1 ) 香港赞美诗
杜琪峰是个符号,植根于香港,他的眼睛代替了观者的眼睛。
可以说,不管是故事也好,配乐也罢,《文雀》的一切都在为画面服务,只为让观众看到一个真实而鲜活的香港,杜琪峰眼中的香港。这就足以解释为什么情节如此单薄,小偷为什么都如此可爱,任达华为什么拿着相机拍来拍去,林熙蕾为什么像只受惊的老鼠,走街串巷不知疲倦。
对白在杜琪峰的片中总是被尽量的弱化,代之表现情节和人物性格的是炉火纯青的蒙太奇手法。镜头缓慢移动,人物面无表情,却总出现在出其不意的位置,所有想说的话都以眼神传达。这一特点足以代表杜氏风格——大象无形般的磅礴气势,静默中暗涛汹涌。在《文雀》中,此手法表现得淋漓尽致,让人想起吉姆·贾木许:一个人静静地坐在那,脸上写满了命运,镜头慢慢一转,便足以推翻你之前的全部想象。
关于影片中的各种明喻、暗喻,看过的人肯定都自有体会,唯独想说一下林熙蕾不知打向何方的神秘电话,很多人觉得这一情节很多余,有拖后腿之嫌。按照一般猜测,电话可能全是打给她远方的恋人或亲人,也交待了她苦欲逃离的心情。可看完全片,联想到她一次次的穿梭于街巷之间,难道只为找几个帮她的小偷?她又是怎么知道任达华这一伙人的呢?由此我大胆猜测,电话背后有可能隐藏着一个阴谋,也就是说,林熙蕾是饵,也是被人操纵利用了任达华一伙,而他们兄弟四人完全被蒙在鼓里,还为做了好事而欢喜不已。这也暗喻了香港人的悲哀,被人利用而不自知,仍沉浸在自己的小小天地。
最后说一下配乐。由法国人操刀的配乐贯穿全片,确实精彩纷呈,可个人认为至少某些部分并没有与画面相得益彰。因为有时音乐抢了画面的风头,让人情不自禁专心聆听却忽略了看,对于一部电影来说这可能并非幸事吧。
总体来说,《文雀》是一部很杜琪峰的电影,很香港的电影,虽然大陆版的85分钟并不很完整,普通话也无法表现原片粤语的神髓,但电影对香港的赞美之情使人感同身受,散文诗一般的优美流畅也基本展现在了观众面前。得见此片,还能有什么怨言呢?
2 ) 我的青春小鸟一去不回来
我有一个表哥,他曾经是6个家属区中最心狠手辣,臭名昭著的混混;他曾经在我们对一台变速的山地车朝思暮想的年代就开上了马达轰轰的“太子500”,所过之处都会有一帮小屁孩拍着手喊:“变形金刚!变形金刚!”;他曾经用最凌厉的招数放倒了其他家属区气焰正盛的“老大”;他曾经搂着最滥最妖艳的姑娘招摇过市;他曾经带我流连与各个“哼哼哈哈”的录象厅和乌烟瘴气的游戏厅并不花一分钱,心情好的时候还可以在胡同抢别人的游戏币;他曾经像展示军功章一样向我展示着他小臂上那个缝了18针的伤疤,一边滔滔不绝着他辉煌的战斗史,并由我像说书先生一样散播各地,以至于成为了一个品牌,哪个小哥们挨欺负了,都会大肆叫嚣:“你等着!我找XX他哥去!”;他曾经是我对男人的一切定义。
后来表哥离开了家,离开了他那些信誓旦旦同声共死的兄弟,离开了那些为了他准备从良眼泪汪汪的姑娘,离开了那些将他逢若神明的小屁孩们。他说这地方太小了,他要飞出去。
我认识一个男人,他曾经在香港电影大萧条,全民做三级的时代也没有妥协,屹立不倒;他曾经做为图腾柱一般带领韦家辉,游达志把“银河映像”送上了神坛;他曾经仅仅用几个黑西服的男人就把只手遮天,猛龙过江,战无不胜,龙争虎斗的小蛊惑仔们羞辱得无地自容;他曾经是我彰显独特品位,与众不同的武器;他曾经是我对江湖的一切理解。
后来杜琪峰离开了“银河映像”,奔向了商业,奔向了自己的未来。他说这地方已经容纳不下他了,他要飞向威尼斯,飞向嘎那。
表哥陆陆续续的传来一些消息,他流窜于成都,山东,北京,苏杭。做着名声最臭的医药代表,赚了很多钱,有时候也过得很惨。大三那年,由于和时任女朋友操作不甚,不幸中标。穷途末路之际想起了那个义薄云天的表哥。电话中表哥一边念叨着手头紧,还要还房贷,一边念叨着让我去看看妈,一边侃着球。絮絮叨叨的像个家庭妇男。这让我大失所望,心想几百块钱的事还这么多话,人真是会变的。不过隔一周还是收来一大打《足球周刊》和几百块钱,并收到妈的电话。
杜琪峰这些年正在一点一点的妥协。曾经的杜琪峰根本视女人若无物,全都是义字当头又斗志斗勇的男人们的游戏。从阿鬼和阿来到秋哥和JACK哥再到张彼得和何尚志。然后Rebeeca出现了,男人女人开始对攻了。再到《文雀》,四个男人开始围着一只金丝雀团团转了。曾经的杜琪峰手下的男人都酷得没边又调皮得可爱,但绝不会自贬身价。后来干起了没有技术含量的强盗也就罢了,《文雀》居然堕落到去当三只手。这让我很是迷惑,杜琪峰怎么了?我怎么了?到底是谁变了?
