狼人生死恋

看到有人对这个电影的评价极高，我却不以为然。要不是电影里有James spader 估计我不会耐着性子把这个电影看下去，可看到最后发现他竟然出演了这样一个角色，真让人失望。
我看电影一向是印象优先，如果一开始就没给我好感，我以后也不会太喜欢。看看片子上映的日期是1994年也不算很早了，但是片子一开始那头野狼的特效做的真是很拙劣，从眼神到动态以及皮毛的质感，都让人觉得它充其量是个野狼的标本。从这一刻开始，我的印象分就已经接近谷底了。
电影的情节很简单，不如意的出版社编辑在工作和生活都遭到背叛的当口被狼咬了，借着兽性的侵袭他越发无法压抑内心的怒火，并不断在夜间犯案。但是当他认识了美丽的老板女儿之后，他开始尝试压抑自己，找回人性。James在片中饰演的就是那个不论在生活还是事业上都给nicholson在背后捅了一刀的男人。那时候我们的胖大叔律师真是年轻呀，还是挺帅的。就是角色龌龊了些，开始当他以清纯帅气的形象出现的时候，我还真以为他是一个忠诚的人，没想到结果让人大跌眼镜。当nicholson发现James和自己妻子有染时，愤怒地咬了James一口，这一口在电影的最后，让我们的粉嫩大叔变成了邪恶的狼人，太崩溃了。
个人感觉这部电影的主题很不鲜明，应该是想表现男女主人公的爱情，但可惜两个人完全不来电，爱情的力量只在影片的最后闪亮了一小下。如果说这个电影想表现人性，就像电影里说的，“被狼人咬过，是不是会变得邪恶要看人的本性”（大致这个意思吧），也并没有完美的体现。电影中人物的性格塑造太单一了，明明有这么强大的阵容，却没能给电影赋予更多的内容，应该还是剧本本身的问题吧。

这片几乎没人说好，很奇怪小时候怎么印象那么深，于是复习。
原来这不是恐怖片，它在表达人性。
它说的是，现代文明让好人绝种，好人只能变成狼，反噬文明。
大段的现代商业竞争的桥段，充满讽刺。
包括女主角的人物设定，都是对浮华世界绝望了，才会选择去跟随狼人。
这片子在立场上，就否定了我们所生活的现代世界。
这个世界没有灵魂，并且要淘汰掉所有有灵魂的生命。
杰克所演的高级编辑，坚持着独特和品味，所以他不适合快餐的现代文明。
这个世界不够多元，不够尊重不同生命自身的特性。
这个世界在毁灭人性，所以如果你坚持人性，就必须把世界当做敌人。
变成狼的寓意我想就在这里。
所以这不是一部狼人电影，这是美国人的狼图腾。
把故事放到个体和文明冲突的大背景中来看，你就发现它不拖沓，丝丝入缝。
是你对恐怖片的预设害了你，让你错过了一部好电影。
而我，从小就迷恋其中的反社会倾向，我就要做那样反社会的人。
而人对社会的反抗，它也不像搏击俱乐部那样玩得装疯卖傻，它是如此细腻地展示了，当个体坚持内心价值面临社会淘汰时，所有的疑虑、挣扎、反抗和纠结。就像当惯了奴才的人有一天得到了一种礼物叫做自由，他会本能地对这种礼物感到畏惧。
我们戴着软弱的面具，如何面对真实自我的强大与锋芒？
不是完全控制，也不是完全失控，而是如何在其中找到平衡。
所以人觉醒后一定感到痛苦，要在痛苦之中重新界定自己的生命。
我当年写下，要在濒临精神崩溃的悬崖上，盖一间茅屋定居。
只有在那里，才能让自由的火焰，烧去身上所有杂质，让我的生命变得精纯。
既然狼人的情节只是要表达一种精神上的觉醒，是一种寓言和象征，结尾就好理解了：
双宿双飞，追随我们的本性。

最后结尾是不是预示我们女主就是开头咬了男主的那头狼，因为女主说过，喜欢男主，因为他善良，是好人，所以引出开头部分男主开车撞上一头狼，男主下车知道是狼，还试探性用手去抚摸这头狼，即使被视为野兽也有如此善举，这不是一般人能做的到的，而这头狼也被男主行为感化并且马上对男主有好感，索性咬了男主，让他变成自己同类，然而有了后面的故事。

尽管杰克·尼科尔森三次捧得奥斯卡金像奖，而且他主演的《闪灵》和《蝙蝠侠》我都认真看过，印象深刻。但是我不是他的影迷，所以这部片子是冲着米歇尔·菲佛搜索时才发现的。米歇尔·菲佛在本片中依然美好着那么多的美好，其他演员却也令我痴迷至今。

狼人电影是欧美导演热衷于拍摄的题材 。东方文明里的有的是神鬼传闻，不但有各种精灵，还存在着无数阴魂厉鬼，比如僵尸，牛头马面……而西方文明里最著名的就是狼人与吸血鬼了（与中国对应的应该是《聊斋》里的狐仙之类）。 并且二者常常是密不可分。 集恐怖与惊悚于一身的经典狼人电影，对于我来说莫过于《黑夜传说》系列了，而《暮光之城》显得更温和一些。

