昨天看了心心念念的《白蛇传·情》,没有失望,我觉得是非常有亮点有好感的一版《白蛇传》,当然一部分背景是我小时候常看曲苑杂坛也喜欢粤语,而且心目中最经典的《新白娘子传奇》也是动不动就唱歌的,所以对这粤剧电影版的白蛇传接受得很丝滑。而电影最让我欣赏和想要推荐之处,在于它在一些情节的改编/重新叙述中,将一些在以往版本中只是纸片人的“不重要角色” 刻画得生动起来,有情有义,闪耀着人性的光辉,确是演出了片名中的“情”这个主题。
第一个情节是白素贞为救被自己吓死的许仙去偷灵芝仙草,与看守仙草的鹿鹤仙童搏斗的故事。白素贞在这里不是战无不胜还有观音后台的女战神,她只是一个法力中等、靠自己谈恋爱的小人物。她打不过两名仙童,但是危机时候还会救一下敌手鹿仙,而鹿仙也知恩图报在师兄鹤仙要斩杀白素贞的一瞬间拦下一剑劝白素贞逃走。而这时白素贞既没有去求助更高权威也没有用救命之恩情感绑架鹿仙,而是陈述完对许仙的真情就决定一家三口一起赴死(描述得草率但是这里是泪点),鹿仙鹤仙被她打动,就将仙草赠予她,放白素贞走了!
这里注意: 和《新白娘子传奇》中不同,鹿仙鹤仙没有得到师父的指示,白素贞也没有高层领导观音的背书,而是在与白素贞面对面的了解下,通过自己对权威和规则的思辨,做出独立决定把仙草赠予白素贞。
对于白素贞的了解中,两名仙童对她的认知首先是妖,应该是坏的,但是在打斗中,白素贞救了鹿仙,鹿仙了解到她的善良,在她为了救许仙不愿自己逃生也要求仙草的行为中,鹿仙鹤仙识别到她有情有义。所以两个仙童不是通过身份的刻板印象而是通过真实的接触观察去了解一个人。在这里他们不但不再是纸片人,也从无数把与自己不同的群体当做纸片人的歧视者中脱颖而出。
在对规则与职责的思考中,两位仙童讨论他们修道应该要学会仁爱,那爱惜生命救人生命应该在所谓的看守仙草的规则之上,所以应赠给白素贞。在这里他们战胜了原教旨主义和教条主义。
在对权威的思考中,两名仙童对于“师父回来怎么交代”这件事进行了讨论,后来他们决定师父回来就向他说明事情经过,师父仁爱,一定也会同意这么做。在这里他们相信师父不是一个被神化的不可违抗的权威,而是和他们一样可以沟通的人,他们既战胜了权威崇拜也战胜了等级观。而且,他们相信人与人之间可以通过沟通达到理解。这点既体现在他们和白素贞的互动中,也体现在他们对与师父沟通的信心中。
另一个情节与这个类似,就是这负责关押许仙的小和尚,被许仙的真情陈述打动,放走了许仙。这也是在其他版本中从未发生过的,以前可以做这个决策的只有更高权威如天神(《新白娘子传奇》)或者法海(《青蛇》),其他大小和尚只能是服从的工具,所以既不会被许仙白素贞打动,也不会判断对策。而在这里,小和尚也和鹿仙鹤仙一样,成为有自主意识的人,他通过与许仙交流,而做出违背他正在执行的任务的决定,并且决定为自己的行为负责——向师父坦白和领罚。而此时,法海,一直不为白许二人的爱情亲情所动,把白素贞小青打入海既不怜悯也不会杀红眼的冷酷执法者,竟然就平淡地免了小和尚的罚,而对他的仁慈表示理解。这时候妆容凶凶的“不懂爱”法海的形象一下丰满起来,他不是《新白》里被高层领导点化才肯服软的法海,也不是《青蛇》里铸成(洪灾)大错才幡然悔悟的法海,而是让我想起“对敌人像秋风扫落叶一半冷酷无情”,但是同时又“对同志像春天般温暖”的可能是军人吧,他没有把自己的共情留给他反对的敌手,也至始至终没有反思过他的敌对思想,但是同时他也有通情达理和慈祥的一面,可能只有他的友军一方能看到。
