声之形

近期在国内热映的《声之形》是一部和《你的名字》比肩的现象级动画，不仅拿了一堆奖，还打破了京都动画的票房纪录。

新海诚还发推文盛赞这部作品：

“我看了《声之形》试映，这是一部非常棒的作品。到处都充满了认真细致的构思，画和色彩还有情绪都呈现得很唯美。

文雅端正的演出是别人想模仿也模仿不来的。还有配音的各位也非常棒，我个人是被入野自由的表演吓到了。我非常喜欢。”

值得在意的是，因为电影涉及霸凌和听障题材，日本文科省决定要向中小学生推广《声之形》，目的是防止校园欺凌与自杀，以及普及对残障人士的理解。

《声之形》为什么能这么厉害？这得归功于它背后的制作公司——京都动画。

动漫迷们应该都听这么一句话：“京阿尼出品，必属精品”，京阿尼指的就是成立于1981年的京都动画，从干外包工作起步，03年成立京都动画开始独立制作动画。

几年后凭借一部《凉宫春日的忧郁》名声大噪，现象级的神作一部接一部，从《轻音少女》到《CLANNAD》，即使是不熟悉动漫的观众，可能也对这些作品有所耳闻。

除了高水准的动画制作，京阿尼最擅长的是制作情感细腻的剧情，这使得京阿尼在校园青春恋爱题材的把控上保持着超高水准。

《声之形》延续了以往作品的优点，在演出和作画上一如既往地给力，对细节的把握也非常到位，这使得整部作品看起来唯美浪漫，光是画风就征服了观众。

抛开牛逼的背景加持不谈，《声之形》的题材也很特殊，女主角是听障人士，并因此成为校园暴力的受害者。

这个设定使《声之形》赢得了更广泛的关注，关于青春期情感的题材在日剧和日漫中很常见，而欺凌和残疾题材却相对少很多。

看完之后，仔细想想，盛名之下的《声之形》其实问题很多。

导演的野心不小，她想在电影里探讨很多问题：听障、校园霸凌、救赎、单亲家庭等等，配合众多关联人物，试图通过强大的制作实力将这些都塞到两个小时的电影中。

导演想将所有内容都呈现出来，却忽视了电影的剧情与立意，这是《声之形》的硬伤所在。

影片中对欺凌的描写，一定程度上还原了日本真实的校园暴力状况。

一般来说，普通人对霸凌的态度分几个层次，影片一开始呈现的就是这个现状，为了保护祖国稚嫩的花朵们，国内上映时删掉了所有校园暴力的画面。

男主和女二是霸凌的执行者，他们直接对女主实施了暴力，比如拽下女主的助听器玩游戏，将她用来交流的笔记本扔到水池里，在他们的带动下其他人都开始排斥女主。

女三是一个戏份不重的参与者，她表面上看似和善，却在背地里说女主坏话，暗中使坏。

更多同学都属于旁观者，如大部分普通人一样，对眼前发生的校园暴力漠不关心。

女主受到排斥，一方面是因为身为听障者，本来她和同学之间进行沟通就比较费力。

其次，老师想让同学们每天花点时间来学手语，但大部分同学并不想学。

再加上女主在合唱团的表现拖了大家的后腿。时间一长，女主就成了一个破坏了集体和谐的异类。

另一方面，这也和女主的性格有关，身体的残疾让她有很深的自卑感，遇事只会习惯性道歉，把事情都往自己身上揽。

这种过分的善良，男主无法理解，于是就愈发欺凌她。

这里有我最讨厌的日式电影的套路，女主没有做错任何事却把过错归给自己，欺凌者反倒一个个借口十足。

不管出于什么借口，伤害就是伤害，欺负人还有理了？

既然在普通学校遇到这么多麻烦，为什么女主一开始不去聋哑学校？

如果身边都是和自己一样的人，不就可以避免欺凌了吗？

这里得提到女主的妈妈了，女主的妈妈是个性格强悍的母亲，她对女主抱有很高的期望，希望女儿能通过努力成长为一个正常人。

让女主去普通小学读书也是妈妈的意思，这种期望基于母亲对女儿的爱。遗憾的是，女主并没有按照她的预想顺利地成长。

女主确实很努力地想要融入新的学校，但是因为交流障碍和性格懦弱，这种努力并没有让她得到正常人一般的对待，反而遭受欺凌。

在女主喜欢上男主后，她试图用正常人的方式跟男主表白，不仅被误会反而被说“很怪”。

虽然男主是无心的，但是这种不断努力又不断遭受打击的死循环，让她怀疑自己天生就是一个异类，所以在面对任何问题时，女主都只会责怪自己。

最终女主得出了一个非常可怕的结论：自己的存在，会让身边的人遭受不幸。

在孩子们还很小的时候，霸凌也许不带有恶意，这也是最可怕的地方。

那些欺凌者和围观者，或许并不知道自己做错了什么，但是对别人造成的伤害却是残酷而深刻的。

校园暴力产生的原因很大程度上是氛围造成的，在这个氛围中没有人是无罪的，每个人都是校园暴力的参与者。

当男主自己变成被霸凌者时，他才发现自己对女主犯下了多么深重的罪孽。

这个在世界上找不到容身之处的少年，愿意去试着弥补以前的错，是一件很有勇气的事。

导演也回馈了这种勇气，男主在赎罪以及自我救赎之路中，渐渐接纳了自己。

然而，影片的问题也就出在这里。

男主的问题解决了，但相对更严重的女主的问题却被搁置了。

女主的根本问题在于听障导致的严重自卑感，所以她才会说“我不喜欢我自己。”

电影解决问题的方法，是让男主对女主说他需要她，给了女主一个继续活下去的理由。但是这种依附于他人需要的生存意义，能一直持续下去吗？

如果未来男主不再需要女主了，怎么办？难道女主的价值就是被某人需要吗？

我们不难看出，女主具备许多优点，温柔诚恳，努力聪慧。

为什么从头到尾都没有人告诉女主，她没有做错任何事，她是个好孩子，她应该从内心真正地喜欢自己，接纳自己。

作为重要存在的女主角，这个角色塑造是失败的，她的存在变成了推动剧情发展的一个道具。

当男主需要找到机会再和女主联系上时，他就在手语班遇到了女主。当男主需要完成赎罪时，故事就安排女主自杀来让他拯救。

影片对女主的内心的描述只有寥寥几笔，使得观众对女主的印象只停留在温柔和可怜。作为特殊群体中的一员，她的挣扎和突破，被有意无意地忽略了。

设置这样一个没有个人意志的女主角助推男主角的自我救赎，其实是对“救赎”的一种误解。

电影《瑞士军刀男》就是一个很好的示范：男主汉克自幼丧母，性格孤僻，甚至被父亲当成弱智。

不被社会接纳的汉克想要结束自己的生命，却在自杀时遇见了一具会放屁会说话的尸体。

在尸体的帮助下他来到了一座海上孤岛，和尸体在孤岛上搭建了他们的小世界。

荒诞的情节暗示观众，尸体其实是汉克自我分裂出的内心镜像，他对尸体一次次坦露心声，其实是在和自己的内心和解。

故事的最后，汉克重新回归人类社会，虽然现实依然残酷，汉克依旧是人们眼中的怪咖，但是他已经能接受自己的缺陷，坦然面对众人的嘲讽和质疑，不再受困于外界的束缚。

《瑞士军刀男》看起来很魔幻，但是它诉说的道理却是真实直白的：能否完成自我救赎，不应该期待别处的力量，所有的动力都来自你内心的沸腾。

回到《声之形》，在一部听障题材的电影中，制作组却没有给这个群体发声的机会，这从某种程度上来说是对题材的不尊重。

《声之形》的结局在画面和BGM的烘托下确实挺催泪的，但是也很莫名其妙。

因为无论发生什么事，欺凌都是洗不掉的黑点，而且大部分加害者根本没有道歉，也没有意识到自己的过错。

在这种前提下，安排受害者和加害者强行和解，只是导演和制作组一厢情愿的美好罢了。

而从头到尾受伤最深的女主，一直没有任何人体谅她，这种日式浪漫化的和解很多人无法接受和理解。

尤其是通篇在给欺凌者找借口和理由，试图给欺凌者一个行为正常化的解释，似乎只要理由充足，行为的伤害就可以被原谅？我反手就是一个意大利炮！

导演在访谈中说，不想把校园暴力做的太过耸人听闻，有意淡化了欺凌的恶果。

但是电影毕竟也是具有导向作用的，尤其是这样一部面向日本中小学生推广的特殊题材电影，更应该好好考虑电影上映后造成的社会影响。

如果能展现出这些特殊人群的生活状况，剖析困境形成的原因，并试图给出一些解决方案，可能比一部以 “欺凌”“听障”为噱头的青春娱乐片要有意义得多。

在面对严肃的社会题材，正视问题比逃避现实来得更为可贵。导演希望把校园暴力做的不那么耸人听闻，却忽视了这个问题本身的严重性。

电影一旦公映就会产生导向性，正视问题比淡化欺凌更能体现这种意义。

所以我们反倒是希望《声之形》的气氛能更真实些，毕竟浪漫化校园暴力这种做法并不能解决任何问题。

电影名为《声之形》，遗憾的是我们没能看到女主角内心声音真正的形状。

故事的总体风格还是偏沉重的，先有霸凌，后有矛盾吵架，解决的过程也比较长，话题也比较严肃，里面的“熊孩子们”也思想比较极端，欢乐的片段不多，总体还是比较压抑的，毕竟是反应成长的问题，太欢乐就没有重点。
虽然沉重，但是角色的成长还是让人觉得欣喜，总能让人展望“故事往好的方向发展后”的那种期待，故事相当细腻，无论是对角色的细节描写，还是从动作语句反应出的内心，表达的都很到位。像是男主角最后去学园祭，反反复复照镜子打理，对于一个对自己形象没有太过注重男主角来说，显然是很在意和朋友们一起去学园祭的“机会”。
整篇动画画面是略带偏冷的色彩和精致的风格，不过在需要暖的时候，自然也会显得充满阳光，总体画面风格更加突出一种青涩的味道。

