南乔传

不怎么看小说改编剧的，因为总毁我原著。因为喜欢原著，也是冲着赵丽颖，林更新才看的《楚乔传》，毕竟他们还有点演技，然而两集没看完，就有太多的嘈点。

1.囚女集体换装的鞋子是否不太合适，长筒靴欸；

2.服装是为追求光泽感还是怎么的，长安五公子的衣服都闪耀着一股超越锦缎的塑料金属感，到后面出现的人物多了也没改变，公主出场也没有觉得有什么高级感，总之一股雨衣伞面的滑腻鲜艳感；

3.一开口就发现的后期配音，严重影响入戏，伴随肢体动作的时候尤甚；

4.野狼的确只能后期制作，但逼真度自己体会；

5.骑马射杀情节中，为安全因素，奔跑中射箭对戏的确有些强人所难，但停下来的文戏能不能实景拍摄，把马拍进去啊，不要只拍演员上半身，构图有问题啊导演以及摄影，又不是武媚娘传奇遭胸斩；

6.血浆颜色能不能深点，至少不要像春天的牡丹花一样明媚啊；

7.化妆太浮，像没有定妆，这个在李沁饰演的淳儿公主出场后发现 ，额头尤其严重，侧脸会发现李沁的眼袋（或者是黑眼圈，我一直分不清楚。），所有唇妆一律玫红，长安城那会儿流行这个色么，婢女和公主也一样？

8.服装颜色，灯光，或者是后期制作加了什么滤镜（专业技能，门外汉不懂术语），总之，最后效果出来太亮了，颜色太过饱和，显得很假，有一种我太久没看国产古装剧跟不上时代节奏的赶脚；

9.不是所有古装剧都要像《红楼梦》一样造个大观园，横店啊，哪哪儿啊，能用就用，实在借不了也创造不了的也可以后期加个特效，但是，不要什么都靠后期好么？密室机关看起来玄乎，但是特效搞出来跟国产低成本奇幻动画片一毛一样，没钱没技术你就弄朴素点点不行啊？古代鲁班大师傅也是机关大师啊，搞不了巨石翻转门弄个隼卯结构什么的也是可以的啊，非要显摆！（好吧，可能也是为了遵从原著，原谅我记不得原著的细节了）搞个生日宴会，几棵大树也要弄特效，淳儿公主送个礼物也要弄特效，弄特效也就算了，可能太丑了，所谓礼物连全身都没入镜头，也是醉了，还有林更新饰演的宇文玥被逼喝酒时拿的酒杯，如果导演的要求是银杯的话，我想问特效一样的酒杯哪里有银质酒杯的质感，说跟古镇上卖的银质饰品一样都侮辱了手工制作的老板。几棵大树找个小树林什么的，这样的景有那么难找么？再说，你弄特效有本事全景时人物背后的树林不要马赛克模糊化啊。还有情节切换到生日宴燕洵喝酒时，黄黄紫紫的几团是什么鬼？鲜花吧，制作方，盆栽杜鹃花很便宜的，买两盆还可以循环利用。（写于第二集未完）

2017.6.6 23:00

待续

觉得有点看不下去了，第三季灵堂外的天空全程特效，好忧伤。

一边想看赵丽颖，林更新，一边害怕看到各种抠图，绿幕后期。各种过犹不及。（2017.6.8 11:00）

有人留言说我是黑子，呵呵，我做不来这种职业。我冲着主演看剧，也承认包括他们在内的所有演员的努力；我看这部剧，作为一名观众，且一名负责任的观众，给出忠实于自己内心的看法，我觉得这才是对的。所有人因为宽容无言，因为忠粉无言，真的是对的吗？是对剧好的吗？因为过于喜欢原著，或者对其中演员的热爱，或者对剧组工作的认可，无视或者弱化其缺点，你要如此做，我虽然不能苟同，也不会过分自责，那是你的自由，我不会趋从，请不要因为如此把枪眼对准我，我没有精力跟所谓忠粉互怼，因为这并不能改变些什么。

