来自深渊·烈日的黄金乡/来自深渊第二季

看第一季的时候还小，那时看不太懂，当时只觉得是惊鸿一瞥的史诗冒险故事，还是由精力充沛的小孩子组团去冒险的，别提多刺激了。不知道没到结尾就来了更刺激的，小女孩主角还没取得什么成绩就已经被截肢了，，从童话故事突然向惊悚恐怖片转变，，此时作品暗黑的风格渐渐显现，要探讨的是很深沉的东西，就如“深渊”一样。

不过这个作者叙事的功力还是不够，从他画的那么慢就看得出来，第一季结束以后就开始跳了，宏达的叙事和血腥的场面交映，可是铺垫的不够，就直接冲向了结尾。例如“价值”并没有怎么过渡、没有完全摊开来讲，就蹦去了烈日清算那天了。。感觉有点比《进击》还要崩。

故事讲的是一群被遗弃的人，连故乡都没了，想去寻找一处安身之处，结果找到的是比被驱离的故乡还要更加惨烈的地方。对，就是由小孩子来引领，来描述一个深渊般深沉，冰冷残酷的故事。一群被驱离被放逐，一无所有的人，远走他乡去到一处以为是桃源般的世界，结果却是被剥夺的更严重，惨无人寰的世界尽头。连喝水的权利都别剥夺掉了，剩下的就是生命消亡的等待。在绝望中，罪恶的双手向肆意妄为靠拢，靠吸食一个小女孩生下的孩子来续存那苟活的生命。在绝望中情感变得麻木，无论女孩怎么嚎叫呻吟，人们都没有一丝悔意。人们不断剥夺小女孩，同时也敬仰她，离不开她，最后带着迷信般的执念和她融为了一体。把所有的肉体都供奉给了她，只剩精神寄宿在了僵硬物体拼凑的生骸里。

可是女孩的愤怒和仇恨并没有得到化解，最终孵化成了一个复仇的女儿，然后就跳到失去理智一样，只有血腥的撕杀复仇战斗，以夺回母亲和自己失去的价值。然后故事就莫名其妙的讲完了，主角的母亲也带不进来，机器人男孩的身世也不再里面，然后主角们还可以若无其事的要和刚刚血腥撕了几十个人的公主“一同上路”。

一群一无所有的人，经历拼死挣扎，依然要面对残酷的世界的时候，把罪恶的双手伸向了同样一无所有的善良的同伴，得到暂时的喘息，和接下来毁灭式的报应。这是一个如深渊般深沉，冰冷暗黑的童话故事。

不过作者貌似要烂尾了

下个论断:《来自深渊》是这个时代不可多得的杰作，尽管它有着诸如虐童娈童福瑞猎奇的恶名，依然不减它的光辉。（刘易斯·卡罗尔也是以这样的方式疏导自己的欲望，《爱丽丝漫游奇境》对作者和读者来说何尝不是一种深渊-兔子洞？起码他们认真地对待这些欲望并加以升华）

我的观感上深渊是从《深魂黎明》剧场版真正开始起飞的，就好像土笔忽然找准了应该提出的问题:在深渊中如何获得科学？其相应的代价又是什么？

于是黎明卿这个角色应运而生，在他身上可以说浓缩了近代以来科学的探索与迷误。黎明卿只是一个求知的意志，因为它最先向深渊献上了自己的人性（成为白笛），而科学精神堪比遗物精神隶属机zoaholic，所有选择跟随的祈手都是黎明卿的化身。这样纯粹的求知意志在深渊古老的献祭秩序下扭曲了，成了以亲子之爱克服诅咒的人体实验的最前线。

承接剧场版的问题意识，《烈日的黄金乡》又是一个绝佳的提问:深渊中的价值是何物?