想必生活中很多人多多少少都会产生：我存在真的好吗？我消失的话会不会更好这样逃避的想法（也许日本人更甚？）。无论是自发主动的，还是因为外界环境被动的，表现在想休学的，想换工作的，甚至想自尽的。看了这部电影之后，我的想法多多少少有些改变。 让我感触最深的场景是，男主和女主两人都想自杀的场景。男主人公石田因为自己小学欺负听觉障碍硝子，结果自己后来被曾经的朋友欺负，以致于从此没有朋友，在还清了曾经母亲替自己赔偿的钱后，想要了结生命；女主人公硝子则是后来在石田帮助下，重新和曾经的小学同学交好，却因为感觉自己的过错而使石田重筑的圈子崩溃而试图轻生。 虽然谈不上强烈地想轻生，但自己也有过想从所处的场所里消失的想法，而且到现在也不能说是完全没有。本人在日本读研，发现读书和曾经动画里看的并不是一种生活。时常心生退意，偶尔也会产生自己这样的人真的可以活下去吗？这样的想法。虽然知道父母会伤心，还是会有人在意自己的存在，但是那是无形的东西，没有这样的实感。 电影里，石田母亲通过打算烧掉石田辛辛苦苦打工赚的钱，威胁他不许轻生，并说为了自杀而赚的钱，自己也不想用，来表现出对儿子这种想法的悲伤和愤怒。当石田下跪谢罪表示再也不敢后，母亲喜极而泣。而，硝子打算跳楼的时候，石田奋不顾身救她的场景，早已不仅仅是为曾经过错的赎罪，而是想支持她活下去，为她做自己所有能做的事情——从活下去开始。 我想很多人也一样，常常因为生活的不顺而产生想消失的心情。觉得自己消失就能解决所有问题，但并不是这样的，我不是想自大地指责道你给担心你的人们添麻烦，亦或是说所有的人都应该坚强地面对，因为我并不能体会到所有人的痛苦。只是，但凡还有一个人关心你的话，我想也许还可以再考虑一下，换一个想法换一个思路，也许就会开朗呢？看到石田的母亲，我也想起了辛勤工作供我留学的母亲。只是因为我说我想去留学这么简单的愿望。如果我这样消失了，她会怎么样呢？（这里参见更新） 道理大家想必都是明白的，只是这次电影给我更为深刻的感受。毕竟男女主角都产生想自杀的念头的作品，应该不会很多。只是看到还有人在牵挂你，还有人在担忧你，我觉得就不应该那么轻易地下决定。我庆幸自己在迷茫的时候，看了这部电影，坚定了哪怕事事不顺心，慢慢来就好了，还有什么比生命更重要的事情呢？ 第一次在豆瓣写影评，本来很担心自己的胡言乱语会不会拉低了这高质量影评社区的层次，只是实在是想表达自己这份心情，若是能有人有所同感，已是万幸。而如果有这样烦恼的朋友，希望能够看一下这部电影，也许会有新的看法。

2017.9.28的更新：

正值《声之形》日本上映一周年，而中国本土也上映了三周。收到了很多读者的评论和喜欢，我感到非常开心。原谅我不能一一回复，但我能感受到很多人和我有共鸣。

在此，我想分享一个和母上的Episode，有些类似于将也母亲烧钱的那一段。

那是2016年的年底，正好是日本的年末休假，母亲来日本看望我。为了带母亲领略日本的风情，某一天我带母亲来到了日本某家居酒屋。

年末是忘年会的季节，居酒屋比往常更热闹。店里的暗黄的灯光，嘈杂的谈笑声，都显示着无比欢快的气氛。

喝了点酒，脸色微红的我，也比往常更加活跃，和母亲聊起了一些平日不曾谈起的话题。不知为何，就聊到了日本自杀率高的问题。

“他们一定是走投无路，实在想不开，才会选择这样一条道路吧。”我试图理性分析着自寻短见的原因，“我虽然不能体会他们的痛苦，但如果我也走到那一步，可能会和他们做出一样的选择。”

我当时只是顺着热闹的氛围，畅所欲言。完全无法预料到下一秒，母亲神情的骤变。

母亲的眼睛红红的，泛起了泪光，用低沉的声音反问道：“是啊，那我还养你做什么呢？”

一瞬间，我便酒醒了。店里沉浸在热闹的氛围里，不可能会有人在意一位角落里中年妇女突如其来的悲伤，除了我。我急忙试图解释自己没有轻生的意思，只是表达一种看法而已。但我笨拙的话语，似乎没有让母亲宽慰，场面一时陷入死一般的沉寂。

周围热闹的气氛，和说不出话的我，似乎形成了鲜明的对比。

印象中，母亲是一位既睿智又坚强的女性。

母亲是睿智的。母亲对我一切她认为可行的选择，她都会无条件支持，比如日本留学。

母亲是坚强的。在家里最困难的时期，为了让我顺利接受教育和成长，她承担了太多。

在我面前，母亲从未掉过一滴眼泪。哪怕是受了极大的委屈，她也总是在我面前保持笑颜。

这次，我竟然使坚强的母亲流泪。我第一次感受到了语言所拥有的份量，语言能带来的伤害，是无法想象的。可谓是“说者无心，听者有意”。

就像电影里，将也的母亲威胁要烧掉钱来阻止将也的自杀。将也不知道自己的行为，给至亲的人带来了多大的伤害。他不知道自己的行为和话语的分量。“那我养你还干什么呢？”这句话，在我心里久久回荡，数日不绝。

电影里用搞笑的方式，缓解了这一沉重的场景。可现实并没有那么简单。沉默许久的母亲开了口：“也不说什么了，还剩了点菜，吃菜吃菜。”母亲始终是那么坚强，也许她知道我可能是无意这么说，只是无法控制感情，但最后还是用关怀我的方式，来终结这一沉重的氛围。

我只能默默拿起筷子。我似乎无法说出更好的话，只能说：“嗯。我再也不说了……”

电影里，将也最后救硝子的场景。他在内心默默做出了许多承诺：“明天，一定要好好看着大家，听大家的声音……明天，一定……”这大概是人的某种想赎罪的心态吧。我也一样，在那晚略显沉默的归途中，在内心默默许诺：“一定，不会再说这种话了；一定，不会再弄哭母亲了……”

有些事你不做，有些话你不说，你永远不会知道它的分量。它给至亲的人带来的伤害，是无法估量的。纵使再坚强的人，也会有内心最脆弱的一角吧。对于母亲，那就是孩子吧。

至今，我的想法依然保持原状。我依然觉得，我无法体会所有人的痛苦，所以不能责备他们想轻生的念头。没有绝对正确与错误的选择，但于我个人，再也不会和母亲这么说了。因为看到母亲的反应，我觉得我的的确确还是有值得活着的理由。

希望曾经或者依然想消失的你，也能回头看看吧。

其实很早以前就觉得奇怪了。日本的文学作品中，每次一涉及到校园也好，职场也好的欺凌，都会令我感到非常不可思议。在我们的校园文化体系中，虽然也存在着一些排斥异类，欺凌弱小的情况，但是总体上说来大家还是很有分寸的。

举个例子，我曾经也是被欺凌的对象之一，但无论老师如何引导同学们排挤我，打压我，我依然还是能有几个朋友的，而且大部分人都是抱着一种玩笑的心态，能够独立思考，不至于搞得好像全世界都盼着我去死一样。而且日本文学作品中一个固定桥段就是，明明只是一点无伤大雅的事（比方本片里的跳了个水），整个学校的人都摆出一副“我装作背着你实际上就是要让你看到”的样子在背后指指点点。也许是文学作品太夸张了？在我们小时候，这种人前一套背后一套的行为是非常令人不齿的，比违反校纪要严重多了，特别是男生，你要是成天这么没出息地搞这种猥琐的事情，人家肯定会觉得你这个人人品就有问题从而与你拉开关系，根本不可能说还配合着你一起玩下去。还是说日本人天生就是这种二皮脸心理扭曲？我真的很难理解。

抛开这点，这部电影是非常令我感动的，至少个人觉得比你名好上许多。京阿尼就是这样，虽然喜欢套一些俗套的东西进去，但是至少能把这种套路玩的很顺畅，而不是自己生拗一个别扭的四不像出来。而且这部作品也延续了京阿尼一贯的优点，细腻而真挚，只要还有这种内核在，京阿尼的动画就不会太差。

一开始以为这只是一部单纯讨论校园欺凌和残疾人的电影，到看完后才发现，这部电影世纪上的格局要大的多。它讲的其实是我们那残缺的，不完美的人生。

一件看似漫不经心的小事，却在每个人的心上留下了一个不大不小的疤痕。不去注意时它仿佛已经不存在，但无论是第几次不小心碰到，却都依然会隐隐作痛。在我们的青春中，有着许多这样苦涩的回忆。面对这些事，人们出于自我保护的本能，往往会选择逃避或者表现出抵触，更有甚者，将逃避与抵触做得太过，反而成了一种自虐。这些极端的行为伤害到他人，也伤害了自己。更重要的是，在这个过程中，自我厌恶感也会渐渐萌芽，越是回忆起这些事，就越发变得讨厌自己，更加想逃避现实，想着自己要是不存在就好了。这是一个很悲伤的无尽的循环。

