中邪2016

不散作者 | 馒头

恐怖片一直是国产电影中最特别的类型，许多人看并不是因为它恐怖，而是因为它可笑。这种情况在新世纪一直存在，似乎我们就没看到过真正意义上的国产恐怖片。

但其实，早在上个世纪，《黑楼孤魂》《银蛇谋杀案》等影片就营造出了绝佳的惊悚恐怖氛围。而今年，这样的真·国产恐怖片终于又来了。它就是马凯导演执导的《中邪》。

《中邪》在2016年的FIRST青年电影展上获得了最佳艺术探索奖，收获了不俗的评价以及持续不断的尖叫（当然是看电影时的声音）。

影片已经确定4月4日清明档在国内全面上映。为了这部影片在惊悚程度呈现上更加完美，故事结构更加完善，导演马凯对此前在FIRST影展放映的版本进行了升级补拍，我们将在大银幕上看到全新的《中邪》。

接受采访时，马凯表示全新版本的《中邪》补拍镜头是为了制造更加身临其境的真实感，让影片塑造的更为恐怖。上映版本的《中邪》经过补拍、重新剪辑，删除掉了一些较为冗长粗糙的部分，让结构更加紧凑，时长也从原来的110分钟变为现在的97分钟。

前不久刚刚落幕的2018年香港国际影展，最新版的《中邪》进行了一次展映。《中邪》新发布的“观影实录”预告中，镜头再现了影厅中观众捂眼通过指缝观看电影银幕大声尖叫的场面。而此刻大银幕上正在演绎的《中邪》里，王婆陈丽的恐怖段落曝光，这些镜头多以夜戏为主，乱砍人、猛回头等画面邪崇汇集，邪气上身。

利用影院黑暗灯光下拍摄出来的镜头让现实与影片全部回归朴素，让每一个人都能感受到其中的恐惧。荒凉的村落，看似被遗弃的房屋，还有出其不意的角色，这些让简单的一个预告都十分吓人。

预告后半段把影片中的部分惊吓段落剪辑到一起，惊悚升级。结尾的“你身后好像有人”是其中最经典的一个。这种从影片里延续到影片之外的残酷体验，恰恰是看似缺少美感却贴近观众的《中邪》最厉害之处。

戳视频挑战一下你的观影体验 ↑

3月21日的放映过程中还出现了一个小插曲，一名香港女性观众在看电影期间被吓晕。该名女子在观影时突然离开座位，在影厅狂奔，其中一只腿倒在地上。事后被影院工作人员送往医院就医。这种银幕上和银幕外同时中邪的恐怖事情几乎很长时间没有发生过了。

在观影的过程中，香港的观众们出现了21次惊魂尖叫，音量高达77分贝，不断有人被恐怖桥段吓得身体往后一倒，靠在座椅背上。观影过程中这每分钟120次的骤烈心跳，让现场大约52％的女性观众被吓哭。

导演马凯也没放过制造气氛的机会，影片放映结束，他提着一盏红灯笼默默地走了进来，让人不寒而栗。

可以说，“惊喜”是对《中邪》最好的形容。惊在于影片的恐怖程度，而喜则是对于国产恐怖片上升又一个新台阶的肯定。

影片《中邪》所选取的是农村发生过的真实事件，导演马凯用到了临沂当地的一种风俗“还人”来构建故事。本片的制片人孙德强就来自这个地方，他的舅舅是专门做这个的。整个剧组在前期创作时对于还人仪式、动作、语言全部做了精准的功课学习，呈现的效果也极其逼真。

影片的主创团队只有11个人，6个演员，1个导演，1个场记，1个跟机员，1个摄影，1个制片。最初的成本投入7万，其中还有2万给男主角治腰伤了。

由于拍摄的故事题材，剧组每天开机之前都会拜一拜。唯独有一天没拜，男主角就在那天拍夜戏的时候腰受伤了。

《中邪》的主人公是两位大学生丁鑫和刘梦，他们为了拍摄农村风俗纪录片进入到一个村落，在目睹了十分诡异的“还人”仪式之后，两人跟着王婆夫妇来到偏远山庄拍摄驱邪的过程。

影片通过大学生所拿摄像机拍摄的画面与大学生生活几天的段落交叉剪辑，形成了一种伪纪录式的风格影像。而导演马凯自身对于该类型的恐怖片也情有独钟，受影响较深，比如《鬼影实录》《女巫布莱尔》等。

马凯和孙德强两人将全部的财产都投入到了《中邪》的拍摄中去。在成本限制的前提之下，马凯在剧作上下了大功夫，时不时都会显露出导演的小心思。

《中邪》塑造的恐怖感从一开始就建立了，开头算命、寻找的过程片段将观众自然地带进了故事里。而在这一段，导演马凯进行了部分偷拍处理，虽然当时只是迫不得已，但是却无意之中铺垫了整体的情绪。

在拍摄手法上，影片使用了三部摄像机视角，相当巧妙。对于这种拍摄的想法，导演马凯表示，“既然伪纪录片就不能出现客观的角度去拍，两个摄影机是不够的，王叔王婆那里还有很重要的线索，这两个机位没法拍到。所以就想到了偷拍的针孔摄像机。把它融进去故事才能讲得更顺一些。也增加了惊吓度。”影片多处利用针孔摄像机将恐怖的程度提升一个又一个层次。

