玛莎2020

人生是一段奇怪的旅程 有的人波澜不惊的度过了一生 有的人有一种特殊的力量把他推上了旅程 逐渐的脱离了他原来的阶层 然而 又有一种心中执念 他无法摆脱……从无依无靠居无定所到戏中戏的男主，从无名小卒到嗜血复仇者，无论戏里戏外，男主都完成了一次身份上的逆袭，然而这并不是什么华丽转身命运眷顾的励志故事，而是冰冷生活中仅存的希望被一场大火燃尽后，一颗善良的心堕入永恒深渊的残酷寓言。有人接受了“我想让你住进希特勒办公室，但你他妈偏要滚回毒气室！”的资本诱惑，忘记仇恨，放下尊严，做资本中的棋子，过人们眼中的人生赢家。但是，导演的意图是对男主复仇行为进行合理辦护的，故事的源头源于拉丹的出现，拉丹操控着沙基布的灵魂，她对沙基布的忠诚却总是虚无缥缈。在对二战的复现中，制片团队有所保留地夺走了拉丹的生命，至此沙基布也逐渐的被仇恨所吞噬，用希特勒般的方式为拉丹复仇。全片的视听语言非常丰富，场面调度也足够精彩，营造出非常生活化的纪实感。对镜子与画面分割线的运用已经炉火纯青，手持摄影长镜头跟拍都像在暗示着沙基布的居无定所与重心不稳。所谓第三次世界大战也直指阶级剥削的当代主要矛盾，在情绪上还是很有力度的。一个聋哑女人的消失成为全片的戏眼，戏中戏的希特勒房间与藏在地板下的犹太人又构成了戏剧现实-真实历史的对照，直到最后也死不见尸是全片最好的点睛之笔，手镯的出现却是在为最后的爆发做铺垫，这本该是最后打点的那样东西。却被意外的发现。由此也就显露了编导更想表现的还是现世的阶级矛盾，男主认为很多人伤害他、一层又一层的伤害，他最后的选择是伤害所有人。不过他自己撒谎和违背诺言。也成为悲剧发生的一个原因。爆炸是片子的转折点。是利益和冷漠还有失去正义感的人群，是事不关己高高挂起的想当然，是挖掘机将废墟一车一车运走，是几十人联名的铁证如山，所有人都希望一切回到正執，希望事件赶紧结束，而讽刺的是他们所拍摄的故事正是关于一些无法磨灭的历史，浑然不觉自己己经成为罪恶的帮凶，最后的晚宴上，男主茫然无措的坐在那里，一如希特勒亲眼目睹帝国的毁灭，那种绝望的麻木，是整部电影捕捉到的最强音。

本片犹如《浪潮》一般 但记述的不是一个群体是如何走向狂热/毁灭的 而是记述一个人（一个被意外选为扮演希特勒的群众演员/社会底层）是如何走向发动屠杀/大战 的。 造成最终悲剧的 既有自身又有导演（外部—统治者/历史）的因素。 其中 导演/制片人 既可以看成主体（“希特勒”）无法反抗的命运/历史必然，又可以看成权力拥有者的压迫 蔑视，但不论如何 人物在其面前都是无力的 失语的，唯有将其，亦或自身，颠覆 屠杀 毁灭... 才能完成自身（尊严 地位 道德）的证明。

1、臺譯片場風暴的電影第三次世界大戰（2022， جنگ جهانی سوم ），原片名的「第三次」和「世界大戰」所指的是： (A)、電影中，片場拍攝場景復現第二次世界大戰，這個非現實而只在戲劇中出現的世界大戰，是排序在第一次、第二次實體世界大戰後，所以名為第三次世界大戰。 (B)、克勞德雷路許導演在九一一事件簿（11'09"01 September 11，2002）的片段中，描寫一名渾身都是塵埃的雙子星大樓坍塌後的倖存者奇蹟般的回來了，他和情人擁抱著，片尾打上一行字：「情人的分離，就是世界末日。」而哈曼賽耶迪導演的這部伊朗電影，讓我感覺到對任何一個人的欺負、欺壓、欺凌、欺辱，都會引發世界大戰，一個人的非人化待遇或非人化質變就是一場世界大戰，不論這個人是打雜的民工，是紅燈區的應召女，是雜貨店老闆，是走投無路的製片人，是黑道中的惡霸或是希特勒……

