儿子终于跟着外公外婆旅游去了,我和老婆边捏脚边看的,搞得自己的心情和脚一样又油腻又自由,也自然影响对本片的评分。
总体上说,因为对本片的期待太低了,结果观感竟然比《魔童降世》还好一点。最意想不到的是世界观的设定,有伪民国,有废土,有神怪,有玄幻,有重工业朋克。我忠于自己的感受,不得不承认在敖丙射出冰箭之前,我对本片的好感度拉满。
先说好感度来自哪里。说实话,到了我这个年纪看片子,能把故事讲好就能爽到我,能有些新想法也能爽到我。《哪吒重生》的第一幕就属于后者。虽然这个团队从《白蛇:缘起》开始出现的动作捕捉、物理真实感、皮肤材质等重大问题仍然一如既往差强人意,但我反而习惯了,选择性无视。但是他们对如何去讲这个故事的核心创意,还真的惊到了我。一开始的赛车场面,有点模仿《头号玩家》的味道,我满脸狐疑这哪里是哪吒。接着看到充满旧上海风格的东海镇,讲到四大家族,我渐渐与团队的野心同步了。
我以为,我可以看到一个完全全新的哪吒故事,如同2019年法国版的《悲惨世界》之于雨果原著《悲惨世界》一样,能用一个不同的故事去进行文本映射,而非再看一遍哪吒闹海。
很可惜,从敖丙发功开始,我的妄想破灭了。原来四大家族真的就是四个龙王,原来敖丙真的是龙,原来哪吒真的是哪吒。这,多么无聊呀!
如果团队敢于去除一切神话元素,就讲这么一个故事:
李云祥只是个普通人,生活在这杂糅着废土缺水+重工业朋克的东海市中,因为四大家族的践踏,失去了亲人,失去了爱情,失去了一切可以做人的东西,最后穿上自己制作的机甲,领导无产阶级推翻了四大家族腐朽统治,为了众生牺牲了自己,却为每个人赢得了生存的未来。。。
我们的先人创造了神话,是为了映射当时的现实。现在我们却不敢创造新的神话,去映射一个熟悉的历史了。
仍然不敢越出经典一步,的确很无聊。
四星,给的是我和我老婆一晚上的自由。
画工精致,打三星。但是也和剧本一样,缝合怪。开始是个废土风,机油朋克,明显可见致敬疯狂麦克斯。挺好,就老实复刻哪吒故事,转译机油朋克。
又有民国上海风,和机油朋克可以混搭,但主要的故事又发生在一个世外桃源的小镇,房子建在一尊大佛上。
但其实整个主线还是神话片,并且就是那几位转生,龙王、敖丙…还是全靠魔法战斗,那又搞什么机甲、义肢呢。身后涌起元神,不如弄成巨型机甲。
如果一定要科技与魔法并存的世界观,那就像金银复本位,得提供一个看起来还比较平衡的兑换比例。
居然出现了孙悟空!哪吒虽然牛逼,但是大圣无论实力还是咖位,这就太不平衡了。孙悟空一出,对所有角色说:跪下,全片终。
但是这里的孙悟空居然只是个桥段工具人,是个逼叨逼叨,心灰意冷的家伙,伪装成六耳猕猴。居然还会对龙王装怂!就这,就这!尼玛太侮辱我大圣了!你也配,你配几把?
最后故事内核又是一个西式的自我觉醒,这么说也许抬高了,就是一个和式的中二热血漫。但是已经2020世代了,上大屏,就太二了。
最重要的是,国漫应该有与西式、和式不一样的精气神,超越沙漠一神教和岛国的境界。流浪地球科幻第一棒,这点就立起来了。
最后男主和两个妹子过上了无法描述的快乐生活?!妹子也太塑料感、工具人了。
这个架空的上海有四大家族,对应四大龙王。东海家和哪吒都打成这逼样了,那三家呢,在哪装死。还有天庭,据说内乱了,不应该有一个通天大阴毛,触角伸到东海么。
不如完全走机油朋克风,海上漂浮亦可下潜城市欺压陆地城镇,天上飘着阿丽塔、灵笼式的反重力城市,和海洋城市勾结,就是天庭。一个叫哪吒的机甲少年奋起,打垮了本地恶势力。全用原作的名字无妨。
这时一架飞车传檄,带来了整个大地暴动的消息,名叫孙悟空的义军领袖要建造一座通天塔,打上天空之城,邀请哪吒加入。完。
主创团队应该比较年轻,但感觉和我的阅历差不多,中国古代神话普及教育,日式漫画、漫威大片的乱炖,就像本片剧情,拼凑的机甲,找不到自己的元神。
在特效和美术上,确实是一流的,花了钱的,哪吒身上的火燃的不止是龙王,还有经费。
首先,对于这种撒币搞特效,认真做动画的精神,我们要表示支持和肯定。毕竟花的都是真金白银。
这样搞特效做美术,做出来的视觉冲击力那是上去了。无论你喜不喜欢它的美术风格,但你得肯定它的质量。
然而,做动画片,不是特效好就行了。
年前我仔细写了皮克斯,皮克斯的理念是技术为故事服务,用全球最好的动画技术,做出最动人的故事。
故事,故事,故事。
特效是烘托气氛的作用,你看那三头六臂的哪吒元神,确实激燃,确实是一种视觉奇观。
但你要有个让人回味无穷,久久难忘的故事,或者,要有一个让观众特别喜欢的人物角色,才算是成功。否则,你只成了一半。
《新神榜》最大的缺点,就是故事乏力,没有亮点。
其实说乏力不公平,我换个说法。
这个故事,太直男了。
机车,觉醒,战斗,大胸翘屁股的美女。。。。。。
真的太直男了。
整场电影,就一直在打打杀杀,像极了小时候爱看的动作武打片。
注意,我不是说这不好。
它当然拍得不错,不然也不会豆瓣7.4分
在这个类型片里,很好。
如果你爱看动作片,爱看大场面爆米花,这电影太对味了。
爽!