不过，这个循环其实是可以打破的，只要你意识到这样两点。

第一，人无完人。每个人都有缺点，每个人都得学会包容自己的缺点而努力活下去。一个人成长的过程，就是救赎，原谅，改正，包容自己，然后以此类推，学会理解包容他人，并最终与这个世界和解的过程。每个人都有自己的性格与立场，在与不同的人的接触沟通中学会成长。

第二，无论世界待你有多冷漠，这个世上依然还是有挂念着你的人。哪怕很少，哪怕很微不足道，这种牵挂也是真实存在的。这就是每个人生存在这个世界的“”理由”和“意义”。我们被他人牵挂着，也牵挂着他人。“即便现在恨着我的那些人，也都是被某人爱着而降生于世的。”樱满集的这句话，点明了人类之间的爱与牵挂。

看这部电影时，虽然画面很清新，配乐也很放松，大部分剧情也是点到即止，没有大肆渲染，但我的心却一直是绷紧着的，因为它太真实，太容易让人想起曾经的自己。直到结尾，与石田君一起，看着那些曾被我们忽视与逃避掉的景色和人们，我终于还是没能忍住眼眶中的泪水。和故事中的每个人一样，我们也曾夜不能寐地思考着，怎么原谅自己，怎么原谅这个世界，思来想去也得不到答案。但千万不要因此而灰心丧气，甚至放弃，因为这些难忘的夜晚都是值得的。时间是最有效的治愈剂，只要你坚持向前走，终有一天会抵达彼岸。那时你再次回望那遍地的荆棘，心中已不再是痛苦，而是淡淡的自豪与欣慰。那时的你，终于敞开了自己，也总算能温柔对待这个世界。

这个世界既温柔又不温柔，既正确也不正确，一切都要看你如何对待它。你伤害了别人，最终会付出代价，但如果你用力去爱他人，这份爱也最终会成倍的返还到你身边。传递心意的方式不只有声音，就算你无法很好地用声音表达出来，那份心意也是真实存在的。从这个角度看，声之形，其实就是我们心中，爱的形状。

这是我目前为止在国内大荧幕上看过最不舒服的一部日本电影！我不会否认这部电影有优秀的地方，但是再优秀也无法掩盖一个令人愤怒的事实，甚至是拍出这个电影的人本身没有意识到的问题，那就是，这部电影简直就像是在为校园欺凌洗白，还充满了对有缺陷人士的恶意！

恶意一：曾经主导了校园欺凌的男生石田的确非常之可恶，但对校园欺凌者的惩罚居然是用新一轮的校园欺凌去强迫他感同身受，抱歉，他最需要的难道不是赔偿别人的损失并认认真真地道歉吗？这种教育制度和教育方式，简直就是在教导下一代“如果你不欺负别人就变成别人欺负你”，所以校园欺凌这种现象才会一直存在啊！

恶意二：充满了对学校教育的恶意。西宫的8副助听器被损坏之后，学校终于出来调查欺凌！电影甚至还一度把这个学校调查美化得无比正义又激昂，抱歉的说一句，学校关心学生成长并培养他们形成正确的三观这本就是责任，明明一开始想息事宁人到后来不得不采用最差的解决方案，居然还能成为这个学校的赞歌？

恶意三：对家庭教育的恶意。石田成为被欺凌的对象时，石田妈妈的赔偿被描绘得非常凄凄惨惨戚戚。夕阳下石田妈妈鞠躬道歉耳朵流着血回来，极尽凄美的画面险些就让观众忘记了，摔坏人家8副助听器，赔偿损失本来就是天经地义的事情，什么时候，做错事的赔礼道歉也需要被同情了？是不是卖个惨的话连“对不起”都不用说就能获得受害者的原谅？那么以后全日本的家长都这么教育孩子，天天挂在嘴巴上的“抱歉，不好意思”最终都变成心里的一句“我去年买了包”，嗯，那也真是有够好看的了！导演的立场还真是鲜明地站在了施暴者的一方呢，你们看，施暴者多么可怜，他摔坏了人家的助听器还要赔礼道歉哟呜呜呜。呜呜呜你个土豆沙拉！

恶意四：对受害者的恶意。西宫在小学时，对欺负她最厉害的石田说可不可以做朋友，这虽然圣母，但也可以姑且当作是以德报怨的典范。但是，既然要做朋友，既然也得到了赔偿，为什么还要转学？转学后重新遇到了改过自新的施暴者，居然还就爱上了？很抱歉，我一点也没有觉得感动。这分明就是宣扬“欺凌虐我千百遍我待施暴者如初恋”的抖M精神啊！就算生活再苦也要笑着活下去哟！就算男生欺负人欺负得很过分但还是要爱上他哟！爱你荷包蛋的鬼！这简直就是对所有曾经受到过欺凌、现在正经受欺凌以及未来可能受到欺凌的人最大的恶意！因为啊，电影就是想告诉你，施暴者是无辜的，你如果不原谅他们的话，那你就是个大坏蛋！嘻嘻，是不是很刺激？

恶意五：对“朋友”这个定义的恶意。顶着便便头的胖胖小天使也是校园欺凌的受害者，但他主动对被孤立的石田表示了友善，就如同小学时那个曾经对西宫释放善意的短发女生一样！可是，他二人的结果都有点类似，莫名其妙被石田吼一顿，又莫名其妙责怪自己谴责自己。除此之外，那个从来只会装可怜博同情背地里使坏的双辫子女生居然成为最后来定义“朋友”的人。别和我说什么电影最后是妥协、是无奈、是绝望，依我看，导演分明沉浸在这种你好我好大家好、原谅原谅再原谅的主题中洋洋得意。依照电影的逻辑，被好友三了也不能怪好友，只能怪自己不自信；被好友嫌弃了更不能怪好友，那是因为自己太土了。真是不知道，组团去看完这个电影的朋友们会不会分分钟怀疑自己旁边的亲友。

恶意六：BGM简直是对每个观众听力的恶意。我知道，这种断断续续的碎片化声音是为了凸显主题，可是就没有更好的表现方式了吗？一定要让所有观众觉得自己重度耳鸣才罢休吗？当人们一次又一次地把这个电影和《你的名字》对比时，后者留下的OST本身就已经是一种财富了。

恶意七：后半段那场狗血的跳楼互救的戏或许是对听力障碍人士最大的恶意，它将有缺憾的人们刻画得如此脆弱而矫情。我家里有亲人也因为一些原因听力受损非常严重，说话的人一多她就越紧张，越紧张就越听不清，即便戴着助听器，有时候一句话也要反复说三四遍她才会接收到全部信息，所以她一直觉得自己给家里人添了很多麻烦，但她从没有想过结束自己的生命。是，那或许是最不麻烦的解脱方式，但那毫无疑问是让周围人最难受的方式。不就是听不清楚吗，我们多说几遍就是了，实在不行还能发发微信。电影里一味强调身体的障碍带来的麻烦，这样只会让看到的人也想跟着效仿罢了。他他们经历的苦难比顺风顺水的我们多很多倍，所以其实他们的心也坚强很多很多倍，他们也更容易感恩。懂得这个道理，才是对他们起码的尊重啊！

我不知道为什么一定要称之为《你的名字》之后的现象级电影，请问它现象在哪里了？是因为它说出了日本国对待欺凌的态度所以才成为现象级的吗？如果真的是这样，那我也只能说，欺凌这种现象在日本国经久不衰果然不是没有原因的，至于这个原因，就是因为包括这部所谓现象级电影的纵容！欺凌这种东西，并不是拍拍电影说“我们欺凌的人也很惨的”“只要你爱自己你就不会被欺凌了”“再苦再累也要坚强活下去”就能解决的。还有，这真的是一部非常糟糕的赎罪电影，也是一部很有问题的动画电影，我承认它的发人深思，但我认为发人深思之处在于拍出这个电影的人本身的态度。

首先，请务必去看漫画。漫画和动画的差别不是一星半点的。


这部电影是一部非常糟糕的电影，它严重低于漫画的水平。这部电影基本上抹消了漫画所有优秀的部分，叙事节奏松散，思路断断续续。接下来我慢慢分析。

电影给人的感觉是一个青春恋爱故事，残疾的女主角大度，甚至“圣母”。男主角知道自己的过错，众人一番努力，大家都获得成长，皆大欢喜。

然而漫画不是这么讲的。

（1）小学阶段
细腻的铺陈似乎是女性作家的强项，漫画《声之形》把很多人物做事的动机，都偷偷埋在一些看起来日常化的、热闹的情节里，让你不会一下就明白，但前后对照一下，马上豁然开朗。
主角为什么要欺负硝子？动画的叙述非常浅薄，就是班级合唱比赛输了。而在漫画里，硝子转来这所小学之前，有一个主角的运动鞋被偷的情节，当主角找到了偷鞋的胖子，将对方一拳放倒，主角超级兴奋地说了句“正义胜利！”。而他为什么这样做这样说呢？在另一个细节里也提到了，就是主角和朋友放学一起看动画，动画里坏人被英雄一拳打败的情节。硝子转校以后，和同学之间发生了各种各样的不愉快：合唱比赛失败；老师提出学习手语，给大家添麻烦；提出要好好学手语的那个女生不来上课了；同学之前总是因为硝子产生矛盾。漫画中，面对这些事件，主角萌生了“这人就是坏蛋”的想法。于是开始变本加厉地袭击硝子。电影里，主角是没有这个觉悟的，电影刻画的是主角只是觉得这个人残疾，可以很好玩而已。

