断断续续半个月看完,观感非常复杂(褒义)。
由于密不透风完全没有被剧透,看到大半部分的时候完全没有怀疑过飞鸟了的人类身份,以为他是那种圣鞠斯特一样的人物,年轻美丽的暴君或者马基雅维利主义者,要以血的弥赛亚来掀起革命重塑世界,最后反受其害,再来一句“革命会吞噬自己的孩子”。。。结果看到最后,原来拿的是莎乐美剧本啊!!
前九集可以说把情绪完全拉满,地狱空荡荡,恶魔在人间,在恐怖与残忍中间杂着柔情,不断撕扯着观众的神经。到最后一集反而有种白茫茫大地真干净的感觉。飞鸟了是残忍的,但又没办法用人类的道德去衡量他。亲口说“恶魔是没有爱这种情感的”的美丽的撒旦,最后还是为自己杀死的人类男孩不住地流泪...这就足够了。
虽然好像很多人在吐槽最后这个地方的改编,说把飞鸟了写成小言剧男主了...但是“只有人类的心才会因为柔软的感情流泪”本身就是这版动画的线索和题眼,所以最后的描摹可以是相当举重若轻了,我个人还是很欣赏的。
其它喜欢的细节简直太多了,可能没法一一详述。第九集明以一己之躯忍受着人们投来的石块和污蔑,最后被一个个走过来的孩子们拥抱的时候,确实让我想到了基督。美树的人设简直太血肉丰满了,最会被诟病的圣母角色都能被刻画得如此生动鲜活,让人一眼就爱上了她,简直可以排在我心中最爱的女纸片人了。美树和明都有着水晶一般的心,让我心底忍不住暗暗流泪一万遍,“我从你那里学到了最宝贵的东西,你才是我得以保持人类之心的根源”、“明的心一直没有变,他只会为他人的痛苦流泪,自己遭受了痛苦却一滴泪都不掉”...真的希望有一个平行世界,能让你们获得幸福和安宁吧...
在《恶魔人Crybaby》(以下简称DMC)第十集中,有一组耐人寻味表意不明的镜头,第一次看时没太明白其中的隐喻,前些天心血来潮重看ep10,有了一点自己的理解。 DMC的主题之一,是【名为“猜疑”的、人类最大的弱点】。而猜疑的源头,是信息的不对称: 【在DMC ep9中,女主牧村美树在刚刚遭受巨大不幸的情形下,选择了相信对此尚未洗清嫌疑的男主——是因为多年的相处早已让美树在“明是个怎么样的人”这一议题上,完全可以相信自身的感受,不用参考任何其他人的说辞。 Rap小团体和广场上起初敌对、最后拥抱恶魔形态男主的路人们选择了相信他——是因为亲眼所见的结果足够让他们掌握到能证明【这人并非坏人】的证据。 屏幕前的我们可以轻易相信他——是因为我们始终站在上帝视角去观察着故事的发展,我们见证了他所经历的一切,能了解他每一个未曾言说的想法,对他的不幸与悲伤也感同身受。 而那些裹挟在狂热之中的民众呢,他们对此一无所知,他们唯独确信不动明是个恶魔,不知道也不关心他的立场。只是被诸如恐惧、愤怒、杀意这样的原始冲动驱使着,信息的高度不对等和浪潮般的集体情绪使他们无暇顾及这些。】 回到DMC ep10的这组镜头中来,幼年的不动与飞鸟面对着斑驳的树影进行讨论的这组镜头,究竟是什么意思呢——太阳投射出的光斑偶尔叠加偶尔分开,就像偌大的社会中,个体有时因想法一致而和他人产生交集、有时因理念不同又与对方渐行渐远。光斑间的交集就好比两个个体可以相互理解相互感受的那部分——可是世上没有两个一模一样的人、信息传播的过程会伴随着语义的损失、针对同样的事物又不可能有完全一致的感受——所以,人和人永远无法真正相互理解,就像两块光斑虽有交集却不会完全重合,而这,已经是正常人际交往中,所能产生的最好结果。 