该片由“小丑”杰克·尼克尔森主演，尽管片名俗气的昭示“生死恋”的“幌子”，但影片也无一不透露着对人性的思考。内心中野性与人性如何对立统一是这部恐怖片所想表达的意图。也就是说我们每个人的内心都有两个人，一个好人，一个野兽。为什么我们出生以后就必须不断修行？就是以善良抑制内心的恶意！就像王阳明认为的那样：善恶来源于内心，要修炼自己的内心，才能不被俗世左右。以这个观点来看，这部电影堪称独具匠心。

不过从另外一个方面讲，也可以称为这是一部讲述美国人狼图腾的故事，狼在该片中寓意着对现代文明的讽刺与讥笑。所以我们如果单单认为是一部恐怖版的爱情故事，以为狼人只是一个噱头，那你或许就会错失一部真正的狼人好片。

对我个人来讲，当你感觉到中年即将来临之际，常常有心杀敌无力回天，如果此时你能奇迹般地重获年轻时的活力、勇气和体能，那岂不是惊喜欲狂？兰德尔Randall（杰克·尼科尔森饰）就被赋予了这个奇迹，但代价是——他必须准备在下一个满月前变成狼。

当我们看到兰德尔Randall以犀利的姿态征服世界，展现自我，并赢得人们的尊重时的一刹那，我差点欢呼雀跃起来。看来，征服是所有雄性动物的特征， 人类亦不过如此。

整部影片行云流水，丝毫没有拖沓敷衍之意。

我们说好的演员可以推动一部电影。《罗马假日》剧情本是无奇，因奥黛丽赫本而名垂青史；如果一个演员能够和一个角色、一部电影互相成就，那才是顶级配置。就像紫霞仙子只能是朱茵，郝思嘉只能是费雯丽一样。也就是说，好的演员可以让一部合格的电影变得精彩，但不能让一部不合格的电影变合格！比如《速度与激情9》里的众多大腕，以及哈莉·贝瑞的《猫女》、 斯嘉丽·约翰逊的《黑寡妇》……当然还有数不胜数的尼古拉斯·凯奇、 布鲁斯·威利斯。

当然了谁都有走麦城的时候，难得的是这两个哥们却是一直走。

杰克·尼克尔森是主角，他低调得轻描淡写，令人耳目一新，对于奥斯卡影帝来说驾轻就熟而已。詹姆斯·斯派德（James Spader）扮演的反派角色是个卑鄙小人，表演得入木三分，恨得我牙根痒痒。倒是米歇尔·菲佛（Michelle Pfeiffer）义无反顾地投怀送抱令我刮目相看。

当米歇尔·菲佛被问及为什么选择扮演劳拉这个角色时（莎朗·斯通首先拒绝了），她只是简单地说：“不想再操一个口音，不想再戴假发，不想穿另一件紧身胸衣”，而是想：“只想做一些现代的事。”她指的是《危险关系》呢，还是《纯真年代》呐？在这里，米歇尔·菲佛（Michelle Pfeiffer）出人意料地表现出了非凡的魅力和完全可信的表现，而不是沦为尖叫和挣扎等浮夸的表演，米歇尔·菲佛给她的角色注入了真实的人类情感，在她职业生涯中最令人印象深刻的一场演出中，她扮演了一个本可以成为常规浪漫主角的角色，但是她差点抢走了这部电影的风头。难怪兰德尔Randall（杰克·尼科尔森饰）与她共度良宵后会对着满月嚎叫，这是幸福着你的幸福的写照。

其实狼人在月圆时会不加控制地兴奋、嚎叫、变身的原因是因为狼是夜行动物，晚上自然会兴奋而嚎叫，圆圆的满月在电影中出现也只是为了增强画面感而已。

你看，当满月升起时，东方人眼里是什么？

满月飞明镜，归心折大刀。——《八月十五夜月二首》杜甫（窗外是满月，明镜里也是满月，思乡的情绪如同刀在心头乱割！）

思君如满月，夜夜减清辉。——《赋得自君之出矣》张九龄（我日日夜夜思念，容颜都憔悴了。宛如那团团圆月，在逐渐减弱其清辉，逐渐变成了缺月。）

后天先甲如此，满月喜相逢。——《水调歌头》刘辰翁（后天的时候，也是满月里，最适合相逢。）

是魂牵梦萦的思念！

而在西方人看来， 月色冰冷如霜，寒凉如水（中国不是说月亮有广寒宫吗），往往使人骨寒毛竖，惶惶不安。如果再伴有一声仰天长啸，谁的眼前不是獠牙狰狞的狼人形象？谁能不魂飞魄散， 胆战心寒？想一想齐秦《北方的狼》的歌词！

但劳拉（米歇尔·菲佛Michelle Pfeiffer）不怕！并且是有情“狼”终成眷属，当然这属于暗黑的浪漫结局，但却避免了既往俗套式的幸福结局。

分明是对人性的辛辣嘲讽。整部电影里给我留下最深印象的是这么一句台词，大意如此：“有的人要被狼咬过才会变成狼，而我们中有那么一些人天生就流着狼的血液”。
这绝不是一部简单的恐怖片，他说的是残酷竞争中的人性。现在看来，中国不也正在流行狼图腾吗？狼的时代在中国复苏了，睁大眼睛好好看看这个狼吃人的社会吧。

杰克·尼科尔森最滥的电影,节奏慢的让人窒息,整部电影最后的高潮俗的可以猜到情节,唯一的亮点就是演技,较像美国60年代的电影,不像90的出品