的老朋友张大户
亚瑟王的传说,虽然离我们中国人比较遥远,但是随着这么多年的西方文化“侵略”,很多朋友都对这个故事有一个大概的了解。
大体就是,亚瑟拔出了“石中剑”当上了国王,带领手下十二圆桌骑士一路打怪,统一不列颠。建立了伟大王朝的故事。而英国人崇尚的所谓“骑士精神”和“绅士准则”就是从那个时候形成的。亚瑟王可以说是英国人的“精神图腾”。
很多作品中都有关于亚瑟王的传说。张大户我最早接触到亚瑟王,就是小时候玩的“街机”《圆桌骑士》。
在热门动漫《Fate》和热门手游《王者荣耀》中,也同样有亚瑟王。
就是这位英国家喻户晓,代表英国高贵骑士精神的亚瑟王,居然在盖里奇导演的《亚瑟王:斗兽传奇》中被改编成了“古惑仔”。
盖里奇英国极具风格的“鬼才”导演。天后麦当娜的前老公。(08年,跟麦当娜离婚,麦当娜赔给他8200万美元。好男儿)。
他所拍的《两杆大烟枪》和《偷拐抢骗》是“非线性叙事”的集大成之作。《秘密特工》和《大侦探:福尔摩斯》又是典型的英式“雅痞”风格。
不过这部《亚瑟王:斗兽传奇》没有了雅,只剩下痞。影片口碑两极分化。
Imdb评分:6.9分
烂番茄新鲜度:只有可怜的29%
豆瓣评分:7.1分
票房成绩非常惨淡,全球票房仅仅1.4亿美元。而影片的成本就高达1.75亿美元。刨去电影院的分账和高额的宣传费用。预计要亏损1.5亿美元。《亚瑟王:斗兽传奇》很可能荣登2017年度最赔钱电影的宝座。
看来观众对盖里奇颠覆性的改编并不买账。
小王子亚瑟是国王乌瑟的独生子,从小幸福的生活在王宫里。后来邪恶的坏叔叔篡权,杀害了亚瑟的父母。亚瑟则侥幸的逃生。(就是这种俗套的“哈姆雷特”式开头)。
逃跑的亚瑟被一群妓女救了起来。并且在妓院里长大成人。(跟韦小宝一样)。妓院的成长环境也造就了亚瑟正直、善良、果敢、勇敢的优良品质……好吧,我编不下去了,这种环境下成长怎么可能有优良的品质呢。
亚瑟从小就小偷小摸,好勇斗狠,长大了集合一批地痞流氓,组成帮派,靠收保护费为生。
一个偶然的机会,拔出了“石中剑”,被当上国王的坏叔叔追杀。
又被反派军营救,凭借自己“天选之子”(born King)的身份,当上了反派军的领袖。
最终,凭借着自己的“优良品德”打败坏叔叔,夺得王位。带领人民过上了幸福的生活。
把自己国家的“精神图腾”改编成一个在妓院长大的“古惑仔”,这种奇葩的设定也只有盖里奇能做的出来。
张大户我是喜欢看这种带着“奇葩设定”的电影的。但是本片的改编有的地方比较打破常规,有的地方又非常的俗套。优点缺点都十分的明显。
裘德洛扮演的坏叔叔,描写的多么的邪恶,多么的可怕。但是整部电影没一个人怕他,对就是没一个人怕他。自己的手下、对手、吃瓜群众都不“尿”他。真不知道坏叔叔付出这么大的牺牲,得来的邪恶力量有什么意义。
而主人公亚瑟的整个人格转变也只是表现在人物的台词上,影片中基本感受不到。口头上亚瑟从一个“古惑仔”转变成了一个真正的领袖,但是你在整个观影过程中,是完全感受不到亚瑟有人格上的转变。哪怕最后亚瑟当上了国王,也完全是一副“江湖话事人”的派头。
改编经典故事,民间传说。就像是“带着镣铐跳舞”,有很多的限制。既要把人们耳熟能详的故事拍出新意,又不能超出故事原有的设定。真是难上加难。
盖里奇就是太过于颠覆化,才把《亚瑟王:斗兽传奇》拍成了《古惑仔:斗兽传奇》。影片的失利也就不难理解了。
彩蛋:
和本片类似的是11年的电影《关云长》。