再说一下白许二人的爱情,尽管他们结合得像所有版本一样浪漫/草率,但是有一个细节也许说明他们三观比较合适,就是他们都具有为对方设身处地着想的共情能力:
先看许仙,许仙经历被吓死后,身边的和尚说白素贞是蛇妖,妖就是坏的,所以你要摆脱她去出家,许仙虽然懵逼了一阵被拐走,但是当他有思考的空间他说“娘子虽然是妖但是她为救我九死一生也是真情”还发出本片宣言“妖弱有情妖也是人,人若无情人不如妖”,这里虽然有一些人类中心主义把“为人”作为最高道德标准,但话糙理不糙,他跳出了身份的限制肯定了白素贞的真情的可贵和道德的高尚,并且从此追随再不动摇——后面做了等妻子的单身父亲也很棒。
再看白素贞,白素贞为了救许仙偷仙草差点被杀死,结果九死一生回来刚救活老公,老公和和尚跑啦,她又去庙里要人,被打入海里又奄奄一息。这时候小青跟她说“有情是妖,无情是人”咱们回家家吧!白素贞和小青说许仙是人,没见过妖,受到惊吓心生恐惧也在情理之中。这时候我是这么多年来第一次真心觉得白素贞和许仙真配!他们都具有跳出自己的身份立场,理解对方的处境的共情能力,这CP可以磕!
当然我最爱的永远是小青,不论是《新白》里为了姐姐性别可以换,对许仙也可以爱屋及乌的小青,还是《青蛇》里质问白蛇“我们妖之间的感情就不是感情吗”,杀掉许仙给白蛇作伴的小青,还是《白蛇传·情》里每次怼法海必先“呸”一嘴,说出“人家你情我愿谈恋爱碍了谁的眼”令人拍手称快的小青,我都爱!她忙活来忙活去,出生入死,好像都是为别人的事,但是就是这种真心为了别人的开心而开心,为了别人的不幸而难过气愤,是我最珍视的品质,也是我们身边的姐妹情最真实的样子!
不得不承认,影片中的白娘子和小青让人更容易同情,可能还有一个原因,就是在青白二人与法海的斗法中,她们好像操控大水的技能提升了,都变成精准袭击的武器,将伤害和损失只限制在三人之中,没有像《新白娘子传奇》和《青蛇》里一样引起钱塘县被洪水淹造成无辜百姓受害的灾难。这不只是在电影画面的呈现上如此,在后来白素贞被罚入雷峰塔时侯,所陈述的罪名也是人妖通婚违背律法,而没有“为一己之私残害无辜百姓”这条罪状。这让白素贞用小小的身躯反抗巨大的制度的行为更加悲壮感人了起来。而白素贞、小青、法海都不再是仗着自己能力大就可以随便让故事里没名没姓的百姓承担他们的行为后果、随意决定别人生死的“天神”一样存在。
这里的的改编没有让我觉得是刻意洗白白素贞和小青,而是让我觉得它没有落入刻意黑化反派的一个俗套:很多电视小说里面的反派总是一开始被不公平地歧视和污名,被逼着反抗后就真的犯了错好像坐实了前面的“污名”,于是就从头不公平到尾,比如被错怪的白发魔女、被欺骗的李莫愁之类的,又比如《新白娘子传奇》里面法海绑架着许仙逼着白娘子和她斗法,两人闹出水灾责任怎么也该一人一半吧,最后却只有白娘子一个人被关20年受罚,法海没啥事,反而最后奖励得道成仙的时侯平白又有法海的份,好像因为他是神仙的公务员站对了队就好处尽捞,让人觉得这些神仙的律法既双标又不公正。而去掉这个百姓无辜受害的情节,也终于没有复制这个让人意难平的不公平,不仅是对白娘子,也是对没有法力的麻瓜人类:神仙没有因为法力大过妖就随意决定妖的命运(比如《新白》里白蛇想搞事业时侯观音让她去报恩谈恋爱,后来神仙不让她谈了不分手就得受惩罚),妖也没有因为因为法力大过人就随意决定人的命运(比如《新白》里白蛇青蛇经常为了帮许仙用法术戏弄人类,以及和《青蛇》里一样的青、白、法海斗法水淹钱塘县的情节)。这里的青白蛇有法术,可是她们也是在同样有法术的世界里平等地斗法,神仙有权力也是依照既有的律法惩罚妖,法海作为执法者对白蛇的敌对也源于他对于律法的理解,而不是利用他的特权发泄他的暴力。这里的角色没有滥用更大的权力去碾压弱者,反而更像是接近一个人与人较为平等的关系。