燃!
但是,它也太狭隘了,太窄化了。没有多余的可能性。
故事里有爱情,有亲情,有友情,有宠物,
但是我想问,这些留下什么深刻的印象了吗?
反正对我来说,没有。全是不咸不淡的,格式化的剧情。
还不如孙悟空和夜叉立的住。
甚至还不如那台机车立的住。
客观来说,这样的燃和爽为主题的作品,不适合春节档,倒适合暑假档。
真的,我觉得这片子如果暑假上,票房会好很多。
春节档是全年龄的,暑假档才是青少年和年轻人的。
才喜欢这种爽和燃。
如果一定要春节档上,那也不要叫什么新神榜哪吒重生,
应该就叫《新哪吒》,这名字还能吸引点成年人。
取名字和档期,都不好。
再说这个主角,其实就是套用了一个哪吒的内核。
整部电影,我最喜欢的不是转世的李云祥,相反是前世的回忆——
满天神佛,逼着哪吒认错,
父母亲人,逼着哪吒认错,
东海龙王,若隐若现,电闪雷鸣,巨浪滔天,
哪吒拔剑指着天,我没错!!!
太他妈过瘾了!!
那美术,那氛围,那才叫特效服务于故事核心。
就这一分钟,我太喜欢了。
说白了,我们喜欢的是哪吒,不是李云祥。
至少对我来说,李云祥只是借着哪吒的元神,讲了一个新故事,打打杀杀一番燃,看个过眼瘾。
我说真的,我宁愿看这么好的特效,把原汁原味的哪吒拍一遍,我他妈爆灯打CALL
而这部电影,什么赛博朋克,什么大胸美女,都是借来的,走不进我的心。
眼睛爽了,心里还没爽。
我们心里想的,是像哪吒一样,诚实的活着,在这个浅薄的世界之外,剔骨还母,找到另一个真实的世界。
那里莲花盛开,那里真金烈焰。
我们所有的努力和等待,都是为了那个真正的生活。
唉,算了,也许那个生活永远不会来。也许那个生活就在我们身边。
还是期待《青蛇》和封神宇宙吧。
本来是非常生气的,看完出来感觉又被电影营销和水军骗进电影院浪费一百多块钱,但冷静下来我悟了,是我鉴赏水平太低了,我以为人家走的是热血国漫大格局爽文路线,其实人家要的是打破常规的小清新。逻辑是什么,不需要,剧情是什么,不需要,人物性格是什么,不需要,要的是清新,懂吗?