关公和亚瑟王类似,都是一个国家的“精神图腾”,太过于颠覆的改编必然不会让观众买账。《关云长》也就变成了《迷失的刀郎》。
6 ) 黑暗中世纪韦小宝,上演王子复仇记逆袭上位改朝换代,一起基友圆桌吃火锅
黑暗中世纪韦小宝,在新手村出生后,就被NPC失足妇女领到青楼抚养,然后就进入一段漫长的打工、学武、街头练级、攒小金库的新手时间。
长大后,因为得罪皇帝保护的黑帮团伙,被六扇门参照打击东馆青楼模式,以扫黄打非的名义进行报复。
韦小宝刚离险境,又入虎口,被另一波朝廷官僚抓去做被皇帝要求的『人人都来拔萝卜』全民运动项目。
韦小宝被毁了容的头目小贝贝训斥,要左右两手上下握稳,左脚右脚一起用力,才符合运动项目标准。
小宝无奈照做,可能是平常撸太多,四肢一用力,萝卜拔出后,体力消耗过大,整个人虚脱晕厥。
小宝醒来,已被皇帝囚禁,并告知要当众被他斩首,不然就杀了他所有朋友。
小宝有情有义,只能妥协。
按照剧情需要,此时就进入了转折,霉女巫师找到英格兰天地会总舵主黑进难,告知韦小宝生世真相,希望联合起来,营救韦小宝,并拥护他当皇帝,黑进难是前朝皇帝的大将,自然愿意。
霉女巫师放大,一干人等乘乱救走小宝。
小宝一开始不答应,经过几轮打闹之后,无奈上了贼船。
就这么误打误撞进去英格兰天地会,成了新老大,开启了反清复明王子复仇记式的崛起之路。
韦小宝,有着有和蝙蝠侠布鲁斯韦恩一样的童年阴影,年幼时,眼见父母双亡,这个梦魇形成的心结始终让他无法释怀,一直让他无法继承死去老爸的巨大政治财富—王者之贱。
天地会总舵主黑进男,为了让小宝尽快掌握圣贱的威力,把他投放到在恶人谷里练级,天天就是砍大老鼠,被大蝙蝠虐。
总舵主建议,为了抗衡皇帝,需要合纵连横,团结其他团伙,一起反抗,却被无知脑残没有眼光的团队嘲讽为青楼骑士。
合作不成,聪明的小宝,学习借鉴了Mr mao的先进敌后游击战思想,农村包围城市,以小博大,闹革命。
策略成功,引发反动派疯狂反扑,大BOSS那自己当诱饵引蛇出洞,企图把天地会瓮中作鳖。
一行人被困,和小宝有暧昧的霉女巫师眼看要被拿下,小宝这个帝二代的潜力却被激发,开挂般的瞬间大招充能完毕,按Q放大,天降正义,万贱齐发,敌军团灭。同时收编东方背景武装力量归为己用。
小宝看到好朋友被杀,又回忆起很多人因他而死,开始自责,企图通过扔剑来逃避游戏程序已经为他写好的剧本。
不是他选择命运,而是命运寻找了他。
系统为了加快游戏进程,直接给他加经验,以适应顶级装备『王者之贱』的使用。
由于他们中出了一个叛徒,霉女巫师和小屁孩被抓走,并以此威胁要小宝投降受死换取人质。
黑进难用计,用剑换霉女,让皇帝放松警惕。
霉女在韦小宝要做最后决战前,为了保障能赢,给他加了外挂。
小宝,皇帝两人终于再次相见,就在生死一瞬间,霉女召唤大蛇成功为小宝抢回致胜的武器。
开挂果然是开挂,加攻击又加敏捷,天下武功唯快不破,瞬间秒掉大部分敌军后,小兵们投降了,起义军也要占领城市,皇帝的统治眼看就要土崩瓦解。
大BOSS 不服气,私信服务器GM,我要充值,我要充值,我要充值,给我最好的装备,我要怼死小宝。
终极大决战就此开始。
韦小宝此时圣斗士星矢附身,先被一顿痛殴没死,大BOSS又翻了落实不干脆的毛病,而且为了耍帅,还故意背对小宝,给了小宝充分爆发小宇宙的时间,结局大家都懂的,当然是主角获胜。
一朝天子一朝臣,新王朝建立,小宝为了拉拢团结所有能帮助他的人,学习了中国的合家欢思想,做了一个大圆桌,方便一家人一起唱着歌吃火锅。
happy ending.