去年表哥到苏州出差,哥俩在“得月楼”拿着国窖当自来水喝,晚上就着回忆在宾馆滋着两打的啤酒,东一嘴西一嘴的打着屁。偶然看见表哥小臂上的伤疤,我说你小时侯胆可真大,就不怕手筋断掉?表哥苦笑到,砍个屁砍,那其实我小时侯滑旱冰摔的,对了,我给你添了个小侄女,小名叫珊珊,你二姨夫最近倒是身体养好了,你二姨又不行了……
《文雀》在我们头顶晃了一圈又飞走了,我始终感觉到从我这偷走了什么东西,是那个黑色的杜琪峰?还是换给我一个小清新的杜琪峰?还是我们自始至终都没有看到全部的杜琪峰?可能吧,因为我们始终是抬着头。
公司在办电影节:华语导演处女作电影展。届时杜琪峰的处女作《碧水寒山夺命金》也会参展,可惜杜导本人不会来,希望结束后给杜导的回函上我可以加上我私人的14个字:“杜导,您好,我是看着您长大的,谢谢。”
3 ) 勾男十二式——文雀观后感
1. 在男人面前慌张地而优雅地奔跑,不停地回头,让他看见你——当然前提是你身材够好,衣服够靓。
2. 和男人单独挤进一部电梯,以一种微妙的距离紧紧贴在他背后站着——那种正好夹进一个天上掉下来的气球并让他把气球的柔软质感误认为你的距离,吐气如兰,一言不发。
3 . 和男人拼酒,并让他以为自己不胜酒力,可以上下其手。然后把他灌醉,拿走他的表。
4. 截住男人的摩托车,不由分说地坐上去,抱紧他的腰,头靠在他的肩上,到目的地之前,问他要电话号码,以以后还钱的借口。
5. 在男人的家里,指着对面有窗帘的窗户说,那是我家。我经常从那里看你。
6. 让男人很轻易地偷走自己的钱包,留下自己的身份证——让他知道自己的名字。
7. 在发现真相的男人们围攻上来的时候,先无辜地告白我不知道真相;然后痛苦地说我总要找一个真心喜欢的爱的人,哀怨的眼光扫过在场的每一个男人,并挑其中相对最帅的一个亲上去。
8. 把从男人那里偷来的表神不知鬼不觉地还给他,并在表后盖上写上自己的名字和电话。
9. 和每个男人单独联系,让他们以为只对他青眼有加。
10. 哭着说,我很开心。
11. 像小学生一样扁嘴点头,坚定地说,嗯!
12. 向每个帮过她的男人鞠躬。
以上基本就是《文雀》的故事大纲。一个女人和四个年轻的贼以及一个老贼及其保镖们的故事。为了这个女人,男人们像古龙小说里的武侠高手一样过招,在男人义气的背后,为的只是她的自由。
气氛营造得不错,无论是任达华所住的那个幽深阔大的旧公寓,还是女人不停地奔跑和慌张,或者雨中伞下的较量,颇有古龙片断的黑暗紧张意味。 可惜的是,老男人输掉以后在汽车里咧嘴大哭露出肥厚舌头上下翻转,或者是林熙蕾不够风情万种,或者是任达华已然肿胀的眼泡和日渐松懈的笑容,已经足够败坏气氛。更何况弄了那么大的一个噱头,不过是这么小一个结局。对哦,不能说人家小,人家总结了电影的中心思想呢,“通过这件事,今后我们要重新做人!”