而这个时候，是另一个副线，那便是“老师在这种情况下是怎么做的”
提出学手语的那个老师，属于理想主义，想当然地认为大家都有热情学，而她自己连半个手语都不会，就提出这种没头脑的倡议。这是老师的肤浅的代表；
另一个便是班主任，班主任在漫画里有很多细节刻画，他所有的事情都不担责任，主角捉弄西宫，老师就是叫到办公室说两句，然后就放了。更可怕的是，这个老师的是非不分，纵容恶的发生：小孩不懂为什么有人先天聋哑，主角调皮地说了一句“诶呀，今天忘画耳朵了”。大家笑得很开心，这种时候班主任应该怎么做呢？这位班主任自己噗嗤笑了一声，被同学们听到了。老师装作没事儿一样走开了。这一声嗤笑，是在暗示主角们“老师跟我们想的是一样的”。所以，“我们欺负她老师也是理解的。”，至此，大家的欺凌和纵容，变得越发升级。
接着当事态发展到了严重的程度，上级来班里调查的时候，这个班主任是怎么解决的呢？直接把主角献祭出去，以保自己的太平。于是全部的罪责全部落在了主角身上。这些小学时期的刻画，是在告诉读者，学生的作恶多端和老师是脱不开干系的。所谓养不教父之过，教不严师之惰。
↑请大家注意，这些副线，在动画里全部删掉了，请大家对比一下区别，动画和漫画层次上的差距。

（2）高中生活以及高中同学
因为电影篇幅问题，电影大量地删除了高中每一个角色的背景和生活。红色头发的少年，在漫画里是一个从小也被欺负，长大希望成为老师，靠自己的力量保护弱小学生的人。但是这一点因为电影里删掉了“大家一起拍电影短片”的情节，所以全部删除。如是种种，其他每一个学生的个人背景都被删除了，唯独保留的是植野对硝子的嫉妒，这下可好，故事完全成了三角恋了，欺凌的阴沉一下子变了味。
那么再来说拍摄短片的事情，小胖子为了让大家凝聚起来，就提出要拍电影短片。有一部分镜头需要回到小学拍摄，这时候班主任见到主角，第一反应是谄媚：“你很优秀呢！竟然上了重点高中”而且道出了一句直接揭示这个角色内心主旨的台词：“你已经从那件事里走出来了吧？就是那个残疾的学生啊，没办法啊，谁都有不走运的时候，谁让你那时候赶上了这么个人呢？”这段情节我不再描写了，漫画这段后续的情节非常精彩而且令人震撼。从这段台词可以看出，小学班主任与主角的赎罪心态形成的反差。和小学生活情节的完全呼应，点出的是，这个老师不仅仅是非不分，逃避责任，而且他根本就没拿残疾孩子当人看待，残疾人，对他来说就是个累赘而已。更可怕的是，这样的败类，一直在学校生活着，教着一代又一代的学生，其意味令人不寒而栗。

（3）西宫是不是圣母？
答案是：不是。但是因为动画异常混乱的叙事节奏，让人根本没有注意到这一点。西宫从小就彬彬有礼，别人伤害她，她反而道歉。这是什么心理？动画看的糊里糊涂的，肯定觉得这么博爱，不可能啊，不可能啊。但是我觉得懂得孤独的各位都能理解，那种卑微到极处、自卑到极处的人才会有这种反应。漫画里被强调，但在动画里轻描淡写的，是硝子的妹妹整天拍摄死去动物的照片，意在吓唬硝子，让她不要想着自杀。而硝子，是从小学便产生自杀念头的。
硝子的微笑、道歉等等等等，都是这样一个思维：对不起，我的残疾给你们添麻烦了，是我不对，你们不要因为我的错互相冲突不和。但是久而久之，硝子痛苦：根本治不好，我该怎么办呢？所以，她选择自杀。她认为只有自己死了所有人才幸福，因为她错以为周围的人因她不幸。所以硝子不是博爱，而是极度的自卑和恐惧以及自我厌恶，才表现出那样的反应。
而且我想说的是，那些借这部电影表达自己被欺负经历的人当中，叫嚷着“硝子是圣母，真正被欺负的人才不是这样博爱，而是充满仇恨云云的”，你们知道吗，你们还能叫嚷，就是因为你们还有退路，而且你们都活下来了。硝子的残疾是没有退路的，当硝子看到昔日同学重聚首，大家又在为了她做出各种努力，但越努力关系越尴尬，她是更加无助和崩溃的，这对于她来说是双重的打击。所以让她开始坚定了自我了结的方向。

（4）主角的思想过程
男主的思想变化也是这部动画败笔之一，前面说过了，男主欺负硝子的动机（这实际上点出的是儿童的作恶的动机是因为懵懂的、缺乏成人引导的正义感）。而后来，主角要去见硝子，其思想依旧是畸形的，他是为了自己的赎罪而去见硝子的。本来打算见面之后就自杀，结果没自杀成，于是就用压抑自己，取悦硝子为赎罪方式，继续赎他自己认为的罪。我觉得有必要提到的是，“自己觉得应该怎样”和“实际应该怎样”是不同的。主角在这里是自私的，他的行为处事还停留在自我认为的程度，而不是真正的为硝子着想，所以他才会一直没有理解硝子才是更想自杀的。硝子跳楼，主角住院，这件大事让两个人明白，各自沉浸在小自我的自私的思考方式之中而给别人带来的恶果。于是，从这里开始，两个人才开始变的成熟。
他们开始能面对和每一个人的关系，和双方母亲的关系。这是漫画给出的出路：受害的，不要被加害的一方打倒，不要把对方的过错揽到自己头上。加害的，如果意识到了自己的过错，不要用赎罪的心态去找对方，那样只是另一种伤害。重要的不是清算过去，而是让那些仇恨结束、消失，回归自己健康的一面，并且好好生活下去。这是动画完全没烘托出来的。

所以那些咒骂叫嚣硝子圣母的人，你的自私和怨恨，和硝子、主角沉浸在小我时的自私，有什么本质区别呢？况且你们每天在盘算的都是如何报复，如何回味自己被虐待的仇恨，然后再回味思考着这些肮脏事情的自己是多么可憎，自怨自艾。而硝子自始至终没想过要去加害别人。我本人也在高一的一年中生活在恨意和恐惧里面。我明白老师不作为，父母没办法，学生不知好歹的事态，我当初也特别憎恶那些戏弄我的同学，每天起床就想睡过去，再也醒不过来，并且这种恶意持续了很多年很多年。但是，那些事件没有让我死掉，事到如今，我更明白，人不应该被这些别人的恶打倒。这一点，硝子做的很好，但我远远不及：她从不计算别人的恶。所以请不要用硝子是圣母这种嘲讽，来掩藏自己的恶，然后兜售自己的记忆和情绪，这真的真的非常难看，除了在暗示你内心的怯懦和憎恶以外，再无其他。

（5）叙事节奏与结局
整部动画，都是日常式的叙事，而且很多欺凌情节，用轻快的音乐，配以插画式的罗列剪辑，仿佛都是轻松的日常。和观众本来预测的基调完全不符，从而产生了一种怪诞的气氛。京都把《声之形》结局定在了一个十分京都的结局上面——文化祭。而且给了一个流水账一样的大团圆结局。彻底弱化了故事的主旨。这个结局非但一点都不高明，而且坐实了“这群人都是傻子吗？”的感觉。

总结：
有很多认为动画很好的人，在分析情节安排的时候，总喜欢把故事往合理的方向说。但是实际上这部动画确实就是一个十分失败的典型。如果你们有查该电影的导演，就知道其年龄和履历所暗示的驾驭能力，是承担不起整个故事的压力的。更何况把一个七卷之长，谋篇缜密的漫画，压缩成两个小时的长度，后果是什么样的可想而知了。
传闻动画因为迫于舆论压力而删改了很多内容，具体是哪些不得而知。但我认为该动画，在叙事上面没有做到应有的水准。更没有考虑过如此弱化情节的后果。电影是一种阐述政见的媒介，触碰了敏感的社会问题，就应该负责到底。如果因为担心风评、影响口碑而削减情节，来为自己减负和自保，这就是怯懦和自私的表现。京都这一次做的事情看起来和事佬，不惹麻烦，实际上恰恰用糟糕的电影，败坏了漫画想要表达的精神。可怕的是，京都似乎还挺沉浸于自己的票房上升的。说白了导演和编剧不仅没有吃透故事，而且我觉得她们并没有打从心底里相信这个故事。

=================================================
附录：
1、电影还删除了很多刻画两方母亲的情节，这些情节也是让人理解为什么硝子总是在忍耐的，具体还请看漫画，为了不破坏阅读感受，不多说了。
2、请明白漫画作者并不是在靠噱头出名。她因为亲人职业关系，自己懂手语，并且接触过很多聋哑人，正因为这个社会问题她了解的深，并且这些事件不能靠正常渠道解决，所以她才画成漫画。如果诸位读过漫画，会明白其谋篇布局的紧凑和缜密，还有在情感表达上的恳切、踏实，非动画这般松散漫不经心、故意粉饰太平所能及。

所以，请大家去看漫画吧，不要被动画误导，放下你在动画里得到的理解，去看漫画，重新体会一下这个故事本来应有的面貌吧！

这篇文章已经重写过了，经过考虑决定将重写的版本替换掉之前的版本。

重写的版本首发于微博：http://weibo.com/ttarticle/p/show?id=2309404149768375929282

前言

重写这篇文章的契机是朋友给我看了还未上映前微博上的一些发言。比如说，明明出问题的是制作组，批评却集中攻击西宫硝子是斯德哥尔摩症候群。那时候电影还未在内地上映，只有一部分人看了网络先行版，然后另一部分人根据这部分人的转述和评价对声之形做出了判断，我写这篇文章，是希望大家能够正确的看待声之形，即使我真的非常不喜欢甚至讨厌它。如果要批评它，那至少自己要看过才行。而现在电影在内地上映了，便借着整理观后感的由头，重新梳理了一下电影声之形的问题。当然，网络先行的完整版和国内正式上映的删减版我都看过了。