后来,不动和飞鸟戴上了“电焊面罩”,月亮阻挡在太阳与地球之间造成了日食,叶缝间投射下的光斑也变成了一个个光环——这就像蔓延着猜忌和冷漠的人类社会,我们无暇了解彼此、不再认真观察他人,而是任由不对称的情报、轰炸般投放信息的媒体、病毒般日复一日更新迭代的模因干涉着我们的判断。光环间的交集只有最外层的浅浅一圈,就像这个时代匆匆独行、偶尔只向别处瞥去一眼余光的我们,其实就连最浅显最表面的东西都未必有看清楚。而即便如此,我们还是狂妄自大地以【我听说】为开头,用一切经不起推敲的“证据”,残忍地定义着每个我们并不了解的陌路人。 不动明与飞鸟了小时候,对于同一件事物永远会有相反的行事风格,他们说着不一样的东西做着不一样的事,在相去甚远的层面进行思考与判断。飞鸟没能看懂不动,所以,那根象征着“感情与想法”的届不到的接力棒,从来没能从不动手中传递出去。而当飞鸟终于能够体会不动的感情时,却为时已晚。 在你眼前的,究竟是个怎样的人呢?认真去看吧。如果不想看、或者看不懂的话,那请至少不要轻易评价他、不要轻易定义他。
(转自机核网)
“我的身体是恶魔,但人类的心并没有失去!我是恶魔人!”
这句话是《恶魔人》的主角,不动明的名言。2018年1月5日汤浅政明导演的恶魔人动画新作《DEVILMAN crybaby》播出,恶魔人不动明的怒吼,再次重现于我们的面前。
《恶魔人crybaby》(DEVILMAN crybaby)的故事,由爱哭鬼高中生不动明与打小就认识的好友飞鸟了再次相遇开始。飞鸟了邀请不动明去一场危险的狂欢party,在这场party中,不动明看见了变成恶魔的人们,而不动明自身也即将化身为无敌的恶魔人······
这部全新的恶魔人由汤浅政明导演,剧本为大河内一楼,负责音乐的是牛尾憲輔,在一些细节上对原作进行了改编,增加了新的人物与剧情安排了妖鸟死丽濡的感情线,连道具与背景也变得现代感十足。而故事的关键部分,依旧遵照的是原作的路线。在汤浅政明犹如醉酒般的夸张画面中,性的刻画抓人眼球,暴力的元素夸张却不易让人反感。而且,我们终于能以动画的形式看见《恶魔人》故事的完结。
不过即使是新的《恶魔人》动画,依旧还是老样子,该死的都死了,不该死的也不一定全部活着。
恶魔之手:继承《恶魔人》血脉的作品们
1972年的漫画作品《恶魔人》无疑是一部伟大的作品。
在《DEVILMAN crybaby》的官网上,我们能看见一只巨大的恶魔之手,构成这只恶魔人的左手的是丰富多彩的作品群,这幅恶魔之手系谱图的创作者海老川优认为,这些“手中”的作品都与《恶魔人》有着或深或浅的因缘。最上方的手腕部多为永井豪本人创作的与《恶魔人》息息相关的作品,包括《魔王但丁》、《暴力杰克》、《女恶魔人》等,小指则是已经去世的永井豪挚友石川贤的作品群,其中囊括了《盖塔》、《魔兽战线》、《虚无战记》等。
大拇指则是由《neo恶魔人》、《AMON恶魔人默示录》等其他作者的恶魔人故事构成。食指部分的作品在世界观设定上与《恶魔人》的黑暗奇幻世界观有类似的部分,《恶魔人》中的恶魔原先是地球的生物,恶魔们没有实体,必须与生物融合才能存在。在观看《剑风传奇》、《BASTARD!! 暗黑破坏神》、《火星异种》、《进击的巨人》等黑暗作品时,“疯狂的怪物们进行着杀戮并在残酷的杀戮中不断进化”已经是必不可少的元素。