拜倒!
(P.S:请男人们告诉我们:男人真的能那么被钓到么?杜琪峰导演教导我们的是不是对的?)
4 ) 春心萌动如《文雀》
我是三天前看的《文雀》。
在这三天之中,我等待着自己的热情消减,直至只字不提,
但是始终没有。
对我来说,《文雀》就是一部那么棒的电影。
奇怪的是,在网络上,在报纸上,看到一边倒的评价是:
编剧薄弱,故事性不强,剧情不连贯……
我简直是崩溃了:这都是哪儿来的影评人呀?他们有没有基础剧作常识啊?
《文雀》的故事动力非常强,简单而直接,丝丝入扣,
行云流水一样,很多场面和细节写得精彩万分。
我最喜欢的是故事的“简单”和“节制”,
故事没有一个横生的枝桠,没有多余的一笔,
节制则是,故事表达的情感,蜻蜓点水,绝不拖沓。
坦白说,我之前几乎没看过杜琪峰的电影,
这一部,让我叹为观止。
电影写什么呢?
我想,是写男人的幻想,男人关于女人,关于性的幻想。
这部电影,不是讲黑帮,也不是讲扒手,是讲那么一个午后的春梦。
一个女人,美得一塌糊涂,骚得一塌糊涂,
她跳跃,慌张,就像一只文雀,跃进你的房间,窜入你的生活。
当你正经想捕捉她时,她又飞走了。
她当然是危险的,男人的梦里总有那么一点点危险,
她当然是孱弱的,男人的梦里总是需要自己是个英雄。
既然电影的主旨在此,怎么能说故事讲得不透彻,不连贯,不强烈?
在我看来,电影的每一笔都打在这个点儿上,打得准确极了。
让我印象最深的一个画面,是艳遇了这个女人之后,
每个男人的表情特写:恍惚,回味,骄傲,陶醉,宛如在梦中……
从每个平凡的男人脸上一一划过,最后你看,他们只不过坐在一辆自行车上。
一辆小自行车怎么撑得住四个大男人?
一个女人怎么架得住四个性幻想?
车子当然坏掉,四个人摔下来,互相跳脚指责也无济于事。
而电影结束,女人飞走了,没有一个人得到她,
四个男人还是巴在一辆自行车上,神了,没有了心里的瓜瓜葛葛,车子平稳的走了。
文雀是写暧昧。
我们每个人心目中,都有一个关于艳遇的梦:
比如午夜一辆豪华敞篷跑车停下,一个美女威严的说:“上车!”,
比如海边骑摩托时,一个美女拦车,上了车紧紧的抱住你,小头颅靠在你的肩膀上,
比如赌场里,一个美女和你豪赌,之后又豪饮……
最最精彩的一场戏,我觉得,是在电梯里,
一个平凡的不能再平凡的眼镜大叔,赫然发现身后站着一个美女,
眼光灼灼,目不转睛地逼视他。
大叔心猿意马,这还就算了,怎么用一个道具加强这种张力?
两个人,一个电梯,这是大一时剧作课的小练习。
这一笔,简直写得太棒了:
电梯上方缓缓掉落了一只气球,正好挤在两个人中间。
气球缓缓掉落在美女的胸前,美女一动,轻轻的又狠狠的挤了挤男人的背,
气球滑落在美女的腰,美女一动,挤了挤男人的腰,
再滑下去,是那个要命的部位,美女还是款款动了,这次挤的是,男人的屁股……
他们的身体接触到了吗?肉对肉了吗?