影片为了还原真实的“还人”仪式，特地“请”了一个小纸人回来，名字叫做“小丽”。拍摄这段的过程，饰演王婆的演员连着两天都做噩梦，梦到有人向她要钱，在把小纸人送走之后烧纸，演员才好。马凯接受采访时提到小纸人特别吓人，尤其是晚上，根本不敢对视。

《中邪》中最“邪”的一点在于影片的内容对于观众来说是未知的。你可能知道接下来会发生什么，但是你并不知道它什么时候出来，心理之间的较量是最可怕的。

影片中有一段，丁鑫发现刘梦没有跟过来，就返回去找她。这一段处在大家都知道房间闹鬼的状况下，但是主人公却依然进去。导演在这里往观众心中埋下了潜意识的期待，也让它与惊悚同时产生，同时存在。对于心理这个切入点，《中邪》恰恰做得相当好。

我们看过太多的经典恐怖片，《哭声》《招魂》全部都用到了民间的驱魔习俗，但《中邪》运用的更加真实，视角更接地气，从而增强了真实性。

然而将如此作品呈现出来的导演马凯并不是科班出身，此前是一位横漂。他在横店当群众演员时，经常看别人拍戏，觉得很多电视剧拍的太傻了，就自己想去尝试。

马凯看过许多编剧方面的书籍，也看过很多电影，尤其会逼迫自己看文艺片。从黑泽明开始，买DVD合集看。看了两年多，才觉得有了一些突破。而他五年一共看了三千多部电影。

努力自学的马凯一直觉得很庆幸，因为他所看的这些电影开阔了他的视野。他之前拍摄过三部小短片，但全部烂尾，也耗光了所有的积蓄。准备拍摄《中邪》时，已经身无分文。可没想到的是，没钱却令他在电影的最终呈现上有了不同的味道。7万成本拍出来的国产恐怖片让我们眼前一亮，心底一黑（被吓得）。

《中邪》的邪其实还在于正邪之间的较量，我们往往中的邪都带有很多自己源于内心的恐惧。观众是否在如此离奇曲折的故事背后被误导，是否能够直面自己的害怕，是《中邪》所直击之处。

导演不信邪，我们也不信邪。这样的作品能被更多的人看到，才是恐怖片甚至是中国电影跨出极大的一步。从横店到戛纳，从西宁到香港，马凯所走出的每一步都让在为国产恐怖片正名，不再是我们看了十多年的恐怖片“笑话”，而是扬眉吐气的一次翻身。

· THE END· 这是“不散”的 第590期 文章，爽死你！

本文由微信公众号 不散（busan-movie）原创首发，未经许可禁止转载

我觉得很难得的一点是作为国产恐怖片，这部作品的每个部分都完成了逻辑上的自洽，当然很大一部分原因是剧本整体比较简单，两个小时的时长只走了一条线。 作为伪纪录片形式，它的第三人称上帝视角感还是很重，但是第一视角的真实感可以弥补这种出戏感。其实第一幕里的那种镜头语言的青涩和尴尬真的很巧妙，那种一来一回的尴尬，一板一眼的问答，乡间集市的气息，这种贴近生活的感觉部分来源于真实的布景，另一部分就来源于这种青涩的对戏，贴合主题：两个大学生借着好奇心和几个摄像机就来拍民俗纪录片。 王婆和大叔同意拍摄还人的过程这件事本身就破开了故事的一角：实际上在这里百无禁忌。丁鑫使用烟盒偷拍刘梦和他抛下刘梦自己逃走的结局形成了呼应。就连大庆抱着姐姐尸体哭的那一段，尴尬的演技也与最后的审问中他被动的角色形成闭环（当然这大概不是刻意为之，而是演技确实有点问题）。 我最喜欢的一点是丝毫不用背景音乐，那种远远传来的鸡鸣犬吠，风吹动柳条拍打墙壁的声音，灯笼晃动的响声和地上的光影。小楼的构造一点儿也不复杂，房间里除了铁架床就是一片白墙，惨白的灯光和灯笼红光就是晚上全部色彩。黑暗和安静，它真的将乡野的夜晚还给了恐怖片。 整个故事虽然不是鬼神意义上的中邪，但是夜晚的恐怖核心当然是中邪，邪念入心于是上演了一出闹剧。王叔砸死王婆的一段，甚至没有利用道具血（看着非常假），但是王叔的突然爆发，又哭又笑的表情，恐怖感要远胜车里陈丽的突然出现。我觉得中邪的结尾并不是过审需求，它从一开始就是从人心的邪念出发刻画故事，故事中的所有人都有着自己的邪念，包括大庆和陈丽、丁鑫甚至是刘梦，它的结尾有故事线的考量在，但确实呈现得比较无力。 整体而言，它的民俗色彩不是故事的主要推动力，因此后期变成了菜刀砍杀事件。我觉得最恐怖的一幕是刘梦跑到野地，本应死去的大庆在树后面和她讲话，非常正常而自然的对话，他慢慢回头的时候手里的菜刀反射出光。中式恐怖的精髓大概就是，你回到家的时候天已经黑了，一切与记忆中温馨的家无二，只是你发现妈妈的一只眼珠偏离，于是诡异感从她歪斜的瞳孔延伸至整个房间。而《中邪》不是为了拍出这种诡异，而是以透过诡异去看民俗如何涂画出人的荒诞。影片所有对于真实感的尝试都是为了刻画这种荒诞，这种呈现效果在如此低的成本和如此简单的剧情中，它交出了一份不错的答卷。