构成中指的作品有《寄生兽》、《亚人》、《东京喰种》等作品,这些作品的主角都与《恶魔人》的设定有着相似之处,在《恶魔人》的故事里拥有恶魔、人类以及人性的恶魔人们相互对立。“生活在平凡现实世界的主人公突然卷入异世界怪物的凶恶战斗中”的背景设定如今已经非常常见,而且这些主人公们最初通常都是高中生,这些高中生们不仅要面对关于自身种族变化的挑战,还要在多个势力、多个种族中周旋。
无名指的部分,则是那些融合了圣经、默示录以及各类神话的作品。代表作有《新世纪福音战士》、《Hellsing》、《青之驱魔师》等等。《恶魔人》作为漫画史上划时代的作品,其中重要的一点就是对神话、圣经元素的引用,庵野秀明也曾表示《新世纪福音战士》深受《恶魔人》的影响。《恶魔人》中大胆的传统形象反转、融合科幻设定的神话背景,这些对于当时的读者都显得足够刺激,并影响着今后的创作者们。
《恶魔人》作为一部融合多种元素的黑暗暴力先驱作品, 但在《DEVILMAN crybaby》之前,我们都没办法在这些动画中看见《恶魔人》漫画原作的完整故事。
1972年漫画版《恶魔人》与1972年TV动画版《恶魔人》
其实关于《恶魔人》的动画作品并不少,《恶魔人》在1972年同时推出了漫画版与TV动画版,不过内容是两套完全不同的故事,大家奉为经典的《恶魔人》作品是永井豪创作的漫画版《恶魔人》。
《恶魔人》最初是一个变身英雄企划,1972年《恶魔人》动画与漫画的关系,既不是先有漫画原作再进行动画化,也不是先有动画原作再改编成漫画,而是沿用基本设定的2个完全不同的作品,漫画版由永井豪创作,动画版的故事则由辻真先负责原创。
总共39话的TV版故事说起来也比较简单,与那些传统的超级英雄走的是一个套路。被封印在喜马拉雅山冰块的恶魔族复活,正好在登山的不动父子恰好遇到复活的恶魔们。老爹不动教授死亡,恶魔人阿蒙则占据了在儿子不动明的身体。
不过这个强大的恶魔人喜欢上了人类女孩牧村美树,结果最强恶魔人阿蒙就背叛了恶魔一族,放弃了灭绝人类的任务,成为了正义的英雄,为保护美树保护地球挺身而出。和其他超级英雄差不多,这位恶魔人就这么开始了运用不同必杀殴打怪兽的英雄生涯。
所以说,呵,女人。
永井豪的漫画版《恶魔人》明显走的和动画不是同一个路子。漫画加入了更多吸引成年人的元素,总共5卷的漫画内容呈现出的也就是大家熟悉的那个更为黑暗与曲折的恶魔人。漫画最初打算是配合TV动画同时开始同时结束,不过TV动画播完了,漫画还没连载完。
杂志方面要求永井豪赶快完结得了,时限是2个半月左右吧,但是永井豪表示动画完结了才好呢,可以将漫画中最终决战的部分好好画一画了,真正的恶魔人才正要开始!当然这样的豪言壮语杂志方面是不可能通过的,不过嘴皮子也没有白磨,最终延长了5个月的时间。永井豪在开始画的时候并没有安排好《恶魔人》的结局,在有限的时限里,在紧张的创作条件下,不动明的挚友飞鸟了的形象不断的丰富,而《恶魔人》最终成为了一代经典。
果然最后的时限能够激发出了不起的创作欲!