全文剧透预警。
首先说本人是哪吒粉,从小时候看哪吒闹海、封神榜、哪吒传奇到前两年的魔童降世,都能让我在这个神话人物中找到共情,削肉还母剔骨还父,以善恶为信仰,到了魔童降世中我命由我不由天的反宿命论的改编,都让我对这个人物充满了滤镜。
但这个电影是个什么玩意儿?最后哪吒元神认了李云祥的时候,我只想“呸”,哪吒你被绑架了就眨眨眼。噢不对,你不会眨眼,制作组穷到让元神成了雕塑,多么清新。
这个电影最清新脱俗的地方就在于,每个电影都有一个主题一个内核,一个基本的立得住的逻辑,但这个片子它就不一样,它没有。刚开场的时候,交代了东海市被垄断淡水的背景,民不聊生世道艰辛(但还可以歌舞升平玩机车),龙王家族靠着垄断资源建立了秩序,而李云祥是个热血青年他爱机车爱美女爱小猫爱走私(但没交代他为何如此反正他就这样了)他不信这秩序,这时候我就明白了,这个片子讨论的就是平凡人如何突破秩序,why so serious,可以可以,小丑那套要用上了。然后这个片后来再也没讨论过秩序的问题更妄谈秩序的打破是哪吒的重生动力的问题,可以,很脱俗,我想肯定还是有点别的东西的。看到他爹他哥他们家喀莎我知道了,这可能是要讨论亲情的,认识亲情的过程让削肉剔骨的哪吒重生了,唔···有些老套但也还行,隔壁家李焕英都么得这么大一家子一个善良的母亲都赢了40多个亿了在我们东亚儒家大国搞这个也是安全牌。然而···出事一个家人李云祥打一架,既没有内心认识也没有外力进化,一头雾水让我以为哪吒就是太闲了想出来打架。行,这些都没有,那他是想干啥,看到三太子对他的招惹和龙王的主动出击,我明白了,这是要以“挑战—回应”为框架来讨论哪吒的重生,没想到我们国产电影还能找到费正清老爷爷的指导思想,很好很好。结果这片子既没有说明白他们前世为啥有仇也没说明白今世为何非要你死我活(片里说是为了争排名,也是挺清新脱俗的),复仇题材最重要的仇从何来仇如何化解都没整明白,反正打就完事了。行吧,也许这就是个以打的画面为内核的电影,问题是打得也不好啊,打是需要层层递进有起伏的,结果这片中场领盒饭的三太子比吞了龙珠的老龙王还能撑得久点这就离谱了吧。看完我只能说它情形脱俗,不同凡响,决不按观众的期待走,牛皮。
这个片它还清新在哪呢,一般电影电影的人物都有性格特征有人格有信念,这片,它就没有。都不说在目前女性市场大热的情况下电影中所有女性角色形同虚设只有大胸翘臀没有任何性格特征就算全砍了对剧情也没有任何影响的大“创新”了,剧中所有男性角色也都如同空中漂浮的纸片人,你不知道他们为什么爱又为什么恨不知道他们为什么要打架,不知道李云祥他爸为何保守(难道就因为他是公务员?)不明白他哥为何市侩(就因为他是主角的哥哥?需要来衬托主角的反骨)不知道李云祥拆水闸的动机(是为了要反秩序还是热血向善),拆完之后导致的停水他也没有特殊的表达,是否进一步让他对建立这种秩序的人产生了仇恨。也不明白三太子一个喜欢和女仆一起洗澡的公子哥为啥就爱上机车了(就因为他是购物狂?),每个人的性格都是模糊的,连主角和反派的脸都是相似的,看着这个电影,无法跟任何一个人共情。因为他们没有感情只有为剧情而生的愤怒,他们没有前世今生,没有成长,也没有未来(所以都凉了)。
当然这个片还有很多清新脱俗之处,比如开头来个小猫你以为它大有来头毕竟它那么会卖萌那么多镜头,结果没有结果,它就是一个短命的小猫。再比如开场说了四大家族,你以为东海龙王挨揍后期其他几大家族也会出现来帮忙,后来发现不熟的亲戚果然冷漠,一句话的交代都没有。还有,它甚至连亲情爱情都是模糊的,李云祥跟喀莎到底算个啥???
算了,这部电影只让我深刻认识什么叫槽多无口,震得我一时之间不知道它跟大鱼海棠谁在我心中的分量更重,一个毁庄子一个毁封神榜,还好我足够冷静清醒识别了这些毁国学的阴谋。
只有一个希望,球球了,以后烂剧本就不要出来霍霍美工们了,大家打工都挺不容易的。还有导演好像还说排片少了票房不高?自己的片子多烂有点数,这年头是金子就会发光,不行的东西就是不行,野心太大能力太差,再清新脱俗也不行。
(转载于→“江湖论影”公众号)
点映那天坐在IMAX影厅前排,开局就有一张剑眉星眼贴将上来。引擎轰鸣,先声夺人,李云祥的摩托不只在管道上飞驰,也像在鼻梁上滑翔,远近高低一旦尽收眼底,就觉电光火石之间已入次元,那脏污混乱的城镇腾出一角蓝天,也是戏外之人理应渴慕的晴朗了。
视觉虽然未必尽善尽美,但是引爆的速度感与代入感贯穿于整部电影密集的动作场面,并且不断升级迭代。
从大街小巷,到黄土峭壁,到现代龙宫,再到广大天地,架势越大,危机越重,挣扎越多,共振越强。落到“燃”字上,《新神榜:哪吒重生》至少镇住了我们对动作戏行云流水高潮迭起的期许。
痛快之余,还得回落内心的痛苦与快意,这才好让这个崭新的“故人”,成全得了桥接古今的通情作用。
多亏了那一关一劫,层层推进都有火气。
火气是不绝的。被东海龙王严控的东海镇,四大家族明争暗斗,平头百姓叫苦连天。连水都成了稀缺品,所有人的生活几乎要被逼进一抔黄土中。没有谁胆敢畅想另一头摩登都市的繁华昌盛,甚至连李云祥那样对现状咆哮一二的,都会惹得旁人蹙眉侧目。
在这样荒唐悲苦的时代里,就连孙悟空都要伪装成六耳猕猴,去躲避那些源源不绝的烦心事。他用麻木倒灌神经,深知个体奋力一搏,纵然改写得了片刻春秋,放大到历史长河里,那也不过是一个几乎没有声浪的哑炮。又何苦逆天改命?