相信有鬼的人看完这部电影后觉得十分恐怖，无数个细节让人不寒而栗，部分情节细思极恐...而不相信有鬼的人，看完后可能会觉得他和其他低成本烂片一样，故弄玄虚，无聊至极。 最深刻映象的是，刘梦回去找丁鑫的时候，那部苹果电脑自己在播放“梦梦，终于找到你了....” 每每回想到这一幕我就相信了，电影其实想告诉我们---“真的有鬼”，如果只是普通谋杀，王叔的QQ不会爆胎，该走的时候也不会打不着火。（当然你也可以勉强解析是大庆扎了他的胎然后又弄坏了他的车） 其实在最后一幕丁鑫逃亡后，电影本该伴随着渐渐走近的身影和刘梦绝望无助的哭声落下帷幕。但是恐怖的究竟是鬼怪还是人心？也许是为了通过广电局，加插了一个传统的“鬼片没有鬼”结局，可怕的是这对淳朴善良的姐弟，精心规划出这么大的一个局，一步一步的把四个角色带进绝望，让王家夫妻在绝望中成了亡魂。虽然在这个结局之下很多情节变得无法解释，也引起了很多疑问，但是电影吓到了我，只是我不肯定吓到我的是什么。我们畏惧的究竟是鬼怪，还是那条挂满红灯笼的走廊，还是那个放满杂物的楼梯口，还是午夜在走廊徘徊的姐姐，还是那两颗充满着仇恨精心设局的人心，究竟什么才是最恐怖的？ -------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------

ps:其实本来想写长一点影评的，但是发现有64篇，怕我写的太长大家会看得累（或者根本不会有人看到我的），毕竟我文采又不是很好...单纯觉得电影看得太爽不写点东西我会睡不着。 大家能不能可怜一下我随便回复点什么或者介绍个女朋友给我也行 科科!

听说是参加青年影展的年轻导演小成本独立制作恐怖片就特别期待，演技业余制作粗糙神马的都在意料之中，我反而不会太挑剔这个。因为我一直觉得恐怖感觉的营造靠剧情上悬疑的设计和节奏的烘托。鬼不一定要实体化出来，演员惊吓尖叫或表情都不一定用特写之类的刻意展现，真正的毛骨悚然是要唤醒每个人心里阴暗和不安的本能。

之前《闯入者》的前半部分，大部分时间在平铺直叙地展示丧偶独居老太太的每日日常生活，买菜做饭睡午觉泡脚看电视什么的。大部分镜头在阳光充足的白天，很多在嘈杂的闹市街道上。但导演的拍摄方法是让镜头诡异地追踪着老太太的背影，随走而走、随停而停；在老太太午睡的时候让镜头漫无目的又似有目的地在屋内盘旋游走，在一些陈设品或者老照片上停留；有时突然特写墙上老伴的遗像；从奇怪、让人不舒服的角度拍老太太吃饭；故意重复不厌其烦地拍老太太锁门、开门、锁窗、拔插销的安全生活细节。。。并且时不时突然剪进去一个显然不在老太太居住地点附近，甚至都不像是老太太现在所处时代的废弃居民楼前空荡荡的秋千的画面。这一切都让观众在冲突还没发生之前就足以在大白天出一身冷汗，感觉到这不是普通的温馨晚年生活画面，而是一定有事情藏在背后就要发生。

这部片用伪纪录片拍摄方法，有很多偷拍和第一视角的镜头。偷拍和偷窥本身就能带来恐怖气氛，但导演没有好好利用。放在王婆夫妇房间里的摄像机顺理成章、恰到好处地拍摄到王婆夫妇讨论自己的秘密、商讨开溜，晚上又接连拍到姐姐“中邪”，拿着菜刀，抱着小孩出来吓人……连偷拍摄像机的角度每次都乔得恰到好处，永远都能让情节重点入画……这些摄像机除了扩大主角的视野，让他们获得更多的信息以外没别的作用、也没有更多互动……让人看来看去觉得这就和直接用第三人称旁观视角拍摄整个事件没什么差别……

再说剧情，恐怖片一定要有悬疑感的。这部片在情侣拍客组、王婆夫妇、中邪姐弟三对人物全部登场以后观众一眼就看出这六人就是故事主角了（演员表演和选角的关系），然后随着情侣和王婆夫妇驱车闯入位置偏僻、景色荒凉、环境封闭的中邪山庄，观众就知道最终就是要在这里大混战 —— 标准作死小队探险闹鬼小屋的万年不变恐怖片套路。其实套路没关系，具体实现的过程还是有看点的。有那么一瞬间我觉得主创想要营造那种“王婆夫妇说姐弟俩鬼上身中了邪，姐姐又给拍客妹纸说不要信他们，他们害惨了村里好多人其实他们自己才是邪，拍客情侣二人组夹在中间不知该信谁又逃不出去，要么跟王婆走要么留在山庄”那种恐怖感。不然导演为什么安排中邪姐姐私下找拍客小妹吐露心声？？不过看到王婆作法和对中邪的解释那么随意小儿科，而且没过多久，被人家掐着脖子大喊大叫转身回去就自曝（“快逃吧～老娘的秘密要被揭穿了”），而且还被情侣组看到了，我立刻就没了想法。