最后彩蛋:卫星公公号:迎刃(联络暗号ID: yingrendao)
7 ) 摇滚魔幻风的史诗片。把盖里奇从我黑名单里拉出来了…
友情提醒:知道圣剑传奇为什么被翻译成斗兽争霸嘛?有巨大的蛇,巨大的章鱼,巨大的蝙蝠,巨大的老鼠,3D的。好了,做好心理准备了就去看电影吧~
讲真,我知道盖里奇是个特牛逼的鬼才导演,但我之前其实是把他拉进黑名单了的。阴影就是他拍的那两部福尔摩斯(对啦,民间称大腐),我在电影院里看的时候就忍不住翻白眼,出来之后一句话都不想和我同学多讲。后来知道是漫改,好吧,但我真的不接受把福尔摩斯拍成这样啊?所以听说亚瑟王这片子在国外反响一般,我是有点理解但又有点疑惑的,如果说英国人从小听亚瑟王的传说长大的,不接受颠覆性的改编,看不爽痞气的亚瑟王,那福尔摩斯恶搞就接受啦?fine 打住,我也不想在这里讨论福尔摩斯,回来说说盖里奇。 成名作两杆大烟枪,算是神作了。豆瓣TOP36.
这部电影呢我曾经看了个开头,很不幸,看开头约等于没看,晕乎乎地人都记不住。当时是中学时代的某个实习语文老师,因为没话讲所以说让我们挑一部他电脑里的电影看一看。后来不知道谁上去扒拉了半天挑了这部。一节课就那么长时间你懂的,看了十分钟没看懂大家集体失去兴趣,再过没多久就下课了。 于是我,作为一个对盖里奇了解不多印象一般,对亚瑟王这段传说了解泛泛的小白去看了这部亚瑟王,还是觉得挺震撼的。
这电影故事基本上是魔幻版的亚瑟王杂糅了哈姆莱特的感觉。像哈姆莱特的部分是:国王的兄弟杀害先王后篡位,生活在外的王子后来得知此事回去复仇。另外又加入了盖里奇喜欢的黑帮style,亚瑟是在街头打架抢钱活下来的街头霸王。 开头部分亚瑟从一个小孩,打架-流血-攒钱循环,成长成大流氓那段快剪就震到我了。伴着BGM感受一下。Growing Up Londinium按照正常套路这部分应该是有旁白娓娓道来的感觉,但盖里奇拍得一上来就high了。 很多地方的处理都是快速闪切伴着强鼓点的BGM,把很多可能无聊的部分带过地非常带感。开头黑甲兵小头领问他们钱和维京人的部分,后面亚瑟和反叛军首领贝德维尔讨论去找分部首领支援他们的可能反应,还有女巫和贝德维尔讨论亚瑟在黑暗之地能不能活下来的时候,人物对话和对应场景的部分来回切换,虚实结合,也很有意思。
看完电影回来之后我也做了一些关于亚瑟王的功课。他的民间传说有很多种版本,大致上公认的情节,和本电影做出的改编有这些: 首先是关于亚瑟的身世。 传说中:
亚瑟是尤瑟王之子,从出生开始就被尤瑟王托付给魔法师梅林抚养,梅林偷偷将襁褓中的亚瑟带离城堡,来到一个隐秘的地方将亚瑟抚养成人。后来尤瑟王过世,国内形势开始动荡。主教听从梅林的建议召集所有的贵族骑士,以一把插在教堂墓园石块中的“石中剑”来选定新的国王,这把宝剑上有铭文:“拔出此石中剑者,即为英格兰之王”。然而没有人能拔出那剑。后来,身份低贱的亚瑟意外来到那石块前,轻松地拔出了石中剑。众人大惊失色, 但梅林出现并告诉了他们亚瑟的身世,于是亚瑟成为了新国王。
电影里亚瑟的父母是被亚瑟的叔叔伏提庚杀了的——准确的说,尤瑟最后自杀封印了剑,化成了石头。而通过献祭自己心爱的女人而借助池中大章鱼怪的力量的伏提庚,造型看起来好像死神啊。伏提庚知道石中剑的传说,于是他下令让全国的人都去试拔剑,是为了找出这个人从而除掉。 电影里梅林草草带过,正脸都没有出现,但石中剑是他偷了大魔王莫德雷德的手杖制成的。