李云祥偏不。
非得向宿敌、向宿命、向天地、向自我,讨一分公道,要一分清朗,这百世千载流传的故事,就在掺杂蒸汽朋克、机甲元素、民国风情与鬼斧神工的架空世界里有了“重生”价值。
这样的故事既架空,又现实,谁都能跟着试图超脱原型的“哪吒”,在不同的坐标里寻到该有的光景。
说的是元神,是三千年里一次又一次的重生,始终不得意,始终不尽欢。到这一世,“哪吒”成人,不再只是少年,那经典的宿命关系,那压迫与反抗的对立,就都横亘面前,没有一走了之的可能,也没有意气用事的奢侈。
所谓知情人都在说,你李云祥不是哪吒,也不够哪吒。
不被理解的英雄,还要做英雄吗?不再傲然的哪吒,还是哪吒吗?做不了哪吒,做自己的英雄可以吗?还有必要吗?
对李云祥而言,这个选择与承担是一种成长,那对哪吒而言,就不只是一次成全。这缕寻遍三千年也找不到完美躯体的魂魄,素来与反叛、傲骨牵系,但李云祥不是一个重生的样板,反而是引动元神的主体,这难得的突破就拓宽了神话新编的许多可能。
特别是,在豪情与壮烈背后,《新神榜:哪吒重生》有了真正现代的主心骨。
这主心骨顶到了苍穹,视野一跃,原来又有一个庞大的封神宇宙。在IP各自为王的当下,追光敢让自家的封神宇宙不停步于封神故事与封神时代,大胆之下惹尽别样风光。如今孙悟空、夜叉、石矶娘娘的后人彩云入局现世,杨戬蓄势待发,真要联动青蛇与葫芦兄弟,那可真是中国当代动画前所未有的壮举了。
新神榜猎猎作响,这新世界的千秋,太多诱惑。
第一想法就是:一定一定要坐在3DIMAX里面看。第二,虽然这是个没有剧透的影评,但还是建议看完电影回来脑补。
首先我个人的一个第一想法就是:
一定一定要坐在3DIMAX里面看。因为这部动画片最初的一个立足点就是让你感受全方位的动感和沉浸式的各种动态效果。
所以从这个点上来说,这部片子如果动态效果一百分的话,我给120分。
各种长焦、分镜、剪切、视角、灯光还有影片节奏都控制的特别好。
故事本身没问题,不过也许因为极速飞车还有打斗等的动感太好了,节奏也相当快,所以整个故事关于人物的更深层次描写,被这个节奏给带着没时间说。
有时候会出现一点“这是谁啊?”的断层。
所以我今天想聊聊很多故事背后的“故事”,算是冷知识脑补吧。
最近国内的确出现了很多封神榜那个年代的神仙们的各种新故事。甚至网上诞生出了“封神宇宙”的概念。有人还和漫威宇宙做了对比。其实我个人觉得,如果真要平行对比“封神宇宙”的话,对手应该是“蜘蛛宇宙”而并非“漫威宇宙”。就是说,所有的新故事都是在以前的老的神话传说基础上根据自己的调性演绎出来的,而演绎出来的这个“平行宇宙”的故事里的人物很多有自己的文化底蕴。如果你知道,自然看着就不卡壳,但如果这段故事你不清楚,就有可能看不懂了。
让我先说说第一个,彩云。
这位知名度并不高,但出现了很多次。和龙族联手就是为了杀死哪吒。后来让苏医生给弄成剪刀手爱德华造型的半个手臂是大扇子的反派女角。
关于彩云和哪吒的恩怨,电影里只是短短几句被带过了。
貌似哪吒射箭误杀了彩云的姐姐,并且提到了一个神仙的名字“石矶娘娘”。
好吧,我给段百度的解释。
哪吒和彩云的恩怨在这里。
石矶娘娘原本是一块女娲补天用的石头,(虽然好像在神话里是个坏人,但也没有明确行为说她哪里坏。不过石头属于最低级的东西,比植物、动物和人的修炼更难),修行万年成的人形。石矶娘娘门下有两个童子,碧云和彩云。
哪吒在众多神话中一直都有一大把降妖除魔的法器,风火轮,乾坤圈等等,但电影电视剧里从来没见过哪吒射箭对吧?其实不是他不会,而是人生唯一次射箭就闯祸了。
如百度上这段文字写的。一剪射出,结果把人家石矶娘娘的童子碧云给射死了!石矶娘娘当然不能罢休,找哪吒算账,这里面有两个版本,一个是直接被哪吒用老爹的武器给砸死了。第二个版本是哪吒打不过石矶娘娘,所以逃去师傅太乙真人那边。太乙真人袒护徒弟,把石矶娘娘烧死了。
(这里多说一句,估计石矶娘娘是死得有点不明不白,在封神榜的名册上,最后有石矶娘娘。封了神。)
但不管怎么看,作为彩云来说,师姐先无缘无故给哪吒射死了,然后师傅去讨公道也给弄死了。剩下一个彩云,苦大仇深。
所以有了这一段神话里的背景知识以后,是不是能理解这个彩云为啥一个劲的和哪吒过不去了,还不停骂哪吒到处带祸患了吧!毕竟在上古时代彩云的祸从天降全家灭门遭遇就是哪吒导致的。
说说龙族和三太子敖丙。
首先说龙族低下的地位。
先把“龙的传人”还有“龙生九子”这两个理念放在一边哈。这个貌似是后来有了“天子”这个概念以后,龙的地位一跃而生后的龙的版本。
在封神榜前后的那段时期,龙的地位非常低!
