爱在疯人院

故事的开始，男主在为爱情烦恼。

但很快神秘女嘉宾就闪亮登场，带他进行了一场“奇幻”之旅。

从此，男主觉得，自己的“真命天女”出现了。

但女孩当时和他说的很明白——找点乐子，我只想上个床，然后永不见面。

这样的结局，男主当然不能接受。

只要有了“水晶鞋”，就不怕找不到灰姑娘。

经历了一番波折，男主还是成功的找到了灰姑娘，可惜的是，灰姑娘被关在疯人院。

也是，就冲这女孩干的那些事儿，一般人也干不出来。倒不是谁对精神病有什么歧视，而是正常人总是被很多的“条框”束缚着，很少“敢于”干这样的事儿。

所以，这个故事背后，隐藏着对“精神病”的反思。

故事里头的一位父亲，“深受其害”。

因为有病，难道连做父亲的资格都失去了吗？

到最后，在故事里头，至少给了一个“圆满”的结局，算是一种温暖吧。

当然，作为一个“精神病”题材的故事，总是会给我们抛出一个问题——怎么证明自己没有精神病？这个问题，各种攻略，如果深挖下去实在太黑暗。

所以，故事在最后抛给我们一个稍微温和一点的问题，相当的正能量。这些病人，最后始终还是要面对社会的，他们通过积极治疗，部分已经康复，那他终将要面对的这个社会，是不是可以给一点点温柔呢？

最后，说一说关于故事里头的爱情吧。男女主角的爱情起源，有一点点的不可思议，是不是因为这种“前所未有”的体验导致了男主新鲜感，这个不得而知。但不管怎样，男主的坚持还是难能可贵的。

当新鲜感消失，爱情会不会变味？

越了解一个人，关系会越差。

如果是这样，大概不是爱情。

Netflix出品，昨天西班牙网络上映。

创意电影必有一个足够有趣的点子：假装精神病人与精神病人谈恋爱。

一句话讲清这个故事：男主与一个神秘漂亮女子一见钟情或一夜情后，为了追求她，假装病人住进女子所在精神病院，展开的种种行动。

听完上面两点后，通常出品方或制片人还是挺满意的。因为由这个创意自带的戏剧冲突或喜剧效果，跃然荧屏，无论是深度剧情片还是爱情轻喜剧，都不错。

那么，作为编剧的你，如何选择了？

本片结构：

本片是典型是三幕剧：

第一幕：开始偶遇——00:00:00-00:14:03

第二幕：过程行动——00:14:14-01:27:23

第三幕：结尾（）——01:27:24-完。

但我发现这样聊不清楚，也不能很好地分析剧本的问题，因此，我用卡片的形式将电影分段，粗糙的配图，见谅。

喜剧或者说喜剧部分喜得不干脆、悲得勉强是一件很难尴尬的事，单论结尾，男主犹豫的那一下确实有点意思，但和全片气质不符，如果想深刻，正如我前面所说，敢于把花里胡哨看上去吸引眼球的东西舍弃，直接在医院里开始，通过日常挖缺人物，安心做深刻，喜剧元素也大胆地用（这种情况下的喜剧部分很难做），整体气质肯定在。不过既然选择做轻喜剧，就要充分发挥、挖掘这个创意的喜剧部分，但中间没有更多笑料来支撑电影，出现了男室友等能留住观众的配角故事，特别是男室友感人的父亲故事，很多重要伏笔给了这个配角，虽然面对自己病情这个点和女主所到达的期望一样，但让女主自己去完成（编的更好点）会更有力，也更利于展现男女主之间的关系和心理状态，如果有什么主题的话，也利于表达主题。

分析归分析，整体上的话，有不少有趣的地方，插曲片尾曲《To Lie Alone》不错，配乐还行，当个轻喜剧看看，也不亏。

关于调整我可能说的不明确，这里啰嗦一下，随便聊聊：

轻喜剧方向：可以让女主参与男主的工作，安排一些奇思妙想，加强男女主的互动，让观众进一步了解他们俩。这样的话，就要改高潮部分了，不过倒也是符合原本的人物弧光，比如男主不想再做那种标题党，改掉了以前的自满和刻板印象，女主通过参与男主工作更加了解自己、以及旁人眼中的自己，安排一个不完美，但二人内心都满意的生活走向，结尾稍微积极一点，有必要甜一点。

深度剧情方向：这就要大改了，怎么开场是个大问题，比如男主逃医院、还是室友逃医院，由逃离医院保证了剧情的紧凑，还是用男主帮助玛尔塔表白开场？大致思路是在男主帮助其他人的过程，观众渐渐了解男主，男女主的关系也要改，甚至可以埋个大包袱：没有人知道男主到底有没有精神病，最后借反转强化主题？不过这个剧情又会分出三个大方向：