接下来拍了好几次中邪姐姐半夜拿着菜刀抱着小孩出来吓人，最后还把自己吊死……说实话一点也不吓人，因为观众一开始就被告知这人中邪或者精神有问题，做出这种事简直顺理成章。同样的戏码导演还重复了那么多遍，越来越无感……

回想起《惊魂记》，女主浴室被杀紧接侦探也被杀之后，也是女主姐姐和男友组成作死二人组非要去motel探险。观众在此时也预感到二人凶多吉少、大战就要在Motel发生。但观众会突然记起motel还有个从未露面的阴森老太婆 —— 未知是最令人恐惧不安的。希区柯克还生怕同样的被杀情节重复两遍观众会失去惊吓，故意在此之前透露出“听说阴森老太婆已经死了好多年”这个信息。如果静下心来把已知信息都摆出来分析，观众是可以推理到结果的，但影片没有给观众冷静的时间，在观众还处在前一个人被杀的惊吓、紧接又有人要送死、未知的恐惧萦绕心头…就在这时突然被塞了这么一个矛盾的信息。人在应激状态接受大量信息短时间是懵逼的。

这部恐怖片，剧情上缺乏有技巧的悬念设计，剧本和剪辑节奏也很乱很拖沓。很多明明几个镜头就交代的剧情非要一五一十地展现出来。男孩把烟盒偷拍摄像头藏在女孩屋里，女孩看到大骂，回来和男孩吵架，还吵了很多句，这还没完，第二天起来出发前还吵，男孩说别忘了充电，女孩说知道。。。这一大段过程毫无删减婆婆妈妈地被平铺出来不知道导演想要表达什么？这种冗长、不加处理的剧情展示在这部片比比皆是：情侣组在电脑前看放在王婆房间的摄像头偷拍下王婆夫妇讨论秘密，王婆说不行得赶紧溜。这时候从偷拍视频画面已经看到王婆起身向门口走去，完全可以接男生啪得慌张合上电脑，王婆已经在门口敲着他们的门说收拾东西，我们得走。结果是男生说“哎呀~他们过来了”，然后合上电脑，然后对女生说你表现得自然点儿，别被他们发现，女生害怕地说嗯，然后王婆过来敲门，他们说谁呀怎么啦。。。

如果是为了表现两人性格特点非要展现这些，拜托你也要有点技巧，你这是恐怖片，紧张气氛是要如影随形的。前面男生在女生房间放烟盒摄像头的时候可以制造一个小的恐怖高潮，让男生看着电脑屏幕上的偷拍画面，用节奏烘托让观众误以为会看到什么奇怪的可怕东西，结果是女生突然钻出来发现了摄像头，或是砸门的声音在背后响起。总之恐怖片最怕陷入婆婆妈妈的催眠节奏，让观众看到恐怖的镜头也倦了没有感觉。

还有最后中邪姐姐在看守所自述那段“如果是你的母亲被杀了blablabla。。。”，拜托观众已经从她弟弟的叙述中知道了杀人动机（当然这种重要情节全靠最后一股脑说出来的方法也不高明），我还要看他姐姐那段干什么呢？况且明知又不是找的什么巩俐章子怡，还要那么长一段特写人物倾诉内心挣扎情绪戏，这不是把演员本来就蹩脚的演技浓墨重彩地凸出来增加违和感吗？观众真的是一点同理心都带入不进去。

总之我觉得恐怖片其实是适合小成本独立制作的方式来拍的，器材简陋和演技业余都可以有剧本和剪辑的方面去弥补。比如演技不行就少拍点表情多拍中景全景、或是台词上多琢磨一下写的自然些。器材简陋可以像这部片一样设计成偷拍、偷窥、手持。。。大家夸赞导演“朴素”，一方面是夸对了，导演找了一条很好的路。但另一方面导演的技法不能也朴素粗糙，要更有想法更在设计上花心思才行。