因为爱才会关注，因为关注才会有所感。事实上，身处信息化时代，娱乐化时代的我们，电视剧市场的粉丝文化，宣传与营销，如果没有正面与负面评价的冲击，吐槽与好评的热议，一部没有声音的电视剧，一是没人看，如果看了没议论，要么淡而无味，要么渣到不想评论，要么曲高和寡，观众看不懂。举例目前热播的《欢乐颂》和《白鹿原》，白明显在豆瓣上评分高于前者，但收视率却差很多。欢第一部好评如潮，第二部则遭遇口碑上的滑铁卢，为什么依然有那么多人看，因为它涉及到直男癌，处女贞操等会引起社会热议的点，好评差评的交织，引得大家有观看才有发言权，各大版面的报道，宣传面扩大，引得更多的人去看。相反，我知道《白鹿原》，知道它是史诗，是大剧，我知道它制作团队扎实，演员演技在线，然而没有议论，每天看娱乐新闻电视剧版面大半被《欢乐颂2》的下集热点霸占，题材严肃，年代剧，远离现实生活，引不起观众的议论，知道它好的人自然打高分，不知道的人即便有一两个人推荐，但远不及《欢乐颂2》的众人裹挟，有口碑但情形冷清也是自然而然的。之前的热播剧《武媚娘传奇》，有范冰冰的流量担当，但依然有很多嘈点，最著名的是因服装过于暴露被胸斩，然而这并不能阻止它成为一部热播剧。一部剧，有好评是乐见，市场也即是观众没有任何反应才是整个团队最害怕的吧，即便是好坏参半，甚至于吐槽声一片倒，虽然不想这样，也是一种宣传，获得收视率就是胜利了。

我吐槽也是为了它的进步啊。

现在的电影电视剧，发布会，路演，试映会，黑粉，水军，营销号，宣传手段层出不穷。喝彩的不一定只是认为本身真的好，吐槽的也可能不是真的看过，真真假假，假假真真，坚持自己的看法就对了。

糟了，我觉得自己歪楼了，逻辑错乱，不知所云。

看完全剧，忍不住想站星玥这对cp，当然，是剧里的cp，真人新颖cp，暂时还没有get到。

一路看下来，就是指望着这对cp能甜一点，哪怕一点点，仿佛都是奢望。

虐啊。

要说真的很虐，也不至于，但是就是让人有种牵肠挂肚的感觉，那种感觉就是，这两个人怎么还没在一起，他们怎么又恨上对方了，他们怎么又开始敌对了，他们怎么还没相见……

就是很令人揪心。

也许就是这种感觉，令人放不下，欲罢不能。

前面的剧情，除了一些特训以外，就可以看出端倪，这两个人，肯定不会安生接受命运，尤其是楚乔，她太渴望自由，却偏偏有人不让她安稳。

那时候，宇文玥就心生保护她的念头吧，只是立场太过悬殊，楚乔也强烈被燕洵口中的燕北吸引，注定只能错失。

当然，宇文公子对星儿的爱护，偶尔，虐中也能带点糖。也是这点糖的美好，令人想给他们最好的结局。

然而，这样一个乱世，没有经历过一番生死历练，没有乱世中求生存的敌对与袒护，没有那种不管你在多远的地方，心里仍然放不下只想知道他的消息的种种感觉，虐恋很难情深。

分隔两地，两种对立的立场，让他们如何相处？

楚乔是比较立场分明的，她明白既然选择了跟随燕洵，就会失去宇文玥的庇护，甚至，倒戈相向。

宇文公子也算是个情种了，星儿在他心中的美好，竟是无人可以替代，他们对立的关系，他如何不懂？只是欺骗不了自己的心罢了。

对于燕洵反了回到燕北以后，他就不再是原来的燕洵，而这时候，感觉编剧对于燕洵的刻画太过深入，完全停不下来，正如一些网友说的，这部剧已经变成了燕洵复仇传，忒没意思，星玥cp自此走上虐恋之路，宇文公子仿佛寒疾发作被雪藏，镜头少得不像个男一，倒像男三男四……