虽然龙负责管着江河湖海,风调雨顺啥的,但是龙的地位和希腊神话中的海王波塞冬可完全不一样。(海王波塞冬人家是天神宙斯的兄弟,某种意义上来说有和宙斯讨价还价的权利对不?)龙没有任何政治地位。首先龙属于“神兽”,再怎么牛气,仍然没有逃出“兽”这个领域。在天庭上,龙只负责给各种神仙当坐骑!有时候天上还吃龙。不是有句话“天上龙肉,地上驴肉”吗?
和哪吒有关的神话里,有这样一个版本,哪吒杀了三太子以后,东海龙王上天庭告了两次!第一次龙王自己去的,龙的地位因为太低了,不能随便上天庭,所以第一次哪吒胜诉!这才有了四海龙王一起放下恩怨联合起来上天庭第二次告御状,再回人间发大水逼着哪吒自杀的。
所以故事里面的大反派老龙王谋划了三千年,希望提高龙的地位,这个背景其实是这么来的。
再说说老的封神榜哈。
为啥老龙王要复活三太子敖丙呢?龙有好多儿子啊,为啥要专注在敖丙这个老三身上呢?
这里和哪吒还是有渊源的。
有哪吒登场的老的民间故事、戏剧电影各种之中,估计大家耳熟能详的主要是《哪吒闹海》和《封神演义》,
《哪吒闹海》里,出来询问为何打死循海夜叉的三太子没出场多久就被哪吒抽筋扒皮变成送给李靖做皮带的龙筋了。从这个角度上来说,敖丙死的是非常无辜的。啥坏事没干,就因为自己部下被杀,然后出海维持治安然后也死了。
但……事情并没有这么简单。
封神演义的民间版本有这么一段。
大概意思是说,武王伐纣的时候,需要龙王出面帮忙。但和李靖全家有仇的龙王当然不愿意了!
于是哪吒的师祖(也就是太乙真人的师傅)元始天尊出面找龙王谈判。让龙王出手的条件,就是被哪吒无故杀死的敖丙可以在封神榜上留名。
所以龙族唯一一个在封神榜上出现的,就是敖丙。某种意义上来说,敖丙是整个龙族里社会地位最高的龙。龙族出头必须要有“敖丙”。他可是全体龙族的指望!
所以是不是看到这里大概明白一点了,为啥被哪吒杀死的敖丙老龙王不惜打造金属脊椎复活已死的敖丙了吧?
其实中国封神榜里面有一部分感觉可以和希腊神话与星座有一拼。
哪吒的角色有点像海格力斯,被海格力斯打死的不少怪物后来升上天空变成星座了(比如狮子座)
而封神榜上的石矶娘娘和敖丙也是这样进了封神榜。
话说回来,电影里的这个版本的三太子,比哪吒更像吴亦凡。要是没那么为非作歹,杀死小猫咪的话,这个白发吴亦凡的三太子是个挺帅的纨绔。
说到反派角色。
几个出场不多的龙套,虽然电影快节奏的一笔带过了。但作为动画电影来说,其实各种形象设计都是有渊源的。想多说几句。
管家夜叉。
“夜叉”这个民族吧,是印度佛教过来的,也有翻译版本叫“药叉”。
最初进入中国民间传说的夜叉都是在路上走的。长得丑,行动快,肌肉发达。
偶尔出现的非常罕见的有会飞的夜叉。(这个是《鬼太郎》作者水木茂写的一本叫《妖怪大全》里面对于中国的各种妖怪的一个介绍。其中有夜叉、母夜叉、飞天夜叉、夜叉国四页,唯独没有循海夜叉)
循海夜叉大概就是明清以后,中西方交流多了,东方对更多的海洋生物的变体有了新的认知,(比如儒艮和美人鱼吧),所以后来的版本里的故事,龙王手下才多了这个持证上岗的循海夜叉叫李艮。也是老版《哪吒闹海》里哪吒东海洗澡的第一受害者。
从这个角度上来说,新的故事里,哪吒无数次转世中,有一世的哪吒是被夜叉管家杀死的,倒是挺符合“上辈子欠着,这辈子还”这个理论的,还挺公道的不是吗?