（文/杨时旸）
众多周知，“国恐”已经成为了一个固定的、带有嘲讽性的短语。观众，甚至很多从业者自身都对它低看一等。中国特殊的限制机制，也让这种类型片的腾挪空间异常微小。它逐渐沦为了一个无法翻身的笑话，陷入粗制滥造和被人讪笑的死循环。人们都以最低的期待值，幸灾乐祸地想看着每一部所谓的恐怖片如何收场。
恐怖片在中国一片死灰，但《中邪》的出现却让它意外复燃。一位横漂导演，花费几万元，用伪纪录片的方式为这个类型挽回了尊严。相比于其他类型，恐怖片直接切近感官，所以，更多的这类电影都止步于肉身的反应，而不问向精神，它极其容易变得“自甘堕落”。最近，西方乃至日本的恐怖片都显得凋敝，除了那部《女巫》，很难有让人印象深刻的作品。在经历了无数次重复的恐怖意象的重组之后，如果没有更深层的心理鼓动和更剑走偏锋的想法，很难再度支撑起人们的兴趣。
《中邪》是在一种标准的纪录片氛围中开场的，那株随风摇曳的大树，暴土扬尘的街道，能说会道的东北算命喷子，躲在路边的解卦大嫂……你会以为这又是一部以讲述脏乱差为荣的中国式纪录片，但当贫嘴滑舌的男主角和聒噪的姑娘出现的时候，一些影影焯焯的东西开始浮现。他们和当地负有盛名的“大师”王婆夫妇乘坐着那辆破旧的轿车开上土路，直到王叔随口念叨着，“怎么这么偏啊”，突然之间，伴随着暗下来的光影，有一种强烈的类型感撞击了出来——它是一部标准制式的恐怖片，一些力量守株待兔，人们被欲望牵引，奔赴死亡。
《中邪》不恋血污，更接近惊悚和悬疑，切近于心理的恐慌而非挑动纯生理反应。它的几个陡坡式的心理悬崖设置得恰到好处，“中邪”的姐姐以一个沉默的正常人的面貌出现，之后在“治疗”中第一次显露出疯癫，王婆夫妇从救治者变成胆怯者——换句话说，他们从主动方成为了被动方，这个转化是被恐惧催化的，而同时，偷拍的摄像机发现了恐惧的根源——那些埋藏在心底的秘密，自己作为骗子和施害者一直担心被报偿；而在此之后，姐姐的“死亡”，以及更深一步的，死亡之后“冤魂”引发的混乱，都成为一步步溃散的节点。
客观地讲，对于大多数恐怖片资深影迷来说，从那个隐蔽的摄像头揭露了王婆和王叔之间的嫌隙，彼此争论曾经治死人的秘密的那一刻开始，这部电影就已经泄露了根底，但它还是用紧绷的气氛拽住了观众。这个故事被巧妙地设置在一个近似封闭的空间中，无法逃脱的郊外，一座破败的农家院，它的环境和人物设定都极度可信，对于这一类作品来说，这是代入感的坚实基础。
从技巧上看，这部电影因陋就简，但却意外地达成了一种low-fi的效果，伪纪录片的镜头语言和粗糙的中国县城以及浓重的幽秘色彩，经过互相叠加完成了一次剧烈的化学反应。镜头几乎没有错漏，不存在伪纪录片镜头之外的视角，肩扛手持拍摄的呼吸感与惊悚氛围本身异常默契。末尾，那个碎裂的镜头，既符合剧情设定又为观众完美区分了视角。
从恐怖意象上说,《中邪》动用了所有最经典的符号：娃娃，飘荡的尸体以及疯癫的人，被恐惧调动起的黑暗人性，因仇恨被激发而成为杀戮者，它把这一切恐怖桥段和经典意象毫无痕迹地本土化为一种真实的中国经验，而且，最终没有归因于怪力乱神，而是一场蓄谋已久的复仇。从设置看来，这不是出于对审查的规避策略，而是从拍摄之初就定下的基调。
其实，很多恐怖片中都有一个明亮又朴素的内核——善恶有报。《中邪》也同样如此，它是一个有关报偿的故事，从另外的意义上，以极端的戏剧性手段，用私刑完成了一次惩恶扬善，而且最终，复仇者也遭到了法律的惩处。
中国恐怖片被合力摧毁了——从业者自暴自弃，审查者如临大敌，观看者嘲弄蔑视。但仍然有一些人能够在狭窄的缝隙中努力维系自己以及这种电影类型的尊严。《中邪》只是认真地对待了这个题材，本分又充满尊重地对待这个故事。它本土、自信又粗粝、鲜活。但愿这部作品是一个系列尝试的开端，而不是一次偶然。

1.成本论。好多人拿着7万块的成本说事，觉得光凭这一点就得上4星鼓励。首先，拍摄成本和影片质量没有任何关系，作为消费者，我们照样是花了同等的价格去买票。如果这也可以成为你打3星以上的理由，那是不是我拿着手机晚上对着走廊拍2个小时也能得4星？毕竟成本为0还有点恐怖了。
2.乡村经历论。很多人说你不觉得恐怖是因为你没在农村呆过，那你呆过寂静岭吗？
3.十年内最恐怖的恐怖片论。首先国产恐怖片是一片荒漠大家都认同，那么在大家都是垃圾的情况下中邪只是样子不一样的垃圾而已。觉得恐怖得要死得怕不是看喜羊羊都会被吓到。
4.多拍一点什么这片子就会好论。影片的质量很大程度上取决于剧本的质量和导演的功力，那么作为一个说过本来想多拍布娃娃画面，但光镜头对着娃娃就不寒而栗的导演，你能期待他拍出多好的恐怖片？开玩笑，他也只是一个怕黑怕灯笼怕娃娃的小孩子，你给他7000万也拍不出多好的恐怖片。
5.不要和国外攀比论。有些事情你得认你才能改，才能进步。都说文化无优劣，但在华夏儿女光想想五千年文化就骄傲的情况下，我们的文化表现力确实是落后的，垃圾的观众也是其推动力。
6.打4星5星的人良心不痛吗？什么是4星5星，盗梦空间和肖申克的救赎这类才够得上啊，你们怕不是国产青春片看多了，大多数国产青春片顶多就值2星啊亲们，好片是有门槛的，不是有个画面出个声就能给4星的……

前面有个桥段，在树下面，丁鑫说想和刘梦过一辈子，刘梦没说话，但是她在心里记下来这句话，当真了。后面即使知道有危险，还是跑回去找丁鑫。

但是最后面，刘梦被捕兽夹困住之后，丁鑫用尽了力气也没用，最后一秒，他跑了，这一跑就很精彩了。我认真地想，如果是我，我还会回去找丁鑫吗？如果我是丁鑫，我又会不会跑。