然后我们得到了近代史中从大航海殖民到资本原始积累再到价值社会建成的故事。从莉可和雷古的视点来看，她们经历的近似于从《千与千寻》到《幽灵公主》的故事（恶版宫崎骏ww）

背景故事则是，殖民者扭曲了原住民女孩儿的愿望，搞大了她（也是大地母亲）的肚子，一次又一次地夺走原属于她的价值，寄生在她的躯骸中。生骸村是最具代表性的「免疫共同体」，起初他们被假水（寄食者）毒害，再由原初罪责演化成的创始神话成立，依靠类子宫的薄膜隔绝外部威胁的寄食城邦。法普妲只是要取回属于她和母亲的价值。

土笔的洞察——原先我们以为是资本的问题，最后只会是幽灵（生骸）和债务的问题，它们在等待被烈日清算的那一天。

说完科学和资本各自的提问，可见，这个可怖的深渊，就是自现代以来不断扩张、脱离掌控的[神圣]的化身，它在历史上有着许多响亮的别名:大洞，空无，虚无，深渊（尼采），非存在，无意识......想必这些探窟家们也各自领受了祝福和诅咒。

接下来要提出的问题似乎是出自于古老的巫术/神秘主义（神秘卿），灵魂重叠的问题相当期待（艾略特小吉丁中所写:那熟识的复合的灵魂），哎又要等好久啦！

有一点比较让人在意的是，土笔的深渊毫无疑问是个母性的深渊，且不说白笛们大多是女性，莱莎在奈落底的生育，除咒之笼的形态，以及伊噜缪伊和维可的牵绊都是如此，[温暖的黑暗]可以说就是对子宫的描述。

无须下定论说《来自深渊》就是孩童向母亲和家庭的回归，因为作品中还有另一条暗线，就是陌生人之间通过爱建立起的关系才是家（黎明），《烈日的黄金乡》把这个主题继续深入，在维可和伊噜缪伊这对“母女”身上倾注了最多笔墨，袜子强感受到的虚无缥缈却又有着强烈向往的「乡愁」就在两人相拥之处。

回到开头的问题，土笔让孩子去恐怖的深渊探险完全是因为自己的xp作祟吗？我想不尽然，此处用我视频中的一些概念做点补充。我把《来自深渊》选作动画中最具代表性的恐怖谷（灵薄狱的话就选《灰羽联盟》）——且不说这就是一个被诅咒的大洞，主角团也是由死婴+机器人+生骸三重类人体组合而成，深渊的剧作基操就是不断地让人直面孩童的可爱与可怖这两极。

而uncanny valley这个词的意蕴主要集中在uncanny，也就是unheimlich上。在《形而上学导论》里，海德格尔指出，人是最莽劲森然者(或译最诡怖的),是莽森万物中最甚的(das Unheimlichste des Unheimlichen，或译 诡怖中最诡怖的)

作为技艺的人类存在者的本质就在这“暴力-行事”中:人类存在者是僭越界限的此在;当他们依循这种冲动行事时，人类存在者的此在发现自己无家可归，成了莽森者。

不过，失去这样的家园似乎正合主角心意，莉可自己曾说:对探险的渴望超出了见到母亲的愿望，普鲁修卡则这样理解:你是想成为妈妈那样的女性而非只是想见她对吧，这比无目的要高太多了。莱莎也在剧集的开头提到过:如果不离开莉可，她自己会被深渊嫌恶，总结来看，这是个「搬家故事」。

如果有看过「吹笛人」视频的朋友也可以很自然地理解为什么必须由孩童去直面深渊的挑战，那就是天真和洁净对上噪声和污染，途中她们不断遭遇吹笛人般的存在（如黎明卿、袜子强），最后要给出下一个两千年（童年再生）的启示。

