这部电影不长,90min,导演拍摄手法不克制,非常坦白呈现,撕开鲜血淋漓的伤口给观众看。可能他非常希望这个群体被关注吧。电影缓缓推进,需要耐心等待,对白简单。影片开头是一段提要,很重要!(Don't fight depression,make friends with it.)
故事讲的很抽象,解读估计会一千个哈姆雷特。莎莉的演技太好了。
前40min,电影亮度昏暗环境多,阴阴森的,明明在轻语却能吓得你灵魂出窍的恐怖。
Mike在40min出现,46min处对话是精华(maybe you're not ill,maybe you are an experiment,it's the world that's sick),电影画面逐渐明亮起来。
1h1min,我的天,吓死我了。这是恐怖片吧!
1h12min,Jane大概会绝望吧。
Jane讲话非常的轻柔,是个善良的人。另外电影里给出挖掘女主抑郁原因的思路。莎莉很敬业,外形瘦得脱相非常贴近重度抑郁的精神状态,演绎的很好。严重怀疑演员杀青后会不会难以出戏。
永恒美人 的中文版海报实在坑爹,这个男的真不是主角,就是一过客,20来分钟的戏,和电影里的爱情一样。 因为看了这张海报,还傻兮兮的算了一下爱情出现的时间是42分钟。很期待最后大团圆的爱情结局时,海报上这哥们和女主角她妹干上了! 这就对了嘛,虽然看介绍是喜剧,在电影院里很多人笑。但真的超级压抑,包括前40分钟展示人物状态的时候,对话里有笑点,但根本笑不出来。明明是在展示一种抑郁症被压抑的状态,不知道疯子有什么可笑的。 而且电影的美术也明确的告诉你不许笑,是疯子没错。特意用了很多红色,电话,周围人的衣服,甚至墙面。 红色代表危险,也有狂躁的语义。很适合精神分裂的疯子,但女主角这个疯子除了开篇手上拿了一个红色的墨镜,身上再无其他红色。反倒是身边的人和环境经常被红色笼罩。可以解释成周围环境都是危险,也可以看成身边的人都疯了,反倒是在吃药的女主浑身都是冷色调的冷静。 如果加上部分用追光的镜头,甚至怀疑导演是不是做舞台出身。可这厮居然是91年生人,拍电视剧比较多。 能注意到美术和灯光的细节,也是节奏没那么快的原因。慢节奏里多想了一下 芙蓉镇。 姜文的秦癫子必须是电影史留名的角色,他身上也没有一丝的红。 惟愿秦癫子不要再出现吧。无论电影还是现实中。
简是个偏执型精神分裂症患者。
总是顶着干枯凌乱的头发、穿着大了好几码的衣服,眼神涣散的坐在路边的椅子上放空。
一旦走动起来,更是颤颤巍巍、惊恐慌张,让人担心她会随时摔倒。
谁能联想到这个动作如帕丁顿熊般笨拙的女人,曾经面容娇好、光彩夺目,而且还参加过选美比赛。
而一次情感上的打击彻底击溃了她的心理防线,
未婚夫在婚礼现场逃跑了!