但是唯一确定的一点是，刘梦当时说，想和我过一辈子的男人多了去了，她自己可能没信，不然也不会丁鑫这么一说她就上心了。但是我信了，因为我觉得她配。

其实我也不是说丁鑫渣还是怎么的，毕竟我想和你过一辈子和我能为你去死不是一个意思，毕竟不是说，很多情话说的时候是认真的，但是后面实现不了而已。

但是还是有点可惜，因为一开始很羡慕他们相处的方式，感觉也是能够一直陪伴的人呀。我都当真了，都说，旁观者清，当局者迷，连旁观者都迷了，当局者该多难过呀。

看个恐怖片都能这么忧伤，我大概是真的受伤了嘿。

虽然没有想象的恐怖，但是也还是行吧，起码吓到我了几次。还让我产生了写影评的冲动，要知道我中午看了寂静之地都没想写影评呢。

采访马凯是在传出《中邪》撤档消息的一周前，我们在影片的宣发方恒业影业见到了他。虽然距离在FIRST影展获奖已经过去了两年的时间，但他还是坚持穿着印有“FIRST”标识的T恤接受采访。我们问他是对FIRST还有情结？马凯笑着回答：“当然，没有FIRST也就没有我的今天。”

马凯确实应该感谢FIRST改变他的人生轨迹，在此之前，他只是横店一名普通的群众演员，一个月才赚1500块钱。在剧组的耳濡目染使他对拍电影产生了极大的兴趣，他尝试自己写剧本、找设备，但是拿给投资人看却都被嗤之以鼻。偶然一次与朋友聊起《鬼影实录》激发了他的创作灵感，这部采用伪纪录片形式拍摄的恐怖电影成本1.1万美元，全球票房却超过两个亿，这样以小博大的成功案例使得马凯决定放手一搏。为了收集素材，他专门去找街头算命的人，观察他们的精神面貌。虽然成本小，但筹备期却和正式的院线电影一样长达两个多月，马凯在一段时间内集中观看了几百部类型影片，只为了学习镜头的运用，以及如何营造真实感。

演员方面，马凯找到了几位同为“横漂”的素人，他们之前做过各种行业，唯独没有学过表演，但也正是这种“原生态”的感觉，消减了影片中表演的痕迹。由于资金短缺，实际拍摄时很多戏份只能拍一条，为避免出现纰漏。需要演员们在开拍前反复排练，马凯回忆最长的一次为了一个镜头他们排练了足足11个小时，直到满意为止。整部电影都是经过了先排练再开拍的过程，虽然辛苦，但由于大家都是老朋友，气氛融洽也乐在其中。

马凯从没有想过自己能获奖，但他和《中邪》还是在2016年的FIRST影展上大放异彩，斩获了“最佳艺术探索”大奖。“那一届的评委会主席可是王家卫！”马凯激动地说。他现在回顾《中邪》在艺术上最大的探索，就是将民俗与恐怖相融合，并用伪纪录片这种比较独特的方式呈现出来。不过FIRST的机制还是很严格，绝不会因为导演拿过奖就为他一路开绿灯，《中邪》之后的一个拍摄方案就没有达到影展的要求，这也鞭策着青年导演们不能在拿奖后沾沾自喜，需要继续在剧本和创作上下工夫。

这次《中邪》为了登陆院线，片方及马凯本人都做了很大的努力。不仅请到了金牌剪辑师孔劲蕾将影片从110分钟，剪到了节奏更加紧凑的95分钟，还补拍了很多小纸人吓人的戏码。由于整个制作过程时间较长，外界一度怀疑《中邪》在过审上面临了很多的阻力，对此马凯回应：“整个过程还是挺顺利的，我们是在等待一个合适的档期，于是就定在了今年的清明档，更符合这部电影的氛围。”

可惜的是就在3月30日晚间，突然传出了《中邪》撤档的消息，电影官微也发布声明，称“由于技术原因”，《中邪》将会延期上映，具体日期还未可知。我们试图联系导演马凯，但此时他已经拒绝任何采访，只是在微博上公开回应：“希望大家抵制盗版，感谢观众们的支持。”

虽然我们可能短时间内看不到《中邪》在大银幕上最终呈现出的会是什么样子，但马凯对于青年电影人的建议却值得回味：“有想法了就要去拍，不要怕会搞砸。而且筹备一定要用心，我们最早拍的时候成本虽然小，但也经历了近乎于一部院线电影的筹备期，只有把功课做足了，才能够把最好的内容拍出来。”