没有谁是恶人的世界再次达成。动画绞尽脑汁为立场不同的所有人编排各自的动机，让他们的行为看起来合理。谜语一个套一个，记忆一层套一层，但真的没必要啊。怎么就不能有一个反派角色，动机是纯粹满足个人利益的、合乎逻辑的恶呢？ 看这个动画，就得被按着头接受：瓦兹强不择手段，但他在追梦啊！前人罪恶地吃饭求生，后人必须感恩戴德地偿命！老妈不能说话，但她肯定想让她的老友都下地狱！别跟我扯什么屠杀，必须原谅法普坦，因为她在完成自己的意义啊！ 一个个的，多么崇高多么勇敢。魔怔了都。 除此之外，具体的剧情又和全员善人的预设冲突，以致观感十分割裂。 三贤的表现各有各的奇葩。 贝拉弗，道德感极强之人，却天天吸米蒂血。法普坦屠村，娜娜奇带着贝拉弗救场，上一秒说“我们上，贝拉弗”，下一秒贝拉弗白给……嗯，如果放气一定要献祭，动画可以少摆两秒pose，在前边加两句对话。 瓦兹强，最后一集之前，一直被塑造成冒险狂，运筹帷幄，为了目的不择手段。他是毁村的始作俑者，但能让法普坦进来，这村能被毁了，靠的是天大的巧合。村子毁之前下了火雨，他又献祭自己挡雨？到底还毁不毁村了？而且最后一集是摔死的……你不是要把莉可变成增强器，让村民们获得冒险的能力吗？也没见你动莉可啊？还有，你真的什么后手都没留啊？愿望蛋哪去了？ 布耶可，瓦兹强告诉莉可要用法普坦交换娜娜奇，她没有阻拦。等到雷格真的带回来后，布耶可又不让莉可带给贝拉弗，不知道她想干嘛。领盒饭的原因竟然是上升负荷……真就剧情废物，被无情丢弃了呗。 整季最核心的新人物，动画对他们的刻画太过脸谱，没什么成长和转变，还一个个这么草率地领盒饭……实在出乎意料。 更别说其他人。 三贤继任者酋洛依摩，是在“狩猎”仪式中，作为村子的守护者登场的。后来雷格把法普坦的胳膊带回村子后，他又暴走开始破坏村子，这才逼得雷格发动火葬炮，法普坦得以进村。行为没有逻辑可言，只能说是剧情推进器了。动画非得让他的原型是布耶可养父，又不肯花时间展现二人之间的复杂关系，纯纯在摆“黑深残”的花架子。 刚入生骸村，村民们给人的感觉是因低智而纯朴，因迥异的价值观而危险，这点从吗啊呀虐待咪喵、众村民打劫莉可可见一斑。他们只顾一时之快，都想不到会遭受“清算”。但在最后被召唤时，他们已经目睹过法普坦屠杀其他村民，但还能虔诚地作为法普坦的食粮，一点反抗、甚至一点骚动都没有。按理说生骸村早就不止是建村时的原住民了，一部分人格丧失过多、只贪一时之快的村民，怎么就大变样了？ 六层生物，之前一直强调怎么强大、怎么通人性，结果还是和主角团五五开，没看出什么大聪明，压迫感还不如噬魂兽…… “价值”是生骸村的金融通货，融合了客观货币和主观追求，还能凭空创建不存在的事物。本来挺耳目一新，给各种创意的发挥留足了空间，但动画讲的不清不楚。例如根本没讨论如何规避主观性对金融体系的影响——相当于现实世界中，每个人都有权利凭空印钱，这能行嘛？于是村里人的行为逻辑都怪怪的，而且除了再刀一遍米蒂，也没其他出彩点（好吧刀米蒂真的不光彩）。叹气。 几个特写镜头也挺迷惑。不打算让法普坦开火葬炮/其他挂，为啥反复给法普坦眼部绿光特写。不打算让娜娜奇的新帽子有功能，为啥要这么强调。 总之，这一季让人感觉过于想标新立异、但没能驾驭住，导致故事逻辑混乱，远不如前几季。并不是画面引人不适、剧情残忍，故事就自动深刻起来。