星玥的每次遇见，仿佛都用了很大运气，所幸这对cp偶尔虐中发点小糖。

然而，没有大糖，小糖如何啃？

也是这样，一步一步的，让人步入这对cp的中心，直到最后，只求他们可以有好的结局，别无他求。

冰湖大作战，虐了九亿少女的心，而这样，竟然就是第一部的最终结局，彼岸花开，寒冰诀苏醒，而宇文公子呢？

又是以最少的镜头，虐了你最多的眼泪。

据说，三次元的宇文公子，微博里最喜欢怼网友：“我恨你！”矮油，怎么感觉有点萌，果然剧与真人性格相差甚远。

不过，剧里的宇文公子，可曾恨过星儿？可曾对星儿说过：“我恨你！”

反正啊，我看着是十分揪心的，怎么就不能好好说话好好在一起？

如果，这样的结局是为了第二部更好的衔接，如果真的有第二部，真心的，希望男一女一千万千万不要换，如果要换人，哪怕只换一个，就不再是原来的感觉了，那样就真的没意思。

除了男一女一，对男二女二就真的没有丝毫好感，有人说燕洵演的好，逗我的吧，难道不感觉他很令人厌恶么，整日板着一张脸难道不觉得面目可憎么，微博买了那么多营销，甚至买了水军捧一踩一，也改变不了他令人生厌。

还有公主，从天真烂漫到黑化，怎么看怎么不自然，盗兵符，下毒弑父，无论那一条都够她死千次万次了，居然还能活到最后也没死，主角也没有她这样开挂的……

如果第二部真的要换人，请求换了男二女二吧，然而，配角才是最好召集的，想换他们只怕也不容易……

所以，四星是给我的星玥……

我是在一年半前接触的小说，起初我对这部小说的评价是特别高的，作为一本言情小说，不得不说它的格局要比一般言情高上许多，尤其是楚乔与燕洵之间的故事，从生死相依到分道扬镳，我还是非常欣赏两人之间因为信仰不同而不是什么狗血的江山美人所导致的命运悲剧，听到楚乔传要被改编成电视剧，起初我是拒绝的，对于国产电视剧我向来心情复杂，但这次还是口嫌体正直的来看了。

结果。。。在前几天爆出了抄袭事件，准确说是作者承认抄袭的情况下依然没对文章进行改动，这件事让我对整本书和作者的好感下降不少，抄袭是一件应该杜绝的事，原本作为正面反抄袭教材的潇湘冬儿在这几天人人口诛笔伐，在这种情况下，我还是好奇的为抄袭剧贡献流量了。

事实上，这部剧。。。。我仅看了半集，就被改编辣眼睛到心情复杂，什么粑粑特效，讲道理国产剧的特效本来就很尴尬为什么还要插入那么多特效镜头特效，生怕观众不知道这个人骨折了还是吐血了，还有配音。。。台词功底就算不好，起码把嘴型对上啊，然后众演员，演技浮夸的我一身鸡皮疙瘩，半集看完我已经怀疑人生。

现在看见改编几个字就头疼，国产电视剧的改编往往面目全非，这部小说的出彩之处在于燕洵和诸葛玥之间的转变，一个是从阳光少年黑化最后变为孤家寡人，另外一个是从冷血残忍变得温柔强大，然而电视剧却永远可以把精彩的剧本歪曲成烂俗狗血玛丽苏套路，制作人你们良心不会痛吗。。。。这完全就是披了张小说皮的智障片，男主好高冷好机智好男神，男二像个痞子也演的像傻逼，女二完全是矫揉造作一开口就想让她闭嘴，女主依然是一个傻白甜。。。。。的特工(主角光环强无敌)，路人多戏又出戏，场景布置就是淘宝批发，节奏墨迹不知所云。。。。总而言之，一切马桶台狗血片所有的要素，楚乔传全部占全，无一幸免。原书粉真的要哭了，为什么要作出这种智障玩意来辣人眼睛，你们就老老实实的按照原著来拍不行吗，怎么就这么多事啊。