相信有这样创作理念的马凯，会在不久的将来带给我们新的惊喜，我们也期待着能够有一天重新在大银幕上，见证这部国产恐怖翻身之作的风采。

“横漂”导演：以小博大的《鬼影实录》启发创作灵感

凤凰网娱乐：早年在横店做群众演员的经历对你的创作有哪些影响？

马凯：有最直接的影响，正是因为做了“横漂”，才会对剧组越来越了解，然后在现场去观看那些导演他们是怎么安排演员，怎么安排机位，在现场去学习一些有关导演的知识。

凤凰网娱乐：怎么想到要拍《中邪》这样一个故事？

马凯：这个故事也是机缘巧合，我在差不多2013年的时候就有这么一个想法了，但是那时候还没有写剧本。2015年的时候，制片人也是我初中的好朋友孙德强，他把我从横店叫到了山东，让我拍个短片，当时我把短片的剧本都写好了，但另一个制片人他就不想让我做这部短片的导演了。孙德强挺不好意思的，他希望能帮助我拍个片子，我们闲聊时就聊到《鬼影实录》这部电影了，《鬼影实录》成本特别小，回报又特别高，我说我正好也有这么一个故事，我们可以弄。在他印象中拍一个电影，制作成本需要很大，但他一听这这次是小成本就觉得OK，然后他就刷自己的信用卡，拍摄就这么开始了

凤凰网娱乐：为什么选择用伪纪录片这样一种模式？是有什么情结吗？

马凯：有的，我第一次看伪纪录片就是《鬼影实录》，当时就被震撼到了。因为我以前是被那些商业大片喂大的，我一直认为电影就得高清画质和大牌演员，但是当我看到《鬼影实录》的时候我觉得，哇，原来电影是可以这样拍的，这也是可以讲故事的，所以我觉得如果想让观众感受到真实的故事，伪纪录片是低成本，而且相对而言很好的一个拍摄手法。

凤凰网娱乐：所以在写剧本之前，你就确定下了用伪纪录片的方式来拍摄？

马凯：是的，先有伪纪录片，然后再写的剧本。

凤凰网娱乐：电影当中很多像请神这种民俗，你都是从哪里来的生活经验？

马凯：首先我在网上看了很多新闻，就是揭露这种民俗诈骗的。然后制片人带着我去找，去看一些街头算命的人，然后我们也让这些人算，去观看他们的那种精神面貌。

凤凰网娱乐：过程中有没有遇到什么特别难忘的的人？

马凯：没有特别难忘的，因为他们整体给人的感觉都差不多，而且我觉得他们都是假的，我当时很难相信为什么会有人信这些？因为他们算的东西，一听就是假的，我们是用一种难以置信的态度来观察。我也希望通过拍这样一部电影，让更多的人不要去相信这些迷信的东西。

拍摄艰辛：为拍一个镜头足足排练了11个小时

凤凰网娱乐：实际拍摄的时候遇到了什么样的困难？

马凯：我们当时实际拍摄是18天，因为资金上短缺，很多戏份你只能拍一条。比如说有几场戏可能会损坏演员的衣服，但演员本身只有这么一身衣服，如果损坏的话可能就没有办法拍其它的了，你没办法拍第二条，你只能一条过，一条过你就得反复地排练。因为里面还有很多的长镜头，全是手持的跟拍的，这不像固定镜头那么简单，所以排练的就会很费劲。我们最长的时候，会排练11个小时，就为了拍这一个镜头。

凤凰网娱乐：这次的演员都是非专业的，在片场你如何对他们进行沟通与训练？

马凯：我记得贾樟柯导演说过，你找演员只要找对人了，这个戏就不用再怎么教了，说明找演员其实是很重要的。当时我在选演员的时候也是选了很多人，我觉得他们因为没有很系统地学过，所以他们身上生活的气息就会特别浓，我是相中了他们身上的这一点。找好以后我们就开始排练剧本里的戏，我会把我想要的那种表演风格告诉他们，让他们明白。虽然我们制作成本很小，但是我们在前期花了一个月的时间，把剧本里所有的戏份全部都排练了一遍，排练到我们都满意为止。

凤凰网娱乐：那你在现场会表演给他们看吗？因为你有横漂的经历，可能在表演上更专业一些。

马凯：其实他们也全是横漂，在现场我们会讨论，看看能不能增加一些好玩的戏份，他们本身身上也是有故事的。就比如说里面的王叔，他有很多戏包括唱小曲那些，都是自己添加的，我们在不改变剧本流程的情况下尽量轻松地完成拍摄。

谈FIRST：策划案不达标，拿奖也不会给你开绿灯

凤凰网娱乐：拿着这个片子去参加了FIRST，还获得了最佳艺术探索奖，有什么感受？

马凯：很兴奋，因为那一届的评委会主席是王家卫，我能在这样一个青年电影节上拿到奖，评委会又那么重量级，所以就太难以置信，因为这个反差太大了。我只是横店的一个小横漂，突然蹦到了这么重量级的一个影展舞台上去拿奖，这真的是难以形容的心情。

凤凰网娱乐：一开始去的时候，有没有抱着拿奖的心态？

马凯：没有，我觉得能入围就很难得了。

凤凰网娱乐：觉得自己在艺术探索方面最大的成就在哪里？

马凯：首先能够将这种民俗和恐怖类型相融合，还有就是在拍摄和类型上也有一种探索吧。我们很多的类型片，在前几分钟就会告诉你，比如说我是一个动作片，那么我一上来就打，可能就告诉了观众，我这是一个动作片。但《中邪》其实是相反的，他可能一上来告诉你，这是一个去探访民俗的纪录片。当你以一种伪纪录片的视角去看它的时候，你发现到后边，它竟然是一个恐怖片，这是一种类型上的探索。