没有。
但是那一刻,简直是血脉喷张,惊心动魄。
《文雀》里没有见血的东西,没有露骨的东西,比比皆是,都是这样的段落,
但是精彩,也就精彩在这种地方:
梦之所以迷人,是在于它始终不落实地,它让你怅惘幻想,但并不予以实现。
所以,电影的结尾也好,女人干脆利索的走了,就这么走了。
事如春梦了无痕,自始至终,他们也只是停留在午夜对坐,
灯影斑驳,欢欢喜喜的对望,无限放大的红唇和眼眸。
《文雀》最好的其实不是故事,是导演的功力,
四年精雕细琢,炉火纯青,空间运用让人目眩神迷,
最后一场打斗更是足以留名影史,还有音乐,长笛最好,恰如灵动文雀。
但是,那是另外一篇文章应该说的事。
我只是想说:
《文雀》写的是欲望,但没有肉体。写幻想,但没有结局。
写偷窃,但是没有成功。写失落,但是充满幽默。
这是一部商业片,但是艺术极了。
这是一部艺术片,但是好看极了。
强烈推荐,在电影院(一定要!)观赏《文雀》。
5 ) 文雀
现在是这样的,年轻人都在迷惘,年长的都无奈怀旧,皆是些零散小调,宏大的交响是没有的。《文雀》正是一场杜琪峰与老香港的爱情。他深陷其中,深陷其眼角眉梢的挑逗,殖民地特有的懒散随意、光影斑驳。昏黄的街灯,空巷里飘零的背影。配乐是轻爵士,多修饰音,妖娆曼妙得不得了。
其实谈不上爱情,只是相思。只因他所爱的最好的时光(或是最坏的?)已经再也不回来。任达华踩着单车一路蹬过上环老街,斯人不在,却满眼还是她。像是黑白照片,他在暗房里笑着看她显形。说来说去是空有思念和氛围在那里,氛围是可以人造的,一怔就有了氛围,但实际上什么都没有。早就完了。
杜琪峰真是活明白了,年纪大一点就自然能活得明白。他不喜欢的,觉得做不来或者做起来困难的,他就不做了。沉浸在那片他喜欢的梦幻中,心里却是透彻的。微醺的肃杀,轻灵的凌厉。故事很单薄,人也单薄。依然是市井混混,兄弟情怀。但这又怎么样,没有比这更好的了,没有比怀念他喜欢的那些,更好的了。
6 ) 中西合壁
还没看过的,去电影院吧。
当然有删,那没办法,不过还是应该去。
最后那场绚烂如舞蹈的雨伞下的决斗,美的一塌糊涂啊,想起step up2的那场雨中戏,美国老啊,真要学着点了。
故事就是老派武侠小说的套路,当然也可以说完全不是,就是男人对女人的性幻想,可是谁说江湖义士侠肝义胆不就是因为贪图美色?
拍出来的却是上世纪好莱钨黄金时代的调调,曼西尼精神的配乐,优雅的镜头,那些曾经在辉煌港片里见过的,又重新都见到了。
这么的菏里活,又这么的中国。
恩,简言之,就是。。。。。。。。。。太小资啦。
7 ) 回归热潮的小资情节
记得是在刚刚大学毕业的时候,看到文雀的报道。那一刻,还在想这是个什么片子?因为娱乐报道中的图片显得那么怪异。居然干净的有些妖艳。
终于在五年后,见到了他,那一分钟感觉惊艳这个词是需要对比才能得到答案的。
一直都很喜欢杜琪峰,他的电影总是带着些许小资迷幻的风采。这也许就是用惯了镜头的缘故吧。那份留在平凡中的精彩,是不需要用言语说明的。也致使他的整体风格带着一股子超然却并不脱俗的感觉。
记得第一次知道小偷的厉害。还是看了国产一部警匪片。片子里面的绝顶小偷就是使用刀片的,在片子里面还回忆了如何训练小偷的过程。
由此,我总是觉得背那些时尚的单肩手提包,是一件万分危险的事情。然而,还是防不胜防的被偷了两次。
然而,几乎所有的窃贼电影都在宣扬一件很重要的事情,盗亦有道。偷不能偷光,抢不能伤人。做绝了,自然也会断子绝孙。最多也就是养家糊口而已。
这是现在的小偷们都忘记了的事情。所以,抢劫伤人,甚至杀人都已经见怪不怪了。
可是,当那段精彩的街头抢劫出现的时候,不能说不让人感觉即使贪心一点又有什么?于是,当他们拿出良心去帮助林熙蕾的时候,事情就顺理成章的演变成了侠盗。但是,很难说能像《都市侠盗》那样变成习惯。