“我真傻，真的。”室友抬起她没有神采的眼睛，接着说。“我单知道暑假的时候楚乔传要开播，却忽略了国产剧的尿性。一开播她就打开网站，搬来凳子，叫了我们来和她一起观看。我们很认真，每一幕细细的看，她出去了，我继续耐着性子，调音量，查豆瓣，逛知乎。我叫她，没有应，出去口看，只见智商碎了一地，我急了，央人出去看，大家都说，糟了，怕是尴尬症犯了，再进去，她果然摊在地板上，眼神泛空，嘴里还不停的骂着“妈的智障”。”室友继续呜咽，说不出成句的话来。。。。

这是我第一次写长评，非常感谢各位的点赞与支持(｡･ω･｡)ﾉ♡，其实大家关于同一部剧有自己不同的看法很正常，但总有人一上来就不好好说话，没错，我打算挂一个人，一个所谓的读书人，由于他只会骂人蛮不讲理，我在评论区里把他的很多不良言论删除，请浏览评论区的小伙伴忽视他，再次笔芯(｡･ω･｡)ﾉ♡

先说给满星的理由和别人给一星的理由一样，只是为了平衡下，这部剧在我这里6，7分左右，及格而已。

以前一直是韩剧狗，但是自从国内开始大量翻拍IP就开始追国产剧了，看过的小说很多，但是也的确不知道这个小说有抄袭的事情。就小说来说楚乔在燕北的生活斗争我都跳过去了，因为不好看，直接跳到了男主再次上线。现在有在追着看电视剧，里面的配音改台词，绿幕扣像，替身过多问题的确不能忍也是扣分的地方，宣扬的女权主义我也觉得很无解，这部小说内在就是一个玛丽苏，除主演开外，一堆像是带资进组的演员也是败好感，这是这个剧的缺点。

要说优点是什么，林更新和窦骁的再发现，以及赵丽颖的观众缘，还有编剧改编的功力，使原本后半部分才上线的男主和女主的感情线更合理了，我没有看过调色盘不知道抄袭的部分是不是都改过去了，我没记错的话这部小说涉及的抄袭部分多是台词描述，因为要改所以现在后期配音对不上口型，而且现在也没有看到就剧里是否有抄袭部分做调色盘，所以我暂时默认剧播到现在是修改掉了抄袭部分（不要和我说预告，毕竟正片还没演）。说实话导演拍摄一个九幽台就要半个月，就算演员给你大量档期也经不住你这样浪费，所以abc组三个转导致替身过多，不只女主，男主们也是，我相信演员也不是都想这样，所以是拍摄的把控上出了问题。

评分这个至少要看过才可以，如果是因为抄袭，应该先去刷书的评分，也不应该上升到演员，就剧论剧而已，我的分的确有水分，和那些人一样，平衡一下而已。

以前玩过最多次的单机游戏是美少女梦工厂和明星志愿，都是养成类。其实非常无聊，不停地上课和打工，只为了出一个预想中的结局。非常可控。

换句话说，我的萌点就是萝莉控和养成系。

即便是金庸小说，最能触动我也始终是神雕侠侣。

是禁忌感和安全感之间微妙的对立，以及打破这种平衡时的快感。

有人说赵丽颖迷之CP感，我觉得除了她自己演技在线之外，还应该归功于她身上的萝莉感。萝莉感与少女感不同，少女其实都是阿修罗。同样是一意孤行，少女的执着是杀敌一千自损八百。而孩子的执着就仿佛只是动物的生存本能。

当然也会有软萌的少女，可少女最大的吸引力不就是在于稍纵即逝的青春里那巨大的不确定性吗？

赵丽颖五官脸型上的钝角和瘦小身材，乃至整体形象上的一点点土气，都带给她一种笨拙的孩童感。然后作为一个漂亮的女明星，就成了我很喜欢的萝莉感。

不过即使是迷之CP感，最能带动这种萝莉感女演员的，还是养成系剧情，而且要男主角够强大。神雕侠侣最让我不满的不是杨过断臂小龙女失身，而是初期他们两个连李莫愁都打不过。

