薄雾微光

昨天晚上，和影协小伙伴一起去北师看了这部《薄雾微光》，它是这次北京大学生电影节戛纳导演双周及欧洲新人之夜影展放映的第三部影片。

电影一开始就有了呼呼的风声，这个声音之后几乎持续了一整部影片。女主角艾丽西亚深一步浅一步的走在潮湿泥泞的草地上。我并不懂哥伦比亚的地理条件，影片里那样的水泽之地我还从没见过。有些房子甚至被水淹得只剩屋顶。一路拍着艾丽西亚走过了许多小路，然后砰地一声她就倒地上了。在这里观众们几乎都被吓了一跳。之后昏倒的艾丽西亚被米尔治用小舟送到了她的叔叔奥斯卡的住处。从对话中知道她的家被人用火烧了，家人都不在了。

事实上刚开始看时我真的快要睡着了。整部电影都是平淡的拍摄，没有商业片的戏剧性没有特效之类，有的就是湖上的水汽，随风摇晃的芦苇，桨与水的合奏，完全听不懂的语言，很日常的对话。看到影片一半多时，我已经攒了很多不懂的细节。合作社是什么，他们用小船运送的货物是枪支吗，湖上逆流而行的一小丛芦苇，黑夜里的偷窥，梦游的女主把蜡烛埋进滩地里，人们口中所说的危险和离开。这些都有什么意义。潜意识里我知道前面的平静都是铺垫，有危险的因素在蠢蠢欲动，我一直在等。等到了，由远至近的对焦里废弃楼房窗玻璃上的子弹孔。

最后，从艾丽西亚的表哥砍出的芦苇道看出，他追着米尔治的小船去了。艾丽西亚的表哥趁着夜色离开了，墙上竟然有那逆流而行的芦苇丛的照片。芦苇丛后方的十字架上挂了一个男子。第二天艾丽西亚在表哥房间发现了米尔治原本打算给她的、和已经给她的那个艾娃是一对的亚当。她懂了什么。再次离开了这个短暂停留的地方。

影片放映后有个选片的外国评委来和大家交流，我并没听太多，但听到了他提到哥伦比亚的动荡。我自己猜测，大概，艾丽西亚代表了一类人，他们的家园因为动乱而遭到毁坏，他们到处迁徙，但还是生活在危险之中，于是他们只能不停地流浪。

整部电影给我留下深刻印象的，是那片总是笼罩着薄雾的湖。米尔治几次和艾丽西亚在湖上划船的画面很美，身边的观众几次想拍都没抓住机会，我甚至都听到了她懊恼的叹气。米尔治总是说，他忙完这一阵就要离开。艾丽西亚问他要去哪，他说不知道。他送了艾丽西亚一个自己刻的木雕人，起名叫艾娃，说是因为那是他造的第一个女人。我觉得他们俩在湖上的片段应该是整部影片最轻松舒服的地方。但没等米尔治给艾丽西亚另一个小人，没等米尔治带艾丽西亚离开，他就被挂上了高高的十字架。我从艾丽西亚的表情里读不出感情，只见她的背影，在薄雾微光再起启程离开。

————————————————————————————————————————

其实还是没有很理解这部影片。看这部电影里的豆瓣影评不多，就无聊写一篇，希望有看懂或者也不太懂的豆友一起交流下~ 有写错or理解错的地方欢迎指出~~

画面很唯美 如诗如画~
拍摄地点是哥伦比亚的la laguna de la cocha大湖
故事 一句话可以概括：哥伦比亚的农村爱情故事
结尾有点骇人~
原声是哥伦比亚西语
原声音乐很好听
1. mi laguna
2. mi parcela
3. sentimiento

题记：

我一直以为电影乃一门会“藏”的艺术，能少说就不多说，能不说就静默。有些电影就是死于不会藏。什么都想说，什么都要面面俱到，结果搞得一点余味都没有。因此，“藏”的艺术----需体现在电影各个环节。布莱松的电影之所以称为“禅镜”就在于妙藏，尤以《扒手》为甚。无疑，《薄雾微光》即是一部巧藏的影片。全片几乎在南美的一座山间湖畔拍摄，本身即充满诗意，让我想到塔可夫斯基与小津安二郎的巧妙相融，这或是一部被人忽视的影像。片尾结束时伴随弦琴而起的悠远歌声，绵绵入心，饱含希望，并为之动容，极易生发彻骨的荡涤，渐次感觉天地间无尽的苍凉与世间的微茫……

暮光中，船夫米里奇对少女艾莉西亚说跟我走吧（去哪里），哪里都行。

艾莉西亚如常一样静默不语下了船，小伙正想给她精心雕刻的亚当木雕，不料被她顽皮推了下船，船离开了岸，他只得失望的笑笑说我明天来接你。

看着他的船离开，她一直绷紧的脸露出了少有的微笑。此刻的少女沉浸于甘甜的幸福中。她体验到了小伙对她真挚的爱。但她还要等到明天，他才会划着船过来。

这是由威廉姆·维嘉执导的电影《薄雾微光》（哥伦比亚、智利和法国合拍·2012）后面的片断。在戛纳电影节展映时，好评如潮。影片的宁静风格与片中的荒凉一脉相承，且意境深远，余味无穷。这位酷似中国女孩的艾莉西亚一出场，就让人增添了几分怜惜和好感。本来印加人的长相就与东方人近似。而影片所叙述的故事深感伤怀和离愁之绪。

起初，艾莉西亚离开被战火毁灭的家园，前来此处投靠伯父奥斯卡，走到湖边晕倒，幸而米里奇发现，并划船帮她找到奥斯卡。可以说，小伙对她一见钟情，这其中或有同情，但更多的是年青人看到了她的纯良，一尘不染如这一汪清澈的湖水。之后，米里奇总是找借口跟她靠近，送她蛋糕，帮她带东西，还跟她谈心。