1，人文关怀。

2，思考普通人与精神病人的区别，某些方面的差异，达到反思、自嘲的效果。

3，关于爱情真谛的深刻讨论，这个结尾倒是可以不改，改前面的剧情，最后男主犹豫的那一刻，观众意识到他们经过短暂的流于表面的疯狂和热情，面对明天还要继续的生活，永远不会在一起了，有点悲。为什么说这不是一个对短暂疯狂的美好记忆留恋的结尾了？曾经沧海难为水，除却巫山不是云，能解释吧。

这部电影在Netflix上的名称是《为她疯狂》

男主偶遇女主共度疯狂的一夜之后，发现要再见到她唯一的办法，是用病患的身份住进她居住的精神病院。

内容倒还不错，少给一星就为这个结尾。

个人认为，看电影就是看别人的故事，另一种生活。

一部喜剧片，不一定要发人深省，但一定要让观看者身心愉悦。

男主爱这个姑娘，其实是爱的就是她的疯狂，觉得那些刺激的事才叫发泄。毫无节制的发泄才是病。

把自己伪装成病人住进疯人院这个想法，好像也不是正常人的思维。

男配和女儿的故事很感人。

砸车那段是个不错的笑点（可能是我笑点低），比美式幽默更容易让国人理解。

整篇没有特别大悲大喜的起伏，可以轻轻松松的看完，就是这个结尾啊！这个结尾啊！真糟心！破坏了我这一个多小时的好心情。

给四星，推荐观看！

他本可以不冲进去找她的，如果那天他没有鬼使神差地冲进疗养院，或许卡拉会继续过着她习以为常的多面生活。比如，她可以伴随清晨和煦的阳光专心陶醉在自己的油画世界，也可以在夜里和病友们凑在一起用药作筹码打扑克，偶尔心血来潮时就用那把和门卫上床换来的钥匙溜出去找乐子。可他还是那样不管不顾地冲进了疗养院的门，不计后果地冲进了她的心门。他的新舍友嘲笑他已是疯而不知，或许比疯子更疯狂的其实是爱，他用爱拆穿了她“我是正常人”的伪人设，打碎了她“爱但从不停留”的假面具，破坏了她早已依赖的“我是个病人”的保护壳。可是，几近波折坠入爱河的卡拉和阿德里必须面临的问题是——沉浸在爱中的她依然无法抹去自己是病人的事实。

记得剧中有句台词很有趣叫“爱情真美丽”，是啊，可是再美丽的爱情也无法完全替代药物，更何况美丽的东西往往易碎。在某个下着大雨的深夜，阿德里亲眼看到卡拉站在他们定情的秘密天台顶上，一面咆哮着：“我能看到山那边的大海！”一面不停向天台边缘移动。他望着她亢奋到发狂的眼神，既害怕又心疼。后来当得救的米拉说这辈子都不想再看见他时，阿德里的神情虽然悲伤但又有意料之中的平静。正如院长所言“这就是为什么疗养院严格限制外人进入，因为很多人都觉得自己有能力治愈病人，结果却事与愿违。”

结尾的转折和片头一样令人猝不及防，某天卡拉意外读到了阿德里写在杂志上的文字，她就像当初不顾一切闯进疗养院的他一样，横冲直撞闯进他工作的杂志社。卡拉坦率告诉阿德里：“你知道的，我今天喜欢你，明天讨厌你，某天会想杀了你，没开玩笑，是真的想。你确定会和这样的我在一起吗？”即使得到了肯定的答复，她依然不依不挠地说：“你肯定会想改变我，可我不允许任何人改变我啊！”这话表面上是在劝退阿德里，实际上是她对心里那只受过伤还跃跃欲试的小鹿发出了最后通牒。

如果因为阿德里的退却，俩人止步于此，这又怎么算是浪漫爱情电影呢？所以在影片结尾，一番甜蜜相处后，俩人又一次出现在疗养院门口，不过他没有像最初那样没头没脑地冲进去，也没有像带保罗回来那次一样产生离开这里的念头，而是当女主怀疑他的真心时，坚定地说：“你一出院，我就会打电话。”有意思的是，在卡拉眼中，他此刻终于接纳了她的全部，而站在观众视角会发现他从一开始就接纳了她不正常的那面。不然，阿德里怎么会在鼓励患有妥瑞氏症的女人主动追求病友时说：“你不需要满足大家的期待，如果他真的喜欢你就会接受真实的你。”