如果说《新白娘子传奇》讲了一个情商高、人脉广的白娘子,通过她的个人魅力和领导好感让她的“越轨行为”获得赦免的特权故事,而《青蛇》讲了一个武力值强大的禁欲主义者法海,通过造成别人的损失来反思自己的虚伪和暴力的悟道成长故事,那么《白蛇传·情》讲的可能很多平凡人身上都会发生的情感故事:陌生人的理解与同情、爱人与亲人之间的换位思考、朋友的陪伴支持、对职责的探讨,对规则的反思、责任的承担等等。也许正是这些平凡人身上都会发生的故事提醒着我们人与人之间本来可以有的善,和本应该有的样子吧。
这是我第一次看粤剧 排片率实在太低了 宣发力度也不够 我真的希望剧组可以让自来水众筹买个热sou 没有很多噱头说请了谁 花了多少钱在特效上 可是它就是真的把钱花在了刀刃上做了精彩呈现 镜头语言虽还有些生涩 没有切换自如的熟练操作 但并不妨碍好看程度
前两折里道具组可能还没找到舞台审美和电影质感的契合点 可是后面的打斗场面、适合人物的妆容妆发都非常之合适 打斗场面是我最喜欢的
如果花旦小生是算第一咖 那法海和小青就真的是无可挑剔的青衣了吧 一条百年修行未脱去动物习性的人型蛇妖对人间的好奇 在动作神情里表现的淋漓尽致
还有水漫金山这幕的法术水战中 通常的特效都会把水化为蛇头 (个人感觉)可它就是没有 而是极力渲染海水的汹涌与危险
音乐上做了很多的改良 唱腔还是那份调调 加入流行音乐的元素 更能精准打击大众群体 半白的词句通俗易懂 可我还是要看台词哈哈哈哈实在是太美了
几乎每个小情节 白素贞都会换一套衣服 打扮最喜欢的还是打斗里利落的装束 原因在整个场景特效都带有水墨丹青画卷的特色 衣服上也有相同的呼应 但又带有山楂色的饰物点缀其中 妙绝前面许仙与白素贞眉目传情的桥段的特效和妆容颜色上说不出的(不是大家喜欢的芭比粉和梦幻紫)感觉 但又很协调这真是可能一开始没找好方向的吧
中国古代的故事放在现代来看 其实大多数都会被新道德进行批判 可这不是故事本身的错 而是重点关于在说故事的人如何带领观众们去进入他们的世界和理解世界 只有做到这点 在我看来就已经成功了一半 它做到了!
故事是我们熟悉的白蛇传 这是一个我曾经不感冒的故事 这种用幕式推动情节发展的确是简洁明了(或许是我们都太熟悉了)有些推动情节有点突兀 衔接上不太自然流畅 但希望这部片子可以去参加一些比赛做多一些宣发 然后!原班人马打造一系列的中国神话故事好吗!我真的好喜欢啊啊啊 (我想看梁祝 一定很有趣)
昨天去看了《白蛇传·情》,看完之后觉得不写点什么都对不起这么好的剧,必须得夸夸。所以今天一大早爬起来把它写完才算了了一桩心事。
没想到这么熟悉的故事我也没忍住流泪了好几次。最开始的流泪是单纯被“美”所感动,画面、音乐、歌词、唱腔、扮相、身段、打戏,真是无一不精致、无一不唯美。山水画的写意、粤剧的委婉,点点滴滴都让人心动。 虽然地方戏剧如今早已式微,我们甚至以为只有少数老人和世家在坚持,殊不知还有很多人在努力付出,用她们的天赋才华,让这些传统艺术继续散发着明艳的光彩。真的非常感谢这部电影的主办方、所有台前幕后的工作人员,让我能有幸看到传统艺术的独特魅力和鲜活生命力。 有一次看九连的采访,问他们为什么还继续回学校教书。阿龙的回答是:因为我们这个时代并不缺少美,缺少的是美的教育。