打这天起,她就一直在与心理健康问题作着艰苦卓绝的斗争。
而原生家庭的伤害对她病情的发展起着推波助澜的作用。
她那控制欲极强、极度以自我为中心的偏心眼老妈无疑首当其冲。
不仅将简辛辛苦苦缝制的礼服夺走给大女儿穿,还对上前维护简的小妹爱丽丝大大出手。
而在新郎跑路动婚礼现场,她完全不顾及女儿的感受,
不仅不安慰,反而对车里痛哭流涕的简狂吼——
亲亲,这边建议您直接加入下面这个小组。
在精神病院接受了电击休克疗法后,她的生命被药物填、精神稳定也靠药维系。
她没有什么生活目标,住在政府的廉租公寓里,靠着救济金度日。
虽然长时间大剂量的药物使她有点迷糊,注意力也很难集中。
但她却仍能感知到周围发生的一切,并作出相应的举动,虽然这些举动在常人眼里非常诧异震惊。
她厌倦了每年圣诞节都收到来自家人一成不变的礼物——香皂和袜子。
不走心也就罢了,年年都一个样谁能受得了。
于是她花重金购置了高档服装和精致包包,让家人将这些她准备好东西再“送”给她。
同时附上收据,表示——
虽然大姐明确表示自己不会给她一个子儿,但简还是自我陶醉在收到心仪礼物的欢天喜地中。
一开始,看到她迫不及待、两眼放光、动作夸张地打开包装时会觉得滑稽搞笑。
但看她露出了情真意切的兴高采烈时笑容,却难掩心酸。
她就是一直这样被怕给自己带来不便的家庭无视, 而真正关心她的只有小妹爱丽丝。
可万万没想到,爱丽丝看似美满的一家三口其实也出现两危机,
小妹的丈夫在外偷腥,这一切恰巧被简目击 。
她偷偷将事情告诉妹妹,可爱丽丝非但不信她的话,还认为是她出现了幻觉……
她的话从来就是如此无力,而在外人面前就更别提了。
万圣节派对上,打扮成牛仔模样的她只能形单影只的坐在角落。
在这个充斥着姐妹、家人和他们朋友的房间里,没人愿意理这个疯女孩。
她只能抓住自己的小侄子,告诉他说,“他们周围都是‘科学怪人’,都是不真实的人”。
表面上看,这种脑海中怪异的声音可能是药物作用诱发的幻听。
但在别人眼中,其实她才是那个名副其实的弗兰肯斯坦,仿佛刚从死亡中苏醒,几乎无法与这个世界进行互动。
也暗喻了这个伤痕累累的灵魂亦如孤魂野鬼般在人世间飘荡,几乎看不见尽头和光明。
家庭功能失调,亲人的不断疏远让简变得越来越孤独。
于是,她决定停止服药。
没了药物的作用,她的生活瞬间变得“充实”了起来,每天都被光怪陆离的幻觉和此起彼伏的声音包围。
她能看到墙角爬出的蜘蛛,能听到凭空而来的敲门声,还会接到那个曾经弃她而去渣男打来的电话。
不仅如此,她居然真的盼来了一段爱情。
有一天,在候诊室里,她遇到了一个同样有严重的精神问题,需要药物治疗的男人。
他是一个有抱负的音乐家,但实际上专业技术稀烂,居无定所,是个在小剧场为人无偿献唱的无业游民。
但就是这么一个比简状况还要糟糕的人,他们在一起时却有找回最纯真爱情的感觉。
他们抱团取暖、简单快乐。肩膀变得不那么紧绷了,总是眯缝的眼睛也睁开了,局促重复的小动作也消失了,他们一起跳舞,一起恶作剧……
虽然看似嬉笑打闹、无忧无虑,可是这种饮鸩止渴的行为无疑不会互相拯救,最后的结果只会是坠入更深的深渊……
可以说本片是由导演克雷格·罗伯兹为莎莉·霍金斯量身打造,二人曾于10年前在电影《潜水艇》中扮演母子。
莎莉在本片中依旧奉献了精彩绝伦的演技。
无论扮演什么样的角色,她总能为人物创造出深刻的内在动机,并巧妙地从外部表达出来。
不仅能在女主的各种情绪之间游刃有余地无缝切换,还能非常自然地将观众的距离拉近。
她那脆弱、无助、盈满惊恐的纯真眼神,仍然能让观众瞬间被她带入人物,并被她的不幸所打动。
你会感觉到她所受到的每一次打击,就好像都发生在自己的身上一样。
本片完完全全从女主的视角出发,导演安排观众和简一起经历影片中所发生的一切。
除了代入感更强,也让观众某种程度上分不清真实和想象的画面,让我们听见、看到一个不同的世界。
导演在拍摄时使用了35毫米胶片,这种充满颗粒感的画质不仅让本片刻意模糊年代的意图得以实现。
对光线和色彩的运用,也从视觉上更好的呈现了精神世界的错乱,创造一种略带梦幻的魔幻现实主义气质。
在美术风格上,明显能看出深受韦斯·安德森的影响。
服装和布景中微妙的色彩搭配都反映了女主不断变化的情绪,也使本片与其他同类型影片相比变得更加温暖柔和、清新脱俗。
本片没有回避消极的一面,但也同时为观众呈现了积极的一面。
这部电影也没有试图去寻找答案,只是简单的让观众停下来思考——
什么是“正常”?“正常”的价值是什么?以及,你到底有多“正常”?