2、這部電影如同小說中的反烏托邦三部曲我們（Мы，1920）、美麗新世界（Brave New World，1932）、一九八四（1984，1949）一樣，既是寓言又是警告。從電影結局看，無差別的殺戮是導演對人類破壞性惡化的示警——根據佛洛姆人類破壞性的剖析（The Anatomy of Human Destructiveness，1973），破壞性與創造性是人類與生俱來的兩種性質和能力，醫療上的解剖、遊戲中的暴力，甚至於刑罰或戰爭等，有時未必是破壞性惡化的表現。我想，當人類破壞性惡化時，即使曾為主角發聲的場記女孩兒在用餐的現場，這名主角下手也不會心軟。

3、約伯記中的約伯為人正直，堅守信仰，善良助人，可是卻遭受的命運的捉弄和摧殘，家產一夕之間化為烏有，妻與子在自然災害中罹難，並且隨後身染重疫，他無助，充滿疑惑，他信仰動搖，他抗議，而且充滿憤怒——這個階段的約伯就是電影劇情中的沙基卜（Shakib），他的家人死於地震，愛人死於大火，他身處社會的最低階層，餐風露宿，連住宿的房子都是臨時搭建的布景，沒有人在意他說的話，沒有人在意他的感受（臨時被要求換上囚犯服裝並驅逐進入毒氣室，完全沒有預先告知），手腕上無數的割痕說明了他的無助與自卑（同時暗示了他具有強烈的破壞性，只是他的破壞性此時仍不是外傾的，而是內傾的自我傷害，但最終這種破壞性外化，形成了暴力與蔑視）。沙基卜畢竟不是約伯，不可能為他無差別殺人行為作辯解，因為無差別殺人頂多是有原因的，而不可能是對的、有道理的、道德的、應該獲得支持或寄予同情。不過，整個故事釀造出的結局，說明了悲劇的發生，來自於人的最高積怨。

4、故事主人公內傾性質的破壞性如何轉變為外傾性質的？原因在於環境的誘發和引導。片頭開始的時候，女主角質疑故事主人公，見到母狗死亡和小狗挨餓，究竟「做了什麼」，這是第一個「去做點什麼」的要求和叮嚀。後來，片場劇組拍攝希特勒於集中營的屠殺事件，作為臨時工，沙基卜在不明所以下被趕著換上囚服，進入毒氣室，被劇組非常殘暴、壓榨性且不尊重的對待；再者，扮演希特勒者心臟病發而旁邊的工作人員抱怨的是：「唉呀，他把道具衣服給弄皺了。」這呈現了主人公所處環境中的道德與價值觀，對於生命漠視的語言是如此輕易的脫口而出，這點回扣了劇情後段沙基卜和劇組人員打架後，劇組要求繼續拍攝以完成工作，僅有一個場記女孩認為沙基卜先生受了傷，應該先去醫院，然而最終也沒有去成。對於故事主人公的想說的，需要的，他人一概忽視（雖說不要越俎代庖或多管閒事，但對於他人不聞不問是不是我們經常的反應呢？）。最後，導演指導第一次演戲的沙基卜扮演希特勒時，除了認為他不必具有思想，無須了解劇本內容，只要像工具一樣機械化走位與念數字外，還給他植入一個可怕的想法：「當你所愛的人被他們殺死，你會怎麼做？」有人說片場導演給故事主角迎來了一次翻身機會，除了長期駐紮工地和片場，還能扮演希特勒，而這會讓他有成名與致富的可能性。其實我們並沒有根據，去斷定成名與致富是幸還是不幸，不過我們可以看出機會確實有限，他所迎來的穩定工作，不過是排擠了另一名求職者的機會和名額，雖然那名求職者未現身，但我們知道進來一個人則必須開走一個人——這是有限資源下經濟環境的冷酷原則（荀子認為人性會傾向惡，就是因為資源的有限性）。加上他對於心愛之人葬身火海的呼號，卻換得製片方花錢處理，抹去痕跡，死無對證，迫使沙基卜啞口禁聲，這對沙基卜來說太過痛苦了，因為對於所愛之人，我們是活要見人、死要見屍的，一如新冠疫情開始時讓病患家屬痛心而無法接受的事，就是醫院火速處理屍體，連最後一面的告別也無可能。結論：外在一切的引導，都是教育這個可憐人以暴易暴，林林種種的過程推波助瀾，催化、強化了潛伏於故事主人公內心破壞性的外傾。因此破壞性終於具體成形而外現。