任达华在片中的角色实际上有一种独善其身的感觉。就和电影外的任达华一样,独善其身的过着悠闲地生活。把用旧相机拍摄香港来老街市来作为消遣。
于是一种令人怀念的小资风情就好比一种雀然的热潮开始泛滥。较之之前的《无间道》,显得异常的小气。却一下就拉近了我们的距离。一抹微笑就会爬上自己的嘴角。
再加上背景中法国式怀旧曲风,让整部片子都渲染上了杜琪峰的思念。思念黄金时代的疯狂和认真,怀念那一份早已忘却的纯洁。
就如片中自由的文雀,只是单纯的把自己想到的,愉快的,永恒的一瞬间留下,即使知道有一天它(她)会走,也想保护在这一瞬间而已。
这是杜琪峰的小资,也是我们的小资。是杜琪峰的怀念,也是我们的怀念。
默片般的旧式情怀,绝美的古旧香港。美中不足的是故事比较弱,缺乏情感深度。
男人对美女的喜爱,一景一镜都春意萌然;美女对自由的渴望,犹如笼中鸟雀般期盼。本片可能是杜sir最惬意的一次发挥,不仅构思精巧,且极富诗意,雨夜中的对决绝对值得品味,文雀的快与隐,尽收眼底。细节丰富,配乐也都情调十足,更是显露着杜sir对香港这个地域的情意,格局小如《文雀》,照样五脏俱全
Sparrow.2008.DVDRip.XviD-BiEN
也想这样骑车在香港穿行
为了心中的香港,不消失的香港。如果说不喜欢,是因为你不懂得香港的浪漫。不必每次都拿故事来做唯一标准,再圆满的故事也填不满你空洞的内心诉求。他日连这些原味都消失了,崩坏了,你就知道可惜了。只怪当时不珍惜,嗯。
故事太弱。
本片实乃杜琪峰的电影散文一则 其中任达华拿着禄来的双反拍香港的即景 林熙蕾在各处如文雀般奔跑的镜头 衬以轻灵的配乐 足以让人神迷 而雨中窃战的部分则太过舞台剧化 反观情节的单纯线性 使影片缺点同样十分明显 老戏骨卢海鹏在关门开车之后的恸哭 以及好基友骑车嬉闹的闲适 给影片加分 银河必看片目
漂亮的雨中决战配上那么漂亮的音乐。不过前戏过弱,可惜了。
清新风格的电影,只是个小小尝试吧
高配写意版《天下无贼》?!形式感十足,镜头调度太棒了,雨夜戏有点儿王家卫的感觉。
在杜琪峰电影当中算不上喜欢的地方在于,政治寓意有些裸露。但一如既往欣喜之处是,空间上的走位。一般来说追逐的戏,重点在演员的动作,而杜琪峰的主角更像是空间本身,而且一定是横向和纵向运动的交叉进行。仅仅从一点,就能感受得到,杜是多么的爱香港这座城市吧。
林熙蕾是一个被“强权”操纵的傀儡。但是,四位侠士用他们的方法,解放了这个傀儡。从某种意义上讲,林熙蕾是与那只“自来雀”等价的。她是“自来”的。你要强行关住她,你是关不住她的。你只有给她充分的自由,她才会“自来”到你身边。
音乐抢了电影风头,故事平平…
1星给音乐
无处着力,形式感倒仍旧是一流。
电影是有趣的,剧本是弱智的
扒手的世界很浪漫。。。。
这部评分也太低了吧,完全无法理解。我很喜欢全片的轻盈感,从开头四兄弟的初次行窃到结尾两帮人马的雨中决战,不论是节奏还是氛围都很轻快。比如结尾的偷窃大战,杜琪峰很少直接表现偷窃这个动作本身,而是通过雨水、雨伞、扒手们口中的刀片(像泡泡糖般被吐进吐出)等周围的、侧面的、外层的东西来烘托交锋的激烈。傅先生偷回了护照却甘愿认输,当然主要原因是因为他破了扒手的规矩,割伤了目标,但我也愿意将其理解为,是因为他下手过重,破坏了贯穿始终的轻盈。也喜欢任达华和林熙蕾的初遇场面,透过镜头一见钟情这种设定可能就是电影人浪漫的小心思——闯入我镜头的人,终会闯入我的生活。
主角是小偷,确实不太好拍,再怎么盗亦有道依旧有点诲淫诲盗的感觉。怪不得资源怎么难找,刀片一出来,总能想起小偷团伙制造的惨案。杜琪峰已经很不错了,拍出了王家卫的感觉。算是写给香港的情书。
非常精巧的小品,很电影的电影,但是观影过程在“哇拍的好有味道”和“呃好想快进”之间摆荡……当代都市武侠的感觉,杜琪峰的香港真浪漫。配乐太好。