我大概要弃坑了。

如果您看了n遍，把我以上观点全都圆了。那您是对的。不过一部非得n刷，才能把【人物关键行为仅仅合乎逻辑的动机】找到，我觉得这叙事水平，给它三星也不亏。

来自深渊早早被视为黑深残经典，很大一部分是因为黎明卿篇章。

但观众如果是因为「想再看到更加耸人听闻的情节」，而觉得对比之下生骇村不过如此，恐怕会辜负来自深渊的更深层内涵。

在我看来，生骇村的精彩程度不亚于黎明卿篇章，但同时必须承认，生骇村的故事并没有讲好：

谜语太多，以至于挤压了本该详细的人物刻画的比重；价值点不明确，深刻性仅体现在偶发的台词，而非完整的逻辑上；人物关系的展开并没能牢牢嵌在世界观的展开中。

相比于动机明确、做法明确、意义明确的黎明卿篇章，生骇村太多的语焉不详，太多的顾此失彼，以至于观众（至少是我）有零碎的感动，有在一两句台词中get了作者意图的感觉，但却没有了更深入且整全的思考。

如何写自己的观后感呢，我选择从三个蛋是什么的讨论来梳理自己杂乱的想法，毕竟整个故事的转折点就发生在「欲望的摇篮」的出现。

是「欲望的摇篮」，还是「实现愿望的蛋」

初看伊噜缪咿生小孩的情节，我也感到强烈不适，那么多重要的事情，为什么偏偏选择了「生小孩」的愿望？

大家难免会把矛头指向作者：是为了画出最残忍的剧情？毕竟「吃小孩」的确算得上人类残忍之最；还是对女性价值的物化？好似女性的价值仅在于可生育的子宫。

但当我再次回想「蛋」的名字时，发现干涉器说的是「欲望的摇篮」，用人类的话来说才是「能够实现愿望的蛋」。

欲望，愿望。

二者虽都是人的主观欲求，但却有着细微的区别。「欲望」是更接近人的本质的存在，甚至有相当一部分潜存于无意识中，而「愿望」一定是显意识的能动作用。

「欲望」是混沌的，「愿望」是清晰的。

「愿望」是人类通过自身的能动性，将「欲望」以社会化的实现方式定义后的结果。

蛋的功能不是实现愿望，而是具象欲望。

为什么最好让儿童来使用蛋，因为儿童的欲望是简单的、纯粹的、直接的。

即使将儿童的欲望具象化，其结果也相对简单直接明了。

而成人的欲望是复杂的，不明朗的，相互纠缠的，一旦被具象化，其结果不可预测，无法对应，甚至很难说得上被满足。

第一个蛋：伊噜缪咿的欲望

第一个蛋是布耶可放在伊噜缪咿身上的，那个时候伊噜缪咿正在昏迷中，也不知道蛋的功能，但她自己还是发生了变化：虽然身体还在「非人化」，但感觉不到痛了。

我倾向于将这个变化理解为欲望的具象化，而非愿望的实现。对还是儿童的伊噜缪咿而言，「不痛」就是那个时候最直接的欲望。

第二个变化则是生出了小孩，说是小孩，其实更像是「惨剧终末」。同理，我认为这也不是愿望，而是伊噜缪咿的欲望。

由于不能生育导致被族人抛弃，可以说，「生育」构成了伊噜缪咿作为人的命运（root）。因此，比起一般的人类，「能否生小孩」对伊噜缪咿来说，是关乎「我是谁」的本质问题。

正因为如此，伊噜缪咿已经不能视作纯粹的儿童，在这个问题上，她的欲望并不简单纯粹。

然而，「欲望的摇篮」并不能明晰「欲望的社会化形式」，即「愿望」，它的功能只是将欲望具象化，所以，伊噜缪咿最终只是give a birth，而不是have a baby。