石中剑在后来的一次决斗时因亚瑟违反骑士精神而断裂,失去了圣剑的亚瑟王非常悔恨。于是大魔法师梅林指引他来到了圣湖旁,湖中的仙女手握着一柄宝剑,将其举出水面。亚瑟王划船来到湖中,他从湖之仙女那里得到被称为“王者之剑“的圣剑Excalibur。梅林此时告诫亚瑟:“王者之剑虽强大,但其剑鞘却较其剑更为贵重。配戴王者之剑的剑鞘者将永不流血,你决不可遗失了它。”但后来亚瑟王还是遗失了剑鞘,也因此他虽拥有削铁如泥的宝剑,最后仍为叛徒骑士莫德雷德所杀。
电影里用一个有点蒙太奇的手法化用了湖中仙女这一段,也是将两剑合一了。亚瑟抗拒自己的使命,将石中剑扔进了湖里,然后痛苦地在沼泽里滚,却摸到了剑,切上另一个画面,他掉进湖里,湖中仙女把他丢掉的剑又放到他手中。(这两个画面哪一个是真实的呢,哪个都不是啊……)
亚瑟王留给后世的最为人津津乐道的就是他的圆桌骑士了。是传说中如今圆桌会议的起源。
传说亚瑟王的骑士最多时曾达到150名,骑士们在战场上冲锋陷阵,在圆桌上议论国内事务。虽然他们也会因为政见相合或相左而形成一些派系,但只有在圆桌上才没有地位差异和君臣之别,每个人都被允许自由发言。在英国人心目中,亚瑟王和圆桌骑士是正义与希望的象征。
关于莫德雷德,传说中他也是圆桌骑士之一,是亚瑟的侄子or私生子。
在亚瑟王亲征法兰西的时候,代管王国的莫德雷德在全城散播谣言说亚瑟王已经战死的谣言,并欲强娶王后桂妮维亚,亚瑟王闻讯后急忙赶回不列颠。在卡姆兰战役中,双方军队血流成河,两败俱伤,亚瑟王的长矛用力刺向盾牌后的莫德雷德,穿透了后者的躯体,莫德雷德发觉自己受了致命一击,卯足全力,以身抵挡亚瑟的长矛柄,双手握剑,刺向亚瑟王的头侧,头盔连带头盖被剑削去一块。莫德雷德倒地毙命,亚瑟晕倒在地,最终与世长辞。
说实话电影开头那段我还在懵逼状态,现在已经想不太起来了,但电影对莫德雷德的改动是很大的了。
人物设置上面,有很多角色我都完全没记住,就是为了凑圆桌骑士吧。听说华纳有意向拍系列N部曲,后面拍续集的话应该会讲圆桌骑士内讧啊找圣杯什么的。(突然有个想法,那个背叛亚瑟的会不会改成那个父亲牺牲了的小男孩啊…) 大概是为了政治正确,有一个黑人,还有一个中国人。那个中国人形象其实感觉更像日本人诶。 演员部分,男主挺帅的,就是感觉有点老啊,比裘德洛看起来老诶,也比他爹老。没想到亚瑟夺回王位的时候已经是中年男子了……盖里奇对裘德洛也是爱的深沉。裘德洛其实不是我的菜,但他斜躺在白色毛衣王座上和维京人谈判的时候,那个邪魅哟。 啊,我要重点表白一下那个演小亚瑟的小演员。<( ̄3 ̄)> 长得好水灵呀,而且演得有种看透一切的毛骨茸然的笑,阴恻恻的,爱上他了! 贝克汉姆也是帅的啊,客串了一个龙套哈哈。他声音太好笑了2333 但我看电影的时候居然全场没人有反应,也是有点惊讶。 视效部分,开头巨大的猛犸象摧毁桥梁的场面还是挺震撼的。这一趴可能是切题斗兽争霸的……还有后面的各种大蛇,大章鱼,大蝙蝠,大老鼠……我真的好恨啊╮(╯▽╰)╭(早知道可能就不看了…) 打斗场面拍的都挺精彩的,是拳拳到肉的感觉。最后的对决还有慢动作镜头,看得到剑交锋时候的火星四溅。 (插一句,男主身材hin好!做噩梦起来换衣服还要秀背肌,哼。) 还有石中剑的力量,第一次发威的时候把旁边人全震开了,拍得威力像原子弹似的。
