靠近维米尔

2023-12-21 20:46

Vermeer收藏现状所决定的任务的挑战性，跟策展团队一起亲历四处借展，可以听到各式各样不借的理由，这种花絮对业内或是好奇人士来说已经够Juicy，哪怕有些谈判是闭门不拍的。 除了借展其实还有一个隐藏目的是要集齐检测一次（但所在各个馆条件参差，其实对于条件好已检测的馆来说荷兰国美这次不存在什么谈判优势）。稍微展示一下检测的技术但没有抛书包介绍下意思（不觉得有比公开讲座能找到的资讯先进，或说都是业内成熟可信用了多年的技术了），但技术鉴定似乎并不能让艺术研究者满意/信服，似乎感性和理性目前仍然存在空间互不能说服，或是能开启画家尚未为人知的一面…… 其实据我所知Vermeer近年在世界各地一直有展，也有借展，不过确实客观上存量少又分散，每次都不是大规模的个展，像片中这次确实算野心任务了，且即使能达成也将面临很大风险，不借可以理解，毕竟单价高画幅又小，太危险了——也提醒了我们，有Vermeer能看就珍惜，集中一次的大展近乎不可能。导演在影后也提到拍摄前已意识到任务的挑战性，片头也有交代相关背景。不过没想过业内片并没有拍得学术，而是充满张力，本片中研究和策展团队能全情投入，通篇带动着观众进入抽象特定的学术领域，是本片的特别之处，也是本片之幸。导演和制作俩女士也具有可亲和无形的气质，影后有体会，相信对拍摄顺利有所帮助。 还给出一个信息，关于Vermeer画中的光，有可能是通过窥视仪观察的，原因是他附近的僧侣有使用的习惯——一个非常有趣（也学术）的信息。

题名的close to，除了最字面的，加深对画家的了解，大概还隐含几重双关又都是了解的途径：1他作品通常小画幅，经常要凑近看，引发警报是常事；2像研究团队或画家知音般崇拜地朝圣式touch，一亲芳泽；3仪器检测分析，还原作画过程秘密。

返回休屯美术馆的第一部电影，讲荷兰国立美术馆馆长Gregor Weber在退休前的最后一场策展：维米尔。维米尔留存于世的作品据说仅35幅，馆长想尽可能集齐作品，成就他的crowning exhbition。电影就围绕他的布展展开，过程如名字一样简单直接：接近维米尔。 接近当然是一个动态的过程，如果维米尔的作品已经尘埃落定，就没有再“接近”的的必要。重新发现透视、扫描、颜色分解维米尔的画作，审视是否是维米尔的真迹，如何平衡技法和艺术，努力保持展览叙述的流畅和完整，顺带勾勒了艺术收藏界的人物群像。馆长是一个略微木讷的内向的艺术史学家，以他的视角接近维米尔是一次动人的又颇有实验性的求索。 维米尔对光影的笔触柔美优雅，尤其是阴影的呈现。他的构图中，人物总是在房间的一角，窗帘，桌面，钢琴，人物在明亮处和阴影处的动作和神态，是维米尔成名的主题。如《戴珍珠耳环的少女》，和许多类似主题的画作，就是一个封闭却和光影交互的视觉体验。他的作品平静而客观，这源自于一种超前的视觉体验——暗箱（Camera Obscura）和反射镜。常规纪录片在展示完作品的特写后，配上几个专家的访谈也就到位，但这部片子却真的跟着馆长孩童搬的求知欲，用老式胶片摄影机反复试验拍摄人物，终于在镜头中模拟出维米尔对于光和线条模糊又朦胧的表达。 和收藏家的互动也很有意思。一位操着法国口音的收藏家，得意地讲述他如何慧眼识珠，在买伦勃朗时也顺带成对买下维米尔。“买！”那掷地有声的豪气，在一众艺术史学家中格外扎眼和滑稽。馆长和专家们反复考量作品，结论是这是一副平庸的、技法重复且没有长进的小作，但收藏家的气势让内向的馆长仿佛觉得是自己错了。市侩的艺术收藏行业，脆弱的艺术被架在神坛上。它们是失语者，能表达的只有价格。 curate一场展览还需要和很多大博物馆合作，MET拒绝借出因为维米尔画作过于脆弱，州立博物馆也拒绝了因为学生们的期末作业需要看着唯一一副维米尔真迹写评论。华盛顿国家美术馆的两幅在要求互惠条款下同意借出，但在展出前却突然自爆这两幅有可能不是维米尔的原作，因为脖子的阴影是绿色油墨着色，不符合维米尔的绘画传统。这使得荷兰国立美术馆很伤脑筋，一顿手忙脚乱中失口否认华盛顿美术馆的判断，结果纽时卫报争相报道搞了个大新闻。打了一巴掌后，团队没办法又专程飞去华盛顿低下身段继续寻求合作，务实的美国观众哄堂大笑。 最后顺利展出，我也松了口气。16年去荷兰国立美术馆时，镇馆之宝当然是伦勃朗。我在《夜巡》前站了很久，第一次感觉到印象派对细节捕捉和动态描绘的震撼。2019在MET偶遇了荷兰印象派特展，惊喜地观赏过《倒牛奶的女仆》，不知道是不是荷兰国立美术馆的互惠合作呢。休屯美术馆刚刚结束印象派的特展，有不少梵高，塞尚和高更，可惜没有维米尔。希望以后再去荷兰的时候好好瞻仰一番。