我和阿民去教音乐、教美术,不是说我们教得有多好,而是说我们希望学生们懂得什么是美,懂得怎么去欣赏美。如果下一代的审美能提高,那我们的艺术自然也有了不断提高的土壤。不是原话,但大意如此,他的这段话让我感触良多,毕竟我们的那个年代还是“学好数理化走遍天下都不怕”的年代,音乐课和美术课都是不受重视的,教得好不好、学得好不好那都不重要,除非你是艺考生,否则没人会在乎。 这部电影无疑唤醒了我心中“美”的种子,也终于明白了为什么说文艺复兴把“人”从“神权”中解救了出来,因为对艺术的认可和欣赏,其实也就是对人天赋和创造力的认可和欣赏。 里面的音乐真的有超出了我的预期,细腻委婉、情丝百转,就算不看画面,也是一场听觉的盛宴。有一段哭得很伤心,就是白素贞用水袖打罗汉阵那里,那里的配乐和女声哼唱都非常煽情,我就算不知道水袖是比喻白素贞幻化出真身拼死去救许仙,也被她感动得不行,最后电影结束,大家都舍不得走,因为配乐太好听了。 歌词也很美,有《西厢记》的美感。比如那个兰因絮果,第一次听到就觉得好美啊,古人怎么能想出这么美丽的词藻来形容男女爱情离合的,一对比现在张口闭口全是“你爱我我爱你”的大白话歌词,真的有点哭笑不得。 以前不明白人们为什么会喜欢戏剧,现在总算有点理解了,因为里面的确包含了人的很多巧思,再加上戏剧所传达的精神内容、角色的人格魅力、演员本身的魅力,这些无疑都是非常吸引人的。 中间的流泪是因为被白素贞的那份为爱执着所感动。其实最开始看预告片时并没有觉得里面的扮相好看,因为我们从小看新白娘子传奇长大的,想到白素贞脑海里冒出的自然是赵雅芝美丽端庄的形象。但在看电影的时候,会发现曾小敏的白素贞非常有代入感,她的一颦一笑,一眉一眼都饱含深情,惹人伶爱又令人敬重。里面的扮相唱腔、身段打戏,都非常优美。很喜欢白素贞斗仙童那段,打戏干练利落,超过4k特效的水漫金山给我的观感体验。 同样的还有小青,泼辣爽直又有点俏皮可爱,至情至性,非常有观众缘的角色。小青的几个“我呸”、还有最后给许仙那一记响响的耳光,看得人太爽了。她的台词不多,但基本是全剧的金句,比如和法海对峙时她说:“我呸!人家你情我愿。碍了谁人的眼?关了哪佛的事?逆了哪边的天?”还有后面叱责许仙的那段,全都是灵魂三连,哈哈。 很多人说男女交往中,女生不要太主动,否则男生就不懂得珍惜,说得好像男生主动的婚姻爱情,就一定能美满幸福一样。男的要变心,和谁主动关系真不大,哪怕他当初是当舔狗、当备胎的追到你,等他变心了,照样翻脸不认人。爱情面前人人平等,女的为什么就要娇贵一点?用小青的话来说就是“干嘛要学人类的扭捏作态?”所以我更欣赏白素贞勇敢主动追的求爱情——“我来人间就是为了来寻找真爱的,就是为了体验人间的至情至善的,就是想要组建一个温暖家庭的。”态度鲜明,勇于付出。为了和许仙续一情缘,她愿忍痛修行千年;为救许仙,她不惜冒死去仙山求药。在她温婉的外表下是一颗无比强大的心,她这种对爱的坚定、执着,真的非常打动人,回来刷b站看到有人在弹幕上刷“你认真爱人的样子真的很美”,深以为然。 爱情的双方本应平等,不论谁主动、谁爱多一点,都不应该摈弃“自我”,我可以很爱你,可以为你付出、为你牺牲,但是不能作践自己啊,连尊严都没有了还谈什么爱!连基本的人格都没有了,你他妈还有什么资格爱?所以我无法理解舔狗行为,也无法容忍各种“婊”们“恃爱行凶”的玩弄别人的真心。 再来看看白素贞的婚恋观——在爱情早期,她勇于追求、不畏艰辛。结婚之后,她能站在对方的立场着想,夫妻互敬互爱、举案齐眉。当婚姻遭到外力破坏时,她又能够勇敢站出、誓死捍卫。而当她发现对方已经软弱退让,背弃了当初”一生一世一双人”的誓言,她又能斩断情丝。等到最后许仙向她表明心意,两人误会消除,她又能摒弃前嫌,重守誓约。这他妈才是正确的婚恋观啊。 整个过程中,她都真心的付出,但也从未迷失自我,她身上的美好品质比起她和许仙的爱情来更令人们敬佩和赞许。所以真正的爱情从来不是让自己变得卑微,而是让自己变得更加的坚强和美好。 总之《白蛇传.情》强烈推荐,绝对值得回票价。