凤凰网娱乐：获奖之后觉得生活上有什么样的变化吗？

马凯：肯定有，首先对走这条路不再迷茫了，因为之前其实是有压力，很迷惑的，到底能不能坚持。但现在就很坚定了，我可以继续。再就是可能我不会再为投资的钱犯愁了，在我拍《中邪》前一部作品的时候，我找过很多人投资，找过很多制片人，给他们剧本看，他们都不喜欢。现在我就不再怯场了，生活上也有改善，吃的住的什么都有。

凤凰网娱乐：作为受益者，对于FIRST影展这样一种机制有什么样的评价？

马凯：我觉得对于青年导演来说，尤其是那种没有很大名气，或者说没有上过艺术院校但喜欢拍片子的导演来说，FIRST真的是一个很好的平台。因为它不管你的监制是谁，不会看里面的主演是谁，能够入围，纯粹靠导演的能力。

凤凰网娱乐：那你之后还会和FIRST进行更多的合作吗？

马凯：我是很想，之前FIRST也有邀请我拍短片，但是因为我的策划案达不到一些标准，他们要求是特别严格的，不会因为你之前拿到什么奖就给你开绿灯的，还是以剧本创作为中心。

凤凰网娱乐：拿了奖之后，会不会给你接下来的创作造成一些压力？

马凯：刚开始的时候其实是有的，一些影评人和观众，对你的评价都太好了，你会有一些压力，你会考虑到接下来我该怎么拍？会不会让大家满意？但后来我调整过来了，大家对你的褒奖，可以留在心里，但是你不要把自己看得太重要，你做好自己认为该做的事情就OK了。

版本差异：补拍的小纸人是新版最吓人的亮点

凤凰网娱乐：为了影片这次能够上映，做了什么样的准备？

马凯：我们首先是进行补拍，使它能够达到院线的规则，这是很重要的事。因为之前那个版本是不够格的，但现在补拍了，然后花了重金进行后期，达到能够上院线的这个标准，主要就是这一块。然后又加了很多小纸人的戏份。因为最早的那个版本，其实是没有小纸人吓人的，但新版中有很多它的戏份，也是新版最吓人的地方之一。

凤凰网娱乐：时长上也有变化？

马凯：对，之前那个版本大概是110分钟，然后这个是95分钟，增加了很多恐怖戏份，删掉了一些我觉得比较冗长的纪录部分和情节，节奏比之前那个更紧凑。

凤凰网娱乐：这次还请到了金牌剪辑师孔劲蕾老师，她对于这部影片有什么样的帮助？

马凯：孔老师提了很多重要的建议，那时候我们也有讨论，挺重要的。她很尊重新导演的想法，使得现在的版本是我喜欢也很满意的版本。

凤凰网娱乐：这次来到院线，审查上面有没有遭遇到一些困难？

马凯：没有。

凤凰网娱乐：很顺利？

马凯：还挺顺利的，主要是我们定档期考虑的比较长远，想找一个合适的时间上，后来就想在今年清明这样一个时间点上。

凤凰网娱乐：现在影片要上映了，你如何权衡作品当中的商业性和艺术性？

马凯：还是看观众对于影像的接受度，看看能不能包容这种恐怖的类型。因为大家现在很多专业的影评人看了给了好评，但现在真的要面向全国了，大家对你的期待到底会是什么样子？还是上映才知道。

创作建议：我为拍《中邪》看了几百部片，你能吗？

凤凰网娱乐：对于当下的中国恐怖片制作，有什么样的想法和建议？

马凯：我觉得很多前辈也拍了，给他们建议我不敢说，我在拍《中邪》的时候我是做足了很多功课，我既然拍的是伪纪录片，我看了很多很多伪纪录片电影。

凤凰网娱乐：据说你为了拍《中邪》看了几百部片子？

马凯：差不多，我会看大量的相关影片。如果我拍伪纪录片，这段时间内我就看伪纪录片，看他们是怎么拍摄的。首先你得去学习前辈们拍出来的东西，你看人家为什么拍得好，他是怎么处理这种恐怖戏份的？怎么用镜头的？怎么营造这种真实感的？功课一定要做得很足。虽然《中邪》成本那么小，但是我们光做功课，光筹备就一两个月，这一两个月可能也是一个院线筹备期了，但是对于一个那么小的成本电影我都要筹备一两个月，我是觉得既然要做这个，就要把导演该做的功课做足了，演员的表演、摄影、场景，你都得想得很清楚很清楚。

凤凰网娱乐：对于青年创作者有什么建议？

马凯：我认为有想法了就去拍，不要老担心他会搞砸，也不要梦想着他会一步登，希望他达到某种高度。尽量找一些志同道合的人去一起完成这个梦想，首先你这个是可以节约成本的，在拍摄过程当中，其实是一个积累经验的过渡。当你积累到一定的经验以后，OK，你可以拍出很成熟的作品了。一开始别奢求它会怎么样，不要怵，勇敢去拍。

凤凰网娱乐：下一步有什么样的创作计划？

马凯：拍恐怖和喜剧。我自己很喜欢喜剧，我想尝试一下把喜剧和恐怖结合在一起，它会怎么样。

凤凰网娱乐：有想过自己在恐怖片导演的标签上突破一些吗？

马凯：目前我是想着前三部还是以恐怖为主。三部以后，可能会尝试动作和魔幻吧，我挺喜欢动作和魔幻的。

采写/二十二岛主

阅读原文：http://ient.ifeng.com/43039591/news.shtml?ch=wt_ent