其实有挺多有意思的台词的,但是我想不起来了……但最cliche的部分就是:最后决战亚瑟和反派坦白,你问我我为什么有如此大的野心么,都是因为你啊,是你让我成为现在这样的。You create me. 完全猜中哈哈哈哈
另外,配乐真的加分不少。喜欢。再贴一个主题曲。King Arthur: Legend of the Sword
8 ) 两开无双,《亚瑟王:斗兽争霸》
“又是一部被译名坑到重伤的影片。”
又到了一年一度最火热也是最爆冷的季节,一方面是不适宜外出的炎热夏季,一方面是不适宜进影院的“内地影片保护月”。万幸的是今年有《绣春刀2》,动画片《大护法》和势头正猛的《战狼2》等两三部质量优上的国产影片于这个特殊时期上映,当然也有一些其他因素,如某位相声演员所讲,“都是同行衬托的好”。
如果目前院线上映的影片没能给你足够动力抬起屁股,据不知道可不可靠的消息称,在内地被删减成《巳开:大勺》的《异形:契约》将于8月1日推出高清数字蓝光加长版。
其实我想说的是,这部《亚瑟王:斗兽争霸》也不错。
今年五月份在大陆和北美同步上映的《亚瑟王:斗兽争霸》票房表现不如预期,有新闻称其“恐亏1.5亿美元”,“预计亏损10亿元”。这里的“10亿元”是人民币,没有做出标注符合某些新闻的特点,个人转念一想,反正都是亏,还不如亏的壮烈大气些。
由大导演盖里奇执导,专业秀肉演员“查宁塔图姆”主演,《亚瑟王:斗兽争霸》不仅是要啥有啥,而且是应有尽有的一部传奇魔幻冒险动作(史诗)电影。
稍微留心的人可能早已发现,这又是一部被译名坑到重伤的影片。
《亚瑟王:斗兽争霸》原名为《King Arthur: Legend of the Sword》,台湾省译名为《亚瑟:王者之剑》,香港特别行政区直接译作《神剑亚瑟王》。可能有人和我一样好奇大陆版片名中的“斗兽”是从何而来,看下影片前两分钟就知道了。
影片拥有一个足以媲美《指环王》的宏大开场,开篇(包含各路LOGO)6分钟的时间里不仅交待了故事背景,还有黑魔法,巨型魔兽,冒蓝火的圣剑,雄脱男神与暗藏的阴谋诡计,七吵乱嚷的大把脚男,崩塌的高耸建筑,下前下前拳大火球等等。总之就是除了梅林没出场,剩下的都出场了。
紧接着伴随影片开篇字幕和快速剪辑的画面,亚瑟王在3分钟的时间内就长大了。在这部魔幻传奇影片中,亚瑟王不仅有一身潮爆的行头,留了一个爆潮的发型,还有低于10%的体脂率,特别活泛的大脑,以及只要怒气够,就能开无双的特殊天赋。
当然除了上述这些,影片整体节奏快,略微烧脑,有一条贯穿始终的暗线,和各种或振奋激昂或悠远史诗的背景音乐与诗歌吟唱。导演盖里奇用这部极具个人特色的影片重新诠释了亚瑟王的传奇故事,包括了石中剑,湖中仙女,河神,以及梅林法师,圆桌骑士在内的一众传说得到了较为现代,甚至十分潮流的演绎,特别是亚瑟王怒气爆满,双手持剑开无双的情节,畅快凶悍,气势非凡。
演员在片中开无双容易,导演在片场掌控全局则需要一定功底。
影片中的亚瑟王手持神剑猛开无双,不仅没带来“手撕鬼子”般的虚假与空洞,还给观众一种激昂澎湃的史诗观影感受,是大导演盖里奇对影片全局完全掌控的产物,也是好莱坞电影工业发展至今的成果。
差点儿忘了,这部影片中还有贝克汉姆。
个人觉得可能相关人员观看影片不足30分钟,否则这部电影的名字很有可能译作《亚瑟王:右边前卫》或《亚瑟王:欧冠英超》。