5、我們都樂生厭死，都期待懲惡揚善，正義獲得伸張，不過電影的收尾和我們的預期相反。因此，從故事人物發展與變化上看，結局不但是災難性的，而且是悲劇性的，具反省性的，更何況這一場殺戮出現在根本沒有實體砲火的平時，就更讓人唏噓了。如果沙基卜是吞下一整瓶毒藥，人們會說他好可憐。是的，他很可憐，但同時我們很難意識到殺一個人，那個人不是別人而正是自己，這舉止是很可惡的！沙基卜殺了所有人，人們會說他很可惡。是的，他很可惡，但我們很難承認一個人活到這種境地，未免太過可憐！說到底，這個故事不是要我們評價這個人、這些人，更重要的是探索外在環境於什麼樣的激化下，內在性情於什麼樣的情況下，人們會盲目的走向無可挽回的惡劣處境，不但使自我喪失，而且還讓人類整體走入末日。如果說沙基卜個人缺乏點什麼，那就是缺乏理性。佛洛姆說：「設若邏輯不被生命的關懷所引導，就只是乖違的智力活動，而不是理性。」沙基卜沒有知識，電影導演在訪問中特別提過一個片段，當劇組人員問沙基卜誰是希特勒時，沙基卜並不知道。導演說：「在這裡，我們有一個對於歷史無知的人。」而這一點回應了片頭引言，為什麼歷史總驚人的相似，人們無法習得教訓，為什麼世界大戰有一有二，還會有三。再者，就性情而言，沙基卜充滿婦人之仁，對於母狗死而小狗茍活充滿嘆息卻毫無作為，送拉丹去德黑蘭時又心軟改變主意。最後，在外界環境引導和內在生命關懷的喪失雙重作用下，他得出了「寧教我負天下人，休教天下人負我」、「人無一物以報天，殺殺殺殺殺殺殺」的乖謬結論。

其实故事的结局早在一开始的一幕戏中已经预示了。当导演给扮演希特勒的主角讲戏时，看他处决犯人的力度不够，于是给他讲了一个他能听懂的故事，那就是“如果这些人害死了你的家人，你会怎么做”。

当然我们明白，真实的历史上，希特勒处决的应该是前线吃了败仗的军官，肯定不是这种格局的小情小爱。

然后紧张的音乐起来，主角根本无心打招呼，快步走到犯人面前，举枪便射，一枪一个黄金爆头，动作干净利落。

结合之后的剧情，我们知道，这里导演的话几乎就是结局的明示。

这里是翻译错误，实际上是他的妻子，他的原话是他妻子的哥哥不让他去扫墓，因为他在地震时没能救下自己的妹妹和孩子。他说他当时实际上并不在家，我们无法得知真假，结合后面剧情，我还是认为都有可能，甚至是假话的可能大一点。因为从他人设上看，其实还是挺胆小的，而且人有补偿心理，他的妻子第一次就是因为他的懦弱失去的，他再第二次就更可能铤而走险，符合人物动机。