1987年 OVA《恶魔人 诞生篇》与1990年OVA《恶魔人 妖鸟死丽濡篇》
1972年到1987年,时间又过了14年,由永井豪负责剧本的《恶魔人》OVA动画终于出现了。与72版的TV动画不同,这个OVA系列虽然有一些原创的部分,但基本按照《恶魔人》漫画的故事展开进行描写。一共有两卷,就是描写恶魔人诞生经历的《恶魔人 诞生篇》与恶魔人与妖鸟死丽濡进行死斗的《恶魔人 妖鸟死丽濡篇》。原本OVA故事打算在第三卷《世界末日》篇完结,但是由于制作费谈崩,所以作为完结篇的第三部也就不存在了。
OVA的时间紧凑,《恶魔人 诞生篇》前半段的人物塑造也因此显得有些平淡,不过这份平淡倒是与后半段恶魔人的诞生,形成了鲜明的对比,尤其是主角不动明的外观,在《恶魔人 诞生篇》中被恶魔人附身前后也有着符合时代特征的显著变化。
原著里眼珠、肠子碎一地、血肉模糊少儿不宜的暴力画面也在OVA中得到了较为真实的还原,但是看爽了之后,也能感觉关于主角心理变化的部分还有所欠缺。
2000年OVA 《AMON恶魔人默示录》
在2000年的OVA动画《AMON恶魔人默示录》中,对人性中丑恶的部分的描写与暴力血腥的感官刺激等到了进一步的提升,甚至已经到了充满恶意的程度,之前主角内心变化不足的部分也得到了补充,还加了一场恶魔人不动明与附身于其身的恶魔阿蒙之间的惨烈对决。《AMON恶魔人默示录》的剧情已经是《恶魔人》临近末尾的故事,没有漫画或是前两个OVA的铺垫,谁是谁、谁打谁、他们究竟是什么关系等一系列问题可以说是无法避免。
临近末尾但却没有将这个故事终结,《AMON恶魔人默示录》却依然是很推荐反复观赏的动画。
小结
关于《恶魔人》的不完全回顾暂时先告一段落。时至今日,我们的时代越来越开放,能看到的动画作品的数量不断增加,但那些关于黑暗的、科幻的、在暴力中探求人性的动画作品却没看见多了多少。《恶魔人》曾经的受众们已经渐渐地不再是动画消费的主力,而摸透当下时代的成功动画作品也似乎再也没有了《恶魔人》般那样强烈、过激又肆意的释放。
如果没了《恶魔人》,日本动画会是什么样子?
该死,好像就是现在这样。
前言:这是我自己的一个影评节目《视听指示牌》的第二期节目,视频在此。请大家多多支持~
今天我们就来说说2018年网飞发行的《恶魔人crybaby》这部短短10集的惊艳翻拍动画吧。
视频版有小惊喜,以下是文案:
本解读涉及大量剧透,不过由于这是一部表现主义的片子,整体的观影体验是主要看点,知道了剧情不会对享受这部片子带来太多负面影响,反而能使心理承受能力较弱的观众提前做好心理准备。
影响深远的《恶魔人》
说起《恶魔人》,可以说是每一位喜欢暗黑系动漫的观众都会喜欢的作品,永井豪在1972年完成了这部当时反主流的作品之后立刻火遍大江南北,除了对观众的影响之外,对创作者的影响更是十分深远。从经典的《新世纪福音战士》、《寄生兽》、《幽游白书》、《生化危机》等,到近些年比较火爆的《东京食尸鬼》、《进击的巨人》等都可以说是《恶魔人》系的作品。我猜永井豪在不断尝试中创作这部作品时,怎么也想不到它对后世的影响吧。
《恶魔人》的诞生
为什么要说是在不断尝试中创作的呢?那是因为在永井豪画《恶魔人》之前画的一部作品《魔王但丁》中的主角的设定和不动明可以说是几乎一模一样,有着同样的样貌,都住在女主家,甚至两部作品中的世界都是因为恶魔而毁灭。并且,后来在他的自传漫画《激MAN!恶魔人篇》中提到,一开始他也只是设置好了世界观的架构和人物的大致性格之后就开始画了,并没有提前构想出一个完整的故事,后续的剧情完全是他将自己代入到人物身上,构想人物行动,才写完了这部作品,中间出现多次难以继续画下去的问题,以至他把男2飞鸟了画死之后完全不知道接下来的故事该讲什么,还是他的编辑提醒他,说飞鸟并没有死透,我们可以复活他,所以才有了接下来的故事。也许这样的事情在我们知道了之后总要吐槽一番,不过也是可以理解的嘛,创作本身就带有各种不确定性,正所谓计划赶不上变化,那种从创作开始到作品诞生一成不变的故事,也许在这个世界上根本就不存在吧。