为了阿瓦隆去看,结果只出现了莫德雷德和梅林,以及亚瑟的忠臣……我要看这些平民干什么啊…哈哈
两杆大烟枪前传:一把大宝剑
盖里奇的风格用错了地方,快速凌厉的剪辑和略带调皮的闪回叙事固然精彩,但亚瑟王这个故事跟福尔摩斯那样诙谐的英伦趣味不同,史诗厚重、魔幻质感与导演的风格相悖的,导致风格分裂,暗黑系特效还不错,黄鳝女抢镜,小贝毁容客串。故事和人物还没有展开,兰斯洛特还没出来呢
两星半,无论是剧情主线还是打斗场面都很没有新鲜感,盼望着盖·里奇能把奇幻题材玩出点新花样,结果基本还是入了俗套。有几场戏的剪辑很棒,这也是本片为数不多的看点之一。
盖导有钱了 脑子又活络了 手法又纯熟了 于是无敌了。有才到飞起来。亚瑟那个吻手礼。全程n个男神出现eric adian!湖南奉献继qaf之后最有趣角色!qaf重聚大哭哇哇哇。有盖导一切都很美好。裘花美瞎了。基情依旧,大手保持水平实在可怕。华纳这次硬气了!然而档期太凶残哭
老国王把圣剑扔向空中刺入后背那段帅哭了!!!
没想到这么boring的题材,被钙导这么一弄,竟然出奇的好看!选角上少了gay里gay气,但男主真的man到爆炸,想吸光他的精气!#Daniel的配乐大赞,《秘密特工》的配乐也出自他啊#
配乐真的好棒啊,风格很魔戒,喜欢那个看起来很性冷淡的女巫。
这是为什么很多男人年纪大了会比以前更渴望权利,因为王冠,能遮住发际线。
Gay导对球球是真爱了
我有一把40米长的大宝剑,我允许你们先跑39米。
非常混亂的電影。碎碎念痞氣風格套這次題材融合得不好,還要混奇幻...劇本是最大硬傷,人物沒塑造成功,過於扁平,連主角亞瑟都立不起來了,Guy Ritchie只想賣他老一套與視覺,最意外的是這次居然沒賣腐? (梅林未出現,而是一名女魔法師協助)
巨爽,巨燃!凌厉的剪辑,拳拳到肉的打斗,太痛快了!盖导的电影美学完全是我的菜,水沟里滚出那一团居然觉得好带感!病怏怏的美人鱼蛮适合女巫这个人设,一直大爱这种外挂神助攻!照这架势小贝怕是还要客串《阿拉丁》的节奏啊……
7.5分。好不好看,好看!剪辑干不干脆,干脆!音效到不到位,到位!视效精不精致,精致!颜值美不美,美!配乐刺不刺激,刺激?那不就够了,鼓掌叫好!翻拍家族的水军昨晚就做空亚瑟王口碑也是恶心。
剧情就跟智障一样,毫无谋略的日天日地穷装逼。男主对着一把剑想要又不想要,你是抖妹来的吧?印象中还从没对一部电影翻过这么多的白眼,大导演来收下我的一炖人参公鸡...
还是那个就算玩脱了也令人着迷的盖里奇 节奏感和bgm就值回票价
故事太糙了,特别简单的一个东西,也是特别常见的套路设定,无聊死了。好在盖里奇在风格上给影片增加了些东西,整体都像是街头小混混的奋斗史,配乐也比较出彩。以及,查理·汉纳姆是主要看点。
这种电影剧情没什么好说的,理所当然的邪不压正。盖·里奇把它拍得很摇滚。壮阔河山的风景好好看啊!演员的服装也好看,有我喜欢的孔雀蓝和姜黄!
找来盖·里奇执导,就是要在类型上颠覆传统,用以迎合年轻观众的新鲜感(亚瑟)去颠覆固有的刻板印象(伏地庚)。因为对正统的亚瑟故事已经根深蒂固,所以不太习惯雅痞风的亚瑟和字字珠玑的节奏,但整体上盖里奇做到了节奏的收放自如。
湖南哥演痞子英雄驾轻就熟 整部片子恢弘华丽 剪辑和配乐热血带感 剧情硬伤颜值来凑 还是可以四星