首先我要对之前就使用的“来自健全者的傲慢之作”这个标题进行解释与致歉。解释是，在我盛怒之下写出这个标题时 ，我并未想着要攻击所有给声之形好评的人。我知道有些观众确实很喜欢声之形，因此看了这个标题觉得被我冒犯了，在这里向这些观众道歉：对不起，没有考虑到你的心情。而我还是要说，会喜欢声之形的、觉得这电影的价值观没有问题的人，大概对欺凌一无所知，或者本身是潜在的欺凌者。当然，世界那么大，真的有被欺负过了还原谅对方、甚至和对方成为好朋友或者伴侣的人吧。尊重你们的选择。

那么前言到此结束。

part1.助听器相关的技术问题

第一部分，我来向各位解释一下，声之形里面关于听障者和助听器的部分，出了什么技术问题。

1. 在女主角西宫被毁掉四对合计八个助听器以后，西宫妈妈才找来学校，要求学校对此进行调查并给个说法。那么这里有什么问题呢？拿我自己举例。2005年左右我配了第一个助听器，单侧佩戴，耳挂式，锂电池供应，可调4倍音量，盛惠人民币2000一只。助听器这么贵，是因为它是精密的高科技医疗用品。助听器研制成本很高、制造成本也很高，它不是橡皮那样的廉价物品。如果一个小学女生五个月内遗失八个橡皮，家长也许会不当回事；但如果一个小学女生五个月内遗失八个助听器——只要是社会意义上的正常人，都不会对大额财产的损失毫无表示。

我没有在日本生活过，不清楚那边助听器的价格水平，但不会便宜到哪里去的。如果剧本符合生活常识，在西宫第一对助听器被石田毁掉之后，家长就会来学校讨要说法、要求调查了。自我发表观后感的三个月来，不断有观众跟我解释说八个助听器不是硬伤、可能是西宫太善良了隐瞒了自己被欺负的事实、是西宫妈妈故意纵容等等等等，理由五花八门。如果你觉得八个助听器不是硬伤，那么请看下一段话：

【x240297552@163.com←这是我的支付宝账号。就按我最早的2000一只的助听器来算吧，2000（元）x8（个）=16000（元）。如果你觉得八个助听器不是硬伤，请给我这个陌生人打16000来证明自己的观点。我知道肯定不会有人给我打16000来证明他们所说的“八个助听器不是硬伤”，因为即使这些人很愚蠢，他们至少还是社会意义上的正常人。没人会坐视大额财产的损失而毫无表示。如果这些人不给我打钱，这些人就应该能理解这一点。而如果这些人不给我打钱，那么就请不要再坚持“八个助听器不是硬伤”这个弱智观点。拜托，拜托了。但要是真有人给我打了16000以坚持“八个助听器不是硬伤”这个弱智观点，OK啊，现在起这个人就是神选之子啦。】

2.剧情里设置，石田拽掉了西宫的助听器，导致西宫流血了。这个剧情设置又有什么问题呢？西宫一开始戴的那种助听器，声音是通过蘑菇耳机头来传导的。蘑菇耳机头是什么？你可以自己搜一下图片看看长什么样。之后西宫戴的助听器呢，是一种耳挂式和耳内式结合的助听器，这种助听器首先会给佩戴者做一个耳道的模型，然后翻模，把要放在耳内的部分做成贴合佩戴者耳道形状的形状。

重点是，不管是哪种助听器，都不会拽出血的。因为助听器就是塞到耳洞里固定而已，它上面没有胶、也没有棱角，不可能因为硬拽就让耳道出血。实际上我每天戴助听器的时候还要担心它会不会太松而掉下来，毕竟它只是松松的插在我的耳道里罢了。如果你不信，戴上你的蘑菇头耳机，使劲拽出来，看看会不会出血。石田能拽西宫的助听器拽到西宫出血，这完全是不可思议的事情。除非他拽的是西宫的耳垂，那倒是很有可能会出血，但是电影里也不是这么拍的。尤其血都流到西宫的胳膊肘了，耳垂哪里来那么多血啊。

3. 虽然我现在佩戴的耳内式已经不会啸叫了，但在佩戴耳挂式助听器的时代，如果这种助听器没有关闭而直接拽出的话，是会啸叫的。大概是小学到初中这段时间，有一次上生物课，上课之前有同学对我的助听器非常感兴趣，借去玩了，上课前才还回来。同学把我助听器的声音调到了最大档。我没有检查，直接带上去了。当时就被震到耳鸣，拔下来的时候全班同学包括老师都在看我，因为就是那么的响而且令人不适。而电影里石田拽西宫助听器时完全没有啸叫。

4. 助听器只有特定型号是防水的，一般助听器不做防水。所以当西宫跳进河里去捡笔记本，她的助听器应该已经因为进水而坏掉了。虽说可能就是买的防水型吧，不算一个真的bug，不过不知怎的，我觉得制作组制作这段剧情时应该完全没想过这方面的问题。为什么我会这么想呢？之后的部分进行解答。

5. 电影里一群人去游乐园游玩，还带了西宫去坐过山车。这里缺乏一个必要的细节。助听器是很轻的，佩戴助听器时不应进行剧烈运动，包括但不限于跑步、跳远、坐过山车。我听说有固定助听器用的耳夹，但还没见过实物。即使能固定助听器，那也应该把助听器关了，因为会有风噪。你可能觉得对于这种细节扣扣索索的我是吹毛求疵，但在我个人看来，如果一部电影以听障者为主角，那么这些细节就是必要的。你可以不同意这点，但我坚持。

6. 我们的语言能力和听力息息相关。如果你遇到一个全聋者，那么他一定不会说话，即使他的声带没有受损。我们需要通过听力来学习语言。因为我是听障，所以学汉拼的时候就很费劲。这么多年过去，还是有一些常用字我记不住用拼音怎么打，因为我没有掌握这个常用字的发音。而相对的，讲话也含糊不清，和家人讲话的时候好很多，但面对家人之外的人，常常把话讲得很含糊。

在电影里，西宫戴的是助听器。那么理论上来说，她还是可以进行口头交流的，即使这个交流不那么顺利。但不会是电影里表现出来的那样。如果她的听力损失的非常严重，那么也不应该戴助听器了，而是应该做人工耳蜗，做了以后也可以学习口头交流。总之像西宫这样既戴助听器，又基本不讲话，讲话时非常含糊，通过手语和笔谈交流的，我第一次见。在我看来，西宫戴助听器时的表现，和她没戴助听器时的表现一模一样。为什么会出现这种奇怪的情况，大家可以猜测一下。

7. 以上的种种技术问题分析，是基于我个人的经验和常识推断的。如果读者里有从事相关职业的医生，希望你能检查一下我有无哪里说错了，如果有的话，我会改正并为自己做出误导而道歉。

PATR2.人物、剧情和价值观

第一部分已经结束。现在我们进入第二部分，来分析一下声之形的人物、剧情和价值观。说实话，我不是很想谈这部分，因为我其实并不擅长做人物分析。所以我想还是把人物和剧情结合在一起分析吧，这样写可能会容易一点。

声之形试图讨论很多话题。校园欺凌、听障、不作为之恶、群体行动、自我认知、青春疼痛、自杀、赎罪等等等等。令人遗憾的是，在我看来，这些题材，一个都没有处理好。

1. 先说西宫吧。她的遭遇太让我难过了。当我看着电影前端植野掀开她遮挡助听器的头发时，我已经感到很愤怒了。因为不想将助听器示人，我至今也留着过耳的头发。植野的这种行为，就是在大街上当众扒下一个人的裤子。这种行为，粗鲁、无礼、令我个人难以接受。但西宫什么表示也没有。西宫十年如一日的温柔。西宫不会责怪植野。西宫会对欺负自己的石田道歉。为什么西宫是这样的一个角色？因为西宫是大型道具人。

为什么说西宫是大型道具人？因为剧情需要西宫怎么做，西宫就怎么做。西宫没有个人意志。西宫唯一的人性展现，是她咬石田的那一口。是她对石田的踢蹬。除此之外没有了。（国内的删减版甚至还雪上加霜的删掉了这一部分）你知道为什么西宫在学校遗失/损毁了八个助听器，西宫妈妈才出面让学校调查吗？因为不毁掉八个助听器，这故事就没法继续下去了。

请你想一想，小学的孩子，有那个能力去瞒骗家长八次之多吗？我很肯定的告诉你，这是不可能的。如果石田不毁掉西宫八个助听器，如果西宫去找家长和班主任告状，故事就无法继续下去。石田的欺凌行为会更早的得到制止，他可能不会变成新的欺凌对象，他可能学会了要向西宫道歉、学会了不要欺负他人，甚至西宫也可能不会转学。总而言之，后面的种种剧情都可能不会发生。

就是因为剧情需要，西宫变成了没有自己的怒的大型道具人。只要你从“如何推动剧情发展”这个角度去看西宫，你会发现很多有趣的地方。比如说，因为需要石田有机会向西宫赎罪道歉，所以当石田在手语班遇到西宫时，西宫表现得十年如一日的温柔，仿佛欺负自己且欺负自己最深的人从来都不是石田将也。小孩子对于恶意是很敏感的，你真的觉得西宫会察觉不到欺负自己的人就是石田吗？你真的觉得人们对于欺负自己的人能有西宫那般的温柔吗？为什么西宫是这样的表现？因为剧情需要西宫这样表现。