说到这里,有一点又不得不说。在《魔王但丁》完成后,其设定被东映看中,动画组就拿走这些设定后,然后回去自己编写故事去了,然后就诞生了1972年版的《恶魔人》动画,但是在动画完结的时候,这个漫画还远远没有画完,编辑部出于商业的考虑,就要求永井豪加快速度,最终在5个月之后,完成了这部节奏紧凑的作品。也就是说,1972年版的《恶魔人》动画根本不是漫画中的剧情,而2018年的这部《恶魔人crybaby》则更好地还原了漫画中的故事。
虽然这次改编对于配角的改动比较大,比如原作中美子并不是这样一个展示其内心追求名誉却依然憧憬简单幸福的角色,而是直接被抓走做研究的倒霉蛋,比如普通的街头混混就变成了rapper街头混混,对rapper的改编,不仅使整部片子多了一层现代流行的味道,歌词更是直接清晰地表达了导演对现代人生活焦虑的担忧。比如原作中像鼻涕虫一样的恶魔并没有附身到人身上,而动画中却附身在了狗仔记者身上,又比如原作中不动明和死丽濡只是赤身对战,而动画中还加入了啪啪啪的情节等等。不过这些改编在我看来都还算比较恰当,因为它更好地辅助了导演来表达他的观点。在情欲过分压抑的情况下,人往往会饥不择食。
不动明和死丽濡大战前夕
我们仅从片子的副标题——crybaby就能知道这次改编已经成功了一半。一来它是告诉了观众主角的性格,二来在《恶魔人》的原作中除了“拯救人类”的正义热血战斗,贯穿作品始终的思想却是人性中的善与恶,不动明和牧村美树之间的纯洁情感代表着善,社会中自甘堕落的人以及知道恶魔后被恐惧所主宰的人类社会代表着恶,要拯救像这样的“人类”,必伴以巨大的痛苦。这些都是原作中的精华所在。
人类彼此怀疑、自相残杀
《恶魔人》团队
本片导演汤浅政明的所有作品都富有表现主义色彩,角色以及场景作画十分大胆,人物表演也十分夸张,并且在色彩饱和度上面大作手脚,营造出强烈的视觉冲击。
同时,他也是一个很皮的人,比如下面这个镜头,似乎是在告诉观众:我这个片子可是少儿不宜的哦~而后来这个镜头在致敬旧版恶魔人的同时似乎也在说:小孩子就应该去看旧版的嘛,可不敢看我这个~ 猫咪似乎就是导演本人意愿的化身。
编剧大河内一楼是一个讲悲剧的高手,在《死后文》、《反叛的鲁鲁修》甚至是《黑执事》和《罪恶王冠》中都体现出了他独有的个性,将人物命运与故事时代和世界观整合到一起,把悲剧感放大。于是,在这两位的带领下,《恶魔人crybaby》团队将这部精良的番剧呈现了出来。
另外,本片的配乐牛尾宪辅和导演汤浅政明已经是第二次合作了,第一次合作是在2014年的《乒乓》中。
正是这几位风格相似的主创,给我们带来了这部惊艳的翻拍。
牛尾宪辅所在的agraph组合,其实就是他一个人的组合,他的所有配乐均是他自己使用电子合成器做出来的,在软硬件技术成熟的现代,越来越多的配乐师都可以独自创作,包括早已被人封神的汉斯季默,然而在工具已经非常方便的现在,中国的影视原声配乐界的人才依然屈指可数,原声音乐市场依旧惨淡,这也许需要整整一代人的努力才弥补的了。
“恶魔人”的故事
恶魔没有实体,必须跟其他生物合体才能以实体存在。飞鸟了是一个被恶魔撒旦附体的恶魔人,在其自身还未发觉时便被人追杀,受伤昏迷后,醒来遇到了不动明,两人成为最要好的朋友,后去参加考古,渐渐恢复了自己身为撒旦的回忆。于是便找到不动明,让恶魔阿蒙吞噬他,使他也成为恶魔人,其实是为了以后全灭人类的时候,让他活下来。不动明是一个性格温柔的男生,在被飞鸟了安排变成恶魔人后,起初并不知情,于是徘徊在人类与恶魔的边缘,一边思考着他自身的价值,一边又照顾着他周围的人。