张瀚虽然无论长相还是演技都一言难尽，胜在他一直以来都以霸道总裁的形象深入人心，身高也够。《杉杉来了》最叫我吃惊的就是原著还原度一流，男主角不管干什么都如入无人之境，毫无困难。也只有在这种情况下的傻白甜，才有存活空间。

还有就是《花千骨》。白子画的实力其实没有他的title大，但他强在精神力。错的就是错的，对的就是对的。爱你和爱世人之间永远不会选前者。霍建华演这个角色的时候已经有点老相，好处是白子画是已经活了千年的神仙，所以和小骨的年龄差很明显。这也是为什么他一直不相信自己会爱上小骨。

现在的《楚乔》虽然宣称是大女主戏，结果因为不能拍穿越又找了林更新这个比较大的咖，一半的戏份变成养成。苏到我无法自拔。

楚乔倒一点也不是傻白甜，赵丽颖也演出了那种弱小而倔强的感觉，很大程度上都要归功于林更新。虽然我一直都觉得他不错，倒是第一次get到他的演技。没有把高冷演成面瘫是不容易的，更不要说还能够演出那种极力掩饰和故作镇定下的保护欲。

林更新最灵的就是够高，头也大:)手长脚长连手指都漂亮。所以穿起南北朝时期的宽袍大袖打斗的时候姿势极其潇洒。而每次宇文玥救星儿，像一只大鸟一样飞扑过去，对比就特别明显。脸又白，衬得眉目清晰。即便老垂着眼睛面无表情，也不会变成眯眯眼的呆滞（对，比如很多人）。设定情绪内敛还解决了他以前讲话嘴容易歪的问题，

编剧的智商估计全部投入道星玥感情线上了，怪不得林更新会愿意来电视剧里做二番，人设接近完美。武力最强，还没有碰上他打不过的。智谋最高，只有他做的局没什么漏洞。关键他很早就发现自己对女主的感情。

收作婢女，第一次侍寝就帮人家盖被子还写信给笔友说遇到了至悲至喜之事。训练间谍，就让人家出过一次任务还跟去撑场面。一边总是口是心非说怎么不杀了我，一边人家稍微动个手就说你功夫都是我教的怎么杀我。更不用提什么给人家起个和自己相配的名字啊，提供情侣装啊，带出去逛街啊，送情侣剑啊。青山院的日常这一段非常幼稚。但越幼稚，于星玥线就越可贵。伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

宇文玥虽然从来没有正式表达过心意，而他的心意却无处不在。潜移默化，绝不强求，这种养成模式简直是养成届的最高级。他自己手里的牌从来不是最好，亦无从选择。然既不抱怨，亦不解释，他一旦决定，就不会迟疑。

林更新的演绎非常动人。他是罕见的直男感觉很强烈的男明星。剑眉星目，高大英俊，还有一些玩乐过度的松垮。就是明明知道自己长得好，但常常也不太在乎，总是很放松。

最后，我要去买海澜之家。

1

《楚乔传》是一部滴水不漏的商业电视剧作品。

更加具体地说，它不是一个文艺作品，它是一个成熟流水线制造出来的商业产品。

一个文艺作品，它首先问的问题是：我的主题是什么？我向观众传达的是什么？我给后世留下的是什么？

而一个商业产品，它关注的问题却是：市场需要的是什么？观众爱看的是什么？保证收视的是什么？能过审查的是什么？

一个文艺作品，它追求的是独特性：我有独特的人物吗？我有独特的情节吗？我有把自己跟别人区别出来的特质吗？

而一个商业产品，它追求的是——借用咪蒙对新媒体写作的评价标准——“去自我化”。它要求的是避免独特，因为独特意味着风险。它的目标是，尽最大限度与主流的、最火的、最成功的其他产品形成重叠。