中规中矩的电影,富有新意的尝试。五分满分,打四分。三分给电影本身,一分鼓励。
今天四个女生包场,看白素贞和许仙的故事。类似《白蛇传》这种名著,剧情很难给人惊喜。白素贞一定会爱上许仙,然后永别。这部片子也不例外。因为一道缘分,女主见到男主,娇羞一下,交涉一下,因为是粤剧,两个人还唱了几段。夹杂着小青初识人间闹几次笑话,一转场,两人就结婚了。
但我总是不满意,“前世有缘”这种拉郎配的手段已经没办法让人信服,哪怕是电影,上辈子的小哥哥也比这辈子的中年书生好看的多。错过了就是错过了,哪怕飞升成仙然后给他下辈子配个好姻缘,也比自己嫁人来的强。亦或者,这本来就是白素贞自己想嫁人,只是“报恩”这句因果给了她一个理由,顺水推舟罢了。
至于白素贞为什么爱上这辈子的许仙,我记忆里进行解释了的,一个是央视刘涛版的《白蛇传》,一个是动漫《白蛇·缘起》。前者里潘粤明扮演的许仙是个外表书生气但内里真男人,一早就知道白素贞是妖怪;后者编纂了许仙的前世许宣,让他和白素贞谈了一场刻骨铭心的恋爱,然后白素贞想再续前缘也就可以理解。二者的共同点,都在于许仙(或许宣)知晓白素贞蛇妖身份但依旧不改心意,选择坚持跨越种族差异在一起。说实话,如果我遇见这种男人,爱不爱倒是其次,但一定敬佩其勇气。
但粤剧版的白蛇传,故事情节依旧比较老套,许仙被吓死又复活,疑心不散,法海趁虚而入,将其半强制性地带回了金山寺。白素贞和小青来要人,用现代特效在粤剧唱腔里又来了一次水漫金山。
然后败了。
顺应期待,许仙终于说出了有情即人的台词,感动了看守的小和尚,十分顺理成章地放其找娘子。然后法海就去问佛祖怎么办了。另一头,似乎是头一次,《白蛇传》的演出历史上,小青打了“负心汉”许仙一巴掌,白娘子也说出了分手。但许仙一开口唱,我和旁边的小姐姐就吸了一口气,这是要回心转意的节奏。果不其然,掩面的白娘娘和许仙转了几个圈,就泪眼汪汪地执手相看,剩小青无语凝噎。白娘娘又是几句“青妹”,小青也不走了。很诡异地,我觉得这三只生物里有一只脚踏了两条船。
剧情进展到此,一家人团结一心,就需要外敌来推动剧情。佛祖出场,把白素贞关进了雷峰塔。又是转场,许仙抱着一个孩子。白娘娘在被关进雷峰塔前就怀孕了,但我也不知道孩子是怎么被接生和送出来的,或许一切都是顺其自然,肚子里有了孩子就生出来,生出来就送还父亲。至于中间的过程,除了我这个时不时不合时宜地较真的人,nobody cares。
电影到此就结束了。
这部电影最大的亮点就是它是一部粤剧电影。但我衷心建议,如果想要创新的话,除了形式,内容上也可以天马行空一点的。哪吒都能从剔骨还父变成父慈子孝,白素贞和许仙分手也不是不能接受的事情。就当是,给无版权的故事写同人啦。
视效美到流眼泪~
服饰飘逸又真实,让人完全能相信那个时代就是这样的~
许仙被白蛇吓死的那一场,前后的情侣都是一声卧槽,惊呼,“好精致的白蛇!”
作为粤剧来说,场景背景肯定是不复杂甚至可以说单调的,但是不管从构图还是特效都美翻天了,除了动画片我真的第一次看到电影做出这种效果!!!