这个荒谬残忍的结果，是伊噜缪咿的复杂欲望的具象化。

从这个意义上，最初试图用蛋拯救伊噜缪咿的想法，一半成功了，一半失败了。

成功在伊噜缪咿有「儿童」纯粹的一面，比如她想身体不痛，于是真的不痛了；失败在伊噜缪咿也有「成人」复杂的一面——什么是生育？甚至，什么是人？什么是我？

成人总是难以给出清晰的答案，不是吗？

第二个蛋：瓦兹强的欲望

说实话，瓦兹强到底想要什么，我看完也没明白。

一下子希望法普妲摧毁村子，一下子自己又去拯救村子；一下子希望继续冒险，一下子又放弃前进，甚至我都不知道他最后是怎么死的，或者死了吗？

在莉可的推测中，瓦兹强是希望莉可使用「欲望的摇篮」，让全村的人继续冒险。

仔细想想，这一点是有可能实现的，因为莉可想要冒险的欲望就是强烈而纯粹的，她即使濒死也会抱着这个欲望不放。

如果莉可的说法是对的，那么第二个蛋和第三个蛋必须放在一起推测。

布耶可病倒之后，伊噜缪咿诞下的生命体有了“食用可救人”的功效。而据瓦兹强自己所说，他正是在布耶可病倒后使用了第二个「欲望的摇篮」。

因此，第二个蛋具象的很可能是瓦兹强的欲望。

他当时的欲望应该是：让“㓻甲”的人们，包括自己，活下来。

瓦兹强是「尽力而为」的个性，他完全有可能这么做。

第三个蛋：伊噜缪咿的欲望

我们知道最后伊噜缪咿体内有三个「欲望的摇篮」，那么第三个蛋是谁的欲望？这个欲望又是什么？

附着在第三个蛋的欲望，我认为是「让无法前进的人们有栖息之地」。

否则无法解释伊噜缪咿的身体为什么会突然跑起来，又在深渊的中心边缘处突然停住，然后化作村庄。

并且我认为，这个欲望依然是伊噜缪咿的欲望。

因为莉可的推测还说了，瓦兹强是尽力而为的人，也是和她一样憧憬冒险的人，因此瓦兹强的愿望不可能是为大家建造这个村庄，毕竟连瓦兹强自己也无法离开村庄。

因此，这只可能是伊噜缪咿的欲望。

但这个欲望并不纯粹，事实上，第三个欲望如同第一个欲望，也是复杂的。

它包含了伊噜缪咿对死去的孩子的悲鸣、对吃下孩子的村民的憎恨、对自己成为牺牲者付出惨痛代价的愤怒，也包含了伊噜缪咿自己对村民的爱。

因此作为第三个欲望具象化的生骇村，看起来才会那么盘根错节，自有一套生态：有变成「清算者」的亡者灵魂，有变成「惨剧终末」的村民，有必须「等价交换」的严格规则，也有自行繁荣生长的村落文化。