再比如说。石田需要一个真正的、像王子拯救公主那样（此处应有嘲讽的笑声）拯救西宫的机会，于是西宫自杀了。我不是说西宫自杀这件事不合理，只不过这件事太“刚刚好”了而已。整个电影里，西宫根本没有得到对于来说合理、足够的自杀事件铺垫。不是说没有铺垫，但是不够。为什么不够？因为整部电影的目光都聚焦在石田身上了（此处应有嘲讽的笑声），自然分不出篇幅来好好的铺垫西宫自杀的事件。因为石田需要一个机会，一个让西宫欠石田一笔的机会，所以西宫自杀了，而石田拯救了西宫（此处应有嘲讽的笑声）。万岁！他们互相理解、互相拯救、一笔勾销了。是的，这思路很八奇，我承认。

这种剧情的设置给我什么感觉呢？给我一种“我都做到这样了就原谅我吧”的感觉。很像施舍。当然石田自己肯定不觉得自己的行为是施舍，只不过剧本写成了这样而已。关键是，在石田救了西宫一命后他才原谅了自己，导致整个事情看起来都十分微妙，因果关系被颠倒了，拯救西宫这件事看起来是“有利可图”的。我不否认这样的想法很阴暗。而这样的人物塑造是没有问题的吗？

西宫作为一个角色是失败的而且平面的。两小时下来观影者对于她除了“温柔可人又可怜”之外大概没有别的印象了。我们不了解这个西宫这个角色怎么想的，电影里所有关于她的描写只是展现了她的特殊性，而没有展现她和其他人一样的部分。这很失败，也很刻板印象。

2. 来说说植野。我身为女性，很讨厌对自己同性进行荡妇羞辱。但见识到植野种种行为之后，在喉咙里上下翻滚了两个小时的“婊……”还是骂出来了。

植野直花，是个100%的bitch。毫无添加剂成分，毫无杂质。这种骂法实在很不女性主义，我要对此道歉：“对不起，植野直花，不应该这样侮辱你。但你依然是100%的bitch，即使我选择不这么严重的骂法，也不会改变你所作所为的恶劣性质。”令人悲哀的是，好些观众被京都著名女演员的皮囊迷住了，连植野这种立派的bitch都能真心实意的喜欢上还为她洗地，对此我只能说：没救了。日本动画里角色的脸谱化如此严重，以至于当植野粉丝看到植野直花这样一个美人时，发现不了她其实是个恶角。或者他们不在乎。

说实话，我没法理解植野这个角色。我没法理解她是怎么恶成这样，又对自己的恶心安理得的。我知道植野在电影里是喜欢石田的，但我不觉得这种喜欢能够完全的支撑起植野所作所为的动机。剧本花了很多篇幅去展现植野的恶，但是这是什么目的，又起到了什么效果呢？有些观众回复我的时候，告诉我他认为：“声之形中对于恶的不加掩饰的还原提醒了观众们这种校园欺凌不是骇人听闻”。但这完全是胡说八道。

如果声之形真的想要去好好的讨论校园欺凌和听障题材，那么就不应该从欺凌者的角度出发去拍一部电影。在我看来，声之形是京都动画想拍自己拿手的青春校园题材，然后用欺凌和听障题材去包装它，但包装得太烂了。京都动画没有驾驭欺凌和听障题材的能力，这就是真相。

当然也有观众来跟我说植野塑造得很好。对此我要说：植野作为一个100%的bitch被塑造得很好——也许吧；现实里就是有植野这种人——也许吧。塑造植野，并不是为了诚实的展现人之恶，而是为了通过她，以及其他的恶角——塑造出让西宫跳楼自杀然后石田去救西宫的环境。就是这样，仅此而已。他们只是为了推动剧情而存在的角色，这种情况下谈他们塑造得很好，没有意义。

而如果想要表达反欺凌、反校园暴力、善待听障者的主题的话，植野就应该为自己的所作所为付出代价。我这里说的代价，可不是什么出车祸之类“自有天道”的愚蠢代价，而是诚心实意认识到自己究竟做错了什么，再诚心实意的去向被自己伤害了的西宫道歉。即使自己对别人的伤害无法弥补，形式上的道歉永远是必要的。而不是去学了手语然后对西宫比划“笨蛋”两字就算一笔勾销了。

不是。

……Fuck it, fuck.

对不起，想起来这段恶心的互相理解剧情于是情绪激动了，请原谅我的脏话。

为什么这个形式上的道歉这么重要？因为这电影被日本文科省决定要向中小学生推广，教导中小学生不要欺凌，要善待听障者。但是声之形怎么可能教会小孩子不要欺凌，要善待听障者呢？除了石田以外的欺凌者完全没有向西宫道歉啊！我一想到这点就要疯了！想想看吧，“欺负同学也不要紧，因为是被欺负的人自己的错，而且我欺负她她也不会反抗的！”——真是疯掉了。我甚至还没加上“小学欺负女生也不要紧，高中时她就会喜欢上我的！”这一段呢。

后面还有植野、西宫妈妈、西宫、西宫妹妹、石田妈妈齐聚医院天台撕逼（这个词很难听，但没有更合适的说法了）的场景，植野还他妈的直接上脚踢西宫了，后面植野还和西宫妈妈打起来（这100%bitch到底凭什么心安理得的揍了女儿还和妈妈打架啊！），最后西宫还去找植野道歉，我他妈的一想起这恶心剧情就气得要爆炸了。

3. 班主任、川井、石田这些人我都不太想提。班主任和植野一样没付出什么代价，为师不尊，甚至还能心安理得的继续教导学生呢。让这种纵容欺凌、出事了就推锅学生的人渣继续当教师，我真的搞不明白编剧在想什么。想宣传不要纵容校园欺凌，结果人渣班主任什么代价都没有付出，而解决班级里的欺凌现象本来就是他的责任。

川井和植野一样恶心，都是100%的bitch。而关于川井的部分最让我无法理解的是，最后那种“拥抱世界”的台词居然是让这个两面三刀、当面一套、背后一套的100%的bitch说出来的，折了千纸鹅就当对石田赎罪了。

最后川井抱着西宫说“大家都在担心你啊！人生在世，痛苦之事十有八九，不过大家不都是这样的吗，所以必须克服苦难也要向前迈进。”——这100%bitch到底如何心安理得的对自己欺负过的人讲出这种话而且毫不脸红、丝毫没有感到羞愧、仿佛自己真的没有欺负过西宫一样，还是个未解之谜。

至于植野和川井哪个更恶心一点——你真的要强行对比出是伪君子好一点还是真小人好一点吗？醒醒，两个角色都是人类渣滓。

4.再分享一个小彩蛋好了。漫画里川井对石田说：“学会手语并不能算是赎罪喔？”然后电影结尾里植野学了手语，跟西宫比划了笨蛋两字，她们就和好了，还当上朋友了。

哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈是不是很好笑啊？

不好笑。一点都不。

声之形另一个问题是，它要描写欺凌、描写听障者，但它采用的视角不是被欺凌者＆听障者的西宫，它采用的视角是欺凌者＆健全者的石田。这种设置其实是很奇怪的。你看，如果你看到宣传说有一部讨论校园欺凌、以听障者为主角的电影，你去看了，然后你发现电影其实在说欺凌听障者的人是怎么赎罪以及接纳自己的——这是货不对板，也是挂羊头卖狗肉。而且要拍一部听障题材的电影，怎么说也应该在视角上更顾及到西宫吧，这才是人之常情。声之形把视角摆着石田这儿我觉得太奇葩了。

而且从石田视角来叙述故事、制作电影，也导致了制作组根本没有从西宫的角度去考虑事情、看待自身。没有想过说，如果自己是西宫，那么要怎么办。为了让石田自己的故事顺利的进行下去，为了让整部电影看起来是“合情合理”的，西宫的个人意志被刻意的忽视了。我不否认确实会有人喜欢上欺凌自己的人，西宫选择原谅石田、喜欢石田都是她的个人自由，但当剧情让西宫一并原谅植野和川井而这两个100%的bitch甚至她们都没有和西宫道歉的时候——整部电影都非常的诡异。于是我们得到了一个大团圆的结局，对石田来说，故事合情合理了。但对西宫来说呢？这样的发展，是正常的吗？你觉得呢？

西宫确实是有问题的，她的问题不在于她有听障，而在于她对于自身的自卑。是的，你没有看错，我觉得西宫的听障不是问题。我们总能靠科技手段（助听器、笔谈、手机打字、手语）来解决交流的问题，但我们不可能靠科技手段来解决一个人自我认知、自我定位的问题。但是，制作组专注的去解决石田的问题，而避开了对西宫自身问题的解答。

石田的问题是什么？自我封闭（但不是自闭症）、愧疚、自杀心理。这些问题在电影内被很好的解决了——以西宫成为大型道具人的方式。一些观众看到石田的问题被解决了，就觉得这电影很好，而忽视了从头到尾受伤最深的西宫。我觉得这种忽视或者说漠视是非常伤人的。

如果声之形打算好好讨论欺凌和听障题材，对于西宫的心态开解是必须的。但是成片里是怎样的呢？成片里，西宫的想法几乎没有任何描述。她的声音不被听见。欺凌者们得到了救赎，西宫原谅了所有人，而没有人来体谅她。这种剧情设置，让我非常的愤怒。我没有看见电影里有哪个片段，描述了西宫“拥抱世界，泪流满面”。 “拥抱世界，泪流满面”的只有石田将也和被这电影感动了却没有发现电影有问题的观众们。没有西宫硝子。

是，放下屠刀，立地成佛。但被屠的人呢？西宫呢？现实生活里被欺负的人呢？如果你就是被欺负的人，你看到声之形里面欺凌者的嘴脸、看到声之形里面欺凌者随随便便的就被原谅了、看到你自己成为了石田、植野、川井所屠的人，你会开心吗？你会释然吗？你会觉得这是好电影吗？

我不会。

说实话，所谓的接纳自己，尤其是遇上不幸的人如何接纳自己，是非常难拍的题材。京都动画没有魄力去认真的做这样的电影。京都动画选择了用欺凌和听障题材去包装一个少男少女的青春校园电影。令人失望，而且令人不齿。