小青姐姐的腿真的好好看,充满了力量的美感!
白姐姐去昆仑盗取仙草的场景,真的,明明是跟孙猴子一样的转场,但是白姐姐飞出了敦煌飞天的美感,仙气飘飘的同时又能融进昆仑万山之祖的气势里!
也是第一次看到影视剧能用这么简单的镜头展现出昆仑的气势啊
还有狂吹最后水漫金山的特效,这个特效让我相信了神话传说中蛇真的可以一遇风雨成蛟化龙!
以下剧透预警
标题说了这个粤剧改编圆满了白蛇故事中不合理的地方~
首先是法海的形象,白蛇青蛇许仙的设定没什么变化,演员演绎得特别好,最重要的是法海的形象变得丰富立体,因此整个故事变得逻辑合理。在以往的故事里法海都是反面形象,在这种人设里故事就无法回答,那法海所代表的被佛选中的得道高僧到底得的是何种高道?
第二是,昆仑作为万山之祖,道家神话中的最高之境,白蛇到底要多高的法力才能盗完仙草还能安全离开?
《白蛇传·情》给出了很好的答案。
电影最初,小和尚问法海,在竹林飞过的青蛇是什么,法海回,“天生万物,且都各行其道。”
可见其三,一是法海并不是见妖就杀的嗜杀无度的僧人;二是法海认可的是天道,天道自然,但是有规则;三是对应了法海后来的选择。
白素贞与许仙成婚后,法海找上门劝说白素贞,希望白素贞能自行离开,保留和许仙的情谊和体面。这能看出法海“仁”的一面。
随后许仙被吓死,这里的空镜头真的绝了!场景渲染瞬间炸裂
白蛇盗取仙草,被昆仑仙童阻拦,打斗中白蛇救下小鹿仙童,战败后小鹿仙童向飞鹤求情。所以白蛇才能再昆仑取到仙草而回,并非是白法力强到可以逃离的程度。
其次也说明,昆仑有情,昆仑有情即天道有情,才能解释故事的结局。
法海从头至尾没有说过白素贞会害许仙,而是站在天道的角度。在道家神话宇宙里,天道自有法度,这也是法海遵从和维护的法度。在白素贞这个明显违背天道的举动里,最有可能就是天道降下天谴。所以法海让许仙皈依佛门,不仅是不再给白素贞机会,也是为了保护许仙不被白素贞的天谴波及。
所有的冲突和矛盾最后来自于许仙,这个凡人的选择。而许仙那一瞬间的犹豫害怕就是普通人的怯懦和退却。
事实证明,法海的担忧并非毫无道理。白素贞找不回许仙,选择水漫金山。水漫金山这一行为,可能祸及的人何止一个法海和金山寺僧众呢?
再次为电影特效疯狂打call!真的绝绝子!
而法海也充分证明了自己是天道选中的男人,重伤了白蛇青蛇。但随后法海就收手了,面对放走许仙的弟子也没有怪责,而是选择向上汇报。
故事的结局,大家都知道了~
题外话,希望珠江影业可以开个特效培训班、视效培训班、服化道培训班,以及武指培训班。感觉中国电影水平能上一个崭新的台阶。
大早上起来跑去看电影(之前大晚上买的票太累了没有去),哭的稀里哗啦,这两天在看诗人十四个,有些场景感悟会更深一些。一个点是更理解法海,类似人妖殊途,不能因为个例破了大常(就像是不能因为有人复仇杀人就不把复仇的人绳之以法,虽然没点名这样的后果),这部剧的法海真的是三观又正又法力高强,火焰翅膀看的我一愣一愣的;然后就是白娘子也是三观好正,真的是情痴。世间上的事顺风顺水最好,逆水行舟的艰难只有逆水的人才知道,白娘子修了千年,能从里面感觉到她真的法力高强,又善良为人也不嚣张,和法海相处以及抢灵芝都是先表明立场,话不多,说的都明白又情切。为了爱情真的是抱着舍弃一切的觉悟。喝雄黄酒那块儿,因感到许仙情真,硬是接了三杯,惜心之人;小青就是修炼的更少一些,为人是非黑白分明,不管大义,但在乎姐姐,愿为在乎的人奋力一博。