既没有妖魔化那些患有精神分裂症的病人,也没有把他们当作受苦受难的壮士来一味的同情或赞颂。
而是选择带着强大的关怀而深入精神病患者的内心,只是安静的呈现出真实。
就像是一张搭在肩膀上的手,低声说“也许一切都会好起来“,同时也要带着被赋予和创造的东西一起前行。
家庭是难以割舍的,情感是混乱的,思想是复杂的……
有时候停下来,盯着墙看、坐在椅子上发呆、蜷缩在家具下面哭泣……
这些都是可以的。
心结解不开,人生就会磕磕碰碰。本片拍的像个舞台剧,演员的表现过于形式呢。心结解不开,人生就会磕磕碰碰。本片拍的像个舞台剧,演员的表现过于形式呢。心结解不开,人生就会磕磕碰碰。本片拍的像个舞台剧,演员的表现过于形式呢。心结解不开,人生就会磕磕碰碰。本片拍的像个舞台剧,演员的表现过于形式呢。心结解不开,人生就会磕磕碰碰。本片拍的像个舞台剧,演员的表现过于形式呢。心结解不开,人生就会磕磕碰碰。本片拍的像个舞台剧,演员的表现过于形式呢。心结解不开,人生就会磕磕碰碰。本片拍的像个舞台剧,演员的表现过于形式呢。心结解不开,人生就会磕磕碰碰。本片拍的像个舞台剧,演员的表现过于形式呢。心结解不开,人生就会磕磕碰碰。本片拍的像个舞台剧,演员的表现过于形式呢。
精神分裂症将真实的世界稀释扭曲,在这里欢乐简单,残酷加倍。莎莉·霍金斯真是个优秀的演员。
Sally Hawkins的表演让人感到疼痛而战栗,此外无其他了
【北京电影节展映】全片最大且唯一的亮点就是莎莉·霍金斯扮演的饱受精神分裂与电击疗法后遗症折磨、被家人冷眼相待,活在自己精神世界里孤独度日的女主角。在每一场戏里的镜头里,莎莉·霍金斯的每一个表情、每一个眼神,每一个笑容,每一句台词,都深刻地蕴含着女主角丰富的内心世界,以及无可置疑的卓越表演。掩盖了不少剧情上的缺点。歌手的背叛离开、家庭关系的好转、女主与幻听做切割的果断决绝都没能交代清楚缘由,缺乏水到渠成的自然。混乱频繁的闪回剪辑也并无章法可言
就有如坐针毡,有心情愉悦,有压抑难捱,有先锋意识,有精彩表演,也有故事拉垮,但总的来说不boring,挺好的。2020总算还是赶上了北影。
3.5 Sally Hawkins就是那个我们亏欠了她好多个影后的女演员
霍金斯行云流水的演技是有魔力的,真真假假的世界随她而去,声音,气味,把情绪烘得绚烂丰盈。诠释的是精神分裂症状态,却真真应了一句“正常太无聊”。但Jane的遭遇本身,就是一片突然遭到霜降的田地,再也找不回曾经盎然的色彩。抠下的墙纸,剪断的电话线,堵上的洞,把爱情降临时旁若无人的喜悦衬得好苍白。童话配色的电影,七零八落也存了些如幻似真的美好,假如下半段一如既往地流利婉转,该多饱满。@ 合生汇,#北影节#。(哼唱《I Will Survive》时,想起走出情绪病后开演唱会的Sammi,唱的正是这段铿锵。)
“正常的世界,有时候也很无聊吧”。但也不仅限于这个台词。新片里,算很喜欢的了。
歌曲是好听,但也不能在剧情中毫无克制的放完整首,来秀歌单、还是拍MV?执行超过想法,未能共鸣,反而一惊一乍。在这种略抖机灵的讲述中,所有演员都为之变成了失控尬演…莎丽·霍金斯特有的神叨气质,在这一部里彻底变成了神经病,可恨之人也无可爱之处。
片子本身就那样吧,但莎莉·霍金斯的表演太吸引人了,成为全片唯一看点。
#38/LFF, 35毫米全球首映,很风格化的电影,看出91年生编导确实很有才,但让我无法舒服地加入到影厅中不断掀起的笑声中去,因为感觉一直在幽默和取笑边界中危险来回,让人有所保留,更喜欢后半部基调沉重的时候。映后环节有观众问是否考虑下一部作品中编导同时还出演,导演回复:“那太难了,而且人们不再需要伍迪艾伦了”,引起笑声后又博得了掌声,让我很诧异(想喊:“我就很想要!”)台上出演两部伍迪作品,通过《蓝色茉莉》获得奥斯卡提名的沙莉·霍金斯很尴尬地笑。这让我更加怀疑片中笑点并不全是出于善意的幽默,而是(也许不是故意)有些消费和取笑精神疾病患者。五星全部给于沙莉的表演,导演态度扣一星。