前5集可以说是展开矛盾,创作者把故事中人类的善与恶、对恶魔的定义究竟是什么、人类怎样才能得到救赎等矛盾在这5集中娓娓道来,同时放出大量猎奇的镜头,博得观众足够的眼球。像美子这个角色的功能性作用,表现人的贪欲,同时也保有人性善的一面,最终也算是在美树和明的影响下,获得了自我救赎;像狗仔记者这种想要通过自己那少的可怜的一丁点儿才华来坑骗单纯小女生的人在现实生活中也比比皆是,美树对其的宽容也是在表现人性善的一面;像妖鸟死丽濡的登场,虽然加入比较污秽的情节,但是除了这些情节之外还有死丽濡和槐梦的细微情感,也算是表现爱的伟大。这样的桥段看起来似乎是在卖肉,但却在卖肉的同时,也卖了一把灵魂,使这些戏码污而不秽。
第6集飞鸟了的计划暴露,前面一直积压着的矛盾便爆发出来,也使这成为一部不仅是为了博眼球的作品,所有的矛盾在飞鸟了这个导火索的引导下,爆发出了强大的戏剧效果,在美树被分尸达到高潮,观众在这一刻被永井豪疯狂的想法所震撼,同时也感受到了永井豪深深的恶意——人类,没救了。
最终,不动明战死,人类全灭,永井豪把所有的希望全部浇灭,然而导演却更狠,导演把这份绝望推向更深的深渊,漫画中,突然感觉到了爱的飞鸟了,孤身一人坐在海边,思念着明,这也许是一个全新的开始,然而在这部动画中,恶魔最后也被天神全灭,不管是人类,恶魔,亦或是堕天使撒旦,只要带有人性的生物,全部消失在了这个世界上。导演说:没有人。于是,任何和人有关的东西,全消失了,地球,重生了。
怀抱着希望生活
10集的故事,虽然每集都有制作精良的打斗,然而更多的,是导演对于人性的反复拷问。在这样反复的拷问中,观众被压得有点喘不过气。不过换个角度来看,不管是不动明还是飞鸟了或是故事中的任何一个角色,都是怀抱着希望而活,都想要抵达属于自己的幸福。就像美子带着美树,想要奔向新生活。就像不动明的回忆中,总想让飞鸟了接过那个接力棒。就像飞鸟了在最后,依然想要唤醒被他杀死的不动明。
人,需要悲剧,就像人需要喜剧一样。再活泼的人也有安静的时候,再内向的人也有躁动的时候,再郁郁寡欢的人也有怡然自得之时,再无忧无虑的人也有忧心忡忡之时,脾气再好的人也有发火的时候,脾气再差的人也有和颜悦色的时候。人就是这么一个不完美的生物,也正是因为这样的不完美,才诞生出如今璀璨的文明。
这是一部充斥着对人性绝望的作品,所有的美好,也许只有在梦里,才会永恒。就像第9集的结尾,不动明骑着摩托,带着美树,两人亲密无间,奔驰在永无尽头的公路上。
猎奇。血腥。暴力。性。同性。爱。CULT。年度第一不健康动画提前预定。某些方面有种生物多样性版《兽爪》的意思233……好多集一人原画啊
对此系列零基础,稍微觉得有点赶。看完只想默默躺着流泪三小时。
(8/10)结局不如原作深刻,大河内不算失常但多少拖了剧组后腿……这一版感觉两个女主塑造得比两个男主更好,阿明不功不过比较传统,飞鸟则有些装了,美子的心理挣扎表现得很好,美树在旧版中基本是个花瓶,但在这一版中她不再是陪衬,人物个性更为突出,以致于她领便当后我几乎就不想看下去了……
虽然后面有很多可以说,但还是最喜欢第五集:隐形、暴力、迅猛、不计后果并且在一切抵达无人能挡的高潮时站着死去的恶魔之爱,其中蕴含的那种偏执且傲慢的symbolism竟然被呈现得美到难以言语,甚至像是一个微观上的渺小结局了。
其实是失望的,原作的狂气感丧失甚多,尤其是第九集想说什么鬼。然而除了汤浅,除了Netflix出资,大概也不会有人拍了。
狂暴黄虐重口画风包裹的悲鸣与柔软,天地烈焰中毁灭的宿命,血海翻滚照亮地狱,几乎令人颤抖;人类究竟有什么好值得你交出灵与肉?他们愚蠢又软弱,贪婪又自私,虚伪又无知,可是他们让我明白获得幸福的途径就是为他人流泪,我能拥有善感的人之心全赖你的存在,身渡众生,虽万千人吾往矣。
片头曲不能更适合蹦迪!第九集美树网络“撑恶魔人,反歧视”,简直大型恶魔人出柜大告白。正邪都是相对的。第一集开头地球和一个月球,最终结尾画面是地球和俩个月球,地球在一次又一次的毁灭中茁壮成长!