表现手法真的太强了,演员也是。分了四折加序和尾声,从小荷尖尖,帘雨相识到情投意合,美满度日,再昆仑求灵芝,水漫金山,最终被压雷峰塔。场景干净,四周景物完配人物心情,美满时荷花满池塘;到许仙怀疑娘子,满地黄叶,到白娘子水漫金山失败一池枯叶,看景大概就能知道这折应该抱着什么心情看。幸福美满那段儿成婚和美满的转场(鱼动变茶叶,新婚依偎转头到莲畔赏花)惊艳;还有水漫金山,白娘子剑打后用水袖,舞的很好看;还有同场景白娘子先给法海水墙,法海用袈裟墙挡掉,破阵之法是小青配剑刺穿墙面,击退其他和尚;法海更胜一筹,反配水墙,白娘子破解之法更巧,形成旋转,化了水流,然后白娘子更猛烈的攻势,法海用了杀器火焰之翼,反将加剑阵,白娘子用水袖断剑勉力支撑,终于不敌。这段儿真的太精彩了,打得有理有据……还符合人物性格……还有来有回……然后唱腔我听不出好坏,但很好听,白娘子有一个啊,啊在水漫金山漫天白雪中醒来后,婉转的痛哭,那段儿觉得很精彩。然后很惊艳的一段是采灵芝和鹿童鹤童的打戏,也太干净利落了吧,还不是替身。然后胜了鹿童,但又救了她,因救他被鹤童击败,后鹿童求情,完全get。
排片太少了,真的很精彩~
那修炼千年的白蛇,在断桥上遇到了心爱的少年,愿为他付出一切,尽管知道自己身为妖,他为人,也要冲破束缚,葬身爱海。为此,许仙要她饮下三杯雄黄酒,她毫不犹豫;盗仙草命悬一线,想到她的夫若没有这昆仑灵芝也不会醒转,便坦然受死;许仙自愿去了金山寺,水漫金山与法海斗的不死不休也要将许仙揪出来问一问,为何许仙要做负心汉子。白蛇和青蛇相比,她更有伦理观道德观,千年的修行,让她的脾气更为收敛,更加畏惧天道法则,但是面对着爱人,她不像世俗女子一样畏手畏脚,爱了就是爱了,爱了就要追上和他结为夫妻,爱了就要拼死救他出囹圄,这种爱情意识淳朴原始又炙热赤裸,足以令许仙羞愧,仙童垂首,法海妒忌,佛祖悲悯。小青的一巴掌或许更符合现代人的所思所想,但是我特别喜欢白蛇的这种恋爱脑,这种不顾一切的勇气,若没有情,人也是妖,若有情,妖也可以成人。我在影院看的泪落涟涟,这是一个恋爱脑为另一个恋爱脑掬的一捧热泪。 “姐姐呀,你是修炼千年的蛇,又不是扭捏作态的人,既然都找到了,又兜什么圈子呢?”小青这样问白蛇,在青妹眼中,人间虽是春光潋滟,风景旖旎,却又众多规矩限制。红尘中纷纷扰扰的人,或是扭捏作态,或是满嘴天道渡人,冷血无情不如妖,或是软弱负心,月下盟誓铮铮,转身就可将妻儿抛弃。她素来与白蛇游戏山林,野性未祛,哪里知道男女情爱里最能看透人性的丑恶,这一趟人间,终是让她失望透顶。 这部电影总体很值得一看,服化道和特效都是一种全新的体验,广东粤剧团的曾小敏和文汝清朱红星重现经典,给年轻观众,尤其是我这种之前只看过帝女花这样的人一种感觉:粤剧居然如此精彩,让我情不自禁的去了解更多。感谢演员和工作人员! 其中有一个细节让我记得很清楚:许仙在端阳节看到白蛇现真身后晕死过去,小青回来唤醒白蛇,白蛇从此之后从未显露过蛇妖原身,青儿被法海打入江水中化作一条青蛇遁走,下一秒白蛇即将产子,她体力不支也被打入水中,但是并未化作白蛇,仍然是人身。或许是白蛇法力高于青蛇,不过我还是更愿意相信,这是白蛇想在爱人面前留下最后的一丝尊严,女强人在真爱面前也会有卑微的时刻。给了四星是因为这个圆满的大结局,传说中白蛇被困雷峰塔,许仙皈依为僧,许仙憎恶白蛇身为异类,主动切断夫妻缘分,这样的结局更符合我对世间男子的认知。