当他第一次告诉她跟我走吧，艾莉西亚。她当然不会答应，不敢也不了解他。他从口袋轻轻掏出个小雕件给她。他说这是我第一次雕，是夏娃，就是那个夏娃。她低着头害羞的收下。离开后，她拿出来用手指轻轻抚摸，细细品咂，如同小伙精心雕琢般的小心放在口袋里。

伯父奥斯卡知道船夫小伙追求侄女艾莉西亚，没问过也没反对过。伯父面对这个孤苦伶仃的侄女，还算尽心尽力，关爱有加，可谓视如己出。如此遗世独立的荒僻之地，除了宽阔的湖面以及远处起伏的山峦，几乎看不到房屋和村舍，离最近的集市也很远。

但老头奥斯卡生活于此却从无怨言，他总是默默地打鱼做事。当他第一次看到这个陌生的侄女，得知她的父母被武装分子射杀，家中的房子也被烧毁，他就接受了她的到来。他说我唯一的儿子弗雷迪已离开家很久了，他的房间你别去。

虽然这所湖边的朽木房子，遇到风雨时，外面和里面同时如注，无处藏身，但也慢慢熬过来。且伯父在侄女的感召下决定修缮这破损的老木屋，还打算接待游客。 奥斯卡白天去湖里忙，侄女和芙罗拉夫人就一起过来修葺。虽然如此缓慢，每天也都在进展中。芙罗拉夫人的丈夫常年在外打工，所以跟奥斯卡关系融洽，当然也非同一般。在这渺无人烟之地，孤独与温暖相映衬，百无聊赖之时，一对孤男寡女偶尔抱团取暖也属正常。

只是每晚，艾莉西亚换衣睡觉时，老头都会忍不住从屋缝偷窥她那青春美丽的胴体，好在他仅仅只是停留在窥视，并未有其它过分乱伦行为。何况艾莉西亚有梦游的毛病，几次都幸亏伯父半夜带她从外面返回，怕惊醒她，还小心擦净她泥泞的脚。白天吃饭时，伯父对她说你跟你妈妈一样，当年她也梦游。艾莉西亚说我小时梦游过，后来好了，不知道现在怎么又开始了。 有时，合作社的男人会偶尔过来小聚一下，夜醉不归之时，这些人无忧无虑般地弹起他们心爱的琴，唱起他们喜欢的歌。这些感伤但极为明快的曲调，折射出生活在南美印加人后裔的开朗、达观和无奈。

伯父、一个贤淑的女人芙罗拉，就是艾莉西亚这段时期每天亲近的人，当然，还有划船过来的爱她的小伙米里奇。对于一个从战火逃难至此的少女来说，生活虽然艰苦，每天翻修房屋也够累，但心境还算安然。可奥斯卡儿子弗雷迪的突然返回，让原本平静的生活，渐起波澜，且悄然无声。 奥斯卡问儿子这些年在外面都干些什么。儿子说你不会明白。儿子只希望老爸离开这蛮荒之地，去镇上生活。老头说这儿的房屋这儿的船永远不会抛弃他，我不会离开。不但不会离开，老头还准备在湖上养鲑鱼，以后就不用再到湖里面打鱼了。

其实，儿子背着他在家屋旁藏有枪支，显现他参加了非法武装组织，只是因为胳膊受了伤才回到家静养。他撒谎说是因为不小心烧伤的。这注定是一个不安宁的因子，对于一个国家一个小家一个人来说都是如此。他解决问题的方式也注定是非常规手段。

弗雷迪面对这位堂妹的情感是微妙而复杂的。他跟他爸一样偷窥过艾莉亚。想必他对堂妹的爱是无法言说又自觉认为有违常理，但又无法放下。所以，他给她宰鸡煲汤。他还用长镰刀横扫湖边青青又丛密的蒿草，然后一把把晒干，对她说这些可编织物品到镇上去卖。

米里奇划船过来，弗雷迪对她说你的米里奇来了。看似不经意的话其实隐含着不快和醋意。这次，米里奇请艾莉西亚到集市上去玩，也就是他想送她另一件雕件亚当没送成。

又是一个薄暮微光，米里奇划着船离开之时，静静在苇丛隐匿的一艘小飞艇已守候多时，它飞快开出，之后就会发生我们难以想象的惨剧。只是第二天，艾莉西亚一边编织着饰物，一边遥看着茫茫的湖面，但始终没看到小伙米里奇的身影。午后之时，她推开从未进入过的堂哥房门，一眼就看到放在床上的那只小雕件亚当，旁边还有一摞粗绳。 一切，她都明白了。薄雾微光中，她背着来时背的布包，摸着夏娃和亚当这一对饰件，回头看了看伯父的经她一手修缮好的木屋，转身默默离开。一切都结束了，她踏上了未明的新旅程，也就是米里奇对她说过的远方。

没有配乐的电影，只有片尾字幕出现时，才出现片中那群人自弹自唱的歌曲“很久以前，我离开了生我养我的这块土地，在外面多年，没留下任何痕迹。已离开10年，在我离开时地里还种有玉米，贫穷让我们继续前行，去遥远的国度寻找财富。我现在回到故土寻找家园，却发现一切都已丧失殆尽。” 哀婉、明快又隐秘的曲风，仿佛在诉说着这个星球所有人丧失家园的丝丝心迹。这不只是少女艾莉西亚的悲伤，也是全人类所面临的不尽痛楚，它并不遥远，或许就在我们身边。

2013、10、20

选自海天出版社的影评集《看不见的电影》