每次看汤浅政明可能跟磕了药一样,一贯的重口、夸张、猎奇、抽象和表现主义风格,只是这剧剧本崩了,后期沦为秒天秒地秒空气的星际大战,发现最美不过基友情。其实带好黄暴节奏走人性反思我觉得挺好的。8.2
Netflix大战迪士尼才刚刚开始,都等着吧!新希望?不存在的
80%流淌着原作的血液。汤浅在这里的任务并不是融入过于丰富的个人风格,而是以影像形式深化并完美传达《恶魔人》的不朽魅力。《crybaby》成功做到了,刚开始可能无法理解这相比对通篇进行再演绎有多么重要,直到最后两集,你在荧幕前跟着角色一起,从悲愤,到号泣。
诚实地说,我知道这不会是今年的最佳了。123910五话表现最好,9话的情感爆发力很好,但并没有达到大河内曾达到的煽情高度,尽管如此,9话仍然像是一个决定性的休止符,戏谑而哀伤;前面的单元剧自然没问题。汤浅把一部张力沉着的漫画改得仍较为忠实,必须一口气看完全部,不然会懈怠的..
了啊,你这种性格永远追不到对象的你明白吗(语重心长)
美子干了特别多没法儿播的事儿,可是她浇花自慰跑步搞大爷我都喜欢。这其实是个讨论善的动画,但是特别巨喜欢美子的真。看两个恶魔人在房顶比赛跑步超幸福。(我是完全划错了重点
希望汤浅下次拍个纯rap动画,地点可以还设在川崎。
你看电锯人,他看巨人,我看恶魔人,我们都是精神病人。
连夜看完,灵魂震颤。果然,东亚人通病就是爱无能,好像一个刻进DNA里的诅咒,要用一生去克服。不动明手中的接力棒终究被飞鸟了接过,但已太晚。天之涯海之角,懵懂的撒旦与人类爱哭鬼相遇,他们当然不会想到以后的兵戈相向、血流成河,命运寂静运转,爱恨暗中贩卖果实。人性本恶,但人能向善,血腥诡谲的画面背后,讲的却是一个很简单的道理:和平、守护、爱。人之所以能被称作人,是因为这种碳基生物懂爱。现在来看,这部动漫是寓言,也是预言,真前卫,真伟大。最后画面是地球恢复生机,世上又将会有好多不动明。想对明说:明啊,小孩子家家,要烦也是烦“选了还是选美树啊,真愁人,呜呜呜”之类的问题,拯救世界这些事,就交给我们这些大人吧。
我的妈啊,汤浅政明,你让自由之翼和东京吃货情何以堪?人家只是有点暴,有点虐,你这又暴又虐还黄。
“爱并不存在,所谓的爱并不存在,所以也不会悲伤。”你洞悉世界自混沌以来所有的真理,除了爱与眼泪。何为人性,善良,正义,正确,你永远不得而知。末世过后的启示录中,全是关于孤独哀伤的注解,不再会有任何神明,人类,恶魔能够“明了”。
挺好,挺好,rap把恶魔人带到这个时代,没有动画改编也不可能带来这么多关注。看到最后,想起今敏了,如果今敏和netflix合作动画,也不会那么苦逼了。估计渡边信一郎和netflix的合作也指日可待。
汤浅做这片子应该是为了给SARU赚钱,他自己说过不明白漫画已经表达完了为啥要用动画把漫画重新再做一遍。受限原作,可发挥空间有限,很难让汤浅放飞自我,好在镜头和画面构成依然高水准。原作牛在结尾,剧情处理其实比较粗糙,其实大河内改得已经比原著细腻不少了。