京都动画选了这些题材做动画电影，然后交出了声之形这样恶心的答卷。

我不会说京都动画消费欺凌和听障题材，但京都动画蹭了欺凌和听障题材的好处——这事显而易见。当一些观众给声之形洗地说“这不是讲述欺凌和听障的电影，是讲述沟通交流主题的电影”时，我只能说这是真的不要脸。

我们看到声之形这样的宣传，第一反应肯定是觉得这部电影要严肃的去讨论欺凌、讨论如何对待听障者等等等等很现实的问题。但声之形没有。声之形拿着欺凌题材和听障题材，去拍了一个少男少女的青春成长故事，甚至带了一点三角恋要素——这完全不对。

如果、如果你要如使用一个题材来写自己的故事，你当然而且你必须要对这个题材有所尊重，不是吗？你要用欺凌题材、你要用听障题材，那你就得尊重题材。尊重是什么？尊重是不淡化欺凌造成的影响，因为现实生活里真的有被欺负的人！尊重也是不忽视听障角色本人的痛苦，因为现实生活里真的有听障者！你不尊重你用的题材，你会伤害到现实里的人！这就是原因！

声之形真正要做的事情，石田真正要做的事情，是告诉西宫硝子，她可以接纳自己。

是告诉西宫硝子，她没有做错事情。

是告诉西宫硝子，如果像她这样的一个人，努力、诚恳、认真、包容、不伤害他人，这个人就是100%的好人。

是告诉西宫硝子，不要为自己的缺陷而自卑，对真正的朋友和家人来说，听障从来都不是一个真正的障碍。

是告诉西宫硝子，她有很好的家人和朋友，她有奶奶，有妈妈，有妹妹结弦，有朋友佐原美和子，还有朋友石田将也。

是告诉西宫硝子，她应该从内心真正的喜欢上自己。

不是在电影里暗示西宫硝子是个麻烦、所有的事情都是她的错。

在S1和坛友们交流的时候，有位坛友说了这样的话：“老实说把残障人当成正常人对待本来就是不正确的，不管是残障的本人还是周围的人都应该认识到残障就不是正常人这件事，要不然大家都会很痛苦”。这话挺不动听的，但说得很对。接受自己的不同，而不是强行去做客观上无法做到的事情，这才是明智的选择。

淡化欺凌的影响绝不是正确的做法。

从加害者角度出发的电影，绝对不会是反欺凌的电影。

PART3.制作组的态度

声之形里，有一段剧情是植野直花把西宫硝子拽上了摩天轮，对西宫进行了语言暴力。而这一段剧情，能很明显的向我们展示声之形制作组的态度。

问题是：“当成正常人对待”和“像正常人一样对待”的区别是什么？

身体缺陷是一种客观的情况，因为缺陷，会有做不到或者要做到也很难的事情。比如说，腿脚不便的人，难以和健全者一样健步如飞。把腿脚不便者当成正常人对待，就是会要求他以和普通人一样的步速行走甚至跑步，这当然是强人所难了。

在声之形里，植野在摩天轮上和西宫的对话就是这么个情况。西宫的听障是客观存在的情况，而西宫戴上助听器不意味着一定能听见、听清植野在说什么。植野所谓的“把西宫当成正常人对待”，就是觉得只要自己好好说，西宫就一定能明白她的意思——这当然是傲慢。

而且是彻彻底底的健全者的傲慢。

如果植野把西宫像正常人一样对待，即考虑到西宫自身不便的客观原因，选择和西宫进行笔谈/手机打字，我想这才算得上是一场相对的交流。但当西宫向植野递过笔记本，希望和植野进行相对平等的交流时，植野拒绝了。我的心也随着植野的拒绝而沉甸甸的坠落下去了。

问题是，从导演的访谈里看，导演自己都没有分清楚“当成正常人对待”和“像正常人一样对待”，所以导演才会说、自己制作声之形时平等的对待了西宫；所以导演才会说、植野是最为平等的对待西宫的人——这完全是错的。令人不安的是，导演自己没有意识到这一点，甚至连带着一些观众也混淆了这点，或者说他们从来都不知道这其中的区别，看了声之形之后也完全没有学习到。精雕细琢而是非观有问题的作品比起粗制滥造的垃圾作品有时候更为可恨。因为后者的粗制滥造，观众更容易看出问题；而前者的精雕细琢——总有人会被吸进画面里，而忽略了作品内容上的巨大问题。也许就是这一点，使得很多观众没有意识到声之形对于受过欺凌的观众、对于是听障者的观众来说，到底是一个怎样的故事。

连制作组都是这种态度，声之形怎么可能是一部传达要友善对待听障者的电影？声之形怎么可能传达出要友善对待听障者、不要欺凌自己的同学玩伴这样正面积极的意义？不可能的。

第一部分我举了很多助听器相关的技术问题，而这又说明了什么呢？说明虽然制作组和原作者大今良时对于听障者有接触、对于助听器进行了调查，但完全没有深入。因为没有深入，才会出现这种细究起来完全说不通的技术错误。有些观众还很喜欢拿大今良时对听障者描写细致入微来说事，但让我们看看大今良时的维基词条：

【家族构成为母亲、一个姊姊和一个哥哥。母亲从事手语通译的工作，其连载的漫画《声之形》中手语的描写则是由她的母亲协助取材，姊姊则担任她的助理。】

这段词条揭示了什么呢？揭示了大今良时本人并非从事和听障者接触的相关职业。有一个从事手语翻译职业的母亲是很方便的，你可以在作品里加上很多母亲转述的细节，而自己不必很深入的去接触自己要描绘的群体。也就是说，能唬人，但遇到了解内情的人就暴露了。大今良时本人肯定接触过听障者，但这种接触有没有像她在作品里表现出来的那么深入，就要打个问号。

不管大今良时如何，声之形制作组没有下足够功夫这点，我是看得很明白了。

而制作组的问题还不止于此。

声之形在日本上映的第一周，没有配字幕。

是的，一部使用了听障题材、用听障者作为女主角的电影，第一周，没有配字幕。

第二周配了字幕，但只有每天一场，固定同一时间。

在豆瓣的观后感评论页面里，真的有人觉得这样没有问题。对方辩解的论点是，日本电影院的日语片基本都不配字幕。这确实是事实。但是，日方制作组在宣传声之形的时候，特别提示配有字幕场。然而在推特上，我们却能看到听障观众倾诉自己坐在影院里之后发现没有字幕，只得失望而回的不快经历。这样一部备受听障群体关注的电影，在宣传片中就放入了手语场面的电影，本应该比其他电影更有责任考虑到观众的构成，考虑到听障观众的情况。

给一部电影多设置一些字幕场，绝不会让制作组付出难以承受的商业代价。这种情况下，声之形第一周没有设字幕场的原因只有一个——制作组觉得听障观众是不需要字幕的。制作组觉得第一周来看声之形的听障观众是不用被纳入考虑的。而声之形第二周只设了每天一场的字幕场的原因同样只有一个——制作组觉得听障观众只需要每天一场、固定时间的字幕场。而如果这固定时间的字幕场和听障观众的行程发生了冲突、导致一整周都无法来电影院观看的话，也是完全不要紧的事情。

这不是来自健全者的傲慢，什么才是？

告诉我，如果这不是傲慢，什么才是？

虚伪至极。

一部以听障者为主角的听障题材的电影上映第一周完全没有配字幕——真是个绝佳的笑话，和“学会手语并不代表赎罪喔”+“笨蛋（手语比划）”一样好笑呢。

再插一个对比吧。有部电影叫the little death，中译名是爱的那些性事。里面有一个角色，是听障女性，她出场的时候，画面没有声音。然后她戴上了耳挂式的助听器，画面开始有声音。之后她调大助听器的音量，画面的声音也随之变大，变到普通音量的1.5倍左右，是会让电影观众感到轻微不适的音量。而我自己戴耳挂式助听器时也确实需要把声音调大得比让我舒适的音量更大一点，否则听不清楚。这很真实。the little death用画面和声音向观众展现了听障者的感受，而且难得的是它做得非常自然。

而这就是声之形所缺乏的东西。

PART4.题外话

打了这么多字已经很累了。不过还有些话想说出来。

我觉得电影对于社会是有责任的。尤其如果电影使用了敏感题材，那么有责任要好好对待这些题材，也要考虑敏感题材上映之后可能会造成的影响。可惜在声之形里面我没有看出有这种考虑。它原本可以是一部优良的作品，但现在除了画面、分镜、和配乐之外什么都没有。在粪便上堆积再多奶油、做出再漂亮的造型，最后入口的仍然是粪便的味道。这就是声之形。

从来都不是说，作品只要有画面就好了。如果作品只要有画面就好了，我们只会得到更多的粪作。对于价值观有问题的电影，批评是必须的。这也是为了让自己能看到更好的作品而做出的努力。我也花了很多精力、打了很多字来证明，声之形制作组没有做够足够的功课。

我不会说，这电影消费欺凌和听障题材，因为我无法代表全体，觉得声之形很好的听障者，肯定是存在的。但我一定要说，声之形消费了我自己。

知道为什么我这么在乎剧本里出现的硬伤和技术问题吗？因为这些硬伤和技术问题说明了制作组和作者大今良时没有真正的去了解过听障者和我们的生活。

我和你是一样的人。

是的，我有听障，我成绩很差，我曾经自残、也曾想过用自杀解决问题。

但我仍然和你是一样的人。

我看这部电影，我希望人们能了解自己的生活。

但这电影没有做到。

对西宫的刻画集中在了她的特殊性上，而不是她和你我一样的地方。

无论有没有听障，无论受没受过欺凌，被伤害时，我们都会痛。

声之形对西宫特殊性的刻画，在我看来是暗示西宫很麻烦。

是的，我是比你特殊一点。但给周围的人造成麻烦，从来都不是我的主观意愿。

我的痛苦，是真实的痛苦。我的痛苦，没有一丝一毫的虚假。

我曾经流过的眼泪都是真的，即使这些眼泪不会变成珍珠。

但是在声之形里我看到了什么呢？

我看到自己的痛苦被当成青春片的调味料。

我很生气。我又哭了。

纯然是被气哭的。

“ 他们怎么能这么做呢！怎么能呢？这样是错的，绝对是错的。”