开放式结局为观众留下了遐想空间，如果在卡拉住院期间阿德里又爱上了别人呢？如果卡拉住院的日子里病情反复并因此再度离开阿德里呢？如果卡拉出院后俩人谈恋爱接着步入婚姻然后又一地鸡毛呢？生活中的爱情并不会像童话故事里写的那样简单——从此，王子和公主幸福地生活在一起。那为什么世人又都在追逐爱情呢？我想，无论以上种种可能是否会发生，其实都不重要，这些所谓的可能性也无法阻挡相爱的心。因为，最重要的是，卡拉和阿德里这段爱在疯人院的经历成为了各自人生旅途中一件无与伦比的纪念品。法语souvenir其实是回忆、记忆的意思，就像小王子离开后为狐狸留下的麦田颜色，不是吗？

抛开浪漫的爱情主线，我也很喜欢本片分支剧情中对精神病人如何才能融入正常生活的讨论。比如，为了在女儿探望时保持体面而假扮医生的保罗，作为三四十岁的中年男人，他本应和妻子还有女儿过着平静安稳的日子，却因为精神状态失常离了婚还被迫住进了这家疗养院，甚至一度差点失去作为正常父亲应有的和女儿见面的权力。毕竟，在正常人眼中一个疯子怎么做好父亲呢？可是，或许比疯子更疯狂的其实是爱，所以保罗才会在知道不能再见女儿后抱着女儿送给他的画痛哭流涕，会豁出命也要跳窗逃出去见她，会跛着受伤的腿摇摇晃晃也要走去她住的家。

保罗曾对阿德里说：“我们在这里不说疯子二字，我们是病了，但是我们不蠢。”记得，女主卡拉也问过男主：“我看起来正常吗？”甚至她对父母责怪道：“你们不应该有我这样疯狂的女儿的。”由此可见，所谓的正常其实是困扰精神病人的心魔，正常与否成为了他们和外面世界相隔离的分界线，他们会畏惧自己的不正常而害怕甚至拒绝面对外面的世界，会为了适应现实选择扮演正常人。可是，将他们与人群隔离或者强迫他们融入都不是解决问题的最优解。病人自然需要为了好起来而努力，可身边人的支持和帮助也必不可少。

就让我们一起温习一遍阿德里的那句话吧，“如果下次当我看到有人难过时，我不会要求她微笑，或是保证他们一定会好起来，如果我真想帮助他们，我会保证就算自己无法理解问题所在，只要他们需要我，我永远都在。”

剧中阿德里冒冒失失打碎了卡拉精心伪装的“正常”形象，又小心翼翼亲手用爱拼凑起一个更完整但依然“不正常”的她。正是这样的她，才会在鼓励病友走出疗养院时说：“我们要学会与自己相处，也必须拥有面对这个世界和未知未来的勇气。”当我们面对现实世界中的卡拉和保罗们时不也应如此？

当然了，如果你是卡拉和保罗们，也不要灰心，要记得“若是你相信自己能飞，就能在天空翱翔”。

PS

我联想到了之前《狂飙》中出现的那位疯子李青，安欣和他相处的方式就很值得学习。

插句题外话，没记错的话，本片中的疗养院每月费用是8000欧元左右，折合人民币将近6万元，所以剧中病人们的家庭经济水平应该不算差，可见折磨精神的不只是贫穷而已。

PPS因为这部电影喜欢上了《To Lie Alone》这首歌，又因为单曲循环这首歌，才写下了这篇影评。

内容倒还不错，少给一星就为这个结尾。 个人认为，看电影就是看别人的故事，另一种生活。 一部喜剧片，不一定要发人深省，但一定要让观看者身心愉悦。 男主爱这个姑娘，其实是爱的就是她的疯狂，觉得那些刺激的事才叫发泄。毫无节制的发泄才是病。 把自己伪装成病人住进疯人院这个想法，好像也不是正常人的思维。 男配和女儿的故事很感人。 砸车那段是个不错的笑点（可能是我笑点低），比美式幽默更容易让国人理解。 整篇没有特别大悲大喜的起伏，可以轻轻松松的看完，就是这个结尾啊！这个结尾啊！真糟心！破坏了我这一个多小时的好心情。

★★★★☆ 这种爱就像苏打水和柠檬的搭配，各自都不是很多人特别喜欢，但搭配在一起，又成了不一样的口味，会让两种东西都更加出彩，更加喜爱。当然，我们更应该关心精神病人作为一个人的个体该有的情感和尊重，他们只是出现了某些问题。但不是所有问题。每一位降临在人世间的我们，都应该过得这个世界该有的东西，甚至电影里面的那种一见钟情。祝愿每一个个体，都能找到自己合适的搭配。柠檬很酸，苏打水很淡，但柠檬苏打水很棒。