对了多说一句,其实人家夜叉李艮在封神演义版本里面也是上了封神榜的。没记错的话,封的神是“大祸星”。估计这个和敖丙上榜的原因是一样的:哪吒引起的。
不知道有多少人看过预告片里关于导演和设计团队的关于前期介绍。
车的前期设计,做了N款。
背景各个区域划分。
我估计大家更多的着眼点在老上海贫民区和曼哈顿风格富人区上边。
这里面没记错的话,无人区是上坟的那段,工业区是面具人常常出没的领域。而三不管,就是医院了!
5个区里,我最喜欢的,就是医院!
医院的风景里,结合了两种中国历史上的奇迹!
悬空寺
➕乐山大佛
不管是寺庙还是佛都是心怀悲悯的写照,这个地方从雰围上来说,最适合做医院来治病拯救人类了。而苏医生那句无奈的“我发现很多时候做医生却救不了人”,放在这么一个背景下,神佛、医学还有工业朋克等等元素放在一起就很和谐。
人物设定。这张照片的背景板上还是主、配角。
很多小时候看着老版《哪吒闹海》长大的人,都会对电影里的虾兵蟹将出场那一秒有“啊呀,还是出现了”的感慨吧!
其实有些时候动画电影里一个龙套角色,可能一句对白没有,却是一群人几百次不停打磨才出现的。
反派龙套里,刚开始的追杀场景出现了两个杀手。
水母这里不多介绍了,大家一看就明白了。
另外一个胖子,最后变成了面具人的烤鱼!
这里想多说说。因为这个几分钟戏的龙套,是整个动画里除了面具人以外,我第二喜欢和惊艳的形象了!
这个形象原型还真是个海洋生物,一般都住在深海里。
找个网上的图,中文翻译过来,这个是安康鱼。日本料理里面经常出现安康鱼肝,或者相扑火锅里也有安康鱼火锅。是非常美味的食材。
安康鱼这个名可能有点陌生,换个名哈“灯笼鱼”。估计就大家都知道是啥了,漆黑一片的深海里提着灯笼钓鱼的鱼。
真正的灯笼鱼基本上就这个狰狞的样子了。
虽然说是非常非常美味的食材,但你看第一眼的时候,绝对不会把这种生物和你的食物联想在一起的,而是:你不想成为它的食物。对吧?被它咬一口,一定伤得不轻。
(事实上就是这样,安康鱼大概上下都有两排牙,而且口腔内上颚和下颚也分别长着4个区域的和牙硬度差不多的倒钩,被它咬一口,一瞬间就是上百个牙印血窟窿。)
而安康鱼入住钢铁盔甲后的造型也让人惊艳!
看过高达的人,估计都知道“扎古”
所以机甲安康鱼登场的时候,我第一印象是,这是个胖扎古!因为它头上有个圆点!
不过呢,后来李云翔打烂了胖扎古的头时,头的部分出现了一个小触角一样的东西。这个时候我的脑子里联想到的是《黑衣人》里的各种控制人型外壳的外星生物!控制室不一定在人的脑子里!
不过当肚子里的安康鱼主体出现的时候,真的是太惊艳了!原来这个机甲是给人家安康鱼特别定制的!上面那个扎古红点其实是放灯笼用的!
我简单画个示意图好了。不过我实在是记性不太好。这个安康鱼机甲登场时间也太短了,好多细节记不住了,就大概画个吧。
反正大家领会精神吧。毕竟我平时的画风都是可爱型的。画不出来朋克风也没杀气。哈哈哈。
后面说说面具人呗。
这个是整个电影我最喜欢的造型角色!除了神秘莫测+料儿郎当+话唠的性格,这个面具是特别出彩的!
带上面具后,他掩盖真实身份是电影里一大看点,但面具的设定很多时候不一定给电影加分的。
我举两个例子,近了说,最近星战有个电视剧,这位!
从头到尾都是一身盔甲。头上一直是面具。动作也相对是比较少。
所以如果没有身边那个一直卖萌的小婴儿表情多多,每集都萌倒我,反正我是没办法从头看到尾的!
再说一个就是小孩子们心目中的这位!
因为面具没有表情,所以演员必须更多地表现肢体动作。
所以小学时候看的很带劲的奥特曼,等你大学毕业了以后,是不是就没有再去追了?因为面瘫奥特曼情节不吸引人呢?还是因为奥特曼的肢体语言不够打动你?
对的,一旦带上面具不摘下来,这个神秘角色非常有可能给自己设个块石头砸自己的。
所以我才觉得:这次面具人的形象设计的特别精彩,很大原因是:
这个面具的眼球里有自己的专属表情包!
配上朋克感觉的机械旋钮功能,可以不停转动眼球设定,表示出开心、不开心、爱了,见钱眼开……等等大家熟悉的小图标,结果就能清晰还有新意的把面具人的情绪表达出来了!
当然,面具本身的出处,应该是有原形的,我在百度上搜索了几组关键词,我发个截屏哈!