破罐也得摔得响一些
BJIFF. 形式先行,故事后至。构图和调色真是爱了,还有几首bgm也与主角的心情恰的一批。但是,霍金斯演得越好,就越凸显这个本子有多浅薄,至于那些超现实片段,完全是前人玩剩下的把戏。
力-2020.08.27.18:59:超现实的拍摄手法和莎莉·霍金斯无可挑剔的演技让人印象深刻!这部《永恒美人》应该能入选我的年度十佳。I will follow you…—— 2020.09.20:中午看完《乐队的夏天 第二季》第12期后,给力打电话聊了一个半多小时,过程中又提及这部她喜爱的《永恒美人》,于是终于找来观影。纵使莎莉·霍金斯贡献了不错的神经质演技,不够引我入胜的故事剧情还是没能让我也喜欢上这部电影。
莎莉·霍金斯 Sally Hawkins将一个精神病人演得如此到位,令人惊叹!因为她的诠释,我们也看到了一个演员的责任与关注,爱与怜悯——对弱势和需要关注的人。
I’m in my oils. 想起之前发病也扣墙纸 因为一直看见墙有东西在鼓动 连天花板都像是在呼吸 不停迸射出黑色小毛虫满身爬 吃药很难受跳着时间线在活 那段时间完全没有一段完整的记忆 把一个月量的药全部冲到下水道 this movie takes me right back to that time...
正常太无聊,姐姐一疯就是二十年,找不出比SallyHawkins更适合演精分中年少女的演员,把I AM BLUE写在脸上
当一部电影最好的评价只是演员的时候,这部电影无疑也是失败的
北影节第一部,完全是被莎莉霍金斯吸引并带入的,影片的氛围与节奏,非常喜欢。(前排有位观众不停地看手机,影片结束的时候,我看到他在豆瓣写短评,根据时间推断出是哪一条,意思是不行,一般,你都没细看哎……)
一系列关于心理与催眠的广播在影片开场之前将观众投入催眠状态,作为一种压迫性的超我,同时暗示着Film as a therapy。《永恒美人》充满着摄影机快速的Zoom in 或Zoom Out,将日常转化为惊悚性的精神空间,莎莉·霍金斯病态的低语使我们分享着精神的不可忍受性,如同伍尔夫笔调之下重写的《呼喊与细语》,另一方面又因家庭场景减至相当可怖的速率而相当大卫·林奇,残酷的荒诞作为宇宙的回应,以银幕之外观众的笑声作为绝望的宣判。某种程度上,影片弗洛伊德式地反对作为对抗的精神分裂,母亲必然在一个浓郁色彩的房间之中被弑杀,这些因素将精神分裂引导到一种无害的程度,作为一部女性的,镜像俄狄浦斯的悲剧建构,令影片终结于罐头般的天蓝色之中是精神分析的胜利。
【**剧透**】开头有说抑郁什么的,我咋看咋都应该是精神分裂啊!嗯,果然是的。。这个精神分裂视角比较接近我的想象,不好看也是有道理的,本来精神分裂病人的世界就是没啥好看的,倒是病因和剪断电话线的“痊愈”感觉是不是有点简单化,当然我也不知道精神分裂是不是能治好,或者说暂时脱离。。她这种情况放在外面很危险了,所以我不喜欢结尾捉奸,好像要证明她也不都是幻觉,问题在于她某些幻觉真的会致命,比如对她可怜的小外甥。。想骂NHS把这种病人放在外面,然后想到这边估计很多这种程度的都在外面,太可怕了。。大DT演个不知道是不是病理性的神经病,俩人在一起还挺甜的,乐队的歌太好笑。。另,我是真的get不到Billie Piper,世界上有很多人我不喜欢但是我能get到别人喜欢,她我是真的从上到下从内到外都无法get到,无法成为精神英国人了