——这可以非常好地解释，为什么近年影视剧青睐的，都是抄袭IP。因为只有尽最大限度与热点词、热点梗、热点叙述模式形成重叠，才能尽最大限度争取到流量。

所以亲爱的小伙伴们，我们这么费劲地骂抄袭干什么呢？我们正是把抄袭IP一手捧红的始作俑者呀。我们正是这商业化社会的市场原动力呀。

《楚乔传》作为流水线上生产出来的工艺产品，集齐了咪蒙新媒体写作三要素：性，暴力，热点。

卖腐，check。（《琅琊榜》）

师徒，check。（《花千骨》）

夺嫡，check。（《琅琊榜》）

恶毒女配，check。（《花千骨》）

宫斗宅斗，check。（《美人心计》《锦绣未央》etc）

男主病弱，check。（《琅琊榜》）

主角体内有莫名的洪荒之力，check。（《花千骨》《择天记》etc）

每集至少两次甩人耳光，check。（《美人心计》《锦绣未央》etc）

每集至少一次捆绑鞭打play，check。（《花千骨》etc）

坏人不停陷害我，我是好清纯的一朵白莲花。（《花千骨》《锦绣未央》etc）

高冷男主plus温柔男二 plus邪魅男三，check。（《花千骨》etc）

傻白甜外表plus白莲花内心plus碉炸天技能点，check。（《花千骨》etc）

我们看《花千骨》，是冲着师徒去的。我们看《琅琊榜》，是冲着权谋去的。好了，《楚乔传》西里呼噜，把一干师徒、权谋、宫斗全扔到一个锅里搅拌搅拌，端上来一锅热气腾腾的狗血猪肠大杂烩。

可是我明明点的是扬州炒饭呀！

2

我为什么要花力气写这个剧评呢？

因为我觉得，《楚乔传》原著《11处特工皇妃》，其实是很具备文艺作品所应该有的“独特性”的。它代表的是我非常感兴趣的一个穿越网文流派。

中国网络文学的繁荣，在世界范围来看，都是独一无二的。西方世界唯一一个研究中国网文的汉学家Michel Hockx，把这个现象归因于中国独特的文艺审查制度。当然中国网文繁荣的原因有很多；其中一个很重要的原因，是纸媒严厉的政治监管，使得网络成为创作者的一个宣泄途径。许多传统媒体不容许的内容，在网络上找到出口。

起点、晋江都有这样一个穿越文流派：主角带着现代的知识与技能，回到过去，试图扭传中国历史的方向。我姑且把它命名为“改革派穿越文”。

改革派穿越文，是五四以来的知识分子，对于中国传统的反思，在当代文学中的直观反映。这个流派的情节逻辑基于这样一种预设：中国文化有劣根性，集中体现在等级性；中国历史是黑暗的，落后的，充满压迫的；现代科学技术、现代观念、现代知识，可以使中国历史往更好的方向发展。

《11处特工皇妃》绝对不是最好的改革派穿越文。有很多技术性的穿越文，比如《新宋》，题材操作，历史衔接，以及思想深度，都比《11处特工皇妃》要好得多。《11处特工皇妃》的女主角从现代带回古代的，除了逆天的特工技能之外，还有一个朴素的平等观念。落实到具体情节中，女主角的情节任务，是推翻小说所设定的奴隶制：“那一天，天下大同，百姓安居，世间再无奴隶，消泯干戈。”

关于中国到底有没有奴隶制，能不能用希腊罗马的奴隶社会来定义中国的奴隶制，是另外一个很大的问题。这里姑且不论。《11处特工皇妃》有意思的地方在于，它像《白鹿原》以及同类型的革命反思文学一样，对于试图推翻奴隶制的革命派，也抱持一种相当质疑的态度。来看这一段描写革命的文字：