估计大家能找到一些细节上的眼熟感。
对的任何造型都不是凭空想象的,需要根据某些已经存在的文化背景中的实物,再慢慢一步一步加工、修改、进化,才能有现在面具人如此精彩的面具!
而这种我们在电影上一个多小时看到的各种造型、背景、甚至故事本身,其实都是无数人不停寻找原本就存在的文化底蕴再进一步的改进、评估、推倒了重新做,再重新画重新设定,最后才出来的。你看到的每一秒都是心血!
最后说个我自己也有疑问不懂的,就是最后龙宫里一家三口的这个神兽!
貌似是掌管所有水的,可以控制水的流向。理论上实力不在龙之下,但是因为小孩给绑架了,所以父母无奈给龙王做苦工。
有两个猜测,一个是神兽犼
就是天安门广场上的石头神兽!因为这种神兽和龙的战斗力相当,甚至只在之上不在之下,也就是说不是孩子给绑架绝对不会听龙的神兽之一。
不过它头上没有角。
另外一个可能性就是:水麒麟。
关于这种神兽,应该是最近几十年的小说、游戏中衍生出来的“上古神兽”。
据说能“驾御万水”
当然两种都是我的猜测,如果有谁能有其他出处和根据啥的,欢迎讨论。我实在是很好奇啊。
最后呢,看片头赞助商的时候,看到了某个做盲盒非常火的品牌名字!
我个人看到的那一秒钟开始,就在期待这个系列的各种盲盒了!当然我最想要的是面具人变脸系列,还有能把安康鱼掏出来的机甲金刚!哈哈哈。个人喜好哈!如果能出的话,我就买一排把我书架填满了!嘿嘿嘿!
作为恐50亿哪吒的人都得说:50亿哪吒的故事委实是写得扎实饱满多了……绝对正义对抗绝对邪恶=绝对无聊
一句话简介:吴亦凡大战黄子韬的爹地
《蜘蛛侠》遇上《上海滩》,超英黑帮片再加点机械废土元素,怎么说呢,美术风格挺独树一帜的,但有点用力过猛,喜欢的觉得先锋炫酷,不喜欢的觉得土味混搭。剧作想要往《封神榜》里最原始黑暗的哪吒上去靠,但只呈现出愤怒的情绪,从头一路打到尾,人物形象非常单薄。和《姜子牙》有些类似,又一部能力跟不上野心的作品,十分可惜。
龙王死的太随便了
太喜欢孙悟空了!!!求扩写这个角色!好有魅力!缺点是故事和画面的转折衔接不太自然...男主的觉醒也略显生硬,出场角色过多有些占篇幅。总体不及白蛇但也不错,期待续作!
210206 /国漫电影在炫技之前能不能先把故事讲好,甚至技都没炫到位,人物丑到我都不想用海报发朋友圈,打斗戏老套得我可以预知未来,慢镜头还掉帧诶。而且为什么要宣传赛博朋克,这明明是蒸汽朋克➕民国风啊——爱看爱死机那一集的朋友可能会接受这个画风吧,我反正裂开了,大概就是赵婷新片“讲吸血鬼德古拉的未来主义的科幻西部片”给我的感觉,迷幻哈。但是,很值,因为你花一部的票钱可以看到《头号玩家》、《伦敦生活》、《速度与激情》、《疯狂的麦克斯》、《钢铁侠》、《小黄人》、《蜘蛛侠》、《毒液》和《死侍》。我真的对国漫电影忍无可忍了!!!!
追光的谜之蛇精脸审美,对女性角色的塑造也太陈腐了
1、民国×朋克×奇幻 后现代新概念重构版封神榜,投胎转世、天意轮回,骨子里是向前生的抗争、对今世的挑战,反叛喻味很浓的一版。在人际情感刻画上略潦草,无论是父子或是男女,都浮于表面;2、画风偏网游,几个主角不论是形象还是表情都比较混同与呆板;3、动作打斗明显精心设计,紧凑、利落,但快慢协调性有点僵硬,看着晕;4、导演应该是星爷粉,虎子卖报那段是《功夫》,小猴扑火那段是《大话西游》,面具人身份公开时BGM更是不言自明;5、三太子 吴亦凡本凡~
没华纳制衡的追光彻底失控了……一言不合秀皮肤、各种奇观堆叠、各种自我陶醉,故事极其单薄结果搞得又臭又长,角色的成长完全靠各种飞来横祸,要命的是这种相同的套路居然一遍遍原封不动复制了三次……到了后半段每一秒都是煎熬, 实在跟《白蛇》差得太远了,全片最好看的地方就是片尾《青蛇》的贴片预告……
剧情浪费了场景。女性形象一律丰胸细腰,屁股能撅到天上,不禁怀疑主创是不是报过我们县城20年前那种3D动画培训速成班。
《新神榜:哪吒重生》这个改编蛮大胆的,把传统神话故事放在近现代的场域里,机甲、机车、赛车、废墟、阶级、传媒……在后工业、赛博朋克氛围里,哪吒和龙王家族的对决充满了速度与美感,医院和龙宫的设定眼花缭乱、脑洞大开,太魔幻了。故事还是有深意的,作为神的哪吒、龙王,可以无限转生、无限决斗,而李云祥所代表的人类却只有一次生命,如果被滔天巨浪吞噬就只是一个无辜的尸首、无言的墓碑。是李云祥的善良唤醒了哪吒的正义感,避免生灵涂炭?还是哪吒的法力激活了李云祥的战斗力,扶大厦之将倾?这些都值得思考。当然,那只作为旁观者的死猴子才是最聪明的!