关于深渊：深渊从来不是隐喻

来自深渊有很多很多缺点。

我深知这一点，每次和朋友聊到这部作品时，也会先介绍它的种种缺点，比如人物毫无魅力，比如前面的情节极其无聊，比如道德嫌疑。

但我也知道，这些缺点也源于它的优点。正如有个网友说的，不像其他二次元作品要么用人物讲故事，要么用情节讲故事，来自深渊是用世界观讲故事。

几乎所有人都会认可，来自深渊的世界观塑造得很厉害，很耳目一新。

新在何处？

不是设定得多复杂，也不是设定得多宏大，恰恰相反，来自深渊的世界观非常简单：这个世界有一个深渊，越到深处越无法返回，甚至所求永不可得。

但总有人一往无前。

就是这样一个简单的世界观，却将勇气和冒险的意义推到了极致。

是的，极致。极致到我甚至感到了一种深刻甚至让人窒息的浪漫。因为这并不是隐喻，这就是现实，我们所在的现实。

你说时间可以倒退吗？

你说存在过的生命可以从来不存在吗？

难道这不就是所有人都无法归来的深渊吗？

我们出生，我们活着，我们有了思考。

我们的生命本身就是一个深渊。不是吗。

「我要下去」

「我要成为探窟者」

「我想一直一直冒险下去」

为什么来自深渊的世界让我着迷？

因为它讲述的不止是现实，还有一群心甘情愿前进冒险的人，不知道明天会发生什么，不知道前方是祝福还是诅咒，但永远想尝试，永远敢尝试，永远向前看，永远不回头。

这就是我想要的生命。

冒险从来不是一种选择，冒险就是生命本身。

一直前进，前进到无法前进为止。

那个时候，可能是无路可走的时候，可能是不想再走的时候，也可能是生命终止的时候。

不知道生命终止的时候，我们是否已经抵达了这个世界的终点？

不知道这个终点是否曾有人抵达过？

如果生命最后一刻也无法抵达，这就是绝望吗？

是啊，每个人都会死。

所以深渊的前方必然是绝望。

但希望在绝望之前，你至少已经实现了梦想。

刚刚看完了第二季，整个水平比起第一季直线下降，比阿比斯都深的那种。

虽然我不知道原作怎么样，但是第一季可以说是上佳之作，世界观宏大，立意寓意表现手法都很深很强。

第二季直接落于俗套，故事点人物节奏立意一下子狭窄了，不仅节奏缓慢，很多地方也很生硬突兀，比如最后的大乱斗，感觉就是为了追求场面而追求场面。 整个第二季剧情可以说是不仅毫无亮点，而且设定发展都过于随意松散，一塌糊涂。主角一行人的行动完全没有出彩点，第一季的亮点娜娜奇直接毫无存在感，还把死去的梗又强行重新喂一遍给你，一大半回忆生骸村之前的事，关键剧情也很弱智，搞到后来跟宗教一样，非常让人反感。法普塔这个人物，整得跟精神分裂一样，最后的转变也非常突兀，不忍直视。 布耶可这个作为生骸村故事的主角，咿噜缪咿的“母亲”，唯一以人类身份在生骸村生存下来的人，本来应该对剧情推动起到非常重要甚至决定性的作用，结果就是个纯粹讲故事的人，最后被强行剧情杀。 总之，整个生骸村的故事和人物的形象都非常单薄，突兀和降智。

很多废话，包括战斗都是拖时间的感觉，第一季的战斗都是来的凶猛，去的也凶猛，第二季存粹拖时间。 第一季我一下进度条没拖，第二季在一些战斗场景实在忍不住了拖进度条了。

其实根本原因就是，第二季重点放在人和人的关系上了，应该是剧情或者事物来驱动人物关系的发展，而不是靠人物关系来驱动剧情和事物的发展，搞反了。什么羁绊，什么爱恨纠缠，不是说不要这些，而是这些需要在一定事件剧情发生后引申出来，需要充足的铺垫和发展，而不是简单交代一下就生硬的放在那里让它表现，看起来就跟看肥皂剧一样，毫无代入感。比如雷格和法普塔，剧情交代里两人只能算是碰巧碰到有一面之缘，整的羁绊有多深一样。第一季雷格和莉可的关系发展就自然多了。

很多剧本，不止动漫，包括游戏电视剧的后续都有这个毛病。 要么是想不出剧情，要么是拖时间。 比如游戏最后的生还者的第一部和第二部，美剧行尸走肉。

这种类型有个特征会非常明显，就是人物降智或者突然改变来强行推进剧情，人为制造事件。 第二季里很多这种，看得真是无感。

做的好的就是Clannad，铺垫了整整一季，第二季才会被人奉为神作。

看演职员表第二季还外包给了韩国公司，作画水平制作精良度都下降一大截，没有第一季看着舒服。

刚搜了下，第二季基本赶上漫画的进度了。看样子这个IP又会是个烂尾楼了，可惜了这个世界观和设定，有点像当年的《天元突破》，只不过两者是反的，一个向地下，一个向天空，本来可以一气呵成做得很史诗和壮阔，结果到后面又小家子气俗套了起来，可惜可惜。