1.真爱是历经任何困难挫折都无法拆散的,要相信世间还有真爱。2.就像台词里面,无论人还是妖,如果没有爱,没有情人的情,或者不允许有爱,不允许有情,那还如何生活,枉为人,也枉为妖。3.无论做什么,都不要做那些拆散别人家庭浪费人家感情让对方伤心难过的事情,做一个诚实善良友好的有感情的好人。
2019.11.13,坐标琼花大剧院。这是印象中去现场看的第一部粤剧,去看之前别人说什么粤剧看不懂不好看之类的感觉,看了之后完全不是的,觉得挺好看的,非常值得一看。一句拉长音的许郎,娘子,把不舍之情尽显在腔调中,鸡皮疙瘩都要起来了,包括演员的身段,唱功,基本功等等,感觉戏曲比一般的话剧难度高多了啊。
戏曲电影终于脱离舞台的束缚,通过CG技术走向更自由的状态。/ PYIFF @1号厅 10.18
#3rdPYIFF# 尊重原著不出大错的改编,开篇特效影楼审美,但整体来讲布景人物美轮美奂、戏曲声腔韵味十足,给电影观众带来了非同寻常的体验,水漫金山一场是我近年来看过的最好国产奇幻
这水漫金山不比复联4好看?
底本还是旧故事,还是强行和睦,但小青跳了出来,掴了许仙一巴,忽然就变得解气,变得有一个出口。另外一处高光是盗灵芝遇仙童,素贞救了鹿,所以鹿也饶恕她。
#3rd PYIFF#类型之窗。传统粤剧+电影化的拍摄手法+CG后期,很杂糅的产物。说实话没看出技术有多么牛逼,但是在形式上可能是有超前之处。鉴于对这种类型完全无感,给三星算鼓励。
画面很美,小青的话就是所有观众的心声。很高兴能看到国粹的突破与进取。
电影很好,粤剧好听,画面绝美。但是许仙是真的傻逼。
太惊喜了,导演创新性的选择了这样的一种艺术形式来演绎这段经典。它即保留了戏曲的写意部分,又用视听丰富了写实部分。笔者认为它开创性的为国粹带来新生,如此这般,那能开发的题材太多了,惊喜惊喜啊。顺便吐槽某些迟到的观众,声音大还开手电筒,素质有待提高。
耳目一新 青妹宛若活体弹幕一般
举世无双的美术!盗仙草那一折哭成狗,40块的电影票,光水漫金山就值400了。请多多贡献票房
粤曲电影从来没这么好看过。
本来对戏剧电影没什么期待,但是真的有惊艳到!四分是鼓励!可以理解一些人对这个片子很有意见,无法接受戏剧进行某种电影的表达。
编曲精良(为了贴近主流电影观众,唱段更接近通俗流行,水漫金山段则直接上了西洋管弦乐),白蛇传故事也常看常新,但第五折的处理有腰斩感,全片镜头设计也干巴巴的,相比舞台搬演并没有什么本质上的提升。不过CG的引入比玩3D噱头的《白毛女》之流有诚意多了,尽管质量不佳,但仍是一次勇敢且有意义的尝试。
戏曲与电影本身就有天然的冲突,拍摄层面其实做得挺好的。最大的遗憾是文本上还是过于保守了。跟导演聊了一下这个话题,导演也很无奈,想变却变不动,老艺术家们层层把关,实在变不了啊。。
“我呸!人家你情我愿。碍了谁人的眼?关了哪佛的事?逆了哪边的天?” 青妹泼辣依旧。
服化道演员镜头都美炸了,果然没有流量捞钱,电影就会有质的提升,可惜拍片观众都太少了(我竟然体会到了包场的快乐),大家都多多支持支持这种新的电影形式吧~
这是新中式影楼美学电影?但粤剧好好听,词儿也不错,传情可以说是丝丝入扣,水漫金山奇观戏也还有设计(且不说好不好),啊《白蛇》真是常看常新的一个故事。
舔狗白素贞,渣男许仙和理中客法海的故事。法海当一次好人不容易。
#PYIFF# 本届最大的惊喜,太震撼!