即使我的表达能力还没好到能让所有的人都理解这件事情，我仍然知道京都这样做是错的！

声之形制作组这样做是错的！

返厂保修的东西不再是新的。破碎的心被粘起来以后也是有裂痕的。

大今良时、山田尚子、声之形制作组、京都动画，他们没有权力这么做。

三个月内不断的有人在豆瓣的评论底下回复，其中有一些真的搞到我心情很差。比如说认为我是“残疾人傲慢”的，再比如说坚持认为声之形人物就是反映现实的。但一想到朋友鼓励我说要站出来表达自己的真实想法，就还是坚持下去了。也要谢谢我的朋友们在长达三个月内的时间里不断听我抱怨今天又遇上了什么样的奇形种。

我们每个人其实都是对他人来说的异类。

没有人是真正的健全者，无论是先天发育不良，还是后天遭遇灾祸，都是很普遍的事情。所以一个更包容的世界，对于自己的意义就是，如果哪天自己遇上了不幸，不会被歧视。近视其实也是不健全，以前戴眼镜的人还会被嘲笑是四眼，近年来这种嘲笑很少见了，我觉得这是一种进步。

对我来说，我更希望声之形去展现西宫和你我一样的地方，而不是异处。

对人类来说，相同的地方总该比不同的地方更重要。

可惜它没有。

PART5.拓展阅读

1. http://www.anitama.cn/article/8ed871d3761bf02f；作者谢枫华。

该文章内容是日本声之形上映时的字幕版本排片情况，以及听障人士对声之形的意见。意见主要集中在声之形的字幕版本提供和放映问题上面。意见通过推特发表，文章作者进行了翻译。想知道日本听障人士怎么看声之形的，可以点进去看看。

这里摘抄几段：

佐佐木自己身为一位听力残疾人，在电视上最初看到《声之形》的广告的时候，甚至连那是什么东西的广告都看不出来，直到最后画面上出现电影的标题，她才知道“啊，这是《声之形》的广告”。由于广告没有字幕，广告里讲的是什么，佐佐木也完全无从知晓，只能看懂最后女主角西宫硝子用手语打出的一句“谢谢”。由于广告的最后，西宫硝子用手语表达“谢谢”的时候并没有配音，所以很多听力健全人都无法理解手语的含义。这令不少听力健全人深受感动，觉得可以通过自己无法理解手语这种体验，来体会听力残疾人听不到声音的不便之处。这种自作多情的感动，在听力残疾人看来，却十分可笑。佐佐木说，他们残疾人想要的，不是让健全人了解自己听不到声音每天有多不容易，而是和健全人一样便利的生活。就算健全人知道了“哎呀你们过得真不容易呀”，但只停留在这一步的话，就毫无意义。健全人在体验了听力残疾人的苦处之后，将这种体验落实到“保证听不到的人也能获得信息”的行动上，才算有意义。然而这个CM搞得不管是听力残疾人还是健全人谁都看不懂，除了增加不懂的人之外，没有带来任何正面价值。

2. https://site.douban.com/211330/；译者兔子山。

这个地址是声之形的周边访谈，内容包括原作者、导演和配音演员对角色们以及作品本身的看法。大家可以点进去看看原作者、导演和配音演员是怎么想的。看看这些人的想法后，再回头体会一下电影的情节是什么样的。我可以很明确的告诉你们，看完周边访谈，我觉得更愤怒了。愤怒的同时，倒也理解了为什么声之形会是这样一部剧情拧巴、是非观颠倒的电影。

同样摘抄几段：

在山田导演看来，欺凌的描写不应该做得耸人听闻，那终究只是因为登场人物之间的阴差阳错而引发的事情。所以山田导演才说“感觉那是非常天真无邪的东西”，她所注重的是“做成一部观看后令人心情舒畅的电影”。

本质上这是一部非常温柔的作品。因为患有听觉障碍，因为有暴力场面，所以为了追求娱乐性就将焦点对准这些地方——那不是这部作品的本意。

——读原作时，有几个人物让我在想“究竟是怎样的人呢？”“要如何在影像中表现呢？”。比如川井。小学时，她时而参与对硝子和将也的欺凌，时而抨击施以欺凌的同学，实在让人捉摸不透。导演您具体是如何理解的呢？

山田：她关注的东西与周围的人都不同，仅此而已，我觉得她真的是个表里如一的人。小学那时候也是，虽然她说过“事实”，但其实没做过“坏事”。感觉她是那种天生的修女（圣女），有着奇特的审美与反常的不设防，是个纯净透明的人。

——不是作品的“创造者”，而是“观察者”“拍摄者”般的视线吗？

山田：《聲之形》中的角色我全都喜欢。比如喜欢着将也的植野虽然十分笨拙，但不管怎么说，她是用最平等的态度去对待硝子的人……那一点真的非常帅气。

推荐看完访谈全文。

3. https://movie.douban.com/review/8776049/ 作者：myarms。

一位友邻写的声之形分析文章。文章从技术角度上对声之形进行了分析，比如说镜头的运用、剧本逻辑分析、剧情立意分析等等。在对电影的分析上，他十分深入，我个人觉得这篇影评是价值是非常高的，因此1000‰推荐。因为所有的部分都写得不错，难以做摘抄，因此希望各位直接点进链接阅读原文。

就这样，《声之形观后感——来自健全者的傲慢之作》一文到此结束。为了把方方面面解释清楚，写了一万多字，如果你能耐心的看到这里，我表示很佩服。当然，即使已经写了一万字，肯定还有没有顾及到的方面。如果各位有任何疑问，欢迎在评论里提出，我会以长微博的形式来回答，因为评论写不下。

fend,2017/9/8

欺凌者没有救赎

谢谢各位对这篇观后感的支持，几个月来我也收到了很多“热心”评论，其中有一些评论我觉得有必要单独拎出来谈论一下。

不管是豆瓣评论，还是微博评论，都有一类人，先说自己被欺负时是如何的可怜，然后描述自己欺负别人时是怎样的，最后说自己看了声之形觉得被治愈了，认为声之形是好电影。

我看到这种评论，是真的很想吐的。原来这就是欺凌者的嘴脸，第一次那么直观的认识到。为什么我想吐？来分析一下这些欺凌者说话有什么问题吧。

问题是，不管这些人渣被欺负时是如何的悲惨，他们最终都做出过欺凌他人的行为。

毫不客气的说，当一个人欺负过人，就没有任何资格代表受欺凌者发言了。

这些欺凌者，这些人渣，同时站在受害者和加害者的身份立场上，用自己加害者的身份享受着声之形带来的好处（对自己负罪感的慰藉），然后用自己受害者的身份来洗声之形的扭曲价值观问题——这道德高地站的，只能说真他妈不愧是人渣。

可悲的是，声之形让这种人渣觉得自己是可以被理解的。

这些人渣们啊，其中有一个，是这样说的。

“初中时我和我的男生朋友们欺负过一个女生，我给这个女生取了最难听的外号，沿用至今。当时的我为了和群，就和我的男生朋友们一起笑，我觉得那个女生没有理由在意这些，因为我们是‘朋友’，开开玩笑嘛。那时真不觉得有啥，很久以后的后来觉得自己可恶至极。之后我断了和这些男生朋友们的联系，因为机缘和那个女生还有来往，至今我都没能道歉，真的很惭愧，看完电影我真的很愧疚我曾经恬不知耻的成那个女生为我的朋友，下次见面一定要郑重的好好道歉。”

看起来很动人是不是？

欺凌者看了声之形，感到愧疚了，要放下屠刀了，要去道歉了。

人渣说自己觉得很愧疚，为自己没能道歉感到惭愧，然后决定“下次见面一定要郑重的好好道歉”。

下次见面。

下次见面一定要郑重的好好道歉。

这就是欺凌者的态度。

这些人渣想欺负人就欺负人，想道歉就道歉，决定道歉了还要等“下次见面”，全然不顾自己以前对受害者们做过什么事情，也全然不顾自己的“道歉”会不会对受害者们造成二次伤害。只要自己想，就去做了。不站在对方角度考虑，为了自己的舒服，而去欺负他人；又为了自己的舒服，去向受害者道歉；甚至为了自己的舒服，来我这里给声之形洗地。至于受害者本人的心情，这种人渣是不会考虑的。 被声之形伤害到了的观众们的心情，这种人渣也不会考虑的。他们眼里只有自己。

有些人终其一辈子都不会做出欺负他人这种事情。

我们过于看重所谓的“浪子回头”，所谓的“罪人赎罪”，却没有看到，坚持做一件正确的事的人们，比回头的浪子要伟大得多。坚持不欺负他人的人们，比为自己欺负过人而感到愧疚的人渣们要伟大得多。

声之形让这些人渣觉得自己被救赎了，觉得自己可以去向自己伤害过的人道歉了，觉得自己可以拥抱世界泪流满面了，觉得自己可以被理解了，觉得自己可以被原谅了——这是错的，也是错觉。

欺凌者不存在救赎。

声之形为什么可恶？因为声之形向欺凌者贩卖赎罪券。

欺凌者的赎罪券，等价于一声之形的电影票。

fend,2017/9/24