注意看这里他笑得多开心，两个人畅谈未来，甚至已经想好要生多少个孩子了。可惜下一幕等他跟黑社会交涉回来后就是天人永隔了。

于是我们就看到了片尾的那一幕，老实人黑化了，就像是《犯罪分子》，就像是《恐怖分子》，甚至是《城市英雄》

如题

1.穷人和资本家的战争

2.套路与反套路的对抗

3.神经病大战正常人

4.个人无法融入集体后负极从而毁灭集体

5.每个人心中都有个“希特勒”

6.爱破坏规则的蠢蛋反抗规则的故事

7.老实人就不该给他机会

8.反过来想，自己是老实人要学会抓住机会

你能理解到哪个层次？

男主真的可怜吗？

女孩到底是谁害死的？

剧组的人要对女孩的死负责吗？

剧组的人就该死？

老实人遇到困难该帮助他么？

有人在你困难的时候帮助你，你会为了私欲而杀害他么？

导演懂希特勒么？

希特勒杀犹太人是因为老实人负极么？

仇恨的种子一旦种下就会忘记自己的过失而去憎恨全世界么？

战争是毁灭，毁灭国家毁灭民族毁灭人性，可是最能毁灭人类的是什么？本片深刻说明了，如今世界比战争更可怕的是人性毁灭。

影片一开始，就在灰暗的镜头里无声的展现了两个异性的对话，男的比划说看到路边可怜的奶猫和仔，女的比划说你为何不去救助，然后男的无语撇下钱走人。这个无声的开场，就注定了影片的主题：再堕落的社会，比金钱更重要的是善良的人性！比金钱更可怕的是人与人的灵魂战争！

伊朗电影走到今天，可以肯定的说又上了一个台阶。早期由阿巴斯领衔的电影人，曾掀起了中东电影新纪元，如《小鞋子》《黑板》等影片，在贫穷战争中发掘民族人性闪光点，走进世界电影圈。这些年世界新格局的演变，伊朗本土文化的挖掘，使得穆斯林影片再次突破重围，艺术与文化结合，其新一代电影更具世界元素。

本片就抛开了以往中东影片纪实粗躁的单线条制作工艺，把聚焦人性与民族文化相交融，形成了比较饱满的艺术特色。主线是男主贫穷的中年男子沙基布，在剧组打工从获得幸福感，到对社会绝望报复的故事；副线是剧组拍摄纳粹影片的滑稽、讽刺和投机的场面戏；暗线却在深入的演绎着，男女主人公的恋爱与生死命运。

三条线并举的艺术形式是电影拍摄常用的结构，但运用得当衔接精准，艺术感染力强，很多经典影片必备。这一点在中东地区影片并不常见，如2022年贾法·帕纳西自编自导自演的《无熊之境》，具有其《出租车》感染力，但还是局限于纪实记录风格，在艺术新探索上，还是缺乏冲劲。《第三次世界大战》光是片名就很扎眼，是科幻片还是动画片？从海报上看，又是纳粹集中营画面。从拍摄国度看，又是战争冲突频发的中东国家，不免又联想到特殊地区的战争。

其实，“第三次世界大战”就是影片的三条线索故事，把它比喻三个故事与现代战争一样，毁灭人性，毁灭家园，毁灭爱情！

影片中哪个发给男主劳务费的人，好像是剧组投资方，此人是男主的恩人又是仇人，片中对话不多，但情节递进都由此人操纵着。究竟大火烧毁的红楼，是这个投资人支走男主故意所为，还是无意焚毁道具建筑？影片情节交代不是太清楚，只是为何他连夜清理烧焦现场，用于迷惑男主，后又上演了一出又一出骗局，为完成影片拍摄夺回投资成本，让男主发现爱情被烧死后，做出如同战争毁灭的复仇报复！

该片剧本还是下了功夫，但拍摄上还是不够精细，演员演技也不到位，剪辑衔接很是突兀，不像观看宝莱坞 好莱坞影片，电影美学一展无遗。