之前哪吒是个黑眼圈小屁孩的时候不好意思叫老公,这次顶着高马尾八块腹肌出现时恨不得把嘴喊烂
满屏单眼皮
惊喜之作!这种看似“怪力乱炖”的风格或许会让很多人感到冒犯,但在汇集了经典改编、神话、黑帮、赛车、年代戏甚至是现实题材这么多元素之后,依然能把故事讲得如此流畅并且自圆其说,实在让人大吃一惊!更重要的是,相比于那句“我命由我不由天”,这部里的“不应该是这样,但一直是这样”更能打动我,它像是一声普通人发自内心深沉的呐喊,不再局限于自身的命运,而是拓宽到了对整个社会不公不义的反抗。特效和细节也非常出彩!
真神仙打架,特效很不错,动作戏很精彩,盖住了故事和剧情上的短板,配乐也有点拉垮。无奈和《哪吒》撞车,后上就难免尴尬。比较喜欢的是混搭出来的美学风格,蒸汽、朋克、废土、机械、老上海民国风再加上传统神话,融合出了特有的美学风格,让古典故事有了现代感。整体上特效炸,故事一般,情感上远没有《哪吒》饱满,炸而不爆。
追光延续了“白蛇”的创作逻辑,在千年神话的基础上进行再创作,可惜剧情就是愤怒小强打打打,最惊艳的可能还是民国上海搭配赛博朋克的美学风格。另外这版哪吒会不会发育得太成熟了,剑眉星目、虎背蜂腰的半裸造型居然看得我老脸一红。三太子是因为叫敖丙才被画成丙丙的吗?
很多东西都是好的,现代民国撞中古神话的轮回世界观有想法,哪吒代表救人的超我和杀人的本我的交锋有深度,造反和压迫的冲突有尺度,视效的水准也已经到了可以被称为革新的程度,但是很可惜,整部电影到处都只是空有想法,编剧显然只有抛出命题的能力,不知道如何推进下去,也不知道如何转折和收场,数不清的地方都是靠男主的愤怒去强行转折,嗷嗷吼了几声,战斗就结束了,后半段甚至起承转合都直接无视,节奏完全失控。总体观感就好像你摆开架势,要给我讲一个薄伽丘十日谈那样的人文主义故事,最后给我讲了一个小鸭子的故事(没有说小鸭子不好的意思)
设定,场景,特效都非常的对胃口,燃也是真的燃,民国+蒸汽朋克风都挺好看的,但最气人的是剧本真的烂到家了,很多明明可以展开讲讲的点,只挑起了个头就灭了,人物转折全靠死人,“我是谁”的思辨就像中邪一样一下子就到位了根本看不到过程,开头对于垄断的愤怒毫无用处,女性角色都设计得很好看但全是工具人,敖丙龙筋那么有看头的设定就这?真心劝告请各位想拍特效的编导们,在无限拔高硬件的同时,先把故事讲好行吗?!实在不想再吃包着金箔的屎了……(替姜子牙一万个不服)
被预告压下的兴致,在正片中焚起。从小门神跳到白蛇再到哪吒,哪怕质地仍有打磨空间,追光实力已距离胃口甚至野心越来越近。电影很有速度感,不只是动作场面的密集、使劲与视觉冲击(在IMAX前排挺爽),而且在于一关一劫,层层推进都有火气。向宿敌,向宿命,向天地,向自我,讨一寸公道,要一分清朗,这百世千载流转的故事,就在掺杂蒸汽朋克、机甲元素、民国风情与鬼斧神工的架空世界里有了“重生”价值。而哪吒素来与反叛、傲骨牵系,李云祥不是一个重生的样板,反而是引动元神的主体,这个突破又拓宽了神话新编的许多可能。此封神宇宙并非只有封神故事,悟空、石矶后人、夜叉入局现世,四大天王与杨戬蓄势待发,真要联动青蛇甚至葫芦兄弟,真要提前写好服字。若是苏医生与妲己相关,也很绝。(谢谢#江湖观影团#赠票。在佛山仰望“佛山”,奇妙。)
追光的白蛇画面真的算国内顶尖了,剧情嘛,希望比白蛇有进步,看完,我仿佛看了破产版海王,画面特效顶尖,节奏还差点火候,不够张弛有度,稍微紧凑一点更好,但是世界观引入非常大胆耳目一新,民国架空,四大家族,很大一盘棋,瑕不掩瑜,期待新封神系列,再接再厉吧