一些博主和网红有一个陋习或者说怪癖就是自发化身“能量审核员“或者”主旋律警察“在一些动画里寻找“正能量”和“主旋律”乃至“合家欢”和“圆满结局”，嘲讽、打压“负能量”和“非主流”，忽视个人体验，鼓吹无边无际的“宏大叙事”。我觉得任何对于艺术起码有一丝了解的人都不会有这样的无理诉求。像《来自深渊》这样的动画，它的定位就并非儿童向，一些观众非要让任何影视作品都能给儿童看，这个要求未免太过苛刻，并不公允。他/她们揪着它的血腥、暴力和“不道德”出拳而对它想表达的人性的内核和界限、道德的矛盾和困境、人生哲思以及作者为了守护这个内核所做出的剧作上（包括世界观的建立、剧情设定、角色成长和彼此守护等）的努力、绘画的精致和文化、神话、宗教的巧妙隐喻的融入等置之不理是很偏颇的。漫画作品就像文学和音乐作品一样，非常需要艺术性的“合拍”，比如有一些动漫我不论怎么努力都不能代入，但是比如《冰果》、《只有我不在的街道》和《来自深渊》，虽然前两个属于比较日常向的，后一个是探险向的，类型算是两个极端，但我都不需要任何刻意的努力，就一下子可以被吸引进去，可以感到角色性格、话语、场景和配乐所带来的共鸣。因此，一个人实际上可以与多种艺术类型共鸣。《来自深渊》里娜娜奇的朋友上升的过程中化成一堆烂泥，完全成为了一个瞪着大眼的行尸走肉，这确实有点恐怖。娜娜奇让雷古用火炮把它杀掉，这确实也虐心。可是不正是这样的故事奠定了娜娜奇是谁、让他成为那个被无数人动容和爱戴的角色吗？这难道不是一些日本动画中悲惨和诗意的共存吗？事实上，我认为我们从一个孩童成长为一个大人，我们的艺术审美也应该变得成熟、多面，我们不应该是一个只能接受喜剧、只喜欢合家欢的个人了，我相信人们对于艺术创作里的“黑暗元素”的接受度往往代表着人们艺术审美的成熟度，对于“正能量”的追求是审美低下、心智幼稚的表现。我们要把这些网红当作反例，不以狭隘的视野恶意误解他人的艺术审美，不要直接否认别人从艺术作品里获得的内心体验，更不要习惯于片面的对于现实和人性的粉饰。

由土笔章人一句话主线大纲引发的惨案： 主角一行人来到个村子，然后引发事件把村人全灭了（顺遍收个后宫，不，队友），就这样算开启了未来？ 这和柯南到哪，哪死人的混蛋逻辑有什么区别？ 而且是个人就要变丑爆的生骸，除了女主莉可；另外两后宫也要变兔子娘和狐狸娘，这类媚宅福瑞控喜欢的萌娘。媚宅设定过于刻意，使得严肃性大大降低。 正常逻辑应该是要么就都变，要么就都不变，凭什么配角就要变丑八怪？主角团队则要么正常，要么萌娘？

诅咒不是公平的吗？怎么也看人施咒？

因为你是配角，所以最后一集诅咒也要把你从人变成丑八怪弄死。因为你有主角光环，所以诅咒也对你百毒不侵，或者变成媚宅福瑞控喜欢的兽型萌娘。

关于黎明卿的能力、身份和信念，通过对比大总统可以发现：

黎明卿可以有很多个，瓦伦泰也可以有很多个

黎明卿为了爱，是自己的正义，瓦伦泰也是为了正义

黎明卿调教幼女，瓦伦泰也调教幼女

黎明卿能变身，瓦伦泰也能变身

黎明卿的面具是替身，瓦伦泰也有替身

综上所述黎明卿＝瓦伦泰大总统，土笔章人荒木说（呸）