暴徒们撬开路边的店辅冲进去，杀了苦苦哀求的老板，老板的儿子见了也拿起刀，将暴徒杀死，然后看着满屋子的鲜血疯狂的大笑，随即冲出房子，也跟着疯狂的人流一同抢掠劈杀，有的人冲进店铺，将所有能吃的、能用的都带走了，吃不完带不走的通通砸掉、烧掉，不是为了利益而打劫，而是纯猝的只想着破坏和发泄。

到处都在有人杀人，到处都在有人被杀，到处都是肮脏的尸体和烈烈的火苗。

绝望的空气和疯狂的情绪在真煌城的上空飘荡着，浓郁的死亡之气弥漫了整座皇城。

这就是燕洵说的，会有人来为他们阻挡十二怖十九帏的天降神兵吗？

反思革命其实不是多么新颖的主题。《11处特工皇妃》的一个巧妙之处，是让情节上的反转很好地服务了这个主题：占据小说前半部大量篇幅的、代表革命力量的男主角燕洵，turns out to be 炮灰……而看似邪恶的，代表奴隶主阶级的诸葛玥，最后竟成为女主最温柔的归宿。

这种反转，其实在通俗文学里，已经被用得很滥了。《笑傲江湖》就是个很成熟的例子——看似正义的，其实是为权力甘心自宫的政治玩家；看似邪恶的，反倒是为朋友两肋插刀的江湖好汉。在这样一部，读者本来也不抱有政治期待的玛丽苏女主文里，看到这种金庸式的政治性反转，反而很叫人眼前一亮。

但是电视剧《楚乔传》完全抛弃了原著这极其重要的情节反转。林更新一出场，就顶着一张“老子就是男主角”的脸，还在第8集末尾发表了一篇关于善良的讲话；而本来承担着情节反转任务的燕洵，长着一张呆头呆脑的码农脸，完全看不出一丝革命领导者的潜质。

我跟朋友在讨论灰姑娘类型故事的时候，很在意的一点是，故事里处于阶级底层的灰姑娘，在实现阶级跃升后，从来没有想过去打破这个制度，而成了这个制度的维护者。《11处特工皇妃》是个例外。身处社会底层的女主角，一心一意想要打破这个制度。这也是《楚乔传》预告片中，赵丽颖那一句“我带你们回家”，非常能激起共鸣的原因。

《楚乔传》被人诟病的开场白，充分说明了编剧作者没有想放弃原著对于阶级问题的探讨：

我是一个没有过去的人，来到这个吃人的世界，想要活下去，就只能先杀死吃人的野兽。我不明白，为什么人一生下来就要有三六九等，有的人高高在上，有的人卑贱如泥……在这个世界上，还有另一种东西，值得你为之付出一切去守护，这就是我的信仰！

这个信仰没有在电视剧中直接揭示，但是原著已经剖白一清：平等与大同。可是电视剧避开了对这个信仰的探讨。

这段话被人诟病的原因是不够生活化。其实这段话非常直白地反映了，中国当前因为贫富差距与分配不公带来的阶级隔裂。但是电视剧显然无心继续这个主题。

电视剧对阶级主题的处理，完全发展成了咪蒙的路数。面对现实中的阶级问题，咪蒙教育我们说：“我们的唯一的方法，就是加倍努力，变得更强大、更牛逼。让他们够不着。”

电视剧女主角楚乔，很快成为男主角宇文玥的附庸；男主成为女主的灵魂导师。有一集男主教育女主说：“这是一个仰望强者的世道……做不成强者，注定要给人践踏。”

不是去反思阶级秩序的合理性，而是通过依附更高阶级，来实现自己的阶级跃升；通过争得贵族宇文玥的宠爱，来获得属于更高阶级的尊重与权益。

还有一集末尾，医生因为女主阶级低微，而拒绝为女主诊治；男主角强迫医生救治女主。医生说：“你以势压人。”男主说：“不错。”——女主通过依附男主，来获得更高阶级才能享用的权利。

这样，《11处特工皇妃》，这个灰姑娘对于阶级秩序的抗争史，最终沦为了我最可爱，我最厉害，全世界男人都爱我的玛丽苏故事。